電影片段之中西音樂大PK

『壹』 中西音樂差異論文1000字左右……

以《亂世佳人》和Ⅸ紅褸夢))的劇中音樂為切入點，從聲、調、器等方面i展秀了中西
藝術音樂的比較研究。筆者認為，中西藝術音樂的差另I}根本源萱_備自的文化侉系的；|!：：同。
l關鍵詞】影視音樂聲調器自然人工災化
引曹
本課題所論及的影視藝術音樂是指中西著
名的、業已成經典的、具有藝術性的影視劇作品
劇情音樂：所說的中西洲藝術音樂也是指業已成
為經典的、能夠體現民族特色的、區域特徵的、具
有藝術性的經典音樂。
電影音樂是隨著現代電影藝術而發展起來
的一種新的音樂體裁．是電影藝術綜合體的有機
組成部分．電影音樂在突出影片的抒情性、戲劇
性、烘托劇情方面有著重要的影響和作用．音樂
已是優秀影視劇的的點睛之筆、點金之手：是影
視不可或缺的組成部分。
優秀的、經典的影視劇音樂常常使人難以忘
懷。這些音樂往往有一個重要的特點．就是富於
民族性和地域特色的。如電影《亂世佳人》、電視劇
《紅樓夢：》(以下乖躐亂》《紅》)為代表的影視音樂。
這些音樂也往往與自己的文化背景、價值觀念、認
知體系有著緊密的聯系。欣賞這樣的作品往往使
人產生不同的審美體驗。就拿著以上兩部風格絕
然不同的中經西典影視音樂來比較的話，我們發
現以《亂》為代表的西方的影視藝術音樂的創作，
一般是建立在歐洲古典音樂的基礎之上。也就是
說，無論是從樂隊的編制、配器、音響、調性色彩的
運用，幾乎都是以西方交響音樂的骨架為母本進
行劇情創作的。幣蘸紅》的音樂的民族音樂是建立
在民族管弦樂基礎之上的．它所依據的是民族的
樂器、民族的調性色彩、民族的配器、編制。
如在《ILl,為代表的西方影視音樂中，我們
時而感到背景音樂的氣勢磅礴整體劃一．時而感
到弦樂的絲絲蟬鳴、優美華麗，時而感到木管的
和煦如春、娓娓道來：又時而感覺到銅管的驚濤
駭浪、烏雲壓頂。同樣的審美體驗，我們也可在電
視居0《紅》中找到。但是，這種感覺體驗的產生是
明顯不同於以上的、而由另一種聲音色材料所引
發的。拿弦樂來說，《紅》中我們聽到的是胡琴近
乎人聲的吟唱、傾訴、敘說：而在《亂》中的弦樂幾
乎聽不到這種近人聲的吟唱訴說，更多感受到的
是整體弦樂近乎人造的、中庸的「器聲」的表現。
類似的情況還可以在音樂本體的調性、樂器的材
料、記譜法等諸多方面找到差異。
因此。本課題就以《tL)、《紅》為切入點，在
音樂本體及外延的一些方面做一些比較研究。本
體涉及的主要是一些形而下的、具體的、技術層
次的本體形態。外延主要涉及形而上的文化思
想、價值觀念、哲學認知等對音樂的本體有著具
體影響的抽象形態。
聲
這里所指的「聲」是指中歐音樂的音色特
征。也就是樂音的音質特徵。我國的學者認為中
國樂器的音色與歐洲樂器的一個明顯不同，是歐
洲的樂器在音質上遠離人聲，而中國樂器則接近
人聲【1]。所謂「器聲」也就說。這種聲音在自然界
並未有。而是人為製造的結果。所謂近「人聲」．就
是指樂器發出的聲響接近自然人的聲音。
歐洲樂器在很早就完成了自身的標准化和
統一工作，很早就將音樂處理成具有相當抽象
性的形式體系，這就決定了歐洲樂器在發聲一個
突出的傾向：是音質盡量遠離「人聲」，而接近「器
聲」。而歐洲古典藝術音樂所使用得樂器，也均是
人為製造的器物。而接近「器聲」的結果可以使各
種材料樂器、各種聲部的樂器，在音色上獲得一
種「共和」、「共通」、「協調、統一」的效果。這種共
性的音色可以使得許多不同聲部不同材料的樂
器。在演奏時獲得一種整體的有機、有效融合的
效果．從而大大提高樂隊的整體表現力。
我們在《亂世佳人》、《葉賽尼亞》等歐洲經
典音樂中所聽到的就是這種接近「器聲」的演奏。
這種音色「共和」、「共通」、「協調、統一」，或者說
是「中庸」，其特色不明顯，個性不突出，強調的是
整體的有機融合。這種音色即使在單獨使用某一
組如銅管或弦樂時，也是在不危害整體音色協調
