『壹』 找一部電影,印度的.女主角很漂亮.其中一個鏡頭是男主把手指伸到女主的嘴裡吹口哨,然後就有很多計程車來
電影譯名:愛情你我她/美女，別掉進我的魔掌
英文原名:Bachna Ae Haseeno
碟片介質:2DVD
碟片字幕:中文
碟片語言:印語原聲
碟片聲道:AC35.1
影片長度:152分鍾完整無刪節
影片類型:愛情／歌舞
上映日期:2008
影片導演:Siddharth Anand
主要演員：
Bipasha Basu ... Radhika / Shreya Rathod
Kunal Kapoor ... Joginder Singh Ahluwalia
Ranbir Kapoor ... Raj Sharma
Minissha Lamba ... Mahi
Deepika Pakone ... Gayatri
Hiten Paintal ... Sachin
Cameron Pearson ... Taxi Passenger
內容簡介：
影片描寫小夥子拉吉.沙爾瑪(南比爾.卡普爾Ranbir Kapoor)從18歲到30歲的愛情經歷。在他人生的不同階段他遇到了三位姑娘：來自旁遮普小城的姑娘瑪希(Minissha Lamba)，在孟買的來自城市蘭契的模特拉希卡(碧帕莎.芭素Bipasha Basu)和從澳大利亞來的NRI計程車駕駛員加雅莉(迪皮卡.帕度柯妮Deepika Pakone)。影片是關於男孩面對一個另一個的愛情，最後找到自己的真愛的故事。
『貳』 一部歐美電影,男主被人拿槍逼著,還有個美女給他口,他在那兒寫程序
《劍魚行動》休傑克曼主演，是一名黑客，黑幫讓他來破解銀行密碼，一遍口，一遍破解，只有一分鍾
『叄』 問一部韓國電影名字
《美人》
片名：《美人》（韓國情人）La Belle
導演：呂鈞東
時間：2000年
主演：安銀美/李成宰
片長：95分鍾
情色類型：唯美性愛
情色度：★★★
一位敏感的作家愛上有自毀傾向的模特兒，她讓他佔有她的身體，心中卻難忘從前戀人，哪怕每次與對方會面都會遍體鱗傷，卻仍一往情深。無法再忍受的作家在街頭刺死情敵後，將女子帶到海邊，並在纏綿之際將其掐死。
飾演男主角的李成宰（Lee Sung-Jae），1970年出身，畢業與東國大學，他以拍攝電視劇出身，不久即投身電影界，憑著《愛情倒後鏡》的精彩表現贏得各界注視。作品主要包括《Public Enemy》(2002)，《Kick the Moon》(2001)，《綁架門口狗》（Barking Dogs Never Bite/2000)，《加油反斗四條友》（Attack the Gas Station/1999)，《赤色生死愛》（Ghost in Love/1999）等，在近作《PublicEnemy》，他首次演出冷血的大奸角人物。
女主角則是旅美韓國舞蹈家，她曾編導的《天鵝，西瓜》中將《天鵝之死》與一群可愛少女、一卡車滿地打滾的西瓜拼貼在一起，造成了令人捧腹的喜劇效果；在韓國改編版《超級明星耶穌基督》30周年的新版中，也有她的編舞。影片中她的身姿曼妙迷人之極。
「我的愛情，就是一個願打，一個願挨。」影片中的女子如此說，也正因此，她只要接到舊情人的電話就會立即離開作家空盪盪的白色公寓，回來時經常鼻青臉腫。她是如此自願的受害者，但在與作家的關系中，她又是主動的施虐者：並非身體的虐待，而是精神上的冷漠。
