㈠ 編導的電影剪輯技巧
編導的12條電影剪輯技巧
電影的剪輯手段,主要是為了保證人物刻畫的鮮明性、故事情節的連貫性、時間空間關系的合理性、節奏處理的准確性。那麼電影剪輯技巧都有哪些?以下僅供參考!
1.剪輯要緊湊。
演員對話中不必要的停頓。縮短每句中間的空白部分,甚至可以減去冗長不重要的對話。不過在剪去對話前,請先徵求導演的意見。
通常來說,我的方法是一開始就剪輯出精確的版本,而非剪出較長的電影再縮減。大部分電影觀眾的注意力一般不超過90分鍾,相當於一般電影的長度。如果初剪完後電影長度大約100分鍾,那你基本上還需繼續剪到90分鍾使電影更緊湊。但如果初剪完後電影長達兩個小時甚至更長,那就需要"動大手術"了。
2.臨時音樂。
許多剪輯師喜歡用臨時背景音樂剪輯電影,把臨時音樂當做佔位符。
在此我提出不提倡該做法的兩個原因:
第一,一旦人們喜歡上臨時音樂就很難再找到感覺不錯的合適配樂。
第二,臨時音樂會成為你的"精神支柱"。當無趣的場景配上有趣的音樂時,你會更加寬容。我更願意剪輯出有力的電影場面並通過適當編輯使它完美呈現。
如果一個場景可以自己站得住腳,那配樂會錦上添花。唯一的例外是蒙太奇鏡頭的音樂設置。因此,我在剪輯時候可以做的更好。
3.不要使用法網剪輯方法。
最初的法網電視連續劇使用特定對話剪輯方式:聲音與畫面完全同步,不存在重疊部分。
常用的方法是:剪A畫面—A講完對白—剪B畫面—B講完—剪回A畫面,就這樣一直輪流剪輯下去。
剪輯大師沃爾特·默奇將這種剪輯方法命名為法網風格剪輯法。但事實上,觀眾對與聲音和畫面剪輯不重合的反應更好。
我認為這種剪輯方法更貼近現實生活,我們先是聽到有人開始說話,然後才抬頭去看。或者一個人正在說話,我們會看看我們的朋友的反應。這種剪輯方法更貼近人的自然反應,會使影片更加流暢。
4.動作配合。
使用演員手勢,道具,視線或者走位是剪輯方法之一。
但沃爾特·默奇說,最好的方式是讓情緒自然流露,或者剪出流暢的敘事節奏,技術上的剪輯反而是最不需要考慮的。
但也絕不可忽略,因為動作不相配會讓觀眾難以入戲。然而一個編輯朋友經常告訴我,"過分注重匹配會束縛剪輯"。如果觀眾能完全入戲,那他們常常會忽略那些鏡頭存在的不連續問題。剪輯的職責就是盡量使觀眾融入劇情之中。
5.移動拍攝鏡頭。
移動鏡頭是拍攝動作片的主要方式,可以是軌道攝影機,旋臂攝影機,攝影機穩定器或手持攝影機。
動作電影通常要呈現出緊張的氛圍。當我剪輯電影時,我喜歡在鏡頭運動時作剪輯,保證一個接一個的鏡頭都處於運動狀態,但許多導演兵不同意,他們更喜歡在攝影機開始移動前或停止移動後才剪輯。但我更喜歡緊湊的剪輯方式,讓觀眾目不暇接。
6.不要一直用同一個角度進行剪輯。
如果導演拍攝了許多不同角度的鏡頭,不要一直機械的切回到同樣角度,或者重讀不久前使用的同一系類鏡位。
當然,在一個對話場景中只有兩個角度,難以避免重復剪輯,但是如果導演根據不同需要不同鏡頭框架進行拍攝,那不妨通過剪輯體現導演的意圖。不要被剪輯規則束縛,比如主鏡頭/單鏡頭/反轉,主鏡頭/單鏡頭/反轉等等。可以嘗試混搭一下。
7.鏡頭三個一組。
當需要切換場景時,通常都是三個一組。至少保持1.5到2秒也可更長。
舉個例子,在主角進入房間環顧四周的場景中,以三個為一組剪輯視點鏡頭可以直觀展示給觀眾主角所看到的整個場景,模仿我們真實的世界讓觀眾身臨其境。
8.重點剪輯演員的眼睛。
演員在電視上、電影中和舞台上都憑臉蛋吸引注意,但最重要的是演員的眼睛。
當剪輯激烈的對話場景時,我都注意演員的眼睛。他們是否傳達出適當的情緒?對戲的演員反應如何?演員的表演決定我的剪輯。這個原則使我更專注於傳達對話的主要演員而剪掉其他人的反應。
9.排除演員表演中的"空氣"。
和第一點相似—我喜歡緊湊的剪輯。注意大多數演員都表演誇張,超過合適的程度。演員會強調停頓、比腳本要求的增加更多錯誤、表現的更為口吃、瞥的時間更長,但剪輯的職責是通過適當剪輯使表演恢復正常。剪掉冗長動作和對白,使電影真實而不做作。