統一的條件下實施的。
中國音樂的音色，從先秦時期禮崩樂壞時
期就進入一個以民間音樂為美，以人聲為美的審
美價值取向中。沒有將自身從人的嗓音中超越出
來，抽象成單純的形式體系，進入一般的「器聲」．
而是始終停留在處於自然自發的「人聲」的層面．
始終以接近人聲為自己最高的智趣。
從另一層面來說。中國樂器之所以近「人
聲」，除了以上所說的禮崩樂壞有直接的關系
外，還與自己幾千年的傳統有著密切的聯系。古
人日：「奠酬而工。升歌發德也。歌者在上，匏竹在
下，貴人聲也」【2】o《尚書大傳粉i雲：「古者帝王升
歌《青廟》，大琴練弦達越，大瑟朱弦達越。以韋為
鼓。不以竽瑟之聲亂人聲」[3]。這說明在先秦時
期。人聲的歌唱就其地位來說是高於其他樂器
的。在漢代風靡一時的相和歌就有著「千人唱萬
人和」的記載。唐代段安節《樂府雜錄》說：「歌者，
n。習l生王I豎士l
樂之聲也。故絲不如竹，竹不如肉，迥居諸樂之
上」[4]。陳B粼樂書》日：「以無所因為上．已有所待
為下。」人聲，即「無所因」者，故貴之：匏竹，則「有
所待」者，故賤之」[5】這說明在中國古代的歌唱一
直有著高於器樂的地位，而且對於器樂的發展有
著重要的影響。
時至現代。中國樂器的發展也是按著「絲不
如竹．竹不如肉」的審美觀念進行的。近「人聲」成
了所有樂器價值審美的標准。縱觀中國的「絲」樂
器的琴、瑟、琵琶、二胡等樂器的音色幾乎都是有
著近「人聲」的特點。在各地的不同劇種和說唱曲
藝伴奏當中，這些樂器在今天還可以模仿出各種
人聲和動物的叫聲。在《紅涮中，我們聽弦樂的胡
琴演奏，就好似人聲在訴說一般，充滿了人世間的
苦辣酸甜：聽古箏的音色好似在表現柔弱女子的
錚錚風骨』《紅涮中音樂很好地體現了這個特點。
中西追求「器聲」「人聲」的不同，與各自的
文化體系有著密切的關系。西方與客觀自然世界
的關系是征服與被征服、認知與被認知。由此產
生了認識自然世界征服世界規律的知識體系。
西方的樂器製造也同時深受這一傳統觀念體系
的影響。就小提琴來說。其音色抽象概括。不受地
域、國別、時代等藝術客觀環境因素的影響．皆可
發揮其表現力。其音色幾乎可以勝任與其聲部相
適應的任何角色。和小提琴一樣。其他的西方樂
器也同樣具有同效。／
與西方樂器不同的中國樂器，則講究個性
的張揚、色彩的獨立、表現力的獨到。由於在現實
生活中，長期受封建禮教的約束．使得中國古人
在反映主觀內心精神為主的藝術方面，表現的更
為灑脫、自由、獨到、脫俗。與此息息相關的音樂
音色也受其影響．極具個性色彩。與現實整體化
一。倫理井然的封建秩序大相徑庭．個性色彩極
為突出、張揚、灑脫、自由。
就拿《亂》《紅》劇中的樂隊演奏效果來說，
《亂》的樂隊演奏幾乎是嚴格規整。整劃一，邏輯
性極強。其重在突出整體。而《紅》的劇中音樂重
在突出角色個性，所以在配器時不同色彩的樂器
融合性較差，樂隊編制多以小型為主．尤其在突
出一些個性十足的丫環僕人等角色時．配器就更
加獨特。把民族器樂的個性發揮到了極致。
因此，二者的差異皆可追溯到各自的文化、
哲學、價值體系的差異。
調
這里所說的調就是指中歐的調式體系。也
就是樂音的組織方式。樂音的組織方式所形成調
性調式的不同，也是造成中歐藝術音樂根本區別
的原因之一。
西方音樂體系的調式結構的基礎是四音
列。有三種不同的四音列克組成十二個調式，這
些調式稱為「中古調式」或「教會調式」。在文藝復
興時期在專業創作中和民間調式結合產生演變
為自然大調：愛澳利亞調式、弗利吉亞調式和多
利亞調式也逐漸合為一組，演變為自然小調。後
來進一步演變，又逐步形成了和聲大小調，旋律
大小調。其無論是大調還是小調均是七聲調式。
其後又發展為十二平均律體系。
萬方數據
與西方調式體系不同的是，中國音樂調式
的構成是五聲性。由五聲音階構成的各調式統
稱「五聲調式」。根據「宮、商、角、徵、羽」．ttl：；N位置
的不同．便有五聲宮調式、商調式、角調式、徵調
