㈠ 求三四十年代經典電影音樂...
很不好意思
我沒看清楚您的要求 以為只是經典電影的經典歌曲了 呵呵
那我重新給您推薦吧:
《The Way You Look Tonight》
電影《搖曳時光》
《The Continental》
電影:《快樂的離婚了的人》
《Thanks for the Memory》
電影《1938年播音大會》
《The Last Time I Saw Paris》
電影:《端莊淑女》
《White Christmas》(這首強烈推薦 很有味道)
電影:《假日旅店》
《You'll Never Know》(這個你應該聽過吧 呵呵)
電影:《喂!舊金山,喂!》
《Baby, It's Cold Outside》
電影:《海王星女兒》
《On the Atchison, Topeka and Santa Fe》
電影:《哈維女孩》
《Mona Lisa》
電影:《古堡殲仇記》
《Zip-A-Dee-Doo-Dah》
電影:《南方之歌》
《Swinging on a Star》
電影:《與我同行》
差點把這個忘了:
《Over the Rainbow》
電影:《綠野仙蹤》
以上全是三四十年代的經典歌曲和電影 相信您會喜歡。
㈡ 老電影中的「鬼子進村」的音樂是什麼曲子
曲子就是鬼子進村。
旋律改編自肖斯塔科維奇的第七交響曲《列寧格勒》
第七交響樂是描寫蘇聯人民在二次大戰中抗擊德國侵略者的一部音樂作品。
鬼子進村的音樂旋律,取材於這個交響樂,並經過了改編。
《鬼子進村》,又叫《絕境逢生》。
第二次世界大戰期間,"假牙太君」西原少佐帶著一隊精銳的日軍惡狠狠的沖進一個小漁村,大舉掃盪,要漁民交出美軍與情報人員,不然殺盡全村老百姓。於是一場場驚險緊張而又幽默滑稽可笑的生死戰爭就這樣開始了。
㈢ 美國影片《音樂之聲》,簡介影片中人物對音樂的追求,淺談自己的感受
有趣的故事,悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料,是《音樂之聲》最吸引人的地方。它也是一部長青的家庭電影,也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影。相信看過它的人一定不會輕易的忘掉,我想自己已經被這部電影感動了。它的音樂,它的主題,它經過精雕細琢的台詞,充滿藝術的美感,音樂的內涵,更重要的是愛的主題,真正打動每個人內心的純真的愛。電影講述的是一個知真、向善、求美的故事。女主角瑪莉婭生性活潑率真,走出修道院投身世俗生活,大膽追求真愛,以童心,愛心去照料七個過早失去母親的孩子,盡顯生活之真;故事中人際的寬容與親情的和諧,馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣,寧可流亡不做亡國奴的愛國情愫,無不昭示了人類向善的意願;故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色,音樂之鄉薩爾茨堡(莫扎特的故鄉)的藝術氛圍,尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲(出自音樂大師理查德·羅傑斯之手),經過近半個世紀,仍傳唱不衰,讓人充分體驗到藝術和自然之美。在影片的開始,天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息,偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱,我們很輕易的感覺到「美」,有自然之美,有歌聲之美,還有瑪莉婭那種積極向上的美,而不是感到不安或尷尬。每個人都有自己快樂的位子,只有能夠讓自己內心自由的釋放才是真的快樂,在這影片開始,已經埋下向觀眾表達知真的伏筆。