有人說過，人類的關系經常從精神上說，至少對其中的一方並不健康，在這三人形成的三角關系中，則沒有一層關系是健康的。愛情對於他們，更象是權力游戲：籍由愛的名義，恣意傷害別人或者尋求自毀的傷害。也許自虐與虐人只有一線之隔，這也是影片中一直痛苦的作家，最後的一刻反成為加害者的原因。愛情游戲最為殘酷，誰能最後勝出？又或者根本只可能是一個慘勝，一個慘敗？
「唯美情色令人嚮往 情色度：★★★
影片中一共有四個做愛的場面，都拍得極度唯美，場面相對節制，採用高光攝影中如雕塑般的形象營造出若隱若現中勾人心魄的性感。影片中男主角的憂郁眼神，還有女主角媚惑中帶著一點野性的挑逗動作，讓人不由砰然心跳。影片最後，女主角用香口膠捏成性器的樣子，放進漂流瓶中保存。唯美情色避開性中過分裸露而帶來的不合感，營造出美倫美央的情境。(文：不三不四)
『肆』 一部電影 其中一個鏡頭一男的讓女的裸身把另外三口之家的孩子用膠帶綁起來了
刀鋒刀鋒斯蒂芬森的
『伍』 求一部歐美電影的片名。
<菲比夢游奇境>
劇情簡介
天真可愛的小女孩兒菲比(艾麗·范寧飾)一直以來都渴望能夠出演學校里即將推出的經典劇目《愛麗絲漫遊仙境》。在同學間競爭激烈的小演員競選中，小菲比終於如願以償地被戲劇老師道吉爾小姐(派翠西婭·克拉克森飾)選中，並召入劇組之中。接下來，小菲比除了面臨絲毫沒有減少的功課之外，就是嚴謹嚴格的戲劇排練了。然而，這顯然給了小菲比不少的壓力。甚至小菲比連自己的一言一行都格外注意，生怕老師不滿意自己的表現而臨時換角。但事與願違，小菲比越是小心，越是出錯，在巨大的壓力下，菲比的表演狀態越來越糟糕，她的父母得知狀況之後也很替小姑娘著急，試圖幫助菲比走出困境。可倍感沮喪的菲比還是漸漸開始自閉，而她在重壓之下竟在腦海里幻想出另一個奇異美妙的「仙境」，並漸漸在自己的幻想世界中不能自拔……
有關「成長」的奧秘
《菲比夢游奇境》是於2008年聖丹斯電影節的劇情片競賽單元里首次在大銀幕上亮相的，與此同時，它還是電影人丹尼爾·巴爾茲(Daniel Barnz)自編自導的處女作，內容所關注的是有關「成長」的復雜性的非常豐富的研究結果。整個故事詳細地描述了一個叫做菲比的小女孩的經歷，她的媽媽因為太過追求自己在學術事業上的成功，而忽略了她作為一個母親的職責和義務。另外還有一位戲劇老師，正在執導校園舞台劇《愛麗絲夢遊仙境》(Alice in Wonderland)，而菲比則想盡辦法可以從中謀得一個角色……負責為聖丹斯電影節選片的傑弗里·吉爾摩(Geoffrey Gilmore)對這部影片給予的是極高的評價，他說：「《菲比夢游奇境》是一部非常真誠且很有深度的電影作品，算得上是一次對常態和瘋狂的情感徹底地檢驗，擁有的是一種現實主義風格和理智並存的講故事方式，同時還散發著奢侈、浪費的奇幻主義色彩，結合了比喻性的寓言故事之後去研究一下所謂的童年時光。我們企圖了解孩子的一切，即使作為父母和老師，我們所採用的方法有的時候根本就是不恰當的。」
來自於費城的丹尼爾·巴爾茲在耶魯大學謹圓做主修的是英語，畢業之後，又跑到美國南加州大學繼續進修，這一次他所選擇的是電影專業，並拿到了美術碩士學位，巴爾茲說：「讓我感到最欣慰的一點就是，自從我畢業之後，就一直靠寫一些電影方面的東西賺錢，足以養活自己了--雖然我在接下第一份創作的工作之前，確實過了一段時間不算太長的節衣縮食的日子，當時不覺得什麼，現在回想起來還是挺可怕的。」
其實丹尼爾·巴爾茲最早展現出來的和藝術有關的天分，是表演，他甚至將自己描述成是那種一登上舞台就會進入表演狀態的天才型，巴爾茲說：「每個夏天，我都要去參加那些喧鬧異常、極其令人愉快的戲劇夏令營……直到上大學的時候，我才開始認真思考也許自己對導演這個領域要更加地感興趣，雖然我在耶魯大學主修的是英語，但那裡對於戲劇來說，可是一個不折不扣的天堂，我將所有的夏日幾乎都泡在了『威廉斯鎮戲劇節』上。大學畢業後，我搬到了洛杉磯，在蒂姆·羅賓斯(Tim Robbins)的劇祥衡團『演員同盟』里得到了一份工作，然後我取得了南加州大學的入學資格，從那個時候起，才算是正式並入了電影的領域。」
