Ⅰ 迪士尼歌舞風格的《阿拉丁》,呈現的是一場精彩絕倫的視聽盛宴嗎
可以說《阿拉丁》是非常成功的動畫改編真人版電影,這或許是迪士尼永恆的善與美的豐碑,比較歡樂老少皆宜,迪士尼的歌舞風格,阿拉丁與茉莉的冒險故事外加史皇的詼諧幽默版藍精靈,歌曲配樂,視覺效果很好的還原了動畫的各個精彩場景,很完美的還原了童年印象中的阿拉丁,演員演技炸裂,絢麗的色彩,唯美的畫面,經典的音樂,呈現了一場精彩絕倫的視聽盛宴。
如果有一個人在救這部電影,那一定是威爾·史密斯,其銀幕表現力之強,高過片中其他人物一大截。傳統的歌舞在他的串聯之下呈現出更加鬼馬的幽默,再加上迪士尼一如既往高水準的服化道與視覺效果,使得這部《阿拉丁》即使故事再傳統再低幼,也依然是一部賞心悅目的電影。《阿拉丁》把迪士尼的最最頂爐火純青的動畫技術和最最酣暢淋漓的歌舞水平,呈現給世人,精彩得我從座位上跳起來鼓掌了!
Ⅱ 有哪些關於古典音樂的電影推薦
《幻想曲2000》是迪士尼繼1940年的《幻想曲》之後,再度推出的古典音樂動畫電影續篇,由8部音樂短片組成。除杜卡的《魔法師的學徒》外,電影收錄的曲目還有巴赫《D小調托卡塔與賦格》、柴科夫斯基《胡桃夾子》、斯特拉文斯基《春之祭》、貝多芬《田園交響曲》、舒伯特的《萬福瑪麗亞》…看這部電影就像在聽交響樂,完全藝術化的動畫電影,一開場就是貝多芬《第五交響曲》,名曲貫穿始終,古典樂迷們不要錯過哦。
Ⅲ 求一部好看的音樂動畫電影,最好是歌劇
片名:《幻想曲2000》(Fantasia2000)
導演:詹姆斯·阿爾加JamesAlgar
蓋坦·布里茲GaetanBrizzi
配音:
詹姆斯.艾爾.瓊斯JamesEarlJones
昆西.瓊斯QuincyJones
史蒂夫.馬丁SteveMartin
製作發行:迪士尼影業
出品年份:1999年12月17日
官方網站:http://disney.go.com/disneypictures
作品背景:
《幻想曲2000》是迪士尼第3部經典動畫《幻想曲》的續篇,透過最先進的科技,將經典音樂和動畫藝術融為一體,當中包括七段全新迪士尼動畫音樂電影片段以及一段載譽重溫的《幻想曲》經典樂章《魔法師的學徒》。
夢幻王國之父沃爾特·迪士尼靠卡通起家,覺得可以將卡通由通俗文化提升到藝術的層次,實行雅俗共賞。當年的迪士尼佔領外地土地的野心未如今日大,的確是個夢幻王國,沃爾特叔叔最大的野心仍是專注於卡通發展上。他提議將古典音樂結合卡通,在當年可說是非常激進大膽,而"沃爾特叔叔」最私人、最心愛的《幻想曲》便在1940年誕生了。
雖然《幻想曲》一映當年反應好壞參半,但時至六十年後的今日,《幻想曲》已成為迪士尼動畫庫中最有歷史和紀念價值的資產。而且為慶祝千禧年的來臨,迪士尼便決定將"沃爾特叔叔」親生的《幻想曲》修輯,再重新配樂,替這個親生子洗干凈衣裳,漂漂亮亮的迎接新世紀,同時亦加插新片段,證明與時代並進。不過,洗衣服的主意原來不及新衣好,《幻想曲》原本配合七段樂章的動畫變成只剩一段,改頭換面的《幻想曲2000》仍源用沃爾特叔叔將動畫與古典音樂結合的思想,但破天荒以IMAX膠片制式製作,即以比傳統35厘米大十倍的膠片製作,亦表現了動畫科技進步。
《魔法師的學徒》其實是《幻想曲》的起源:在沃爾特叔叔計劃之初,原只有米奇老鼠擔大旗,奈何完成了的《魔》成本超支過高,沃爾特叔叔把心一橫,加碼製作多七段短片,組合成為《幻想曲》。
迪士尼在全球影響力甚巨,米奇老鼠成為有如可樂或麥當勞般家傳戶曉的商標,要慶祝《幻想曲》六十大壽,全球多個國家義不容辭,聯合在千禧年元旦於各地IMAX劇場公映《幻想曲2000》。
曲目簡解:
1.貝多芬:第五號交響曲(SymphonyNo.5)(命運)
《幻想曲2000》首先登場的是貝多芬的「第五號交響曲」,本段落只是一個開場,純粹用一些幾何圖形的聲影變化,畫面十分超現實,跟當初1940年的《幻想曲》第一段巴赫的「D小調觸技曲與賦格曲」有異曲同工之妙。
2.雷斯庇基:羅馬之松(PinesofRome)
《幻想曲2000》第二段則是雷斯庇基的「羅馬之松」,此段的主角則是一群鯨魚,這群鯨魚在大海中遨遊,整體呈現出的畫面十分優美,最後鯨魚們甚至飛上青天,完全擺脫現實世界的束縛!
