『壹』 有哪些關於古典音樂的電影推薦
《幻想曲2000》是迪士尼繼1940年的《幻想曲》之後,再度推出的古典音樂動畫電影續篇,由8部音樂短片組成。除杜卡的《魔法師的學徒》外,電影收錄的曲目還有巴赫《D小調托卡塔與賦格》、柴科夫斯基《胡桃夾子》、斯特拉文斯基《春之祭》、貝多芬《田園交響曲》、舒伯特的《萬福瑪麗亞》…看這部電影就像在聽交響樂,完全藝術化的動畫電影,一開場就是貝多芬《第五交響曲》,名曲貫穿始終,古典樂迷們不要錯過哦。
『貳』 關於經典古典音樂的電影有哪些
[轉]
<莫扎特>,<不朽的戀人>(講貝多芬的)
《海上鋼琴師》 《鋼琴家》 《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》(Song without End):這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情,並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》(Song of love)1947年電影,描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》(Shine)戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生,以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music Lovers)講的是柴可夫斯基,
5。《一曲難忘》(A Song to Remember)當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》(Piano Lesson)
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal Beloved)回憶了貝多芬,當然裡面有他的鋼琴曲。
『叄』 求幾部古典音樂電影
首先是關於古典吉他,有部叫《10 promise to my dog》(10個約定)~
然後是音樂有關的:1、《Amadeus》(莫扎特傳)可以欣賞到莫扎特大部分經典作品,讓人為之折服
2、《海上鋼琴師》 這部片子我看哭了,1900的追求,又有多少人能懂呢。。
3、《鋼琴師》 二戰中的溫情。。
『肆』 求關於古典音樂的電視劇或電影!!!!謝謝!!!!
1,《聲夢奇緣》很好看,裡面是一個天才兒童。
2,《貝多芬病毒》
3,《神童》日本的,不錯。
4,《莫扎特》
5,《海上鋼琴家》
6,《愛情之歌》
7,《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基,
8,《一曲難忘》(A
Song
to
Remember)當然是最經典的肖邦傳奇。
『伍』 電影《卧虎藏龍》民族音樂運用分析|運用民族音樂的電影
[摘蘆岩 要] 電影《卧虎藏龍》的創作無疑是成功的,這部帶有濃郁東方色彩的影片得到了世人的廣泛認可,它不僅使得中國電影贏得了世界的尊重,更使中國民族音樂走向了世界。無論是導演、音樂創作者都能從中得到啟示。本文從電影音樂的積極作用入手,通過分析主題、場景、人物心理等方面進一步指出電影中音樂使用的主要方式,多元化的音樂使用模式,最後從三個角度提出了該電影對我國今後民族音樂使用的借鑒意義。
[關鍵詞] 電影; 民族音樂;運用分析
電影《卧虎藏龍》自公映開始,就得到了市場和專家的認可,並在第73屆奧斯卡電影評選中獲得七項提名,最終獲得了最佳原創音樂和最佳主題曲兩項大獎,使得這部帶有濃郁東方色彩的影片得到了世人的廣泛認可,對提升我國電影業起到了重要的推動作用,尤其是在目前中國音樂中民族元素逐步降低的情況下,更給人以深深的啟示。俗話說「民族的才是世界的」,導演李安、音樂人譚盾、大提琴演奏家馬友友用自己的實際行動,再次證明只要能夠真正領悟到民族音樂的精髓,能夠用適當的方式向世人表達,就能夠得到各民族、各文化人群的認可,就能夠展示其民族音樂的迷人之處。同時也要看到的是,通過電影這種文藝表現形式,將電影與音樂完美地結合,就能使兩者相得益彰,熠熠生輝。
