怪獸電影音樂

『壹』 霸氣的《怪獸之王》，一場讓人顫動的視聽盛宴，是年度最硬核之作嗎

我沒想到，迄今為止，被稱年度最硬核動作片，居然是“怪獸打怪獸”-《哥斯拉2：怪獸之王》。一場震撼到炸裂的視聽盛宴，當魔斯拉、哥斯拉、基多拉、拉頓相繼出場，並展開混戰，我一瞬間就被這些毀天滅地的傢伙們安排的明明白白。雖然劇情有不如人意之處，但作為怪獸電影，把特效做到這個級別，不服是不行的。哥斯拉氣勢磅礴，彷彿是天神下凡；基多拉酷炫霸氣，引力光線雷霆萬鈞；魔斯拉五彩斑斕，美到極致，恰似一隻大蝴蝶，堪稱大自然最出色的傑作。

故事上的陳詞濫調完全被影片緊湊的節奏以及充滿史詩氣質的視覺奇觀和配樂蓋過去了，不像第一部中過多的局部視角和過暗的光源，這一部的夜戰光源效果非常好，且給的基本都是怪獸的大全景，不會有第一部那種遮遮掩掩的效果。大量的特效怪獸打鬥不斷沖擊著觀眾的視覺神經，很燃很爽就沒有然後了。如果說上一部的人類是為了展現災難視角的話，那這一部的人類則發揮了至關重要的作用，女主一家的支線最後也是非常感人。

