一部澳大利亞電影導演自演

① 這部電影是什麼

諾丁山
英文片名
Notting Hill

更多中文片名
新娘百分百

摘星奇緣

更多外文片名
The Notting Hill Project .....(UK) (working title)

影片類型
愛情 / 劇情 / 喜劇

片長
124 min

國家/地區
英國 美國

對白語言
英語 西班牙語

色彩
彩色

混音
杜比數碼環繞聲 DTS SDDS

評級
Rated PG-13 for sexual content and brief strong language.

級別
Singapore:PG Portugal:M/12 Sweden:Btl Argentina:13 Australia:M UK:15 USA:PG-13 Finland:S France:U Peru:14 Spain:T Chile:14 Canada:14 Ireland:15 Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA New Zealand:M Norway:A South Korea:12 Switzerland:7 Philippines:G Belgium:KT

製作成本
,000,000 (estimated)

拍攝日期
1998年4月20日

製作日期
1998年4月

演職員表
[編輯本段]

導演
羅傑·米歇爾 Roger Michell

編劇
理查德·柯蒂斯 Richard Curtis .....(written by)

演員
朱莉婭·羅伯茨 Julia Roberts .....Anna Scott
休·格蘭特 Hugh Grant .....William Thacker
Richard McCabe .....Tony
瑞斯·艾文斯 Rhys Ifans .....Spike
James Dreyfus .....Martin
迪蘭·莫蘭 Dylan Moran .....Rufus the Thief
Roger Frost .....Annoying Customer
Henry Goodman .....Ritz Concierge
Julian Rhind-Tutt .....'Time Out' Journalist
Lorelei King .....Anna's Publicist
John Shrapnel .....P.R. Chief
Clarke Peters .....'Helix' Lead Actor
Arturo Venegas .....Foreign Actor
Yolanda Vazquez .....Interpreter
米莎·巴頓 Mischa Barton .....12-year-old Actress
蒂姆·麥克納尼 Tim McInnerny .....Max
吉娜·麥基 Gina McKee .....Bella

製作人
Tim Bevan .....executive procer
理查德·柯蒂斯 Richard Curtis .....executive procer
Eric Fellner .....executive procer
Duncan Kenworthy .....procer
Mary Richards .....line procer

製作發行
[編輯本段]

攝影機
Moviecam Cameras and Lenses

洗印廠
DeLuxe, London, UK

攝制格式
35 mm

製作處理方法
Super 35

洗印格式
35 mm (anamorphic)

35 mm (Super 35) (London Premiere print)

膠片長度
(7 reels) (USA)

幅面
35毫米膠片變形寬銀幕

製作公司
PolyGram Filmed Entertainment [美國]
Working Title Films [英國]
Bookshop Proctions
Notting Hill Pictures

發行公司
MCA/Universal Pictures [美國] ..... (1999) (USA) (theatrical)
Argentina Video Home (AVH) [阿根廷] ..... (2000) (Argentina) (DVD)
Budapest Film [匈牙利] ..... (1999) (Hungary) (theatrical)
CIC Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (VHS)
哥倫比亞三星 Columbia TriStar [巴西] ..... (Brazil) (DVD)
安樂影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (1999) (Hong Kong) (theatrical)
Filmes Lusomundo [葡萄牙] ..... (1999) (Portugal) (theatrical)
Odeon [希臘] ..... (Greece)
PolyGram [德國] ..... (1999) (Germany) (theatrical)
UPF (Universal Pictures France) [法國] ..... (1999) (France) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [阿根廷] ..... (2006) (Argentina) (theatrical)
United International Pictures (UIP) [瑞士] ..... (2006) (Switzerland) (theatrical)
Warner Sogefilms S.A. [西班牙] ..... (1999) (Spain) (theatrical)

特技製作公司
Effects Associates Ltd. [英國] ..... (special effects rain)
Framestore Ltd. [英國] ..... (digital effects)
Snow Business International [英國] ..... (special effects snow)
The Computer Film Company [英國] ..... (digital effects)

其它公司
2020 Casting Ltd. [英國] ..... extras casting
ARRI Media [英國] ..... camera grip equipment
CMMP Studios ..... synthesizer recording and mixing
De Lane Lea Sound [英國] ..... post-proction facility
General Screen Enterprises [英國] ..... opticals
I.E.M. Ltd. [英國] ..... proct placement consulting
Island Records [美國] ..... soundtrack released by
Lee Lighting Ltd. [英國] ..... lighting
London Editing Machines Ltd. [英國] ..... editing equipment
London Symphony Orchestra (LSO) [英國] ..... music performed by
SISS Ltd. [美國] ..... security for ms. roberts
Sapex Scripts [英國] ..... post-proction scripts
Shepperton Sound [英國] ..... sound re-recording

上映日期
英國
UK
1999年5月21日

美國
USA
1999年5月28日

紐西蘭
New Zealand
1999年6月3日

澳大利亞
Australia
1999年6月10日

新加坡
Singapore
1999年6月10日

香港
Hong Kong
1999年6月17日

瑞典
Sweden
1999年6月30日

德國
Germany
1999年7月1日

荷蘭
Netherlands
1999年7月1日

韓國
South Korea
1999年7月3日

丹麥
Denmark
1999年7月9日

西班牙
Spain
1999年7月16日

巴西
Brazil
1999年7月30日

阿根廷
Argentina
1999年8月5日

法國
France
1999年8月18日

奧地利
Austria
1999年8月20日

芬蘭
Finland
1999年8月20日

葡萄牙
Portugal
1999年8月27日

捷克
Czech Republic
1999年9月2日

日本
Japan
1999年9月4日

匈牙利
Hungary
1999年10月7日

義大利
Italy
1999年10月22日

原創音樂
[編輯本段]

Diane Warren (song "From the Heart")
John McElhone (song "In Our Lifetime)
Sharleen Spiteri (song "In Our Lifetime")

劇情介紹
[編輯本段]

威廉.薩克（休.格蘭特飾）住在倫敦西部的諾丁山，擁有一家慘淡經營的旅遊書店。生意蕭條的他，還要忍受行為怪異、不修邊幅的室友斯派克。自從離婚後，他的愛情生活也是一片空白。

安娜.斯科特（朱麗婭.羅伯茲飾）是美國的電影明星，她的玉照出現在各個雜志的封面上，一舉一動都受到全世界的關注。在好萊塢呆膩了的她，來到異國他鄉的倫敦尋求刺激。

一個平淡無奇的星期三，安娜走進威廉的書店裡，她優雅的姿態給威廉留下了深刻的第一印象。第二次見面可就沒那麼浪漫了，在街道拐角，威廉把一杯飲料潑在了安娜身上。深感愧疚的威廉請這個陌生的美人到家裡洗衣服，兩個人彼此產生了好感。沒想到終於有一天，威廉一開門便發現娛樂記者已經蜂擁而至，他這才明白，自己請回家的不僅是一個國際巨星，也是一個天大的麻煩。

相關評論
[編輯本段]

Can the most famous film star in the world fall for just an ordinary guy?

影片很歡快，對白很智慧，羅伯茲和格蘭特簡直人見人愛。

——《芝加哥太陽時報》

影片是個童話，編劇理查德·柯蒂斯知道觀眾有多麼喜愛童話。

——DVDTOWN.COM

相信喜歡《四個婚禮和一個葬禮》的影迷一定喜歡這部同樣由羅傑.米歇爾(ROGER MICHELL)執導的現代版《羅馬假日》——《諾丁山》。本片是一部英國式的輕喜劇,同樣由英國首席浪漫喜劇小生休.格蘭特（曾主演《四個婚禮和一個葬禮》）和好萊塢片酬最高的女影星朱麗婭.羅伯茨（曾主演《風月俏佳人》）主演。
本片與《羅馬假日》在情節的安排上有著驚人的相似：《羅馬假日》中高貴優雅的安妮公主邂逅了小報記者喬治，從而引出了一段浪漫動人的愛情故事；而《諾丁山》中同樣美貌的明星安娜也遇到了落魄的書店老闆……兩片主角都經歷著身份的差異、地位的懸殊和環境的壓力，但它們也有著不同之處：現代版的《羅馬假日》中有著更多的現代因素——現代的喜劇模式、現代的思維方式，以及由此而可能導致的現代的不同結局。但恰恰就是這不同的結局使我更欣賞《羅馬假日》（純數個人觀點）——欣賞奧黛麗.赫本的清純脫俗、欣賞導演情節安排的獨具匠心、欣賞片尾安妮離去時留給我的揮之不去的惆悵與遺憾。

幕後製作
[編輯本段]

【關於影片與演員】

影片於1998年4月17日在謝伯頓製片廠和倫敦西區開拍。影片編劇理查德·柯蒂斯回憶說：「在晚上失眠的時候，我總會想，如果我帶著位大明星出現在朋友家中會是怎樣的情景？這明星可能是麥當娜或是別人。一切從此展開，我的朋友會如何反應？誰會故作鎮定？晚餐時會有何經歷？而之後朋友又會如何議論？如果一個普通人和一個大牌明星走到了一起，他們的生活將受到怎樣的沖擊？」

由於《四個婚禮和一個葬禮》取得了空前成功，於是本片在期待中難免被人拿來對比。製片人鄧肯·肯沃西(Duncan Kenworthy)說：「這不是一部續集，當然觀眾會有所期待，而我們也希望迎合，但這畢竟是另外一部愛情喜劇，與《四個婚禮和一個葬禮》完全不同。這段戀情發生在世界著名的女明星和普通男人之間，這正是影片的獨特之處。」