一、電影音樂在電影中的積極作用
電影音樂作為音樂范疇的一種,是電影藝術中的重要組成部分,對電影內容、實質起到重要的作用,對電影創作者所要表達的思想具有增強藝術效果、提高精神內涵的積極意義。電影音樂通過與電影畫面的結合,能夠很好地對觀眾思想、情緒產生推動、催化的效果,從而更好的襯托電影需要表現的內容,提升電影藝術效果。正如著名音樂家門德爾松所言,在真正的音樂中,充滿了一切心靈的感受,比言詞更好得多。它能夠將許多無法用言語表達的思想通過自身的方式傳遞給聽眾靈魂的深處。就電影音樂而言,其積極的作用主要表現在以下方面。
(一)突出電影主題
電影《卧虎藏龍》敘述的是因一把青冥劍失竊而引發的一系列江湖恩怨故事,其實質上是一部愛陪敗御情的悲劇電影,既有李慕白和俞秀蓮的愛情悲劇,也有羅小虎與玉嬌龍的愛情悲劇。這一電影主題就要求其配樂既要能夠顯示出電影中兩段愛情悲惋凄涼的藝術效果,又要能展現江湖恩怨的生死與激烈。因此,導演李安就將《月光愛人》這首歌曲作為整部電影的主題音樂,自始至終貫徹於電影的始終。樂曲通過優美的夜景從側面表現出電影的主題:凄美的月光下,凄涼的歌曲始終伴隨著江湖的恩怨情仇與男女主人公之間的愛情,更襯托其無比的凄涼。而歌曲的英枯卜文名稱A love before time,似乎也昭示這電影中的愛情如同時光一樣轉瞬即逝,也暗示著江湖中愛情的脆弱和不可知性。
(二)渲染場景氛圍
好的音樂如同人們情緒的調酒師,能夠為電影場景渲染出不同的色彩。其節奏的快慢、旋律的急緩、音響的高低,能夠使觀眾如置身場景之中,更能夠激發觀眾的情緒。在電影中,李安導演就將場景與音樂進行完美的結合,如在描寫羅小虎在大漠出現的場景時,就使用了馬頭琴、二胡等音響效果的音樂出現,從而渲染了「大漠孤煙直,長河落日圓」的場景,同時選擇一曲維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》,展示出人物豪放不羈、對愛忠貞的性格特徵。將人、境、樂三者充分結合,使觀眾一下能夠深刻領會導演的意圖。
(三)刻畫人物心理
音樂作為一種最能表達人物內心情感的方式,是電影中經常用到的一種形式,表達銀幕上無法直觀向觀眾展示的人物復雜心理狀態,加強影片的感情色彩,促進影片與觀眾的情感交流。如影片中反映玉嬌龍盜得青冥劍後,下定決心闖盪江湖快樂心情時,就選用了我國傳統的民間樂器竹笛,其音色嘹亮深遠,同時選用了雲南民歌《小河淌水》的曲調,旋律優美委婉,配以邊疆的特色樂器鼓樂,充分反映了主人公脫離牢籠,贏得自由,回歸自然的歡樂心情,同時也展現了人物涉足江湖,不知江湖險惡的心理,為後面故事情節的發展形成了鮮明的對比。
(四)留給觀眾深刻印象
音樂的魅力在於能夠給人的想像的空間,由音樂帶動聽眾的情緒,由情緒影響其思想,從而能夠激發聽眾的想像力。因此,一首好的音樂往往能夠給聽眾留下深刻的印象,即使若干年後,每當音樂響起,依然能夠將聽眾帶回到那段畫面之中。如電影中留給人深刻印象的就是主人公李慕白和玉嬌龍在竹林比劍一段,兩者輕靈的身姿、矯健的身手與隨風飄擺的竹林形成了一幅完美的畫面。導演使用了以音色蒼涼蕭瑟著稱的民族樂器簫作為此段音樂的樂器,成功地展現了古代江湖神秘的氣息,給觀眾以巨大的視覺沖擊。
二、電影《卧虎藏龍》多元化的音樂使用模式
