音樂效果的電影

① 關於音樂的電影

關於音樂的電影有：

1、《音樂之聲》作為最經典的音樂電影之一，影片講述了修女瑪麗亞成為了上校家的家庭教師，瑪麗亞用愛與音樂打動了上校一家，改變了原本枯燥的生活，她與上校也墜入愛河，然而完婚後的他們卻面臨著更大的危機……

2、《媽媽咪呀》即將結婚的女主角蘇菲卻為不知道親生父親是誰而苦惱，通過偷看母親的日記，蘇菲得知自己的生父是其上記錄的三個男人中的一個。

3、《歌劇魅影》作為享譽世界的作曲家韋伯的代表作，《歌劇魅影》的魅力跨越了時代與國家，時至今日，這出哥特式浪漫愛情悲劇仍在各國劇院中常演不衰。

4、《愛樂之城》在洛杉磯，女演員米婭和爵士鋼琴家塞巴斯蒂安相識，在墜入愛河後，兩人開啟了一場平凡人的逐夢之旅。隨著時間的推移，兩人之間的距離卻越來越遠，在理想和感情、夢想和商業間，他們必須做出選擇。

5、《歡樂好聲音》講述了主人公為拯救經營慘淡的劇院而舉辦歌唱大賽，參賽者們雖然都心懷夢想，卻也各自面臨著重重困擾……

6、《馬戲之王》作品改編自真實事件，講述了男主人公巴納姆從社會底層一路奮斗，最終開創世界第一馬戲團的傳奇人生。影片將馬戲與歌舞結合，構建了宏大的視覺奇景，而影帝休傑克曼的加盟更賦予了影片獨一無二的傳奇色彩。

7、《魔法滿屋》影片講述了在哥倫比亞的一個神秘家族中，每個孩子都擁有魔法天賦。然而當家族陷入危機時，家族裡唯一一個沒有魔法的孩子米拉貝卻肩負起拯救大家的重任……

一部好的影視作品最重要的是？

一部好的影視作品自然是導演編劇都很重要，但最重要的還是劇本。

② 有哪些好看的音樂電影值得推薦

《爵士春秋》是一部融合了歌舞與音樂的影片，從片名就能得知片中的音樂類型是爵士樂。該片曾榮獲1980年戛納電影節金棕櫚獎，並在同年奧斯卡金像獎獲得多項提名。《爵士春秋》不僅有著極其賞心悅目的舞台呈現，觀影的同時也彷彿觀賞了一場華麗的爵士演出，除此以外該片也著重對故事的講述，把焦點放在喬·基登這個人物身上。這部經典的音樂電影也是導演鮑勃·福斯的半自傳作品。
《爵士春秋》完美詮釋了舞台與人生的主題，表演藝術構成人生舞台，從絢麗繽紛直至煙火散落，最終完成一場無與倫比的爵士舞台秀。於人風流，於夢執著，玩世不恭又執拗認真的Scheider散發無窮魅力。現實與幻境的切換以及快切剪輯和色彩都做得非常出色。片中經典台詞「我不再婚的原因是還沒有一個女人能讓我討厭到想用婚姻來折磨她」——對於熱愛藝術的人來說，人生就是要盡情揮霍。

③ 好看的音樂電影

好看的音樂電影推薦

音樂讓人賞心悅目，並為大家帶來聽覺的享受。音樂可以陶冶情操。下面分享幾部好看的音樂電影給大家，希望大家喜歡。

01.《曾經》——聽，柴米油鹽

這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。賣花女被街頭藝人的音樂所吸引，開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主，各自有著瑣碎的生活，但是他們有個共同點，那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中，他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮，很快他們找到了另外的一個同伴，組成了一個樂隊，並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時，愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一，塑造了極其浪漫唯美的氛圍。