雖然有了南加州大學科班出身的正統身份，可是畢業後的丹尼爾·巴爾茲卻很清楚地認識到，可能很少有人會冒險雇他給影片做導演，所以他只能從創作開始一點點地探索和尋找，巴爾茲說：「我寫的第一個劇本就是《菲比夢游奇境》，然後在10年後的今天，它成了我的導演處女作……菲比這個角色對於我來說算得上是一個樣本，而且很容易被人接受，幫助我接到了越來越多的創作工作。幾年以來，我和奈德·澤曼(Ned Zeman)一起搭檔，寫了一些電影方面的模板故事，很多都是以他在《名利腔清場》雜志發表的文章作為依據的。對於我來說，這段時間的經歷讓我積累了許多經驗，受益匪淺。我們一起創作了一大堆專門為像朱迪·福斯特(Jodie Foster)、梅爾·吉布森(Mel Gibson)和萊昂納多·迪卡普里奧(Leonardo DiCaprio)等這樣非常難以置信的明星量身定做的電影劇本，可是出於種種原因，它們中沒有一個最終被拍出來的。但是，每一次創作的過程，都是一個更好地理解講故事的方式的機會，我現在特別慶幸的是，沒有一寫完《菲比夢游奇境》就去為它做導演，經過了這么多年，我想自己已經成長為比當初更加優秀的講故事高手了。」
「怪小孩」也有大作為
丹尼爾·巴爾茲之所以會產生要創作《菲比夢游奇境》的想法，還源於他自己在孩童時代曾經有過的真實體驗，巴爾茲說：「在我成長的過程中，已經不止一次聽到有人稱呼我為『怪小孩』了……如果你在童年的時候有過類似的痛苦折磨，肯定會在一定程度上影響你的生活和性格，但在我看來，我對於這樣的經歷其實是懷著感激之情的，因為是它把我變成了現在這般模樣、。我打小的時候想像力就特別地豐富，已經到了一種成癮成癖的程度了，雖然中間有過各種各樣的掙扎和挫敗，但是跨過了某一個障礙之後，反而更加激發了我的創作天分--正是由於這個原因，我才決定以此為依據寫一個電影劇本，裡面的內容就是有關一個如此與眾不同的小女孩的，她將會從自身的差異中成長，最終得到繼續下去的能量。後來，我也有了自己的小孩，心態方面發生了根本性的轉變，劇本所關注的方向也有了變化，開始向擁有著一個不同尋常的小孩的父母的視角靠攏。每一個父母都希望自己的小孩非常特別或不那麼平庸，但如果你的小孩真的變成了你期望的模樣，你又會心疼孩子因為特殊而產生的不適--如果你沒有小孩的話，是不可能對此有如此深刻的體會的。自從我愛上了戲劇，決定自己製作一部影片，我就已經下定決心，要把這些情感和認知全部傳達給那些曾經像我一樣『古怪』的人們。」
在拍攝《菲比夢游奇境》的過程中，丹尼爾·巴爾茲還從許多部專門描述孩子的影片中獲得了巨大的靈感，他說：「比如說彼得·傑克遜(Peter Jackson)的《罪孽天使》(Heavenly Creatures)吧，在我看來，這是對焦少女問題的電影作品中有史以來最偉大的一部，不僅完美地捕捉到了那種非常有感染力的孩子獨有的天真爛漫和輕率無知，而且還在孩子的想像力所營造出來的美感和恐怖之間找到了很好的平衡。另外，我還非常欣賞《王者之旅》(Searching for Bobby Fischer)所坦露出來的真誠的表演，讓觀眾進入一個小孩的腦子里一探究竟的視覺風格，是影片的編劇兼導演斯蒂文·澤里安(Steven Zaillian)利用非常少見的遠景拍攝形式所做出的一種大膽的嘗試。