10.形成故事情節。
據說世界上有三種電影:劇本型、拍攝型、剪輯型。
無論你剪輯哪一種類型時,都要高度注意故事脈絡,不要害怕改變劇本或拍攝內容,只要是有意義為之。許多剪輯師利用在畫面分鏡劇本作記錄從視覺上呈現出故事情節。這可以幫助你確定以最通順的邏輯呈現故事給觀眾。
11.利用數字輔助設備。
像現代的NLEs和finishing techniques這樣的數字媒介提供給製作人很多輔助工具。
比如,數字圖像可以放大很多倍。你可以用這些工具變焦拍攝者放大一個鏡頭來拍攝廣闊場景或特寫鏡頭,如果用的是用RED數字攝像配35mm膠片拍攝那會很容易做到。只要保證圖像質量,不必害怕拉近焦距拍攝。
許多剪輯師經常討論用多畫面屏幕來進行剪輯。通常是指兩個演員的時間安排與預設不符(比如在一個過肩鏡頭或雙人特寫鏡頭中)但是可以剪輯出適當的場景節奏,放慢兩個演員間的時間。
如果攝像機被鎖定,演員動作重疊的部分不太復雜,那麼可以用更簡單的方法創造全新的OTS鏡頭。產生一種兩個演員在表演的`時間選擇上有所偏差的視覺效應。
12.做自己的選擇但也要考慮其他人。
作為剪輯師的職責是形成故事情節把握電影節奏。
最重要的一點是幫助導演達到創造性的視覺效果。但是你也要有自己的想法。大部分剪輯師都是獨立完成初剪。這是你在電影打上鮮明的個人烙印的第一個機會。當初剪完成後,導演會和剪輯師通力合作把剪輯變成導演想要的版本。
你在剪輯和改變某一演員的表演時所做的種種選擇都影響了觀眾的觀影感受。比如,剪掉對話中重復的部分可以使增強畫面的緊張感。這傳達出一點,即使拍攝完畢剪輯工作也不可怠慢。
剪輯師做出的決定可以輕易改變場景傳達出的感情,因此任何決定必須服從劇情。當然,只有有符合邏輯的理由並且導演同意時你才能作這樣的剪輯,如果不同意就要提供備選方案。
我喜歡在選擇最好的場景前回顧一下取景鏡頭。起初,導演也許從四個鏡頭中標記了第三個和第四個為取景范圍,我實際上可能開始用第一個鏡頭,接著用第四個鏡頭的後半段。
在反復簡介演員對話對白時,我經常剪掉包含很少取景鏡頭的過場場景。雖然你已經想好解釋你所做剪輯的理由,但也要准備好應對改變。
大部分導演不會在後期製作時回顧每一個取景鏡頭,而是根據你剪輯表演的版本進行修改,無論是否欣賞演員的表演。如果他們的確欣賞某一演員的不同的表演,他們會建議修改剪輯或從取景鏡頭找到合適部分。剪輯的場景越讓人感覺煥然一新並呈現出最令人信服的表演,導演就會越認同你的技術。
;㈡ 抖音影視剪輯真的可以掙錢嗎
抖音影視剪輯真的可以掙錢嗎
抖音影視剪輯真的可以掙錢嗎,相信大家對抖音這一軟體並不陌生,現在很多玩抖音的人都會去剪輯一些視頻來賺錢,那麼下面就為大家分享抖音影視剪輯真的可以掙錢嗎。
抖音的電影剪輯號是可以賺錢的。但是不建議做這種賬號。因為這種賬號的變現方式很少,基本只有賣號和給其他平台引流兩種方式。想要賺錢可以做以下幾種賬號。
1、網紅達人號
這種賬號的特點就是以人為核心,打造個人IP,類似於造星。這種賬號最大的優勢就是吸粉快,容易變現,視頻成本低。在這個時代,依靠顏值取勝的人有很多。如果自己的顏值不夠,也不要喪氣。因為還有很多人,他們依靠自己的才華和性格吸引了很多的粉絲。只要自己想做,就要勇於嘗試。
2、主題導流號
這種賬號是抖音上最常見的一種賬號。大多數人都可以做。主題導流號分布的領域廣,主要以口播的方式,分享干貨知識。粉絲多了以後就可以引到別的平台變現了。也可以在抖音開店變現。
3、企業藍V號
企業藍V號的營銷性比較強,目的就是突出品牌宣傳和產品推廣。在抖音開通了企業號之後,有很多的功能。好好利用這些功能,就能獲得更多的流量,變現方式也會更多。企業號有一點需要注意,不能長時間的展示品牌logo,視頻內容也不能營銷性質太明顯。
4、種草賣貨號
這種賬號直接以產品為中心,主要變現方式就是賣貨。種草賣貨號是變現最直接的一種賬號。想要賬號快速變現,上面三種類型的賬號都做不出來的話,就可以選擇做種草賣貨號。抖音推出電商功能之後,使種草賣貨變得更容易了。
