邵氏電影哪裡拍的

Ⅰ 為何以前邵氏出品的電影尺度特別大

謝邀，這個問題上面，我們首先來看看「邵氏」是哪一群人，然後逐步分析拍得電影的特別之處。

「邵氏」是以香港 娛樂 大亨邵逸夫為主的一個姓氏，其發展在過去1925年上海天一製片廠開始的時候，邵醉翁就看好電影業的發展，隨後一家家族獨立電影公司開始興起，名叫「邵氏電影」；一直到現在，香港的電影幾乎都是邵氏為出品方，而許多我們熟悉的香港明星都拍過邵氏電影，不得不說，邵氏影業之前在香港算是電影行業的傳奇。

邵氏電影發展至今，拍過不少經典影片，但是裡面不論是打鬥還是演技，都是非常大的尺度，這其實是當時 社會 發展的因素造成的，畢竟邵氏電影發展時期香港正處於一個混亂時代，那時候的香港黑道四起，幾乎我們看過的每一部邵氏影片都有真正的黑 社會 人物，就拿我們之前最為熟悉的《古惑仔》系列影片來說，裡面的人物就有道上的人，但不得不說《古惑仔》影片算是經典，之後不再有那麼好看的影片了。

以前的邵氏電影，之所以讓我們造成視覺與心靈上的沖擊，在於拍攝影片尺度大，打鬥戲，警匪，動作完全都是實打實的，這其實是那個時候的香港混亂導致的，不得不說也是邵氏電影發展越來越好的一個時代。

香港包括香港島，新界，九龍三個地區，1997年回歸之前是由英國管轄，從很多電影中都能看到英國的影子，比如成龍的警察故事系列，成龍扮演的角色就是英國皇家警察。當時香港島歸英國管轄，新界和九龍屬於英租界，管理比較混亂，黑幫猖獗。

英國對香港的管轄並不徹底。而且一些黑幫為了洗黑錢通常採用拍電影的方式。他們通常拍攝情色片，警匪片，黑幫片。為了吸引眼球。拍攝尺度大得很。有時候都真槍實彈的上，而且也沒有特別嚴格的審查制度，電影拍攝基本沒有審核。

邵氏兄弟（香港）有限公司，從1958年成立到1985年停產，共生產了1200多部電影。

1958年到1965年以黃梅調電影為主，產量較小；

1966年以後以武俠片為主，最多時年產量達到四十部左右；

大約在1975年以後，嘗試過間諜片、科幻片、黑幫片、賭片、奇案片等各種類型；

1985年正式停產。

1973年因李小龍逝世，動作片一時遇冷，這一時期邵氏出產過一批尺度較大的影片，主要是李翰祥的風月片和呂奇的艷情片。最大尺度也就基本限於女性裸體。這一時期香港電影還沒有分級，1989年以後才有真正意義上的三級片。

1.當時的電影監管不嚴，帶血腥暴力的電影可以通過審核，甚至由於視覺原因還比較賣座。

2.當時香港影視圈受黑道控制，黑道顧名思義，就是血腥暴力色情的代名詞，按照黑道要求拍出的電影，理所當然的帶著這些因素。

3. 社會 風氣比較開放，香港本身受歐 美文 化影響，對於審美可能更重一些。

這點是我淺薄的看法，不足之處，還請指點。 我是小閑，喜歡我就關注下我吧！

邵氏電影作為早年電影界的一塊金字招牌，更是代表著一個電影王國，而邵氏電影的大尺度與邵氏四傑的為人作風以及當時香港的大環境背景息息相關！

邵氏兄弟四人都具有精明的商業頭腦，在邵氏創業初期，兄弟四人，老大邵仁傑負責執導，老二邵仁櫪任會計，負責一切賬務的周轉，老三邵仁枚和老四邵逸夫負責發行，從公司的運營和電影產品的製作四人通力合作，同時他們自己還做電影的編劇和攝影，一切收入全部納入自己家族，而他們對於當時市場的需求極其敏感，懂得迎合時代和觀眾的需求！

到1958年，邵逸夫成立邵氏兄弟電影公司，主攬製片業務，當時的香港在英國人的管制下思想逐漸開化，而大尺度的電影正好迎合了當時觀眾的內心慾望，邵氏抓住了這個機會風月片一出賺的盆滿缽滿，而當時的電影在沒有特效的年代又顯得真實更令觀眾嚮往，於是邵氏無論是劇情片，還是武俠片風格都是以觀眾和票房為前提，而大尺度出現在邵氏電影中更是變得平淡無奇了！