當然，《芬妮與亞歷山大》(Fanny och Alexander)同樣也是這里不得不提的一部影片，它是如此地美麗，又那麼讓人心碎，而我之所以沒第一個就提到它，是不想令自己聽起來太過狂妄自大。最後要提一下的是在世界上很知名的怪異的時尚攝影大師大衛·拉沙貝爾(David LaChapelle)，他對於色彩的運用和思考，也給予了我極大的啟發，你肯定能從《菲比夢游奇境》里的一些系列畫面中找到類似的影子。在為這部影片創造出視覺化風格的過程中，我要特別感謝幾個人，有攝影師波比·布高斯基(Bobby Bukowski)、藝術指導德海斯·德佩(Thérèse DePrez)和製片人雷奈特·豪威爾(Lynette Howell)，如果沒有他們，就不可能製作出一個如此出乎人意料的作品。基本上而言，我們就是來到一間位於紐約的公寓，然後在那裡討論這部電影所涉及到的主題，進而研究幾百幅照片和圖畫，觀看來自於不同的電影作品的片斷--我們花了差不多一個周末的時間，就將影片的拍攝工作和日程徹底地定了下來。」
幾位電影人首先在電影的概念上達成了共識，讓這部影片所有的部分都能保持風格的一致，丹尼爾·巴爾茲說：「我們盡可能地處理好從故事主題所衍生出來的所有視覺想像，比如說學校，我們做了帶有圖解的台詞，盼望著每一個人可以更了解故事所切入的視角……然後我們需要支撐的是一個更加自由的環境，因為我們不斷地受到鼓勵，想要打破某些慣例。拍攝的時候，我們盡可能地給攝像機的運作留下了廣闊的空間，畫面的色彩方面也要越來越具有某種刺激的煽動性。當然，我們之間發生過很多次爭論，但這也允許我們更加地開闊思路，完善所有的一切。我們從一開始就意識到，這里最關鍵的地方就在於一定要銜接好現實和菲比想像出來的世界，我們不得不讓《愛麗絲夢遊仙境》中的角色一個一個走進菲比周圍的環境中，然後變得更加地具有奇幻色彩，因為我們最不想做的，就是被CGI搞得心煩意亂，而混淆了真實與虛幻。當我還是個小孩的時候，我總是以我身邊的環境為基礎，去發揮想像力--所以我們希望保留住其中真實的那一部分，然後再將所有的一切轉移到菲比的思維當中。」
丹尼爾·巴爾茲還坦承，表示自己做夢也沒想到，在第一部電影作品中就可以集合一個如此優秀的演員陣容，巴爾茲說：「即使是在我最狂野的白日夢中，也沒有發生過類似的情況……菲麗西提·霍夫曼(Felicity Huffman)和派翠西婭·克拉克森(Patricia Clarkson)都是我的第一選擇，兩個人很早就決定簽約影片，而且她們的名字對於我們籌備拍攝資金無疑起到了積極的促進作用。緊隨她們之後的是比爾·普爾曼(Bill Pullman)和坎貝爾·斯科特(Campbell Scott)，最後，我見到的是艾麗·范寧(Elle Fanning)--比達科塔·范寧(Dakota Fanning)小4歲的親妹妹，我一看到她，就意識自己面前站著的正是代表著整部影片的中心內容的那個勇敢、充滿智慧的小女孩菲比。」
【本片的背後：強迫症與精神分裂】
其實菲比是一個非常典型的強迫症患者。她為了出演主角而不斷地重復進行沒有意義的儀式化動作，比如不斷地在草地上轉圈，在樓梯上下跳躍……她還想從高處跳下，但她其實內心是知道這么做的危害的，這就是強迫意念的表現。而菲比在看舞劇時不斷說到的「醒來」和萬聖節看到胖女人就脫口而出的「河鼠」都體現了強迫症所帶來的不可控制的症狀。強迫症還給菲比帶來了精神分裂的幻覺，她認為存在的仙境其實就是她精神分裂的幻覺，而到了本片的最後，她還是沒有擺脫精神分裂——她看到她的戲劇老師和愛麗絲一起奔跑消失在走廊的盡頭……