音樂家這部電影的感動片段

A. 生命因你而動聽的影片評價

一個好老師對於學生的影響有多大，每個人都有親身體會。影片跨越30載，德萊弗斯以精湛演技及毫無破綻的化裝詮釋了一個有血有肉有家庭生活痛苦的教師形象，他在自己的家庭生活中遭遇諸多不幸，如兒子失聰。但他仍忠於職守，將自己對音樂的熱愛透過教育傳達給學子，可以說是音樂版的《萬世師表》。全片故事雖無太多新意，但處理得當，非常內斂，因此感人而不煽情。
美國電影《生命因你而動聽》，講述音樂家荷蘭先生的真正志願是作首流芳百世的交響樂，卻為生活無可奈何當起高校的音樂老師來，其後更將自己三十多年的青春貢獻於培育學生對音樂的興趣，後來也才驚覺自己成就原來是那麼大。他啟發並改變了數以百計的學生。荷蘭先生受到學生及家人的啟示，最終明白到人生並不會常常按照我們的計劃而行，而是要求我們接受意料之外事情的故事。
一個好老師對於學生的影響有多大，每個人都有親身體會。影片跨30載，德萊弗斯以精湛演技毫無破綻的化裝詮釋了一個有血有肉有家庭生活痛苦的教師形象，非常內斂，因此感人而煽情。
理查德·德瑞福斯的精彩表演是本片的亮點之一，他因此獲得了金球獎及奧斯卡最佳男演員的提名。音樂教師個人的家庭生活並非本片的重點，戲里的大量篇幅著眼於霍蘭如何對學生因材施教，循循善誘方面。本片雖然稍顯冗長，但仍不失為一部感人肺腑、溫情脈脈的文藝佳作。影片在表現時間的流逝感上，加入了各個歷史時期珍貴的紀錄片鏡頭，流暢地完成了不同年代的交替過程。音樂愛好者對此片也一定會愛不釋手的——為了配合劇情的需要，片中融合了巴赫和貝多芬等古典作曲家的經典樂曲片段（如貝多芬的《英雄交響曲》），美國作曲家喬治·格什溫的多部作品也不失時機地出現在劇中，悅耳動聽的旋律極好地烘託了影片的整體氣氛。
親情、愛情、家庭、學校、要怎樣權衡兩者，Mr.Holland讓你看到什麼是對家庭的責任，什麼是對教育的認真。Mr.Holland本是一名音樂人，後來在三十歲的時候轉為學校的老師。一開始的他很不情願做老師，可是他認知到、音樂、藝術對一個學生修身養性是多麼的重要。他教他們認識音樂，愛上音樂。他一直都想自己寫一首交響樂，可是因為學校、他放棄了自己的夢想。好像命運一直對他開玩笑，他的兒子Cole是一個先天喪失90%聽力的孩子，他一直認為兒子不懂音樂、他放在學校孩子身上的時間比放在自己孩子身上的時間多得多。可是就在約翰列儂去世的那一天，他發現自己的兒子懂音樂，懂自己對音樂的熱衷，所以他用手語為兒子唱了一首約翰列儂寫給自己小兒子的歌《Beautiful boy》。隨著時間的推移。三十年過去了，Mr.Holland已經六十歲了，時代也在變化、開始流行起各種流行音樂。教育部為了削減教育經費而放棄了音樂課程，因此、Mr.Holland退休了。這時候的Mr.Holland已經愛上了這個教育事業，在他要走的那一天、他以前的學生全都來為他送行，並為他演奏了他自己寫的《美國交響曲》。
Mr.Holland影響了一個又一個孩子，他教一個吹不好黑管的女孩什麼叫堅持、那個女孩最後成為了州長。他教一個根本不懂音樂的卻在體育方面極有天賦的男孩打鼓，後來那男孩參軍後為國殉職。然而、最深刻的莫過於他與Miss.Morgan的那種微妙的情感，他排演一部音樂劇，女主角正是Miss.Morgan，他告訴女孩怎樣理解音樂，他教她去選著自己該走的路，女孩慢慢的愛上了這個老師，她決定去紐約實現自己的夢想。而在走之前她告訴Mr.Holland，希望他和自己一起去紐約，一起實現夢想。Mr.Holland一定矛盾了很久、他默默的看著妻子為自己拍的照片，他最終決定留在學校、留在妻子兒子身邊。在離開的那個晚上，他去送女孩，女孩在上車之前，想要親吻他，他只是在女孩臉頰上清硺了一下，他其實喜歡那女孩。可是，家庭的責任讓他留下了。印象最深的是在最後一場表演時，女孩獨唱，Mr.Holland指揮，女孩看著她輕輕的唱出歌，他也靜靜的看著她，那一刻覺得周圍所有人都不在了、只剩下他兩人在無盡的溫柔中對視。
這是繼Robin的《死亡詩社》又一部讓人哭泣的關於老師的電影，作為一個老師能夠如此的偉大，能夠舍棄自己的夢想，只為教育一代又一代學生。這種精神是如此偉大，在這篇文章里放的背景音樂不是大家熟悉的《昨日重現》，而是另外一首同樣感人的歌曲《落日之幻影》，教師真的很偉大。
雖然沒有華麗的技巧，沒有火爆的場景，沒有驚悚的情節，沒有盪氣的情愛，也鮮有充滿哲理的話語，只是波瀾不興、行雲流水般地講述著一個普通音樂教師三十幾年的教學歷程——一段融合了音樂的人生經歷，簡單，瑣碎。可就在這如水的敘述中，處處充溢著溫情，師生之情、夫妻之情、父子之情……猶如陽光下的海水，無需渲染，卻時時沖擊、震撼著我，讓我一次次地流淚，感動得一塌糊塗。說《生命因你而動聽》是一部幾近完美的電影一點也不為過，因為它演繹了人生的平凡與偉大、刻畫了心靈的細膩和飽滿，還有那貫穿劇情不同主題的音樂，演員精彩富有張力的表演。整部電影，音樂、歷史、人生相互交織，自然流暢，幾乎每個細節、每段對話、每曲音樂，都讓人流連。
