一部電影聾啞女孩被欺負

① 啞巴女孩復仇的電影叫什麼

啞巴女孩復仇的電影叫《四五口徑女郎》。

《四五口徑女郎》是由阿貝爾·費拉拉執導，阿貝爾·費拉拉、吉姆·約翰遜、喬·路德、Albert Sinkys等主演的電影，於1981年4月24日在美國上映。

電影

電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄像帶或數字媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術，是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體，是政治、經濟、文化三位一體的創意產業。

它能准確地「還原」現實世界，「展現」虛擬世界，給人以逼真感。電影是一門根據「視覺暫留」原理，運用照相（以及錄音）手段把外界事物的影像（以及聲音）攝錄在膠片上，通過放映（同時還原聲音）在銀幕上造成活動影像（以及同步聲音）以表現一定內容的技術。

電影是1889年由愛迪生發明的，用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上，看起來像實在活者陸動的形象。從有聲電影到現在，已經發展到了科技的時代。運用大量的電腦特技製作出來的電影跡滑，受廣大中年以下的朋友歡迎姿嫌臘。

② 求部電影 一個女孩是盲人在學校受到欺凌 其中有片段是女孩在吃飯有人向她飯里放一把蚯蚓 電影是什麼

是韓國電影：《蚯蚓》

《蚯蚓》是於2017年4月20日在韓國拍攝發行的校園犯罪片，由尹學烈導演，金正均，吳藝雪出演。

該片主要講述因為女兒考上藝術名校，父女二人就搬到到首爾生活，可是在校期間，女兒被校園暴力害死，患有腦癱的父親從此踏上了為女復仇的道路的故事。

③ 韓國的一部電影,講的是在聾啞學校里,學生們被虐待，一個新的老師幫他們逃脫困境，片名是兩個字的，叫熔

《熔爐》
以真實發生在光州一所聾啞障礙人學校的事件為藍本，描寫了一起性暴力引發的悲劇以及學校的教授和人權運動者力圖揭開背後黑幕的故事，引起了社會上對弱勢團體保護的討論。而該小說作者孔志英的前作《我們的幸福時光》同樣曾被搬上銀幕，讓主演姜東元、李娜英受到演技上的諸多好評。據悉，孔宥將在片中扮演力圖揭開黑幕的聾啞人學校教授，而與他一起孤軍奮斗、充滿正義感的人權組織成員由鄭有美飾演。

④ 女孩被人販子擄走，忍辱負重10年後瘋狂報復，《喊山》這部電影你覺得怎麼樣

《喊山》雖是一部鄉土影片，其中卻摻雜著主人公的愛情故事，影片題材受眾范圍較小，其中蘊含著貧瘠大山中的人情世故和不為人知的拐騙事件，講述了一個啞巴女主自我救贖之後喜獲愛情的故事。這是一部現實主義類題材影片，暴露出弱勢群體女性的不堪遭遇，揭露現實社會角落中的骯臟不堪，對於該片的觀感，更多的是壓抑和沉思，同時呼籲珍惜自己的美好生活，影片集暴力、兇殺、懸疑、情感為一體，從而達到了寫實的效果，非常具有教育意義。

故事雖然悲戚，但好在女主真正擁有了一段刻骨銘心的感情，且她的內心也真正得到了釋放，演員的演技值得誇贊，真正做到了無聲勝有聲的高境界水平，為觀眾講述了一段既傷感又細膩的故事，使人震撼。

電影《喊山》雖然給予觀眾沉重壓抑感，不及歐美大片刺激觀感強烈，也不能帶來喜劇的逗趣效果，但該影片是名副其實的優質片，值得每個人前去觀看，細細品味其中韻味。

⑤ 《熔爐》是一部代入感很強的電影讓人看完憤恨又極度抑鬱，影片中的小女孩最後如何了

因為校長和老師全民秀和老師同歸於盡了，美術老師姜仁浩抱著民秀這位用生命來爭取和捍衛承諾、尊嚴、正義的聾啞孩子的遺像，在警察驅趕人群的水柱中，竭力地、反復地抗爭著喊叫著……民秀的遺像鏡框在踐踏中碎裂，抗議的人群在警察的強力驅逐下無助的搖曳。最後當揭開暗幕明了事件真相的姜仁浩老師站在寫著「請來霧津吧，白霧的城市」的宣傳廣告牌匾前，若有所思的時候，這個場景不知是巧合，還是電影有意為之的另有
所指，「霧」似乎已經不再是純粹的大自然現象了，而是有所暗示，或許，晦暗不明昧的「霧」就是這個「熔爐」事件的最好註解和註定的結局。

