山西農村一部電影

㈠ 有一個方言電影，好像是山西的，演的是一個女的被賣到農村逃跑的，挺舊的，請問誰知道叫什麼名字啊

入圍60屆戛納電影節「一種關注」單元的《盲山》，一脈相承自李楊的處女作《盲井》，用記錄片的樣式講述出女大學生被拐賣至某法盲山區，多年後被解救的故 盲山
事。版本1（國內公映版）：22歲的女大學生白雪梅（黃璐飾）找工作的時候認識了熱情大方的姑娘胡曉曉。她在工作和金錢的誘惑下和胡曉曉一起坐車去山區采購中草葯。經過長途跋涉他們來到一個小山村。白雪梅睡醒後，發現胡曉曉和她的老闆早已不知去向，她也不知道自己身在何處。白雪梅被告知，她已經被家裡人賣給40歲農民黃德貴做老婆了。到這時候她才知道，自己上了人販子的當了。白雪梅想要回家，遭到了黃德貴的拒絕。到了晚上黃德貴上床要和白雪梅睡覺，她堅決不肯就範。憤怒的黃德貴強奸了她，並且將她關在屋裡。白雪梅稍有反抗就會遭到毒打、漫罵。白雪梅從此失去自由，被迫生活在一個陌生而野蠻的山村。

盲山劇照(20張)性格堅強的白雪梅不斷尋找機會的逃跑。但是這個封閉的山村中沒有一個人願意幫助她這個外來人。他們反而還幫助黃守貴對她嚴加看守。她每次逃跑都被抓回來，當眾毒打。村民們的自私和冷漠，當地官員和警察的瀆職行為使她在那裡孤立無援。白雪梅為黃德貴生了一個男孩，使黃家對她放鬆了警惕。白雪梅在初中學生李青山的幫助下，和父母取得了聯系。由於村民的阻撓，與父親一同而來的兩個警察無法救出白雪梅，於是他們商量改天偷偷救走白雪梅，白父留這陪女兒。某日，在警察的幫助下，她終於逃出了這個山村。但是她的孩子卻不得不留在那裡。版本2（海外公映版）結局與國內公映版本不同：黃德貴知道白父就是想帶走自己的「妻子」，於是想把她帶走藏起來。在黃德貴和白父的爭執下，雪梅為救父親，把菜刀砸向自己痛恨的丈夫……編輯本段導演簡介導演李楊1959年生，陝西西安人。1985至1987年攻讀北京廣播學院電視系導演專業。1988至1990年就讀於西柏林自由大學藝術史系。1990至1992年就讀於慕尼黑大學戲劇系。1992至1995年就讀於科隆影視傳媒藝術學院電影電視導演系，獲視聽傳媒學碩士學位。主要紀錄片作品有《婦女
李楊導演照片
王國》、《歡樂的絕唱》、《痕》。2003年完成電影處女作《盲井》，該片獲第53屆柏林國際電影節最佳藝術貢獻銀熊獎，第5屆法國杜維爾亞洲電影節最佳影片、最佳導演、最佳男演員、最佳影評人、最受觀眾歡迎等五項大獎，第2屆美國紐約崔貝卡電影節最佳故事片獎，2003年荷蘭海岸電影節獲得最佳影片和文學大獎，2003年塞爾維亞電影節獲得最佳導演，最佳編劇大獎，比利時國際電影節最佳影片獎，布拉提斯拉瓦國際電影節最佳導演獎，第27屆香港國際電影節銀火鳥獎，第57屆英國愛丁堡國際電影節優秀電影獎，金馬國際電影節最佳編劇，最佳新人獎，挪威貝爾根國際電影節評審團獎等三十餘個國際獎項。在法國《電影》雜志評出的2003年全球十佳影片中，《盲井》排名第二，但一直沒有獲得內地公映的機會。時隔4年，完成「盲」系列的第二部《盲山》，並首次在在中國內地正式公映。編輯本段精彩花絮新片在陝西秦嶺的一個村莊拍攝，除女主角黃璐為北京電影學院03級表演戲本科外，全部起用當地村民和非職
盲山
業演員。因出演《盲井》，「傻根」王寶強改變了自己的命運。而黃璐也因《盲山》中出色的表演而走紅國內外。該片講述了一個女大學生被拐賣到關中農村，兩年裡不斷掙扎逃跑最終被公安機關解救的故事。李楊說，拐賣婦女這個話題並不新鮮，但他關注的是事件背後的人。2006年年初，李楊專程到成都金堂、中江，花了兩個多月時間采訪被解救的被拐婦女的生存狀態，並撰寫劇本。李楊表示，以前在電視上看見一條新聞，一個女孩被拐賣到山村，為了逃出來而殺了她的「丈夫」，最後被判處死刑，這個新聞令他感到很震撼。為了拍攝《盲山》李楊甚至抵押了房子。導演李楊日前喜聞佳訊，在剛剛結束的義大利羅馬亞洲電影節上，《盲山》為他奪得了最佳
盲山導演獎。《盲山》有個角色叫鄭小蘭，在白雪梅寧死不從的時候，有天她抱了孩子來勸慰：「你看我也是給賣來的，還不是這樣了？先把身體保住才是，不然怎麼逃？」這個演鄭小蘭的，真就是四五年前從四川一個縣城給騙嫁到那村裡，才20歲，已經是兩個孩子的媽。「我們是拍攝時候才知道的。」李楊說，「她天天來劇組，我們後來就讓她演戲。她丈夫不願意，打她，她就威脅：你再打我就跟劇組走！丈夫沒敢再打，後來我告訴副導演讓這丈夫也來串個角色。反正是農閑，劇組一天管3頓飯，連她抱的孩子也給一份錢。」導演李楊表示，自己一直對婦女命運的題材比較感興趣，為拍攝這部影片也調查了大量關於被拐賣婦女的資料。而《盲山》這個片名也是欲與之前的《盲井》形成系列，隱喻人性的冷漠、自私：「這個名字有多重涵義，留給觀眾自己去定位吧。」李楊告訴記者，《盲山》的入選同樣出乎他的意料：「有個亞洲的選片人想看，我就給他寄去了粗剪版。過了一段時間也沒有什麼回復，結果後來就得到通知說入選了。」對於最終評選的結果，李楊表示並不看重：「2006年是戛納電影節六十周年，作為一個電影節，它能夠歷經風雨、坎坷一直在堅持，我希望它能堅持以藝術品質為上，一路走下去。不過對於我的這部作品，還是順其自然吧，電影節不是《盲山》的最終目的。」大陸版和海外版的結局並不相同（兩個結局都是真實的）