瑪莉婭也會在迷茫時問自己"我的未來將會怎樣?",更會唱著好聽的歌告訴自己"我會讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會讓別人改變對我的看法,我對自己有信心.";她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個個性怪異從小失去母親的孩子和他們那個嚴肅的上校爸爸...這樣的人你會不喜歡?這樣的人你會不為之感動?以簡單的心態,積極向上的面對生活又何嘗不是藝術!上校的性格,表現的很自然。作為一個監長國恨當然不能忘,獨自帶著七個孩子,以他的身份,對孩子的愛表達的不細膩也很正常。最後是音樂讓他變成一個慈祥的父親。看來音樂的力量是巨大的,這也符合了音樂之聲的主題。當然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術。在舞會中兩人的感情得到了升華,在最後的音樂會中歌聲使上校完全變成了另外一個人,在那飽含真情的歌聲里,瑪利亞發現了一個男人豐富、博大、敏銳的內心世界。這種內在的美通過歌聲表達了出來。還有孩子的歌聲,藍藍的天空,嫩嫩的草原,清澈的湖水……你聽到的,看到的,想到的,感受到的都是美,這就是成功影片的根據!《音樂之聲》來自生活,高於生活,它以樂抒情,以樂動人,到處充滿陽光氣息與溫馨浪漫,它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合,體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系,鼓勵人們樂觀向上,追求純潔美好,爭取自由和享受生活,消除雜念,達到真善美的理想境界。優美的音樂可以說是音樂劇的靈魂,在音樂劇中流傳最廣的幾首經典音樂有:表達瑪利亞對大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》;輕松愉快的《孤獨的牧羊人》;比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》;歡樂大方的《哆來咪》;以及可愛的孩子們在比賽和客廳里演唱的《晚安,再見!》等,都成為了最值得珍惜和細細回味的藝術佳作···
㈣ 不得不看的音樂片有哪些
先推薦四部老音樂片,每一部都是經久不衰的經典作品。
《音樂之聲》
迪士尼經典故事改編,故事內容大家都比較熟悉了,美女貝兒與被詛咒的王子「野獸」之間的愛情故事。女主艾瑪斯通表現很出彩,歌聲也很美。
㈤ 求與音樂有關的電影、
《海上鋼琴師》 本片講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。 1900年,Virginian號豪華郵輪上,一個孤兒被遺棄在頭等艙,由船上的水手撫養長大,取名1900(蒂姆羅斯 飾) 1900慢慢長大,顯示了出了無師自通的非凡鋼琴天賦,在船上的樂隊表演鋼琴,每個聽過他演奏的人,都被深深打動。爵士樂鼻祖傑尼聽說了1900的高超技藝,專門上船和他比賽,最後自嘆弗如,黯然離去。 可惜,這一切的事情都發生在海上,1900從來不願踏上陸地,直到有一天,他愛上了一個女孩,情愫在琴鍵上流淌。他會不會為了愛情,踏上陸地開始新的生活,用他的琴聲驚艷世界?他將怎樣譜寫自己非凡的人生。 《歌劇魅影》 《夜半歌聲》 《紅磨坊》 《曾經》 這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。 賣花女(Marketa Irglova)被街頭藝人(Glen Hansard飾)的音樂所吸引,開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主,各自有著瑣碎的生活,但是他們有個共同點,那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中,他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮,很快他們找到了另外的一個同伴,組成了一個樂隊,並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時,愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一,塑造了極其浪漫唯美的氛圍。 