1. 有哪些很荒誕很邪性的國產電影
你好，很高興回答您的問題。
個人也看過幾部類似的電影。給您介紹一下吧。
1《大喘氣》是由葉大鷹執導，謝元主演的電影，1988年上映的。
這部劇根據王朔的原著《橡皮人》改編。故事的背景是廣州和汕頭，男主角丁健是一名買賣黑市生意的老手，可是在跟香港客商進行一宗電視機的交易時，卻碰到了真正的黑道人物老林對他黑吃黑。丁健為了保著自己的性命，寧願在街頭行駛過的警車自首。從警察局出來，丁健去酒吧喝酒消遣，同樣是做黑市生意的李白玲把他帶回家，並對他表露愛意。但丁健發現她的皮膚跟橡皮一樣從肩頭紋痕四散，最後竟變成一個橡皮人，而自己的皮膚也變了。在黑市買賣風氣初起的八十年代初，次片的內容頗具獵奇色彩，但是用現在的眼光看的話，有些過時了。
2《北方一片蒼茫》是由蔡成傑執導，田天、溫新宇等主演的一部電影。
一位背著克夫罵名的年輕女子二好，為了找到棲身之所，帶著自己不會說話的小叔子開著麵包車在村中四處奔波。他們陰差陽錯的被村民奉為「大仙」，生計問題迫在眉睫，小寡婦二好就此走上替人祛病消災、祈福禱告的薩滿之路。而在經歷了村中一系列復雜的勾心鬥角，看透了人心險惡後，二好在人性黑洞的邊緣掙扎了許久，最後迎來了自己的毀滅。
這兩部算是我記憶中跟您說的類似相符的那種電影吧，希望能幫到您。謝謝。
這個問題我來回答。
要說到荒誕，邪性的國產電影，我覺得有一部電影必須得提一提，這部電影是什麼呢，就是《hello！樹先生》。有人說，看完了這部電影，必須得看半年的新聞聯播才能緩過來，足見這部電影的壓抑，荒誕與邪性。
先介紹下這部《hello！樹先生》吧。這部影片是在2011年上映的，上映是出品方宣傳的是喜劇電影，其實初看確實覺得是喜劇，但是多看幾遍，多琢磨幾次，你會覺得可樂以外更多的是可悲，可憐，可恨。這部電影的主演是「樹」，由著名演員王寶強飾演，「樹」在村裡是個單身青年，在汽修鋪干點兒零活，一不小心還傷了眼睛，汽修鋪老闆拿出點兒就把他打發了事，他也無法反抗，生活中，他把自己意淫為村裡的「紅人兒」，開麵包車的人見了他就是「hello啊樹哥，咋啦，不忙了？」在「樹」說了幾句話後，開麵包車的人又會「恭維」的對他說「你不當幹部可惜你這個銀兒了」，「樹」聽了也是比較受用。「樹」遇到了小孩子打架還想去管管，結果反被小孩子看不起。村裡有個喜宴，也會叫上他，無非是讓他去增添點兒笑料，無非是別人吃飯喝酒是烘托氣氛的一個可憐的道具，「樹」的朋友騎摩托車不小心掛了豬哥的 汽車 ，「樹」想幫朋友擺平一下，結果還被豬哥一夥人推到了一邊，真是可憐，看到這兒我就想到了一句話，「人窮莫入眾，言輕莫勸人」。這也是他第一次在村裡受到的嚴重打擊，也許他在他的外地朋友面前才有一絲絲做人的尊嚴吧。
後來「樹」在高鵬的婚禮宴席上因為踩了二豬一腳，二豬懷恨在心，借著酒勁兒故意刁難「樹」，還非要逼著「樹」給他下跪，「樹」無奈只能在人少的屋內給二豬下跪道歉，就這樣二豬還是不依不饒，看著真是心酸，「樹」也是個人啊！這是「樹」收到的第二次打擊。
後來「樹」遇到了自己的另一半，譚卓飾演的聾啞人小梅，在追求小梅的時候，「樹」簡直就是文藝青年，最終順利迎娶了小梅，可是最後因為自己弟弟給他借不來好車，更是與他弟弟打了一架，最後一點兒的尊嚴徹底被打垮，婚後和小梅的生活更是不如意，最後「樹」瘋了。
