Ⅰ 調音師觀後感
看完某一作品後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢？以下是我精心整理的調音師觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。
昨天在舞房跳舞，中間休息的時候一直在前台看隊員在看的微電影。其中一部就是調音師。
平靜而又略有悲傷的音樂，樸素卻帶有感染力的畫面，一點一點將我們帶進男角的生活里。鋼琴大賽失敗的經歷讓他曾對生活失信心，後來他又通過裝成盲人做調音師這種方式「復活」了。然後跟隨他新的經歷我們看到了覺得他不靠譜，擔心他這樣做影響了自己卻又為了更多的生意而默許他的老闆，不情不願的內心骯臟的服務生，還有在對自己毫無威脅的弱者面前就卸下自己的偽裝和提防的人們……
個人覺得導演的剪切手法風格鮮明而又獨特，大部分都是靜止不動的鏡頭畫面，和短促卻不突兀的剪切，給人微微震撼而又意猶未盡的感覺，妙不可言。在敘述一個女顧客練舞的時候分了幾個鏡頭，運用了拉遠景深位置的手法，凸顯了男角「盲人」的眼神和和其明明享受其中卻又不表現出來的面部神情。
電影開始不久後，優美的鋼琴聲隨著鏡頭的切換戛然而止，並且每到重要的鏡頭切換是音樂也隨之停下或響起，自然不做作，像是在控制電影的節奏，帶著我們一點一點深入。一開始我以為開始那聲響是關門聲，看到結尾我深知我錯了，那是導演宣告結束的聲響，他用倒敘讓我們入戲，真是一個大玩笑。
故事就從那個撒謊的婦人開始。男角為了多賺一份生意，執意要進行工作，他的執意也改變了他的命運。發生了意外的狀況，於是暴露了身份。
有人問我覺得男角死了么，我說我希望沒有可是又不可能。調音師算是一個聰明的偷窺狂，但是也許罪不及此。他為什麼不反抗呢，我想也許是怕沒了未來或是絕望了。那婦人的心裡素質不是一般的強，個人認為搞不好還會把鄰居也搞了。
有必要提的是，電影里的很多細節。比如泰姬陵故事的穿插，走在街上時的男角的開心和滿足，還有鄰居開門的眼神質疑，最重要的是他的日程本。另外，作為配樂和主題鋼琴曲選得很到位。
調音師是一部十三分鍾的微電影，可以說是一部很棒的片子，情節敘述得乾脆利落沒有冗餘，人物心理刻畫深刻而又動人。總之我非常喜歡這樣的片子，好片總能給人們帶來更多的思考和反省。
調音師的上司說了一句話:這社會不是偷窺癖就是暴露狂。女主人的對門鄰居就在門眼後面偷窺了調音師，直接識破了調音師假扮盲人，所以她才會滿臉疑惑的開門。而調音師並沒看到鄰居的滿臉疑惑，女主人卻看到了，女主人以為是自己說丈夫不在家的謊言引起了鄰居的疑惑，所以她才迫不得已讓調音師進去。也正是鄰居這個舉動，間接的將調音師推向了地獄。
影片剛開始調音師就是因為緊張過度在伯恩斯坦鋼琴大賽失敗，說明調音師的心理素質並不好，這也為後面買下伏筆:調音師看到屍體以後非常緊張，演技也大打折扣，失誤不斷。
女主人的丈夫(死在沙發上的老頭)的死狀過於平靜，他在臨死前也沒發覺有人用釘槍指著他的太陽穴?這是因為他是個真正的盲人。這也同時說明女主人對盲人非常了解，識破調音師假扮盲人更加容易。
為什麼鄰居識破了調音師卻沒有揭穿他，這是因為她發現女主人也在扯謊。女主人的丈夫是盲人，還一把年紀，照理說不會單獨出門的，但是女主人之前說他丈夫不在家，這也引起了鄰居的懷疑，所以鄰居開門時的困惑表情是來自於兩個人的，鄰居發現兩個人都在扯謊，所以她不知道說什麼。
很多人對老頭死在地上還是沙發上有爭論，為什麼我覺得老頭是死在沙發上的而不是死在地上的，因為我想不到一個理由兇手把老頭殺死在地上還扶到沙發上坐好，血跡會弄臟沙發和枕頭，會加大處理屍體和血跡的工作量，個人意見。
寓意什麼的就不揭示了，觀眾也應該是各有各的理解和體會。
反轉發生在演員普拉默德的出現，普拉默德是這家餐館的常客，他看到阿卡什彈琴這么好聽，正好他和妻子3周年紀念日即將到來，於是邀請阿卡什去他們家演奏。卻沒想到是悲劇的開始。
有幾幕我至今回想起來，仍然驚魂未定，就是假扮盲人的男主阿卡什受著演員普拉德邀請，去他家為他的妻子彈奏鋼琴。
男主阿卡什如約而至，敲門之後，開門的確是普拉默德的妻子西米，他進入房間之後，彈琴沒多久，就瞥見有屍體出現在客廳拐角處，伴隨著一攤血。這時他借口上廁所舒緩情緒，進入廁所後，男主阿卡什開始小便，此時鏡頭拉長，角落裡出現一個男人，手上緊握一把槍，屏住呼吸盯著男主，看到這里，我和身邊的觀眾不禁吸了口冷氣。
還有一幕也很驚悚，事後普拉默德的妻子西米事後懷疑男主阿卡什不是盲人，他看到了自己的丈夫普拉默德的屍體，也看到了自己的情人將丈夫的屍體塞進行李箱，然後運出房間，因此來到了他家試探，阿卡什給她倒咖啡(仍然假裝是盲人)，等阿卡什回過頭來，一個骷髏赫然出現在眼前，在座的不少人都嚇出聲來，緩和過來才發現是普拉默德的妻子西米帶著骷髏面積嚇唬阿卡什。
除了這些驚悚的畫面讓人影響深刻，開放式的結局也塑造得很成功。結局時功成名就的阿卡什和蘇菲在歐洲相遇，蘇菲嘲諷阿卡什裝盲人騙人都騙到歐洲了，阿卡什卻回答說來話長，找了家咖啡店，向蘇菲娓娓道來他的遭遇。
說自己後來確實被普拉默德的妻子西米被弄瞎了。但是在蘇菲離開之後，阿卡什拄著拐杖，走在街頭，面前有一個易拉罐，砰地一聲，易拉罐被阿卡什用拐杖踢飛出去，電影就此結束，留下一個意味伸長的結局。
（一）
昨晚看完後，做了一個晚上的噩夢，不是因為有多恐怖，而是帶著緊張、復雜、不安、思索進入睡眠，一夜未眠。所以保持一顆平和的心，給你一個平穩的夢，才重要。
（二）
我一直在思索著主人公到底是好人還是壞人?說不上是好人，也談不上是壞人。也許可以歸類於灰色人。在我們的評判意識里，存在二元對立：好與壞、對與錯、黑與白、是與非然而確確實實存在二元對立中的灰色地段。所以，好人未必盡好，壞人未必盡惡。你是好人中的壞人，還是壞人中的好人?自知。
（三）
影片沒有一個結果，而是留下一個懸而不得，由觀眾去臆想。這是我們凡事喜歡追求結果的一個大逆轉。這也告訴我們並不是所有的事情都會有結果，又涉及到二元對立：始對末，始並非一定有末。