影片講述的是發生在上世紀60年代美國俄勒岡州的一個故事，主人公賀倫酷愛音樂，有自己的樂隊，他夢想創作一部能留芳百世的交響樂，但命運似乎在與他開著玩笑，讓他為生活所迫不得不暫時放下夢想，到肯尼迪中學謀到一份音樂教師的工作，打算幹上四年就辭職回家，專心從事音樂創作。上班第一天，他對校長說：「我取教育學位只為不時之需。」為此受到了校長的批評：「我不認為教學是末路工作。」那時，賀倫又怎能想到，這偶然的選擇竟是自己終身的事業。
賀倫走上了講台，執起了教鞭，可是事多不順。因為胸懷夢想，不甘心當一名音樂老師，自然也難以安心教學，工作總是敷衍了事。而學生素質也差，從教伊始，無心向學的孩子便給他來了個「下馬威」，說不出《C大調小步舞曲》，也不知道巴赫是誰，彈奏樂器走調，樂隊排練基本的協調都做不到，幾個月後的學科考試，班上學生的成績更是慘不忍睹。賀倫的自信心大受打擊，他的工作態度和業績也受到校長的質疑和否定。「數月來，我不斷觀察你，在放學鍾響後，從沒任何師生比你更熱衷和快捷到停車場的。」「作為老師有兩項工作：給青少年傳授知識，是的，但更重要的是給他們方向，以免知識給浪費。我不知道你在傳授知識方面如何？但在指導方向方面，你很失敗。」校長的嚴肅批評，妻子的耐心寬慰，好友體育教師比爾的現身說法，使賀倫認識到教育學生需要無私的愛心和充分的時間，於是開始調整心態，重新審視自己從事的這份工作。反思，改變，他將學生熟悉並喜歡的搖滾樂引入課堂，讓學生們感受流行音樂和古典音樂的聯系。賀倫無疑是一個善於引導的好老師。他告訴學生，音樂是生命流淌的感覺，傳遞著生命和希望的信息。他說：「音樂不只是樂譜上的音符，音樂在你的腦中，在你的指尖上，在你的心中。音樂關乎心靈和感覺，能夠用生命之美打動人。」他引導學生們了解音樂的奧秘，使他們明白音樂與心靈的關系。於是，教學上屢屢取得突破和成功，這讓他欣喜。從此，賀倫老師不再行色匆匆，刻板冷漠，而是面帶微笑，時常幽默，使原本枯燥無味的課堂氣氛逐漸活躍，他也開始被學生喜歡、敬佩。不知不覺中，賀倫老師已經愛上了教學工作，喜歡上了引領學生們熱愛上音樂的感覺。在那所學校里，他一教就是三十幾年，教了一茬又一茬的學生，用愛心、信任和理解，贏得了大家的尊敬和愛戴。
由於工作上的忙碌，賀倫老師無暇於音樂創作，當然在這方面無所建樹，而歲月不饒人，他老了，白發、皺紋、灰胡須……滄桑老邁、步態蹣跚，當年的夢想早已破滅。到最後，為節省開支，學校的股東會決定裁員，賀倫老師名列其中，理由是音樂不是學習的必要部分，學生還是要以文化知識為主。賀倫老師百感交集，甚至懷疑自己三十多年的教育是否可有可無，懷疑三十多年的選擇和堅持是否正確。在妻兒陪同下，他懷著失落的心情收拾起行李准備離開。在經過那留下美好記憶的音樂廳時，他忍不住停下了腳步。大門無聲打開，他驚呆了，舞台正中，懸掛著巨大橫幅，上面赫然寫著——再見，賀倫先生。觀眾席上坐滿了人，大多是他教過的歷屆學生及社區里的名人。他剛在門口出現，全場立刻響起熱烈的掌聲。原來，這是學生們給他的送別禮物，特別為他准備的專場歡送音樂會。當年那個樂感極差的吹單簧管的小女孩葛楚.凌，已經成長為今天的州長。她深情地致辭：「賀倫老師對我的一生有深遠影響，對我們許多人的一生亦然。但我覺得，他或會認為……這大部分的人生都是虛度。據說他經常在寫交響樂，那可令他名成利就的交響樂，但賀倫先生沒發達，也沒成名，除了在本區。所以他或會以為自己很失敗，但他錯了，因為我認為……他的成功比名成利就更甚。環顧你四周的人吧，這里沒一人不曾受你影響。全因你，我們都成了更好的人。我們就是你的交響隊，我們是你作品的音符和旋律，我們是你生命的樂章。老師，我們送回你一樣東西，給你和一直支持你的師母，她等了三十年才聽到。若你願意，不知可否上來，執起這指揮棒，帶領我們作『美國交響樂』的首。」此時，整個會場掌聲雷動，經久不息。賀倫這才恍然明白，過去的三十多年裡，他的學生已經遍布四方。自己以音樂、誠摯，塑造出了一顆顆善良、堅韌的靈魂。這些靈魂，才是自己最富抒情的音符，才是自己用終生心血和精力譜就的輝煌樂章。此時此刻，全校師生雷鳴般的掌聲就是對他的最好的報還和獎賞。賀倫老師激動萬分，強忍住從心底湧出的熱淚，緩緩走向舞台，接過女州長遞過來的指揮棒，開始指揮起他生命中最重要的作品——《美國交響樂》，給自己的執教生涯劃上了完美的句點。
伴隨那激昂雄壯的音樂，我深深地被震撼，心裡湧起一陣陣莫名的感動。影片中讓我感動令我難忘的感人場景一幕幕重現——
那個長著一頭晚霞一樣長發的小女孩葛楚.凌，每天在賀倫老師的指導下練習單簧管，但她吹腫嘴唇也找不準管音，自信心降到了零點，最後決定放棄。但賀倫老師不言放棄，他想盡辦法鼓勵她。他拿走了樂譜，問女孩：「當你照鏡，你最愛的是甚麼？」女孩回答：「我的頭發。」「為甚麼？」「我父親常說令他想起晚霞。」賀倫便對著她低語：「那麼吹出夕陽吧！」然後讓女孩閉上眼睛，尋找心中的藍天夕陽，終於，美妙的樂音像晚霞一樣得到層層渲染。女孩做到了，終於做到了，她吹出了自己心中的音符。在柔美抒情的流暢旋律中，女孩滿眼漾著快樂，賀倫也一臉欣慰。