『貳』 電影生化危機4里，拿斧子那個怪獸在澡堂里PK時的背景音樂誰知道是什麼，謝謝！

克萊爾VS斧頭者的背景音樂：AxeMan

『叄』 《愛與怪物》刷爆抖音的怪物電影，究竟有何魔力

一直以來， 怪獸片和末日生存片 ，都是我最愛的兩個電影類型

而我們印象中的怪獸電影，不是如《哥斯拉》這般，排山倒海，毀天滅地

就是像《異形》這樣，怪物奸詐狡猾，兇殘至極

但最近新上映的一部怪獸片，初看預告片以為又是和以往一樣的 R級重口類型

沒想到看了正片之後居然有 意料之外的驚喜：

《愛與怪物》

導演：邁克爾·馬修斯

豆瓣：7.2分

《愛與怪物》於10月16日在北美上映，爛番茄拿到了 93%的新鮮度 ，豆瓣也拿到了 7.3分 ，在災難片中算是一個相當高的分數了。

國內的火熱是因為許多人將其中的怪獸片段剪輯發布到了D音上，這才讓這部片子迅速出圈

而且國外的網友對這部片子的 評價也相當之高 ，認為它是近年來極為難得的電影類型

的確《愛與怪物》融合了怪獸和末日求生這兩個很受歡迎的類型，並將它們結合的很好，拍的非常小清新小確幸

是一場有趣、充滿想像力且風格混搭的冒險， 雖是小成本電影，但也有滿滿的誠意

《愛與怪物》在疫情期間上映，是主創人員對這場影響全世界的災難的一次探討： 怪物當前，不忘追愛！

與其說它是怪獸片，到不如說它的關於「愛」的片子，非常適合用來感動涉世未深的「文藝青年」。

故事是這樣發生的

一天，一顆小行星即將撞擊地球毀滅人類

為了自保，各個國家都像小行星發射了導彈

小行星被成功炸毀，卻沒想到導彈內的輻射物質落到了地上，

這引起了地球上所有的冷血生物的變異

蜘蛛、蟑螂、螞蟻、蛤蟆、螃蟹等等生物都擁有了碩大的體型

以前，殺死一隻蟑螂，只需要用腳一踩，

現在，你可能需要步槍，甚至坦克...都無濟於事。

最後，人類軍隊不可避免地與怪獸進行了一場惡戰。

僅一年，地球上的人類就死了95%。

地表已經完全被怪物控制。

 就這樣，人類從食物鏈頂端，瞬間跌至了谷底。

為了自保，只能建設堅固的地堡，躲藏在地下掩體內艱苦度日。

我們的男主喬爾是這場災難的倖存者，

在怪獸的襲擊中，他父母雙亡，並被迫與心愛的女友分開和一群倖存者躲在了地下堡壘內

因為人慫膽子小，每逢遇到怪獸入侵，他都嚇得渾身發抖，只知等待救援。

 7年來他只得當個廚子，為隊友做做飯，喂喂牛

閑暇之餘，畫畫鉛筆畫，然後再倒騰倒騰無線電

雖然地堡里的隊友都待他如親人一般，但這樣惶惶度日的7年也如行屍走肉一般

更更重要的是，

他白天瞅著地堡里都是成雙成對的幸福情侶

夜裡還要忍受他們 「雙人運動」的呻吟。

在生理和心靈雙重的折磨下，

他越發的想念當初被迫分開的心愛女友

恰巧這時他用無線電聯繫上了女友，而女友的地堡也似乎遇到了危險

這讓喬爾作出了一個驚掉所有人下巴的決定，

他打算去去距離自己85英里的另一個地堡尋找自己的愛情。

85英里，足足7天的路程，

別說是弱雞男主，就連訓練有素的怪物殺手，也很難在地表活動這么長時間。

這一去，大概率是有去無回。

地堡里的隊友在想通他們並不缺一個廚師之後，決定讓他走。

男主就這樣踏上了尋親，啊不，是尋（殉）情之路。

到了上面的世界，男主做的第一件事是打開了大家送給他的地圖，卻發現根本沒法用

於是，男主做了人生第二個重要決定：瞎走。

有點野外生存經驗的觀眾肯定知道，這樣和送死沒什麼差別，

果不其然，男主在一個無人的小鎮中遇到了第一隻怪物， 它是一隻青蛙？

就在男主即將被青蛙吞下的時候，一隻狗狗沖出救下了它

Emmm，有點網頁游戲的套路了，開局一條狗，裝備全靠撿！

就這樣，一人一狗開始了冒險

然而，第二次危機很快到來。

男主掉入了一個很深的洞穴，洞中有著許多變異沙蟲、

這時主角光環再次發揮作用。

一對路過的大叔和蘿莉救下了男主。

三人一狗開始了短暫的同行。

大叔將男主衣服放在巨型蝸牛身上，讓他帶著男主的氣味跑遍森林，甩開了追殺男主的怪物

一路上，大叔教會了男主許多本事，說通俗點就是帶著他刷經驗的

在一起度過一段並不漫長的旅程之後，由於選擇的目的地不同，主角和狗決定繼續獨自上路。

危險很快再次來到，這次他和狗子遇到的是一隻大蜈蚣，

蜈蚣本來是打算襲擊男主的，卻被狗子的聲音吸引，轉頭向狗子殺去。

七年前，男主眼睜睜看著母親被怪物所殺。

這就是造成他後面每次遇到怪物就僵住的原因。

而這一次，面對曾經救了自己一命的狗子。 

男主沒有逃避，他拿起武器成功射殺了蜈蚣怪。

接下來他們又遇到了一隻沙蟲蟲後，男主男主用手榴彈解決了它。

就這樣一路打怪升級，男主也順利到達了女友所在的地方

只不過，七年的時間說長也長，說短也短。

不僅改變了整個世界，也改變了喬爾與女友之間的愛情。

女友給了喬爾一張好人卡，決定和新認識的高富帥船長出海尋找新世界。

異地戀果然沒好結果。

當然了，電影里的高富帥都是靠不住的，基本上都是騙財騙色，

喬爾也發現了這個所謂澳大利亞海軍船長高富帥的圈套，船長也放出了一隻被他用電擊鐵鏈拴住的大螃蟹對眾人展開了屠殺

我們的男主勇敢的拿起了魚叉與大螃蟹展開了搏鬥，

在被螃蟹鉗住時，他看到了螃蟹眼中的滿是痛苦，渴求。 

它似乎並不想殺人。 

男主轉手將困住巨蟹的鐵鏈射斷。

被拯救的巨蟹竟然通了人性一樣。 

它放過了這些無辜的村民，朝船長所在的遊艇游去。

 

危機解除，男主重新抱得美人歸

但最後，喬爾選擇離開女友回到之前居住的地堡

他將這一路的所見所聞畫寫了一本書叫做《怪物末日生存指南》，成為暢銷書作家……

《愛和怪物》從題材上來看，算是非典型的末日公路冒險電影，電影主要聚焦在男主個人的成長以及對外面世界的探尋，

是一個電影中常見的成長型主角

眼睜睜看著母親死在面前，造成了他又慫又膽小的性格

但這場關於追愛的玩命的冒險，使他終於成長為一個堅毅的男人。

片子的怪物只是作為一個點綴，影片所探討的主題還是關於：愛與成長

喬爾的這場冒險，像極了我們大多數人人生路上的某一段旅程。

在這段旅程中，也許我們會遇到自己的人生導師，也許會結識一些夥伴...