當談到聘請羅傑·米歇爾擔綱本片導演時，肯沃西說：「找到適合執導本片的導演就像物色演員一樣，羅傑脫穎而出，他向來善於演繹現實題材。」

肯沃西認為朱莉婭·羅伯茲是扮演安娜的唯一人選，當他將想法告訴米歇爾時，米歇爾認為根本可望不可及。後來，羅伯茲的經紀人看到了影片劇本，她說這是她看過的最好的愛情喜劇劇本，在肯沃西眼中，這是不錯的預兆。果不其然，羅伯茲非常看好安娜的角色，同意擔綱出演。米歇爾說：「朱莉婭非常符合安娜的角色，因為她本身就是著名國際影星，只是在扮演另一個明星而以。」

羅伯茲說：「觀眾肯定會以為片中的安娜就是我，而且我會完全理解她的生活，而事實上，這是不可能的，每個演員的經歷都是不同的，我們都有著不同的個性，我們不會如出一轍。」影片中安娜與威廉的戀情不僅顯現出他們生活方式的種種差異，而且還蘊含著名人與常人對名望的不同理解。安娜就曾如此道出自己的理解：「你知道，名氣並不實際，別忘了，我只是個女孩，站在一個男孩的面前，要他去愛她。」

羅伯茲是《四個婚禮和一個葬禮》的影迷，而且她最喜歡的類型片就是愛情喜劇。羅伯茲不但非常看好影片劇本，還很榮幸與眾多的英國演員合作。她說：「影片中的每個人都很出色，這里不但有一流的劇本和導演，還有哪怕演繹最渺小的角色都會非常精準的天才演員，即使一段簡短的片段都會讓你趣味昂然。」

對於扮演威廉的人選，主創人員一致看好了休·格蘭特。肯沃西說：「休能完美的道出理查德創作的台詞，就像道出理查德的心聲一樣。」米歇爾補充說：「休比任何演員都適合理查德的作品，而理查德比任何編劇都清楚如何讓休的演技得以充分發揮，我想他們是最佳組合。」格蘭特非常高興能與製片人鄧肯·肯沃西和編劇理查德·柯蒂斯再次合作，他說：「理查德·柯蒂斯是這種愛情喜劇片的王牌編劇，當然我的角色相當出彩。」
精彩花絮
[編輯本段]

·威廉居住的藍門房子確實存在，它曾經屬於影片編劇理查德·柯蒂斯。

·在生日宴會的場景中，有人問安娜·斯科特上部影片賺了多少，她回答1500萬美元，這正是朱莉婭·羅伯茲出演本片的片酬。

·在影片結尾，威廉坐在公園長椅上看的書是路易·德·伯尼埃爾(Louis de Bernières)所寫的《柯萊利上尉的曼陀林》，這本將是導演羅傑·米歇爾在《諾丁山》之後的下一部電影，但後來米歇爾染上重病，只好由約翰·麥登(John Madden)替代。

·片中威廉的住所在影片上映一年後被售出，因為原來的藍門被克里斯蒂拍賣行拍賣，於是一扇黑門取而代之。然而不久，有人在門邊的牆上噴上了塗鴉，上面寫道：「這是好萊塢門。」

·片中威廉的書店其實是一家古董店，不遠處就是理查德·柯蒂斯的製片公司。

·歐米德·吉亞李利客串了片中咖啡店的收銀員，當時他正在出演同一製片公司拍攝的《盜墓迷城》。

·威廉和安娜在屋頂上排練電影台詞的場景被縮短，以贏得PG-13的級別，在DVD中可以看到完整鏡頭。

·理查德·柯蒂斯在出版的本片劇本中曾提及，他最初希望讓哈尼成為安娜的情敵，哈尼就在威廉書店附近的音像店上班，而影片的結尾是威廉放棄了安娜選擇了哈尼。柯蒂斯後來決定不能讓安娜離開，於是他讓哈尼成為了威廉的妹妹。

·大衛·斯瑞夫(David Threlfall)曾希望出演本片。

·製片方曾邀請埃爾塔·馬里克(Art Malik)出演本片。

·威廉走過諾丁山四季的遠景畫面是由四組鏡頭合成，這四組鏡頭是在同一天拍攝完成的。

·片頭朱莉婭·羅伯茲的一些畫面出自娛樂節目《今夜娛樂》(Entertainment Tonight)。

·片中麗茲酒店的大堂確實是在麗茲酒店拍攝的，為了避免被賓客打擾，只好在凌晨2點至4點拍攝。

穿幫鏡頭
[編輯本段]

·安娜第一次到威廉家中時，威廉告訴她浴室在頂樓，後來浴室卻出現在二樓。

·同一對母子曾三次出現在威廉書店旁邊的小路上，甚至連服裝和姿勢都一模一樣。

·安娜和威廉在街頭相撞後，安娜的太陽鏡中映出了攝影師。

② 澳大利亞電影的簡介

1896年 8月在墨爾本的歌劇院首次放映了英國人R.W.保羅攝制的關於倫敦威斯敏斯特橋的紀錄短片。同時，法國盧米埃爾兄弟派出的攝影師在墨爾本拍攝了一部紀錄片，反映盛大的墨爾本杯賽馬活動。這部影片在墨爾本和悉尼上映達 3個月之久，是外國人在澳大利亞拍攝的最早的一部影片。20世紀初，英國人類學家C.斯潘塞來澳拍攝了關於土著居民的風俗習尚的紀錄片，開創了以研究土著居民文化生活為目的的人類學紀錄片之先河，救世軍也在這個時候開始拍攝宣傳宗教的短故事片，如《早期的基督教殉難者》（1899）。第一部澳大利亞人攝制的影片《凱利幫的故事》是1906年上映的，它標志著澳大利亞電影的誕生。影片是由C.泰特攝制的，內容描寫俠盜凱利兄弟和警察之間的斗爭故事。這顯然是受到當時美國暢銷影片《火車大劫案》（1903）的影響。《凱利幫的故事》放映時間為66分鍾，並用演員在銀幕後配音，這很可能是世界上第一部長故事片。這部影片的暢銷導致了這種類似美國西部片電影的泛濫。當時沒有隨波逐流的導演只有R.朗福特他出身演員，自當上導演以後，一貫注意影片的質量，作品具有現實主義風格。他拍攝的《邦蒂號的叛變》（1915）、《我們的選擇》（1919）和《多愁善感的傢伙》（1920）都得到了較高的評價。特別是後者，成功地塑造了澳大利亞人的性格。在第一次世界大戰前，美國、英國的影片開始進入澳大利亞，與新生的澳大利亞電影展開競爭。從20年代起，廉價的英美影片逐步侵佔了澳大利亞電影市場。澳大利亞的民族電影因成本高、題材貧乏等問題，陷於一蹶不振的境地，很多電影工作者被迫放棄故事片的拍攝，轉向新聞紀錄片。這種情況一直持續到第二次世界大戰後的50～60年代，以美國影片獨霸澳大利亞銀幕而達到極點。在這段時期內，只有少數幾位導演在為繁榮本國電影而辛勤地進行創作。他們中影響較大的是G.E.喬維爾。從1925年的《蒙比的蠢蟲》一片開始，到他1959年死於貧困為止，喬維爾攝制了許多真正澳大利亞題材的影片，如反映澳大利亞軍隊在第一、二次大戰期間英勇作戰的《四萬騎兵》（1941）和《托勃魯克人的老鼠》（1948）等。他最後一部重要作品是《傑達》（1955），由於他在影片中處理種族問題不當，這部影片遭到失敗。
第二次世界大戰時期，由於新聞宣傳的需要，澳大利亞的新聞紀錄片有長足的進步，同時也吸收和培養了很多電影工作者。這時，在悉尼大學學過人類學的I.鄧洛普進入了電影界。從1957年開始，他多次進入澳大利亞西部的沙漠，拍攝了不少關於土著居民生活的紀錄片，逐步成為澳大利亞人類學電影的權威人士。
從70年代開始，由於政府的重視和鼓勵（如建立電影委員會，對影片進行資助，開辦電影、電視學校，創辦電影資料館等），民族意識的進一步覺醒，澳大利亞電影進入了復興時期。這首先表現在長故事片產量的穩步上升。澳大利亞1969年只發行了5部國產片，而到1971年則上升為11部。整個70年代，平均每年發行15.2部國產片，之後這個數字又有所上升。其次，電影創作人員和技術人員隊伍不斷擴大並日趨成熟，特別是一批中青年編導人員在70年代初陸續走上影壇，促進了國產影片的發展。這些新生力量中有：T.伯斯塔爾、P.韋爾、B.貝雷斯福德、J.杜伊甘、D.克龍比、F.謝皮西、戴維威廉森、艾戈爾?奧津斯、G.阿姆斯特朗等。這批編導的大部分作品，從內容到形式都是澳大利亞的，例如，由P.韋爾導演的《懸崖上的野餐》（1975）和《加利波利》（1981）；由B.貝雷斯福德導演的《獲得智慧》（1977）和《馴馬手》（1980）；由G.米勒導演的《從雪河來的人》（1981）等影片，都是新生的澳大利亞民族電影中的佼佼者。這些影片的內容雖然取材於歷史，不直接反映現實，但卻往往能引起觀眾對今天社會問題的聯想和思考。有些影片的內容層次較多、涉及面較廣，耐人尋味。這些影片一般來講構圖講究，光和色彩的運用恰到好處；鏡頭流暢，善於利用大自然的景色作背景。隨著國產片的發展，在澳大利亞銀幕上也出現了一批有影響的本國電影明星：梅爾吉布森、約翰哈格里夫斯、傑克湯浦森、布賴恩、布朗、海倫莫斯等。
80年代以來的澳大利亞影片在發揮上述特點的同時，還在某些方面有新的突破。這首先表現在內容已不僅限於歷史，也採用了現實題材，如反映吸毒問題的故事片《冬天的夢》（1981）等。更重要的是反映土著居民的影片再度出現。它們已從早期的紀錄片發展到以故事片形式來反映他們的生活和問題，一般都有較強的感染力。如約翰?霍尼的《曼加妮妮》（1980）和艾戈爾?奧津斯的《我們的偏僻地區》（1982）。80年代，澳大利亞電影的復興處於開始階段，這首先是因為在澳大利亞影壇上，國產片還處於少數地位，外國影片仍占絕對優勢，其中主要是美國片，一般每年進口 200部左右；另據澳大利亞發行商協會的統計，1963～1981年，在澳大利亞公演的100部最暢銷的影片中，國產片只佔8部。其次，上述有特色的影片在整個國產影片的產量中也只佔少數。毫無特色的平庸之作、充斥著性的內容的影片，還大量存在。就是一些較好的作品中，間或也出現色情鏡頭。
澳大利亞年產影片約20部，有影院900餘座（包括汽車電影場），年觀眾3500萬人次，票房收入1億美元。聯邦政府設有電影委員會，主要職責是出資援助編寫電影劇本和攝制影片，管理澳大利亞婦女電影基金、澳大利亞製片公司，和國家圖書館一起負責維護電影資料。聯邦政府還設有電影電視學校、新南威爾斯電影公司、電影檢查委員會和屬於國家圖書館組成部分的電影資料館。電影檢查委員會負責對在影院公開上映的國產片和進口片檢查，其重點除了政治問題外，還包括性與暴力。
澳大利亞電影界的群眾組織很多，其中影響最大的是澳大利亞電影學會。它除了設置電影資料館、研究中心和出版刊物以外，每年還舉辦澳大利亞電影獎活動，這是每年舉辦的六、七個電影獎中最重要的一個。澳大利亞每年約舉辦10餘個電影節，其中較有影響的是：已舉辦過40餘次的悉尼國際電影節和已舉辦過30餘屆的墨爾本國際電影節。

