Ⅰ 《德伯家的苔絲》C
一PIXIU小品文
（八）小說的社會價值
《德伯家的苔絲》是哈代最有影響力的作品。相信每一位讀者，看過小說之後，都會發出一個疑問，到底是什麼原因造成了苔絲的悲劇？
我覺得，了解了哈代生活的時代，也就是小說的寫作背景和作家試圖反映的社會問題，一切便會理迎刃而解。
1、什麼是維多利亞時代？
維多利亞時代，即維多利亞女王在位64年（1837－1901）的統治時期，被認為是大英帝國走向了世界之巔。當時，英國的經濟佔到了全球的70%，貿易出口更是比全世界其他國家的總和還多幾倍，大英帝國迎來了「黃金時代」，進入「日不落帝國」時期。其主要表現如下：
第一、科學發明洶涌澎湃，推動工業大發展。人們信仰科學進步，對工業革命充滿了樂觀和信心。汽船的出現使得運輸和貿易達到了前所未有的繁榮，鐵路交通四通八達，貫穿東西南北。在維多利亞的太平盛世下，以機器取代人力，一場以大規模工廠化生產取代個體手工業的革命號角吹響。
第二、社會憧憬美妙宏大。英國是世界的貿易中心、全球霸主。人們對這一無可匹敵的地位洋洋得意，有一段記載生動地描繪出當時國人的心態：「北美和俄國的平原是我們的玉米地；芝加哥和敖德薩是我們的糧倉；加拿大和波羅的海是我們的林場；澳大利亞、西亞有我們的牧場；阿根廷和北美的西部草原有我們的牛群；秘魯運來它的白銀；南非和澳大利亞的黃金則流到倫敦；印度人和中國人為我們種植茶葉；而我們的咖啡、甘蔗和香料種植園則遍及印度群島；西班牙和法國是我們的葡萄園；地中海是我們的果園；長期以來早就生長在美國南部的我們的棉花地，正在向地球的所有溫暖的區域擴展。」
第三、女王成為社會風尚的典範。維多利亞女王在位長達64年，國家進入繁榮昌盛的頂峰。這不是因為她做出了什麼驚天動地的事業，而是因為她什麼都不做，而僅僅恪守立憲君主的本分，主動做時代的表率。她生活嚴謹，工作刻苦，對別人又充滿責任感，以崇尚道德修養和謙虛禮貌而著稱。她既是賢妻又是良母，既是典型的大家閨秀，也是優秀的一家主婦。
在女王的影響下，社會風尚大變，男女平等和種族平等的進步觀念形成；飲食講究，小廚具流行，烹調書籍風行。英式下午茶就是在這一時期誕生的。據說，女王的侍從官安娜覺得每天下午很餓，於是便讓僕人拿些小茶點來吃，許多人紛紛效仿，下午茶習俗漸漸成為一種例行的儀式。街上有了向公眾開放的茶館，茶話舞會更成為一種社會形式，貴族淑女和小姐們常常在那裡與男友們會面。
第四、文藝流派盛景奪目。經濟基礎決定上層建築，太平盛世催生了藝術界的繁榮，古典主義、新古典主義、浪漫主義、印象派藝術以及後印象派等群星閃耀，呈現出百花齊放的局面。
第五、繁榮背景現出隱憂。當國人陶醉於工業化的成就，沉迷於世界霸主地位的無限自豪之中，以為這一切都歸結於英國的制度優越時，根本沒有想到，許多社會弊病被掩蓋，進而出現制度發展滯後於社會經濟發展的狀況，積累了種種社會矛盾。比如國人道德墮落，拜金主義盛行，貧富差距加大。到19世紀下半葉，美國逐步崛起，英國從全球霸主的位置退下，許多人才開始對國家制度進行反思補救，但為時已晚。
第六、批判現實主義文學出現。這個時期，小說廣泛流行，繁榮發展。但一些有先知先覺的文人學士，發出了不同的聲音。他們產生擔憂，關心廣大百姓的生活與命運，主動肩負起批判社會、保衛人民利益的責任。他們對不人道的社會機構、拜金主義和墮落的道德、大面積的貧困與不公深感憤慨，試圖通過自己的作品喚醒社會。
作家狄更斯的《霧都孤兒》《雙城記》，薩克雷的《名利場》，勃朗蒂姐妹、蓋斯凱爾夫人等均通過洞察社會，對19世紀工業化所引起的諸多變化和沖突（包括信仰危機和價值觀沖突）提出擔憂，給予勞動大眾無限同情。這就是哈代所處的時代背景。