㈡ 電影《大寒》主要講了什麼

《大寒》是由陽泉廣電傳媒有限公司出品的一部真實反映日軍侵華戰爭期間施行「慰安婦」制度，揭露日軍暴行的故事片，由張躍平執導，呂品品、房偉編劇，魯園、許薇、李可等主演。中國慰安婦問題民間調查者張雙兵參演並紀實講述。影片故事根據倖存者真實經歷改編，反映了侵華日軍據點「強征慰安婦」的歷史事件，該片於2018年1月12日在中國內地上映。

㈢ 電影《穀子地》講述了怎樣的故事

電影《穀子地》講述了呂梁漢子穀子和呂梁妹子齊紅在大學畢業後回到家鄉自主創業，帶領父老鄉親集體脫貧致富的故事。區別於其他「脫貧攻堅·鄉村振興」題材電影，《穀子地》不僅劇情動人，還特別突出了對感情戲的刻畫，令影片情感充沛。片中老少兩條感情線，一甜一虐。不少網友觀影後紛紛留下「果郡王這次終於不是悲劇結局了」「李東學跟女主的感情戲比當年他和孫儷的對手戲甜太多了」等評論。

獻禮片《穀子地》熱映「扶貧幹部」林妙可獲好評
而老戲骨劉之冰飾演的紅軍老戰士馮拐子，在片中也有一段虐心愛情——解放前馮拐子參軍來到晉綏邊區，遭遇敵機轟炸，當地一位婦女幹部替他擋下子彈不幸身亡。這段戲催人淚下，令不少網友感慨：「看到最後，才明白為何馮拐子一直單身。」「老戲骨就是老戲骨，幾個眼神就交代了一段刻骨銘心的愛情。」「本以為獻禮片會比較乏味，沒想到感情戲拍得這么好看。」

㈣ 神奇的80年代，黃土地上的千瘡百孔，從張藝謀主演的《老井》說起

上個世紀八十年代末，中國颳起了一股「西北風熱」

唱歌就是《黃土高坡》《信天游》《山溝溝》等。

電影就是《紅高粱》《黃土地》...