式、羽調式等物種五聲調式。在中國傳統文化里，
「五聲」是古人的稱法，屬於古代陰陽五行的哲學
范疇。在中國樂理中．「五聲音階」的地位十分重
要。它是傳統音樂各種音階的基礎o《左傳·昭公
二十五年》日：「為九歌、八風、七音、六律、以奉五
聲」[6】。古人將超過五聲的音階如七聲音階種基
本的「五聲」稱為「五正聲」。在中國，也有各種七
聲音階。是由七個「聲」構成的音階。這些七聲音
階只是不佔主要的楊b作用。起「奉五聲」的輔助
作用。
比較而言。中國的五聲體系與西方的七聲
體系有一定的區別。五聲音階較為簡潔、質朴、單
純、調性突出、個性鮮明、區域風格獨特o《紅涮
中．主旋律的四度、五度大跳是經常性的。這並沒
有破壞劇情．反而使劇情更為緊湊簡潔。西方七
聲體系相對來說較為復雜、精緻、細膩。音樂的語
言共通、共有，區域風格較為接近，相同的樂思的
表現手法接近。在《亂捌中。整體弦樂組對斯佳
麗內心的刻畫細膩、精緻、有度，而在西方其他的
經典影視音樂中如(葉賽尼亞：}也有類似的手法。
中國的五聲音階體系與西方的七聲體系
相比。並沒有孰先進孰落後之分，就象《亂涮和
《紅涮一樣都是優秀的經典的作品。差別的之處
在於風格的不同，風格的不同源自各自不同的文
化體系。中國藝術一直走的是從繁就簡的道路。
先秦時期的編鍾編磬也是復雜化、標准化、統一
化。用的調式也有七聲性．到後來．越來越簡單。
受此影響．一些具有民族特色的影視音樂的創
作．幾乎都採用的是五聲性的調式。西洋則是一
個由筒到繁的過程。從早期教堂簡單的聖詠到後
來復雜的交響樂，歐洲的藝術音樂的發展與其科
技文化的發展極其相似．影視音樂的創作同樣不
例外。
中國藝術的發展和精神一直受中國文化精
神的深深浸潤，中國在文化方面一直是以儒家精
神為主，佛道是其有益的補充。這必然造就了出
世與入世兩種截然不同的表現形態。一則社會
秩序井然有序，一則內心深處的恣情無序．縱情
山水、率性使真、體驗生命的歡樂、享受生活的愜
意!反映在藝術領域則多是後者。因此．中國藝術
文化屬於內省式的，藝術講究重生命、享受生活、
講就詩意、重頓悟、返璞歸真!因此。濺紅涮聽
音樂，在中國式園林、五聲調性的音樂、傳統詩詞
歌賦等中國文化符號的烘托下。我們就好像進入
富於詩意的、山水般的中國文化大觀園．是那樣
的空靈、玄妙．不仔細品、咂摸、推敲．是參悟不了
其中的內涵和韻味的!而在該劇的外圍又隱隱籠
罩著一層摸得著打不破的封建倫理綱常。
西方文化則屬於海洋性文化。征服海洋需
要合作，需要同舟共濟，需要創新。因此，其思想
活躍、外向協作能力強，人與自然的關系是征服
與被征服的關系，他們可以得出客觀世界的規律
性認識，可以建立起龐大的哲學體，可以推演出
復雜的邏輯系統，計算出微乎其微的差距，建立
起科學的知識體系。與此相適應的藝術也有著
復雜的體系。渾厚的織體．高度概括抽象的語言
等等。可以說，歐洲文化充滿了理性之美、進取之
美，一方面是與自然的搏鬥進取，一方面是藝術
的高度規范性。我們從《亂》劇的劇情和音樂中可
以個明顯地感到這種文化力量。如家道敗落後的
斯佳麗一方面顯示出與世抗爭的不屈精神，而另
一方面背景音樂卻是整體劃一地、如暗潮湧動般
在烘托這種氣氛．鼓勵這種拼搏精神。
因此．調式的不同從另一個側面也反映了
文化的不同!
曩
這里所說的「器」是指中西樂器的風格和制
作材料的不同。前面講了，中西樂器在音響上的
區別是進「人聲」和「近器聲」。這也造就了中西樂
器音響上的天壤之別。中國樂器一直以人聲的富
於歌唱作為自己的審美標准。人聲的千差萬別個
性突出。受此影響中國樂器的音色也是千差萬
別。總的有一個特點是個性十足、色彩鮮明，無論
是古琴、琵琶．還是笛子、嗩吶等，幾乎都有著自
己獨特的曲目和演奏技法。而西洋樂器由於受標
准化、統一化的影響，追求和同、融合．所以其各
種聲部的樂器在音色上有一個統一的尺度和標