他們甚至沒有接吻，他們靠的最近的那一次，男人忍不住說「跟我一起去倫敦吧，我們可以一起寫歌，住舒服的房子。帶Ivonka一起去，一定很好。去吧」女人答的很快：「我們去了倫敦，沒人會知道我們在哪兒。」男人激動的接話道「我們組個樂隊，一定出名。把房子賣掉，沒有牽掛。」女人笑：「一起出專輯，我可以伴唱。對吧?」「對。還負責鋼琴。」「去吧，我是認真的。」男人重復著。「可以帶上我媽媽嗎?」女人假裝逗趣的試探。男人小小的尷尬了，還面帶著微笑。「好了，我們回去繼續錄音吧。」女人抹去表情，靜靜的說。整部電影最激情的對白僅此而已。始於女人彈唱那首寫給丈夫卻不被欣賞的歌。女人竟然是有丈夫的，一個完全不懂她的丈夫。女人於是帶著小女兒和媽媽離開了自己的國家，男人心裡也揣著那個棄他而去遠赴倫敦的前任女友。好像註定了就應該讓這樣的兩人相遇，卻又像註定了沒有結局。

故事裡的愛爾蘭像一個沉默的.小站，不動聲色的承載著臨時的人和事，下一分鍾，生活繼續。生活很俗，這里卻俗的那麼干凈。女人指尖流出的點點音符，像晴朗的冬日裡，枝頭積雪融化出的一滴滴珠子。剔透的微弱身軀在尖銳的風里瑟瑟顫抖，閃爍著小生物絨毛般的光亮。像女巫雙手庇護著的水晶球，映射了整整一個冬日的雪地和天空，以及那些歡笑的或流淚的人們。零落的琴聲，蒼茫的積雪。竟然都是暖的。彷彿記得了什麼，是不是也擁有過那樣的目光和笑容?擁抱過那樣的流淚的姿勢?會不會再碰觸那樣的聲音和靈魂，而不再失去?不知所謂，不明所以。終於還是寫了，愛情。

02.《她比煙花寂寞》——Hilary and Jackie

希拉莉(瑞切爾·格里菲斯飾)與積琪琳(艾米麗·沃森飾)是一對感情深厚的姐妹。姐姐希拉莉很有吹長笛的天分，積琪琳看著姐姐拿到了許多榮耀也不甘落後，經過艱苦練習後，積琪琳的大提琴也有了很大的進步。在一次比賽中，兩人分別獲得了第一，但希拉莉開始嫉妒妹妹，縱使兩人的感情沒有受到影響，可是希拉莉的音樂之路開始觸礁。

長大後的希拉莉成家了，搬到了偏遠地區，這時也同樣結婚了的積琪琳十分羨慕姐姐過著平常但幸福的生活，她開始厭倦到處表演。她逃到了姐姐的家中，卻要求與姐夫發生了關系，為了遷就妹妹，希拉莉只好妥協。終於一天，積琪琳發現姐夫愛的依然是姐姐時，她離開了，回到了丈夫的身邊，正當一切進展順利之際，她發現自己患上了不治之症。

有些人，孤獨是他的宿命。孤寂深深纏繞，冷在心底，這種孤獨誰都不可解救。應不求解救。每個人都有最無助的時候其他人又不可以探到你心裏面去去溫暖你，或者，其他人有其他人的生活。絕望的冷若得不到真正的關懷將更冷，如果無法解救，不應求解救。所以這個時候她只剩下大提琴無窮無盡的瘋魔下去，可是當她動也不能動，音樂也不能伴隨這個恣意任性的人，她該怎麼活下去。

03.《紅磨坊》——驚人的妮可和伊萬

紅磨坊日日歌舞昇平。夜總會，康康舞，這是個男人們花天酒地的享樂國度。然而，這兒的愛情，卻無比純凈動人。

克里斯蒂安(伊萬·麥戈雷格飾)是年輕的鋼琴詩人，擁有美麗的歌喉。不顧父親的反對，他來到了蒙馬達小鎮，這個「追求享樂」的地方。在這兒，他與莎婷(妮可·基德曼飾)意外的相遇了。莎婷是紅磨坊的當家花旦，被譽為「璀璨鑽石」，受到很多人的青睞。然而她並不滿足於賣唱的生活，想要藉助公爵的力量，成為一名真正的巨星。克里斯蒂安的到來，打亂了她結識公爵的計劃，卻闖入了她的內心。英俊的少年用歌聲，向莎婷訴說著「自由」、「美」、「真理」，並給她帶來了她從未感受過的「愛」。莎婷找到了自己的夢想，渴望同她心愛的男人一同完成。然而，公爵的阻撓卻讓一切變得艱難。愛情，要怎樣，與命運抗衡。

