『壹』 趙季平作曲堪稱頂級,為何名氣一直不大
怎麼說呢?個人覺得最主要的原因還是因為,趙季平本身為人也比較低調,對於名氣並不是特別的看重,所以很少通過途徑去宣傳自己。
趙季平, 出生於平涼,甘肅,畢業於西安音樂學院。1978年進入中央音樂學院深造。趙季平,是一位著名而低調的作曲家,為無數熟悉的電影和電視劇作曲,包括《黃土地》 《霸王別姬》等。趙季平外表溫和。他已經在陝西住了很長時間了。他多才多藝,幾乎涉及音樂創作的所有領域:合唱、表演演唱、民族管弦樂、交響音樂、歌劇、舞劇、歌劇音樂等。
趙季平有了第二次婚姻。現任西安音樂學院聲樂系教授。主要作品有《芙蓉花仙》。趙季平與影視行業的許多導演合作過,陳凱歌是第一人。他們最初是在1984年的電影《黃土地》中,是《女兒的歌》的作曲和作詞人。之後他們一起合作了《霸王別姬》和《風月》兩部電影。
『貳』 趙季平 是干什麼的啊 都寫過寫什麼曲子啊
趙季平,中國電影作曲家。1945年生於甘肅平涼。1970年畢業於西安音樂學院作曲系,1978年入中央音樂學院作曲系進修。1980年任陝西省戲曲研究院作曲、副院長,中國音協陝西分會副主席。現任陝西省歌舞劇院院長,中國電影音樂學會副會長等職。自1984年為電影《黃土地》作曲以來,先後為四十多部影片作曲,其中為《大閱兵》、《紅高粱》、《菊豆》、《五個女子和一根繩子》、《大紅燈籠高高掛》、《烈火金鋼(上下)》、《心香》、《秋菊打官司》、《霸王別姬》、《活著》、《炮打雙燈》、《步入輝煌》、《黃沙·青草·紅太陽》、《變臉》、《風月》、《日光峽谷》、《秦頌》、《孔繁森》等影片所作音樂多次在國內和國際電影節上獲獎,可以說,他的名字與中國新時期電影最輝煌的成就緊緊地聯系在一起。
趙季平從小就酷愛音樂,在音樂學院時,他苦苦鑽研,加上他頗具靈氣,已小有名氣。此後,他幾乎涉及了音樂創作的各個領域:小合唱、表演唱、民族管弦樂、交響音樂、歌劇、舞劇、戲曲音樂等等,顯示出他多方面的創作才華以及深厚的藝術功底。他成為電影作曲家後,在創作風格上歷經了三個階段:一是在《黃土地》中,音樂與影片風格一致;二是《紅高粱》時,音樂已完全融入電影,加強了影片的藝術感染力;三是到《大紅燈籠高高掛》時,音樂在思想性和藝術性方面超出了影片,達到一種新的境界。趙季平認為電影音樂應該賦予電影以靈魂,起到畫龍點睛的作用。電影不僅是視覺藝術同時也是聽覺藝術,電影作曲家要在有限的時空范圍內,根據影片情節、畫面、氛圍進行創作,這就有其特殊性,而趙季平在音樂與畫面結合方面有其獨特悟性,能很快根據導演意圖創作出具有靈性的音樂,他創作的電影音樂不再只具有協調作用和媒介作用,更重要的是揭示了畫面所未能表達的深層感情,使音樂和畫面的結合渾然一體。他對各種類型的電影,悲劇性的、色彩性的、史詩性的、城市風情的或民俗的,都能得心應手地處理,從整體設計到細微末節的音樂布局,使每部音樂既與影片融為一體,又體現出他獨具匠心的音樂設計和鮮明的個性。他為人謙和,許多名導演都願意與他合作,而他通過敏銳的藝術感覺捕捉到那些合作者對電影音樂的理解,使得配合更加默契。由於他在中國電影音樂創作上的突出成就,1996年初,應邀參加在瑞士舉行的第二屆國際電影音樂節,在電影節上他與外國同行進行了藝術交流。
與張藝謀合作影片:
紅高粱 (1987) —— 原創音樂
菊豆 (1992) —— 作曲
秋菊打官司 (1993) ——.作曲
大紅燈籠高高掛 (1992) —— 作曲
趙季平
男,漢族,1945年8月出生,河北束鹿人。1970年6月畢業於西安音樂學院作曲系。國家一級作曲。