（四）
以前最愛看西方片，描寫浪漫愛情、英雄情結、科幻未來但是現在獨愛印度片。因為感受到印度電影都有一種表達，它表達人所思考的，社會所存在的
小乘佛教本來還帶有濃濃的印度教基礎，到了大乘佛教，已經徹底否定印度教聯系了，是無本無根（靠篡改道教）的篡改邪教了。
片里結尾如果是阿卡什幻想的，壞人不殺，壞醫生該死，蛇蠍女人不應該虐殺，而是瞬間死亡，那種輪回，在現實中是被天意否定的。
以壞滅惡，是天道輪回的本意，也符合人民的心意。蛇蠍女人被賣掉各種器官，然後慘死，阿卡什也拿到錢換了眼角膜，這才是真正的輪回。
片中演了有錢人的公寓和窮人也能用得起電熱水壺和天然氣做飯，這一點很好。
看了很多對影片字斟句酌的評論後，我突然有了這種想法，也許導演拍的時候編劇寫的時候都沒有我們解讀的時候想得多。
換個角度來想，如果我是導演，我為什麼會安排這么拍？
感覺有點像構思一部小說，最初決定提筆寫或許只是因為突發奇想覺得這個構架很新穎，而並非意在表達什麼深層次的含義。
回到這部短片，老人為什麼死相如此平靜？因為片子採用倒序，前半段的基調也很平淡，這么做的目的就在於為後面的變故作反襯，讓人覺得意想不到，這便是這部短篇最具創意的地方。所以老人平靜的死相放置在片頭，才不會讓人察覺他已是一具屍體。
為什麼要安排鄰居的出場？其實用意也很簡單，就是為了促成男主進入老女人的家中。至於說鄰居是因為在門眼後面窺探到了男主的喬裝才露面，又說鄰居知道對門老女人撒謊的，我個人覺得有點過度解讀。試想，如果鄰居從對話中聽出老女人在撒謊，她為何要開門露面，知道就知道了，她開門能怎樣，反而不利於她把兩人後面的對話聽完，正是因為她的開門，才使得男主和老女人兩人不得不進屋交談。如果鄰居單純只是喜歡偷窺，那就更沒可能開門走出來了。
鄰居不過是在聽到外面門鈴聲不斷對話不止的情況下才開門一探究竟，而鄰居出場的時間也是為了促成男主被老女人領進家門而刻意為之的，如果鄰居在老女人未開門前就出現，那麼老女人便不會有開門這一出了。
我認為導演全部的安排都是為了促成最後男主進入老人家中目睹老人被殺的這一情景，並沒有那麼深度的詮釋。
至於男主為何不逃跑，我看到的一篇影評講得很好，就是因為性格所致，從男主比賽失敗卻依然選擇扮盲人從事與鋼琴相關的工作也可以看出，他是一個習慣趨於安穩趨於自己熟悉且相對有把握的事情的人，他性格中缺乏冒險的意識，所以即使在面對目睹了老人屍體的情況時，他還是在心情稍微平靜後選擇了更熟悉更能把握的繼續偽裝，誰知道一邊自我安慰說修完琴就走一邊突然想起了自己的記事簿，但已經為時已晚。
最後男主反復念叨琴不彈完自己不會被殺也不過是一種自我安慰，一種僥幸心理，那時他已經沒得選擇，只剩下繼續演下這一條路可走，所以他必須彈下，與此同時又不能表現出自己的害怕，哪怕他已經意識到老女人可能是拿槍對著自己了，他還是心存僥幸如果自己演得好，也許能逃過一劫，所以他需要自我安慰以鎮定自我，所以才會反復默念那句話。
導演安排這樣一句台詞，也只是為了製造最後的開放式結局，我個人就是這么看的。
丘比特射箭必須蒙上眼睛，正義女神必須瞎。用眼睛是看不到事物的本質的，他們的眼睛必須看不見，他們得用心看!正如《調音師》這部電影。
電影裡面說，什麼是生命，取決於肝臟?我想不僅如此吧，應該更是取決於我們每個人的價值觀念。世界是美好的，讓人溫暖，讓人快樂，讓人看到希望;但世界的本質是殘酷的，讓人迷茫，讓人痛苦，讓人走向深淵。然後，我們在深淵中歌唱希望的美好，用痛苦的心去表演生活的快樂。
為了籌錢而假裝眼瞎的阿卡什，在撞見西米和情夫殺人清理屍體的時候，保持了冷靜，沒有當場揭穿假象，而是事後前往報警，這時候的他，內心的良知尚在，道德猶在。但是殺人的人就是警長，你能怎麼辦，而且你報警的舉動，明顯引起了對方的懷疑，你已經被對方盯上了，阿卡什做了我們大多數人都會做的選擇，面對強權，明哲保身。
於是，即便是在死者痛苦的女兒面前，他依舊做了假證詞，事情的真相，他只能在自己的幻想之中大義凜然，然後立刻被警長抓起來，後面的事，他想都不敢想了。看似懦弱，卻很現實，這是身為動物的天性使然，但是即便如此，他內心的善念還在，是非對錯還看得清楚，只是少了勇氣。
但最後，他和醫生合力幹掉西米，換錢治眼睛，被西米毒瞎了的眼睛是治療好了，但是他的心卻瞎了，甚至是連勇氣都回來了，只是勇氣，沒有用在道德的一面。第一感覺和許多評論一樣，覺得他好腹黑，不是個好人，但是設身處地的想想，其實他一系列的選擇之中，對於他個人而言，或許，又是最好的選擇。
那些把疑點說出的證人，哪個不是被西米和警長對付，即便是自己不敢站出來，西米都要毒瞎自己的眼睛，若是自己真的想找警長的`上級去報案，只怕自己連這城都出不去。而最後，有報復的機會，有完成自己裝瞎賺錢目標的機會，有讓自己眼睛恢復視力的機會，而且犧牲的不過是自己仇敵罷了，雖然仇敵不是被法律所制裁，但她也確實罪有應得。若是你異地處之，你怎麼選?我想大多人都會和阿卡什相同吧，人性使然，無所謂腹黑之說，我們是人，不是神，這個世界，我們是用眼睛看的，不是心。
當然，也正因為如此，在電影中，也對睜著眼睛卻什麼都看不到的冷漠之人進行的藝術的諷刺，靠竊取他人器官謀利的計程車司機，死後家人被勸說捐獻器官，很多人都看到這個諷刺，而我卻以為這不僅僅是諷刺，更是對男主未來命運的暗示。選擇了閉上心眼，只看錶面不看內在的人啊，終究會在人生的黑暗中自食惡果，就如同在黑暗中開槍打死自己的警長。
而整部影片讓我整個人都感覺不好的細節，是電影的最後，阿卡什和單純的蘇菲重逢，當年初遇的時候，蘇菲看不出他是裝瞎嗎，我以為若是有心留意，觀察細節，一定可以看出端倪，但是蘇菲沒有發現，因為善良的蘇菲自己選擇了願意相信他，電影中人性的溫暖，似乎就在蘇菲這個人物身上。但是蘇菲卻在最後對男主說，你應該挖掉西米的眼角膜來治療自己，這份狠勁，還是當年那個傻白甜嗎?