有需求，自然就會有人做出來！

因為香港是靠黑幫電影和艷情片起家的，香港大多數五六十歲的人都演過艷情片

管的松，現在要是不加管控，尺度更大。誰不是希望大尺度啊，至少我喜歡

那年代本身就是動盪的年代，黑惡勢力是很強大的，都是有可能拿著槍拍戲的而且潛規則水很深

Ⅱ 有什麼好的邵氏電影推薦分享呢

我是 邵氏影迷 ，現在還經常看老的邵氏經典，真是 邵氏出品，必屬佳片 。

邵氏兄弟(香港)有限公司，於1958年在香港成立，由邵逸夫擔任總裁，邵氏已生產超過一千部電影；1958年，邵逸夫與邵仁枚成立"邵氏電影公司"，在香港製作電影，邵逸夫任總裁。1961年，位於九龍清水灣的邵氏影城於12月6日正式啟用。1970年代，邵氏兄弟踏足當時發展迅速的電視行業，與無線電視合作，培訓藝員。

邵氏電影為什麼能稱霸亞洲半個世紀，號稱 東方好萊塢 ？主要原因是金牌導演、優秀編劇和演員。

李翰祥 ：開創黃梅調電影

李翰祥在邵氏的創業階段進入公司，當時他力主拍攝黃梅調電影，選用林黛擔任主演拍攝出影片《貂蟬》，影片於1958年上映，隨即打破了國語片在香港的票房紀錄。李翰祥隨後拍出了《江山美人》，李翰祥的黃梅派電影漸漸成為邵氏出品影片中的一大支。

胡金銓 、 張徹 ：確立新派武俠片風格

與李翰祥不同，胡金銓和張徹則以拍攝武俠片聞名，他們的風格被人定義為新派武俠電影，確定這一派的開山之作是胡金銓1966年起用岳華、鄭佩佩主演的《大醉俠》，次年，張徹的《獨臂刀》上映，成為第一部票房超過百萬元的影片。

楚原 ：最古龍的武俠片導演

楚原拍攝的影片多以古龍的小說為藍本，他的《流星。蝴蝶。劍》等都是這類超現實武俠片的代表作。經常在楚原的影片中出現的演員是狄龍，當年，人們習慣地把楚原、古龍和狄龍三人稱為鐵三角。

倪匡，原名倪聰，字亦明，1935年5月30日出生於上海，籍貫浙江寧波，著名小說家。與金庸、黃沾和蔡瀾並稱為"香港四大才子" 。

1960年代末，香港武俠影片興起，倪匡轉而從事劇本創作十多年間，倪匡編寫的電影劇本超過四百部，代表作有張徹導演的《獨臂刀》。據他自述，他在高峰期時曾一天寫下二萬字，十二份報章刊登其作品。

倪匡寫了四、五百套劇本，其中拍出三百套電影。他稱自己當年創作力驚人；三、四天可以寫好一套劇本，同時還在寫七、八篇連載小說。

TVB建立造星工廠，全面培訓新人，壟斷明星資源，1971年開辦藝員訓練班；包括梁朝偉、周潤發、周星馳、趙雅芝、袁詠儀、胡杏兒等明星。

總結：邵氏電影是亞洲電影奇跡，創造了幾千部經典，特別是武俠電影，無人超越。

邵氏電影的確好看，他涵蓋的內容非常廣泛，武俠， 歷史 ，恐怖，科幻，桃色風月等等。。。。

1.十八般武藝。

集中國武術兵器之大成，武打戲份非常的足，劉家良加入了詼諧的武俠影響後來的成龍，其動作設計與我打水平也登峰造極。影片諷刺義和團偽科學，清政府陰謀論，最後以狹義止干戈。神打壇金鍾罩、茅山壇傀儡術、術士壇瞳術、三岔口精髓的巷戰、鐵猴的暗器襯衫、十八般兵器破解法都非常精彩。

2.新獨臂刀。

開篇用了個亢龍有悔。兄弟之間情誼相惜用的也很好，正是這才是得潛龍升天。狄龍施展雙刀真是帥極了，棕色皮坎肩也英姿颯爽，大戰群寇出彩被攔腰斬斷既讓人感慨又覺悲劇有餘。結尾，白衣獨臂長橋大戰，為兄弟之情泣淚重出江湖也是緊接著的亮點，一手三刀的絕殺更秒。