這部電影中大部分的情節都在「樹」的想像和現實中來回交叉，因為「樹」的父親失手將「樹」的哥哥勒死在樹上，其實那時候「樹」就受了很大刺激，後來幾次在夢中和幻想中出現了他哥哥。後來「樹」瘋了之後，徹底就成了村裡的半仙兒，不禁讓人唏噓，看著真是壓抑。
問/歡樂影視圈兒
提到荒誕而又邪性的電影，相信大家和我一樣，腦子里冒出來了很多，但是更多的還是國外電影。
的確，國內有著荒誕邪性元素的電影作品還是很少的，但值得一提的是，其中不乏精品。
《HELLO樹先生》，導演韓傑的一部有著魔幻現實主義風格的電影。
影片的主角樹先生，是一個處於 社會 底層的 汽車 修理廠的修理工。
不論家庭還是朋友，對他的態度都是冷漠而蔑視的。
也就造就了他的阿Q精神，不得不縮進自己的世界中去維護卑微的自尊。
但是有一天，樹開始瘋癲，而旁人突然發現他的瘋癲中有了一種預測未來的能力，從此眾人對他的態度有了180度的大轉變，樹先生的生活也開始變得迷幻起來。
《北方一片蒼茫》，咋一聽這個片名，穩妥妥是個文藝片，實際上卻是一部彪悍、荒誕的現實主義作品。
講述的是北方落後的邊境小村裡，人性的黑暗與骯臟。
寡婦王二好被村民傳言是個克夫的命，幾度改嫁，丈夫都莫名其妙身亡。
自己也命硬，一場爆炸全家人都命喪黃泉，只有自己奇跡生還。
但是活過來的她都遇到了些什麼？昏迷時被丈夫哥哥侵犯；
村民沒人幫她，伸出援手的都是為了她的姿色；
丈夫生前好友拒不還錢，只給了她一台破麵包車。
生活似乎把她往死里逼，但是轉折來了。
丈夫的鬼魂逼迫朋友還了錢，自己無意間幫一個殘廢老漢洗澡，洗完老漢竟然站了起來。
於是她被村民奉為大仙，但是故事的最後「大仙」發現，在性本惡的小村，無論怎樣的善意最終也是徒勞無功。
荒誕而又邪性的元素在給電影帶來一些新奇，詭異的感覺同時，也進一步強化了主題。
其實，中國不缺好的素材，這樣的電影還可以更多、更優秀。
（盤電影編輯部：孫堯）
比如：
《金陵十三釵》《戰狼》等
最推薦《綠帽子》電影一開始就是一串比較荒誕的台詞：
廖凡站在海邊對著鏡頭說：
「電影一開始，一個男人站在海邊上手淫，五分鍾後，觀眾們都會認為這是部毛片；結果他「嘣」，從裡面爬出個小動物來，觀眾們都會認為這是部科幻片；鏡頭拉開，有五萬個像我一樣的男人站在海邊手淫，觀眾們就都會認為這是部藝術片。」
然後是三個新手搶銀行的故事，每個人身上又有不太一樣的故事，尤其廖凡，大洋彼岸自己的女朋友等著他是他搶銀行的最大動力，不想，一個越洋電話打過去，對方卻有了別人。於是廖凡老羞成怒，一槍崩了自己。
前來勸說的警察回到家裡發現老婆出軌了，自己那方面又不行。於是找到那個男的拿槍嚇唬，嚇得對方抱頭鼠竄。他自己卻不得不找個雞來慰藉自己，讓對方說 愛你。
黃渤的兩個電影值得一提
《一出好戲》和《殺生》
1.《一出好戲》
這部電影簡單看是講了一群人在一個荒島上求生從而折射人性的復雜。深層看卻又很多細思極恐的地方，有人說這實際是一部劫後餘生的精神病人分裂出來的「一出好戲」。
一個驚天巨浪打來，都能把大船劈成兩半，而小黃車卻毫發無損，這是為什麼？大概是因為這都是精神病人黃渤的幻想，在他的幻想里大家都不用死去。
彩蛋里最後那個精神病院，那些病人穿的衣服和島上時的人們穿的條紋衣服一模一樣，精神病人轉圈跳舞，島上的人也愛轉圈跳舞。