黑人男孩路易華斯是全校最棒的橄欖球中衛，並有三次打入州決賽，但他學習異常遲鈍。為了拿到學分順利畢業，對音樂毫無感覺的他，在賀倫老師的建議下只好選擇學習大鼓。誰知他不識樂譜，連基本的節拍都不懂，始終找不到樂點。賀倫老師耐心地指導華斯用腳踩打節拍，還別出心裁地讓男孩戴上橄欖球頭盔，自己在男孩頭上輕輕敲擊樂點，讓男孩跟著節拍練習打鼓。最後，在一次樂隊練習時，賀倫突然叫停，黑人男孩一臉錯愕，賀倫老師告訴他：恭喜你，你終於找到了節奏！
就這樣，在賀倫老師的引導和熏陶下，原本缺乏音樂天賦的兩個學生分別學會了單簧管和大鼓。
後來，黑人男孩路易華斯於中越戰中陣亡，在他的葬禮上，賀蘭又使另一個天才少年成熟起來。如此生生不息，綿綿不斷……
賀倫一直指望兒子承繼他的未竟之業，不幸的是兒子先天失聰，根本無法體會音樂的美妙。一個視音樂為生命的父親，卻要面對先天聾啞的兒子，真是殘酷。賀倫拒絕學習手語，拒絕與兒子溝通，不讓兒子捧他的樂譜，將兒子送進聾啞學校，很少去關注，埋頭教學，把本該給兒子的父愛全給了自己的學生們。父子之間隔閡很深，關系一直很冷漠。父子的矛盾最終激化的時候，當他想要告訴兒子別碰自己的樂譜卻比出了「別坐」的手勢時，當兒子向他比了「混蛋」的手勢而他卻向妻子求證什麼意思的時候，他終於意識到這些年來自己這個父親是多麼不稱職。列儂被槍殺，一個音樂時代終結，賀倫非常難過。兒子告訴父親，他雖然聽不見，但知道列儂，知道音樂，對這場悲劇他也感到難過。心懷歉疚的賀倫為兒子舉辦了一場音樂會，專門以彩燈信號和手語表達音樂，給聾啞學生獻上貝多芬的《第三交響曲》，最後特別為兒子用手語「演唱」了列儂的《漂亮男孩》。當他發現兒子竟然能用身體感受音樂的旋律，心中頓時湧起一股難以言狀的快樂……
沉浸在影片那些溫情的場景中，我一次次地感動著，一遍遍地思忖著。「人無論聰慧，無論笨拙，都有自己合適的位置，生命理應獲得尊重。」這一點，賀倫老師直到退休的那一瞬，教過的學生集聚在一起為他送行的那一刻，他明白了，他的學生明白了，淚水滂沱的觀眾——我也明白了。是的，我的學生，無論聰明，還是笨拙，都有他自己的位置。只要當老師的我不言放棄，只要他們能感受到老師的愛，能感覺到自己的進步，他們就會有更進一步的信心和力量。
我猛然醒悟，影片講述的是一個亘古的話題——生命的價值，教育的意義。這價值，這意義，如我一樣，賀倫老師開始並不知道，到最後，當他所教的學生從四面八方匯集在一起，為他送行時，他明白了。人生的道路，並不會純然按自己的想法和期望延伸，而常常要求我們接受意料之外的命運。從事教學，賀倫老師最初並非願意，卻在三十多年的教育生涯里，影響了一代又一代人。他在有意無意中，做了他們的領路人、指南針。他用音樂啟迪了他們心中最美好的部分，教會了他們什麼是音樂，使他們的生命不再是枯燥乏味的循環，而是閃爍著音樂的點點亮光。有心栽花花不發，無意插柳柳成蔭。很多時候，生活都是在我們不經意中完成的。那三十多年裡，賀倫老師真正創作出了偉大的作品，不是用樂器演奏的音樂，而是他所教過的那一批批學生。每一個學生都是他作品中的一個音符，他們一起構成了「賀倫先生的樂章」。或許，這才是真正令人感動的交響樂。
在那一刻，我不禁回想起自己的生命，有多少感動都源於老師。在成長路上給我指引的是誰？那個說我寫字漂亮的人，那個說我畫畫好的人，那個給我的作文打上高分的人，那個鼓勵啟迪我的人，他（她）是我的老師。作為老師，我又該為我的學生留下什麼樣的影響和啟迪呢？如果用電影中的說法，學生的生命因老師而動聽，那麼，我有無讓學生的生命因為我的存在因為我的工作而更加動聽呢？片尾那《美國交響樂》激昂澎湃，會場掌聲熱烈，賀倫淚水盈滿眼眶……葛楚.凌的聲音再次在耳邊響起：「全因你，我們都成了更好的人。我們就是你的交響隊，我們是你作品的音符和旋律，我們是你生命的樂章……」此時此刻，我回想自己近二十年來的教學生涯，彌散心中的，是欣慰、感動和幾許思忖。如果，在自己的生命中，能夠聽到 「我們的生命，因為你而變得動聽！」這樣的的聲音，那將多麼令人欣悅和自豪。
經典片段
最終校方因開支日益緊張，決定取消音樂、美術和戲劇課緩解經濟壓力。賀倫十分傷感，開始懷疑自己從事了多年的音樂教學，是否真的可有可無。妻子和兒子來學校接他回家，兒子已長成了小夥子，能夠和他像朋友一樣的交流。賀倫經過音樂廳，推門進去，他驚呆了——懸掛的橫幅上寫著他的名字，觀眾席坐著校長和他教過的很多學生，在大家的掌聲中，賀倫感到十分欣慰。
當年吹單簧管的小女孩已成為本州州長。演奏前她發表了深情的致辭：「賀倫老師對我的一生有深遠影響，對我們許多人的一生亦然。據說他經常在寫交響樂，那可令他名成立就的交響樂，但他沒有發達，也沒成名，除了本區，所以他或會以為自己很失敗，但他錯了，因為我認為……他的成功比功成名就就更甚。環顧你四周的人吧，這里沒有一人不曾受你影響，全因你，我們都成了更好的人。我們是你的交響樂，我們是你作品的音符和旋律，我們是你生命的樂章！」……熱淚從賀倫的心底湧出，他走向舞台，最後一次指揮他用生命譜就的華彩樂章。