雖然它磕磕絆絆，充滿各種攔路怪獸，但是只要努力，我們就能成長和蛻變。

 當然了，電影也有缺點，影片採用了三段式結構

前期過於平淡緩慢，一直是在男主絮絮叨叨的話癆中渡過的

男主離開地堡開啟第二段後卻又成長的過於迅速，

而最後的Boss大戰又落入俗套， 充滿了美式聖母心

電影整體表現不錯，怪物的設計也蠻有看點，一改以往災難片主打恐怖氣氛和血腥暴力的傳統。

值得一提的是，片中和機器人聽著音樂看水母從天空緩慢游過的溫馨片段真的可以被稱為經典。

相信我，這部輕松溫馨的爆米花災難片或許能給你的夜晚帶來不一樣的放鬆。

 

- End -

『肆』 《怪獸在巴黎》電影裡面怪獸在雨中獨唱的那首歌叫什麼名字誰有MP3版的能發給我一下嗎謝謝~！

第一首歌 La Seine 塞納 （珍鳥夜總會個人獨唱版）
第二首歌 La Seine 塞納 （珍鳥夜總會雙人版）
第三首歌 Un Monstre A Paris 露西兒發現了怪獸嚇得要死，但是伴隨著怪獸美妙的歌聲，露西兒漸漸了解怪獸...好吧，我想把這首歌翻譯的煽情一些，不然怎麼能打動露西兒呢
第四首歌 Papa Paname 解釋一下，Paname也是巴黎的意思，只不過是別名，過去用得多些。
露西兒應局長梅諾特的邀請參加蒙馬特纜車啟動儀式，好慵懶的風格，很法國的感覺
第五首歌 L'Amour Dans L'Ame 愛在靈魂駐
第五首歌 Un P'tit Baiser 其實最喜歡這首，好歡快的感覺，依然是喜歡歌詞，露西兒和怪獸又在一起合作了

『伍』 求一部90年代的裡面有怪獸的電影名～

1、異形公園
2、看不見的邪惡 Unseen Evil(1999)，其他名字《終極異形》
3、《異形3000》Unseen Evil 2（2004）
可能是第二個，不過這兩部都是爛片。

『陸』 最經典好看的十部怪獸電影，金剛只能第二，第一萬獸之王

10、《科洛弗檔案》

晃動的鏡頭更添真實感，在死亡面前友情愛情變的盛大，風格不錯，就是晃得暈，美國版哥斯拉。還是很震撼的，哈德其實很可愛，也很敬業啊，死亡的最後一刻還不忘錄下怪獸的模樣……

雖然評分不高，但是整體還是不錯啊，咱們看的是不是劇情和邏輯，此片要特技有特技，要場面有場面，雖然情節簡單了些，結局草草了些，但還是養眼的娛樂商業電影。

8、《漢江怪物》

這應該是整個亞洲唯一一部拿的出手的怪獸電影了，不想說國產的那個啥《3D食人蟲》，所以類型根本不是問題，技巧才是關鍵。難得看見怪獸片有這么扎實的劇本。只能說導演實在是天才，無論是鏡頭、音樂、剪輯，而且此片除了那個怪獸，還有很多東西可以看。

7、《異形》系列

1979年就誕生的電影系列，是最著名的怪獸電影之一。在科幻怪獸的外衣下，異形四部曲其實是各有所指的：I.恐怖片II.動作片III.宗教片IV.倫理片，但是整個系列都相當不錯，也算是童年記憶了，當時和小夥伴們硬是尖叫著看完的。