不知道這股風潮的來源何處，但也形成了一道獨特的風景。

可惜西北沒有借著這股風潮有著更大的發展，到了現在也還是全國最窮的地區。

第四代電影人創作的最突出特點就是其紀實性，《鄰居》《青春祭》《沙鷗》《野山》等等就是個中代表。

比如張藝謀主演的《老井》

西北農村古老的民俗民風被原汁原味地呈現於銀幕。

而在敘事上，兒女情長穿插於人物完成 歷史 使命這一主線上，屬於傳統的講故事模式，形式適於內容，表現力因此大大增強。

今天終於看完了《老井》，心情真的很沉重。

《老井》是八十年代中國山西電影製片廠拍攝的一部農村題材電影。

以導演吳天明以及攝影張藝謀領銜的製作班底，也就是《百鳥朝鳳》的導演。

電影將一出祖祖輩輩挖井的故事以電影的方式娓娓道來。本片獲得眾多大小國內外獎項。

片中，張藝謀親自飾演男主角。 這是我看過除《兵馬俑》外張藝謀演的第二個電影。

女主角是呂麗萍， 記得最早熟識呂麗萍是因為《激情燃燒的歲月》 ，才發現呂麗萍在演《老井》時實在水靈稚嫩。

做為世界知名導演，張藝謀身上發生過太多傳奇。且不說他大齡入學，也不論其攝影專業。

單講他出演《老井》男主角一事，就令人驚嘆不已。

記得當年，導演吳天明要把鄭義剛發表的一篇小說《老井》搬上銀幕，為找到合適的男主角，不惜在全國范圍大作廣告，可惜結果卻白忙活落個一場空。

而擔當攝影的張藝謀，因形象氣質身板跟男主角貼近，所以被導演鐵定出演男主角。

為塑造好這一形象，張藝謀可謂吃盡了苦頭。

然而影片公映捷報頻傳， 東京國際電影節，張藝謀一舉奪得最佳男主角大獎 ，這對沒學過表演的張藝謀來說，無疑譜寫了一個驚天傳奇。

從此，張藝謀成了中國電影的傳奇，也成了創造傳奇的風格之路。

而所有這些傳奇的開創，我以為與他主演1986年的《老井》密不可分。

如果說，以《黃土地》為先河的第五代作品是以其電影語言獨特的震撼效果來承載其深厚的哲學文化內涵的話。

那麼， 以《老井》為代表的直面人生的現實主義影片則是以其高度真實的現實生活來呈現中國農民深厚而頑強的生命力和凝聚力 。

在這些描寫中國農民悲苦的人生，歌頌他們勤勞奮進的精神的影片中，

《老井》無疑是最傑出的代表作。

《老井》用了質朴、蒼涼的山西民歌為主旋律。

當然這也是此類電影的一大特色之一。

影片開頭，當鏡頭從井底一點點向遙遠的、似乎永無盡頭的井口上升的時候。

隨著一聲聲鐵鑽敲打聲，

一聲悲涼而高昂的管樂倏然而起，一下子就把影片那蒼涼的基調表現了出來。

首先從男主「旺泉」名字上就看得出這個地方有多麼貧瘠。

黃土高坡上的老井村世世代代打不出一口井，孫旺泉身為打井世家的後代，自然要繼承家族的命運。

他是村裡少數幾個念過書的人之一，並與高考落榜的巧英相戀。

為了與巧英結合，兩人甚至選擇私奔，但長輩的壓力以及父親的突然死亡使他不得不進了村裡的寡婦喜鳳家，做了倒插門。