③ 問一個電影的名字

《神奇四俠》(Fantastic Four)
中文名稱：神奇四俠
英文名稱：Fantastic Four
別名：驚奇4超人,F4超人,超人總動員
資源類型：DVDRip
發行時間：2005年06月29日
電影導演：蒂姆·斯道瑞 Tim Story
電影演員：傑西卡·奧爾芭 Jessica Alba .... Sue Storm
邁克爾·奇克里斯 Michael Chiklis .... Ben Grimm
克里斯·埃文斯 Chris Evans .... Johnny Storm
艾歐恩·格魯福德 Ioan Gruffudd .... Reed Richards
朱利安·邁克麥霍 Julian McMahon .... Victor Von Doom
凱麗·華盛頓 Kerry Washington .... Alicia Masters
羅蕾納·蓋爾 Lorena Gale .... Old Lady with Car #1
邁克爾·格雷 G. Michael Gray .... Nightclub Boyfriend
Gina Holden .... LV Receptionist
勞瑞·霍爾登 Laurie Holden .... Debbie McIlvane
Aonika Laurent .... Bohemian Girl 2
格林·勞倫斯 Colin Lawrence .... NYPD Bridge Cop 2
漢密斯·林克萊特 Hamish Linklater .... Leonard
Maria Menounos .... Sexy Nurse
馬克·艾倫 Mark S. Allen .... Reporter - KMAX-TV
地區：美國
語言：英語
製作團隊：DiAMOND
簡介：

【原 片 名】Fantastic Four
【中 文 名】神奇四俠/驚奇4超人/F4超人/超人總動員
【出品年代】2005
【首映日期】2005年06月29日 ( 牙買加 )
【MPAA級別】澳大利亞：PG 英國：PG 阿根廷：13 澳大利亞：M 挪威：11 瑞典：11 美國：PG-13 愛爾蘭：PG 香港：IIA 秘魯：14
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0120667/
【IMDB評分】6.0/10 (14,482 votes)
【國 家】美國/德國
【類 別】科幻 冒險 動作 奇幻
【導 演】蒂姆·斯道瑞 Tim Story
【主 演】傑西卡·奧爾芭 Jessica Alba .... Sue Storm
邁克爾·奇克里斯 Michael Chiklis .... Ben Grimm
克里斯·埃文斯 Chris Evans .... Johnny Storm
艾歐恩·格魯福德 Ioan Gruffudd .... Reed Richards
朱利安·邁克麥霍 Julian McMahon .... Victor Von Doom
凱麗·華盛頓 Kerry Washington .... Alicia Masters
羅蕾納·蓋爾 Lorena Gale .... Old Lady with Car #1
邁克爾·格雷 G. Michael Gray .... Nightclub Boyfriend
Gina Holden .... LV Receptionist
勞瑞·霍爾登 Laurie Holden .... Debbie McIlvane
Aonika Laurent .... Bohemian Girl 2
格林·勞倫斯 Colin Lawrence .... NYPD Bridge Cop 2
漢密斯·林克萊特 Hamish Linklater .... Leonard
Maria Menounos .... Sexy Nurse
馬克·艾倫 Mark S. Allen .... Reporter - KMAX-TV

【文件格式】XviD + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】624x256
【影片長度】105 Mins
【對白語言】英語
【字幕語言】外掛英文

【內容簡介】

劇情簡介：神奇的超人家族

科學家李德•李查茲博士畢生的夢想似乎已經觸手可及了，他帶領的團隊乘坐宇宙飛船正在靠近外太空宇宙風暴的中心，在那裡他將獲得大量的數據，破解人類基因遺傳的秘密，並用它來造福整個人類。

由於政府無限制地削減預算，這次飛行幾乎化為泡影，直到李德接受了大學時代的競爭對手，身為億萬富翁的維克多•文•杜姆博士附有條件的支持之後，他才得以和自己的同伴完成這次飛行計劃。太空飛行一直非常平靜，知道李德發現自己對宇宙風暴速度的計算錯誤，飛船瞬間之內被狂暴的宇宙射線吞沒，這些強輻射瞬間改變了隊員的DNA，同時也改變了他們的生活。

在隊員們回到地球之後，他們逐漸地發現自己身體產生的神奇變化：李德的身體可以變成他能想像到的任何形狀，所以被命名為Mr. Fantastic；他的女朋友蘇•史道姆獲得了隱身的能力同時能控制和發動強大的力場，因此被叫做The Invisible Woman；她的弟弟強尼•史道姆獲得了控制火的能力，能夠用火遮蓋住身體並發動攻擊，所以被叫做The Human Torch；本•格瑞姆周身肌肉都膨脹成橘紅色的岩石，力大無窮，他的新名字就叫做The Thing。

就這樣，四個擁有超人能力的人組合成一個堅強的團隊「神奇4俠」，利用自己的能力幫助遇到困難的人，同時也阻止末日博士邪惡的毀滅世界的計劃，但和其他默默無名的英雄不同，他們在對抗越來越危險的威脅世界和平的陰謀的同時，他們也成為了世界上最著名的超級英雄，這帶給這個超人家庭帶來難以想像的巨大壓力。

幕後故事：英雄的台前和幕後

李德/Mr. Fantastic(伊奧安•古列福飾)

李德是名精通物理數學的科學家，同時也是4個人的精神領袖，他自幼就聰穎過人，對物理萌生了強烈的興趣並在大學中得到更加專業全面的理論，他渴望能夠探測神秘的太空，為此他不惜和邪惡博士控制的Victor公司簽下了條件極為苛刻的合同。在輻射後，他的身體可以自由改變形狀，甚至延展成紙張自由穿越任何微小的空隙。

威爾士演員伊奧安•古列福在12歲時就開始登台演出，在18歲他被倫敦皇家戲劇學院錄取，畢業後在英國開始了自己的演藝事業，之後他逐漸向美國發展，並且在《黑鷹墜落》、《泰坦尼克》、《102忠狗》中扮演小角色，去年他和克里夫•歐文、姬拉•耐特莉等英國演員一同出演了《亞瑟王》。

蘇•史道姆/The Invisible Woman(傑茜卡•阿爾芭飾)

蘇是Victor科學實驗室的主任，也是最有前途的女科學家，在日常工作中展現出過人的果敢和智慧，當男友李德獲准進行太空實驗後，她也申請加入。在被射線輻射之後，她發現自己可以讓自己身體變得透明，並可以控制力場發動攻擊，她是隊中惟一的女性，這也讓她成為調節成員關系的潤滑劑。

傑茜卡•阿爾芭絕對是影片最值得關注的明星。在憑借《末日黑天使》一舉走紅之後，她已經逐漸成為80年代出生的女明星中最耀眼的一位。今年在同樣為動畫改編電影《罪惡城》中，她的美麗和性感再次給觀眾留下了深刻印象，作為本片中惟一的女性角色，她也是平衡暴力過多的關鍵性人物。

強尼•史道姆/The Human Torch(克里斯•伊文斯飾)