3.風月奇譚

李翰祥的風月民俗題材非常有趣，這個片子特別推薦。三段式嵌入敘述主線。色慾情迷的香艷故事中充斥著見血的諷刺、極致的荒誕。《捉姦記》女人聽鐵匠打鐵以自我安慰，風箱借指性交，淬鐵戒指射精，很精彩。《畸婚記》民俗房中術蔚為大觀，映射人情炎涼，連小孩子也滿肚花腸。《偷情記》充氣娃娃前衛十足，整蠱故事貴在有趣！

七十二家房客

7.4

胡錦/岳華/井莉/中國香港/喜劇/1973-09-22

楚留香

7.7

狄龍/岳華/苗可秀/中國香港/劇情/1977-05-03

陸小鳳傳奇之綉花大盜

7.3

劉永/岳華/凌雲/中國香港/動作/1978-02-19

無翼蝙蝠

6.5

井莉/爾冬升/歐陽佩珊/中國香港/武俠/1980-12-11

風雨雙流星

6.4

王羽/成龍/藍毓莉/中國香港/武俠/1976-08-21

我愛HK 開心萬歲

6.9

曾志偉/梁家輝/吳君如/中國香港/劇情/2011-01-31(中國大陸)

天蠶變

6.6

徐少強/萬梓良/劉永/中國香港/動作/1983-09-30

水滸傳

6.9

姜大衛/狄龍/陳觀泰/中國香港/劇情/1972-03-17

天官賜福

6.7

爾冬升/王祖賢/汪禹/中國香港/喜劇/1985

五毒

7.7

郭追/孫建/江生/中國香港/劇情/1978-08-12

花田錯

7.4

樂蒂/張仲文/丁寧/中國香港/劇情/1962-03-14

1、《生死門》導演: 張徹、主演: 傅聲、郭追、 羅莽、林珍奇、劉慧出演。上映時間：1978年4月26日。

2、《楚留香之幽靈山莊》是由楚原執導，狄龍、顧冠忠、戴良純等主演的功夫片，上映時間：1982年

3、《叉手》導演: 張徹、主演: 郭追、錢小豪、江生、朱客，上映日期: 1981年05月15日。

說幾個代表人物：狄龍、姜大衛、陳觀泰、爾冬升，有邵氏黃金配角「谷峰」參演的都是經典的武俠片

上海灘十三太保，血灑天牢，十二道金牌，雙俠，保鏢，獨臂刀姜大衛版，獨臂刀王羽版，獨臂刀王，天下第一拳，太多了記不住了

1.《唐朝豪放女》

即便步入沒落，但邵氏畢竟是邵氏，它的古裝片在詩詞沉墨上的寫意已然是界內難以逾越的高峰，無論墜落淫香的場面，亦或流鄉別景的難情，它好像就生活在那過往的時代，講述著那時的男男女女與 社會 間的種種聯系，彷彿在以雅緩的節奏記下卷卷史冊，供日後閱者了解彼時政局。我想，這也是邵氏不朽的原因之一

2.《風月奇譚》

思路廣，歡樂多。好有趣好精緻的片子，讓人捧腹之餘還要贊嘆一下編劇的巧思。 服裝、布景都好精緻，對白更是妙處橫生，演員長得漂亮，演技也妙。尤其是第三個故事中的當鋪老闆娘，那個眼神真是太勾魂了。

3.《邪》

雖然對惡魔和怪談多有模仿，但卻是非常成功的本土化改編，敘事節奏好，細節鋪墊自然，演員的表現也很不錯，即使現在上映也算是佳作了。

4.《新獨臂刀》

狄龍和姜大衛少年時期真乃絕代雙驕，張徹很敏銳很穿越地洞悉到兩位秀色可餐的正太是香港武俠史上難得罕見的BL素材，於是將兄弟情描寫得堪比愛情又勝似愛情，即使這么多年過去，仍可以滿足廣大腐女的無限遐想。

5.《十八般武藝》

太過癮，各種兵器和硬橋硬馬的集中展示。C叔講解漲姿勢，梳理了劉家良及更早期功夫片的 歷史 脈絡，分享了大量的影視資料，電影本身就很有趣，各種周邊知識太好玩了。這次之後基本我對功夫片就有個系統的印象了。每個演員都處於體能正好的年代，打得又美又充滿想像力。美術也做得不錯，充滿喜感賞心悅目