3.格什溫:藍色狂想曲(RhapsodyinBlue)
「藍色狂想曲」則完全不同於其它段落的純粹古典音樂,本段落用到的是有點爵士味道的近代樂風,背景則是在20世紀30年代的紐約大都會,本段落大膽的用色及線條呈現出大都會生活的光怪陸離,尤其那位曼哈頓樂師穿著冰刀的狂舞節奏,實在令人印象深刻。
4.肖斯塔科維奇:第二號鋼琴協奏曲——快版(PianoConcertoNo.2,Allegro,Opus102)
肖斯塔科維奇的「第二號鋼琴協奏曲」是安徒生著名的童話《堅毅的錫兵》,講述獨腿的玩具錫兵和玩意芭蕾舞蹈家的愛情故事,結果稍有改動,迪斯尼的風格自然是邪不勝正、有情人終成眷屬,本段落的人物迪斯尼則是採用電腦動畫製作,再配合傳統手繪的背景。
5.聖桑:動物狂歡節(CarnivaloftheAnimals)
「動物狂歡節」則是描述一群動作一致的紅鶴,卻因為其中一隻紅鶴迷上了玩溜溜球,使得整群紅鶴步調大亂,這只紅鶴玩起溜溜球的姿勢十分滑稽,弄得水花四濺,同伴也跟著遭殃。
6.杜卡:《魔法師的學徒》(TheSorcerer'sApprentice)
「魔法師的學徒」則是《幻想曲1940》保留的段落,本片由迪斯尼招牌明星米奇主演,片中米奇偷懶亂施法術,睡著後甚至夢到自己指揮海浪、星辰,沒想到驚醒後才發現淹沒大水,結果搞的一團糟。
7.艾爾加:威風凜凜進行曲(Pomp&Circumstance)
「威風凜凜進行曲」則是聖經里「諾亞方舟」的故事,這回迪斯尼讓唐老鴨來扮演諾亞,當暴風雨來臨前夕趕著一大堆動物登上方舟,後來更與洶涌的大洪水搏鬥,最後風平浪靜,所有動物都登上方舟甲板,共同迎向光明的未來。
8.斯特拉文斯基:火鳥組曲(FirebirdSuite)
《幻想曲2000》最後一個段落則是斯特拉文斯基的「火鳥組曲」,片中無論是自然萬物的生生不息,或是火鳥翻飛燃燒整片天空,呈現的光影變化帶給觀眾視覺上的震撼,為《幻想曲2000》畫下絢爛的休止符。
Ⅳ 誰知道迪士尼早期有一部描寫音樂世界的電影叫什麼
我以前在別的論壇發過貼子,也沒問出個所以然。
記得是90年左右看的片子。
說老實話,我也在找......問了很多人了,要麼就是說有印象,要麼給我的答案就是《幻想曲》(我暈,我自稱骨灰級動漫迷,怎麼可能連《幻想曲》都不知道)。
這是從另一個看過此片的網友那裡找到的詳細資料(以下引自雕刻時光的空間):