強尼是蘇的弟弟，個性火爆的帥哥，也是太空船的飛行員，富有冒險精神的強尼喜歡飆車，喜歡極限運動，個性張揚，狂放不羈，喜歡惡作劇又是個風流浪子。宇宙射線讓他很好地掌握火的威力，有的時候他甚至能讓自己整個變成一團無堅不摧的火焰，而這些火焰也可以保護他的身體免受其他損害。

克里斯•伊文斯和阿爾芭一樣是近年上升勢頭迅猛的新星，自從17歲簽約紐約的經紀人之後，他也同樣先是在電視領域獲得巨大成功，在涉足電影表演之後，他已經獲得主演《一線生機》、《完美奪分》等多部電影。

本•格瑞姆/The Thing(邁克爾•戚奇利斯飾)

本•格瑞姆出生於紐約貧民區，但他一直用堅強的意志潔身自好，和污穢的環境做斗爭，由於從小就身體強壯，他利用這個條件獲得橄欖球獎學金獲得寶貴的大學學習機會，在那裡結識了李德並成為好友，兩個人的友誼讓他們一直戰斗在一起。宇宙射線讓他的皮膚變成了堅硬的岩石，獲得了神力，但這都無法改變這些下面善良的心。

邁克爾•戚奇利斯同樣是為電視出身的演員，最近他剛剛返回之前一直熱播的電視系列劇《盾牌》(The Shield)，在此片中的優秀表演曾讓他獲得金球獎劇情類最佳演員、艾美獎最佳劇情類男主角和電視評論家協會的最佳男主演獎，相信在這部影片中他也會有不錯的表現。

維克多•文•杜姆博士/Doctor Doom(朱利安•麥馬漢飾)

杜姆博士表面上是一位成功的企業家，風度翩翩，事業有成，他同時也是一位科學家，擁有先進的研究設備和科學實驗室，但遺憾的是他沒有將這些用在有益的事上。他利用這些進行這自己邪惡的實驗，試圖掌握超人的力量來奴役整個世界。他會帶著邪惡的黑色面具出現，那時侯他已經成了末日博士，他可以利用機械控制自然界的閃電和其他人工電力，他也是神奇4俠最強勁的敵人。

來自澳大利亞，身高191厘米的朱利安•麥馬漢絕對是邪惡博士的最佳人選，他也是一位以電視劇為主要工作的演員，最近他出現在熱門喜劇《Nip/Tuck》之中。在本片中邪惡博士的變身前後差距很大，而舞台經驗豐富的他也許更擅長把握這些精妙的變化。

製作花絮：英雄的效果與笑話

《Fantastic Four》的漫畫誕生於1961年，原創者是傑克•克拜和大名鼎鼎的斯坦•李，這部著名的漫畫系列至今已暢銷40多年，在2003年它還登上過年度暢銷漫畫的排行榜，可見其受歡迎程度，影片在這個時候被改編也順應了近兩年漫畫改編的電影製作潮流。

這並非第一部關於神奇4俠的電影，在1994年，也曾經拍攝過一部同樣名字為《The Fantastic Four》的電影，但這部的演員名氣都過於小，最終影片沒有能夠獲得影院的青睞，最終沒有公映過。影片製片人因為當時獲得了這部漫畫的電影改編權，但這個權利僅限於有限的時間里，因此這部電影倉促開始，由於製作費用有限，製作周期過短，影片的質量非常的低，片中眾多場面後來都入選了一些最差的評選，也是由於這個原因，這部電影最終沒有能夠見到天日。

和《變種特攻》類似的是本片也是並非單一的漫畫英雄，4個人擁有統一的英雄制服，天藍色的緊身制服上刺綉著醒目的「4」字標簽。根據影片中扮演The Human Torch的克里斯•伊文斯介紹，他們的制服內都填充有橡膠作假肌肉，這樣可以讓他們變得更加魁梧，更有英雄氣概，但據說傑茜卡•阿爾芭的制服內就沒有這些多餘的設計，她的身材十分完美，已經完全符合扮演這位女俠的需要了。除此之外，The Thing的制服也相當有特色，但每次邁克爾•戚奇利斯都要花上3個多小時才能穿上這身60磅重的岩石服裝。

斯坦•李，這位神奇4俠的創造者，一貫喜歡在各種各樣的Marvel公司漫畫改編電影里客串演出：在《X戰警》里他是個熱狗小販，在《夜魔俠》里他是個穿越街口的老頭，在《綠巨人》里他扮演過一名警衛，在《蜘蛛俠2》里他是個躲避爆炸碎片的路人，但這一次，作為這套著名的漫畫系列的締造者，他終於獲得了更加好的機會，榮幸地在本片中扮演了一個正式角色威利•盧金，神奇4俠忠實又和藹可親的老郵差。

漫畫英雄題材的改編電影最考驗的就是它在屏幕上的視覺效果，這就對影片的電腦特技提出了非常高的要求，不僅是在大場面的營造，即使在許多小細節上，劇組的工作人員也精益求精，希望能夠完美地在電影中呈現這部歷史悠久的經典漫畫。比如在Mr. Fantastic的設計上，手臂的延伸並非十分簡單地，設計師按照人體的比例嚴格地計算出皮膚、肌肉、骨骼和各個關節的變化比例，以伸長時候的細微變化讓這個設計變得更加可信。

點評：糟糕導演漂亮特技

本片的導演蒂姆•史杜利導演處女作是2002年的黑人喜劇《理發店》，而另外一部電影長片就是去年上映的翻拍自法國賣座影片的美國版本的《的士速遞》。這些影片全部都和本片類型完全不同，令人對他的把握能力感到擔心。

幸好本片還請到了Marvel公司的主席和CEO艾威•阿萊德擔任本片的製片人，他之前監制的《蜘蛛俠》系列曾獲得過巨大的商業成功，監制的《X戰警》系列同樣備受好評，他的到來多少增強了一些影片幕後的製作能力。

傑茜卡•阿爾芭應該是影片最值得期待的亮點，當然比她還要養眼的是影片的電腦特效。隨著電影數字製作技術的不斷發展，特效已經成為電影的吸引力之一，當然這也是近年來漫畫改編電影層出不窮，並且都能夠獲得良好凡響的最重要原因。20世紀福克斯早已獲得影片的改編權，但一直拖到現在也正是處於技術和效果方面的考慮。

劇情簡介：

故事：神奇四俠太空誕生

掛著發明家、宇航員和科學家的頭銜，李德·理查茲博士可不是吃素的！最近，他一生的夢想即將被實現，他將啟程踏上深入玄妙莫測外太空，進入宇宙風暴的中心地帶，此行的目標將能順利解除人類基因碼之謎。這時候，政府的撥款大幅度減縮，眼看行程又將泡湯， 好在他的大學同學，也是老對手，如今的億萬富翁維克托願意為此出資。

和李德同行的是他最好的朋友，本·格里姆、蘇·斯托姆和蘇·斯托姆那個熱血的弟弟強尼，蘇同時也是維克托的基因研究小組負責人和李德的前女友。太空旅程似乎一帆風順，直到李德發現自己計算錯了迎面風暴的速度。就在那一瞬間，特殊射線和宇宙磁暴的輻射，不可 避免的改變了他們的命運。

本以為必死無疑的四人，卻發現自己似乎毫發無損。然而，回到地球後，核爆的威力慢慢凸現了出來。不過，副作用沒什麼，倒是被迅速改變了DNA的四人，不但體質發生變化，還每人被賦予了別具一格的特殊超能力。李德成為神奇先生，蘇成為隱身女俠，強尼變身為霹 靂火，本則成為石頭人，神奇四俠正式誕生，而四人將面對的挑戰則是利用超能力完成看似不可能的任務——打倒妄想毀滅地球的死亡博士……

看點：驚奇漫畫旗下最長壽漫畫改編

《蜘蛛俠》、《蝙蝠俠》、《X戰警》、《夜魔俠》……，不知道驚奇漫畫的元老斯坦·李怎麼會有那麼多的好點子，反正，今年暑假，同是出自他旗下的《神奇四俠》也將出道。可別以為《神奇四俠》是見風使舵！雖然的確是它的師兄弟們導引了漫畫改編的潮流，可 歷史最悠久、長達44年的《神奇四俠》一向都引領著最著名無厘頭超人家族的稱號。而且，據說它遲遲不能面世的原因，是因為能讓它現世的技術到最近幾年才誕生。

既然是超人，免不了和其他師兄弟一樣為國家、世界和地球的和平添磚加瓦，但神奇四俠與其他的超人們區別還是很大的—這個號稱第一個超人家庭的團體，可學不來單打獨斗那玩意，而且他們也完全不像其他超人害羞得遮遮掩掩、整天為自己的雙重身份心事重重，有超能 力怕什麼，這可不是酒好不怕巷子深的年代了！四人甚至還讓自己的超能力成為大眾焦點，崇拜的偶像。無厘頭是這四個年輕人最讓人追捧的特質，由於突如其來的超能力大到難以控制，四個基本靠心情變化的傢伙經常在公眾場合製造轟動，他們一反蜘蛛俠、蝙蝠俠們戴頭 盔套面罩的嚴肅裝束，隨心所欲，這樣的超人也難怪每個青少年都想當！

點評：輕輕鬆鬆過夏天

《星戰前傳》的復仇西斯，《世界大戰》的末世情結，《蝙蝠俠Ⅴ：俠影之謎》的童年陰影……，比起這個夏天的其他大片來說，《神奇四俠》絕對算是歡樂大聚會。它不僅顛覆了漫畫改編電影的悲情與陰暗，還來了些許異樣「明星」生活紀錄。四位超人一天打打鬧鬧 ，頗有不務正業之勢，就連拯救世界也時常控制不好自己的超能力，不僅頻頻在公眾場合「脫衣變身」，還常搞破壞，引得路人圍觀，街知巷聞。