准。這也形成了西方樂器與中國樂器比較個性不
突虯色彩不鮮明，整體融合性較強的特點。
在樂器的虛用上。中國樂器的集體合作演
奏的能力較差，樂器的合奏一般以小型為主．大
型的合奏非常少。在作品的織體方面，中國樂曲
的樂思以單線的橫向思維為主。有時也有縱向的
交叉但不多。這與中國獨特的人文環境有著密切
的關系。具體說來，中國的審美文化是以時間性
展開的。從先秦的文字、建築到後來的詩賦書法
字畫等均是以時間性、線條性展開的。「山重水復
疑無路。柳暗花明又一村」是其真實的寫照。受此
影響。中國樂器也好樂曲也好．均體現出強烈的
個性傾向。一隻結構簡單、材料質朴的小喇叭(嗩
吶)可以演繹出一場動物狂歡會《百鳥朝鳳》)．一
把兩根弦索的胡琴可以演繹出一場場曠世奇觀
的悲歡離合：一把五弦的琵琶可以演繹出一場千
古戰爭：一張古樸的七弦琴又可導引出～段段千
古佳話!
《紅嬤9音樂如同劇情一樣。是在「山重水復
疑無路．柳暗花明又一村」的大觀園中進行的，線
性的旋律、不斷變化的動機．既有詩詞歌賦的韻
味．又有書法線條的道勁、明快，同時又有烏雲壓
頂的不安，總之給人以無窮盡的感覺。其樂隊以
小型化為主，樂器以張揚個性為其主要特色。如
以古箏表現寶黛的不屈。以二胡、笛、簫等來刻畫
人物的咖厶：而象徵封建勢力的音響則非常簡單
就用一個大銅鑼。因此．在《紅》樂器不多，樂隊不
大，以小取勝。這絲毫沒有影響其對劇情、人物、
關系的刻畫、描寫和烘托渲染。
西洋樂器的整合能力非常強，常常善於大
規模的組合演奏，而且題材、體裁多樣豐富．音響
的交響性特強，能夠做到整齊劃一。在音樂織體
的組織應用方面，樂思是以空間性展開的，講究
n司l生丑生士l
織體的渾厚、立體、交叉、虛實等等。這種交響性
融合性必然要求樂器要以付出個性追求共性為
代價。個性多色彩強必然會損害整體的融合性。
此根源可以追溯到西方文化藝術精神的特點。大
致說來，西方藝術精神是以空間性的展開為主，
從油畫的透視、明暗、色塊的寫實應用．到西方建
築的高聳等等皆源於此。
因此，在《亂》中我們聆聽到的劇情音樂大
多為整體樂隊演奏．即使是局部刻畫內心的弦
樂。也是以弦樂組為核，厶演奏的，單獨的小提、大
提刻畫內心的並不多。總的說來，《亂》的音樂以
整體取勝，但是這並不影響對劇中人物、形象、關
系的將厶刻畫、烘托和渲染。
在製作材料方面，中西的區別較大，各有不
同的傾向。西方注重人工化、標准化統一化的材
料，如提琴家族的木質選料．管樂家族的金屬選
料等等都是經過人工細細遴選。在製作上，更講
究不同聲部樂器的嚴格標准尺寸。中國樂器的制
作材料比較自然化、特性化。如塤就是利用泥土
燒制的。笛子就是將竹子掏洞定音即可吹奏．二
胡、琵琶等樂器的製作也是同樣的道理。天然材
料的使用意味著對材料屬性的尊重和保護，自然
材料的多樣性又賦予樂器更多的個性色彩。在制
作尺寸上。中國樂器的製作沒有嚴格的標准，同
一調的笛子用不同地域的竹子差異很大，音色因
材料的地域不同而不盡一樣
在演奏發聲方面。中國樂器是盡量發揮材
料的自然屬性，因而使得音色獨特。西方樂器則
盡量減少材料在發生中的作用，進而達到音色的
統一一致。
以上的差別．還是根源於不同的文化藝術
精神。西方與自然的關系是對立的，是征服與被
征服的關系，西方人一直以駕馭、改變、征服自然
為榮。人與自然的關系一直是對立的、疏遠的、冷
漠的。西方的藝術到18、19世紀才出現自然的作
品。中國與自然的關系則不同於西方。中國並不
把自然作為自己的征服對象。中國與自然的關系
一直是親近的、相互尊重的、和諧的，把自己作為
宇宙的一部分。「天人合一」「神人以和」是最好的
說明。因此，材料、發聲的自然化個性化就不難理
解了。
總之，中西藝術音樂的區別很大。還可以從
其他的一些方面作一些比較的研究。筆者只是僅
僅以中西兩部不同的影視音樂作為切入點．選其
中有代表的一些方面作了一些探索式的比較。不
妥之處望予指正。

