① 《幽靈船》這部電影沒太看懂。幫忙解讀一下。
白令海峽。遙遠寒冷,無人涉足。
1962年,義大利豪華客輪安東尼亞·格拉撒號在這一帶洋面上失蹤,沒有任何遺跡可循。這艘水上皇宮一樣的大船,有可容納數百人的舞廳和現場樂隊給客人舞到天明,有寬大游泳池讓人可以嬉戲放鬆,有高級廚師日夜指揮手下做出最地道的義大利美食。
漂在大海上的旅程彷彿不受外界干擾的一場美夢。然而轉眼什麼都沒有留下,除了冰山和海洋。2002年,一架飛機飛過阿拉斯加沿岸的洋面,飛行員看到下面的水上漂浮著一條船。他的注意力被吸引了,想揭開這船的秘密。
西恩·墨菲是一艘救援船的船長,莫瑞恩·愛普斯是船上救援小組的組長,他們帶領的是救援行業里最出色的團隊,他們的工作是登上一艘被遺棄的船,使它能夠航行,並把船帶回海岸,以此獲得僱主的酬勞。
這一次,僱傭他們的是發現那艘神秘大船的人,加拿大空軍飛行員傑克·弗里曼。那艘船,正是四十年前失蹤的安東尼亞號。是為了挑戰,為了刺激,更多也是為了金錢。由於雷達很難掃到,所以在幾乎要撞上去時,他們才發現,原來它已經在面前了。
船長墨菲說了句很深省的話「一開始,它就給了我們一個下馬威」,確實,後來的種種也證明了,他們的悲劇由此開始。
根據海洋法,任何在公海發現的船隻都歸發現者所有,如果他有足夠運氣和技巧發現並把它拖回岸上。對救援隊來說,這條豪華客輪是一筆很大的財產。就看他們有沒有辦法了。
西恩帶著他「北冰洋武士號」的船員,他的大副格里爾,技術師道奇,門德爾和桑托斯,和莫瑞恩一起,登上了這艘義大利客輪。
船不再是當初的樣子了。自然。除了歲月造成的痕跡外,怪異的事情也一樁接一樁地發生,比他們以前經歷過的都要恐怖和致命。這艘船並沒有被遺棄。船員們的任務不再是獲得財富,而是找到出當初這艘船上發生的真相,解開一切秘密,因為船上的神秘力量已經威脅到他們的生命。
本片的大反派是一個跟這些專業海洋打撈隊工作性質差不多的靈魂收集者,打撈隊打撈船隻搜索寶貝,而他專門收集有罪的靈魂,每當搜集滿一船的靈魂,這個搜集者就會得到重生。安東尼亞號上所有的人被投毒,遇害,然後那些預謀的人又因為金錢自相殘殺。
最後只有一個人存活。他竟然就是找救援隊解開安東尼亞號秘密的人傑克。所有後來登上安東尼亞號的救援人員都死於幽靈船上,只有女主角莫瑞恩逃離。
於是為了加快搜集靈魂的進度,他使用了違規的手段,那就是利用財寶引誘人犯錯誤,然後殺死他們,得到他們的靈魂,影片中的小女孩由於沒有犯錯,無法被其完全控制,所以經常出現試圖拯救這支打撈隊,最終女主人公成功炸毀幽靈船,逃出生還,但是不幸的一幕出現了......
當她被經過的船救起,回到陸地時,竟然發現面前走過幾個人,抬著剛才從幽靈船里發現的箱子,而這幾個人竟然就是她剛剛死去的隊友,而指揮他們的就是傑克。影片在傑克詭異的笑和莫瑞恩的尖叫聲中結束。
(1)讓你看不懂一部電影擴展閱讀:
《幽靈船》是由史蒂夫·貝克執導,加布里埃爾·伯恩、朱麗安娜·瑪格麗絲、朗·埃達德、艾米麗·布朗寧等人主演的一部恐怖片。
影片講述了1962年5月,義大利豪華客輪安東尼亞·格拉撒號在行駛到白令海峽附近時,連同船上數百名乘客突然憑空消失,成為近代航海史著名的懸案之一。
2002年,一架加拿大空軍的飛機在該海域發現了一艘隨波逐流的小船,飛行員傑克·弗里曼(Desmond Harrington 飾)為小船背後的秘密所吸引,他僱傭西恩·墨菲船長(Gabriel Byrne 飾)及其搜救小組前去公海尋找那艘漫無目的漂泊的客輪。
按照海洋法規定,任何在公海發現的無主船隻都歸發現者所有,而一艘豪華客輪無疑是一筆巨大的財富。及至找到目標時莫菲船長才發現,這便是那艘消失了四十年之久的安東尼亞·格拉撒號! 為財富所吸引,他們相繼登上這艘客輪,而各種怪異詭秘的事件也相繼發生……