男主人公是學校管弦樂隊的一名成員,但是他的單簧管吹奏技藝卻飽受詬病。一天在放學回家的路上,心灰意冷的他意外地在路邊撿到一盆垂死的海棠花。善良的男主人公把海棠花帶回了自己的溫室中悉心照料,海棠花起死回生。深夜裡,他坐在溫室里望著那盆海棠出神,就在這時神奇的事發生了,美麗的海棠仙子出現,她叫佛洛倫斯,把男主人公帶到了那個猶如仙境一般的植物和音樂的王國中一起遨遊。後來,恐怖的荊棘來入侵,男主人公用指揮棒當武器,擊退了樹莖,捍衛了鮮花的世界。但是男主角畢竟不屬於那個世界,最後他還是不舍地與佛洛倫斯告別,回到了自己的世界。早晨醒來,他發現自己昨晚竟然在溫室里睡著了,一切如夢。他重新振作精神,前往學校參加當天的管弦樂隊的演出。結果他的表現贏得了掌聲,冥冥之中,他一直覺得那個夢是真實的,是海棠仙子在默默地給與他獲得成功的力量。(故事結束)
其實整部影片最引人入勝的地方是那些大量的人與花在音樂中共舞的畫面:除了男主人公和海棠仙子佛洛倫斯這條主線外,各種花朵都被擬人化,伴隨兩位主角一同翩翩起舞,畫面玄麗壯觀,充滿了詩意。那樣的精緻畫面即使是放到現在來比較也絲毫不遜色於當代的這些動畫,考慮到那個年代的在動畫製作技術上的局限,這部影片簡直可以算作一個奇跡,一個動畫電影歷史上里程碑式的傑作!另外一個極其重要的方面就是與影片畫面相融合的配樂,我記得從裡面聽到了Mozart, Bach, Schumann,Beethoven等作曲大師的管弦作品以及Strauss的一些圓舞曲。其實,准確地說,這應該稱作為音樂動畫片,影片的製作初衷是要通過動畫來展現古典樂的風采,所以可以說那些唯美的動畫畫面其實是在為音樂服務,那些樂曲才是主角。而那所謂的故事情節不過是一條簡單的線索罷了。這才是這部動畫電影的真正藝術價值所在。
我對於這部動畫片的念念不忘從上個世紀一直持續到今天,對它的尋找也一直沒有停止過。如此年代遙遠的片子想要在市面上找到那是不可能的,所以我一直試圖通過網路在尋找,但遺憾的是至今找尋不到下落。所有的搜索引擎我都試遍了,都無濟於事。唯一能找到的只有1940年迪士尼出品的《幻想曲》同名動畫,滿心歡喜地下載了一看,大失所望,雖然主題和畫面與我要找的那部片子雷同(都是以古典音樂和花為主線),但其實根本就是另外一部片子,而且最要命的是那是一部由米老鼠們來演繹的音樂動畫。。。。難道那個年代就已經開始興起了盜拍之風?不知道是誰在盜拍誰的,為啥形式如此近似?!一氣之下迪士尼版的被我Delete了,感覺像被愚弄了一樣。之後我又找到了一部名為《幻想曲2000》,發現那又不過是迪士尼對那部1940年版的重拍。我開始有點絕望了,難道真的再也找不到了嗎?