6.《五毒》

五人各自的功夫對應其性格和處事作風:靈蛇擅遊走，頭腦靈活;蛤蟆修氣功，豪爽剛直;蠍子尾後針，隱藏心機;壁虎騰空攀附牆壁，變通不羈喜助人。功夫設計精彩，聯手破功也是奇觀。

7.《傾國傾城》

「傾國傾城」加上李翰祥的大名乍聽容易讓人誤以為是一部製作精良大牌雲集的風月片，沒想到是宮闈 歷史 戲，亦是李氏第一部清宮戲，美術場景的華麗在記憶中覺得超出了垂簾和火燒，香港導演的魅力就在於能在狹小的棚里製造奇跡與幻覺，當在故宮實景拍攝時，反倒凸顯不出李翰祥這個獨特的長處了。

8.《三少爺的劍》

楚原拍的最好最有格調的武俠片；屬於邵氏必看片之一，配角陣容很強大，當時邵氏大牌幾乎一個不落全來客串了一把，可以數星星玩；男主爾冬升英氣逼人，完全把狄姜二人給比沒了。女主余安安也很靚；很大程度上影響了王墨鏡的東邪西毒。

9.《五遁忍術》

張徹出品，雖然情節編排比較老套，但是貫穿全片的忍術還是給了我很多看片的樂趣。這么多年過去了，無論是電影的拍攝手法、導演的構思水平還是演員演技的錘煉都勝過了當年，不過為什麼現在的片子思路就那麼狹窄呢，無非警匪、黑幫、愛情、親情，總覺得不如當年的電影內容涉獵那麼廣。

簡直不要太多，但邵氏電影給今天觀眾的感覺，印象最深刻的莫過於武俠片， 歷史 片和風月片。

特別是後者風月片，金瓶雙艷，大軍閥等為代表的，就是最有價值和意義的電影。

現在的觀眾去看邵氏電影，最大的兩個疑問，一是裡面的香港演員為什麼呢都是說的普通話呢？而且有的人明明現在講的不怎麼標准，但是那個時候反而講的很好呢？

二是裡面的布景是怎麼做出來的？特別是江山美人，傾國傾城等反映晚清 歷史 題材的電影，為什麼看起來的室內布景能夠以假亂真，栩栩如生呢？

因為解放前後，很多上海的電影人和文化人都到了香港，他們對於內地和上海的印象還停留在舊時代，他們及其後代的母語自然是普通話。只是隨著20世紀70年代粵語片的興起，這種以前的普通話慢慢沒有人看了。

所以能聽出來當時明星的普通話即便比後來的港普好很多，但也和現在的普通話有不小的差異了。

記憶中的邵氏武俠

香港電影

開創黃梅調電影，

確立新派武俠片風格......

片頭片尾的一句「邵氏出品，必屬精品」讓人終身難忘。

那個年代的人們，還很淳樸，

以為這句話是一句自吹自擂的廣告，

如今和過去做比較。僅僅通過影片中簡單的道具的對比，

我們應該不再將邵氏電影的那句口號當廣告了，

而是視其為「自我勉勵」——邵氏電影自始至終有精品意識。

在商業片時代，還堅持做精品電影的製作人估計也只剩邵氏了。

片名排版從右到左，是不是兒時記憶中的樣子？

看起來很親切，而且這個片名還有點互聯網特色。

《風流斷劍小小刀》劇照

1976年的《天涯明月刀》是香港邵氏公司根據原著改編的電影，

故事描寫天下「第一快刀」傅紅雪擊敗燕南飛

成為武林第一。其後兩人被殺手追殺，合力追查真相的故事。

《西廂記》由邵氏公司於1965年出品。這是深受歡迎的中國傳統戲曲之一，多次被搬上銀幕，大受觀眾歡迎。而這部《西廂記》可以說是經典中的經典。

《梁山伯與祝英台》被視為1960年代極其重要的電影之一，邵氏有古典美人之稱巨星樂蒂飾演祝英台，原本在馬來西亞和新加坡一帶演廈語片的凌波首次反串演出男主角梁山伯，一舉成名。