B. 《放牛班的春天》觀後感

認真看完一部作品以後，一定有很多值得分享的心得吧，需要回過頭來寫一寫觀後感了。可能你現在毫無頭緒吧，下面是我精心整理的《放牛班的春天》觀後感，歡迎閱讀與收藏。

《放牛班的春天》觀後感1

影片是從兩個老人看馬修老師的舊相片和日記開始的。這兩位老人是派皮諾和莫昂奇，他們曾經是「池塘之底」學校的學生。「池塘之底」，顧名思義，是最差的學校，是一所專為問題少年設置的寄宿學校。這里的教育理念是「行動與反應」原則。

但他們是幸運的，他們遇見了馬修老師。馬修老師是一個其貌不揚的禿頂老頭兒，也是一個才華橫溢的音樂家。他在事業低谷期選擇來到「池塘之底」學校做了學監。他從不打罵學生，給學生最大的寬容和保護，尊重每一位學生，不放棄每一個孩子。他讓不會唱歌的小派皮諾當副指揮，讓老走音的郭邦當架子。他讓每個孩子享受到音樂和集體合作的快樂，讓他們認識到自己的價值，給自己的人生帶來「春天」。

《放牛班的春天》這看似老套俗氣的故事，卻使很多人在這里找到了一位人生老師該有的樣子，馬修是愛情生活事業上局失敗的最低點的男人，卻用自己的人格，改變了許多孩子的人生。他的愛如拍打的浪濤奔流不息，也似大河中緩緩流淌的河水平靜且有力，在黑暗中照亮前行的遠方，冰冷中溫暖渴求的心房，不強迫，不妥協，不壓抑孩子的天性。正因如此，孩子們流浪的心得以重返家園，疲憊的靈魂得以恢復出生的活力。馬修，一個外貌與內心的紳士高雅毫不匹配的男人，一個擁有遠見洞悉人性的才智，卻做著卑微學監的普通人。即便事業坎坷愛情無望，但他沒有將不得志遷怒於孩子，沒有將得不到的憤懣發泄於他人，對人對事馬修皆是用心良苦，從一而終。

《放牛班的春天》觀後感2

電影講述了一位叫馬修的老師來到一所寄宿學校當助教，在一段時間的觀察下，他了解了拉齊校長的凶暴以及孩子們的無法無天，追求自由的心。馬修老師用音樂激勵孩子們，使他們久已禁錮的心得以釋放，並且領孩子們愛上了音樂，使孩子們的人生有了巨大的改變。孩子們純潔無瑕的心靈，與神聖的音樂，打破了束縛孩子們追求自由的枷鎖。其中，最主要的力量，其實是愛。是愛把誤入歧途的孩子們帶回了正道，馬修老師是這個地獄般的學校變成了孩子們人生的轉折點。

是這個學校針對問題學生開設的學校，覺得一定要用心做老師，其實老師不單單是教授知識，更要教會孩子們一些做人的道理。而身為老師應該在孩子最困難的時候，去尊重、相信、理解、寬容他們。馬修老師雖然僅僅是一位代課老師，他做的事情也沒有什麼驚天動地，也沒有創造什麼完整的教育理論，但他卻是一位偉大的老師，至少在他的學生心目中。

我們應該善於去細心地去觀察我們的學生，發現他們的長處。如果說皮埃爾是千里馬的話，那麼馬修老師便是決定他命運的伯樂了，這要取決於馬修老師對皮埃爾的細心觀察和培養，才讓他做了合唱隊的領唱，並有了展示自己才華的機會，以至於最後成為著名的音樂家。

《放牛班的春天》觀後感3

今天下午的二、三節課，老師決定讓我們看一部電影子——《放牛班的春天》。這部影片主要講的是池塘底教養院的學生和代理老師馬修之間發生的事，這個教養院里的學生個個都十分不聽話，而院長則是一個老古板，一犯錯誤就處罰關禁閉，這使馬修十分反感。為了讓這樣一個班級的學生聽話，馬修成立了合唱團，其中一個叫皮埃爾的學生進了里昂音樂學院，長大後成了世界著名的音樂家。

看完這部電影，我不由得感慨，這是一個怎樣的老師啊！用自己全身心的愛來關心自己的學生，要做到這一點，難道不值得眾人所佩服嗎？這時，一個問題竄入我的腦海——老師是什麼？放學路上我思索著，台燈下我皺著眉頭沉思著。

啊！我懂了，老師就是《放牛班的春天》中給學生帶來快樂的馬修，他便是春天，這個放牛班的春天；老師就是黑暗中的蠟燭，在我們茫然無措時，燃燒自己，為我們指明方向；老師就是人生路上的導航標，一生默默無聞的站在路邊，指引了多少人不再誤入歧途；老師是茫茫人海中的指路人；老師是永遠亮在每一個學生心中的一盞明燈！

台燈下，我刷刷地寫著，在這一刻我懂了許多，老師就是如此偉大、無私，奉獻了自己，成就了他人，這一刻，老師這個詞猛地變得生動鮮活，啊！是就是老師！無法用語言說得清，道得明。此刻，我的心變得澄澈，老師，這盞明燈，在我心中照亮，讓我去分分辨世間的善惡美醜，大愛真情。

《放牛班的春天》觀後感4

四十八年前，主人公馬修到一家學校擔任學監，這個學校被成為池塘之底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的「行動—反應」制度深惡痛絕。他熱愛音樂創作，他用愛心關懷孩子，在他的執著下，費盡心思組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。當然，最後的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。

這部影片採用了倒敘的方式，當年合唱團中的領唱皮埃爾後來成了指揮家，因為母親病逝回家的時候，當年合唱團的夥伴派皮諾來找他，給了他一本馬修的日記。馬修在日記中記載了這感人的一切。派皮諾當時是個孤兒，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。後來馬修被學校解僱了，當他要登上汽車的時候，派皮諾一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬修先是拒絕，後來又不忍心，回來把派皮諾帶走了。派皮諾的執著是有道理的，那天正好是星期六。

看完這部影片，我為校長的粗暴殘忍而憤恨；為孩子們曾經不幸的遭遇而惋惜；為孩子們遇到馬修而慶幸；為馬修的善良真誠而感動；為杭莫治的改邪歸正而釋懷；為佩爾諾的執著堅守而歡欣。

我的記憶深處從此烙下了一個不可磨滅的情節：當馬修神情黯然地離開學校大門時，收到了曾經是頑劣甚至邪惡的學生在卡片上寫滿了的思念與祝福，那一雙雙揮舞著的手訴說著留戀與不舍，這一刻，馬修露出了幸福的笑臉，我十分感動！

《放牛班的春天》觀後感5

「啊，黑夜，如此的溫柔……」這優美的天籟之音縈繞在我的耳畔揮之不去，那一雙雙真誠熾烈的眼睛彷彿就在眼前……

馬修，到一個寄宿學校報到上崗，成為一名地位平凡的學監，這的校長勢力、虛偽，特別是這里的學生，頑劣、叛逆。但馬修，他是可愛的，他用智慧與胸懷「破譯」了學生們一次次的嘲弄。以此換來了學生們的刮目相看。他更是偉大的，在他眼裡，學生們的劣根性只是表面，他們骨子裡都是純真的天使。他處處為學生著想，並傾心愛護他們、教導他們。