6、《鐵血戰士》

這電影記得無比清晰，是在家租了錄像機看的，現在錄像機恐怕都絕跡了吧。80年代末誕生了一個宇宙級的掠食者——鐵血戰士！阿諾等肌肉麵包的終結者！雖然後面也有續作，包括10年還有《新鐵血戰士》但是都不如州長的第一部來得過癮和實在。

5、《異形大戰鐵血戰士》

把異形和鐵血戰士集合在一部電影中，這個腦洞也是沒誰了，世界觀捏得很粗糙，但是打得確實十分過癮，而且鐵血戰士也一改自己的系列電影的形象，當和異形遇上的剎那，就像是威震天大戰擎天柱。本集鐵血戰士的形象得到了極大的扭轉，化身全民偶像。

4、《第九區》

初看完，震驚不已，緩過來之後，回味無窮。2009年最好的電影之一！一部原本不被看好的票房黑馬，要博愛！要博愛！第一次看科幻片，為人類被炸死而感到大快我心，初看完，震驚不已，緩過來之後，回味無窮。

3、《環太平洋》

張著嘴看完的機甲大戰怪獸片，屌炸了！超有誠意的商業片，機械設定和動作設計各種帥，日本元素是為向日本機器人動畫致敬的吧。反正這片本來就不走此起彼伏的層次感路線，簡單粗暴直抵高潮，還可以從頭high到尾，最後男女主抵頭＋擁抱替代一頓互咬的套路，加分加分啊！

2、《金剛》

重新拍過很多次的電影，故事俗氣在彼得·傑克遜的鏡頭下，卻沒有變成硬傷，幾乎是溫暖感人，而且充滿尊嚴的。當時覺得金剛實在太爺們了，為了心愛的女人，金剛可以毅然爬上世界最高的大樓轟轟烈烈地打飛機。人類是這個世界上最壞最殘忍的動物！永遠忘不了金剛倒下時那個眼神。

1、《哥斯拉》

雖然日本產的怪獸，但是這種電影還是要老美拍才足夠的震撼 ，這頭怪獸已經有了60多年的歷史了，堪稱是怪獸之王，戰鬥力同樣也是爆表，但和普通怪獸不一樣的是：哥斯拉是活雷鋒，哥斯拉是紅領巾，哥斯拉輕輕的走了，正如哥斯拉輕輕的來，哥斯拉輕輕的一揮手，打死兩個怪獸。

像了解更多更好的影視資訊，那就動動你的拇指關注潮汐電影吧~~

『柒』 大家為什麼喜歡看怪獸類電影

可能是因為，建國後，動物不能成精了；也可能是中國人什麼妖魔鬼怪都不怕的，看看怪獸，改變一下自己舒適的狀態，尋求新鮮感與刺激。

當大銀幕上演著一幕幕血肉橫飛的場景，城市街頭的一片狼籍，怪獸們的耀武揚威，觀眾們彷彿經歷了一場從未有過的緊張刺激的冒險。但怪獸電影的魅力卻絕不僅僅止於一些表面而膚淺的特效場景當中。

觀眾能夠從電影里感受到一種對於現代世界的普遍的不安感和危機感。這些怪獸電影里所要傳達的共同主題，往往能夠讓當下很多觀眾產生共鳴和思考。

只要細心觀察，我們就會發現，在當代怪獸電影里的種種怪獸們，多半都是因為 科技 失控而最終誕生的，無論是《狂暴巨獸》里因為葯物而產生變異的猩猩喬治，還是環境污染造成變異的《漢江怪物》，或者是提取DNA復活史前恐龍的《侏羅紀公園》，抑或是因為核武器而被喚醒的《哥斯拉》。這集中反映了人們對 科技 失控的焦慮感。二戰以後，第三次工業革命徹底爆發， 科技 進化的程度遠超普通人的想像，核輻射、克隆轉基因、環境污染，種種 科技 可能導致的危機都成了人們眼中危險的符號。

怪獸電影往往不吝於在電影里展示人們掌握 科技 力量後的狂妄和傲慢，即便是面對凶惡異常的怪獸，在人類群體當中也總有那麼一些自以為是的個體，因為高估了自身力量而導致更加惡劣的後果，或者命喪怪獸之口。