② 《影》到底講的什麼為什麼很多人說看不懂
如果告訴你,《影》講的是三國的故事,你一定不會相信
下面就來說說,為什麼說國師張藝謀的這部電影講的是三國的故事
其實原因倒是很簡單,《影》改編自朱蘇進的《三國-荊州》,而《影》中的人物,在書中基本上都能找到原型
③ 迄今為止你都沒有看懂的電影是哪一部
我一共有六部迄今為止都沒有看懂的電影,我會在下面一一舉例出來。
1、源代碼
人生的每一秒都有一個岔路口。在你的生活中,你已經做了很多選擇,每一個選擇都會將你帶到一個有著不同結果的世界。這就是量子理論被引入宏觀世界時所發生的事情。這是電影源代碼中的邏輯。
4、禁閉島
這部電影將成為精神分析討論的一個很好的主題,有不同的理由來支持哪個是真實的,哪個是虛幻的,哪個是最真實、最可靠的結局。
5、紅辣椒
如果《盜夢空間》是由一名理工科學生拍攝的,充滿了邏輯和數學推理,有著極其聰明的東西,那麼《紅辣椒》則是由一名文科學生拍攝的,天馬行空,無所不能,這才是真正的夢想。如果你還沒有看到它,你必須記住收集它,這是一部永遠不讓你失望的電影。
6、致命ID
這部電影的劇本真是太棒了。大量的細節讓影片非常發人深省,鏡頭在對焦時的細微變化更是隱喻性的。結局也是出人意料,不得不感嘆編劇太牛了,前後巧妙的呼應簡直讓人佩服得五體投地。這部多年前的電影現在看起來也很新鮮。
④ 《最佳出價》這部電影是怎麼一回事,為什麼到了最後我越發的看不懂,它講述了什麼故事。
電影《最佳出價》中講述了一個什麼故事?
首先介紹一下這部電影的基本信息。
《最佳出價》是一部集合愛情和懸疑的劇情片。
影片主要講述的故事是在奧地利維也納奢華藝術品拍賣行業發生的愛情故事,同時還是一部沒有謀殺案的懸疑片。
導演托納多雷是在義大利屬於國寶級的寫實派導演,通過細膩且優雅的精良製作展現出了一個精彩的騙局故事。
第三個要點,由西爾維婭·侯克斯飾演的神秘女主顧克萊爾·伊伯特森聯繫到了維爾吉爾,需要他來替自己鑒定古宅內的畫作價值,一開始維爾吉爾對克萊爾並不感冒,因為克萊爾患有廣場恐懼症,拒絕面對人群,從不露面,但是這種特殊的交流方式卻讓維爾吉爾深深為之著迷,甚至主動求助羅伯特關於愛情和如何追求女人的辦法。
第四個要點,隨著不斷的著迷和交往,終於維爾吉爾決定放棄了自己的榮華富貴想要和克萊爾結婚,但是他卻不知道正有一個巨大的陰謀在等著他的到來,最後失去了所有。
⑤ 觀眾看了幾遍都看不懂的電影,是導演的問題,還是觀眾的問題
要回答這個問題,我們首先得搞清楚一個命題:
對於一名普通觀眾來說, 到底怎樣才稱得上是看懂了一部影片?
個人認為: 「懂」亦或是「不懂」,因人而異、因影片而異。
如果只是看一部「爆米花電影」,那麼,影片本身的 娛樂 性更加重要一些。至於說故事蘊含了什麼哲理,或者說看完影片之後對人有什麼啟發?樂哥只能說:管它呢,看電影不就是圖個開心么!看完之後開心不?開心了就是看懂了!
如果觀看的是一部現實主義類的影片,那麼,越真實越好,代入感越強越好。假設在觀影的過程中,你自覺不自覺的將生活中的經驗與 情感 代入到了影片中去,多半是「懂了」!
如果你欣賞的是一部形式主義類型的影片,那麼,觀影過程中,主觀性的認知可能會占據上風。假設你看完影片之後,思緒久久不能平復,就意味著這部影片從某個方面比較「懂你」,觸動了你心靈深處的某個柔軟的地方。當然,這只是影片比較「懂你」,不一定是你懂影片。很可能你和小夥伴們交流之後,發現對於該影片同一情節的認知竟然天差地別。這不奇怪,因為前面說過了——大多數人的「懂」,都是主觀性的、沒有定論的「懂」!
結語
啰哩啰嗦了這么多,其實呢,只想表達一個觀點: 對於同一部影片來說,有不同層次的「懂」;對於不同的觀眾來說,有屬於自己的「懂」!