孫旺泉結婚後把所有精力都放在了打井上，去縣里學習歸來後。

他與巧英、旺才以及同鄉的年輕人費勁周折找到了可以打出水的井。

誰料，在井下工作期間，突然發生坍塌，將旺泉和巧英壓在了井下 ，並壓死了旺才。

不久，兩人被救出，打井工作也繼續展開。

但因資金急缺，村長向全村籌錢，巧英捐了她的所有嫁妝，獨自尋找新的生活。

老井村最終打成了第一口運用科學的方法定位的井。

村裡立了一個石碑，以紀念為打井做出貢獻的人們。

黃土地上的老井村，遍地的土地卻無井可用。

那裡世世代代的貧困的生活，不能自己決定的感情，還有因打井而支離破碎的家庭，如同那裡鋪滿了井坑的土地一樣千瘡百孔。

可即使是這樣，也無法打退老井人的精神。

人與自然地抗爭總要有個結果，人更不能拜倒在自然腳下。

人定勝天是建立在一定基礎上的， 人類一定要有頑強的信念，不屈的精神 ，才會有朝一日遠離那千瘡百孔的歲月。

本片同時也反映了中華民族的堅強不屈的精神。

《老井》的主題線主要體現在對孫旺泉、趙巧英、喜鳳三者關系的處理上。

在這動人的愛情糾葛中，旺泉的婚姻選擇實際上是 社會 性而非 情感 化的選擇。

他被迫割斷了與趙巧英的戀愛關系，除了他爺爺的阻止之外，還有與旺泉內心那同整個民族世代相傳的悲劇性的憂患意識和使命感聯系在一起的更復雜的因素。

因而，他的這種獻身有了深一層的文化內涵，而不僅僅是 情感 上的糾纏。

這種文化的重負在旺泉從山裡背石板出來的長焦處理的鏡頭中，被表現得淋漓盡致。

旺泉和背後那層巒疊嶂的太行山，被導演處理在一個二度平面上。

旺才這個角色也是非常惹人同情的，觀眾對他的觀點是在時刻變化的，可以說他是電影中形象非常豐富的一個人物。

開始的時候從他的視線盯住巧英的內衣這個動作，給人的感覺是這小子是個色鬼，後來他的表現更證明了這一點。

比如慫恿盲人戲子唱黃色小曲兒，偷女人的內衣穿在衣服裡面，到這里看得出來他是一個讓人生厭的一個角色。

如果說井下的一番話讓我們對他產生理解的話，那麼他的死亡則讓人對他更加同情了 。

尤其是母親在他的棺材裡放他的物品的時候，場面讓人心酸，買來的大學校徽，有漂亮女人的畫報，別在胸前的兩支鋼筆...

他渴望受教育，渴望愛情，渴望受到別人的尊重，可是這一切他都沒有得到。

甚至在他的葬禮上，還有人來調查他生前所做的根本稱不上是錯誤的一件事 ，不能不讓人為之傷心，感慨。

他受過很高的教育，卻無力主宰自己的幸福，可見中國農村的傳統倫理道德在他身上打下了多麼深的烙印。

我一直不認為張藝謀的演技有多好，可是這個角色選他真是太對了。

他的表情有一種與生俱來的滄桑，與這個角色非常的適合，而且他因為演技的生澀所產生的那種木訥感正是這個角色所需要的。

在《老井》這部集中表現中國農村相對落後的生存現實和思想狀況的電影里， 巧英可以說代表了一種文明崛起的力量 。

比如她買回的電視機、在旺泉受傷之後她送來的葯...