在這批作家中，哈代就是其中一員，他的《德伯家的苔絲》大膽向維多利亞傳統的道德觀發起攻擊。試想，在一個人人憧憬未來、沉醉陶醉於太平盛世的時代，一個作家公開跳出來，挑戰女皇的權威和世俗傳統，需要有多麼大的勇氣？因此，小說一經出版，馬上引起激烈爭議。《無名的裘德》發表後，他不得不由寫小說轉向創作詩歌。可見，《德伯家的苔絲》在當時的影響是巨大的，這就是作品的社會價值所在。接下來，讓我們通過分析苔絲的三次離家，來探討造成苔絲悲劇的原因。
2、苔絲的三次離家 。
第一次離家：純瑞脊。苔絲16歲那年，因家裡的老馬死亡，失去了主要財產，不得不屈從於父母的虛榮心，去純瑞脊認本家。數月後，受到亞雷姦汙。這是苔絲的第一次受害。
亞雷是什麼人？一位商人的兒子。他們家從外鄉遷來，花錢買了德伯的姓氏，成為冒牌貴族。因為有錢有地位，他整天不務正業，游手好閑，到處鬼混。這一人物代表了城市資產階段、暴發戶依著金錢地位對一個純潔美麗的鄉村少女的玩弄與欺壓。
第二次離家：塔布籬牛奶廠。苔絲20歲那年，好不容易從過去的苦痛與恥辱中恢復過來，希望過一種沒有苦惱、沒有鄙夷的幸福生活，但又被新婚丈夫拋棄。如果說，亞雷對苔絲的傷害主要是肉體的，另外有一部分來自於家鄉人的風言風語壓力，但克萊對她的傷害卻完全是精神上的，這要比第一次的傷害要深刻沉重嚴酷。
克萊是什麼人？他身處一個牧師家庭，有知識有教養有地位，標榜自己思想開明進步，卻無法接受苔絲的失身之過。他代表了城市知識分子自視清高，卻沖不脫世俗和傳統道德的束縛，從而造成了對苔絲的第二次傷害。
第三次離家：棱窟槐。克萊拋棄新婚妻子，去了巴西。苔絲無法呆在家，再次外出做工，一邊等丈夫回心轉意，一邊賺錢生活。然而，亞雷出現，他借苔絲的父親去世，家庭失去支柱，搬家未能找到新房的危機時刻，逼迫苔絲委身做了他的情婦。他庸俗放盪，除了有錢外，並不能給苔絲獲得精神上的快樂與依靠，也從來沒有想過給他正式的名份，只想把苔絲當作滿足個人情慾、玩弄享樂的對象。當克萊從巴西回來後，苔絲為了真愛，毅然殺了這個惡人仇人，既使粉身碎骨也不害怕。因為她覺得，她已經兩次上了亞雷的當。
從上面的經歷可以看出，（1）苔絲的優點：聰明美麗、朴實能幹、不怕吃苦、性格堅毅，富有家庭責任感，對愛情也是忠貞不移的。（2）苔絲在不斷成長成熟。第一次年少無知造成失身之錯，第二次滿情希望准備擁抱愛情的時候，卻得到了更大的傷害，最後她終於覺醒，決定反抗，寧肯做一個罪犯，也不願意再受折磨與欺壓。（3）苔絲反抗的僅僅是亞雷嗎？她反抗的是當時的社會。這僅僅是苔絲一個人受到的不公嗎？她是所有下層受害女性的一個典型縮影。這就是作家哈代要反映的社會問題和思想主旨。（4）作家以苔絲的命運悲劇，揭露了工業革命轟轟烈烈與鄉村社會土崩瓦解的矛盾對比，上流社會花天酒地而純朴的窮人為了生存而苦苦掙扎形成的巨大反差，諷刺了宗教的虛偽、貴族血統和資產階級對傳統美德的破壞，謳歌了苔絲沖破束縛為爭取自由幸福愛情的精神品格。
3、造成苔絲悲劇的原因：
結合前面維多利亞時代的社會背景，我們不難分析到底是誰一步一步把苔絲推向了深淵。
（1）社會因素。在男權主導的時代，婦女的地位是低下的。諸多亞雷這樣的無賴、混混，姦汙了少女卻得不到懲罰，反而成了宣揚善良美德的宗教佈道者，這不能不說一個社會悲哀與極大的諷刺。克萊年輕時也在倫敦犯過同樣的錯，苔絲原諒了丈夫，而他無法原諒自己的妻子。男人可以為所欲為，女人卻只能堅守貞潔，即使她是無辜的受害者，這就是尊女卑的社會給苔絲帶來的悲哀。