分片。
藝術片,或者說,作者電影,它的導演個人風格化,一定很強。影片把握上,導演趣味優先,觀眾理解靠後。看不懂的話,誰都不怪,想法不同,交流有礙,正常。
但如果是純商業片,圖的就是票房,要的就是觀眾,那麼首先你講的故事要讓人懂,別故弄玄虛。
因此,是藝術片,還是商業片,是小眾,還是主流,在影片包裝上,明白告訴別人,給觀眾造成反預期,從影廳出來,觀眾要罵街的。
在這點上,做的非常不好的,就是姜文的《一步之遙》。明明私貨滿滿,全片自說自話,作者電影屬性嚴重。但在前期宣傳上,在上映宣發上,還按照主流商業片宣傳,由此造成口碑滑鐵盧,評論兩級化。這,就坑了。
確實有這么一種電影,觀眾看過之後接連吐槽,而導演卻說他們看不懂。就拿95年周星馳的大話西遊來說,當年投放市場之後,罵聲不斷,沒有幾個人叫好,甚至連合作方西安電影製片廠都一度搖頭懷疑!大話西遊的兩部曲《月光寶盒》、《大聖娶親》接連票房撲街,都以慘淡的2000多萬收場,之後導演劉鎮偉又強拉星爺拍攝了《回魂夜》,反響也是一般,最後劉鎮偉導演也是確實心灰意冷,只落的遠赴加拿大陪老婆孩子去了。此後直到97年影片進入中國內地高校,被內地學生群體又給帶動起來,影片才逐步進入廣大人民群眾的視野,被其所接納,反響才慢慢步入高潮!劇中不少的經典片段和台詞做為相關影視行業錄取人才的尺碼!直到現在仍被人們奉為星爺的經典之作!
當初人們看不懂,等到人們都看懂了,現實則已是物是人非!好的作品就跟好的白酒一樣,不怕你當時品著辣,就怕你從此以後都聞都不聞。好酒萬年紅,好的影視作品到什麼時候都是經典!好電影,不是你看不懂,而是你還沒到能看懂的時候!
如果一部影片上映之後,有看不懂的觀眾,建議可以多看幾遍。我想引用「導演畢贛回應關於《地球最後的夜晚》觀眾看不懂這個問題,他說:「想懂是不可能不懂的。
畢贛在媒體采訪中表示:「一部電影想懂是不可能不懂的,大部分是因為我們的閱讀障礙、習慣造成了我們閱讀起來說不懂。哪不懂嗎,一個男人找女人你看不懂嗎?他失去了她你看不懂嗎?不會不懂,大家願不願意懂這是一個問題」。
一部電影不一定適合所有人看,也不是所有人的都很看得懂。導演畢贛也說:要理解他的作品就必須反復的觀影,找出所有暗藏的線索,深入的思考,沒有簡單看懂的可能。如果實在看不懂,那麼看幾遍也看不懂。
燒腦片其實比那些商業大片好看的多,他們往往成本不高,人物也少,如果觀影周圍環境很亂,根本看不下去,需要一個人認真看才可以。可是無論你如何努力,很多還是看不明白,然後問題來了,是你智商不夠?還是導演過於賣弄?那些看一遍看不懂的電影,是優點嗎?是成功嗎?我覺得不是,我覺得完全是導演拍攝手法,敘事手法的問題,因為很多燒腦電影故事其實非常復雜,但是你看一遍只要認真看,肯定能懂,比如非常非常好看的《恐怖游輪》《源代碼》《月球》《致命id》《萬能鑰匙》《蝴蝶效應1》《時空罪惡》《前目的地》《忌日快樂》等,這些電影非常好看,而且非常燒腦,只不過導演厲害,編劇厲害,這么復雜的劇情設定,拍攝的故事清晰,懸疑設計的謹慎,只要認真看,都能看懂。我覺得,這是成功的燒腦片,別說看懂了,就不算燒腦了,這么說,好像是一個廚師把一個復雜的菜做好吃了,你說太低端,不愛吃。另一個出品把同樣的菜做的非常復雜看起來好高大上的樣子,其實非常難吃。然後你愛吃這些的,是吧。
還有一些電影《穆赫蘭道》《生死停留》《死亡幻覺》《記憶碎片》等這些電影,說實話,他們的故事其實根本沒有我上面說的電影復雜,只是導演拍攝的雲里霧里,故意賣弄,導致大家看不懂,我說句最實在的話,我估計連導演自己都看不懂。也看不明白他自己在拍攝什麼,可惜導演肯定是知道原劇本的,如果不知道,我相信他自己也一定看不明白,所以,根本不是我們智商低,而且導演根本就沒拍攝完全,表達完全。
最後說一下我心中的幾個好看電影,當然不全是燒腦啊,保證比那些肖申克的救贖。七宗罪,霸王別姬。這個殺手不太冷,那些別的我推薦的好看,那些電影更是裝x用的,我是都看過,都是強迫症讓我為了看,而看的,說實話,一點享受都沒有,也都看懂了,也知道他們的意義,不過又有什麼呢?你把這些推薦給你朋友,我估計你朋友一個都看不進去,然後之後再也不會相信你的品味了。再提一嘴《彗星來的那一夜》這個電影導演拍攝的沒問題,但是我還是看不懂,雖然知道個大概,但是這個電影,才是導演不賣弄的高智商電影。