當我在「網路知道」里看到有人和我一樣在苦苦尋找這部消逝的片子時,更堅定了我要一直尋找下去的決心,它是真實存在的,至少曾經存在過,存在於一些人的美好記憶中。
Ⅳ 魔法師的弟子主題旋律出現了幾次
這首曲子在迪士尼的音樂動畫電影《幻想曲》出現了一次,讓人第一次領略到《魔法師的弟子》的魅力。
《魔法師的弟子》是法國作曲家保羅·杜卡於1897年創作的一首交響詩,內容取材於歌德的詩作。 講的是魔法師的弟子趁師父不在時偷偷擺弄師父的魔法掃帚,結果水漫滿金山,十分狼狽。 這首曲子活潑有趣,富有戲劇性。 又名小精靈。
《幻想曲》是迪士尼最具藝術性的作品,也是迄今為止迪士尼重映次數最多的經典動畫片。 它也是電影史上最早的立體電影。 宣傳的重點是宣傳它是一部可以「聽」動畫、「看」古典音樂的作品。
從普及兒童乃至成人古典音樂教育的角度來看,卡通片《幻想曲》無疑起到了積極的作用,但世界音樂界和歐洲影評人都站在維護古典音樂神聖內涵的立場上。 從純潔的角度來說,批評《幻想曲》的圖形音樂,簡化古典音樂的內涵,是「偉大而不羈」的。
Ⅵ 求一動畫電影名,可能是迪士尼的,講的好像是 關於萬物復甦 的感覺
幻想曲2000
《幻想曲2000》是迪士尼作品,由多位名家共同執導,是繼1940年的《幻想曲》之後,再度推出的古典音樂動畫電影續篇,也是第一部使用IMAX技術製作的動畫電影。
曲目簡解
1.貝多芬:第五號交響曲(Symphony No.5)(命運)
超現實的畫面,幾何圖形的光影變化,開場。
2.雷斯庇基:羅馬之松(Pines of Rome)
鯨魚,擺脫了現實的束縛,自由優雅;落單,彷徨,憂傷,回歸,家庭,愛,群體的力量,升華,不朽。
3.格什溫:藍色狂想曲(Rhapsody in Blue)
都市生活,紐約客,疲憊的黑眼圈,忙碌的腳步,擁擠的地鐵,奔波的生活;夢想,勇氣,生活的真諦,重獲工作的中年男,微笑的黑人鼓手,重獲自尊的丈夫,爸爸媽媽的愛。
4.肖斯塔科維奇:第二號鋼琴協奏曲(Piano Concerto No. 2,Allegro,Opus 102)
從小就熟悉的小錫兵的故事。小王子歷經千險,拯救自己的愛人,大團圓結局。奇幻的童話愛情。
5.聖桑:動物狂歡節(Carnival of the Animals)
群體中總有那麼一個不循規蹈矩,叛逆自我的個體。火烈鳥生來就是要跳舞的,大家都在賣力跳舞,為什麼你偏偏要去玩溜溜球。不聽話,大家就要懲罰你。好吧,跳舞就跳舞咯。舞蹈的隊列里,我仍然是最顯眼的那一個。個性無法磨滅。個性是上天賜予的。堅持個性,走自己的路,玩自己的溜溜球,讓它們跳去吧。
6. 杜卡:《魔法師的學徒》(The Sorcerer's Apprentice)
米奇登場,偷懶的小孩子,打開了魔法的潘多拉的盒子,陶醉在自以為是的夢境里認為自己可以呼風喚雨,毀天滅地,醒來發現自己闖下了大禍。高高在上的魔法師醒來,收拾了殘局。米奇現在明白了,做事情要一步一個腳印。魔法那玩意,等長大了再玩吧。
7.艾爾加:威風凜凜進行曲(Pomp & Circumstance)
諾亞方舟,唐老鴨的唯美愛情。我們一直都在錯過彼此,但是在童話里,當所有的塵埃落定,我,你,仍然會出現在彼此的眼前,就像當時的初遇一樣。這是愛情的另一種永存。
8.斯特拉文斯基:火鳥組曲(Firebird Suite)
最喜歡的一段。最感動的一段。結束的一段。生命的誕生,一切充滿快樂。但是死亡無可避免。但面對劫難後的余燼,滿目的瘡痍,努力的付之東流,哭吧。眼淚里也會有奇跡的綠色,這就是希望的力量。任何時候,重拾希望,花還會再開,樹還會再綠,離開的也都會回來,只要有希望。這就是生命無可避免的輪回。
你說的就是第8個火鳥組曲
Ⅶ 求一部關於音樂動畫片
【作品名稱】 Fantasia
【中文翻譯】 幻想曲
【在美推出】 1940年11月13日
【片長時間】 約120分鍾
【作品類別】 迪士尼第3部經典動畫,古典音樂合輯動畫片
【特殊記錄】
世界第一部使用立體音響的電影
到目前為止迪士尼動畫中重映次數最多的一部
【段落名稱】
本片共包括七大段落∶