身為舊時代的女性，卻受過很好的教育，這就讓她同周圍的女性中獨立出來。

她開朗大度，雖然表面上氣恨旺泉的婚姻，可是心裡非常的理解旺泉，原意和他一起去打井。

正像後來他們被困井下她自己所說的，「我都是為了你...」

她對於旺泉的愛是鮮明而熾烈的，毫無保留的。

在井下的那一夜，她超脫了禮俗的界限，和最心愛的人結合在了一切， 最後她遠走他鄉，把一切都給了他，只帶走了那份曾經美好的記憶 。

(真的好羨慕老謀子)

影片中一個細微的細節說明了兩人曖昧的一切：

勞動歸來的旺泉朝巧英要了一碗水， 正在他要喝的時候，巧英故意把幾粒稻草抖進了水裡 。

旺泉看了一眼，然後吹著氣，把著邊兒繼續喝。

巧英此舉已將她的愛慕之心展露出來，旺泉捧著水碗勢必大口灌下，但倘若碗中有物，他只能小心翼翼、慢慢下咽， 這也就能讓兩人多一些共處的時間 。

雖然兩人不發一語，可這一細膩的動作卻頗為溫柔。

看到這里我都替老謀子著急。

她和旺泉的婚姻絕不僅僅是像她媽說的那樣找個壯勞力隨便過那麼簡單。

從她在影片開頭對於旺泉的凝視就可以看出，她嫁給他，是因為愛他。

正是因為愛他，所以在明明應該強勢的婚姻里顯得那樣卑微 。

當媽媽和丈夫因為倒尿盆而爭吵的時候，她哄著他說，以後我倒還不行嗎？

看戲的時候注意到丈夫的眼神停留在巧英身上，她從不過問一句， 她只是盡著自己做妻子的責任，熱湯熱飯地端上來，溫暖著他那顆不甘不願的心 。

當旺泉的打井事業受到大家的質疑，她第一個把東西捐出來，從來未曾在人前講話的她，瑟縮著，站在人前讓別人支持自己的丈夫，她的字字句句，都打在了旺泉的心裡。

《老井》是一部在鏡頭上十分有特色的作品。《老井》中對於鏡頭的利用我不敢說絕對，至少讓吳天明導演在《百鳥朝鳳》中取得較大成功。

片中運用自如的推、拉、搖鏡頭和嫻熟的蒙太奇手法是本片鏡頭感十足，畫面與畫面之間銜接自如、連貫 。

不僅通過故事情節推動影片的發展， 大量的細膩而生動的鏡頭語言更加推動了影片中感情線的發展 ，使觀影人投入到影片的故事情節中。

所以《老井》中最大的特色便是鏡頭的運用。

《秋菊打官司》中極少出現特寫，鏡頭多用全境及遠景表現。

而本片一開頭，便是對於釘子的特寫與強調，除了釘子以外的背景都是模糊的。

影片開頭表現的是人在井下鑿井的一段畫面，特寫與近景緊密的交替著，畫面也在人的身體與鑿井的釘子之間不停地轉換著。

當畫面轉到人身體的部分時，鏡頭下人皮膚上的汗珠都清晰可見。

影片中最具特色的幾處鏡頭，包括巧英與旺泉之間的對望，拍的是真的好。

第一次，巧英挑著水與旺泉走在山上，在巧英坐下擦汗時， 畫面中展現出了旺泉臉部的大特寫 。

緊接著，鏡頭一切，出現了巧英臉部的大特寫 。

這樣，兩個對對方心生愛意、眉目傳情的農村青年的形象就被表現的淋漓盡致。

兩人的第一次對望，導演通過鏡頭語言充分說明了兩人的人物關心以及心裡 情感 的波動。

第二次的對望，導演則採用了景中景來表現。在旺泉與喜鳳的婚禮上， 推著自行車的巧英隔著人群望向正欲照結婚照的旺泉，旺泉也望向了她 。

這組鏡頭中，導演沒有特意的去表現兩個人的對望，而是花了大篇幅的鏡頭停留在站在人群中的巧英身上。

巧英在人群中的靜止，不但沒有沖淡她在鏡頭中的形象，反而使她在畫面中尤為突出，始終沒有脫離觀眾的視線。