在怪獸電影里，最初造福人類的 科技 ，卻全都變成了導致人類災難的罪魁禍首。「 科技 是一把雙刃劍」，怪獸電影里的種種情節往往印證著這句話，當人們正享受著 科技 進步所帶來的種種福利時，也許下一步就可能遭受滅頂之災。

這或許是一種過於消極的判斷，但卻非常直接的反映了當代人在面對高 科技 時的矛盾而復雜的心態。

對於 科技 失控的焦慮感，只是觀眾們執著於怪獸電影的原因之一。對於巨獸的恐懼，對於力量的崇拜，同樣是人們喜愛怪獸電影的重要原因。

無論是《金剛》《哥斯拉》，還是《侏羅紀公園》《巨齒鯊》，這些現實世界並不存在的生物們往往會讓觀眾們展開更多的想像，對於未知世界的 探索 ，對於未知巨獸的好奇，對於巨獸破壞力的猜測，都成了電影觀眾走進電影院的動力之一。與此同時，人們對於怪獸電影的喜受，也可能源於人類 社會 進化過程里，刻在人類骨子裡的熱衷挑戰的勇士基因。人類的進化就是與自然的斗爭過程，遠古人類也正是從與蠻荒巨獸們的競爭之中殺出，最終創造了現代文明。怪獸電影里，人類與巨獸的對抗，或者逃亡，都在試圖傳達一個要旨，盡管怪獸力量強大，但人類的命運終究還是牢牢掌握自己的手中。

所以在大多數人類與怪獸對抗的電影里，多半是以人類的勝利而宣告結局。

事實上，現代觀眾對於怪獸的喜愛，並不是什麼新鮮事兒。只要隨便翻翻各個文明的 歷史 和文字記載，就會發現，有關早期神話時代的故事裡，從來不乏怪獸的身影，它們的故事早就被人們口耳相傳。

從《山海經》到希臘神話，從《聖經》到北歐神話，野史和傳說，志怪小說和魔法故事，種種怪獸形象通過文字和繪畫等方式保留到現在，今天銀幕上的不少怪獸，甚至都可以在這些文字和繪畫里找到對應的原型。

隨著現代3D電影拍攝技術的發展和普及，怪獸們在電影的力量碰撞、廝殺，奇形怪狀的身軀，人們更加輕而易舉地體驗到這種真實而令人心跳加速帶來的觀影快感。腎上腺素飆升的博斗畫面，和前所未有的特效製作，不正是不少觀眾對於怪獸電影趨之若鶩的原因嗎？

我覺得1.怪獸，這個應該是廣大80、90後的童年回憶和童年陰影吧？現在消費的主力軍就是80後和90後。導演們多少是抓住了這點。

2.很多怪獸電影，在60.70年代拍的時候就已經有了不錯的收視，不過那會的特效有點差，五毛都不到。現在拿起來翻拍或者延續，加上現在的特效水平，收視率會不錯哦。

3.怪獸讓人眼前一亮，不會審美疲勞。厭倦了中規中矩的人物設計，劇情，怪獸這個醜陋，驚悚的形象可以刺激人們的視覺感官。

4.滿足廣大觀眾的好奇心。

初識怪獸，是在小時候，那時喜歡看奧特曼打小怪獸，覺得打怪獸的那種場面很英勇，所以喜歡看。不知道其他的小孩是不是這樣。

現在，就我個人而言，對於怪獸類的電影，不算喜歡，也不算排斥。

例如《哥斯拉》，這只巨型怪獸具有強大的破壞能力，各國聯合展開「帝王計劃」，研究消滅怪獸的方法。人類運用武器，運用智慧，與怪獸鬥智斗勇。最近影院也上映了《哥斯拉2》，感興趣的朋友可以去看一下。