《放牛班的春天》 1949年的法國鄉村,音樂家克萊門特(傑勒德尊諾 飾)到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童,體罰在這里司空見慣,學校的校長(弗朗西斯貝爾蘭德 飾)只顧自己的前途,殘暴高壓。 性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,他重新創作音樂作品,組織合唱團,決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。 然而,事情並不順利,克萊門特發現學生皮埃爾莫安琦(尚巴堤莫里耶 飾)擁有非同一般的音樂天賦,但是單親家庭長大的他,性格異常敏感孤僻,怎樣釋放皮埃爾的音樂才能,讓克萊門特頭痛不已;同時,他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。 《聲夢奇緣》 萊拉(凱麗拉塞爾 Keri Russell 飾),一個出色的大提琴手;路易斯(喬納森萊斯梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers 飾),一名流浪的愛爾蘭歌手。一個月色迷離的晚上,兩人相遇了。度過難忘的一晚後,萊拉那專橫的父親又強逼她繼續踏上音樂會的旅程。路易斯因等不到戀人失望之下離開了;而萊拉發覺愛人走後,獨自傷心的等待肚中的孩子出生。豈料幾個月後萊拉遭遇了一場車禍,寶寶亦隨之夭折。孰料,萊拉的寶寶其實並沒有死,而是被她狠心的父親送到了孤兒院。一晃眼10多年過去了,生活在孤兒院的少年奧古斯特(弗萊迪海默 Freddie Highmore 飾)堅信自己的父母還在世上,於是踏上了漫漫尋親路。 《發膠》 《高校音樂劇》 《晝夜搖滾》 《脂粉貓王》 「貓王」艾爾維斯普萊斯利最典型的搖滾電影之一,描敘一個不安份的小子在監獄里迷上搖滾,出獄後成為搖滾紅星,後來又褪變成一個利慾熏心的大明星,失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中,好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影,他的神采也還真的算得上叫人興奮。 《苦難日之夜》 在這部描敘「披頭四」生活的記實加虛構的電影剛開始拍攝的時候, 那四個小夥子應該還只是對生活剛有點更大的憧憬, 當電影上映的時候,「批頭士狂熱」已經開始進入大眾傳媒並最終進入辭典, 在這部經過精心編導的影片中,那些刻意突出」批頭四「親和力的鏡頭, 凸顯出導演理察,萊斯特在狂熱中的冷靜,他最清楚如何讓人瘋狂, 這應該是一般人能看到的最早的搖滾電影了, 它讓不同與先輩們的搖滾樂的另一種魅力初顯於世。 《別回頭》 這部記錄片是對BOBDYLAN1965年英國巡演的忠實記錄, 導演彭內貝克用影象清晰的說明那時的鮑波與「批頭士」是多麼的不同, 與同時期的《苦難日之夜》相比,《別回頭》更直接,深刻, 對自己的拍攝對象也沒有造星般的刻意吹捧,甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷, 但是,再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒, 同現在的老迪倫相比,年輕的他無與倫比的傲慢,機智,激情洋溢, 而其中一段以跨掉派代表艾倫金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。 《飛行日誌》 《飛行日誌》是一部關於青春、友情以及音樂的電影。