其實看似是喜劇卻暗含很多黑色幽默，再仔細深究把那些疑點細細品味，又感覺想是個荒誕恐怖片。
2.《殺生》
影片上映於2012年，導演管虎主演黃渤。
影片當時上映，以不足兩千萬的票房成績慘淡收場，豆瓣評分也只是徘徊在及格分左右而已。但幾年之後被證明，這是一部被嚴重低估的華語作品。
影片改編自陳鐵軍的中篇小說《兒戲殺人》；講述了一個曾被清時皇帝賜名「長壽鎮」的與世隔絕之地，在整個寨子里所有人都很守規矩生活的也很安逸。但突然出現的桀驁不馴的牛結實的存在卻打破了這種安逸。
黃渤飾演的牛結實向來不循規蹈矩更無所忌憚，在村裡總是放盪不羈跟啞巴寡婦有染；這種傷風敗俗的地痞流氓一直被寨里人視為禍害；所以寨里人一直商量這如何將他鏟除。由此村民們跟牛結實展開了一場你來我往的拉鋸戰。
看起來真像是一出頗具幽默的懸疑喜劇，但裡面很多細節都暗含了很多隱喻，講述的是以悲劇為核心的扼殺人性。折射了各種烏合之眾性的民族集體心理和潛藏的人性心思及人性復雜面目，甚是耐人尋味。
這兩部片看完總是覺得和電影的核心還隔了一層布，總覺得沒看透。有人看著很覺得心累，有人看完喜歡思考很久，但這兩部絕對是值得被細細思考解讀，有料。
老田的故事2
偃月一刀
12小時前
那天晚上，回去的路上竟然沒有一輛車。老田不說話，小丁也默默地開著車。路有點顛簸，走了大約半個小時，就覺得不對勁了，老田耳邊總有那種囈語一樣的幻聽，小丁的表情也很凝重，不眨眼的看著前面的路，本來走了很多次，很熟悉的路，但那晚他總感覺好像走錯了。
到了一段下坡路，車子竟然莫名其妙的熄火了。小丁再打火，怎麼也打不著，車子直直的往前開，方向盤也沒有了助力，扭動起來很吃力，繼續走的話很容易出危險，小丁使勁踩著剎車，然後拉了手剎，車子在路邊停了下來。
小丁打開前車蓋，下車去檢查什麼情況，老田在車上坐著。小丁檢查了一會也沒檢查出結果，正好想大便，就從車上拿了一卷衛生紙，找個陰暗地方大便。
老胡閉著眼養神。突然他聽見小丁破了嗓的喊他，他睜眼一看，不禁大吃一驚，只見車子莫名其妙的開始往前走。連忙看手剎，手剎竟然不知什麼時候松開了……
他一俯身，一把把手剎拉起來，車子緩緩停住了，他下車一看，不禁嚇出一身冷汗：車子如果再往前滑兩米，直接就掉山坡下去了。
小丁急急忙忙的跑過來，關切的問：「老田，怎麼了？」老田想問他有沒有拉手剎，但沒問出口，因為剛才他確切的看見小丁拉了手剎。老田平生第一次感到了恐懼……
修好車後，小丁開著繼續往前走，在車上兩人沉默一會，小丁最先開口：「老田，剛才我去解手，……」沉吟了一下，接著說的話讓老田毛骨悚然：「隱約看見車門邊有個女人……半蹲著。」
老田說不出話來，作為無神論者，他開始懷疑這所有的一切。
但接下來的事加深了他的恐懼。本來不用一個小時的路程，小丁開了兩個多小時都沒到。
老田急切的問小丁：「小丁，你沒走錯方向吧？」小丁緊張的看著前面的路：「應該沒有錯。」老田：「先停下車穩穩。」小丁停下車，老田掏出煙，給小丁，小丁不抽，老田下車抽煙。
但接著他就發現了問題：這還是剛才停車的地方！轉了兩個多小時，又回到了這里。
老田急忙回到車里。而這時小丁顫抖著說的一句話更是火上澆油：「老田，前面有個人……」
老田對他嚷道：「開遠光！」小丁打開遠光，一個長頭發的女人在遠處，背對著他們……