泰戈爾說過：「愛情的歡樂在於一瞬，愛情的痛苦伴隨一生。」我們是如此可悲，竟然真心誠意地相信這句話。幸福的愛情都相似的長久甜蜜，而美麗的愛情卻各有各的憂傷。《紅磨坊》中四處是這樣憂傷的句子，無論是本文開頭這貫穿全劇首位的中心句一樣的台詞——世間最美好的事就是付出愛情並以被愛作為回報，還是片中男女主人公暗號情歌中所唱I will love you till the end of time。這強烈的，熾熱的，肆無忌憚的愛情的海誓山盟往往只有兩種結局，要麼是背叛，要麼是憂傷。康康舞娘莎婷和詩人克里斯蒂安的愛情美麗著屬於了後者。

伊萬用這部奢華到耀眼的影片證明了他上天入地的本事——從《猜火車》里沉迷於毒**的神經病變成一個歌喉好得嚇死人的詩人，他總是用蘇格蘭風笛一樣的遼遠清亮震驚每一個因為他的英俊而側目的人們。雖然妮可的表演稍微有些淪為花瓶的危險，可是這么美麗的兩個人，這么美麗的兩把嗓子，我們只能說，我們只有——夢斷花都。

04.《放牛班的春天》——你只能會心地微笑

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑拉爾·朱諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫「水池底部」，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。一位評論家為該片寫下了這樣一段話：「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影，或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇，《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。

④ 有哪些好看的音樂電影可以推薦

《放牛班的春天》第一次看這部電影的時候有點沒看進去，第二次看的時候才慢慢品嘗，一部心靈雞湯一樣的影片，一部讓你哭得稀里嘩啦的電影。電影開頭採用倒敘的方式講述故事，音樂家克萊蒙馬修到一所叫「池塘之底」的學校當學監，這所學校專門接收不良少年。細心的克萊蒙馬修發掘到每個孩子身上特有的潛質，用音樂不斷感化他們。音樂是可以傳達人間最美好的東西。影片最後用這樣一段感人的話來結束：「他繼續給別人上音樂課，直到去世，從未試圖過揚名立萬，他所做的一切都成為了他的秘密。」

⑤ 有哪些聲音效果做的特別棒的電影值得推薦

《海上鋼琴師》。這部電影我刷了不止三遍，堪稱經典。電影講述了一個從未離開過船的傳奇鋼琴師的故事。他是船上的孤兒，被取名為「1900」，成日與鋼琴相伴。他從未下過船，哪怕是遇到了自己心愛的女孩，卻還是放棄了上岸。直到廢船要被炸毀，他依舊選擇了與船一起終結。我印象最深的有兩個情節:一個是1900與好友馬克斯•托尼在夜晚彈鋼琴的片段。那是一架帶有滑輪的鋼琴，1900一邊彈，鋼琴也隨著旋律在船上自由旋轉。美妙的音樂纏繞在船的周圍，整個夜晚的意境非常美。另外一個是1900在船上遇到了自己心愛的女孩，感動之餘為她創作了一首樂曲。這首鋼琴曲也是非常清新動人，表達了初遇時心動的感覺。