在教育一個故意傷人的學生時，沒有粗暴的採取「行動反應」，而是用語言用道理真正疏導了學生，使其真正懂得了責任與愛。「天使眼睛」是一個外表冷漠叛逆的孩子，馬修真誠地與他溝通，卻屢遭釘子，但決不放棄，並在合唱中是男孩兒找到了人性的美麗與人生的價值。更是在犯罪少年身上，馬修仍然採取了他一貫的原則，用愛給予引導。當少年被誤判再次入獄後，他與校長開展了唇槍舌戰，為此，他也失去了工作，但他，是毫不反悔的。

人常說「將心比心」，但馬修用他的善良及真誠與學生的敵視冷漠作交換，最終換來了漫天飛舞的紙飛機。他成功了，無愧於偉大這個詞。他是我們的榜樣，為人師表，就應本著不離不棄的原則，用愛心與真誠引導學生認真譜寫他們人生的旋律，這才是老師的首要職責。

電影中還有一個畫面給我留下了深刻的印象——馬修在孩子們睡下後，獨自一人在微弱的燈光下寫日記，那黑夜，是如此的溫柔……

《放牛班的春天》觀後感6

剛看了電影《放牛班的春天》，很老套的劇情，看到開始就猜到結局了，不過導演很成功，他用了一些小細節讓整部影片都充盈著一種溫馨感動的氣氛。

馬修是個好老師，不重名利，對學生有愛心、有耐心，感化了那群無惡不作的混世魔王，用音樂讓他們找到了生命的曙光。

這部片子的定義是文藝片，之前我一直沒有清晰的定位過文藝片到底是什麼，不過看了這部片子以後好像有那麼點感覺了。

最感動的應該是馬修被校長開除後離開的那場戲吧。沒有孩子來送他，他在心裡想：孩子們的懂事在我看來更像冷漠。可是當他走到教學樓下時，看到地上成片的紙飛機，撿起來看，每一片上都是孩子們稚嫩的筆跡，每一片上都是他的學生對他的祝福。孩子們反鎖上教室門為他唱歌送行，在窗口伸出小手向他告別。這一切的一切都讓馬修感動不已。

最最讓我欣慰的是最後一個情節的設計——那個最小最可愛的貝比諾被馬修帶走了，而那天剛好是星期六。在二戰中失去父母的貝比諾一直不肯接受這個事實，幼小的他堅信自己的父親會在星期六來接走他，可是一次又一次的失望。最後被善良有愛心的馬修老師帶走，會是最好的結果吧。

影片始終充滿著人性的光輝，最後還貫徹了那個壞人終將不會有好下場的定理，勢利狡猾的校長被舉報被下崗了，讓人不得不感到痛快。

總之，是一部很好的片子啦，中文譯名也很文藝很契合主題。

《放牛班的春天》觀後感7

看了這部電影以後，我只體會到了愛與責任。那幫被關在學校里的還孩子們，或許由於缺乏愛或許由於過於溺愛而被送到那裡。他們叛逆反抗情緒強烈，與所有管理他們的人為敵，整天調皮搗蛋，搞惡作劇。真的像放牛的孩子一樣自由散漫沒有任何紀律性和集體觀念。

那個校長和那個音樂老師就是兩個典型的對比，校長只顧個人利益和名利，而那個音樂老師卻一心為學生只想教好學生，用自己的愛和責任去感化那些學生讓他們發想自己的長處重新振作起來。或許真的是老師的愛心感動了孩子們，有原來和老師作對到最後於老師統一戰線共同對付可惡的校長，孩子們也唱出了最純真的聲音，當那美麗的聲音響徹藏從的時候，老師醉了，孩子們也醉了，所有的人都醉了，多麼美妙的歌聲，像春天的甘露滋潤人的心田。孩子們是多麼的純真，他們終於找回了自我，或會了屬於他們的天地。是愛挽救了他們，是責任挽回了他們，最後那勢力的校長也得到了報應，這才是真正的蒼天有眼。

從校長對老師說的那話中，也讓我對教師這個職業有了全新的認識，跟確切的說是對音樂教師這個職業有了全新的認識，我想說我選這音樂教育專業我不後悔，我覺得當老師難，當音樂教師更難。需要更多的責任與愛，我們不是學監，我們是園丁我們是成就夢想的工程師，我們是用心工作的職業者。沒有誰可以蔑視我們，因為愛讓我們始作俑者，因為愛讓我們甘於奉獻。我們是音樂教師不是學監，我無悔。

《放牛班的春天》觀後感8

這部電影主要講了一個老師很喜歡合唱，他就來到一所寄宿學校。

這所學校的校長很兇，也很濫用體罰。學生一做不好什麼，他就讓學生關禁閉、擦地板，甚至是舔腳趾。這位老師看到了，就到了他的教室。剛開始，學生們都喜歡惡作劇，比如在人體骨骼上讓它叼支煙，在他的鞋底上塗上玻璃膠……

有一次，他進宿舍的時候，聽見學生們在唱侮辱他的歌。但是，他並沒有生氣，而是耐心的教他們。最後，老師找到了他們的愛好，他叫學生們唱一句歌，二分出他們的高、中、低聲部。

從此，他們班成立了一個合唱團。

不過好景不長，他們班轉來了一個很不好的學生，他嗜酒，抽煙，打算教壞老師的學生。不過老師沒有受干擾，反而發現了一個唱歌的天才。

幾個月後，一群聽課的女教師來到了學校。聽到了他們的表演，覺得棒極了。

最後，老師與校長發生了糾紛，說不應該用提發來教育學生。他們吵了起來，最後，校長打算解僱他。他的學生們為他唱了最後一次歌，然後，他就離開了這所學校。

最後，校長辭職了。因為他濫用體罰。

我看完了這部電影，覺得：只要自己做自己的事，就會等到希望，雖然善人有時會倒霉，但結局總是善良的人獲勝。

《放牛班的春天》觀後感9

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著克萊門老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深處……

克萊門是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這里有一所學校是教養院，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里是家常便飯，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。但是院長不喜歡克萊門的性格把克萊門開除。但後來皮埃爾成為了音樂家。院長則被教育局開除，因為總是體罰學生讓學生受苦，一點知識都學不到。

如果我是一名老師，我會感受到體罰、罵同學、亂冤枉同學是不可以的。這不是問題的解決方法，要向克萊門老師學習；站在同學的方面的感受是：看上去有些老師壞有些老師好，但是大部分都是好的。我們要體諒老師。