導演蒂姆·斯托瑞的宣布，讓眾多漫畫迷們保持不小的懷疑態度，這個曾拍過《理發店》和《終極殺陣》的傢伙，很明顯沒有太多動作片的執導經驗。不過，對於《神奇四俠》來說，或許他的搞笑功力正是影片需要的，作為無厘頭超人組合，缺少讓人捧腹的笑料怎麼了 得？至於動作場面，就留給那一大隊幕後製作去考量吧！

「縮水版X戰警」、「超人總動員真人版」，媒體的一大堆類似的稱呼實在有點委屈歷史最悠久「神奇四俠」，想當年它風靡世界的時候，還不知道那一堆超人們身在何方呢！雖然打著情節緊張的科幻電影稱號，可要期待看到很多讓人嘆為觀止的特技場面卻不太現實， 好在四人常常大街小巷邊救人邊上演「清涼脫衣秀」，當中還有曾在大熱劇集《末世黑天使》中迷倒眾生，今年早些用《罪惡之城》中所扮演的脫衣舞娘吸引了無數年輕影迷的傑西卡·艾爾芭和帥哥克里斯·伊文斯，這個炎熱的夏天涼快涼快也好！

資料：《神奇四俠》四位超人逐一介紹

瑞德·理查德/神奇先生(艾恩·格魯福德飾演)：大學里就是科學尖子，他竭盡全力去吸引資金以便完成自己一生的科學夢想。在太空實驗任務中，他甚至不惜與搶他女友的維克多·馮·杜姆簽訂極不公平的合約。但因為一個極小的錯誤估算，他的太空船以及全體宇航員遭受宇宙風暴的 重創。宇宙射線使得瑞德的身體具有任意延伸、扭曲的特性。現在這位彈力男超人帶領著隱形女、石頭人和霹靂火有了新的夢想和追求：帶給地球上的人類帶來更好的生活保障。

蘇·斯通/隱形女(傑西卡·艾爾芭飾演)：聰明又漂亮的蘇·斯通，在她前男友維克多·馮·杜姆的世界聞名科學機構表現出色，並迅速成為主幹。在瑞德·理查德與馮·杜姆的公司簽約進行太空進化實驗中，她回到了瑞德的身邊，和弟弟約翰尼·斯通一同成為宇航員。沒想到在那 場太空意外中，她的一生就此被永遠改變了。蘇·斯通獲得了隱形的能力，她不僅自身可以變成隱形女，還可以製造出防護罩保護大家，另外她的雙手還可以發出具有摧毀力的沖擊波。

本·格林姆/石頭人(邁克爾·齊克利斯飾演)：本·格林姆從小生長在紐約的貧民區，吃苦耐勞的他一直渴望自己長大後可以離開那個魚蛇混雜的地方。身體倍棒的本終於憑著橄欖球的獎學金，成為一所重點大學的大學生。在大學里，本遇上了學習積極分子瑞德·理查德。兩人互相幫 助，本保護瑞德不受當地惡少的欺負，瑞德則幫助本完成學業。之後的太空實驗任務中，瑞德邀請好朋友本充當他的飛行員，不過本不喜歡飛行員長官約翰尼·斯通，因為約翰尼經常喜歡作弄老實巴交的他。在那場太空意外中，本變成了--外表猶如橘黃色的岩石，力大無窮的石頭人。因為相貌的緣故，很多人不喜歡石頭人，但他依舊保持著自己的幽默感與尊嚴，在醜陋的外表下，有一顆充滿愛的心！

約翰尼·斯通/霹靂火(克里斯·伊文思飾演)：原本是個火爆浪子，喜歡飈車和極限運動，經常與辣妹打情罵俏，這些負面的個性使他遠近聞名，樂趣與愚蠢對他來說僅是一念之差。不過，約翰尼也有自己積極向上的一面--他是世界上最頂尖的飛行員和宇航員之一。盡管如此，他依然沒有躲過那場太空浩劫。宇宙射線將他變成一團火球，他的冒險家身份從此被改成了霹靂火。霹靂火擅長製造強力火焰，可以使自己迅速如火箭炮般飛行空襲敵人。在平時，霹靂火會利用自己的特異功能用來作弄 老實巴交的本·格林姆。

《神奇四俠》擊敗斯皮爾伯格 終結北美票房頹勢

恐怕誰都沒有料到，一部事先並不被人看好的《神奇四俠》竟然完成了連斯皮爾伯格都沒能完成的任務。該片在上周末的票房榜上擊敗了《世界大戰》，以將近6000萬美元的成績登上冠軍寶座。該片的成績不僅僅是登上票房寶座這么簡單，它還止住了好萊塢今年迄 今為止19周以來的票房下滑趨勢，成為真正的票房救「市」主。

《神奇四俠》由提姆·史多利導演，傑西卡·阿爾巴等好萊塢新星擔任主角。劇情描述在一場太空實驗當中，四名實驗隊成員受到宇宙輻射線照射而意外獲得超能力。四人後來團結起來對抗末日博士的邪惡計劃。據稱，在此之前，許多評論人士認為該片只不過是一部普 通的特效大片，情節也並不非常出眾。然而就是這樣一部看似平平的影片，卻出乎意料地終結了好萊塢連續19周以來的票房下滑的趨勢。

史蒂芬·斯皮爾伯格執導的科幻片《世界大戰》冠軍寶座還未坐熱，上周末便被《神奇四俠》擠落冠軍寶座，排名第2，票房收入為3130萬美元。

不過根據票房統計，如果從6月29日北美地區首映算起，由威爾斯經典科幻小說改編的《世界大戰》在短短兩周之內，累計北美地區總票房收入已有約1.7億美元，已經獲得了預期的成功。

《神奇四俠》票房突圍之兩大原因：

一、純娛樂作品的突圍

據分析，該片之所以能夠突出重圍，主要還是因為北美的觀眾希望能夠看到一部真正令人輕松的影片。

今年以來，不管是《星球大戰》還是《世界大戰》，以及《蝙蝠俠》等，都背負了很多深刻的命題。只有這部《神奇四俠》，影迷看起來是最沒負擔的。盡管該片缺少絕對的具有票房號召力的明星，但是美國人向來都是以情節取勝。

二、能同影迷產生共鳴

去年的《史萊克2》創造了4.3億美元的神話。事先誰都沒預料到它能奪取票房冠軍，但就是這樣一部三維動畫，創造了歷史上最賣座的動畫片，也成為新世紀最賣座影片。

《神奇四俠》可謂異曲同工。該片匯聚了一切商業元素，科幻題材、美女帥哥、特效奇特。其實更重要的是，人們在這四個太空俠客身上看到久違了的自己的影子。這是今年已上映的很多影片不能帶給大家的。

《神奇四俠》———真人版《超人總動員》？

根據漫畫改編的《神奇四俠》被譽為真人版《超人總動員》，其中有四位主角———艾恩·格拉法德扮演的「神奇先生」、傑西卡·阿爾巴扮演的「隱形女俠」、克里斯·艾文斯扮演的「霹靂火」強尼和邁克爾·奇克爾斯扮演的「石頭人」。

「四俠」中，最為引人關注的莫過於目前的超人氣美女———傑西卡·阿爾巴了。這次她扮演的是「神奇先生」的女友「隱形女俠」。這位女科學家在表達感情方面出了問題，她的DNA發生改變後，她陷入了一種怪異的境地，一旦產生了情感，她就變得隱形。比如， 她一大叫，就能隱形；她很煩躁的時候，也能隱形。她是片中一個關鍵人物。

演員表：

傑西卡·奧爾芭 Jessica Alba .... Sue Storm
邁克爾·奇克里斯 Michael Chiklis .... Ben Grimm
克里斯·埃文斯 Chris Evans .... Johnny Storm
艾歐恩·格魯福德 Ioan Gruffudd .... Reed Richards
朱利安·邁克麥霍 Julian McMahon .... Victor Von Doom
凱麗·華盛頓 Kerry Washington .... Alicia Masters
羅蕾納·蓋爾 Lorena Gale .... Old Lady with Car #1
邁克爾·格雷 G. Michael Gray .... Nightclub Boyfriend
Gina Holden .... LV Receptionist
勞瑞·霍爾登 Laurie Holden .... Debbie McIlvane
Aonika Laurent .... Bohemian Girl 2
格林·勞倫斯 Colin Lawrence .... NYPD Bridge Cop 2
漢密斯·林克萊特 Hamish Linklater .... Leonard
Maria Menounos .... Sexy Nurse
馬克·艾倫 Mark S. Allen .... Reporter - KMAX-TV

④ 時間穿越電影 一個人演了好幾個自己 自己和自己生了一個自己的電影 有誰知道

這部電影是：《前目的地》是邁克爾·斯派瑞、彼得·斯派瑞兄弟聯袂編劇並執導的一部科幻驚悚片，由伊桑·霍克、莎拉·斯努克、諾亞·泰勒、弗雷婭·斯塔福、伊莉斯·詹森主演，於2014年8月28日在澳大利亞上映。

電影劇情：

一名時間特工「我（伊桑·霍克扮演）」奉命穿越時空，以試圖阻止恐怖分子「炸彈客」的惡行。而在他最後的一次任務中，他來到了1967年，在一個酒吧，遇見了約翰（莎拉·斯努克扮演）。