⑥ 不得不看的音樂片有哪些

先推薦四部老音樂片，每一部都是經久不衰的經典作品。

《音樂之聲》

迪士尼經典故事改編，故事內容大家都比較熟悉了，美女貝兒與被詛咒的王子「野獸」之間的愛情故事。女主艾瑪斯通表現很出彩，歌聲也很美。

⑦ 求推關於音樂的電影

推薦《尋鍵畢游夢環游記》：

電影《尋夢環游記》：

一個鞋匠家庭出身的12歲墨西哥小男孩米格，自幼有一個音樂夢，但音樂卻是數扒被家庭所禁止的，他們認為自己被音樂詛咒了

在米格秘密追尋音樂夢時，因為觸碰了一把吉他而踏上了亡靈土地。每年的亡靈節日，逝去的家人都會返回人間與親人團聚，但從來還沒有人去到過亡靈的世界。

米格被多彩絢麗的亡靈世界所震撼，而更令他的驚喜的是，他重逢了失去的太爺爺和祖輩稿銷們，一家人要想辦法將米格重新送回人間。

⑧ 和音樂有關的勵志電影有哪些

人生必看的勵志電影，品味生活，完善人性。存在就是機會，思考才能提高。人需要不斷打碎自己，更應該重新組裝自己。下面讓我們來看一看那些勵志的音樂電影吧，總有一部能感動到你！

和音樂有關的勵志電影

1、《歌舞青春》

這是很經典的一部校園歌舞劇，特洛伊從小就作為籃球種子來培養，而蓋布利拉則是個高智商的學習優秀學生，有別於以往的美國青春偶像片，《歌舞青春》是一個多母音樂元素的拼盤，把嘻哈、籃球、舞蹈、百老匯歌劇音樂、現代爵士、桑巴、抒情曲風等結合在一起。男女主角清新脫俗的形象，動感精彩的歌舞表演，加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓該片回味無窮，一舉成名。英俊帥氣的校籃球隊隊長特洛伊與容貌甜美的優等轉學生加布里埃爾共同成就歌唱夢想的故事深獲年輕人共鳴。

2、《冰雪奇緣》

《冰雪奇緣》是紀念迪士尼公司成立90周年的紀念作品，由克里斯巴克執導的一部動畫電影，講述的是小王國里有兩位性格截然不同的公主艾爾莎和安娜，大公主艾爾莎性格恬靜，舉止優雅，小公主安娜性格活潑，喜愛冒險，在大公主艾爾莎的加冕會上，艾爾莎不堪重壓，釋放了魔法冰封了整個王國，安娜前去尋找姐姐，並最終用愛感化了姐姐的故事，該片榮獲了第86屆奧斯卡金像獎最佳原創歌曲獎、最佳動畫片、最佳動畫長等，片中的主題曲《let it go》更是膾炙人口，成為了當年度傳唱度最高的歌曲之一，該片承載了迪士尼一貫的電影風格：可愛的人物造型、絢麗的場景、幽默的對白以及勵志，是近年來不可多得的佳片。

3、《放牛班的春天》

《放牛班的春天》是一部法國的經典電影，由克里斯托夫·巴拉蒂執導，傑拉爾·朱諾、尚-巴堤·莫里耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演的一部歌舞類校園勵志片，講述的是一名音樂老師來到了一所由一群被家長們放棄的孩子們組成的學院，院長暴躁無常，孩子們頑劣不堪，而他下定決心要改變孩子們命運的故事。

4、《海上鋼琴師》

他是幸福的，從容地選擇了自己的一生，生活方式，最後的結局，不奢求每個人都能懂他，只需要看著他快樂就好了。有多少人能像他這樣，只為自己而活。該片講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。電影是由亞歷山卓·巴利科根據1994年的劇場文本《1900：獨白》改編而成。

勵志的經典電影

1、《肖申克的救贖》

現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中嫌沒悄的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣察虛衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。

2、《勇敢的心》

史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。

3、《憤怒的公牛》

該片根據前世界中量級拳王傑克·拉莫塔的真實經歷改編。講述的是一代拳王傑克·拉莫塔一生中從成功到失敗的過程，教科書的剪切，背景是觀眾的尖叫聲和昏暗的燈光，慢鏡頭，出拳的聲音，這樣的寫法別具特色，憤怒的公牛這部片子就像是一部水墨畫，從誕生之日起就註定永遠是經典。

4、《美國往事》

講述了主人公「面條」從懵懂少年成長為黑幫大佬的歷程，芹渣同時也展現了美國從20世紀20年代到60年代的黑幫史。如果只選一部趨近於完美的電影，我選美國往事。五味雜陳的人生況味，散文詩般的抒情意境，恍如隔世的敘述視角，意味深長的人物設置，有一種品讀頂級世界名著的感覺，這部電影真的值得我欣賞和琢磨一輩子。