瀉葯
一部電影看了幾遍都還看不懂的話,那差不離就是觀眾的問題,導演沒啥問題
這么說吧,一部電影看不懂都還看了幾遍,導演很厲害啊。
一部電影看不懂
我是個門外漢,但是電影,我幾乎沒有因為看不懂而去看第二遍的,當然不是我很牛13第一遍就看透了,就算導演本人看一遍,也怕有一些巧合出現的劇情沒搞懂吧?我不看第二遍是因為我看完第一遍,覺得這部電影不錯的話,就會去搜羅影評,於是乎,我就發現這部電影原來是這個樣子,這個劇情安排原來是這個意思…
我講一個故事吧。
大約在10年前,我是一個欣欣向榮唯我獨尊的大學生,不思進取不求上進,自以為看了很多書,走了很多路,見識了很多事兒,思考了很多問題。
我看余華聊他的魔幻現實主義,侃他的宿命論,感嘆人生的渺小;看馬爾克斯聊他的象徵意義,思考他的生命輪回;看卡夫卡體會他的憂郁,歸納他文字里的荒誕。我認為我看懂了文學,參透了人生。我跟朋友說拉丁美洲是文學的魔法沼澤,中國卻喪失了文學應有的尊嚴,阿彌陀佛哈利路亞,悲天憫人。
我開始看電影,蹲坐在椅子上摳著腳丫抽著煙,觀影量蹭蹭往上漲,我有找到了看書那種淋漓盡致的感覺,於是,我又覺得,我看懂了電影。我和朋友聊《再見列寧》的意識形態,聊《肖申克救贖》的自由,聊《豚鼠》的實驗性,聊《七宗罪》的哲學。滿嘴全是電影,放屁都是情懷。
後來我畢業,依然保持每天看書不間斷看電影的習慣,於是我更加牛逼閃閃。
我看《牛津西方哲學史》,《羅馬帝國衰亡史》,我翻出加西亞馬爾克斯的《霍亂時期的愛情》,重讀渡邊淳一的《失樂園》。
我開始研究電影敘事,學會了自己拉片,我對著原版劇本反復觀看《唐人街》,我把畫面定格為了研究《教父》的場面調度,我在淘寶找黑白電影,無聲無息度過一個周末下午。
但是,我發現樂趣好像喪失了很多,無論是看書還是觀影,以前我認為自己什麼都懂,現在卻總是卡殼。之前一次愉快的看書,觀影經歷就像是造愛,過後回味綿綿,心滿意足,現在卻像是擼管,一發過後只剩下迷茫和空虛。
我思考,使勁兒思考,走路想,睡覺夢,連拉屎都要研究《夢的解析》妄圖參透,為什麼我不懂了,為什麼我開始空虛了。我是塵世中一個迷途的小書童。
思考了那麼多,想得那麼復雜,我依然在看書,看電影,終於有一天,抽完一支煙,從被窩里爬出來,站在陽台窗簾後面,我任督二脈打開,大徹大悟:要什麼懂不懂,有些事情,其實只要享受就行。
當你過於糾結於所謂「看懂」,就會陷入不可自拔,你給了觀影太強的目的性和功利性,整個過程大概就很難快樂。其實對於電影的理解是一個循序漸進的過程,當你看的越多,就會理解更多的電影語言,也更能獲得電影傳遞的信息。當然,跟所有知識一樣,你也可能走進一個看的越多反而越覺得自己無知階段,反而更不感輕言自己「看得懂」一部電影,因為一部電影包括敘事、表演、場面、鏡頭、調度、燈光、音響等各個方面,每一個專業都需要多年的浸淫才可能達到融會貫通的局面,在此背景下,我也不敢說看不懂一部電影是導演的責任。
電影,是大眾 娛樂 項目,也是所謂的「第七藝術」,對於一種藝術,不要妄言去「懂」,更多的是去理解,用一種尊重的心態去欣賞電影,在我看來才是對的。
我也曾經不可一世,也有迷惘,讓我想明白的,恰恰也是知乎。當我第一次在知乎看到我尊重的影評人
@張小北
的時候,我發現他的簽名不是什麼「知名影評人」,而是「電影愛好者」,這給了我相當的觸動,直接導致我腦殘到將自己的簽名也寫作「電影愛好者」。連張小北老師都自稱電影愛好者,這更讓我對電影這門藝術有了敬畏之心,也更願意去接觸電影,理解電影。
另外,就像題主問的問題,根本就沒有答案。
我自認為看了很多電影,對光影藝術略通一二,但我至今都看不懂《天線寶寶》,我一直覺得看一堆畸形大腦袋毫無理由動來動去很恐怖。你說是《天線寶寶》的問題,還是我的問題?所以,不要糾結於看懂,如果有興趣,就多看幾遍,既然一部電影讓你願意花很多時間反復地看,相信它一定會帶給你一些東西。
祝好!
這個可能每個人回答都不一樣
我認為 可能是故事情節的問題
1、故事情節適合小眾 特定群眾能看懂
2、故事脫離現實生活 高於生活太多 內在含義太多 每個人有每個人的理解
3、導演想表達的 觀眾看不懂 或者不想看懂 觀眾想看的 導演覺得千篇一律
4、個人覺得這種類型也是可以促進電影行業發展 可能換一個角度也不是壞事!