1970年7月參加工作,長期從事音樂創作。1985年任陝西省戲曲研究院副院長;1991年至今任陝西省歌舞劇院院長,並兼任中國音樂家協會副主席、陝西省文聯副主席、陝西省音樂家協會副主席、陝西省電影音樂學會會長和陝西省八屆人大代表、黨的十五大代表、陝西省第十屆政協委員等職務。是國務院有突出貢獻的專家、全國文化系統先進工作者。
他贏得了電影音樂界的高度評價和贊譽,成為我國目前電影音樂界獲獎最多、獎次最高的音樂家。電影《紅高粱》獲第八屆「金雞」獎最佳作曲獎、《五個女子和一根繩子》獲法國「南特」國際電影節最佳音樂獎、《孔繁森》獲第十六屆「金雞」獎最佳作曲獎;電視劇《水滸傳》獲第十六屆「飛天」獎最佳音樂槳,其中「好漢歌」獲最佳歌曲獎、《嫂娘》獲第十八屆「金鷹」獎最佳音樂獎;歌曲《黃河鼓震》、《西部揚帆》獲「五個一工程入選」獎、歌曲《祖國強大、國旗增色》獲建國五十周年歌曲徵集一等獎、《第一交響樂》獲首屆「金鍾」獎優秀作品銅獎。
他的作品:琵琶協奏曲《祝福》和管子與樂隊《絲綢之路幻想曲》已錄制唱盤,發行世界。在日本東京、京都相繼舉行個人音樂會。他與日本JVC唱片公司合作推出激光唱片《黃河遙遙》及系列電影激光唱片,為中國電影音樂走向世界開了先河。2000年上半年他為台灣舞劇《大漠孤煙直》創作了音樂,使舞劇在台北首演成功。95年作為亞洲唯一代表參加了在瑞士舉行的第二屆國際電影音樂節,並拍攝專題記錄片《音樂家——趙季平》在世界各地播放,1998年作為大陸唯一一位音樂家,他的作品被美國華納·特得克古典唱片公司簽約錄制。2000年6月他創作的交響音畫《太陽鳥》、交響敘事詩《霸王別姬》由柏林愛樂交響樂團在一年一度的「森林音樂會」上演出,受到熱烈歡迎。同年7月他的室內樂作品《關山月——絲綢之路印象》被大提琴家馬友友選中,並在美國成功首演。2001年他作曲的舞劇《情天·恨海圓明園》已經在北京首演。2003年3月他應邀在香港成功地舉辦了《樂壇神筆——趙季平專場音樂會》
1 趙季平部分作品
1.管子協奏曲《絲綢之路幻想組曲》(1983)
作曲家看著父親從絲綢古道寫生回來創作的一幅幅國畫山水,畫面中的構圖和筆墨的千變萬化,總讓作曲家覺得這圖畫中充滿了音樂的空間。經過時間的孕育,他用音樂解構
了古絲綢之路上的音樂之旅:《霸柳曲》、《古道吟》、《涼州樂》、《樓蘭夢》、《龜茲舞》。
2.民族管弦樂《黃土地組曲》(1993)
原是為1984年陳凱歌電影《黃土地》而作配樂。陳凱歌是在聽了《絲綢之路幻想組曲》後才接受他的攝像師張藝謀的建議,選用了趙季平。其後,作曲家對原電影音樂和插曲進行濃縮提煉重新編配,形成了一部有鮮明特色的陝北風情音樂畫卷。
3.交響組曲《大紅燈籠高高掛》(1994)
此作原為1991年張藝謀電影《大紅燈籠高高掛》的配樂。作曲家三年後將它改編成交響組曲,2002年進行了第二次修訂。音樂的基本素材取自京劇西皮流水的引子加工而成的「循環圈」,以五個樂章的女聲合唱的無詞歌、樂隊、京劇打擊樂的另類非常規組合。
4.電影配樂《大話西遊》(1995)
原為1995年香港導演劉鎮偉電影《大話西遊》而作。趙季平在1994年初看到這個原叫《大話東游》的本子後,覺得它簡直在瞎胡鬧。他花了一個月的時間,在很輕松的狀態下完成了《大話東游》的全部配樂,樂曲總長度有一個多小時。結果電影出來之後,並沒有完全按他的創作,但趙季平覺得使用得很巧妙。
5.室內樂《關山月——絲綢之路寫意》(2000)
此曲作於2000年,是趙季平專為馬友友的「絲路計劃」創作的。同年7月,馬友友在美國成功首演,由此還吸引了約翰·威廉姆斯特地前來捧場。此曲收錄於馬友友2001年8月錄制完成的《絲路:當陌生人相遇》專輯中。
6.民族管弦樂《蘆溝曉月——大宅門寫意》