1. 巴哈∶D小調觸技曲與賦格曲(Toccata and Fugue in D Minor)
2. 柴可夫斯基∶胡桃鉗組曲(The Nutcracker Suite)
3. 杜卡∶魔法師的學徒(The Sorcerer's Apprentice)
4. 史特拉汶斯基∶春之祭(The Rite of Spring)
5. 貝多芬∶田園交響曲(Pastoral Symphony)
6. 龐開力∶時辰之舞(Dance of the Hours)
7. 穆梭斯基∶荒山之夜/舒伯特∶聖母頌(Night on Bald Mountain/Ave Maria)
【內容介紹】
提起迪士尼的動畫史,【幻想曲】實在是一部重要的藝術作品!本片將古典音樂與動畫結合,使得動畫片的走向更加多元,而且本片還是世界第一部立體音響的電影,在影史上佔有非常重要的地位。本片並不是一部劇情片,而是由古典音樂與動畫所搭配而成的作品,大致上可分成「故事音樂」、「無特定主題音樂」和「交響樂」等三大類,除了由米奇主演的"魔法師的徒弟″外,其他六個段落都無劇情,純粹在表現影像與音樂的巧妙配合而已,一團色彩或線條可能暗喻某些概念。華特迪士尼當年製作【幻想曲】時還算是迪士尼作品的開創時期,所以迪士尼動畫風格的"一致性″尚未被大眾所定型,因此【幻想曲】雖然不算是一部老少咸宜的電影,但是卻無庸置疑是動畫史上的藝術之作!以當時的技術而言,迪士尼巧妙地將古典音樂與動畫緊密結合,由史托科夫斯基指標費城管弦樂團演出,並且使用了世界最早的立體音響來拍制本片,因此還引起美國軍方高度關切,然而,雖然當時推出時華特迪士尼宣傳本片是一部可以"聽″動畫並且"看″古典音樂的作品,但是美國觀眾的反應並不算太熱烈,畢竟電影市場還是以劇情片較能引起觀眾共鳴,況且大家對動畫片的印象似乎也非本片所呈現的風格,所以【幻想曲】當時只能算是一部曲高和寡的作品,尤其迪士尼在歐洲的市場也因為二次大戰開打而喪失,高額的製作成本使得迪士尼無法獲利,再加上市場一向還是以劇情片為主流,原本華特迪士尼打算每隔幾年就重出【幻想曲】新版一次,每次新增一些段落並移除一些段落,後來這計畫也宣告無疾而終了。不過這些都無損於【幻想曲】在影史上的地位,尤其本片後來重映也都獲得不錯的成績,【幻想曲】更是目前迪士尼經典動畫重映最多次的作品!最近一次重映是在1990年本片50周年時盛大推出。而且到了近年【幻想曲】續篇【幻想曲2000】才正式開始製作,誠如華特原本的構想,續篇保留1940年版某些部分,又加入一些新的曲目進來。另外,【幻想曲】開創電影立體 聲時代,所以本片在1998年被美國電影協會選為本世紀美國百部經典名片之一。
【製作編導】
本片是由 Walt Disney 製片,各段落分別由不同人執導,執導的包括有 James Algar 、Samuel Armstrong 、Ford Beebe 、Norman Ferguson 、Jim Handley 、T. Hee 、Bill Roberts 、Paul Satterfield 、Hamilton Luske 、Wilfred Jackson。腳本則由 Dick Huemer 和 Joe Grant 負責編撰。
【音樂製作】
由史托科夫斯基(Leopold Stokowski)指揮費城管弦樂團(Philadelphia Orchestra)演出。
【奧斯卡紀錄】
獲得奧斯卡最佳音樂表現
獲得奧斯卡最佳傑出貢獻特別獎
【相關發行】
本片於2000年時推出60周年紀念版DVD,並且還有與【幻想曲2000】合裝的特別珍藏版DVD。本片的原聲帶CD版則也已經發行, 1990年時,迪士尼還曾經發行了一張本片五十周年重新數位錄音的特別紀念版原聲帶,這是由【真善美】、【歡樂滿人間】…等片配樂大師 Irwin Kostal 重新指揮演奏。而米老鼠在本片的魔法學徒造型更成為迪士尼著名代表標記之一,迪士尼樂園的夜間雷射秀『幻想奇觀』(Fantasmic!)更是由此一段落延伸而成,【幻想曲】在千禧年推出全新製作的續篇【幻想曲2000】在戲院上映。