單純的蘇菲甚至想要體驗阿卡什的生活只怕這些年，蘇菲也經歷了許多，也不再是那個站在窗下的單純女孩了。而這，其實也是大多數人無奈的生存之道，看似光鮮的外在背後，都有個人的陰暗。
一部《調音師》，展現了人性的懦弱，貪婪，自私，讓人很壓抑，卻又那麼的真實。想要從這個真實的牢籠中沖出去，想要吶喊，我們不僅僅要用眼睛看世界，我們更要用心看，我們要把我們的勇敢放在正確的位置。但是我自己都覺得這樣的吶喊，有些空洞，無力，沒有感召力。因為我自己，只怕和大多數人一樣，以一個睜眼瞎的身份，游盪人間。
從前有人倒了，大家會扶起來，但現在，能打電話呼救求援的人，我都會給他點贊。不是心盲，而是這個世界，真的只有一個規則:適者生存。
電影顯然值得一看，但個人覺得沒有達到排山倒海的好評那個水準，大致是一個足夠消遣的商業佳片，要說是黑馬神作、年度奇片啥的，就有點言過其實了。
好感和遺憾都很明確。
好的部分是滿足了多年心願。作為在中文網人氣超高的國外短片（豆瓣有超過15萬評分，吊打許多爆米花大片），2010年的《調音師》被公認滿是長片潛質。
雖然長片由印度電影人來完成，氣質上總是跟原版有出入，但作為一個全民心願的光榮達成，非常值得捧場，而且整體來說執行並不弱，沒有給原短片丟臉。
不好的部分，主要來自將近140分鍾的片長。
調音師這個點子，比較適合加一些前因後果、感情沖突和人性諷喻，擴展成一個90來分鍾的短小精乾的驚悚片。但是就像之前寫過的，由於印度觀眾的特殊需求，他們的編劇早就習慣了把故事寫到2小時以上。
這讓影片出現了一種基調分裂的狀態。前半個小時，懸念極淡，驚悚寥寥，你幾乎會覺得這是一部盲人音樂家的勵志愛情片。其實很多印度片都有把前戲狠狠擴充的做法，但好歹情緒是統一的，而這個開頭卻像是男女主角演的平行宇宙外傳。
進入盲人彈琴目擊謀殺的主線，驚悚指數急劇上升，構成全片最精彩的部分。這一段充分擴展了短片的概念，不動聲色中如履薄冰的脫險，千鈞一發的試探和反試探，都十足扣人心弦，雖有小瑕疵，但在導演嫻熟的節奏掌控下，維持了足夠的緊張感。
再往後畫風再次突變，搖身變成蓋里奇式的荒誕犯罪片，已經完全脫離原短片再創作。一群局外人加入游戲，幾路人馬圍繞一筆巨款你來我往互相殺，大爆人性醜陋不堪。
平心而論這一段拍得很是刺激，各種算計利用背叛出賣，動作戲也有亮點，但之前好不容易建立起的嚴肅鬥智氛圍，步步為營的驚心動魄，都一掃而空。只有一群自帶黑色笑點的亡命徒，你追我我殺他玩得熱鬧。
等殺戮終於告一段落，電影的最後部分回歸了一開頭的溫情文藝范兒，彷彿《愛樂之城》的寶萊塢翻拍，最後猛然冒出一個十分《非常嫌疑犯》的驚天大逆轉，劇情戛然而止。
有人吐槽電影的缺點是反轉過多影響了邏輯，其實這倒不算大問題，尤其是結局看似下了定論，細琢磨還是個開放式，那麼前面的許多細節都可以有不同的解讀，邏輯問題完全可以見仁見智。
導演還非常聰明地懸置了一些角色的下場，把出bug的幾率進一步降低，無疑也是值得同行借鑒的策略。
但這一切還是無法解決對我而言最大的那個問題，整部電影完全就像是幾部不同電影縫在一起的產物，雖然高潮的某個片段被提到了開頭，竭力製造這是一個完整故事的錯覺，還是無法掩飾拼湊的意味。
所以看的時候不斷在想，這個故事的地域特徵並不強，咱們國家啥時候也翻拍一次，彌補遺憾，超越它？
不過呢，多半是想多了。
影片開頭主人公自己交代自己是個天才，但是不擅長在眾人面前演出，他的不安使得他最初演出失敗，於是只好作為調音師。
但是他卻偽裝成盲人，主人自己說過：人們對於盲人會有更多的同情和可憐，他不僅會有小費。更重要的事，由於他是盲人，認為失會令人更敏感，他的耳朵一定無與倫比，所以其實人們對於他的調音技巧的好壞就不會很在意(同情心理會讓人無意識產生這樣的心理：盲人能當調音師都已經很不錯了，就不要在苛求了)，他不必在意得失，他就能放鬆心態沒有壓力的調音，於是能調得能使自我滿意，發揮自己正常水平。而如果是正常的人，人們就會在於他調音的技巧，主人公受不了這樣的壓力，於是扮成了盲人，他非常巧妙得逃避了在人面前彈琴的壓力，但這畢竟是逃避，但是問題一直存在，前幾次他很順利，包括過馬路，面對性感的跳舞女人，但是當最後一次生命受到威脅時，加上了日程本拉了，他在意了要偽裝的像，雖然他不斷告訴自己就是盲人調音師，但是潛在內心的久違的不安情緒再次浮現，因為他一直在逃避這種感覺，並沒有真正的面對和試圖克服，當這次不得不面對的時候，雖然他作的很好，但是已經來不及了。
這里還有一個可能的現象，男主人公其實完全可以和女主人大打出手，女主人只不過是個老太婆，男主人公其實不必非要裝盲人，只不過男主人公由於被意外的兇殺案給震到了，此時他的「逃避」性格再次顯露，他寧願放棄和女主人搏鬥但有更大概率不死的選擇，也要選擇偽裝成盲人調音師，「逃避」的性格，讓上天決定，他沒有細想過在這種壓力下他的演技是否真能過關，其實我覺得他能夠想明白自己這種情況下他多半會失敗，明智的選擇是應該和女主搏鬥，但是他沒敢這么細想，沒敢承認自己多半會失敗，把命運交給上天，實屬掩耳盜鈴，「逃避」的性格再次顯露，即便是到了最後一刻，他依然還在逃避。
等到不得不面對的時候才面對，那時可能就已經來不及了吧，克服長時間養成的心理情緒的條件反射的慣性是需要時間的。
另外，主人公應該是掛了，電影開篇一個場景「屏幕一黑，一聲響」，可以感覺男主人公掛了。
這部印度電影調音師是由法國微電影《調音師》改編而來，法國的這部微電影豆瓣評分9分以上，只有短短10多分鍾，讓人印象深刻，但是結局的戛然而止，讓人很不過癮。
而這部印度電影結束的那一刻，我慶幸:這2個小時沒有白花。
感謝這部電影的導演，把一個微電影改編得如此成功，不僅做到很好地還原，還讓劇情變得更加跌宕起伏、懸疑和幽默。
男主阿卡什是一個優秀的鋼琴家，為了獲得藝術靈感，嘗試假扮盲人，對比於正常人，盲人更容易集中注意力。
有一天他在路邊被一個叫蘇菲的女孩騎車撞到，兩人因此結緣。蘇菲得知阿卡什是個鋼琴家，而蘇菲的爸爸剛好開著一家餐館，為了表示歉意，蘇菲邀請阿卡什去餐館彈鋼琴，而阿卡什一彈成名，在餐館很受歡迎，同時他和蘇菲也產生了微妙的感情。電影演到這里，也就是一個普通的愛情故事。
Ⅱ 印度電影《神秘巨星》觀後感
編者按：《神秘巨星》作為印度電影，說到青春、夢想、還有女權等話題，下面我們來看看觀後感《有愛，才有夢想以及人生的出口》吧!