作於2002年,原是為風靡世界各地華人的電視劇《大宅門》所作配樂。後作曲家將電視劇中的音樂主題改寫成這部樂隊作品,又加了一個副題「蘆溝曉月」,以突顯京城的風格和韻律。
『叄』 趙季平簡介
趙季平(1945年7月20日-),中國作曲家,畫家趙望雲之子,河北束鹿人,西安音樂學院、中央音樂學院校友,中國共產黨黨員。2008年至2015年任西安音樂學院院長,2009年12月當選中國音樂家協會主席。
趙季平的家庭堪稱藝術世家,父親趙望雲為知名畫家,是長安畫派的領袖,兄趙振川、趙振霄分別為畫家、大提琴家。文革結束後,趙季平進入中央音樂學院就讀,1984年時為電影《黃土地》配樂,1987年又為《紅高粱》配樂而知名。1984年12月加入中國共產黨。
(3)趙季平電影音樂擴展閱讀:
他為諸多影視作品配樂作曲,許多已經成為經典之作。包括:電影《黃土地》、《紅高粱》(第八屆「金雞」獎最佳作曲獎)、《大紅燈籠高高掛》《活著》等。
1985年起任陝西省戲曲研究院副院長。
1991年起任陝西省歌舞劇院院長,曾兼任中國音樂家協會副主席、陝西省文聯副主席、陝西省音樂家協會副主席、陝西省電影音樂學會會長和陝西省八屆人大代表、中共十五大代表、陝西省第十屆政協委員等職務。
2004年當選陝西文聯主席。
2008年當選第十一屆全國人民代表大會代表,並擔任主席團成員
『肆』 趙季平的介紹
趙季平,1945年8月出生於甘肅平涼,中國作曲家,畢業於西安音樂學院。
1970年,分配至陝西戲曲研究院工作。1978年,進入中央音樂學院進修 。1979年,創作管弦樂作品《陝南素描》。
1984年,為陳凱歌執導的首部電影《黃土地》作曲,由此開始影視音樂創作。
1987年,為《紅高粱》創作的電影音樂獲得第8屆中國電影金雞獎最佳音樂獎 。
(4)趙季平電影音樂擴展閱讀
2004年,當選陝西文聯主席。2008年,就任西安音樂學院院長。2009年,當選中國音樂家協會第七屆主席。2010年2月,被評選為陝西最具文化影響力人物。
2013年12月21日,獲得第九屆中國金唱片獎。2015年,當選中國音樂家協會名譽主席。2017年,由他創作的《第一小提琴協奏曲》在國家大劇院首演。2019年,由其創作的《風雅頌之交響》在陝西首演。
『伍』 趙季平《大話西遊》插曲是什麼
趙季平《大話西遊》插曲是《蘆葦盪》。
《蘆葦盪》是中國著名作曲家趙季平為電影《大話西遊》創作的洞簫曲。歌曲由趙季平作曲,胡炳旭指揮,中央樂團演奏,張正地錄音。
作曲家巧妙地將主題融入二胡的演奏技法中,運用悠揚的音色與長氣息的弓法表情達意。音樂穿插在不同的音域中逐漸發展,使二胡與弦樂隊之間空靈飄逸的對話似從廣袤的蘆葦盪里飄出,深情款款,欲言又止。
創作背景:
趙季平大師為《大話西遊》配樂,當時的劇本叫做《大話東游》。趙季平拿到這個叫《大話東游》的本子後,覺得它簡直在瞎胡鬧。故事離奇、蹩腳,充斥著港味兒的形容詞、感嘆詞,讓人很不舒服,他連看三天才讀完。
為了找感覺,他又到西影廠的攝影棚去參觀,這部電影與他以前創作的嚴肅電影很不一樣。 港方同時還給他帶了一段盧冠廷為影片寫的主題曲的旋律,後來趙季平就在它的基礎上為全片配樂。 趙季平確定了音樂的主題:反映人性的最終統一,中間穿插不和諧音,比如妖精出沒、戰爭、災難等。
一般按照國內的路子,作曲家要對著鏡頭,按段落去配樂,而香港人的習慣卻很簡單,作曲家寫好若干段音樂,然後由導演聽了這個音樂再去使用,導演是總調度。1個多小時的樂曲,由港方剪輯,所以具體到某一段樂曲,往往本身沒有名字。
『陸』 配樂大師趙季平在中國配樂里什麼地位