（2）經濟因素。讀過小說，也許我們會說，要是苔絲呆在家，不出門就好了，後面就不會發生一系列悲劇，有這么簡單嗎？非也。其實，作家正是通過小說揭露了維多利亞時代，貧富差距和機器工業對傳統鄉村的傾軋和沖擊。苔絲一次一次出門，為什麼？因為工業化的浪潮讓過去自給自足的小農經濟已經破壞，不外出打工是活不下去的。苔絲一家的情況，只是當時千千萬萬個鄉村共同面臨的問題。農人們沒有土地和金錢，無法生存，不得不走出家門謀生。最後，苔絲明知亞雷是個惡魔，為了照顧父親死亡後一家人能生活下去，不得不委身於人。亞雷正是看到了這一點，才一次次得手。因此說，《德伯家的苔絲》反映了資本主義工業化侵蝕之下，英國鄉村傳統土崩瓦解的過程。這就是哈代作品的高度與社會意義。
（3）家庭與傳統習俗因素。苔絲的父母頭腦簡單，愛慕虛榮，極力慫恿女兒去認本家。無疑是害了兒女的原因之一，但它背後還有一個深刻的社會根源。其實，愛慕虛榮與英國人一直倡導崇尚的貴族血統不無關系。只要有貴族的血統，再窮也是高貴的，然而這又有什麼用？對這一點，哈代在小說中作了許多的暗示，一再諷刺。「德伯家的高貴的血統，沒有國王的財力作支持，一文不值。」從中我們也可以感到，作家對崇尚貴族血統的迂腐觀念是持有強烈的反對的。
（4）個人性格上的不足。固然有社會的、經濟的、家庭的因素一步步把苔絲推向火坑，但她本人性格上屈從於父母的虛榮、屈從於宗教道德的偽善、屈從於社會陳規陋俗，也是一個因素。苔絲失身後，始終覺得自己是一個罪人，心理背負了沉重的罪惡感。直到最後，她才徹底認清和覺醒，毅然作出反抗。假如她能夠像她的母親一樣頭腦簡單，萬事如煙雲，也許不會落得如此不幸的下場。
（九）小說的藝術特色
1、鄉土色彩濃厚。這是哈代小說最大的特點。作品中有大量的環境描寫，它們不是孤立存在的，而是與當時的人物處境、心理與社會面貌融合在一起的。
（1）馬勒村：優美純朴的氣息，秋收時對機器收割的場面描寫，二者對比強烈，顯示了工業化正在向這個傳統鄉村一步步侵襲。亞雷所住別墅與周圍的景觀格格不入，突出他們是一個外來戶。
（2）純瑞脊：對傍晚的森林和大霧的描寫，預示著苔絲的不幸即將到來。
（3）塔布籬牛奶廠：豐裕的土地，溫潤的氣候，優美的山谷，反映了布蕾谷還不是一個完全被機器化侵襲的凈土。就是在這個世外桃源般的世界裡，苔絲的找到了暫時的溫暖和安全，回到了從前無憂無慮的日子，試圖忘記恥辱。
（4）棱窟槐：冬天的寒冷艱辛，秋收時機器大面積收割的場面，苔絲不斷受到做工地小老闆的非禮，顯示了這里的鄉村經濟和道德良心已經被完全破壞，已經毫無優美寧靜的田園氣息，完全被無情的工業機器碾壓，冷酷的金錢關系取代。
哈代為什麼如此擅長環境描寫？據說，哈代的父親喜歡經常用望遠鏡眺望遠方，給兒子講述所見地形的情況、形成的原因等。他的這個嗜好完全遺傳給了哈代，成了哈代終生的習慣。鄉間的泥土、濃霧、山地、河谷、荒原、灌木林、樹木奇怪的形狀、小動物們、絞刑場面，都成了哈代觀察的對象。這種觀賞遠處的神秘和喜悅、情感體驗，不但成就了哈代的自然詩，而且讓他的小說成為區別於其它作家最大的一個特色。
哈代對自然的體悟極深，除了來自於長期的觀察外，我覺得，還與他的音樂愛好有關。讀他的作品，我們分明會感到，他筆下的每一片樹林，每一處草叢，每一團霧氣，每一線陽光，每一段河流，它們彷彿有生命的活物一樣在呼吸，在走動，在對話。當幸福來臨時讓人覺得那麼可愛親切，當悲劇來臨時又是如此的可怕陰慘怪異。這就是哈代的文字魅力。