又是一部正能量爆棚的片子，和《摔跤吧，爸爸》一樣，探討了女權以及青春、夢想、自由等話題。
有人更偏向此為宣示女權的片子。
期末考試出分了，寒假要來了，我只想接著上一篇的話題，繼續聊聊關於溫暖，關於愛，聊聊什麼叫有愛就有出路，什麼叫有夢想就不會絕望。
女主角叫尹希婭，生活在女性地位十分低下的印度，出生就不易，那是她母親抗爭的結果。夢想是稀缺資源，根本不會分配給女孩子，她們小時候必須在父權的威嚴里匍匐，做著父親安排的一切，嫁人便在夫權的威嚴里忍氣吞聲，了卻一生。
尹希婭的整個家都在父親的淫威里戰戰兢兢;她還成績不好，長得一般。
如此人生，意義何在?分分鍾都可以絕望到墜入深淵。
還好，有媽媽在。
這是影片中第一個讓人淚目的角色。
當初被勒令放棄這個女孩，她以出逃的方式給了女兒以生命。為了不讓她背負與生俱來的悲傷與慘痛，以及愛的重量，她選擇緘口不語，把這段女兒的出生史密封在自己心裡。
——女兒開心就好。我選擇的事就我自己來承擔。
她叫娜吉瑪。她沒有文化，在家裡完全沒有地位。
她的丈夫法魯克是一家之主，地位至高無上。他可以決定家裡的一切任何事情，可以任意辱罵、甚至家暴她。
娜吉瑪不敢反抗，或者說她打心底就覺得不應該反抗，甚至於覺得女人挨打挨罵天經地義。
可是，傳統的、頭腦簡單的、毫無話語權的娜吉瑪卻從沒停止自己對女兒的愛。
無論遭遇什麼，母愛都在。這才是女主最大的人生支撐，比夢想更有力量。
她在女兒六歲時給她買了吉他;她賣了項鏈給女兒買電腦;她給女兒買來黑罩袍，好讓女兒出鏡卻不被她爸發現;她在挨打時把女兒推進房間，不願這悲慘一幕進入女兒眼簾;放學之後，放女兒與小男生去玩耍……她們母女在一起，可以自由說笑，互相打鬧，彼此揶揄。
最後她在機場，看到一邊是電視里女兒被提名最佳女歌手的新聞，一邊是承載女兒夢想的吉他被強令扔掉。她選擇了站在女兒一邊，挺身而出了，她終於為尊嚴和自由發聲，為女兒的夢想發聲。
她給了女兒追夢的自由，同時一路護佑著女兒的夢。
她可以對自己容忍暴力，接受命運不去抗爭，卻一而再再而三地為女兒爭取著盡可能大的自由空間。
所以尹希婭說，媽媽她不是傻子，她是一個天才;她不是膽小鬼，她是一個戰士;她不是孩子氣，她是世上最好的媽媽，她才是真正的神秘巨星。
沒有這樣的愛，夢想是虛妄的。
再嚴酷的現實里，愛都是最後的避風港和夢的起航地。
而且這種愛不是壓榨式的、掠取型的，只是看著你自由一點、快樂一點就好。
幸好，女主沒有遇到轉嫁痛苦的中年幽怨女。
其次是暗戀尹希婭的小男生欽騰。他的愛是清新的、明亮的，舒適卻不灼人。
飾演欽騰的男孩並不算好看(和那些亮瞎人眼的小鮮肉們簡直沒法比)，但是他始終微笑的臉，他被拒絕、被怪責後從無怨言的清澈眼神，他一而再再而三地不求回報的付出，從幫尹希婭記筆記，到幫她逃學、幫她聯系夏克提、鼓勵她的夢想，到她失落時支持她，她高興時祝福她，她有困難時千方百計幫助她…… 小男生的在場讓暗黑小世界有了動人的溫暖與明亮。
純真、善良、溫和，這才是校園青春;稚嫩、美好、懵懂的初戀里，是赤子之心。
這樣的真摯情誼，可以讓青春閃亮起來，讓夢想茁壯起來。
幸好，女主沒有遇到校園暴力。
還有便是夏克提。阿米爾·汗飾演的這個角色，是一個花心的音樂人。
但他心懷善良。他給尹希婭買來回機票、聽從尹希婭的建議改動音樂，與尹希婭親切聊天(他是大明星，而尹希婭不過是還沒出道的新人)。
印象最深的一段是他給自己討厭的女權律師打電話，既搞笑，又感人。他放下架子和面子，只為一個有天賦的、懷抱夢想的女孩子。
生活中有這樣的貴人，夢想才多了實現的可能。
如果不是他，在一個普通女孩的視頻後回帖，在自己的影片中邀請女孩演唱，尹希婭的夢想可能就停止了。
天下沒有完美的人，能願意為別人的人生貢獻一點自己力量，就值得一贊再贊。
一個人的夢想其實需要很多人的參與。
幸好，沒有什麼性侵、性騷擾。
尹希婭的弟弟古杜，是重男輕女的女主爸爸的最愛。他歡樂、幼稚、調皮，喜歡巧克力，嚷嚷著姐姐給他禮物。他偷偷撿回了姐姐被摔壞的電腦，還用膠帶把它粘起來。
尹希婭和媽媽談話的過程中，她說古杜可能會成為爸爸那樣的人。
影片結尾，媽媽將古杜一起帶走了。
慶幸，古杜不會是第二個法魯克。
所有的幸好後面，其實都可能是現實，是人生的另一種走向。但僅僅一個女權問題，就已經很沉重，那麼何必黑暗到底?一點點現實主義+一點點理想主義，很好。
在現實中，追夢對印度普通女性而言幾乎不可能，但電影給提供了另一個答案，給人以安慰和希望。讓觀眾去感動愛、學習愛，那麼夢想才會有更多可能。
尹希婭要回自己的座位，尹希婭扔掉罩袍;娜吉瑪重拾自己的話語權，娜吉瑪在離婚協議書上簽名。——這對母女開始從麻木、服從、屈辱、卑微中走出來，在獨立、自信， 尊嚴、平等、自由等詞彙中傲然站立。
影片的故事是略顯俗套的。尹希婭輕松站上頒獎典禮的舞台，她靠著一副天賜歌喉和一個伯樂，大獲成功。這有點水晶鞋般的童話感。
但女性在那個腐朽、陳舊、懷著惡意的社會里艱難求生，懷揣愛與夢想，終於走出一片光明，能給多少卑微的、仍舊不能發聲的大部分被壓迫女性，指明方向。
尹希婭站在台上說： “有些人是不允許有夢想的”，“我的夢想是我媽媽給我的”。