趙季平的影視配樂譽滿天下,是很多知名電影影視劇的配樂作曲家,集民間音樂與學院派於一身,博採眾長。《好漢歌》就是取材自河南民歌《王大娘補缸》。而新三國的片頭曲《還我一個太平天下》採用藝術歌曲的表現手法雖然創作很出色,但可能不夠通俗令大眾聽感不適並沒有廣為傳播。私以為笑傲江湖的片頭曲與前者構思方向類似意境層次卻更高一籌。
20世紀80年代,隨著中國電影第五代導演的集體走紅,作為電影音樂的創作者趙季平也帶著自己獨具一格的中國民族性音樂出現在人們的視線。第五代著名電影導演張藝謀曾經說:「談及80年代到90年代的中國電影音樂的歷史,不能不說到趙季平,它代表了這個階段的電影音樂,他是這個時期的里程碑和巨匠。」他在短短的十餘年間,曾經為近50部電影創作音樂,有20餘部在國際,國內的電影節上獲獎,著名的代表作:《黃土地》、《霸王別姬》、《紅高粱》、《秋菊打官司》等。他認為電影音樂並不是電影的一個附屬品,而是表現電影靈魂的一個非常重要的手段。因此,他創作的的電影音樂不只是具有協作和媒介的作用,更重要的是揭示了畫面所未能表達的深層次的感情,使音樂和畫面的結合渾然一體。並且,縱觀他的影視音樂,我們會發現所有影視作品的音樂無不體現了作者濃厚的民族本土化情節,而且正是這種濃厚的民族風格,鮮明的個性,奇特的音響組合打動和震撼著不同膚色不同種族的觀眾。
『柒』 電影《紅高粱》中插曲是什麼歌名
1、《妹妹你大膽地往前走》
《妹妹你大膽地往前走》是張藝謀1987年導演的電影代表作《紅高粱》中的插曲,由趙季平作曲,張藝謀作詞,具有濃烈西北風的粗獷風格,一經播出就深受大家喜歡,並且紛紛模仿翻唱。
該歌曲流行較廣的演唱版本有張藝謀版,姜文版,趙傳版,庾澄慶版,騰格爾版等。張藝謀和姜文一張口就唱出了西北的豪放、粗獷,庾澄慶則用通俗唱法演繹了歌曲的流行音樂的版本。
2、《酒神曲》
《酒神曲》是張藝謀導演的電影《紅高粱》里插曲,又名「敬酒神」。由張藝謀填詞,趙季平、楊鳳良作曲,影片中主演姜文演唱。
這首歌曲為趙季平摘得第八屆「金雞」獎最佳作曲獎。《酒神曲》吸收了河南豫劇和民歌《抬花轎》的元素,加上嗩吶等配樂,表現男性的陽剛之氣和不倒的精神。
(7)趙季平電影音樂擴展閱讀:
一、《妹妹你大膽地往前走》歌詞
填 詞:張藝謀
譜 曲:趙季平
歌曲原唱:張藝謀,姜文
妹妹你大膽地往前走
往前走, 莫回呀頭
通天的大路 ,九千九百
九千九百九呀
妹妹你大膽地往前走呀
往前走 ,莫回呀頭
通天的大路, 九千九百
九千九百九呀
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
從此後你, 搭起那紅綉樓呀
拋灑著紅綉球呀
正打中我的頭呀
與你喝一壺呀
紅紅的高梁酒呀
紅紅的高梁酒呀嘿
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
通天的大路 ,九千九百
九千九百九呀
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
從此後你 ,搭起那紅綉樓呀
拋灑著紅綉球呀
正打中我的頭呀
與你喝一壺呀
紅紅的高梁酒呀
紅紅的高梁酒呀嘿
妹妹你大膽地往前走呀
往前走, 莫回呀頭
二、《酒神曲》
填 詞:張藝謀
譜 曲:趙季平,楊鳳良
歌曲原唱:姜文
九月九釀新酒
好酒出在咱的手
好酒,喝了咱的酒
上下通氣不咳嗽
喝了咱的酒
滋陰壯陽嘴不臭
喝了咱的酒
一人敢走青殺口
喝了咱的酒
見了皇帝不磕頭
一四七 ,三六九
九九歸一跟我走
好酒, 好酒, 好酒
『捌』 甄子丹精武門所有背景背景音樂名字
1、《老宅》是一首由趙季平譜曲,趙季平編曲,趙季平演奏的純音樂歌曲。該歌曲收錄在專輯《心香 電影原聲帶》中,1994-04-01發行。該張專輯包含了10首歌曲。