此時的巧英臉上是失望與憤恨。

她一方面怨恨旺泉的薄情寡義，憤怒他為什麼要接受上一輩給他的命運；

另一方面，她又對喜鳳產生了敵意。

而對於旺泉，導演也用了中景的景別表現，旺泉的的臉上更多的是一種無奈與抱歉。

他並不願意接受這樣的命運，他自認為是一個男子漢，卻不得不去倒插門。

另外， 他對喜鳳也是沒有感情的，他希望娶得人是巧英，卻迫於家庭的壓力只能接受喜鳳 。

在鏡頭轉向旺泉時，畫面中同時還包括了喜鳳和喜鳳的媽，這也暗示了三個女人的矛盾沖突。

在另一次的對望中，也就是旺泉婚後與巧英的初次相遇，則採用了中景與近景的搭配。

影片中，導演多次採用搖鏡頭和特寫相配合。

人群聚集的畫面，攝影機慢慢對人群進行掃視，並通過臉部特寫更加生動與真實的展現了村裡人的生活狀態與特點。

巧英遞水給旺泉，鏡頭中的巧英依舊是埋怨的，她怨恨這段感情，她愛旺泉，但他已經是有婦之夫了。

而旺泉的臉上更多的則是無奈。

除了旺泉與巧英外，旺泉與喜鳳之間的交流也是十分有特點的。

如兩人結婚的第一夜，新婚夫婦居然是蓋著各自的被子。

通過對兩人臉部的特寫，可以看出他們是各懷心事的。

再比如喜鳳終於忍不住哭出聲時，鏡頭停留在喜鳳的臉上，特寫與近景的結合，清晰地淚滴。

這一系列畫面都充分展示出了喜鳳所承受的壓力，以及她內心的痛苦，都在這一瞬間迸發出來。

《老井》中的自然意象仍是那塊千年不變的土地。

無論是山、石、井，甚至於水，都與「土地」緊密相關。

頗為引人注目的是，那口亮晃晃扎眼的井帶著其隱含與豐收相結合的水的意象，被靜靜地框在銀幕正中。

人們透過那既像「皓月」又似「磨盤」的井口，似乎更能感受到遠古的 歷史 ，感受到它所象徵著的 社會 意蘊。

而不是像《人生》中的那樣，「土地」僅僅是戲劇性地起著敘事的作用。

但彼時農民的愚昧、貧窮和落後，已盡顯無疑。

當1983年第一口機械深井挖成，才結束了老井村無水的艱難 歷史 。

不過那些像旺泉那樣極具獻身精神的農村青年，仍舊不能被後人遺忘。

電影雖然拍在貧瘠的黃土地上，但「吃水不忘挖井人」一說仍貫徹在後人身上。

紅和綠可以作為性別的標志，比如女子的紅頭巾和男子的解放帽。

特別是對紅色、黑色的強調，給觀眾以強烈的視覺沖擊力。

影片中所有男性角色的服裝都以藍綠黑為主。

而旺泉卻常常穿著大紅色的翻領運動衫，突出了他作為影片中打井的積極力量的存在。

而旺財死後一個大娘默默在井邊把長長的繩子上面系滿了紅色的布條，紅色又承載了中華文化中辟邪，神靈保佑的含義。

還有旺泉爹被炸死後橫放在家中的那口佔了畫面一半多的漆得血紅的棺材，使人聯想到老井村世世代代為打井所付出的血的代價。

不知是真有此風俗還是導演的風格化處理，但給人的視覺沖擊則是毋庸置疑的。

而老井村女人們穿著的那些原色般的色彩， 更襯出了「燦爛」的色調與悲劇內容的反差對比，既符合生活的真實，又富有哲理意味 。

又如，巧英出院後，來看旺泉。

旺泉蹲在井邊木木地吸著煙，巧英默默地注視著他。

在那茫茫的雪野上，巧英穿著一件鮮紅的羽絨服，而旺泉則著一身黑衣，像一塊沉重的石頭，牢牢地矗立在白雪覆蓋的井場。

據說吳天明導演拍攝前曾熱淚滾滾

電影原型的山西左權縣石玉峧是一個有名的缺水村，當時有半個村子的人跟著導演和編劇，年輕的村支書懇求吳天明：