怪獸不僅有著醜陋特別的外形，還有著奇特的功能，尤其是那些被賦予亦正亦邪的人性的那些怪獸，會激發我們很多觀眾的好奇心、同情心等。

比如說《美女與野獸》，裡面的那個怪獸就是具有人的思維和特徵，女主角對其產生好感、同情、寬容。觀眾也會同情那個怪獸悲催的命運。

怪獸的奇特，場面往往驚心動魄，很大的視覺沖擊。人們喜歡那種刺激的感覺，追求獨特的個性。另外，在危險、死亡和恐懼中，還能激發崇高的精神體驗。

「存在即有理」，怪獸電影的風靡是正當其時。

隨著CG（計算機動畫）技術越來越先進，電影中臨場感更強，畫面更加逼真，加上3D特效，影片中的怪獸更加真實，觀眾觀影體驗更佳，觀眾移情於主人公，身臨其境感更強。

統治大陸的恐龍滅絕了，人們只能從一些專家分析，化石還原來想像侏羅紀時代的世界模樣。而怪獸電影《侏羅紀公園》的出現將恐龍生動形象的展現出來，使得觀眾腦中恐龍的幻想變得形象具體，滿足了觀眾心中對恐龍幻想，高票房就水到渠成。

無聊的生活讓人麻木，工作的壓力使人煩躁，然而卻不能改變現狀，於是人們尋求精神的放鬆，渴望強烈的感官刺激。一部怪獸電影讓觀眾或恐懼，或驚嚇，或緊張……可以短暫的享受精神的放空，緩解緊綳的神經。

怪獸電影和災難電影一樣，人命如草芥，倏忽即逝，人生無常，以致於斯。珍惜生命，熱愛生活。

博仔曉電影，分享最真實的觀影體驗。

怪獸電影有很多，都是以科幻和大片的形式出現，出於人們對兩者的期待，而產生了好奇心理。

大部分的導演們，都是以人類破了地球的自然環境，而產生了怪獸為題材。以此來告訴人們愛護我們的地球。在電影里，他們把怪獸的世界放到無限恐怖，來吸引人們的好奇心。就像我們對傳說的「玉皇大帝」那樣產生好奇。

毎一部怪獸電影的畫面質感、技特效效果和音響效果都是非常優秀的，都能給人們帶來視覺和聽覺的震撼感受。這也是吸引人們喜歡怪獸電影的原因之一。

據說，每部怪獸電影都是花大本錢來打造的，人們對下「血本」的電影充滿期待，也是人們爭相擁入影院的原因。

怪獸電影一直是觀眾、影迷熱愛的題材，大銀幕上橫行無忌的巨獸伴隨著血脈噴張的視覺奇觀不斷沖擊著影迷的神經，這既是人類想像力的天馬行空，也見證了電影工業的不斷進步。其中也不乏人類對大自然的反思，以及面對災難絕境和道德困境下人性的掙扎。怪獸片在學術上並無明確分類，往往分屬於恐怖片、科幻片、奇幻片和災難電影中。本專題盤點涉獵了近30部怪獸為主角的電影，並從筆者的觀影清單中梳理了怪獸在電影史上的起源、發展，一窺此類電影的魅力。

關於想像力，早在中國民國時期，著名的仙俠玄幻小說作家還珠樓主就曾在其巨著《蜀山劍俠傳》中塑造了「萬載寒蚿」、「文蛛」等巨型幻想生物。有人問的那些怪獸是怎樣想出來的？還珠樓主答道：「容易得很，取任何昆蟲，如蝗蟲、椿象、青蛙、蚯蚓、螳螂等，放大若干倍而描寫之，其凶惡詭異之狀可以想像。」可見怪獸題材是人類對大自然充滿想像力的具象化，由此衍生出各種瑰奇的想法。早在20世紀初，世界電影的奠基人梅里愛，就在其幻想短片中塑造了怪獸的身影，如1912年的電影《征服極地》中就出現了雪怪。1904年的《奇幻航程》中出現了巨型章魚。1920年代德國電影巨擘弗里茨·朗的《尼伯龍根之歌》里出現了模型打造的巨龍，影片中巨龍口噴烈焰、甩尾碎石，惟妙惟肖。1930年代金剛問世。1954年本多豬四郎監督的《哥斯拉》上映，繼承了1950年代美國電影《原子怪獸》，核爆後變異生物的出現承載了人類對核武器戰爭的思考。由此，史上最經典、最偉大的怪獸角色---金剛、哥斯拉相繼誕生，並在影史上長盛不衰。凡此種種，諸位電影先驅創造的怪獸形象把人類的想像力如星火燎原般點燃。