2、《雨夜訣別》是一首由趙季平譜曲,趙季平編曲,趙季平演奏的純音樂歌曲。該歌曲收錄在專輯《武俠音樂系列之黯然消魂》中,由武聆音雄公司發行於2013-03-08。
3、《悲傷絕望》是一首由武聆音雄譜曲,武聆音雄編曲,武聆音雄演奏的純音樂歌曲。該歌曲收錄在專輯《武俠音樂系列之晴天霹靂》中,由武聆音雄公司發行於2013-03-08。
4、《BEAT JP》是一首由梁邦彥譜曲,梁邦彥編曲,梁邦彥演奏的純音樂歌曲。該歌曲收錄在專輯《熱門華語209》中,2014-01-01發行。該張專輯包含了28首歌曲。
5、《精武英雄》是一首由莫如升譜曲,梁邦彥填詞,甄子丹演唱的歌曲。該歌曲收錄在專輯《麗的亞視半世紀的精彩》中,2006-06-01發行。
『玖』 評價趙季平老師及其電影配樂作品
20世紀80年代,隨著中國電影第五代導演的集體走紅,作為電影音樂的創作者趙季平也帶著自己獨具一格的中國民族性音樂出現在人們的視線。第五代著名電影導演張藝謀曾經說:「談及80年代到90年代的中國電影音樂的歷史,不能不說到趙季平,它代表了這個階段的電影音樂,他是這個時期的里程碑和巨匠。」他在短短的十餘年間,曾經為近50部電影創作音樂,有20餘部在國際,國內的電影節上獲獎,著名的代表作:《黃土地》、《霸王別姬》、《紅高粱》、《秋菊打官司》等。他認為電影音樂並不是電影的一個附屬品,而是表現電影靈魂的一個非常重要的手段。因此,他創作的的電影音樂不只是具有協作和媒介的作用,更重要的是揭示了畫面所未能表達的深層次的感情,使音樂和畫面的結合渾然一體。並且,縱觀他的影視音樂,我們會發現所有影視作品的音樂無不體現了作者濃厚的民族本土化情節,而且正是這種濃厚的民族風格,鮮明的個性,奇特的音響組合打動和震撼著不同膚色不同種族的觀眾。因此,我將主要從趙季平電影音樂民族性的表現和其產生的緣由兩個方面來對其進行探討。 趙季平電影音樂民族性的表現形式 電影音樂主要是指電影音樂主題曲、主題歌、插曲等用於表現電影本身的內容,深化電影主題。在趙季平的電影音樂里最大的特色就是將原始的民族音樂素材直接運用到作品中。從而把作品植於民族心裡,從而產生廣泛的共鳴,使觀眾產生一種天然的親和力。當然並不是一二件民族樂器就是民族風俗,民族風俗最根本的是用民族素材以表現民族心裡素質和精神風貌。在此,我將通過民族樂器,民族唱腔唱調,民族心理和精神三方面來闡述趙季平音樂民族性的表現。
『拾』 周星馳大話西遊系列的經典音樂叫什麼名字
周星馳大話西遊系列的經典音樂叫《一生所愛》。《一生所愛》是唐書琛作詞、盧冠廷作曲並演唱的歌曲,作於周星馳經典電影《大話西遊之大聖娶親》片尾曲,歌曲描述一個男孩成長為一個男人的過程,表達既無奈而又哀傷的一段刻骨相思之情。
《一生所愛》這首曲子是由導演劉鎮偉所選,當時電影拍完劉鎮偉本是按照愛情主題所選,而劉鎮偉表示當時根本不知道周星馳已經和朱茵分手了。
(10)趙季平電影音樂擴展閱讀
2013版《一生所愛》由周星馳修改歌詞,舒淇演唱,用於《西遊·降魔篇》主題曲;2016版由盧冠廷夫婦重做編曲、韓庚演唱,作為電影《大話西遊3》主題曲。該歌由盧冠廷夫妻共同創作。在創作之時,導演稱這段愛情是五百年都沒有結果的,盧冠廷晚上回到家旋律就出來了。
而唐書琛創作時,也是被五百年的愛情苦海所打動,只用了兩個小時就完成了創作。盧冠廷用粵語吟唱的這首經典情歌,感人、柔情中帶著苦澀與悠揚,配合著電影中那傷感的離別橋段,再次讓人深感人生就是遺憾組成。
在2013年上映的《西遊降魔》中,周星馳把片尾曲再次定為《一生所愛》,只不過結尾他加了一句歌詞,「從前到現在,愛還在」,他說,總要讓別人在絕望中還能看到一點希望。