老田一隻手拿著警棍，另一隻手丟掉煙頭，又去掏煙，突然他摸到了一張紙條。他一下想起老胡給他寫的那六個字，這時候忘了怎麼讀了，也不管什麼封建迷信了，拿出紙條來，照著就讀，讀了幾遍，讀熟了，就一遍遍的默念，逐漸覺得心情平靜下來，恐懼的感覺竟然減輕了許多。兩人又歇了一會，小丁又發動起車來，往前走，那個長頭發背影也不知什麼時候不見了。
走了一會，到了一個路口，小丁要拐彎，老田叫停了他：「不對，小丁，別往右拐，往左拐。」小丁往左拐了，結果，一拐過去走了一會就發現又是熟悉的路了，再仔細想想剛才那個路口，好像路過了好幾次，應該就是在那兒轉了兩個多小時。
看到派出所的大門，兩人同時鬆了口氣，一看錶，已經是深夜一點多了，兩人都有種虛脫的感覺。
離家不遠，小丁停好車，老田下車，囑咐小丁在路上自己慢點，然後去車棚推出自行車，往家走。
每次老田回家都是直接開鎖回屋，但那天他想起了母親囑咐過他的話。自從有了女兒以後，母親讓他回家晚了的時候，先在院子里停一會，最好能用打火機滿身照一下，再回屋。他一開始沒拿著當回事，但那天他照母親說的去做了。
第二天刑警隊打來電話，所長接的電話，接完電話，就找到了老田，說了電話的內容，差點沒把老田嚇傻了：兇案女屍不見了
我是煙輕水冷，這個問題我來回答。題主上面已經說到《hello，樹先生》這部電影了，我覺得這部電影用荒誕邪性來形容一點也不過。這部電影真的是一部難得的好片，看了很多遍，每次都會有不一樣的感悟。
《Hello，樹先生》是2011年上映的一部喜劇電影，由賈樟柯監制、青年導演韓傑執導，王寶強主演。賈樟柯的電影，擁有一種描繪 社會 現實的紀實風格，似乎一直在帶領人們理解當代 社會 的生存處境，他的電影能深刻的剖析出人性的美醜善惡和諸多 社會 矛盾。《Hello，樹先生》這部電影，就有很明顯的賈樟柯風格，故事中的荒誕陸離讓人內心久久不能釋懷。
故事主要講述了東北農村裡，一個叫「樹」的年輕人，在汽修鋪受工傷後，被老闆解僱了。一起長大的夥伴，有人開著好車成了煤老闆，有人遠在省城辦私立學校。只有「樹」每天無所事事在村裡閑晃，常去村口的酒館和朋友喝酒。村子裡的煤礦日夜開采，地面下沉，整個村莊不得不遷往別處。「樹」的父親和哥哥在他小時候就離開了人世，他常夢到自己的父親，卻從來夢不到哥哥。後來與聾啞女孩小梅一見鍾情，婚禮前夜，「樹」終於夢到了哥哥——在寒冷冬天，在「樹」的婚禮上，哥哥帶著女友為他唱了一首詭異的八十年代流行歌《冬天裡的一把火》。從此，「樹」意識到自己能夠通靈。村裡發生的很多事情都驗證了他的預言，「樹」成為受人尊敬的「預言家」，被人尊稱為「樹先生」。
很多人對這部電影的理解不同，第一種觀點的人說「樹先生」開始是正常的，後來因為種種因素，最終瘋掉了。第二種觀點的人說「樹先生」從頭到尾都是瘋的，都是自己幻想出來的世界。第三種觀點的人說「樹先生」開始是好的，中間瘋掉了，最後小梅出現後，他又好了。我還是比較贊成第一種觀點的，「樹先生」開始並沒有瘋，他只是行為比較怪異，在一而再再而三的打擊之下，他的精神世界才會越來越模糊。其實「樹先生」去城裡學校打工、和小梅談戀愛、再到後面和小梅結婚。這里都是真實的，並不是他的臆想。只是從結婚後，他其實就瘋掉了，他變成「大仙兒」、小梅回來找她等等，都是他瘋了以後精神世界幻想出來的。