怪獸片之於電影工業的進步，梅里愛曾說過：「電影之所以有趣，，就因為它是一種手工的藝術」。早期的怪獸片多採用模型、化妝技術，強行透視法，停格拍攝技巧。19050年代的《辛巴達七航妖島》中就出現了許多模型怪獸如波塞冬之子獨眼巨人、巨龍、雙頭巨鷹等，80年代初的《泰坦之戰》中出現了現在看起來很幼稚的特效形象--北歐神話中的北海巨妖克拉肯。這些較為原始的拍攝技巧一直沿用到上世紀70年代，直到斯皮爾伯格拍攝《大白鯊》時，還在為簡陋的鯊魚模型苦惱，後來斯皮爾伯格逐步攻堅克難，最終成功將CG動畫技術融合進傳統模型擺拍，促成了世界電影特效史的巨大進步，締造了《侏羅紀公園》系列。由此看來怪獸電影並不是低劣恐怖片的代名詞，也不是追求感官刺激的廉價品，這類片種的重大意義是不可取代的。

當然，電影同時作為商業、 娛樂 的載體，怪獸片也功不可沒，衍生出龐大的亞文化。其中Cult電影、B級片常常視怪獸片為金牌寵兒，各種光怪陸離的怪獸異形電影多如過江之鯽，盡管在低成本製作中出現了許多粗製濫造的產品，但其中一些還是值得大書特書的。著名的B級片大師約翰·卡朋特曾拍攝出《怪形》，塑造了詭異駭人的變種怪物形象。前幾年很火熱的《林中小屋》更是匯聚了巨蟒、巨型蝙蝠、蜘蛛、湖怪，巨人等怪獸形象，可謂是邪典電影的一場饕餮盛宴。就連奧斯卡、戛納雙料影後朱麗安·摩爾也曾主演過一部怪獸片《進化危機》，片中比較逗逼的是最後人類用海飛絲洗發露殺死了巨型怪獸Boss，也真是廣告植入的一枚奇葩。

近幾年的怪獸題材另闢蹊徑，出現了偽紀錄片的形式，馬特·里夫斯的《柯洛弗檔案》、加里斯·愛德華斯的《怪獸》、挪威電影《追擊巨怪》紛紛用半遮半掩的偽記錄形式讓怪獸出現在人類災難的迷霧之中，展現人在極端條件下的復雜矛盾。

怪獸類電影一般被視為故事簡單、沒有思想，僅靠視覺沖擊效果來獲得觀眾的低俗電影。像《金剛》這樣能夠通過怪獸為載體體現人類的自私、貪婪、友情、愛情，以及跨越種族間的模糊感情的電影是很少的。但當今 社會 這種題材的爆米花電影卻非常受歡迎，主要因素有：1，電影的主要受眾並不是精英，而是普通大眾。他們的認知水平、欣賞水平、解讀水平並不高，因此嚴謹抽象有思想的電影大眾並不買賬，只適合小群體觀看，票房不都高。2，大眾進電影院的目的大部分是為了消遣 娛樂 ，因此故事越簡單、場面越刺激、敘述越 搞笑 的題材越受歡迎，如果電影中存在符號標簽能夠在茶餘飯後和朋友圈一起分享就更喜歡，而怪獸電影、恐龍電影、超級英雄電影等符合上述所有條件，因此就特別受歡迎。3，該類電影受眾的年齡段很寬，小孩老人，無需知曉任何背景常識，均可品嘗電影分享感受，所以很受歡迎。

因為機甲和巨大的怪物能給男生帶來巨大的視覺沖擊力的同時，還能激發男生體內的腎上腺分泌激素和多巴胺，讓男生擁有極大的愉悅感。

歸根結底，還是基因在影響著男生。在人類還沒有發展到城市，還在以部落的形式生存時，男人扮演著捕獵者的地位，那時候可不僅僅有人類，還有大樹獺（被人類活動影響而滅絕）和猛獁這種溫和的素食主義者，還有數量龐大的食肉動物，所以男人需要腎上腺素來提供殊死搏鬥的能力以及勝利後的多巴胺激勵機制讓男人們能夠去面對著這些巨獸。戰勝巨獸代表著征服自然。