姑奶奶和媽媽的命運是沉默中過來的悲劇，是無力的、絕望的。但如果每一代人都沉默，尹希婭就會成為媽媽、成為姑奶奶，這樣的悲劇，也會世世代代沿襲，永無止境。
“那不是垃圾，那是尹希婭的吉他”，尹希婭的媽媽以強大的愛的力量，喊出了自己的抗爭。
把更深刻的女權問題、平權問題，留給更深刻的人去談。我只談愛。
有了愛，才能放下自己的重壓，放下卑微與懦弱，給他人傳送力量，給別人的人生以出口。
無論生活在什麼境遇里的孩子，上天保佑，你能帶著夢想遇上愛。
作者|卷子
公眾號|卷子路上
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Ⅲ 《地球上的星星》電影觀後感500字
當觀看完一部作品後，想必你有不少可以分享的東西，這時我們很有必要寫一篇觀後感了。那麼你會寫觀後感嗎？下面是我幫大家整理的《地球上的星星》電影觀後感500字，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
以前的我，真的是不太愛看印度的電影，總是看不進去，例如大熱的《摔跤吧!爸爸》總是看一點就看不進去。但是這一部電影卻很吸引我。這一個特立獨行的小男孩，剛開始看是一個特別頑皮的孩子，不愛 寫作業，不愛學習，好像是我們小時候想成為的樣子，但是卻不敢做。前面的歷歷場景看似搞笑，但其實全都是小男孩後面轉變的一些小伏筆。
觸動很深，小男孩剛開始時候總是很鬧的，上課不聽講一直往窗外看，上課時候腦中也總是在開小差，天馬行空的想像在不停的上演，例如3×9這一個簡單的運算，但是他卻計算不出來;上英語課時老師讓打開書，但是他卻沒有辦法接收到那個訊號，所以一直沒有辦法打開，讀課文時，也沒有辦法直接讀出來，但是這些情況都沒有讓老師們對他有了一點耐心，反而是講他列為「智障」一類，他的父母卻不相信，將他送到了一所私立寄宿學校，在這里伊桑開始慢慢變得不愛說話，變得有一絲的自閉，每天只沉浸在自己的世界，對所有事情充滿畏懼。
幸好，又出現他的老師尼克姆，用自己的事情鼓勵他，讓他變得越來越好。
這個電影也不由得讓我們思考到我們現在的教育現狀，我們作為一位教師在面對這樣調皮的學生，我們是不是也是直接很生氣，很粗暴的對待，還是耐心的幫助他變好呢?我想當然是慢慢幫助變好，但是這也需要我們自己慢慢變好，變成一個溫暖的人，去溫暖身邊的人，去溫暖自己的學生。
今天，我在家裡看了一部印度教育片《地球上的星星》，看完以後心潮澎湃，久久不能平靜。
影片主要講了男主伊翔在學校要啥啥不行，學啥啥不會的狀況。一次家訪之後，伊翔被父母一氣之下送到了寄宿學校，伊翔覺得自己被家人遺棄了，於是他悲傷失望，在寄宿學校被各科老師虐最終得了抑鬱症。如果一直這樣發展下去，恐怕這個孩子就要毀了啊。這時學校來了一個我的第二男主角——尼康老師。尼康無意之間發現了伊翔的問題，他思考了一下並到伊翔家家訪。得到了伊翔存在拼寫障礙的現實。為了挽救這個孩子尼康老師為他舉行了畫畫比賽，在比賽上，伊翔得了第一名，這件事挽救了伊翔，給了伊翔信心，從此這個孩子一發不可收拾，插上了理想的翅膀。看完這部電影我意識到：教育的方式不對，對一個孩子就是一種傷害。
我最喜歡尼康老師，因為他關心每一個學生，不存在任何偏見，當他發現伊翔有問題時，不惜輾轉遙遠的路途去家訪；為了讓伊翔找回自信，帶孩子們上戶外課，發現了伊翔的特長；更說動校長開展全校繪畫比賽，給伊翔想展示機會；他還陪著伊翔，一點一點學習功課。
教育可以改變一個人，所以教育任何時候都不可忽視。
而一個人的改變可能是因為教育，可能是因為家庭，可能是因為老師，可能是因為朋友，可能是因為一件事，可關鍵所在，在於我們自己想要努力的改變。
任何時候，任何事、人、物都可以改變我們，只要我們想。
為了讓他們所謂更好的成長，像伊夏的爸爸狠心將他送到了寄宿學校，孤身一人在離家很遠的地方。對於一個孩子來說，這可能是像是個巨大的審判，嚴酷而沉重，該如何表達一個孩子的心靈?
這好似也正如我們一樣，對於伊夏的經歷，我們也同樣是感同身受，看著伊夏的噩夢與淚水，也像是看到了我們的曾經。抵觸抗拒，我們厭惡了去接受事實，哪怕我們真的對那真實的成績已無力回天，但是不管怎樣，伊夏終究是被送到了學校，我們也終究開啟了自己的新生活。
各種的不適應在生活中浮現，伊夏不會系扣子綁鞋帶，自己一個人默默的發呆，偷偷的躲進廁所里哭，讓我們也不禁回想起初來學校時的場景。年少不知所措的我們，陌生、抵觸、無奈。對於嶄新的生活，我們一步步地小心向前邁著，生怕刺痛了以前的傷口。
後來的我們，從年少無知變成了成熟的高中生。不再因為小事而煩惱，不會去患得患失。我們就像那天上一顆顆閃爍的星星，或許我們比不上太陽的耀眼，也不如月亮那麼神秘，但是我們一定要堅持自己心中的那份小小的夢想，用自己的方式去完成自己的夢想。而不是刻板的順著那些期盼我們好好成長的人的想法去生長，相信我們會有自己的方式去綻放我們的夢想。
地球上的星星並不是千 篇一律的,它們都用自己的節奏去閃爍屬於自己的光芒。放開理想，勇敢去追，我們終有一天會成為城市夜空上最亮的一顆星星，綻放屬於自己的光芒。
當畫面定格在尼康老師將伊翔高高舉起這一感人的而又意味深長的畫面時，我的心很沉很沉。尼康老師不僅僅舉起的是伊翔，而還舉起了伊翔的讀寫能力和自信，舉起了他人生道路上前進的力量!