⑥ 周星馳電影功夫的主題思想

電影《功夫》故事梗概：主人公是一個小混混，和他的小弟冒充最兇殘「斧頭幫」到下層人民聚集地「豬籠城」行敲詐，未遂，不料卻引來了真正的「斧頭幫」，引出了城內的隱退「武林高手」和斧頭幫的欺壓與反欺壓的爭斗，也引出了阿星個人情感經歷：從小一身「橫練筋骨」的小主人公被騙用盡積蓄買得一本《如來神掌》，在出手為解救一個被欺負聾啞女孩時被羞辱，便發誓要做個壞人，要出人頭地。但是善良本性未泯的主人公遲遲不能「如願」，當再次遇到已經長大的「聾啞」女孩時，無論如何也沒有表現出他的「兇殘」，善與惡在他心裡激烈的沖突著。
被幫會利用找到「火雲邪神」來對付「楊過和小龍女」，在決斗危急時刻懸崖勒馬，及時悔悟，被「邪神」打得「連他老媽都不認得了……」。不料，卻因此間接打通他的任督二脈，「萬中無一」的武功奇才就此「化蛹成蝶」，實現身體和心靈的蛻化，展開了一場和「邪神」盪氣回腸的正義與邪惡的較量……
結局是皆大歡喜，「邪神」被感化，阿星的糖果店開業了，當然最重要的是他收獲了愛情和善良的本性……
說實話，在第一次看這部片子的時候由於是「影院版」的，感覺一般般，甚至有些失望，也可能是期望太高的緣故。現在看來覺著越來越好，這是周星馳「無厘頭」風格成熟之作。故事的情節並不復雜，但是，一向的搞笑對白、出人意料的場景讓整部片子結構豐滿，處處充滿搞笑的氛圍。但是，現在看來最吸引我的是電影中表現出的一個人成長的經歷這個主題表達的內容。
童年的羞辱引起的童年創傷如同「烙印」深深觸痛著一心 「維護世界和平」主人公，這個傷痛改變了本來有著一顆「除暴安良」的主人公的信念——好人無好報，一定要做「壞人」才會 「出人頭地」。但是，在他內心中「善與惡」的較量就從未停止過，尤其是再次遇到那個長大的聾啞女孩之後……在關鍵時刻他作出了正確的選擇，正義信念壓倒邪惡念頭，最終正義力量也得以伸張。
如果用榮格分析心理學的理論解讀這一過程，那就是一個善性(自性)未泯心理問題患者的患病、治癒和轉化的過程：小混混已經是一個被錯誤信念困擾的患者，而這一錯誤信念主要來自於童年的「心理創傷」和由此帶來的對社會強化和認知偏差，要尋找他的 「人格面具」—闊綽的「有錢人」。他心中的「阿尼瑪」(聾啞女孩)形象已經慢慢長大，最終成為他排除錯誤觀念的力量所在，在「楊過」被和「小龍女」很象是他的「母親原型」和「父親原型」，救走救治時他畫了一個糖果的標志，象徵著他「阿尼瑪」原型的力量被激發，由於其本身具有的「自性化」潛能被間接激發，所以獲得了「化蛹成蝶」蛻變力量，他的心理能量得到了初步整合。在和他的 「陰影」火雲邪神的決斗中，「陰影」的強大壓力使得主人公的心理潛能得到進一步增強，最後與他的智慧原型「如來」得到溝通，使其心理力量得以發揮到極致。對於火雲邪神的處置也是很有意味的，沒有將其置之於死地，而是用了一句「你想學啊，我教你啊……」耐人尋味，這正合埃里希-諾伊曼在《深度心理學的新道德》中處理「陰影」的觀點一樣：承認我們的陰影，整合我們的陰影，而不是試圖壓抑、清除它。火雲邪神的最後武器帶刺的荷花椎被主人公拔去刺以後，變成了美麗，給人帶來寧靜和諧的荷花，飛散空中，劃過美麗的時空，也象徵著「自性」對「陰影」力量的整合。影片結尾，糖果店前，聾啞女孩的出現，接下來他們的關系進展大家可想而知，「阿尼瑪」的創造性力量使其達到了心靈的發展與和諧。
其實這不僅僅是表現的一個心理病人的成長歷程，也是我們每個人在成長過程中遇到困擾時的心理歷程，看了這個分析，結合讀者自己的此類成長體驗，是不是會引起你的一些共鳴呢?真正能震撼人心經典電影或作品，在於它能激發我們心靈深處的感受，一些對於原型意象的體驗，讓人感到共鳴。
本來只想就其中一兩個意象作一下分析，沒想到在分析過程中漸漸發現整部電影的結構情節竟然這么暗合心理分析的理論，不知道周星馳有沒有讀過榮格?!(呵呵!)《功夫》這部電影創作過程周沒有和我商量過(哈哈!)，所以筆者的分析也不是完全合乎周的創作本意，一些概念的套用不免有牽強之處，只要為讀者多一個理解本部電影意義的角度。
其實有時候角度、立場的高低上下並無所謂，只要從中得出、體驗到一些積極的意義也就可以了……