約翰向他講訴了自己從一個女孩到最後變性成為一個男人的辛酸故事。

「我」決定帶約翰穿越時空完成他的復仇之路，而在這個過程中，「我」逐漸發現了隱藏在時間悖論下不為人知的秘密，我們如同莫比烏斯環，周而復始的延續著我們的命運。

(4)一部澳大利亞電影導演自演擴展閱讀

劇情評價：

片中由澳大利亞年輕女星莎拉·斯諾克飾演「她」和「他」，伊桑·霍克飾演「我」和炸彈客，伊桑的演技自不必說。

但是該片中，莎拉的表現實在突出，她在扮演男人時候的造型，頗有里昂那多的味道，但是她演技精湛到，估計有人一開始會發現不了，「他」原來是個女的。

在看完全片和小說之後，會發現導演的敘事結構與小說稍有不同，開片的第一個橋段，正是由「他」變成「我」的一幕。

⑤ 大家幫忙推薦一部電影.謝謝

1、不可饒恕

導演:克林特·伊斯特伍德
主演:克林特·伊斯特伍德|金·哈克曼|摩根·弗里曼|理查德·哈瑞斯
類型:動作片
威廉·蘭尼曾是一個臭名遠揚，無惡不作的盜賊和殺人犯。但自從他與漂亮的克勞迪婭結婚並生下兩個孩子之後，他決定棄惡從善，過正常人的生活。不久他的妻子病逝，他滿懷悲哀地帶著兩個孩子到堪薩斯郊外經營養豬場，用自己的辛勤勞動把孩子撫養成人。
兩個牛仔在懷俄明州的酒吧鬧事，其中一人用刀劃傷了妓女的臉。妓院老闆恨不得弔死兩個牛仔，但警長「小比爾」達格特只讓他們陪了七匹馬就草草了事。眾妓女憤怒難平，集資懸賞一千元，找人殺死兩個牛仔。
「斯科菲爾德小子」來找蘭尼一起去揭榜。開始蘭尼因答應過妻子不再涉足江湖，不想再捲入罪惡的勾當。可是為了能使年幼的子女過上富裕的生活，告別殺手生涯11年的蘭尼決定重操舊業，參與這次追殺行動。「斯科菲爾德小子」、蘭尼以及蘭尼的老搭檔內德·洛根一起追至大峽谷，結果了兩個牛仔的性命。然而不幸的是洛根卻被「小比爾」達格特的手下抓去，並被他們折磨至死。
蘭尼看到洛根被暴屍酒吧間外，憤怒至極。他殺死了「小比爾」達格特為他的朋友報仇。臨走時他向「小比爾」的手下發出了警告：「誰要是開槍射我，我就要殺光他的親人朋友，燒掉他們的房屋財產。你們最好不要給妓女毀容，不要傷害她們，否則我會回來把你們逐個殺光。」
蘭尼完成了血腥的工作，領取了賞金，帶上了兩個孩子到舊金山經商去了。

《不可饒恕》評析
影片《不可饒恕》是1993年克林特·伊斯特伍德自導自演的一部影片。同時，這也是他所拍攝的第10部西部片。該片在1993年第65屆奧斯卡金像獎的角逐中獲得了最佳影片、最佳導演和最佳男配角、最佳電影剪輯等四尊金像，稱得上西部片的又一次勝利。
不過與以往西部片不同的是，該片可以說是將傳統的西部片中的英雄神話徹底地打了個粉碎。影片中充滿了懺悔悲愴的氣氛。片中的幾個角色也都是悲劇人物，各自背負著不可擺脫的罪孽和厄運。傳統的西部片的世界往往是黑白分明，忠奸對立的，永遠是正義戰勝邪惡。然而在影片《不可饒恕》中，是與非、善與惡的界限卻變得模糊了，每一個人都背負著罪孽，暴力是解決一切的最終力量。導演將美國西部作為一個弱肉強食的陰暗世界展現在觀眾們的面前，人性的黑暗亦在此暴露得淋漓盡致。這使影片達到了一種奇特的藝術效果，具有了引人深思的力量。
影片保留了以往西部片的暴力宣洩的特點，同時又有著一種憂郁的基調。男主人公曾經身負的沉重罪孽和對妻的懷念為影片蒙上了一層灰色的情緒。影片中充斥著槍戰與謀殺，但卻又與故事情節相輔相承，融合得十分成功。
在片中飾演警官的金·哈克曼以此片榮獲奧斯卡最佳男配角獎。他以其充滿魅力的表演為自己的光榮榜上又增添了醒目的一筆。而飾演主角芒尼的克林特·伊斯特伍德雖然未能獲得最佳男主角，其表現卻同樣非凡。他以此片獲得了最佳導演獎，同時也把最佳影片獎的金像握到了手裡。這也是伊斯特伍德自從影以來第一次榮獲奧斯卡金像獎。未能戴上影帝桂冠固然有所遺憾，但最佳影片與最佳導演這兩尊沉甸甸的金像也足以令他心慰了吧。

2、最後的莫希幹人

導演:邁克爾.曼
主演:丹尼爾.戴-劉易斯,瑪德琳.斯托
類型:
1757年，英法這兩個在歐洲大陸結下世仇的國家，在哥倫布發現的新大陸上又在進行一場爭奪殖民地的戰爭。 在哈德遜河西岸，居住著一個只剩下三個人的印第安部族-莫希干族，父親金卡加、兒子安卡斯和白人養子那達耶過著傳統、安寧的游獵生活，他們敬慕神靈，只為生存而狩獵。但英法兩國為了自己的私慾，將各印...

3、火舞狂沙

導演:山姆.雷米
主演:莎朗.斯通
類型:
該片是部西部片，內容描述一個名為雷敦普遜的小鎮，由霸道、目中無人的惡人伊洛（金哈克曼 飾演）所掌管，伊洛平時作惡多端，仇家眾多，為了鞏固勢力范圍，於是他想了一個迅速解決的妙招－吸引來自各地的快槍手展開一場場決斗，並藉此良機鏟除勁敵。此時，一位懷著復仇的女牛仔（莎朗史東 飾演）出現，她以強大的火力，快、狠、準的槍法，准備好好地懲治這群無惡不作的惡徒…

4、無法無天

導演:雷斯-梅菲爾德
主演:科林-法瑞爾|斯科特-坎|艾麗-拉特|加布里埃爾-麥希特|格雷戈里-史密斯
類型:動作片
美國內戰剛結束不久，戰敗的南方人回到自己的家鄉重新開始生活，但那些有錢的北方佬卻不給他們好日子過。
在美國中西部密蘇里州的一個小鎮上，當居民們聽說自己的田產都被貪婪的鐵路巨頭薩迪歐斯·瑞恩斯在他們毫不知情的情況下攫取一空之後，傷心和憤怒的心情油然而生。在群情激奮的局面下，一群內戰中當過兵的牛仔開始了用武力奪回原本是自己合法所有物的行動。
傑西·詹姆斯充當了這群年輕人的首領，他和弟弟弗蘭克一起，指揮著一幫血性方剛的西部牛仔同瑞恩斯展開了公開的對抗：在1866到1881年間搶銀行、劫馬車、扒火車，製造了一起起驚天動地的搶劫案，成為婦孺皆知的西部大盜。
而財大氣粗的瑞恩斯則僱傭了帶有傳奇色彩的私人偵探艾倫·平克頓，在廣袤的西部荒漠追捕詹姆斯，決定不惜一切代價和他斗到底。在這場金錢與勇氣的較量中，誰會取得最後的勝利呢？

幕後：
傑西·詹姆斯在美國是一位盡人皆知的傳奇人物，他的故事的精彩程度似乎不亞於我們中國觀眾所熟悉俠盜羅賓漢。因此，多年以來以他的生平為內容的影視作品多達30幾部，僅次於亞伯拉翰·林肯和比利小子兩位美國歷史名人的「上鏡率」。其中，最經典的一部是1939年亨利·方達主演的《盪寇志》；而最近一部有關傑西·詹姆斯的影片是1994年的《弗蘭克和耶西》，是由羅伯·洛和比爾·帕克斯頓主演的。
雖說這兩年美國的西部片有點兒疲軟（《飆風戰警》和《駿馬》票房的不如意就是例證），但這絲毫削減不了好萊塢電影人對西部題材的熱情，畢竟西部精神是美國民族精神的代表，而且更重要的是西部影片也曾是美國電影史中賺錢最快的類型片之一。在好萊塢，幾乎每個導演都夢想著有朝一日能拍一部自己的西部片，本片導演萊斯·梅菲德爾也不例外。據這位曾指導過《飛天法寶》和《笨賊妙探》等喜劇片的導演自己說，他是看著西部片長大的，傑西·詹姆斯傳奇般的一生對梅菲德爾來說一直是個引人入勝的迷，這次拍攝傑西的故事也算一償多年的宿願了。