總之支持中國電影
⑥ 有沒有哪一部電影,豆瓣評分奇高,但是你卻一點都看不下去
有一個黃渤的說孩子丟了的事,我始終不想看.怕會哭死當場
《搏擊俱樂部》是一部豆瓣評分高達9.0神作 由於我平時空閑時間不多
一直想把這部電影看了 但是由於導演高超的剪輯 還有故事發展的緩慢性 導致我一直沒有把這部電影看了
每次都是看不了幾分鍾就昏昏欲睡
沒有興趣看完 對於這樣的神作 我們只有聚精會神的觀看才能領略其中的意境 它一定是部好電影 但是我卻沒有欣賞它的眼光
《頭號玩家》
豆瓣評分:8.7 導演:斯皮爾伯格
先說說導演斯皮爾伯格,提到他很多的人都不會陌生,倆次榮獲奧斯卡最佳導演獎,稱其為「電影織夢人」也不為過,他擅長將作品的深刻思想和商業元素完美結合,讓觀眾在精彩的畫面中震撼的同時又能感受到畫面背後傳達的內涵。
作為與《頭號玩家》同一題材的電影,皮導的《大白鯊》、《侏羅紀公園》、《E.T.外星人》、《人工智慧》無論從視覺還是內容均是顛覆性的影片,難以超越的劇情構思,身臨其境的科幻場景,在兼備 娛樂 性和視覺沖擊之下更有內在的思考,很多畫面都是具有里程碑意義的鏡頭。
相比之下《頭號玩家》沒有廣泛的受眾面積,在觀看過程中只是對其中講的1/3的 游戲 有理解,有代入感,對其他鏡頭中主角男孩的台詞只是一覽而過,只是單純的閱讀和視覺上的觀賞。整部影片的注意力都放在華麗的特效和緊湊的節奏中,這一部與其說是科幻冒險片不如說是科幻記錄片,拋去科幻和冒險的外衣,不如說是一部 游戲 歷史 的編年紀實。
雖然有174個 游戲 彩蛋、 游戲 歷史 上第一個彩蛋 游戲 、鬼才哈利迪為了寄託融入生活的 游戲 和對未來 游戲 世界的寄託和種種元素,但總是有一種外行看熱鬧的感覺,全片給我的感受就只剩下視覺享受了。
雖然全片有還有很多bug存在,既然片子不認同,不談也罷。
整個電影是我帶著身邊朋友的「神作」吹捧去電影院看的,可惜沒有快進的選項...如果要我打分,沖著皮導的ID和這份特效還有對 游戲 的這份情懷我給個7.0分。
個人的見解~
陽春白雪,下里巴人 ,審美不同,喜歡的東西就不一樣,電影也是如此。 我覺得看電影自己喜歡就行,沒必要去糾結評分高低
人,確實是有區別的,倒不是說有什麼階級之分。而是一個人的眼界,學識,決定了他的選擇和評價。豆瓣高分電影我有很多是看不下去的,但是他們的高評分也表示這些電影在很多人眼中真的很好。只是,我不感興趣而已,有可能因為我自身格局的限制,或者我喜好的不同,導致我不喜歡那些電影。
比如,姜文導演的電影《太陽照常升起》
豆瓣評分8.2
該片由四個充滿魔幻現實主義風格的小故事組成。
1976年,南部一個邊遠的小山村,李東方的母親因為一雙鞋子瘋掉,成為瘋媽終日瘋瘋癲癲,一天,李東方無意發現瘋媽發瘋的真相……
1976年,一所大學里,晚上在操場放電影,有五個女人聲稱被人「摸屁股」,陰差陽錯成為嫌疑犯,有人開始在暗中幫他洗脫嫌疑……
1976年,老唐和唐妻下放到李東方所在的小山村。老唐天天和村裡的孩子們一起上山打獵,逍遙自在,唐妻備受冷落之下,准備尋找自己新的生活……
1958年,新疆,兩個騎駱駝的女人,唐妻和身懷六甲的瘋媽,並肩而行,迎接她們的,是兩段截然不同的命運……
四個小故事我兩個都沒有看完就堅持不下去,不是因為電影不好而是看不懂,千萬不要相信姜文「我女兒都能看懂」的說法,這是一部結構異常繁復的電影,估計有百分之九十的觀眾觀看的時候都會一頭霧水。從這個角度來講,姜文母親所說的「沒有看不懂的東西,就是不明白你到底要說明什麼問題」才是更加中肯的評價。
很多人看電影根本不會打分的,因為他們把電影當作一門 娛樂 ,消磨時間的選項。 如果,你把電影當作一門藝術,那你絕對會知道哪些電影值得你一看。如果你只是 娛樂 ,我覺得,其實無所謂了,看看熱映的商業片足矣。高評分電影不一定是燒腦電影,也不一定是 喜劇,
其實還有一個原因,豆瓣上的評分,一般都是文藝青年給分的。只有五顆星可以選,本身會讓打分的人缺少審慎感。打分是一種非理性行為,往往會因為自己看完之後一時的感受而選擇兩極化的分數,或者受到本來的評分標准所影響,所以豆瓣評分只能做個參考,具體好壞還是以個人觀影好壞為准。不只是電影生活也是如此,不從眾不盲目,做出對的選擇
《東邪西毒》真的挺難懂得,尤其是你沒有陷入劇情,我到現在還不敢說,我看懂了這部片,但是我想大家會很認可這部片。我現在說一下我對這部劇的見解。
那時候還是買盤看電影,在影像店挑花了眼,最終被名字所吸引,加上上面的照片確實挺帥的,所以最終決定買這部片子,一幫小夥伴整齊的坐在凳子上,准備觀看一部精彩的武俠大片,然而電影開始後我們全都懵逼了,這他媽是什麼東西?這真的是武俠嗎?蓋世神功呢?絕世神兵呢?