『貳』 電影《機械師2》背景音樂大盤點 有哪些插曲為什麼評價那麼高

《機械純猜師2：復活》泰國插曲。男主光環作為電影的一大看點，不少的觀眾都是沖著男主郭達而來。尤其是三場刺殺行動，這是電影的重頭戲。

歌曲名字是SANGYOONI ENGAGEMENT DANCE演唱者是Siriporn Traetulakarn，不過這是英文名字。原來的演唱者和歌曲都是泰國的，很難找到原曲，是90年代的泰國歌曲。

簡介：

《機械師2：復活》（Mechanic: Resurrection）是由美國獅門影業發行的動作片，由德國導演丹尼斯·甘塞爾執導，傑森·斯坦森做早型、傑西卡·阿爾芭、湯米·李·瓊斯、楊紫瓊聯合主演。

該片講述了職業殺手亞瑟·畢肖普，為了拯救心愛的女人不得不完成一系列不可能的暗殺任務。

該片於2016年8月26日在美國睜棚上映，2016年10月21日在中國內地上映。

『叄』 從西方電影音樂看中西方文化差異

造成中外音樂與電影存在差異的原因主要有以下幾點： 歷史原因：中國的文化更悠久同時也更保守，相對缺乏活力與創造性，且受到儒家正統思想的限制，多數有文化的人都去鑽研經典，考取功名了，精英都集中到統治階級中西歐等國家經歷了文藝復興、宗教改革和啟蒙運動等，極大地解放了人民的思想。而這些運動也推動了資本主義經濟的發展。自由、平等、博愛等詞語可以在電影和音樂中體現出來。經濟原因： 西方資本主義經濟萌芽後一直不斷地發展，而中國明清時期資本主義萌芽後很快就被封建制度和小農經濟扼殺在搖籃里。導致東方和西方的文化有差異。地理原因：內陸型文化和海洋型文化（黃色文明與藍色文明） 中華民族文明起源於黃河流域，三面連陸一面靠海的地理環境使中國幾乎處於與世隔絕的狀態，從而使自身文化保持很強的穩定性和歷史延續性。誕生於半封閉大陸自然環境的儒家倫理，教誨人們重土輕遷，安貧樂道，使人們在久遠的傳統中沉澱了一種封閉的惰性心理和慣性思維方法，保守，缺乏開放的意識；眷戀家園故土，提倡清靜無為；安於現狀，墨守成規，因循守舊，風險意識和競爭精神不強，時間觀念和進取意識淡漠。而作為西方文化源頭的古希臘與古羅馬均處在半島之上，多面臨海，海上交通發達，航海貿易繁榮，這就使這些國家形成了打破血緣關系的開放式的社會。激烈的社會動盪、頻繁的人員往來和波濤洶涌、變幻莫測的海洋形成其開放變易的文化品格，鑄就了其靈活、開放、勇敢、進取、協作的民族精神，倡導艱苦奮斗和自強不息。所以，西方人喜歡標新立異、革故鼎新，富有冒險精神和挑戰勇氣。文化原因： 1、神話體系。 在中國的神話傳說中，多以神仙、妖魔為角色，西方魔幻故事中大多是精靈、矮人、魔法師、騎士之類的。中國的許多藝術作品都存在著邏輯上的矛盾，傳說故事當中的神仙妖魔的道行用時間來計算，年齡越大，其能力也越強，這種差異在現實生活中也能找到影子。這樣子就讓中國人民有一種不思進取的思想。西方巫師的成長則是靠自己不斷的實踐學習，只與你的資質及勤奮程度有關。這就斷就了中國人與外國人觀念的不同。2、倫理型文化與功利型文化中國傳統倫理總體取向是重義輕利。作為支配幾千年中國封建社會的主流意識形態的儒家思想，其基本主張是「重義輕利」、「見利思義」、 「以義制利」，提倡義利發生矛盾時，應當捨生取義。