青春總是美好的,美好的讓人無限留戀,但同時青春也往往是殘酷的,殘酷的讓人刻骨銘心。每個人都在美好而殘酷的青春時光中慢慢成長,曾經懷抱夢想意氣風發,曾經也屢屢跌倒遍體鱗傷。 電影是成龍「中國新電影扶植計劃」的開篇之作,啟用的是在互聯網上怎麼搜都搜不出個所以然的年輕導演韓可一,而最大看點則在於主演是擁有相當人氣的超女許飛。也許僅憑該看點很容易讓除許飛粉絲之外的觀眾不怎麼看好這部片子,但當抱著懷疑的態度看完這部電影時卻不禁讓人改變最初的看法。 電影劇情並不復雜深刻且有些略顯老套但並沒有讓人覺得簡單沉悶,導演對於節奏的控制,對於光影的編排,對於音樂部分的銜接都顯得老道而不生澀,細節嚴謹風格統一,能把電影排成這樣就已經算的上難得了。不僅如此,電影最大的亮點當數主演許飛,就像她唱歌很有天分一樣不得不說她同樣也具備演戲的天分,足夠的鬆弛自然,一切都拿捏的恰到好處,超出了本色演出的預期。 青春是電影的主色調,帥哥美女、朦朧戀情、唯美畫面這些元素自然是不可或缺,碧草藍天酒吧樂隊空曠屋頂寂靜校園,溫馨而不刻意,讓人看的賞心悅目思緒橫飛回曾經的年少輕狂,喚醒記憶里的純真爛漫,回味最初追逐夢想的義無反顧,這種情緒不禁讓人沉浸其中不想回轉。 青春自然少不了戀情與友情的成分,電影將戀情講述地似有似無足夠朦朧,而對於幾個年輕人的友情則渲染較多,雖著力但無刻意的痕跡,輕描淡寫的寬容互助,舉重若輕的離別與重逢,交代的很自然很符合電影的基調也更符合我們印象中的青春友誼。 音樂是這部電影的另一大主題,看得出圍繞這一點導演下了很大的功夫。首先音樂的創作足夠地出色,民謠的淺吟低唱撥動人的心弦,樂隊的搖滾元素調動著內心深處的激情,一段段歌曲的穿插不僅有效地串起了故事的節奏也非常符合電影及電影人物的氣質,同時也讓電影成為一場不俗的音樂視聽盛會。 導演當然明白,青春做為電影的主題絕不能只是展現這些讓人嚮往但卻不疼不癢的美好,青春必然還有它殘酷的另一面。相信每個人都有所體會,青春或許有很多種,但沒有一種青春不殘酷。即使困窘艱難的過往不堪回首,也不得不承認讓我們成長的是那些世俗的侵襲和現實的殘酷,誰不曾跌倒,誰不曾流淚,青春到底因這些失去光彩還是增添魅力? 人們總是喜歡回憶過往中那些美好的東西,而不願記起傷心往事的種種,因為生活需要一種態度,就像電影中的陳升所說「讓別人快樂,也讓自己快樂」。導演對青春殘酷一面的處理是明智的,電影沒有表現過多的殘酷,只是點到為止。其實我們都知道現實往往會殘酷的多,但我們還是應該感謝導演沒有將這部溫情美好的電影引入到一種無奈於殘酷現實的情緒,因為,我們都需要快樂。 不能說的秘密~
㈥ 求些有好聽的音樂的電影
卡通類:宮崎駿的所有電影作品配樂都是久石讓的作品,非常棒~而且每一部電影都有感動到。
經典類的:1.《放牛班的春天》:非常的出名,講述音樂教育者的一生
2.《八月迷情》講述小男孩的音樂尋夢之旅 3.《歌劇魅影》:細細品味還是能感受到男女主角的愛情
4.《海上鋼琴師》 挺推薦的,劇情很好,配樂也很好
流行類:1.《勁歌飛揚》:主題曲《someone watch over me》非常好聽。是一部關於親情和愛情的校園類音樂電影。非常感人和勵志
2.《搖滾校園》:非常搞笑而且勵志的電影
3.《歌舞青春》:不太推薦,金酸梅獎都拿了。。劇情就是雞肋。。不過音樂還好
都是自己一字一句打的,望採納^_^
㈦ 關於音樂 樂器的電影有哪些
《爆裂鼓手》、《老人交響樂團》、《不能說的秘密》、《放牛班的春天》、《莫扎特傳》、《富士見二丁目交響樂團》、《閃光少女》等等。
1、《爆裂鼓手》
《爆裂鼓手》是達米恩·查澤雷編劇並執導的一部音樂劇情片,由邁爾斯·特勒、J·K·西蒙斯主演,2014年10月10日在美國上映。講述一個熱愛音樂的年青人努力地想要成為頂尖的爵士樂鼓手的故事。
2、《閃光少女》
《閃光少女》是由安樂影片有限公司出品發行的青春熱血校園電影,由王冉執導,徐璐、彭昱暢領銜主演,駱明劼、劉泳希、韓忠羽、魯照華、李諾、陳雨鍶主演,該片講述了神經少女陳驚與男閨蜜和小夥伴組成2.5次元樂隊,大戰西洋樂的勵志青春故事 。