5、與狼共舞

導演:凱文·科斯特納
主演:凱文·科斯特納|瑪麗·麥克道尼爾|格拉漢·格里尼
類型:文藝片
南北戰爭中的英雄鄧巴中尉為了尋找一種新的生活方式，騎著馬西斯科來到了神奇的西部。海斯要塞的范布魯少校把鄧巴派到了最偏僻的哨所塞克威克。大草原的壯美深深吸引了鄧巴，他決定獨自在無人的哨所住下。但由於范布魯少校的自殺和車夫被印地安帕尼族殺死，鄧巴變得與世隔絕了。
鄧巴獨自過著平靜而單調的生活。這無這邊無垠的蒼天原野彷彿就是他的天堂。鄧巴還和一隻兩條前腿都是白色的野狼交上了朋友，並給它取名為「兩只白襪」。
然而平靜的生活並沒有持續多久，鄧巴和印第安蘇族人有了接觸。蘇族人為鄧巴的到來而議論紛紛，在對如何對鄧巴上起了爭執。
鄧巴決定主動去找蘇族人。在途中他救起了一位想要自殺的蘇族婦女「站立舞拳」，她原先也是白人，但自小就失去了親人並被蘇族人收養。在把「站立舞拳」交還給蘇族人之後，鄧巴騎馬離去。
鄧巴的來訪極大地震動了蘇族人。印第安人頭領們一致同意去回訪鄧巴。第二天，幾個印第安人來到鄧巴的駐地。就這樣，雙方開始了緩慢而友好的接觸。漸漸地鄧巴成了蘇族人的朋友，他還有了一個印第安名字，叫做「與狼共舞」。
在捕獵野牛時，鄧巴的騎術和槍法令蘇族人大為折服。他還救了一位印第安男孩。從此以後，鄧巴搬入蘇族人的營地居住，開始成為他們中的一員。與此同時，鄧巴與「站立舞拳」之間也產生了真摯的感情。
在兇殘的帕尼族人來襲時，鄧巴傾其全力，將哨所里的槍支彈葯分給了蘇族人，幫助他們戰勝了仇敵鄧巴再次成為蘇族人的英雄。所有蘇族人都敬慕鄧巴，他們祝福鄧巴與「站立舞拳」的相愛和結合。鄧巴深切地認識到了印第安人的朴實、善良和友好，他自由而快樂地生活在蘇族人中間。除了膚色和長相不同之外，鄧巴已經是一個完完全全的印第安人了。然而，就在鄧巴想要去哨所取回日記本，永遠地住到印第安人中間時，他發現那裡已經駐扎了一隊白人士兵。他們看到印第安人裝束的鄧巴就開槍射擊。愛馬西斯科死了，鄧巴也成了囚犯。
鄧巴為印第安人的辯護招來了一再的虐待和毒打。他們認定鄧巴是叛徒。於是鄧巴再也不說英語，而毅然說起了印第安語。駐軍少校無計可施，只好派一隊士兵押送鄧巴回海斯要塞。蘇族人發現了這一情況，他們消滅了押送隊，救出了鄧巴。
嚴冬來臨了，蘇族人在深谷中住了下來。為了不連累蘇族朋友，鄧巴謝絕了挽留，帶著妻子「站立舞拳」離開了蘇族人村落。
十八年後，蘇族人被迫與政府簽訂了協議，放棄他們世代相傳的土地。

賞析
影片《與狼共舞》是凱文·斯科特納的導演處女作。該片長達3個小時，耗資1800萬美元，是部動用了3500頭野牛、300匹馬、130多名技術人員和400名臨時演員的大型史詩式西部片。它也是美國電影史上第一部配有印第安語字幕的影片。凱文·斯拉特納認為：「我所要表現的是印第安人在那個時代的遭遇，是一部土著人的歷史。」他堅持影片必須打上印第安語字幕，並且自信它必然會引起人們的強烈興趣和關注、支持。果然他成功了。
在首映式上，他邀請了許多印第安人觀看影片。三個小時過去了，電影院里掌聲雷動，經久不息。《與狼共舞》以其獨特的視角和內涵成為世界電影史上的一部永垂不朽的西部傳奇。
《與狼共舞》在第63屆奧斯卡評獎活動中一鳴驚人，榮獲12項獎項提名，並最終奪取了，令世界為之矚目。凱文·斯科特納大膽地採用了十幾年來不被看好的西部片樣式，從一個全新的角度去考察文化、歷史、種族與和平的復雜主題。影片所表現出的多元化顯現，為西部片注入了新鮮而強勁的活力，他復興了一個片種，同時也使自己獲得了輝煌的成功。
影片雖然採用了傳說的敘事式的故事結構，但與眾不同的是影片巧妙地將寫實主義風格與浪漫主義色彩情調融為了一體，使整部影片有了大放異彩的藝術魅力。而影片在拍攝技術上也有著極可稱道的精彩之筆。把渾厚濃郁的歷史文化氣氛與雄渾壯美的西部大草原的風光完美地結合在了一起。豐富的攝影角度，巧妙的動態節奏和復雜而又出色的場面調度，使影片達到了極其出色的視覺效果。但是影片真正的成功原因還應歸結到其深刻的主題內涵。隨著二戰的結束，人道主義在文學藝術上被提到了相當的地位。歷史的反思使戰爭題材和西部開拓史成為電影的兩大主題。《與狼共舞》反映的就是這種極難把握和表現的西部拓進的歷史和思考。印第安人的悲慘遭遇越來越受到人們普遍關注。本片一反以往影片特別是西部片中將第安人一律寫成野蠻民族的作法，肯定了印第安人的純朴真摯和善良。影片還提出了民族間應放棄斗爭，和平共處的理想，並以鄧巴與蘇族人各善相處體現了這種理想的自由與美好，奏起了友愛、平等、和平的旋律。這些藝術上的成功之處最終使影片在奧斯卡獎的角逐中取得輝煌的勝利。

6、燃情歲月

導演:愛德沃德·斯威茲
主演:布拉德·皮特|安東尼·霍普金斯|朱麗婭·奧蒙德|依丹·奎恩
類型:愛情片
騎兵上校威廉厭倦了戰爭，他帶著全家來到西部荒原，在一處偏僻的山區開墾牧場。上校的妻子因為無法忍受艱苦的環境而拋夫棄子回到了東部，威廉上校獨自一人肩負起了養育三個兒子的重擔。
在艱苦的環境中三兄弟漸漸長大，他們手足情深但性格卻大不相同。大哥艾爾弗萊德為人忠厚，辦事認真；三弟塞繆爾是位理想主義者，深受父親的寵愛；而老二特里斯坦則是一位狂放不羈的人，他自由奔放，常與印第安人交往，從他們那裡學到了不少東西。父子四人在一個純男性的世界裡過著淡泊的生活。
然而，塞繆爾大學畢業後，把未婚妻蘇珊娜帶回了家裡。平靜的生活被打破了。艾爾弗萊德暗戀上了蘇珊娜，而特里斯坦的氣質卻又打動了蘇珊娜的心。四個年輕人在痛苦地壓抑著各自的情感。
就在此時，第一次世界大戰爆發了。三兄弟不顧父親的勸阻，參軍前往歐洲。在戰爭中，特里斯坦眼睜睜地看著塞繆爾死去卻無能為力。無限悲哀的特里斯坦按印第安人的方式挖出了弟弟的心臟，帶回祖國埋葬。
艾爾弗萊德在向蘇珊娜求婚被拒絕後離開了家鄉。弟弟死亡的陰影也使特里斯坦無法面對他所深愛的蘇珊娜。特里斯坦也離家出走，從此杳無音訊。在苦苦的等待中光陰流逝。蘇珊娜心灰意冷，終於答應嫁給艾爾弗萊德。
這時，上校不幸中風，流浪多年的特里斯坦此時又回到了家中。在這些年中，他吃了許多苦，回來後他娶妻生子，想過上平靜的生活，一切似乎就要這樣平靜的結束了，然而在一次進城返回途中，妻子不幸被人誤殺，這再一次燃起他心中躁動的烈火。
蘇珊娜一直對塞繆爾深感內疚，如今特里斯坦妻子的死又使他十分痛苦，她忍受不住這樣的折磨以自殺結束了自己的生命。而特里斯坦此時已將所有的一切置之度外 ，他終於在父親和大哥艾爾弗萊德的幫助下報了仇。
特里斯坦又重新過起艱苦的生活，他活的時間很長，他親手送走了自己的父親，又親眼看著自己的孩子結婚生子，他是在60年代的一場與熊的激戰中，被熊爪奪去生命的，他的死法很英勇... ...

評論
這是一部充滿著溫情和陽剛之氣的影片，說起來就象是一個遙遠的童話。故事發生的時間是在本世紀初，背景是美國西部的群山平原之間，那時的天空是那麼的湛藍，遠山是那麼的清亮，一個軍人出身的父親帶著三個兒子在這片山野里過著安逸的生活。在與巨熊搏鬥，與烈馬同奔的歲月中成長起來的三個兒子，有著不同的志趣與追求，他們以不同的方式體現著自己的優秀。
一個女性的進入似乎打破了這這里的寧靜，破舊的屋子了突然出現了一位這樣有教養的女子，使老上尉威廉心中尋到了許久未有過的溫馨，而三個兒子此時也都在同時的愛著她。
如果你在此時以為這個故事會在兄弟反目、手足相殘中展開的話，那就大錯特錯了。整個故事，父子之情、兄弟之情、愛人之情交錯彌漫其中，使人揮之不去。講述了一個十分漫長卻又讓人牽腸掛肚的故事，這確實是一個十分感人的故事，在這個功利的社會中，我們已經許久沒有這樣沉浸在這樣的一個充滿人性真情的氣氛中了。
影片的畫面拍攝十分優美，將一個不同於《與狼共舞》式的美國西部風光淋漓盡致的展現在觀眾的眼前，背景中的巍峨的大山與片中的男性世界十分和諧並具有一定的視覺沖擊力，草原、藍天、駿馬，一切都是那麼的和諧，令人嚮往，本片因此獲得了第六十七屆奧斯卡最佳攝影獎。
影片中男主角特里斯坦的扮演者布拉德·皮特是當代好萊塢熠熠生輝的英俊小生之一，他曾在《夜訪吸血鬼》一片中光芒直逼湯姆·克魯斯，而在此片他的角色定位成為他日後在人們心目中的典型形象：邊幅不整、放盪不羈，卻充滿著男子漢氣質。片中的另一個不能不提的影星是安東尼·霍普金斯，他在此前曾因《沉默的羔羊》一片獲得奧斯卡影帝桂冠，在這部影片中他的台詞不多，出場的時間也不長，但卻是整部影片的靈魂人物，他把一名倔強、剛韌、威嚴的父親形象充分表現了出來，讓人肅然起敬，不愧是一代巨星，難怪後來大導演奧立弗.斯通極力邀請他出演《尼克松》中的尼克松一角。
按照慣例，這里仍然要提一下片中的音樂，如果你仔細聆聽，是否能夠感受到泰坦尼克船頭吹來的海風？沒錯，這部影片的配樂的確出自後來為《勇敢的心》和《泰坦尼克》配樂作曲的詹姆斯.霍頓的手筆，應該說這部影片的配樂也是十分優秀的，詹姆斯.霍頓擅長運用樂器獨奏與樂隊組合銜接旋律，常常將人帶入到一種十分悠遠的境界中去。這部配樂正是巧妙的將鋼琴和小提琴的獨奏融入其中，為情節發展作鋪墊，使整部影片增色不少。