從而導致科學在古代中國失去獨立的人格價值和社會地位。人專注於自身的內心世界，喪失對理性和自然的興趣，缺乏西方文化的理性傳統和對科學的探索熱情。道德與理性的分離，使中國傳統出現反理性的傾向，從而阻礙了中國科學精神的發育。功利主義始終在西方社會中占據主流地位，起主導作用。毫無疑問，這種功利主義對於催生後世資本主義萌芽取著催化劑地作用，這也導致西方社會重理性而輕情感，長於說理而短於談情，善於邏輯思維而疏於直觀感受。自身原因：主要是題材內容方面的原因。像西方的動畫片，大都滿含著稱王稱霸的野心，適合兒童，或是男孩熱血的性格特徵。而中國的動畫片，喜羊羊與灰太狼，豬豬俠等都類似天真美好的童話故事，好人永遠會戰勝壞人，只能適當開發童智，永遠只適合和平國家的低幼齡兒童。更重要的是，離不了中國的神話故事、古代歷史，或是其他國與現實的東西。缺乏動畫片所需要的想像能力。很多東西會被認定為」反動」」黃色」」不健康」什麼的，當然更不可以有抨擊社會的內容，這樣就給動漫創作很大的限制，少了很多可以發揮的空間，有些東西甚至被說成主題灰暗而不準發表，中國的差不多全是小孩看的，但美國的內容和主題都有著一定含義，中國的比較著名的都是以神話傳說為背景，但美國的大多把現代人的思想嚮往和夢想等做為背景，更加資料化、多元化等等。 （2） 建議通過多方面對中西方文化差異進行的比較，可以看到，中西方文化各有其特徵。中西方文明由於建立在各自自成系統的迥然各異的文化背景上，兩種孑然不同差異懸殊的文化背景，造成中西雙方在價值追求和倫理取向上旨趣迥異，從而使得中西方現實人格特徵大異其趣。 對於西方文化，我們首先要肯定其在人文方面的發展，非常值得我們學習，它有一種獨特的大帝國風范，是比較溫潤的東方文化所欠缺的。還有的是它們敢於揭露社會積弊的精神，有利於社會進步。但其在社會倫理方面的涉獵比較不足，「金錢之上，追求享樂」的思想過於深刻，導致對倫理方面的忽視。對於中方文化，其深厚的文化底蘊造就它的穩重、內斂、平和，其注重社會倫理的思想有利於和諧社會的構建，極具東方特色。但是缺乏一份「熱血」，時代的進步始終需要一種上進的、積極的，甚至是異想天開的思想，過於內斂就會被人欺辱！但在文化多元化的今天，我們也不必過於根究各種文化的優劣，取長補短才是正道，「閉關守國」只能導致落後，固守一種文化而不知發展創新也只能淹沒在歷史的洪流里。我們深入分析中西方文化的差異，除了可以進一步了解文化內涵，更重要的應該是了解自己的優缺，從而完善自己，在新時代中不斷前進！心得體會：通過對中西方文化的深入剖析,我們組員感受很深。文化是一個有生命力的詞語，它猶如一個深不可測的美麗湖泊，它不僅擁有瑰麗的外表，它還有深厚的內涵。文化的世界包羅萬象，從單種文化，到今天的多元化文化，越來越復雜多樣，內涵越來越豐富。盡管我們盡量從多方面來剖析，但仍然有一種力不從心的感覺，要全面了解它，還需要更多的學習了解以及分析。然而由於調查手段的限制，我們不能做出更為詳細周密的調查，於是我們更多以自身的經歷結合調查結果來談談關於本次課題的一些主要問題，希望可以折射出一些被埋沒的亮點和被隱瞞的失誤。但是由於資料、時間、精力的限制，我們的調查深度還是不夠。