當靜下心來回憶整部電影時，好多感人的畫面在腦中盪漾：
畫面一：滿眼含淚的尼康老師對自己的女朋友說：「他有危險了」，「他的眼神在呼救」。這是老師第一次提及並說起這個孩子，一個堂堂的大男人能在一個女人面前流淚提起，相比給他的心帶來了多大的傷痛。同時，也說明這是一位有大愛的老師，如果沒有深埋的大愛是絕對不會對自己的學生如此擔心的。
畫面二：看完伊翔繪畫畫本後那張滿含悲痛的臉龐，「為什麼送他走」?一雙疑惑的眼神盯著孩子的父母。是呀!這么一個不願意離開家庭的孩子為什麼要送走呢?為什麼要讓他確失父母的愛呢?僅僅是因為孩子嗎?所有的疑問都印刻在了老師的腦中。這是多麼偉大的一個人呀!既擁有老師的職業職能，能洞察出孩子調皮、成績差的內在因素(讀寫障礙)，又有母愛一樣的關懷。
畫面三：和校長討論伊翔。這位所有老師都抱怨、都認為有問題、頭疼的孩子，在尼康老師的眼中卻是：很聰明，智商超乎常人，只是認字和寫字有點問題。為什麼他只關注孩子的長處、優點和特長，而別的只看到孩子一些負面現象呢?這就是人與人的不同，每個人有每個人所關注的和所期待達到的目標。
畫面四：全校繪畫大賽，老師會場搜尋伊翔
畫面五：……
還有好多的畫面都讓人無比的激動和感動。
另：還有一些話語值得我們深思：
一、人類是殘酷又遲鈍的動物，而且是瞎的，對美麗或情感都沒有感覺。
二、強迫孩子去忍受自己追求野心的負擔。
三、只知道東西的價錢，卻不知道東西的價值，這種人有用嗎?
四、每個孩子都有天賦。
回過頭來，反思我們自己，我們也是老師。我們可能做不到像尼康老師一樣在課上穿戲服跳舞;我們可能也做不到不遠千里去家訪;我們可能也沒有尼康老師那麼深的洞察力。但我們可以把我們的愛放寬、放大，放到允許孩子們彰顯自己的個性，放到用不同的尺寸來丈量孩子。或許他們能找回自己的自信，找回自己人生路上前進的力量。
第一次被小主人公的言行深深吸引，也被家人的不理解揪著心，也會像個孩子一樣哭起來。
今天關注每一個細節，努力的思考有沒有我曾經不被理解和不理解的。
每個孩子都是獨一無二的，第一任老師都是我們的父母，文中的父親讓人有種唯命是從的感覺，就像我爺爺奶奶那一輩人一樣。第一次出現小主人公和別人打架時，他沒有懼怕，而是英勇奮戰，父親因此很生氣，說自己走了再也不回家了，小主人公非常傷心，承認自己的錯誤，在他的內心，父親是家中不可缺少的，此時家能給他帶來更多的溫暖。
逃課的小主人在買冰糕時，一直看著一對父子，孩子幸福的坐在父親的肩上，自己的雪糕化了都掉在地上了，他的臉上仍舊露出了笑容，他是羨慕，因為自己的父親沒有這樣做過。
父親的說一不二，也是不理解孩子的主要原因。而作為一位母親，為了一家人犧牲自己的工作，她在生活起居上照顧著他們。小主人公都要四年級了還不會帶紅領巾，這些她的媽媽都幫他做了，所以就連照顧自己的能力都沒有。有時孩子不是不會，而是缺少獨立的去做。在孩子眼中自己做的一切都被媽媽所了解所知道，可到頭來爸爸媽媽都不理解自己，不懂自己。作為父母有時只站在大人角度考慮問題，而忽視孩子本身。
影片中的小主人公因為拼寫障礙被老師宣布為智障。被學校開除後，父母無奈把他送到一所寄宿學校。換了新學校後還是一樣，他徹底自閉了，不再說話，不再玩耍，甚至他最愛的媽媽打電話給他他也不再接聽。直到一個年輕的美術老師的出現才改變了他，他發現這個小孩存在的問題，幫忙他克服了拼寫障礙，並使他的天生的繪畫才能得到充分發掘!其實每個孩子都就應有他絢爛多彩的童年，家長老師更就應走到孩子的內心，找到真正適合他自我的學習方式。
身為老師家長雙重身份的我，也在范著這樣的錯誤，簡單粗暴可能會給我的孩子帶來的傷害深感慚愧!以後真的就應從孩子自身出發，設身處地的為他們思考，站在他們的角度去思考，或許就會避免犯同樣的錯誤吧!
一直都特別的喜歡阿米爾汗演繹的任何電影，因為他不管深處哪種角色都能把人物形象演繹得淋漓盡致。我所看他演的電影全部都非常的理智，很高興今天和大家線上觀看《地球上的星星》，從開頭看的出印度電影依舊男權女卑，父親一心賺錢，母親一心料理全家人的飲食起居，哥哥又特別的聰明，電影里的小男孩是內向視野超乎尋常，被身邊老師，同學認為蠢笨，他讓我真實的感受到一個孩子內心的澄凈世界，被排斥是多麼的孤獨，但被認可是給一個人莫大的幸福，通過老師的理解，信任，關注，賞識，激勵，使他獲得認可，獲得快樂。
周一看了一部印度電影《地球上的星星》，一步探索孩子內心世界的影片，對我震撼很大。突然在一瞬間明白了一句話的真正內涵，「世界從來不缺少美，而是缺少發現美的眼睛」，也許會因為我們的態度決定一個孩子一生的命運。
《地球上的星星》主要講述的是一個小男孩伊桑，他有著讀寫障礙症，卻被認為弱智，後所幸被一位美術老師發現及時幫助、鼓勵，展現繪畫天賦，重拾自信。
伊桑在老師的眼裡是淘氣包，無奈之下父母才送他去寄宿學校，因此差點崩潰，從那時候起，伊桑就像變了一個人，腦子里再也沒有奇思異想，在新的學校他其實是讀寫字母非常困難，每個字母在他看來，都會跳舞似的，因此他老被責罵：為什麼不明白？為什麼老走神？為什麼不努力？為什麼這樣笨？自己為了掩飾自己在讀寫上的無力感，表現得那麼不以為然，又是被逐出教室。有學習障礙的孩子，必要經歷叛逆，痛苦，麻木或墮落。但是慶幸的是伊桑最後受到美術老師的莫大影響，最後重拾自信，重新找回繪畫天賦。
伊桑的父母也深受老師的影響，什麼叫關心孩子，那不是說一說的，那是關心的話語，關心的行為，一個擁抱，一個吻，一個微笑，但在現實生活中間，大部分孩子沒有伊桑這樣幸運，老師會逼著學生達到所謂的教育要求，家長逼著孩子承擔他們的希望。把一些功利性目標強加到孩子身上，要求孩子延續自己無法完成的夢想。這時候，孩子的夢想被摧毀。
作為老師，如果我們無法發現他們潛在的力量、能力，至少我們可以給他們更多的耐心、溫暖和更多的愛，作為家長也一樣，讓我們給予孩子更多一點的關愛吧，我們的愛是孩子接受的第一縷陽光，會讓他們一生受用。
電影《地球上的星星》講述了一個原本天真活潑擅長繪畫的小男孩，因分不清相似的字母而致學習不理想，身邊的人除了母親心疼他，其他的人誤以為他有智障且品行不好，最終父親決定讓他轉學，轉學以後的他把自己的心封閉了，此時，他幸運地遇到了一位洞察力強、富有愛心的老師，老師愛的呼喚，使小男孩找回信心，重塑自我。