一樣都沒有。
有的只是一片黃沙,幾個男人、幾個女人和一大堆聽不懂的話。以至於後來上大學後,當室友調侃說AV就是幾個男人幾個女人演完一場戲,我心裡卻總是想起東邪西毒。
這不是一部簡單的武俠電影,沒有高低起伏的矛盾沖突分別敘述了幾個人的段落故事,形成了西毒的主角和配角的換位影片注重渲染一種頹廢末日的情緒。影片加入了意識流手法,最為突出是慕容焉潛入西毒房間,撫摩他的那段戲。西毒將她視為嫂嫂,而而她將西毒視為東邪。這種潛意識換位,絕妙的表現了兩人的孤獨和渴望。
影片中反復用皇歷解說事宜,「驛馬動,火逼金行,大利西方」,「室空當值,大利北方」,「尤忌七數,是以命終」,「初十日,立秋,晴,涼風至,宜出行訪友,忌新船下水」,「夫妻工,太陽化極,婚姻有實無名」。這么准確是否是一種宿命呢?
影片中較多的使用了冷色調,以古樸的藍,黃為基調。大部分服裝顏色為灰色,象徵著心靈的疲憊,對世事的倦怠,或者精神上的桎梏。即使慕容焉和大嫂身上的紅色也是冷艷與孤獨的化身。
王家衛使用放大膠片微粒的方法,使一望無垠的沙漠充滿荒涼感,場景轉換時使用美麗的空鏡頭。有時用平靜的水面倒影拍攝,代表著死寂,慕容焉練劍時,激起的萬丈浪花,其實是憤怒的外化,之後緩慢盪漾的水面,代表了一種倦怠的心境。使用慢鏡頭拍攝盲武士最後應戰時的場景,呈現出一種悲壯。荒涼的沙漠,破舊不堪的小店,粗布衫衣,呈現出頹敗與荒蕪。
在拍攝打鬥時,晃動的影象,鳥籠因為不斷轉動而使得呈現在人物臉上的光影不斷變化,以及水面回盪,光點在盲武士妻子臉上不斷閃爍,水面盪漾時呈現的扭曲變形的天空,一再闡述了人世不可知的哲學命題。甚至西毒直接說出:「我這才發現,我到這里這么久,卻沒有看清這里的天。」
影片中蒙太奇的運用十分到位,西毒得知大嫂死後,畫面轉為一陣飛鳥掠過,劃破寂靜的天空,代表了西毒的內心的震動。盲武士說「不知道哪個女人會不會為我流淚」,閃回妻子的畫面,表明他是在和妻子作別。他死後,也有一陣飛鳥掠過,給了觀眾的內心震動,跳接到他妻子的畫面,也說出了婦人為他擔驚受怕。盲武士最後說出東邪與妻子的關系,倒敘出東邪因為失約而受慕容的劍傷,也是蒙太奇的運用。
正如片頭所說:佛典有雲,旌未動,風也未吹,是人的心在動。但是身處塵世之中,又豈能心如止水?
總得來說,這部片是一王家衛拍出的最經典電影,不過確實不容易看明白,道行淺的小夥伴看的時候,一定不能分心哦!