『肆』 海上鋼琴師 裡面pk片段的鋼琴曲是什麼

xiafan1984君的問題不太好回答。
一、您如果問的是音樂類別，回答是爵士樂之爵士鋼琴。
二、您如果問的是曲名，那我們得先弄清以下幾點：
其一，真正的爵士樂最講究即興演奏。影片中1900和那位陸地爵士王PK時演奏的除1900現學現賣的那支曲外都應是即興演奏，對影片情節來說，都沒有曲名。
其二、對電影的創作來說，這些曲子都是預先寫好的，不可能沒有名稱（最起碼也要編個號）。
不過電影的原聲大碟在發行時曲名如下：
1. Playing Love
2. The Legend Of The Pianist On The Ocean
3. The Crisis
4.Peacherine Rag
5.A Goodbye To Friends
6.Study For Three Hands
7.Tarantella In 3rd Class
8.Enring Movement
9.Police
10.Trailer
11.Thanks Danny
12.A Mozart Reincarnated
13.Child
14.Magic Waltz
15.The Goodbye Between Nineteen Hundred And Max
16.Goodbye Duet
17.Nineteen Hundred's Madness N.1
18.Danny's Blues
19.Second Crisis
20.The Crave
21.Nocturne With No Moon
22.Before The End
23.Playing Love
24.Ships And Snow
25.Nineteen Hundred's Madness N.2
26.I Can And Then
27.Silent Goodbye
28.Portraits
29.Lost Boys Calling
以上供您參考，不知是否滿意。