《學記》曰：知其心，然後能救其失也，教也者，長善而救其失者也。影片彷彿就是在演譯教育的原則——長善救失！面 對大家眼裡的問題學生，這們富有愛心的老師，不責備、不抱怨、不放棄，以一位「教者」的姿態正確對待學生的差異，不遠千里去到小男孩家中了解他的一切，走進小男孩的心靈世界，究其原因，進而因材施教，巧妙引導，長其善（擅），救其失，重啟了小男孩關閉已久的心門，托起了一個豐盛的生命，萬分贊嘆這位年輕教師的仁愛之心！長善救失，功在千秋！
面對問題學生，我時常問自己：我可以為他做點什麼呢？而後對其進行觀察，發現問題學生有一個特點：心裡是空的，要麼缺乏關注關愛，要麼缺乏正確的 思想觀念，要麼沒有人生目標。他們心裡也都有一個共同的願望：希望自己是優秀的，有出息的。我們可以做的正是「長其善（擅）」、「救其失」而已矣！
一個有閱讀障礙的男孩，字母和數字在他眼裡就像在跳迪斯科，因此他總是最後一名。大家都以為他品行極差，同學嘲笑他，老師責罵他，爸爸打罵他，只有媽媽關心、呵護他。就在他自信心即將崩潰的時候，一個特別的老師從天而降，改變了他的命運，發現了他對繪畫的天賦。並主動要求替他做游戲，給他講那些和他一樣的名人的故事，用愛感化了他。使他恢復了信心與自信，成為一名優秀的孩子。
這個男孩叫伊桑，這位老師叫伊庫姆巴。當我們看到他很努力學習，卻依然沒有效果，被爸爸打時，我們都為他流下了傷心的淚水。當我們看到他成功時候，緊緊擁抱老師的情景時，又為他流下了激動的淚水。
伊庫姆巴老師與伊桑的師生之情使我深深感動了，我的語文老師就是這樣，她循循善誘，使我第一眼看到她就感受到她的魅力，第一眼就喜歡上了陳老師，伊庫姆巴老師使我想起了我們的陳老師，她還正是這樣嗎?每一位老師都全心全意為了我們這些孩子。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干，老師，您就像綠葉，為了花的開放，果的成熟而垂下一片綠陰。如果把您比作蚌，那學生就是蚌里的砂粒，您用愛去舔它、磨它、浸它、洗它…經年累月，砂粒便成了一顆顆珍珠光彩熠熠。加減乘除，算不盡您做出了奉獻!詩詞歌賦，頌不完對您的崇敬!您沒有魔法，卻使知識源泉叮咚歡唱，夢想鳥兒振翅飛翔。您的愛像泰山般沉重，使我難以報答。您的愛像空氣一樣無形，雖然經常忽略它的存在卻靠它賴以生存。您的愛比父愛更細膩，比母愛更加溫和。
教師節快到了，我用愛做紙，夢做筆，為您獻上一句祝福：老師願春天與您同在!
有幸來到包河區藝體中心，每周三是大家交流分享和學習的時間，我都很期待。作為教師，學習的方式有很多種 ，中心的兩位主任安排我們觀看電影，這是一種既輕松又形象的學習形式。我們觀看的是印度電影《地球上的星星》，我覺得這既是一部教育片又是一部音樂劇。根據不同的電影情節配上動人心弦的音樂，給我別樣的感動和啟發。
電影里的小主角是一個名叫伊夏的男孩。電影前半部分刻畫他是個充滿想像極富個性的「壞男孩」形象，源於他對距離和方向的判斷障礙，從而不能認識字，也就沒有辦法閱讀，更無法理解詩歌的含義。他的老師都非常討厭他，對他不抱希望。而他的父親則更是在「將來要有能力在競爭中成功」逼迫他，甚至用大罵的方式進行教育，顯然違背了孩子的心裡教育特點。但是他非常愛畫畫，能把數字想像成海底世界的魚類、甚至想像星球大戰來計算數學題，他愛動物、愛自然更愛生活。就是學習讓他很苦惱，也讓她的媽媽為之傷心。於是伊夏在原來學校老師的建議下被家人送到特殊學校就讀。而他內心充滿了恐懼，連做夢也害怕和媽媽分離，萬分不舍。苦苦地哀求也沒能擺脫他父親的決定。
在特殊學校，他的學習還不見起色，所有任課教師都拿他沒轍，瀕臨放棄時，學校來了以為替代教師尼克，第一節美術課他打扮「怪異」帶同學們一起跳舞，所有的孩子都興高采烈，只有伊夏不為所動，獃獃地坐在座位上。他連以前最愛的畫畫都拒絕了。尼克老師通過觀察他的神情、和他交談、查看作業、家訪等方式終於找到他的「問題」所在。他覺得伊夏就是小時候的自己。他的內心再也無法平靜和歡快了。他覺得心疼，他一定要幫助伊夏。通過講名人科學家的故事讓他自信起來。通過開展戶外活動發揮伊夏的創意，舉辦全校的繪畫比賽。鼓勵伊夏積極參加。比賽結果出來了，讓人感動也很賞心悅目的作品出爐了。伊夏畫的是在池湯邊自由玩耍的場景，尼克老師畫的.是開懷大笑的伊夏。伊夏的作品還被選上學校畢業紀念冊的封面。
孩子的世界是絢麗多彩的，孩子的思維是富有想像的。我們老師就要像尼克老師一樣學會觀察，重視「特殊」孩子，尋找問題根源，講究方法，樹立學生的自信心，保護學生的自尊心。為學生創造勇於表現自己的機會。那麼孩子的成長才是幸運和快樂的，在社會競爭的舞台中實現自我，走向成功。
電影講述了一個學習不好的小男孩兒名叫伊夏，伊夏是一個有著一種閱讀、書寫盲目症的人，他寫的作業是最差的而且作業上的單詞寫得都是反著的。(比如：spaceship，他拼成了：pihsecaps)弄得老師都看不起他!考試吧滿分25分，他呢，數學2分、語文3分、英語5分!而他的哥哥約翰，在學校門門科目考第一在學校里沒人相信他的哥哥是約翰!
他的父母無奈只好下定決心，把他送到寄宿學校，在他爸爸媽媽走之前伊夏留下了眼淚——我也忍不住哭了起來!
後來，寄宿學校來了一位帥氣、開朗、幽默的老師叫尼克，尼克老師來時用一曲歡快、活潑的歌打動了全班人，除了伊夏，在尼克老師的幫助下，伊夏漸漸地變得開朗、自信了起來，成績也跟著提了上去，他的畫也光榮的獲的一等獎，登上了學校年刊的封面，他成為了一個好學生。
約那桑·歐登·阿摩爾的話得好：若想成為人群中的一股力量，便須培養熱忱。人們因你心與熱誠而更喜歡你;而你也得以逃離枯燥不變的機械式生活，無往而不利。不會有別的，因為人類的生活就是這樣，把靈魂放入工作之中，你不僅會發現每天中的每小時都變得更愉快，而且會發現人們都相信你，恰如我們以發電機時相信電那樣。
在最後，伊夏跑向了尼克老師，尼克老師高高的把他拋起。這個鏡頭恰恰說明了影片導演要告訴大家的一個真諦：每個孩子都是一顆耀眼的星星，是我們祖國的希望!