因此，拍出《老井》這樣一部振奮民族精神的電影成為導演 歷史 責任感的抒發。

這分 情感 不僅激勵著當時正值壯年滿腔熱血的導演，也打動了所有摯愛這片土地這個民族的觀眾。

我們的眼裡為什麼含著淚水，因為我們對這片土地愛得深沉。

千古流芳的井，背後曾是一個個活生生的人。

㈤ 怎麼評價電影《喊山》

評價電影《喊山》：

影片以極富張力的人物刻畫、功底深厚的演員表演、國際范的演繹方式展示了中國電影的深刻內涵和無限魅力，影片在曲折凄美的愛情外衣下包裹著懸疑、兇殺，並涉及拐賣婦女的現實主義題材，相較於此前執導的純商業片，該片可謂是兼具了社會價值和誠意。

這是中國首個被拐賣婦女真實案例被搬上大熒屏。郎月婷演出了一個在生活底層絕望掙扎的被拐賣婦女內心真實的寫照。導演藉助這部電影向社會呼籲，請大家關注和正視婦女被拐這個嚴峻的社會問題，只有買和賣的源頭都被堵上了，拐賣問題才有可能得到進一步的解決。

(5)山西農村一部電影擴展閱讀：

劇情簡介：

八十年代初的晉西北。韓沖（王紫逸飾）一直未娶，日子本就安靜，見臘宏（余皚磊飾）帶著啞妻（郎月婷飾）和一雙兒女著實可憐，便好心收留在自家。臘宏好吃懶做，常打罵啞妻。韓沖看也不是，管也不是，他的麻煩已經不少，全村都知道他溝對面的潑辣姘頭。

沒幾天，臘宏誤踩了韓沖炸獾的套子飛了天。封閉的山村開了鍋，幹部與長者圍繞如何給寡婦賠償數次協調，怎奈啞巴就是不要錢。韓沖只得負責養活娘仨直到啞巴明確賠償金額。

該片改編自山西女作家葛水平的同名小說，講述了女主人公在失語狀態下，與男主人公相識、相知，化解各種誤會，最終相愛走到一起的愛情故事[

㈥ 有一部電影農村片小孩生下來就是殘疾後來媽媽用井水柔好了

1995年電影《孤兒淚》 導演: 周力 編劇: 江懷延 / 武寒青 / 程彤 主演: 曹翠芬 / 廉冠 / 樊志剛 / 高強弦 / 孫敏 製片國家/地區: 中國大陸 語言: 國語 片長: 88分鍾 簡介： 1970年代，山西某地。春節將至，妻子突然撒手人寰，把四個幼小的孩子留給了任建國（孫敏 飾），他不得已把先天患足疾的幼子送到福利院。福利院收留了孩子並取名黨生53（廉冠 飾），後來黨生53被駱駝房村耿二女（曹翠芬 飾）收養，並省吃儉用為漸漸長大的孩子治腳疾...

㈦ 《舉起手來》在哪裡拍的

《舉起手來》拍攝地是：芮城縣農村與太行山區等地

我姥姥（劉薇 飾）上學的年代正是鬧鬼子的時候，學校里經常有鬼子來抓愛國學生，而被抓走的學生又大多沒有回來過。一天，姥姥被鬼子盯上，慌亂之中鑽進大木箱被日本鬼子抬上了列車。出站駛入山區時列車遭到游擊隊員襲擊，隊長將大木箱子交給一個趕著驢車回村的農夫（郭達 飾），不想就遇到一隊 鬼子兵。巧妙地騙過搜查，農夫卻被強令帶路進入石橋村。進入石橋村，村裡老小都加入到解救的隊伍中來。不僅如此，村裡埋設的地雷、老奶奶喂養的大公雞、農夫拉車的驢也都讓鬼子出盡了洋相、吃盡了苦頭，尤其是個「羅圈腿」（潘長江 飾）。經過一天的巧妙周旋，姥姥和農夫配合打回村裡的游擊隊員全殲了鬼子的小分隊…

《舉起手來》網路網盤高清免費資源在線觀看：

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