『伍』 從西方電影與音樂看中西文化差異

電影「刮痧」講述的是一個在美國生活了八年的中國家庭，因為孩子的一次意外發燒，不懂英文的爺爺就用了中國傳統的刮痧治療發為小孫子治病，後在醫院里被護士發現了因刮痧而留下的血痕，懷疑是其家人虐待孩子所致。在法庭上，孩子的父親許大同因為無法解析刮痧是中國的一種傳統治療法，又因為律師的曲意刁難，許大同終被判決與孩子隔離，並且搞得失去了工作、朋友和與妻子分居。
許大同一家在美國的遭遇，雖然可以說是一次意外，但其實也在一定程度上反映了華人在外國生活的種種不適，而這些不適很大程度上是由於中西文化的差異造成的。
本部影片里也通過一些例子來反映了中西文化間的差異。如在故事開頭，許大同因為自己的兒子沒有向老闆的兒子道歉，便用手打了自己兒子一下，老闆看了覺得不可思議，而大同則覺得這樣做是愛兒子、尊重老闆的表現。中國一直以來都有「打者，愛也」傳統，父母總愛把兒女當成自己生命的延續，希望他們將來有出息，達成自己的心願，光耀門庭。而一旦兒女有什麼行差搭錯，便有了恨鐵不成鋼的奮亢，輕則責罵一番，重則訓之以鞭棍。於是，在中國人眼裡看來，對兒女的每一番責罵，每一記鞭打，都浸透了父母對子女的愛，對子女成材的殷切期望。而這種行為在西方人眼裡卻是很不可思議。西方國家講求的是民主，講求的是自由，這種民主和自由不但表現在民族、種族、及階層上，而且也存在於廣大的家庭中。在西方家庭里，不論男女、不論年齡大小，每一個成員都是平等的，每一個成員都享有充分的民主和自由權利。尤其是對於未成年孩子，西方國家更是通過一系列的法律來保護未成年人的平等權利。無怪乎，在醫院里的醫生一發現孩子背後的血痕就馬上通知法院將其父親許大同起訴了。
「刮痧」這部影片的重點主要是放在圍繞刮痧是不是中國的一種治療法而舉行的兩次聽證會上。但對於刮痧這種認識上的差異，與其說是反映了中西文化的差異，不如說是因為美國人的無知更好些。而申辯過程中，又出現了控方律師對於西遊記的錯誤理解，以及許大同妻子簡寧分娩出現危險時說的「留得青山在，不怕沒柴燒」，而被視為「野蠻」，不尊重孩子生存權利的行為。這兩個例子都是控方律師為了打贏官司而別有用心地進行曲解的，這在影片後面的情節里都作了解析，所以並不能用來說明中西文化的差異。但是影片本身的打官司這一事件已經表明了美國是一個法治的社會。在西方社會里，法律存在於每一個角落，每一種糾紛都通過法律途徑來解決，而每一件事實都是要講求證據的。中國人比較看重的是人情冷暖，尤其是對於親情特別看重。從許大同偷送兒子到機場與即將回國的父親見面，到最後在聖誕之夜打扮成聖誕老人爬上十層的高樓送禮物給兒子，都可以看出他們一家對親情的重視。但是生活在一切都講求法律的美國社會里， 許大同縱使愛子心切，但由又無法拿出證據來證明刮痧是中國的傳統治療法，最終還得被判決與自己的兒子隔離。
很多人都愛談"中西方文化的溝通有多麼難"這個話題，覺得主要是由於中西方文化的差異造成的。其實，構成兩個人種無法溝通的真正問題恐怕不是什麼中不中西不西，而是文明不文明（或者說人性不人性）的問題。如影片中許大同打兒子說是愛兒子的表現，但其實是缺乏文明的。他大可以通過其他的途徑來教育兒子，而不必非得出手才行。又如法院判決許大同與他的兒子進行隔離，雖然缺乏一點人情味，但是從依法辦事的角度來看，法院的判決無疑是正確的。而作為一個文明的國家，也只有通過建立起健全的法律制度，依法治國，才能真正得以實現。
所以，看了「刮痧」後，覺得真正需要討論的應該是中西方文明的比較差異。當有一天，中國的國民素質都有了很大的提高，大家都成了文明人了，就會發覺其實與西方人並沒有什麼差異，覺得自己已經成為一個世界人了，那就真要祝賀中國人的蛻變了！

『陸』 看過《閃光少女》電影，對於中西文化碰撞你有什麼感想

《閃光少女》電影雖然熱度較低，上映後的票房不高，但是就單看《閃光少女》7.3的豆瓣評分，就能知道這部電影肯定是有它的可看之處的，其中最為可看的要點就是中西方音樂文化的碰撞。電影中音樂附中重視西方樂器和音樂，卻對中國古代傳統音樂抱著鄙夷的態度，從一個音樂學校可以窺看整個中國社會對於中國傳統音樂和西洋音樂的區別對待，由此也能夠感受到其中的悲哀和無奈。

《閃光少女》中另外一個最為令人感慨的情節是最後民樂系在劇院演奏的時候，開場那位老者在中國古老的樂器編鍾響起之後所吟唱的那首詩句“掩抑大風歌，裴回少年場。誠哉古人言，鳥盡良弓藏。”朴質的詩句，闡釋出的卻是對中國傳統音樂盒樂器遭遇的諷刺，曾經在中國歷史上輝煌了幾千年，卻在如今現代西方文明的沖擊之下不得已失傳而“藏”起來，甚至是被像電影裡面的一些西洋樂系的學生稱之為不入流的野音樂和樂器，實在是令人唏噓不已，也不禁感慨現今中國傳統文化的復興之路之難。

『柒』 有一部在音樂學院中西競爭用百鳥朝鳳對拼的電影叫什麼

我只記得是野蜂飛舞中西競爭的電影叫閃光少女