同時，男人們崇拜能力與力量，這一現象在古時候便是出現領袖。在人類文明初級階段，古希臘便出現了肌肉雕像以及奧林匹克運動會，同樣是對力量的崇拜。而在現代，表現出來的便是強大的工業力量，所以出現了大量或先進或偏剛硬略落後的機甲（環太平洋里的俄國阿爾法以及美國的流浪者），這些都是一種力量的象徵。

就我個人而言呢，看這種電影爽啊，男人就是應該戰斗，用鮮血來換取榮耀！

因為巨大的怪物能給男生帶來巨大的視覺沖擊力的同時，還能激發男生體內的腎上腺分泌激素和多巴胺，讓男生擁有極大的愉悅感。

歸根結底，還是基因在影響著男生。在人類還沒有發展到城市，還在以部落的形式生存時，男人扮演著捕獵者的地位，那時候可不僅僅有人類，還有大樹獺（被人類活動影響而滅絕）和猛獁這種溫和的素食主義者，還有數量龐大的食肉動物，所以男人需要腎上腺素來提供殊死搏鬥的能力以及勝利後的多巴胺激勵機制讓男人們能夠去面對著這些巨獸。戰勝巨獸代表著征服自然。

同時，男人們崇拜能力與力量，這一現象在古時候便是出現領袖。在人類文明初級階段，古希臘便出現了肌肉雕像以及奧林匹克運動會，同樣是對力量的崇拜。而在現代，表現出來的便是強大的工業力量，所以出現了大量或先進或偏剛硬略落後的機甲怪獸（環太平洋里的俄國阿爾法以及美國的流浪者），這些都是一種力量的象徵。

就我個人而言呢，看這種電影爽啊，男人就是應該戰斗，用鮮血來換取榮耀！

「怪獸就像我的家人」，《水形物語》導演德爾·托羅這樣解釋他對吸血鬼、幽靈、水怪的熱衷。驚悚的主角外表、「奇葩」的審美，是托羅的風格標志。從《魔鬼銀爪》《潘神的迷宮》《地獄男爵》《環太平洋》到《猩紅山峰》，托羅不吝於用「怪獸」之醜陋和浪漫敘事之間的反差來刺激觀眾，給人奇異的觀感。自上世紀30年代《科學怪人》問世，怪獸電影就不斷引發轟動：《異種》《星河戰隊》《異形》……托羅也從怪獸電影的套路中汲取了不少營養：《水形物語》來自《黑湖妖譚》的靈感、《環太平洋》對《哥斯拉》的致敬……但除了可怕的外形，托羅還賦予怪獸亦正亦邪的人性，激發觀眾對其產生好奇、同情，甚至迷戀。心理學家用「恐怖谷效應」解釋：這些怪獸具有一定人類思維和人的特徵，卻又與人類 社會 格格不入，充分滿足了獵奇心理。也有評論家對其代表的「哥特美學」頗為認同，認為怪獸驚心動魄的外表，能在危險、死亡和恐懼中激發崇高的精神體驗。因此怪獸電影逐漸從粗製濫造的B級片，逆襲成高 科技 的大製作。不僅怪獸本身是噱頭，「愛上」怪獸的浪漫也成了一種奇觀。刻意將倒錯的 情感 展現給觀眾，不僅成為通俗的商業賣點，匪夷所思的畫面和情節也掩飾了故事精神內涵的空洞之處。《科學怪人的新娘》(1935年)劇情簡介：科學家弗蘭肯斯坦沒能毀滅他創造的怪物，怪物反而夥同一名教授威脅他為自己再造一個新娘……《黑湖妖譚》(1954年)劇情簡介：一支深入亞馬遜叢林的地質科考隊發現了一頭史前魚怪，而魚怪愛上並擄走了一名科考隊員的女友……《異形》(1979年)劇情簡介：宇航員在外星發現高等生物遺跡，卻被兇殘的異形粘附，生死斗爭中女主角竟然對異形產生了仰慕……《異種》(1995年)劇情簡介：美國政府用外星人的DNA培育出新人類「西爾」，一個「西爾」逃出了實驗室，她想找一個基因完好的目標完成繁殖……《地獄男爵》(2004年)劇情簡介：地獄男爵從小被教授收養，為美國政府完成特種任務，他愛上了火焰女，但陰暗邪惡的本性潛藏在他心底……