《放牛班的春天》觀後感10

這次，我看了一部電影叫《放牛班的春天》。

這部電影主要講了一個音樂老師叫馬修，來到一個學校，那個學校很不好，學生也很不聽話，一個老師在為馬修說這個學校的教師在那在進醫務室的時候，醫務室的門打也打不開，後來馬修本來被校長叫到辦公室的時候，忽然為馬修介紹的老師被學生給陷害了，在打開門的那一瞬間，為馬修介紹的那個老師被一把斧頭砍傷了眼睛，後來校長叫馬修去敲鍾教大家集合，後來學生集中在教學樓的門口，校長說如果在三秒鍾之內，兇手站出來，否則每一個人都要去禁閉室里個，關6個小時，3秒鍾過去了，沒有人站出來，校長讓馬修來點名，點到誰誰就去禁閉室里關6個小時，可是第一次點到的是全校最好的學生，有一天馬修發現自己的皮夾里的東西全不見了，是被一群學生拿走了，那3個學生在廁所，就這樣一天一天的過去了，後來馬修在這個學校生活的日子，他走了，在准備上車的時候，他的音樂助理跑來叫他帶他回去，馬修接他走的那一天，正好是星期六。

《放牛班的春天》觀後感11

今天下午，我看了一部電影《放牛班的春天》。開始時我並沒有看懂，有一點兒漫不經心、迷惑不解，可看完時我卻感慨萬分、感動不已。

噢!「放牛班」中的「放牛」二字也就是「放羊」的意思，指的是那些行為品德不好的學生。面對這樣一群「放羊」的學生，通常的老師總是會搖頭嘆氣，表示無能為力。可是新來的馬修老師卻創造出了一個奇跡，他用音樂打開了孩子們封閉的心靈，幫助他們走進了自己快樂的春天。

這部電影有兩個地方讓我很感動。第一次是合唱團在表演時，領唱莫郎奇因為犯錯被罰正沮喪地站在一邊，他以為老師不會讓他唱了，可當第一小節唱完後，馬修老師突然轉身示意他開始獨唱，莫郎奇高興極了。他帶著一種驕傲、一種幸福和一種寬恕後的滿足感唱完了歌曲。從他的眼神里，馬修老師讀出了莫郎奇第一次學會了感激。

第二個讓我感動的地方是，馬修老師被校長開除，他很傷心。沒有想到的是，一雙雙小手在窗戶里向他揮動著告別;一架架從窗口飛出的紙飛機上寫著孩子們的真心祝福，馬修看完了這些紙飛機，不再傷心，他感動、幸福……

回家後，我又看了一遍這部電影，眼前總能浮現出孩子們天使般的笑臉，聽到他們天籟般的歌聲……

《放牛班的春天》觀後感12

這個星期老師給我們看了一部電影，很有意思——《放牛班的春天》。故事是有一個老師和一群學校的孩子展開的，故事情節很感人，也讓我感到傷感……

教師可以造就一個人，同時也可以毀掉一個人，我在課上看了這部電影《放牛班的春天》，讓我感觸很深。因為電影特性把故事情感表現得很生動，電影里的孩子們的無法無天但又被這種教育制度壓迫得可憐無助。孩子們都有愛玩的心裡，但是教育制度卻是截然相反的，所以就有了反抗，幸好老天還是派人來解救他們了。

馬修是一個禿頭的老師，他其貌不揚，但人不壞。他服從制度，但能在制度下盡自己所能為孩子干點事情。他喜歡音樂，於是他便開始用音樂來教化那些問題少年們，藝術的確有其自身的魅力，但尊重同樣起著決定性的作用。所以孩子們，也開始改變了，他們也愛音樂，在音樂中獲得快樂。

看完電影很長時間後，孩子們那純潔的天籟之音還久久地縈繞在我的心頭。這就是影片的味道，使人的心靈受到震動，也受到了洗滌。這部影片形象地刻畫出了孩子們的心理，最後在馬修老師走的那極為平淡的環境中，紛紛揚揚落下的紙片和從窗戶伸出的許多隻能看到半個胳膊的小手卻讓我極為震撼，這就是被感化的心靈。憂郁的小佩皮諾最終也跟著馬修老師離開了學院，找到了屬於自己的溫暖。讓人喜悅和感傷。

放牛班的春天——天真純潔、可愛善良，每一個音符中都帶有春天的氣息，讓我們感受這春天的`氣息，這來自天堂的美妙聲音……

《放牛班的春天》觀後感13

其實我很喜歡看電影，但是總有些把電影當作故事會看的感覺，或哭或笑地跟著鏡頭進入別人的生活，關機後又繼續自己無聊的日子，並沒有想過去寫下那些電影帶給我的思考。今天，老師給我們觀看《放牛班的春天》，讓我們寫觀後感，我剛開始並不知道怎麼動筆，可是細細品味一下那些美麗的畫面留給自己的感動。不為什麼，或許為了自己重新嘗試有大腦的感覺，筆這才落下。

我並不是第一次看這部電影，以前同學也推薦我看過，很多人都喜歡善良的馬修老師，喜歡莫翰奇天使般的面孔，喜歡他如天籟的聲音，而我駁斥，卻是那個永遠等待星期六的孩子——貝比諾。

貝比諾有什麼？他沒有強悍的身體保護自己，也沒有莫翰奇那樣的天賦，連吃飯還得用珠子去的盤子，睡覺還要付錢，智商很低，無法明白馬修冒險提醒的手勢，以為被槍決的元帥是打錯死的，故作聰明，套近乎得來的「5+3=53」的答案讓他喜笑顏開。但他有愛，他知道他的爸爸已死，但他依然趴在鐵門上等待，春天來了，馬修老師會在他睡覺的時候替他掖被角，會警告孟丹不要靠近他，會從他這個助手裡接過觸手可及的東西。春天真的來了，所以他才會帶著傻笑當著眾人的面向馬修告莫翰奇的秘，是愛給了他勇氣，依然是愛，給他勇氣與馬修老師坐上通往幸福的班車。

誰說我們一定要聰明？我們或許不會用嗓音去吟唱動人美麗的歌曲，但我們可以用愛去感受生命中美好的時光。

《放牛班的春天》觀後感14

《放牛班的春天》講述的是一位懷才不遇的音樂創作者——克萊門特·馬修來到號稱「池塘之底」的學校擔任學監時發生的故事。這里有一群被大人稱作「壞孩子」的學生，有一位殘暴、只顧自身前途的校長，體罰在這里司空見慣。為改善這種狀況，馬修組織了學校合唱團，並讓這些孩子們唱他所創作的歌曲，一切彷彿給學校致以新的活力，給孩子們新的生機。

這部法國電影在全球斬獲許多獎項，精彩之處也數不勝數。現在就讓我們一起深入剖析這部電影吧!