怎麼在抖音剪輯視頻賺錢
1、准備工作
首先需要准備一部手機,最好是iPhone的手機,實名電話卡,每月至少包10g的流量,可以開通無限流量業務,或者選擇大王卡,對騰訊和抖音免流,價格比較劃算。
兼職軟體選擇pr軟體或者是剪映。
2、培養賬號
為了獲得抖音的青睞,需要適當提高一下賬號權重,這樣曝光率也會提升很多。確定賬號的方向,一個賬號盡量選擇一個分支就好了,建議不要各種大雜燴。然後每天登陸賬號觀看視頻剪輯類,關注風格類似的賬號,適當發一些動態和評論。
3、剪輯視頻
可以利用剪輯軟體去各大視頻網站剪映,可以截取電影、電視劇、動畫片等風格的搞笑、劇情、鬼畜、吐槽類的合集。
4、發布
每天持續性的更新視頻,選擇黃金時間發布,可以找身邊的朋友轉發、點贊、關注,這樣流量就會持續上升。
影視剪輯素材哪裡找?
1、視頻的素材可以在一些影視資源網站上收集,比如新CG兒、藍光網、愛優騰、4K中國等。另外平時找素材看電視的時候,也可以養成一個習慣,把高能的片段剪出來保存。並且把片段打上各種各樣的標簽。
2、比如:你打一個標簽叫#離婚,那麼當有熱點出現的時候,就可以快速的找到所有跟離婚相關的高能影視素材,然後快速做一個盤點視頻,蹭熱點上熱門爆粉。
變現的方式有以下幾種:
1、與音樂相關的精選好課(線上學習,或者引流線下)
2、最簡單的方法就是賣號。(一個號號商那邊可以估價的,想100萬粉絲的可以賣到5萬,那麼10個號呢)
3、開通櫥窗,售賣相關的內容商品,一般剪輯號能夠售賣的課程基本就是剪輯課程,關聯性較大。
4、賣與電影相關的書,相關的'配件,列如耳機,音樂U盤(暴利)
5、投放廣告,一般粉絲量大於20萬,視頻互動率較好的賬號,可能就會有廣高主聯系你了。在本身有廣告主資源的情況下可以選這種變現方式,沒有資源的話盡量選擇別的變現方式。
最後收徒也是引流到教學上的,提前是你的教學內容過得去。
抖音怎麼賺錢
1、賣廣告
平台或機構分發:賬號不大的時候,粉絲只有幾十萬到百萬的時候,平均分發一次廣告按照3分錢每個粉絲計算,如果你有1萬粉絲就是300元,10萬就是3000元,100萬粉絲就是3萬,市場價差不多就是這個樣子。
獨家合約品牌主:這個形式就是有某個品牌金主看中你的賬號,就會跟你談合作,一般都是獨家簽約。這種賬號大部分都有幾百萬的粉絲,價格也會比第一種的價格要好。這種變現形式適合批量做號的,長期從平台機構接分發的廣告單子賺錢。只有一個號的,只靠廣告接單變現不是最好的方式,除非是千萬級的大號,一條收幾十萬,根據時長不同價格也不同!
2、賣產品
開通淘寶客賣:可以掛在淘寶店,然後用「淘寶客」的形式,發布視頻的時候,利用抖音的櫥窗添加產品銷售,如下圖:
3、賣知識
賣課程,賣培訓賺錢,就是我們所說的知識付費。我做抖音的變現路線也是「賣知識」,這種路線的鏈條不長,流程也很簡單,屬於輕運營。知識產品,主要是時間、人力和腦力成本,屬於一次性生產多次銷售,沒有庫存,供應鏈,物流等問題,我個人非常推薦這種路線,當然要根據自身的實際情況來設計,如果你可以傳授他人學習的,那麼這條路線還是不錯的。
兩種具體賣法:
案例:星媽雙語早教在5個月賣了3000萬課程,導流到微信採用階梯式的成交方式進行引流。
4、賣社群
這個本質就是賣圈子,投資圈,創業圈,網的賺圈,設計圈等。產品就是社群的VIP資格,通常都是一年交多少錢。這種社群一般是賣服務賣資源。
例如:天使創投人Oscar。通過抖音成名,有52.2萬粉絲,轉粉7000人到微信,通過社群招募會員,變現120多萬,社群普通會員555元,高級會員7777元,這就是賣社群······
5、賣流量
這種變現模式,主要是聚焦一個垂直的品類,通過在抖音製造內容吸粉,然後靠賣指引、推薦,賣流量變現
目前最火熱的兩個品類:
6、賣店鋪:
自己有實體店、公司,想給自己店鋪多帶點流量,讓公司在抖音出名,就適合這條路線。怎麼賣?