第一次看這部電影，著實讓人摸不著頭腦，很多情節讓人看不懂，感覺就是一部很普通的劇情片，雖然打著喜劇片的旗幟，但是除了王寶強「傻乎乎」的演技讓人覺得忍俊不禁以外，實在沒有喜劇片該有的元素，反而從最開始的場景來看，讓人覺得很壓抑，「臟兮兮」的一個村莊，永遠不化的雪，灰濛蒙的天空。就如同一個罩子一樣扣在了頭上，沉悶而靜默的。後面又看了好幾遍，大概也看出來了一點意思。其實想一想，中國的廣大農村，似乎每一個村裡都會有一個像「樹先生」一樣的人。他們眼裡的世界和我們眼裡的世界截然不同，他們朴實卻也有自己的小心思，忍受著外部力量的嘲笑和欺辱，但是無法反抗，沉默的活著，只是在自己的世界裡才會覺得有溫暖。
我是@荔枝蜜姐。
有哪些很荒誕很邪性的國產電影？我來回答這個問題。
我想說的是這部《平原上的夏洛克》（這跟沈騰的那部《夏洛特煩惱》一點關系都沒有）。這是一部包裹著荒誕喜劇外衣的電影，但是他的核心卻比喜劇更加的豐盛。
農村題材的電影，近年來崛起的勢頭很猛，豆瓣評分9.2分的 《心迷宮》 走進大家視線後，之後不論是 《中邪》 ，還是 《村戲》 或者諸如 《喜喪》 等特殊題材的影片層出不窮。這個曾經被時代遺忘了的區域，重新開始在影視圈活躍了。
以往我們對於農村地區的印象，往往停留在諸如 《鄉村愛情》 等喜劇作品中，好像除了 搞笑 ，農村地區基本上就不具備別的擔當。但是這部 《平原上的夏洛克》 卻可以讓人們將這種偏見抹去。
影片講述的是：農村的老好人決定要給自己修一所房子，好友過來幫廚做飯，但是買菜的過程中卻出了車禍，肇事司機逃逸了，因此，他只能跟自己的另一個好友一點點的追查真相。整個過程中上演了一些啼笑皆非的鬧劇。
在荒誕外殼的包裹下，狠狠地戳破了人性的黑暗面，但他最後卻告訴給你的是人性光明的一面，除去結尾處的慣用字幕，本片其實說的是主人公超英人性的閃光點。這一點很可貴。
超英賣牛蓋房，本來進行得非常順利，因為自己在村裡有口皆碑的人品，大家都願意過來幫忙，而超英也不吝惜地讓大家吃好喝好。爾後好友出車禍住院了，家屬過來交錢，超英推辭了一番，果斷地負擔起來了好友的醫葯費，家屬的親戚過來催促，超英繼續交錢。後來發現自己找到的肇事司機是一場誤會，寧願挨打也不願收錢。還有諸如賣馬，為了看車，而買了一些無用的東西等等。這個設定如果按照一般的演繹方式的話，大家肯定不會買賬，反倒是用這種詼諧的方式展現出來後，大家接受起來也比較容易了。這就是導演的高明之處。
通過這個影片，在荒誕外殼包裹下，讓我們不僅看到人性中邪惡地一面，更讓我們為超英的善良和良心的堅守感到欣慰。人活在這世間都是渺小而平凡的，誰的生命都不比誰卑微。尊重生命，尊重內心，才能活的自在從容。如果內心裡背負著一副枷鎖，活著也是在地獄。
由杜琪峰與韋家輝共同導演，劉青雲、安志傑、林家棟主演的犯罪劇情片《神探》，本片描述了林家棟在丟槍之後的一系列行動，以及通過把劉青雲描述成一個精神病人，並讓劉青雲體驗兇手以及被害者的行為來分析兇手及被害者的心理，運用這樣的「心理畫像」反映了人們潛意識中的不同人格，在某種情境之下，會被誘發出來，就像林家棟在丟槍之後就徹底的引發了心中的"惡"。
在劇情的不斷發展中，林家棟心中的「惡」甚至徹底代替了原來的他。本片導演通過這樣的「心理畫像」挖掘出更深層次的人性。
2. 電影演員郭振清簡介
郭振清著名的電影表演藝術家。下面是我給大家整理的，供大家參閱!