近幾天看了《地球上的星星》這部電影，感觸很深，並由此加強了自己的自信，因為每個人都會比他的學習成績高。
電影里講的是一個名叫伊桑的8歲男孩成功的過程。他有奇怪的思想，在作業上經常犯把單詞的字母寫反的錯誤；他還對飛過來的球的大小、方位、速度沒有概念；盡管伊桑十分努力的學習，但是他的成績一直沒有提高。各科老師都對他沒有希望，他的爸爸媽媽哥哥都對他十分無奈，於是把伊桑送到了遠離他們的寄宿學校。在哪裡，有同學的嘲笑；有老師的打罵；還有大家的不理解。他在這里過著地獄般的生活。
直到有一天，來了一名叫做尼康的美術老師，他在美術課上的教育方式特別，讓大家隨便畫，可對於伊桑空白的紙張，尼康並不生氣只是耐心地問他的名字；老師還親自到伊桑的家中了解情況，跟伊桑的父母說明他們兒子的情況非常的聰明，在空閑時間，他耐心地翻查伊桑的作業，並幫助他讀書和寫字。
在尼康老師的幫助下，他在畫畫方面的天賦得到了發揮。他的學習成績也在不斷的提升，老師和同學為此非常吃驚。在學校的一次畫畫比賽時，他畫畫的水平竟然超過了尼康老師，得了第一名。在電影的最後他和自己的哥哥在一起快樂的玩耍。他的爸爸媽媽也知道愛孩子並不是說說，而是一個擁抱，一個微笑。
從這部電影里我感受到了每個人都有自己的長處，要自信，不要認為沒有希望了。其實每一個孩子都是一顆會發光的星星，我多麼希望老師和爸爸媽媽能關心、愛護、幫助每一個孩子，讓我們大家都能發出屬於自己的光芒。
《地球上的星星》中小主人公伊夏是一個八歲小男孩，他的世界和別的小朋友與眾不同，他特別喜歡畫畫。這些對於他的父母並不重要，他們想要的是作業、分數、成績排名。當他惹出的麻煩超出父母能承受的范圍之後，他被送到了一家寄宿學校接受特殊的教育。在新學校，一切並沒有任何改變，相反情況甚至更為糟糕。一天，一位新的美術老師尼克突如其來，他幽默風趣的教學風格感染著每一個學生，卻除了伊夏。他打破了學校原有的教學模式，讓學生自由的思考、想像。很快尼克發現伊夏的異常，開始尋找原因。他發現伊夏最重要的問題是不能拼寫和閱讀，有學習障礙。隨後尼克對伊夏採取了一系列的特殊輔導，從而最終幫助伊夏找回了自己，還有快樂。
我很佩服主人公尼克老師，他用行動和愛踐行了尊重和關愛每一位學生。作為一名教師，我也在反思自己，該如何平等對待每一位學生。在父母和老師給予孩子巨大壓力時，我們能否靜下心來，蹲下身子傾聽孩子的聲音，從孩子的角度去看待問題，本部影片給我提供了一個很好的視角。尼克老師有著一份耐心、一份等待、一份包容，正是因為他的耐心、等待和包容改變了伊夏，幫伊夏找回自信，找回了自我。
是呀！我們作為老師應該用愛心去認真對待每一位學生，多一點理解，讓他們健康、快樂地成長，讓「地球上的星星」都能閃耀屬於自己的光芒。
伊夏是一個想像力非常豐富的小孩，在他眼裡，所有的字母和數字就像天上的星星一樣，動來動去，作業本上的字母全是反過來寫，考卷上的成績沒有一個是合格的。上課也時，老師提出的問題他沒有一個答得上來，所以經常不是被罰站，就是被罵，大家都覺的他很笨，很沒用，同學們也都瞧不起他。為此，他連學校都不想去，就翹課，跑到街上瞎逛，這事讓他爸爸知道，還狠狠打了他一頓，只有媽媽和哥哥疼愛他。
最終，伊夏被學校開除了，他爸爸只好把他送到離家很遠的一所寄宿學校去，沒離過家的伊夏到了新學校，心裡受到很大的傷害，連他最喜歡的畫畫課他都不上，整個人像傻子一樣，把自己給封閉起來。
這天，學校新來了一位代課美術老師————尼克。尼克老師初次見面就給孩子們帶來不少的驚訝。正當同學們用好奇的心情等待新老師的出現時，教室外面傳來了優美的笛聲，一位小丑裝扮出現在孩子面前，他帶著孩子們又唱又跳，一節美術課就在這歡歌笑語中結束。接下來的時間里，尼克老師就發現伊夏的與眾不同，尼克老師決定家訪，發現伊夏的畫畫天分，尼克下定決心幫助伊夏。尼克在課余時間，讓伊夏在沙盤里寫字母，慢慢的再讓他從畫畫中一點一點的克服困難，最終幫助伊夏走出了陰影。
在一次畫畫比賽中，伊夏還獲得了一等獎，他的畫成為學校年鑒的封面，伊夏激動得流下了眼淚，他興奮地撲向尼克老師的懷抱！
看完這部電影，我被故事中的尼克老師深深地打動了，我以後要認真學習，將來也要像尼克老師那樣，去幫助那些需要幫助的人。
《地球上的星星》是一部印度電影，電影里講的是一個名叫伊桑的8歲男孩兒擺脫孤獨走向優秀的過程。
他是一個與眾不同的孩子，有著奇怪的思想，看到的字母就像會跳舞的音符，還有閱讀障礙。盡管伊桑十分努力的去學習，但是他的各科成績依然還是零分。在家有父母的打罵，校長又把他趕出了學校。於是父母就把伊桑送到了遠離他們的寄宿學校。
那裡有同學們的嘲笑，有老師的懲罰和責罵。沒有朋友，沒有溫暖。伊桑非常恐懼，也越來越孤獨。直到有一天，來了一位美術老師，發現了他的與眾不同和天才的繪畫才能。在老師的幫助下，伊桑終於戰勝自己迎來掌聲。
看完這部電影，我很為他們的師生情意而感動，我也為伊桑高興，因為他終於遇見了一位能理解他的好老師，讓他回到了溫暖的世界。又讓他重拾自信走向優秀。
老師的恩情永遠不能忘。是他的美術老師到家裡了解了伊桑的情況，翻看伊桑的作業本，用特別的方式來教他，並幫助他閱讀寫字。老師還特意為他在全校舉行一次畫畫比賽，他的繪畫竟然擊敗了畫畫最棒的美術老師，獲得了第一名。為此，也迎來了同學和老師給他的掌聲。
伊桑終於又回到了父母溫暖的懷抱。當然，他的父母也知道了，對孩子的愛並不只是嘴上說說，而是一個擁抱，一個溫暖的微笑。
也讓我知道，每個孩子都是特別的，都有自己的長處和與眾不同，父母不要把分數看的太重要，不要總以分數來分優劣。同時我們也要自信，不能認為沒有希望。
每一個孩子都是一顆會發光的小星星，這些小星星多麼希望老師、同學、爸爸、媽媽的溫暖、關懷和愛護，請幫助我們，讓我們發揮出屬於我們自己的光芒！