李翰祥把曹雪芹先生的《紅樓夢》中那段至死不渝的愛情悲劇，

香港邵氏電影比較讓人歡喜，它情節鮮明，武打精練，故事簡單，內容該復雜時復雜，該簡單時簡單，劇情老少皆宜！

Ⅲ 邵氏的電影真的很多年了嗎

全稱邵氏兄弟（香港）有限公司，於1958年在香港成立，由邵逸夫擔任總裁，邵氏已生產超過一千部電影。
1958年，邵逸夫與邵仁枚成立「邵氏電影公司」，在香港製作電影，邵逸夫任總裁。1961年，位於九龍清水灣的邵氏影城於12月6日正式啟用。1970年代，邵氏兄弟踏足當時發展迅速的電視行業，與無線電視合作，培訓藝員。90年代末期，本身已擁有嘉禾、金公主和德寶三間電影公司影片永久版權的衛星電視（STAR TV，即如今的「星空傳媒集團」）曾多次出價洽購760部邵氏電影的永久版權，以壯大其中文片庫的實力，但邵氏拒絕，最後，邵氏於2000年宣布將該批電影的永久版權以4億港元的價錢售予由馬來西亞收費電視台ASTRO旗下的「天映娛樂」，該公司並花費2億港元作數位復修。
邵氏與中國星電影公司合作投資11億港元，位於將軍澳工業村的「香港電影城」，預期於2006年初開幕。影城設施包括後期製作中心、行政大樓、攝影廠、電影院及展覽廳等。邵氏表示影城落成後，將再與演員簽約，投資大約2億港元開拍約15部新戲。

Ⅳ 邵氏第一部電影叫什麼名字

邵氏兄弟(香港)有限公司Shaw Brothers (Hong Kong) Limited 公司類型：私人公司 成立時間：1958年 總部地點：九龍清水灣 重要人物：邵逸夫爵士（主席） 方逸華（副主席） 產業：電影 子公司：電視廣播有限公司
林黛版《貂蟬》
導 演：李翰祥 編 劇：高立 主 演：林黛（飾貂蟬） 趙雷（飾呂布） 羅維（飾董卓） 楊志卿（飾王允） 上 映：1958年5月28日地 區：中國香港 語 言：國語對白 物 料：有聲 彩色 片 種：黃梅調 出 品：邵氏電影公司 劇情簡介：漢朝末年，遍地戰亂，貂蟬為一民女，父母因戰亂而傷亡，貂蟬獨自一人至長安投靠司徒王允家中。漢獻帝懦弱，太師董卓弄權，致民不聊生，眾臣見其霸道專制，僅無奈而苦無對策。董卓手下大將呂布英勇瀟灑，一日至允家中見貂蟬貌若天仙乃一見鍾情，於是激發王允設連環計。利用美女貂蟬挑撥董卓與其義子呂布，令呂布刺殺董卓，王允命貂蟬於慶功舞劍之際再殺呂布，貂蟬因愛不忍下手，王允知難相強，遂讓貂蟬隨呂布離去。

就是貂蟬了啊

Ⅳ 香港拍電影基地在那裡

香港拍電影的基地（香港影城、邵氏影城）位於新界將軍澳工業園（將軍澳市地段第67號），面積佔地為523,000平方呎，總樓面面積為1,100,000平方英尺。

由行政大樓、電影院、後期製作中心、展覽廳及五間錄影廠組成。影城建於2006年7月（當時只開始局部運作），其餘的作內部裝修；於2008年9月全面投入運作。

(5)邵氏電影哪裡拍的擴展閱讀

中國其他影視基地介紹

1、橫店影視城

橫店影視城，位於浙江東陽市，國家AAAAA級旅遊景區，建成了秦王宮、清明上河圖等28個大型實景基地和10座大型室內攝影棚。

2、上海影視樂園

上海影視樂園，又稱「車墩影視基地」，是上海風情實景，30年代燈紅酒綠的舊上海，黃包車、有軌電車、老爺車穿梭於街道，還有外白渡橋、黃浦江、天主教堂等。

3、長影世紀城

位於吉林省長春市，總佔地面積100萬平方米，以影視文化為主題，設有 3D 巨幕、4D特效、世界首家的5D影院。

Ⅵ 南北少林電影外景的具體拍攝地點具體在桂林那個地方

南北少林電影外景的具體拍攝地點在廣西桂林陽朔興坪鎮螺絲山腳下。

《南北少林》是由邵氏電影、珠江影業聯合出品的99分鍾動作影片。該片由劉家良執導，李連傑、黃秋燕、胡堅強、於承惠等主演，於1986年2月1日在中國香港上映。該片講述了北少林武僧智明和南少林俗家弟子司馬燕不約而同在赫索王爺壽誕之日行刺王爺，為報父仇的故事。

《南北少林》網路網盤高清免費資源在線觀看：
鏈接：https://pan..com/s/1mk1nLHfSXv_WQtUY0UKZHQ