電影《卧虎藏龍》的音樂創作人譚盾,是我國著名的音樂家,其從湖南長沙的一個普通農村家庭中走出,憑借著對音樂的熱愛,考取了中央音樂學院學習作曲,並取得了碩士學位,爾後前往美國哥倫比亞大學學習西方古典音樂,並順利獲得了音樂藝術博士學位,此後一直在紐約生活。可以說,譚盾本人就是一個多母音樂文化的統一體,既受到了中國傳統音樂的熏陶,也受到了西方音樂的影響,因此在為電影進行音樂創作中,就能夠很好地將中國古典音樂與西方古典音樂進行較好結合,形成了電影《卧虎藏龍》多元化的音樂模式。
(一)多元化的樂器使用,凸顯民族色彩
電影根據劇情的發展變化,不僅僅大量使用了中國傳統樂器,特別是少數民族的樂器,而其將西方樂器與中國樂器的演奏方式相結合,體現了不同韻味的中國民族音樂特點。一方面,將中國傳統樂器的特點做一充分的發揮,展示了東方文化的神秘色彩和魅力。如在配樂《交鋒》這一樂曲中,將琵琶輕靈、通透的音色特徵與電影場景中激烈的打鬥場景相結合,將中國武術的特點在音樂背景的襯托下更顯示出其吸引力,向觀眾展示一幅氣勢壯觀的武打場面;另一方面,則是將西洋樂器使用中國傳統樂器的彈奏模式進行演繹,更顯其獨特的韻味。如在演繹《永恆的誓約》時,其電影場景就是玉嬌龍在大漠中與一群沙漠盜賊奮力拚殺的情況,而如果用傳統的音樂模式進行表現就不可避免地落入了俗套,而擔憂則是使用了大提琴這種典型的西方樂器,在演奏家馬友友的演繹,模仿馬頭琴和二胡的滑音從而製造了一種別樣的蒼涼效果,凸顯了電影內容,給人以深刻的印象。
『陸』 介紹三部用古典音樂為電影配樂的中外電影
《莫扎特傳》、《不朽的情人》、《翠堤春曉》。
『柒』 有哪些關於古典音樂的電影推薦
《翠堤春曉》、《莫扎特傳》、《指揮家的抉擇》、《她比煙花寂寞》、《四重唱》、《晚期四重奏》、《音樂會》、《紅色小提琴》、《不朽真情》、《馬勒傳》、《閃亮的風采》、《日出時讓悲傷終結》、 《神童》等等。還有什麼《鋼琴師》、《鋼琴課》什麼的,我覺得只是拿音樂做背景而已,與音樂本身關系不算大了。
『捌』 哪些電影里用了大量古典音樂,具體用了哪些
《音樂會》(The Concert ) 法國女演員梅拉尼·羅蘭主演,也是從看過這部電影之後愛上了老柴的小D,就是D大調小提琴協奏曲,聽了無數遍之後決定去學小提琴(學了一年後來因為懶和工作忙放棄了)。《漢尼拔》,S01E01中出現的是巴赫的哥德堡變奏曲Goldberg Variations BWV988 Aria。S01E02同樣來自巴赫的一首曲子,勃蘭登堡協奏曲第四號,G大調,第一樂章:快板,S01E05有兩首古典樂,都是肖邦的夜曲。第一首,出現在拔叔和Dr.Bloom見面那段。是肖邦的第九首夜曲,B大調,OP.32之1,作於1836——1837年,獻給德·比琳男爵夫人。第二首是降E大調夜曲,Op.9 No.2Op9共有三首曲子,創作於1830-1832年間,並與1833年出版。降E大調夜曲作於1830年。這首曲子可以說是肖邦的夜曲中最膾炙人口的一首,經常可以在各種影視作品中聽到,也是和肖邦有關的各種音樂會的常駐曲目。S01E05是莫扎特的A大調單簧管協奏曲第二樂章Clarinet Concerto In A Major K622 : Ii Adagio。S01E06這一集依然用了肖邦的鋼琴曲g小調敘事曲Op.23 No.1 (Ballade No1 in G minor Op23)。S01E07整集的重點就是亨德爾的歌劇第一段出現在拔叔去聽音樂會選段:Piangerò la sorte mia下一首出現在博士和Dr.Bloom在廚房的片段肖邦的一首前奏曲Prelude Op 28 No 13 in F# - Lento博士挑菜譜和食材的那一段選自法國歌劇《浮士德》,作曲家為古諾Le veau d'or下面一首出現在拔叔去找了小茶杯之後,兩個人一起出外勤~選自威爾第歌劇《麥克白》,選段名字為Patria oppressa。S01E08巴赫的小步舞曲門德爾松的《仲夏夜之夢》的間奏曲出現在拔叔請黑人吃飯那一段最後一首曲子是羽管鍵琴版的《哥德堡變奏曲》。