製造熱點,讓人傳播:這種就是大眾的力量,例如:撒鹽的排骨哥,石頭剪刀布送羊肉串的大姐。很多人去買了東西後會忍不住拍攝,帶來流量,來的人再拍,就可以循環一段時間。
打造店鋪,公司的IP:實體店、公司出名,引流最好的方式,就是把老闆自己變成IP,把員工變成IP,風格形式怎麼樣都可以。
老闆跟員工一起拍攝一些職場的搞笑劇情,這個方法有很多,主要要有投入精神。當然做這些之前要把協議簽好和賬號的控制權。
7、賣服務:
如果你是律師、醫生、會計、房產顧問、設計師、城市入戶等等,你的收費項目是一種虛擬的服務,這條變現路線就是拍攝抖音,講解你行業的專業、不為人知的內容,像商標先生「方強」一樣,自然有很多人找你咨詢服務。
8、賣演出:
如果你是藝人你可以唱歌、跳舞、魔術、口技B-box、雜技、樂器等,火了之後就可以靠賣演出賺錢。一般來說100萬以上的粉絲才有價值,出場費也跟能力展現有關。商業演出和大會嘉賓站台,費用也不同。
9、賣代理:
如果你是開連鎖店的,需要更多代理商一起來玩的,可以走這條路線。就像賣土耳其冰淇淋的人,逗買冰淇淋客戶的視頻。在抖音上火了之後,老闆招募了50多家代理商。
㈢ 電影片段如何剪輯不違規
1.單純的從某電影截取一小片段或者按照劇情的發展混剪,這樣是不可取的,會判定「」搬運「」。2.剪輯電影之前,想好剪輯思路和主題。影視品類常見的三種形式有解說、混剪、盤點。例如多個高燃勵志電影混剪,盤點搞笑、浪漫等電影作為主題。3.在進行二次原創中,可以加上片頭片尾配音字幕、背景音樂、轉場效果等。4.如果想學習如何發更優質的作品,可以在網上上搜索西瓜大學,在上面學習一下。
㈣ 電影預告片如何進行剪輯
1、畫面素材選擇
剪輯預告片的第一步就是選擇畫面素材,這一步考驗其實考驗的是對電影本身的理解力和判斷力。需要通過觀看原始畫面素材,迅速發現電影的核心賣點,並挑選出最精彩的內容。
2、剪輯結構設計
想要剪出一支讓人覺得好看的預告片,這個不是選好素材後直接剪輯就完事了。在此之前還需要先進行思考與構架。
3、進行字幕處理
在預告片中,字幕的地位同樣不可忽視。它不僅承擔著點明主題、解釋影片與宣傳介紹的作用,而且還可以轉換協調預告片的節奏。
4、剪輯聲音
預告片中聲音的表現形式一般以背景音樂為主,另外再加入人物語言(對白、獨白、旁白解說)和音效相結合。其中,背景音樂的選擇是剪輯過程中重要的一環,主要起到渲染影片氛圍,同時表達人物情感並增強影片節奏的作用。可以說,一支預告片酷不酷、好不好,
背景音樂的權重佔了70%以上。而剪輯技巧再炫,如果音樂普通,預告片就會一樣普通。
㈤ 電影預告片的剪輯有哪些技巧
1、畫面素材
剪輯預告片的第一步就是選擇畫面素材,這一步考驗其實考驗的是對電影本身的理解力和判斷力。需要通過觀看原始畫面素材,迅速發現電影的核心賣點,並挑選出最精彩的內容。
2、結構設計
想要剪出一支讓人覺得好看的預告片,這個不是選好素材後直接剪輯就完事了。在此之前還需要先進行思考與構架。
3、字幕處理
在預告片中,字幕的地位同樣不可忽視。它不僅承擔著點明主題、解釋影片與宣傳介紹的作用,而且還可以轉換協調預告片的節奏。
4、聲音剪輯
預告片中聲音的表現形式一般以背景音樂為主,另外再加入人物語言(對白、獨白、旁白解說)和音效相結合。其中,背景音樂的選擇是剪輯過程中重要的一環,主要起到渲染影片氛圍,同時表達人物情感並增強影片節奏的作用。可以說,一支預告片酷不酷、好不好, 背景音樂的權重佔了70%以上。而剪輯技巧再炫,如果音樂普通,預告片就會一樣普通。
關於電影預告片的剪輯有哪些技巧,青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣,希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像機巧、後期剪輯的方法及素材等內容,可以點擊本站的其他文章進行學習。