7、黃金三鏢客

導演:瑟吉歐·萊昂
主演:克林特·伊斯特伍德|李·范·克里夫
類型:動作片
好萊塢十大西部片之一。西部片宗師瑟吉歐．萊昂內執導的鏢客電影三部曲的完結篇。個人看過的最好西部片，我目前最喜歡的西部片，如果讓我選一部電影來代表整個西部片我只能選它。

南北戰爭期間，三個匪徒趁著政局混亂，謀奪一批財富，三人時而互通有無時而勾心鬥角時而舉槍對峙……

本片的震撼在於，強盜哲學才是真理：強盜所信奉的生存原則其實就是整個國家的生存原則乃至可以理解為自然人和社會人必需尊崇的生存原則--這里所說的「強盜原則」是中性詞無貶意。正因為他們對「強盜原則」信守，他們才在那片荒蠻之地建立起一個偉大的國家。反觀喜歡說自己民族有優秀品格鼓動道德建設的我國，人們的基本慾望都得不到尊重，拍出《獨》和《羅生門》那樣的電影是永遠不可能的了……

值得深思的是，本片中對代表「善惡丑」三種力量的三個強盜的交鋒過程作了嚴肅認真地交代，反將南北戰爭的背景視作一場鬧劇，當兩軍對壘和交戰的場景出現時，整個世界真正冷靜而保持理智的就剩下三個強盜，其他的人則在毫無意義的擁擠和追逐中受傷、喪生。顯然，強盜和軍隊是互為映射的，世界的多元和不平等源於大小強盜對資源的掠奪……當初看這部電影的時候就因為導演居然可以在高度商業化的劇情模式中滲入關於政治斗爭的深刻思考而心生敬意，後來讀到導演本人對本片創作時的只言片語，更暗喜自己讀解無誤，導演瑟吉歐·萊昴內說：「在我心裡，美國內戰是愚蠢徒勞的，沒緣由的。這部片子的關鍵在一句台詞『我從來沒見過這么多蠢貨死掉，而且是沒有目的的』。 」

8、西部往事

導演:Sergio Leone
主演:Henry Fonda|Claudia Cardinale|Jason Robards|Charles Bronson
類型:動作片
義大利西部片宗師李歐尼的傳世經典之作，繼與克林伊斯威特合作「鏢客三系列」之後，李歐尼這部近三個小時的長篇鉅作，被稱之為影史上最偉大的西部片。

故事敘述一名神秘客（查理士布朗遜）來到小鎮上，被捲入一名寡婦（克勞蒂雅卡迪奈爾）與鐵路大亨的土地搶奪戰，此片最有趣的角色，是由一向形象正義的亨利方達，難得在此片中扮演一名冷麵的殘酷殺手，從頭到尾幾乎沒有表情，只有嘴角偶爾小有動作，讓人不寒而慄... 當年影片在美國上映時，曾因為片長過長而被片商修剪，導致故事架構含混不清，語焉不詳 。

9、壯志千秋
片 名： 壯志千秋(Cimarron)
類 型： 愛情片 獲獎片 其他
導 演： 韋斯利.拉格爾斯
主 演： 艾琳.鄧恩、羅斯科.阿蒂斯

本片描述楊西帶著妻子莎布拉從東部來到西部大草原定居，和一群移民一起艱苦努力開墾土地。由於觸犯了牧場主的利益，於是雙方發生糾紛和斗歐。楊西見義勇為，劫富濟貧，極力維護印第安人的權益，使原本荒蕪的西部平原漸變為一個現代化的都市。後來由於油田失火，楊西也葬身火海。理查德.迪克斯和艾琳.鄧恩的表演都很出色。

10、驛馬車

片 名： 驛馬車(Stagecoach)
類 型： 動作 其他
導 演： 約翰.福特John Ford
主 演： 約翰.韋恩John Wayne、克萊

19世紀末，驛車是美國西部蠻荒邊區的唯一的交通工具。車夫巴克駕車來到當途鎮換馬，准備前往羅特斯堡。乘客里有酗酒潦倒但心胸開闊的蓬納醫生，到部隊探親的已近臨產的露茜，酒商以及綽號「捲毛」的警長。

鎮上保衛法紀大同盟的女盟員把妓女達拉絲攆出當途鎮。她昂著頭，帶著一副挑釁的神情，登上驛車。 越獄的牛仔靈果也准備搭車到羅特斯堡，去找殺害了他父母和弟弟又陷他入獄的伯魯姆三兄弟報仇。

途中，又上來了兩個乘客：因賭博而破產的紳士赫脫飛和攜款潛逃的銀行老闆蓋特烏。驛車抵達來福克站時，曾在軍隊里服過役的赫脫飛照顧露茜太太下車。 休息時，社會的偏見使自命不凡的乘客冷落靈果和達拉絲，只有善良的醫生同情這位全家被印第安人殺害而淪落風塵的女子。

孤獨的驛車在荒原上疾馳，保護驛車的軍隊已奉調撤回。由於一路顛簸，露茜暈倒在飯廳里。在眾人的關心照顧下，嬰兒平安地降生了。 胸襟坦盪的達拉絲和靈果互訴身世。靈果懇求達拉絲接受他的愛，達拉絲則勸靈果逃出邊境。

印第安阿巴虛族人焚劫後的景象令人不寒而慄。他們的首領佐羅格姆體格魁梧，臉龐粗獷，彷彿紅岩雕出的一尊石像。 阿巴虛人開始襲擊了。驛車載著眾人飛馳逃命。荒野上展開了激戰。靈果身手不凡，赫脫飛不幸中彈身亡，蓬納醫生勇敢迎戰，達拉絲一路緊抱嬰兒，只有銀行老闆露出了自私的本性......危急之際，一隊聯邦騎兵及時趕到，打退了印第安人，使驛車脫險。

終於抵達羅特斯堡，馬羅里大尉接走了露茜和新生兒。「捲毛」接到鎮上打來的電話，拘捕了蓋特烏。靈果找到了仇人的蹤跡，經過一場槍戰，殺死了伯魯姆三兄弟，自己也負了傷。當他准備向「捲毛」自首時，警長把他和達拉絲推上了一輛馬車，讓他倆越境出逃，開始新的生活。

11、正午

片 名： 正午(High Noon)
類 型： 其他
導 演： 弗萊德.津納曼Fred Zinnemann
主 演： 賈利.古柏Gary Cooper、格雷

1870年，美國西部海德萊鎮警長威爾凱恩五年的任期已滿，准備離任。他與艾米舉行婚禮後，正准備離去時，五年前由凱恩送進監牢的歹徒弗蘭克米勒刑滿出獄，乘「正午」抵鎮的火車前來報復凱恩。副警長、鎮長等人勸凱恩迅速離開，與他們械鬥是無益的。可是凱恩不願鎮上居民再次被歹徒欺詐。在新任警長未來之前，毅然決然的留了下來，四名歹徒在街頭一字排開，向凱恩步步逼近。凱恩毫不畏懼在獨立無援的情況下，打死了三名歹徒。最後弗蘭克抓住了艾米做人質逼迫凱恩放下武器走出來，否則打死艾米為死去的兄弟們報仇。凱恩無奈，為救艾米，他舉起了雙手走到街中心。弗蘭克正要開槍射擊凱恩時，艾米不顧一切地用那隻沒被攥住的手，狠抓弗蘭克的臉和眼睛，凱恩乘機將弗蘭克擊斃。隨後，凱恩從胸前摘下警長徽章，往地下一扔，與妻子艾米駕車離開了小鎮。

12、西部開拓史

片 名： 西部開拓史（How the West Was Won）
類 型： 其他
導 演： 約翰.福特(John Ford)、亨利.哈撒韋(Henry Hathaway)、喬治.馬歇爾(George Marshall)
主 演： 亨利.方達(Henry Fonda)

全片以三段故事紹白人開拓美國西部的歷史，由三位大導演執導，其中，約翰?福特拍《南北戰爭》、亨利?哈塞威拍《河流、平原、非法之徒》、喬治?馬歇爾拍《鐵路》，很多場面都有拍得十分壯觀，攝影與音樂亦具一流水準。