2001太空漫遊
豆瓣評分高的電影大多數都是觀賞性藝術性兼具的,看的時候真的很少晦澀難懂,相反很多影片看的還很爽,但說到有沒有一部評分高自己卻看不下去的?真心想了想,還真有一部,《霸王別姬》,就是對這類題材的影片提不起興趣,不知還有沒有其他的影迷和我一樣
你好,很高興回答你的問題。
電影《這個男人來自地球》是我唯一一部看兩次睡著兩次的電影。
整部電影都在敘述,場景轉換的很少,基本都在一間小屋裡,出現的人物也很少,一共差不多就7.8個。
說的是一個男人辭職後,他的朋友同事來他家敘舊飲酒聊天,在聊天當中他漸漸的把他身上的秘密告訴他的朋友,原來他就是耶穌,並且在地球上生活了14000年。劇本聯想確實豐富,可惜全是口述,沒有在別的場景拍攝出來,所以容易導致犯困。如果有喜歡這部電影的朋友請別介意啊,這純屬個人觀點,而且也沒有貶低這電影的意思,只是我看了好幾遍也還是沒有耐性把他看完
《喬申克的救贖》
從各種文章,視頻中聽到這部作品,稱之為神作,也聽過各種版本的講解,大體知道講了件什麼事情,但是就是沒有完整的去看一遍,是真的對這一題材的電影不感興趣。
「高分電影,卻難入坑?」
近年來,影視劇作品的 「口碑、評價、評分」對於作品本身起著越來越重要的作用,更是成為了不少觀眾過濾、選擇自己喜歡、感興趣的劇作的重要指標。不少的觀眾會因為觀眾評價好、豆瓣評分高「入手」一部新劇。
當然,絕大多數作品都能夠讓觀眾感覺——「優秀得名副其實」,但其中不免有一些作品會受到質疑,認為作品本身的質量「配不上」它的網路評分,甚至有觀眾直言「一集都看不下去」!
下面我們就來談談有哪些大家公認的「高分影視劇」卻讓人看不下去的作品,看看其中的原因所在!
1、《琅琊榜2》8.5分
《琅琊榜2》是根據海晏的同名小說改編的大型古裝傳奇電視劇,加上第一部播出時的劇烈反響,使其第二部得到了劇迷們廣泛的關注和較高的期待。令劇迷們欣喜的不僅僅是該劇仍是第一部的原班導演執導創作,還注入了許多新鮮血液。黃曉明、劉昊然、佟麗婭、張慧雯等等,「知名老戲骨搭檔實力小鮮肉」這樣的演員陣容,也成為了使該劇備受關注的主要因素。一開播就獲得了豆瓣8.5分的高分評價認可,熱度持續不減,收視率也很是可觀。
但在扎堆的好評里,還有一些聲音卻背道而馳,並且也不在少數,甚至有網友說連第一集都看不下去,因此我嘗試找尋了其原因所在。
「第一集的劇情太過於血腥,不夠抓人」這是最重要也是直接原因。許多被演員的流量吸引過來看劇的觀眾們,不了解第一部的劇情又加上開始就是打打打殺殺的場面,讓人看得一頭霧水雲里霧里,當然不會有繼續追劇的想法。
在我看來第一集對於一部電視劇來講有很重要的作用,若是沒有開個好頭或是說情節過於難懂,就會嚴重影響作品的觀感和收視率,導致劇迷們雖然知道是高分熱劇但依然選擇放棄!
2、《想見你》9.2分
《想見你》是2019年底上映的一部台劇,被譽為「台劇之光」刷新了大多數觀眾對於台劇的認知。該劇以尋人為起點,講述了穿越1998年和2019年的男女,找尋彼此的動人愛情故事,由年輕演員許光漢、柯佳嬿、施柏宇等演繹完成的。開播之初就引起了巨大反響,廣大劇粉也因為男主的「犬系型男」形象徹底入坑一發不可收拾,許光漢像是一夜之間火了。好評如潮,豆瓣評分到了9.2分高的讓人嘆為觀止,一段時間里朋友圈、網路詞條、微博熱搜、甚至QQ音樂都被這部劇成功霸屏。
我知乎上看到一條分享,與眾不同的吐槽了這部9.2分的劇作:「在身邊朋友的強烈推薦以及高分魔咒的「洗腦下」也決定好好品品這部熱劇。但出乎我意料的是我居然看了二十分鍾左右就沒有在往下觀看的想法了。」類似這樣的聲音還有很多,甚至連我自己也表示的確如此,原因究竟有哪些?
「第一集通過插敘開始,讓觀眾不知所雲」影片開頭就是多年以後的女主生活場景,開門後「穿越」回到過去,顯得情節有些混亂還有濃厚的玄幻色彩。不得不「吐槽一下」女主頭上的假發這得很……
「故事線穿插過多,不易梳理」觀眾無法釐清一個有頭有尾的時間線,追溯到底是黃雨萱先愛上李子維,還是李子維先愛上黃雨萱,到底是黃雨萱先穿越,還是李子維先穿越,他們互為起點和終點,互為因果。這樣一來,不少觀眾會因為實在「令人頭禿」而放棄繼續追劇。
雖然負面評價也來勢洶洶,但是不可否認的是《想見你》的劇情、人物設定和打光等都算台劇的上品,同時帶火了一批演員也使得《想見你想見你》這首歌被大家傳唱,耳熟能詳……
3、《夫妻的世界》8.6(最高時)
《夫妻的世界》是最近剛剛結局的一部韓劇,自從開播以來就廣受大家爭議熱度一直居高不下,也成為了微博熱搜榜的常客。由毛完日執導,朱賢編劇,金喜愛、朴海俊、朴善英等主演的電視劇。該劇講述的是原以為是相愛著的夫妻的緣分因為背叛而終結,並被捲入復仇的漩渦的故事。開始該劇憑借著現實版選題、高顏值選角等爆點,在豆瓣評分飆到8.6分,火爆到 娛樂 圈的明星演員都在等待更新參與劇評,但後因為爛尾分數有所下降。
飽受爭議的現實版《夫妻的世界》爭議一直都在,很多人開始看劇都是因為開始公布的一張海報,這張極其挑逗的海報暴露出男女關系的無限遐想,和夫妻關系冰山下的巨大想像空間,可以說一看就非常的有戲。但隨著劇情的跟進不同的聲音也不斷涌現,有觀眾直言「沒眼看要棄劇」。
那麼它的槽點究竟都有哪些?
