❶ 電影電視怎樣把畫面和音樂放在一起的
沒有,都是用專業的後期編輯軟體合成的!
❷ 電影音樂與畫面的關系是什麼
各門藝術都有自己的語言,作為第8藝術,電影的語言就是聲畫的視聽語言,而音樂又是電影聲音(音響)的一個重要部分,但它不是音響的全部,電影音響中更顯得重要的是動效及自然音響,缺少這二者的就是默片了。音樂及對白是輔助故事及推動情緒節奏進程的有力渠道。
❸ 電影嗯音樂和畫面有什麼關系
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。
音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致,節奏吻合,視覺內容統一,並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現,使節奏、速度、情緒、意境都表現不同,聲音和畫面相反相成,對立統一。
作為電影音樂的作用,往往根據影片內容的需要,運用影片所處時代具有代表性的音調或音樂作品,常用的音樂語言、表現手法以及樂器和配器特點等各種因素來進行創作,使影片賦予時代特徵。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器。這就需要作曲家熟悉每一件樂器的表現特性和演奏特點。電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出,在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。這都是電影音樂的特點。
另外,音樂進入了電子化時代後,對各種新穎的電子樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟,掌握它的音響特點和表現特徵。電影歌曲和插曲是電影音樂中的一個重要部分。電影中的歌曲往往和畫面形象緊密結合並推動影片的劇情發展,產生強烈的藝術感染力。
請採納,謝謝!
❹ 電影音樂(主題曲、插曲)與電影的關系
背景音樂可以渲染氣氛,烘託人物的心理、感情等等。目的是為了震撼觀眾。
看電影和聽音樂,總的來說,是兩件事。但是,聽電影原聲唱片,跟看電影又是什麼關系呢?偶爾,有人會因為音樂而喜歡上一部電影(當然,音樂電影或音樂劇除外),相反,更常見的情形是,我們會因為喜歡上一部電影而四處尋找它的配樂。離開了畫面的音樂通常會變得平淡無味,只有極少的例外。
❺ 怎樣把視頻文件的畫面跟音樂配一致
音視頻同步器(Audio Video Synchronizer)可以對影片的音頻和視頻進行同步化處理。如果音頻和視頻不同步,這個程序可以幫您解決這個問題。
1. 打開視頻文件, 將聲音與唇形或字幕進行比對,如果聲音提前於圖像,將音頻單獨向後跳動調節;如 果聲音滯後於圖像,將音頻單獨向前跳動調節。
2. 反復試幾次,找到一個同步點。將這個點加入同步清單。
3. 在影片音頻和視頻脫節的部分開始和結束時分別至少加入兩個同步點效果更佳。
4. 然後藉助同步點計算音頻和視頻的開始和結束的時間。
❻ 舉例談談電影音樂如何配合劇情結構和視覺畫面的節奏 急 在線等
電影畫面傳遞的是內容,音樂四電影表現力的載體,貫穿電影發展的始終,電影音樂不僅僅是作為畫面的陪襯存在,而是要傳遞出去。
《泰坦尼克號》一開頭就以蘇格蘭風笛的哀怨之聲配合高遠清澈的女聲營造除了悲劇色調的音樂,人民彷彿能夠在腦海中想像出在輪船上展開的愛情故事是多麼凄涼,隨著故事的推進,整部電影的音樂曲調也發生了變化,由暗轉明,速度開始變快,管弦樂隊演奏的有氣勢的節奏又把人帶到了這艘豪華的大船上,人們臉上興奮的表情,船上豪華的裝飾都能夠在你腦海中浮現,這種歡快的基調配合熱熱鬧鬧的畫面,簡直是最好不過了,隨著男女主角愛情的升華,最經典的曲目《我心永恆》應運而生,蘇格蘭的風笛與鋼琴交織,配合男女主角激情奔放的愛情,行雲流水般的音樂是對男女主角愛情最好的詮釋,最後一首《上帝與我們同在》則在整個船即將沉沒的時候播放出來,畫面中每個人都急急忙忙地逃生,哭聲喊聲混成一片,船上的樂手安靜的演奏,這一對比強烈地表現出樂手、船長等人的高尚品格,也包含了對人們的安慰,希望上帝與人們同在,給人以心靈的安靜。
《理發師》被稱為油匾電影的里程碑,選取了交響樂和童聲合唱來表現整個故事,這種擺脫濃濃吳音,只依靠畫面是不能夠展現出來的。
《地方英雄》中使用了兩個主要的音樂主題,當場景切換成西南部都市時,響起得是搖滾樂曲調,海邊的村莊伴隨的則是一種較低沉,較辛酸的民間曲調,在最後一場戲中,年輕人回到休斯頓後,深情地回憶起蘇格蘭那片土地,這時影片兩種音樂同時響起,給整個故事結尾。
❼ 電影中聲音與畫面的組合方式有哪幾種各有什麼特點和作用
聲畫同步、聲畫對位、聲畫並行、聲畫對立、聲畫分立。
1、聲畫同步:
即聲畫統一,表現為音樂和畫面緊密結合,音樂情緒與畫面情緒基本一致,音樂節奏與畫面節奏完全吻合。
兩者是相輔相成的復合觀賞性,兩者組成有機的統一體。音樂強調了畫面提供的視覺內容,祈禱烘托、渲染畫面作用。
他可以以同一種持續進行的聲音為紐帶,把一系列表現不同場景、不同內容的畫面組接起來、構成自成首尾的蒙太奇段落。
❽ 電影、主題音樂與配樂的區別
主題音樂
是指能夠起到畫龍點睛作用的音樂,電影里經常用到的藝術表現形式之一。一般而言,一部電影只有一首主題音樂,該音樂可以在特定的畫面場景反復出現,特別容易出現在電影的結尾,以起到烘托主題的渲染效果,比較有代表性的:007,碟中諜,星球大戰,黃飛鴻
配樂一般是指在電影中,按照情節的需要配上的背景音樂或主題音樂,多是為了配合情節發展和場景的情緒, 起到烘托氣氛的作用,以增強藝術效果。
❾ 如何評價電影中畫面和音樂的配合
看破風的時候我一直以為是哪位哥特搖滾和古典搖滾製作人做的,看完查了一下,原來是黎允文,他在《歲月神偷》和《鴻門宴》的配樂也讓人印象深刻。可以說,黎允文的電影音樂,在航拍全景鏡頭和騎行特寫兩種片段上非常的合適。這使我想鷺巢詩郎起在《新世紀福音戰士》和《劍風傳奇》中,宏大戰斗場面和心理描寫場面都使用交響配樂而不是搖滾。兩人對音樂畫面配合,調動人情緒的方式,都有異曲同工之妙~我曾經的作業分析過《新世紀福音戰士》戰斗場面的電影聲音,肌肉撕裂聲,液體噴濺聲,導彈開倉聲,導彈發射聲,爆炸聲,電流聲,輕型武器設計聲等等。一個戰斗場面的電影聲音已經如此豐富,所以交響配樂反而潤滑了鈍重的戰爭音效~反之,如果為了帶動場面氣氛而採用重金屬,鞭擊金屬或者硬核,只會覺得很嘈雜。破風里同理。哥特搖滾和古典搖滾的磅礴激昂適合畫面整體風格。航拍鏡頭呈現全景後,視覺上必定覺得焦點渙散,整個視覺感受是比較空的。正好用音樂填補視覺刺激的減弱,顯得畫面大氣磅礴。
❿ 這部電影的畫面和音樂都很美麗修改病句
病句:這部電影的畫面和音樂都很美麗
病因:搭配不當
改為:這部電影的畫面很美麗