學校的校長為了壓制住「難纏」的孩子們，採取體罰，關禁閉的手段。校長就像池塘中的水，被送來的孩子就如同被關在池塘之底，被壓抑的無力喘息。仔細想，採取體罰和關禁閉的手段真的能「治好」這些孩子，讓他們不再頑皮搗蛋嗎?顯然是不能的。在影片中我們可以看到，這些孩子只是暫時被壓制住，壓根就沒有起到實質效果。蒙丹最後火燒校園是本影片的重大轉折點，也是本片高潮，這時我們可以更加清晰地明白，這種教育方式的劣根性——他無法告訴孩子什麼是真正的希望與善良。

不只是作為教育工作者的校長，很多的家長為了減少麻煩，教育孩子往往採用最直接的「竹筍炒肉」形式。根據班杜拉的觀察學習理論，人格就是在觀察榜樣、模仿榜樣的過程中形成的。父母是孩子的第一榜樣，如果採用打罵式教育，不但不會解決根本問題，反而會形成一種打罵可以解決一切問題的心理，無法擁有正確的價值觀，形成易怒人格，甚至可能走向犯罪。

《放牛班的春天》觀後感15

沒有看過影片的內容介紹帶著疑問開始了觀看……

影片給我印象深刻的是主人翁馬修老師（一位落魄的音樂家）來到了一所問題孩子的學校（孩子都是被家人放棄管教，被老師貼上問題孩子標簽的孩子們），通過自己的教育方式關注、激勵、賞識、平等、尊重每一個孩子，孩子們在這位善良老師的言傳身教下都發生的翻天覆地的變化，他們變得沒有那麼叛逆、沒有那麼無可救葯！相反每個孩子神上都有閃光點，如：馬修老師讓每個孩子試唱低、高音的分配，就連最叛逆的孩子蒙丹也被發現是最好的中音。

讓每個孩子都找到自己的價值所在，讓每個孩子都知道自己存在這個集體的意義讓他們都參與音樂表演中，孩子們得到賞識都很開心也很配合一起合唱。

他也非常關心孩子的生活，比如孩子們有很長時間沒有洗熱水澡了，他就去找校長反映，校長冷漠他就和別的老師一起想辦法解決了，這更像是一個父母對孩子的關愛！

在和唱團就要在伯爵夫人面前演出時，他故意冷落皮耶爾讓他承受一下挫折教育，合唱團不是離開他不行的，正式演出又給你孩子閃亮的機會，讓孩子校學會的感恩和珍惜！

反思我們自己在教育孩子的過程，是否也這么用心，用情，用愛在教我們的孩子，去了解我們的每一個孩子？說教不如做給孩子們看，繁星閃閃顆顆璀璨！每個孩子都有閃光點，做為老師要給孩子犯錯改正的機會，並做正確的引導。

C. 誰能給我一些經典的感人電影片段

這次算了下次請務必給分！

義大利影片，托納多雷的《天堂電影院》里，放映員艾爾弗雷多為了讓更多人看到電影，將放映機上的投影投向窗外，射到對面的牆上。整個過程拍得非常美，好像是一個神跡，十分的震撼和感人！
岩井俊二的《情書》裡面，女主角來到未婚夫失事的雪山前，大聲喊，你好嗎~我很好~她的回聲一遍遍在雪山裡重復，就好像她未婚夫的答復。
前蘇聯影片《兩個人的車站》里，男主角是個音樂家，為了給妻子頂罪而進監獄，之前為了再去看父親一面而在車站搭火車，在車站停留期間與一個女招待發生了短促而深刻的感情，最後進監獄。後來女招待冒充他妻子來監獄探望，監獄給了他們一天假，但第二天必須准時報道。第二天起床時他們發現時間快到點了，於是起床兩人一路在雪地狂奔，臨近監獄時發現已經快點名了。最後都筋疲力盡了，女招待將手風琴交給男主角，他氣喘吁吁地奮力拉響手風琴，向已經開始點名的監獄長報道……語言難以描繪那種場景，真的非常感動。

D. 推薦十部令人感動的電影

有些電影，製作出來就是為了讓你掉眼淚的，因為這些電影抓住了人類的憐憫之心。從各個不同的角度讓你明白這是個感情豐富的世界。

接下來我為大家推薦十大催淚感人電影，請自備紙巾。

1、奇跡男孩

奧吉是一個10歲的喜歡戴頭盔的男孩，頭盔下隱藏了奧吉因為各種手術而傷痕累累的臉龐，它不僅完美的隱藏起了奧吉脆弱自卑的內心，也成功的防止了奧吉的模樣嚇到別的孩子。

奧吉沒有上過學，他的所有文化知識都是母親伊莎貝爾在家教授給他的。然而，伊莎貝爾漸漸感覺到，家庭課堂無法滿足奧吉的成長需要，除了學習知識，奧吉還必須學會的，是如何同除了家人以外的人交流。在憂慮重重之中，伊莎貝爾將奧吉送入了一間公立學校里，在那裡，奧吉面臨的是他人生中必須要戰勝的挑戰。

推薦理由：經典的美式家庭喜劇，卻也是一碗甜而不膩的勵志雞湯。電影並沒有過分渲染小男孩，而是多角度展示身邊的人，最終構建了一個充滿天使和愛的世界。該影片感人之處不僅僅關於小男孩，而是每一個角色都在獲得成長。

2、風雨哈弗路

麗茲出生在美國的貧民窟，父母酗酒吸毒，母親患有精神分裂症。貧窮的麗茲需要出去乞討，流浪在城市的角落，生活的苦難似乎無窮無盡，隨著慢慢成長，麗茲知道，只有讀書成才方能改變自身命運，走出泥潭般的現況。她從老師那裡爭取到一張試卷，漂亮的完成答卷，爭取到了讀書的機會，從現在起，麗茲在漫漫的求學路上開始了征程。她千方百計申請哈佛的全額獎學金，面試時候連一件像樣的衣服也沒有。然而，貧困並沒有止住麗茲前進的決心，在她的人生裡面，從不退縮的奮斗是永恆主題。

推薦理由：這部影片最感人的是一個貧窮女孩如何克服生活的困境，通過自身的努力來改變自己命運的故事。人們總在抱怨命運對自己不公，但那些成功人士，只是把那些不容易達到的小事堅持做了下來，集腋成裘，所以他們成功了。