該劇中間幾乎是涵蓋了所有狗血情節——「老公出軌年輕富家女、老婆反擊、老婆出軌老公兄弟等等」亂的一塌糊塗,最後自己的兒子也因為承受不了家庭的各種變故患了病。這是大部分劇友們最終放棄追劇的原因--「太過重口太過狗血!」
我匯總了自開播其微博熱搜詞條,成功涵蓋了觀眾們紛紛被其「勸退」的原因所在!
以上三部「高分卻棄劇」的影視劇作品,或是劇情狗血冗雜或是開頭跳躍難懂等等原因讓大家放棄繼續追劇。但一部高分作品,他一定有自己的過人之處。因此,大家也可以試著嘗試耐下性子繼續觀看說不定最後會有意外之喜!
⑦ 十大經典燒腦電影,被稱為史上最難看懂的電影有哪些
燒腦高智商電影有很多,以下十部個人推薦,每一部都非常精彩。如果你是這類電影愛好者,以下電影必看。
盜夢空間
夢中與現實的來回穿插,很大程度的凸現出夢境的巧妙,各種意想不到的突發點更是給懸疑點加分。
最惹人緊扣心弦的莫過於柯布的情感糾結,劇中層層鋪墊又層層的剝開謎團,一步一步的深入,並以阿麗瑞德妮的挖掘為輔助線,能夠很好地吸引住觀影者的眼球,引發繼續往下看的慾望,懸疑點處處存在。不得不說一句,諾蘭出品,必屬精品。
4.禁閉島
小島關押著精神病患者,一名高智商調查員,想要揭開島上人體實驗的黑暗內幕,卻難以想像自己原來是……
5.蝴蝶效應1
這部電影,很棒,看完後,一個人,活脫脫地呆住了。有很多片段,他們已經成了記憶的一部分,我們會盡力忘掉這些片段,僅僅是因為我們無法回到那時刻,改變他們。
如果給了我這個可能,讓我重回舊日十字路口,如果我能在那一刻預先知道了某種選擇所帶來的我並不願發生的結果,讓我收住腳步,轉身向另一個方向邁出一步,我的歷史,會不會就此更完美?這部電影,不但假設出這種可能,甚至還試著給出了一個讓人意想不到的答案……
6.致命魔術(2006)
致命魔術的結局很有震懾力,燒腦但不恐怖,其實片中很多細節都揭示了這個結局。
7.致命ID(2003)
類型的電影看多了,這當之無愧是其中最好的。總之,看本片心情是相當的糾結:從肯定A是兇手到肯定B是兇手到肯定C是兇手到肯定D……最後不知道誰是兇手。最後的最後以為就那樣了,又再一次被震驚……
8.記憶碎片
《記憶碎片》註定不是一般的作品,電影故事其實不太復雜,但很難看懂,這是由於它採用兩條平行故事線,一條倒敘,以彩色呈現,另一條順敘,以黑白呈現,兩條線每隔幾分鍾穿插一次,直至片尾天衣無縫地與片頭銜接在一起(觀看者可注意何時銜接到了一起)。
9.源代碼
繼《月球》後,導演鄧肯•瓊斯再次帶來的精彩之作。情節緊湊,邏輯合理,想像力毋庸置疑。作為科幻電影,雖然動作場面少,特效場面少但卻始終引人入勝,牢牢抓住觀眾。唯一有待商榷的就是結局,如若停留在那一吻,或許會更棒!
從一開始就情節緊湊,抽絲剝繭。導演在結尾的處理混亂了之前構建的世界,能在觀看中帶出很多懸念,又能在觀看後引發許多討論!
10.十二宮
二十世紀70年代,舊金山出現了一個自稱「十二宮」的殺人狂,殺人後,向媒體寄一封信,留下密碼、線索,向警方挑釁,多次的陰差陽錯使案件陷入僵局,警方漸漸束手無策。
連環殺人案件也引起了《舊金山紀事報》的記者羅伯特和保羅的注意,他們在警察大衛的幫助下,開始調查這一系列的連環兇殺案件,在和「十二宮」殺手鬥志斗勇的同時,他們個人的生活也面臨了極大的挑戰。