3、《放牛班的春天》
《放牛班的春天》)是2004年3月17日上映的一部法國音樂電影,由克里斯托夫·巴拉蒂執導,傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演。講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院,面對的不是普通學生,而是一群被大人放棄的野男孩,馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。
4、《莫扎特傳》
《莫扎特傳》是由米洛斯·福爾曼導演,湯姆·休斯克、F·莫里·亞伯拉罕主演的一部傳記片。該片以倒敘的方式講述音樂家沃爾夫崗·阿巴迪斯·莫扎特的一生。電影1985年獲第57屆奧斯卡最佳影片、最佳導演,最佳男主角等八項大獎。
5、《不能說的秘密》
《不能說的秘密》是周傑倫自導自演的電影處女作,由桂綸鎂、黃秋生、曾愷玹等主演,影片以周傑倫自己的高中生活為背景,講述了轉學到一所藝術學校的鋼琴天才小倫在一間古老的鋼琴練習室里見到演奏神秘鋼琴樂的小雨進而展開的一段奇幻愛情故事
㈧ 有哪些好看的音樂電影
首先就是周董的天台愛情了,是一部很不錯的音樂電影。
面甚至地下的擁擠人群和緊張節奏將人們對自由的渴望逼向廣闊的天空,而摩天大廈的天台在城市裡就是離天空最近的地方,套用《天台》預告片里的一句slogan可以看出這個空間的特殊含義:「上有天堂,下有天台。」向上,它是最接近天堂的地方;但向下,一步即是地獄。它遠離塵世的喧囂並將世俗的生活踩在腳下,它兼具激情和危險的同時,也是通向自由的途徑和走向死亡的大門。因為這樣的空間特性,在電影里,天台往往成為兩種人聚集的場所:青少年和罪犯,並且很多時候這兩個群體是高度重疊的,亦如《天台》里周傑倫引領的四個不務正業的混混,打架鬧事,收取保護費,他們就是典型的「天台人」。
除了以上兩部電影,還有海上鋼琴師,尋夢環游記,神秘巨星等音樂電影也是很不錯的。
㈨ 經典感人的音樂電影
你好!
音樂:1Tatu的30minuts
2林肯公園
3Green
day
4瑪麗蓮曼森
5babyface
6俄羅斯男高音維塔斯的專輯
7lostprophets
英國樂隊比較經典都是比較個性、特別、旋律也很震撼的音樂電影強烈推薦蒂姆·伯頓的:《聖誕夜驚魂》
《剪刀手愛德華》還有《理發師陶德》聖誕節上映是哥特式歌劇式電影,值得期待。另外比較震撼人心引發同感的經典還有:《斯巴達300勇士》和老片《勇敢的心》
我的回答你還滿意嗎~~
㈩ 求一些關於音樂的電影
關於樂隊的不是很清楚,關於音樂的還是有的,
《august rush 》講述了孤兒奧古斯特·拉什(August Rush)(弗雷迪·海默飾)為尋父母來到紐約,在遇到神秘陌生人(羅賓·威廉斯飾)後成為街頭賣藝者,奧古斯特依靠自己非凡的音樂天賦最終與自己父母相認的故事。 音樂非常非常有感覺,推薦!
《once》小成本電影,賣花女(Marketa Irglova飾)被街頭藝人(Glen Hansard飾)的音樂所吸引,開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。喜歡的人很喜歡,不喜歡的覺得一般。值得一看。
《搖滾青春》貌似有兩部。也翻譯做要滾滾夏令營。強納斯兄弟在裡面是主演,但是不是圍繞著他們這個樂隊。半符合你說的關於樂隊的。
《貝隆夫人》,得過奧斯卡的片子多少還是有看點的,麥當娜的表演也是可圈可點,音樂也是悠揚動聽。
《海上鋼琴師》,《音樂之聲》》《放牛班的春天》比較經典。
《媽媽咪呀》類似音樂劇,
《歌舞青春》之前很火熱,應該也是知道的~
然後日本的《搖擺女孩》講述一群不會爵士樂的女高中生,被迫參加課後的音樂活動,學習樂器。雖然一開始很排斥,但慢慢懂得了爵士樂的樂趣。我挺喜歡的~最後的結局是happy ending噢,感覺很爽~