3、七號房的禮物

電影講述了發生在1997年韓國的一個關於親情與人性的故事。故事的主人公是一個只有六歲智商的智障男子龍久，深愛女兒藝勝的龍久希望能給女兒買一個美少女戰士圖案的書包，卻也因此捲入了警察局局長女兒意外死亡的案件中。在警察局局長的干預下，龍久被污陷涉嫌拐賣以及奸殺幼童而入獄。在「七號房」監獄里等待最終判決結果的日子裡，龍久得到了獄友以及監獄科長的幫助，和女兒藝勝度過了人生中最後的時光。而最終，善良的龍久為了保護女兒在法庭上承認了「罪行」，最終被判處死刑並在女兒生日那天被執行死刑。

推薦理由：影片的核心是親情，包括父親對孩子的照料，孩子對父親的反哺。親情總是淚點，讓你感人不已。雖然存在過度的煽情，但是影片不僅是親情片，通過獄中的親情和友情營造的溫暖，與現實中司法不公媒體跟風權力濫用陰暗面的對比，起到了鮮明的諷刺作用。

4、請以你的名字呼喚我

少年埃利奧的父親是語言學教授，每個夏天都會接一名研究生到家學習六周。在他17歲這年的夏天，家裡又迎來了一位24歲從美國來的大學生奧利弗，他與埃利奧在短短六周內迅速墜入愛河，兩人從一開始的互相了解、抵觸，逐步發現共同語言和愛好，進而互相撩撥試探；他們心中都有點東西又不互相點破，甜蜜地猶豫彷徨，曖昧在空氣中散播，每次眼神相觸都有火花；捅破窗戶紙後，驚訝地發現自己愛戀的人不僅也喜歡自己，情感還更加深邃投入，兩人陷入熱戀。

推薦理由：這是一部同性戀題材的電影，該片的感人之處在於兩位主人公之間不僅僅是同志感情，最後成了一種超越愛情和友誼的美好東西，告訴你要學會去感受生命中的一切，在年輕的時候擁抱所有感覺和情緒，就像一種修行和成長。

5、忠犬八公的故事

八公是一條謎一樣的犬，因為沒有人知道它從哪裡來。教授帕克在小鎮的火車站揀到它，冥冥中似乎註定小狗和帕克有著某種緣分，帕克對小狗八公的疼愛漸漸感化了起初極力反對養狗的妻子卡特。帕克上班時八公會一直把他送到車站，下班時八公也會早早便爬在車站等候，八公的忠誠讓小鎮的人對它更加疼愛。有天，八公在帕克要上班時居然玩起了以往從來不會的撿球游戲，它的表現讓帕克非常滿意，可就在那天，帕克因病去世。帕克的妻子、女兒及女婿懷著無比沉痛的心情埋葬了帕克，可是不明就裡的八公卻依然每天傍晚五點准時守候在小站的門前，等待著主人歸來……

推薦理由：這是一篇關於動物和人之間發生的真實的故事，該片的感人之處在於有的時候，我們自己都做不到像八公那樣，向善向美的心，我們每個人都有，可誰願意無悔的付出？誰能單純憑感動生死相許呢？

6、親愛的

田文軍和魯曉娟曾是一對恩愛的夫妻，然而，兩人的感情卻被時間和爭吵消耗殆盡，最終，他們選擇了離婚，聯系著兩人的唯一樞紐，就是可愛的兒子田鵬。然而某天，田鵬於一次外出玩耍時無故失蹤，絕望和崩潰之中，田文軍與魯曉娟踏上了漫漫尋子之路。

時光匆匆流逝，一條關於田鵬的線索促使田文軍和妻子來到了一處偏僻的村落之中，在那裡，他們看到了酷似田鵬的男孩，然而，男孩口中的「媽媽」卻並非魯曉娟，而是一位名叫李紅琴的村婦，這錯位的一切究竟是怎麼回事？

推薦理由：該影片最感人催淚之處在於影片最後的真實人物對照。關注被拐賣兒童的題材本身就罕見，演員都是實力派，哭戲更是讓人觸動，這是一部體現人性的電影。

7、唐山大地震

1976年7月27日夜，唐山地區爆發7.8級強烈地震，房屋倒塌，災民無數。面對即將坍塌的危樓，方大強和李元妮都要去救被困的龍鳳胎兒女。危急時刻，方大強攔住了妻子，沖進去營救時不幸罹難。李元妮在震後發現，一雙兒女被困在一塊水泥板兩端，若要營救，必犧牲一方。情急之下，她做出了艱難選擇—救弟弟，此事成為方登心中難以磨滅的隱痛。後來，她被軍人王德清夫婦收養。方達被救卻斷了胳膊，李元妮以無私的母愛撫養他成人。32年後，這家人的命運卻因為5·12汶川地震再次發生了交疊…

推薦理由：該影片感人之處在於一個母親在出現困難時，真的很難抉擇，手心手背都是肉。最後母女雖溫情的和好，可是卻錯過了最珍貴的時光，遺憾，悲涼，也有些許溫暖。

8、放牛班的春天

1949年，音樂家克萊門特到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，校長只顧自己的前途，殘暴高壓。

性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾擁有極高的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放他的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已；同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。

推薦理由：該影片感人之處就在於這幫問題學生遇到了這個善良的老師，從來沒有教不好的學生只有不會教的老師。人與人之間的交流是用心的，在我看著你的眼睛的時候我知道你是真心為我著想的，所以我才願意選擇相信。

9、初戀這件小事

小水是一位最最平凡小女孩，但偏偏愛上了學校中風雲人物阿亮，她明白自己根本無法與那些優秀的女孩們競爭，只希望能離阿亮學長近一點。於是她做了很多傻傻的小事，只為改變自己，這些小小的努力讓她在初三之時成為學校名副其實的風雲人物。

小水最後終於鼓足勇氣，向他表白，卻發現阿亮在一個星期前答應了彬學姐，兩人又一次錯過。

多年後，兩個人都有了各自的成就。在一次采訪現場，主持人請來了阿亮學長，小水問阿亮學長有沒有結婚，而阿亮學長的回答是他正等待那個人從美國回來……

推薦理由：「我喜歡你，我做的一切都是為了你。」該影片感人之處在於這是一部讓幾乎觀影的每一個人都能在電影里找到共鳴的影片。能夠回憶起曾經自己初戀暗戀的那些小事，回憶起兒時與朋友玩鬧的趣事。

10、阿甘正傳

阿甘於二戰結束後不久出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。

阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。

阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁，但是，他始終忘不了珍妮，幾次匆匆的相聚和離別，更是加深了阿甘的思念。

推薦理由：該片的感人之處在於阿甘的智商極低，他的母親沒有選擇放棄他，但他情商極高，他一直懷著單純的心，做了在別人眼裡了不起的事，也盡力照顧身邊的人。