郭振清1927年8月15日——2005年8月24日，天津人。著名的電影表演藝術家。畢業於華北職工幹部學校。先後為天津總工會文工團演員，天津藝術劇院演員，長春電影製片廠演員。20世紀五十年代初，因主演電影《平原游擊隊》蜚聲影壇。
電影演員郭振清人物生平
郭振清，1927年生於天津。電影表演藝術家。早年曾在私塾念書。後在電車公司任售票員。建國後曾參加華北職工幹部學校學習。後任天津總工會文工團演員、天津藝術劇院演員。1952年在影片《六號門》中飾演主角胡二，因表演質朴深沉，感情真摯，獲得好評。1955年任長春電影製片廠演員。相繼在《平原游擊隊》《花好月圓》《獨立大隊》《英雄兒女》等十餘部影片中扮演角色。其中在《平原游擊隊》中扮演的李向陽，在《獨立大隊》中扮演的馬龍，表演自然，具有獨特的個性特徵。1981年任天津市廣播局演員。
電影演員郭振清人物事跡
起源
20世紀五十年代初，因主演電影《平原游擊隊》蜚聲影壇。智勇雙全的游擊英雄李向陽被人們廣為贊譽和稱頌。李向陽的扮演者郭振清，從此也就成為人們熟悉和喜愛的著名演員。
郭振清生長在天津一個貧寒的家庭里。生活的坎坷促他早熟。迫於生計，在他剛滿17歲時，就跨上了電車，當了一名售票員。在那裡，三教九流，五行八作，他飽受生活煎熬之苦，也從此開始認識了人生。當解放天津的炮聲響徹在海河上空時，他的生命翻開了新的一頁。1949年底，黨送他到華北職工幹部學校學習，畢業後分配到天津市總工會文工團當演員。他第一次參加演出的話劇是反映紡織工人生活的《提高一步》。第一次使他嘗到創作甜頭的演出是話劇《不是蟬》。1981年，郭振清告別工作了20多年的長春電影製片廠，全家回到了哺育他成長的故鄉--天津市，擔任了天津廣播電視輪豎岩藝術團的導演。同年與印質明聯合導演了故事片《大虎》，以後又主演了故事片《荒娃》。
獨具特色的風格
在長期的藝術實踐中，郭振清逐漸形成了自己獨有的藝術風格。他的表演奔放而又細膩，質朴無華而又真實可信。看過《平原游臘御擊隊》的觀眾，不會忘記那位手執雙槍、縱橫馳騁在敵人心臟里的游擊隊長李向陽。這個傳奇式的抗日英雄，以自己獨特的思想和行為軌跡，一度成了勇敢、機智的代名詞。
1957年，郭沫若曾題詞一首贈郭振清同志。詞曰：「鳳頭鳩見桑葚，獨立枝頭有所思。自我陶醉不可耽，高飛四海頌和平，月桂菊可尋。」郭老詩中的深刻寓意，正是郭振清幾十年勇攀藝術之路精神的真實寫照!
在新中國17年的紅色銀幕上，長影廠的郭振清和八一廠的高寶成，是兩個最符合「工農兵」形象的銀幕代表人物，他們輪廓突出、稜角分明、濃眉大眼、身材魁梧，既有男子漢的陽剛偉岸之氣，又有符合代表人民大眾鮮明個性的本質特徵，特別是郭振清在1955年拍攝的《平原游擊隊》，飾演的「雙槍李向陽」這一威風凜凜的抗日英雄形象，立刻風靡全國，家喻戶曉。
電車飛向大銀幕
1927年8月15日，郭振清出生於天津衛的一個做小生意的商人之家，幼年時代靠父親擺小攤維持生活。他小時候十分頑皮，只要熱鬧的街市上有踩高蹺的、玩雜耍的、唱大鼓戲的、演驢皮影的、馬戲表演的，總有他圓圓的大腦袋削尖地朝最前邊擠。小小的年齡，就非常羨慕民間藝人的生活，這大概就是郭振清最早的耳濡目染的藝術啟蒙。
1943年，郭振清16歲那年，為生活所迫，前去電車公司應聘，當上了一名電車售票員。在日本侵略者統治中國的黑暗時期，初涉社會的郭振清深刻體會到生活的艱難。他每天必須在凌晨3點就起床，連續工作12個小時。路上還不能下車吃飯，餓了就啃上幾口隨身攜帶的雜纖閉和面窩頭，或是用豆餅、豆腐渣和山芋面做的干糧。
電車行駛在繁華的城區街道，為了聚集人氣，招攬生意，街頭的大小商家都在播放著流行的曲藝節目。這聲音就如同磁鐵吸引金屬一般，郭振清人在車中，神思卻伴隨著音樂盡情地在街市的歌海里遨遊。
空暇間，他就和一幫志同道合的親朋好友自組樂隊，演奏「金蛇狂舞」、「步步高」等著名的廣東音樂，或是踩高蹺、練武術，還學會了單弦、數來寶、相聲和評劇等表演技巧。當時，電車公司成立了一個由穿長衫大褂的職員組成的業余京劇團，郭振清聞之幾次前去報名加入，只是因為自己是卑賤的「穿號坎」的窮售票員，屢次遭到冷嘲熱諷。郭振清不甘心，只要一有空，就自我推薦當場唱上一段「西皮二黃」，他的誠心和執著最終感動了負責人，破例將郭振清吸收進去。但是，「穿大褂」的終歸是瞧不上「穿號坎」的，郭振清走進了業余京劇團後，也只能被指使著幹些雜活，連「龍套」都不讓他跑。
假戲真做獲得愛情
對於郭振清來說，電影《六號門》既是他演藝的幸運之門，也是他個人情感的幸福之門。因為這部根據同名話劇改編拍攝而成的描寫天津碼頭搬運工人在新舊兩個社會不同命運的《六號門》，使郭振清的本色表演贏得了廣大工人的一致認可而名聲遠播。同時，也正是因為這部《六號門》，他在劇中與自己演對手戲的青年女演員李曉功由相識、相知到相愛，假戲真做地牽手同行。這恐怕對於郭振清來說，又是一個絕對意料之外的驚喜等等。
《六號門》開始拍攝時，劇中的一些主要演員因為是借調而來的，一再更換，換到第三撥，原班人馬早已經是所剩無幾，只有東影廠新招收來扮演胡二妻子的青年演員李曉功留了下來。在《六號門》之前，李曉功已經在1950年參加過電影《光榮之家》的拍攝，接著還加盟到《劉胡蘭》劇組，後來在1959年國慶10周年獻禮片《我們村裡的年輕人》中扮演了具有喜劇色彩的胖大嫂。
半年後，《六號門》曲終人散，郭振清吃驚地發現自己愛上了李曉功，而少女的心扉也在不知不覺間發生了潛移默化的變化，感覺這個朴實厚道的天津小夥子就是自己心儀已久的心上人。兩位「弄假成真」的熱戀情侶回到天津，參加了喜氣洋洋的集體婚禮。
新婚燕爾，李曉功憑借著在電影學院蘇聯專家指導的表演班學習過的科班出身，幫著酷愛演戲的丈夫分析角色，提高業務。也正是由於郭振清在《六號門》的不事雕琢的出色表演，他被東影廠調去，當上了有別於舞台話劇表演的專業電影演員。1953年9月，郭振清進廠不久，就作為廠里重點培養的物件，榮幸地參加了捷克斯洛伐克舉辦的中國電影周活動。回國後即刻再次主演了描寫新一代火車司機生活和事業的故事片《英雄司機》，劇中男一號郭大鵬的藝術形象，是郭振清本色表演的又一個新起點。而李曉功為了全力支援郭振清冉冉升起的事業，自覺自願地在事業上跑起了「龍套」，辛苦地在家裡相夫教子。
經典電影造就英雄偶像
1954年，幸運之神再次降臨到郭振清的頭上，郭振清把《平原游擊隊》中游擊隊長孤膽英雄李向陽的精神氣質把握得十分准確到位，生動地塑造出了一個智勇雙全、深受廣大觀眾喜愛的英雄人物。
《平原游擊隊》是1955年由長春電影製片廠拍攝完成的。為了更像劇情里那個黑不溜秋、膽大如虎的八路軍，郭振清跟隨劇組深入到河北、山東一帶去體驗生活，了解當地的風俗民情，努力讓自己更加貼近那個年代的人物個性。
同行里的「樣樣通」
20世紀五六十年代，雖然政治運動不斷，但對於出身「紅五類」、又是「工人階級領導一切」、並成功扮演「工農兵」角色的郭振清來說，他一心一意沉浸在不斷塑造新角色之中，頻繁上戲，年年沒有閑著，就連在1956年中央新聞電影製片廠拍攝的紀錄片《春節大聯歡》，也特意找來空暇中的郭振清與另一個女演員安琪，聯合擔任電影拍攝的解說報幕員。
在那個充滿 *** 的年代，天津文化主管部門曾組織名為「笑的晚會」固定演出。此時，郭振清早已因扮演李向陽而名聲在外，作為天津文藝界的名人，他也經常會接到這方面的邀請信函，因為他的相聲說得頂呱呱。
銀幕和舞台是郭振清縱橫馳騁的疆場，而體育賽場和訓練場則又是他另一個特殊的一方遼闊天地。郭振清還是一個不折不 扣的球迷，上世紀50年代末新中國10周年大慶的時候，郭振清作為文化部足球隊的代表，前往北京京劇團，與著名的京劇大花臉裘盛戎、老生李宗義等演藝界名家一起踢球。
1963年，郭振清參加由王炎導演的《獨立大隊》的拍攝工作，扮演一個由草莽英雄轉化為革命戰士的男主角馬龍，再次以他那質朴生動的精湛演技征服了「李向陽迷」。
1973年，當國家恢復故事片生產的時候，郭振清在當年就出演了由林農導演的、根據浩然同名長篇小說改編的農村電影《艷陽天》。1974年，被安排到嚴恭導演的工業題材的電影《鋼鐵巨人》劇組。1975年，又被北影廠抽調到李文化導演的《決裂》中，擔任男主角龍國正。1976年回廠後，本來讓他准備重新再次主演重拍片《平原游擊隊》中的「李向陽」，但是，由於年齡的關系，郭振清實在難以再現當年叱吒風雲的雄姿，而改為在幕後負責「新版李向陽」李鐵軍的表演輔導工作。在電影表演創作實踐中，郭振清不但虛心求教，刻苦鑽研，逐步將自己的戲路擴充套件到能洞察每一個角色的心理空間之中，從而成為中國影壇獨具風格的著名電影演員。同時，他還能夠把自己精心塑造的每一個血肉豐滿、性格鮮明的角色的實踐經驗，無私地傳授給年輕的下一代。
電影演員郭振清晚年生活
步入垂暮之年的郭振清，雖身陷病榻，老伴李曉功也癱瘓在床，但回想起自己年輕時代領略到的輝煌，郭振清充滿著對人生的知足。郭振清因年事已高，中風癱瘓，雖由此帶來嚴重的後遺症，讓以往能言會道的他發音都成了問題，但「 *** 」這三個字，卻時常掛在嘴邊。是啊!他對 *** 有著深厚的感情，有著發自肺腑的真切表白。然而，令人匪夷所思的是，郭振清至今還不是 *** 員，為了早日想入黨，他努力爭取了一輩子，但總是好事多磨，每當差一點要跨進黨的大門，總是會遇到一些意想不到的麻煩事情意外出現。步入風燭殘年的郭振清躺在床上，或坐在輪椅上，他對一輩子演戲已經毫無遺憾，因為有他的李向陽，還有馬龍，但他這一輩子惟一的遺憾，就是想早日在自己的有生之年，接受黨組織的考驗，早日了卻那難以釋懷的真摯情感。
3. 電影十五的月亮結局是什麼
星期日的晚上，某禮堂內燈火輝煌，光華絲織廠為職工舉行的集體婚禮逐漸達到高潮。歌星方小妹在音樂的伴奏下，唱起歡快的流行歌曲。小妹的哥哥、某部指導員方華和田市長的女兒、該廠廠長田靜等一對對情侶隨著強勁的舞曲，跳起了迪斯科舞。突然，小妹的戀人、某部連長袁少林快步闖入禮堂，他告訴方華部隊已接到命令，即將開赴前線。袁少林走後，小妹主動搬進袁家，照顧孤身一個的袁母，從此'婆媳'二人相依為命。青工葉小海自恃是田市長和市婦聯葉主任夫婦倆的侄子，也是田靜的表弟，整天不務正業，他看中了袁家臨街的小屋，便夥同房管所孫所長玩弄伎倆，騙袁母遷至一所簡陋的房屋居住。小妹為此投書上告，終無結果。葉主任對女兒田靜的對象是軍人很有看法，她去前線醫院慰問回家後，說什麼'嫁個當兵的等於守活寡。'這使田靜的感情發生了變化。在葉主任的精心安排下，田靜和省委書記的兒子、省電視台記者吳安頻頻約會，成為一對戀人。在炮火連天的前線，方華和袁少林帶領全連戰士正浴血奮戰。為奪取某高地，方華壯烈犧牲。少林從戰友的軍衣里取出一封未打開的信，拆開一看，竟是田靜寄來的絕情信。大地在顫抖，戰友們的心碎了，他們怒吼著沖向硝煙彌漫的戰場。這一切被前來采訪的吳安攝入鏡頭。吳安從前線回來，去袁少林家看望老人，見到袁母生活的窘境，深感不安。正直的吳安決心弄清袁母換房子的真相，他在方小妹的幫助下，四處采訪，收集材料，終於把葉主任、葉小海、孫所長等人坑害袁母的行徑和田靜負情的行為錄製成像，直接交給田市長。田市長看完錄像，心情沉重，毅然決定將發生在自己家的一系列事情在電視里曝光，並同時播出前線將士浴血奮戰的錄像，以此教育全市人民。在全市人民熱烈歡迎老山英模報告團大會上，方小妹深情的望著坐在輪椅上的袁少林，唱起了《十五的月亮》。