此外，小說時還運用了大量的鄉間哩語、土話、傳說、富有迷信色彩的故事、諺語，進一步強化了鄉土氣息和地方色彩，讓我們可以清晰地看到古老的威塞克斯的風土人情。這也是體現鄉土文學最重要的一個方面。想想，魯迅筆下的故鄉魯鎮，沈從文筆下的湘西，是不是同樣不缺少這樣的元素？
2、結構清晰，語言親切生動，情節張馳有度。從哈代的文筆看，與英國作家簡奧斯汀相比，同樣優美流暢精緻，但比後者更有力量，似法國作家福拜樓文風之冷艷客觀、觸目驚心。從反映的思想高度看，與狄更斯、巴爾扎克、托爾斯泰比，文字不那麼粗礪大氣，但思想深度絕不相差。在人物心理描寫上，非常貼切到位，有時候讓人覺得太過苛刻嚴酷，特別是融合了哈代最擅長的環境描寫後，更顯入心入骨，讓人時而輕松歡快，時而陰郁沉重，時而唏噓驚嘆，回味無窮。這就是我十分喜歡哈代小說的原因。
3、情節上設置了層層伏筆與懸念，引人入勝。小說里有大量前後呼應關照的線索，且一環緊扣一環，增加了讀者的興趣與探究心。不妨舉例如下：
（1）開場時交待，苔絲的父親嗜酒又害有心臟病，這為他後來的早世留下了伏筆。（2）牧師說出貴族血統的考證信息，也是為了引出後面苔絲的攀親。（3）克萊在五朔節與苔絲偶遇，為他們後來的重逢相愛留下了引子。（4）設計克萊的母親是繼母，也為後面克萊與苔絲中斷聯系，發生一系列不該發生的誤會與悲劇提供的解釋的依據。（5）克萊去巴西前，交待了他父親的地址，這為後來苔絲在困境中不得不屈辱向公婆求助埋下了伏筆，否則她怎麼能有勇氣？苔絲來到愛姆寺想求助於公婆，恰恰聽到了克萊幾個哥哥的對話，一下失去信心，回家的中途又恰恰遇到正在做巡迴佈道的亞雷，這為引出亞雷對苔絲的第二次糾纏欺壓留下的伏筆。（6）苔絲的父親去世，住房被收回，一家人不得不搬遷，暫時又沒有找到新房，這為亞雷再次得手留下可乘之機。這樣的安排不勝枚舉，可謂機巧精妙，匠心獨運，層層嵌套，有理有據，無懈可擊。這也是作家在結構安排上的獨到之處。
4、巧合、諷刺與象徵手法的運用。最接地氣的是情節上運用了大量的巧合、傳說、諺語、警語、諷刺，來突出人物的悲劇命運。在關健時刻，只是簡單的一句諺語，就讓我們感到顫栗不安，而不該發生的事情，偏偏發生了。
（1）當苔絲的母親想打發女兒去攀親時，酒館的一個村人提醒說：「太太，你可要小心，千萬別把發青的麥芽撒到地里！」事情卻正是如此，發青的麥芽怎能存活，結果苔絲攀親受辱回家。（2）亞雷第一次見到苔絲時，送了許多的玫瑰花，扎傷了苔絲的手，苔絲隱隱感到這是一個不祥之兆。然而，迫於家庭責任，她第二次去當養雞工，結果造成不幸，正應了那句警語：「美麗，是需要付出代價的」。（3）塔布籬牛奶廠，風光秀美宜人，讓苔絲初到就心情歡快起來，哈代卻提醒說：「凡是美麗的地方，就有嘶嘶的毒蛇出沒。」這毒蛇就是後面她意外遇到了克萊。（4）結婚前的一個晚上，苔絲把信偷偷塞到了克萊的門下，不想塞到了地毯下，讓她的秘密再次掩藏。第二天，悲劇馬上發生。（5）苔絲被捕之夜，正好躺在了英國最著名的巨石陣遺址，巨石陣原本是神廟的祭壇，而苔絲竟成了那不幸的祭物。這是多麼巨大的諷刺！在小說里，這樣的巧合與象徵同樣不可勝數。從中我們可以感到作家完成這部曠世名著的3年間，該是下了多麼大的心血！
5、悲劇色彩。哈代是一位公認的悲劇小說家，除了《德伯家的苔絲》，他的其它作品也幾乎全部以悲慘的結局收場。悲劇是什麼？魯迅解釋的非常直白，「悲劇就是把美好的東西撕給別人看。」無疑，撕得越激烈兇猛、驚魂動魄，收到的效果就越大，哈代就是這樣的作家。他像一隻勤勞的蜜蜂、螞蟻，精心構建了一個一個美麗的家園；又像一隻耐心的蜘蛛，小心翼翼地編織了一個精美的蛛網，為它遮風守護，怕它受雨挨淋。然而，他突然改變了主意，讓一場狂風襲來，暴雨侵過，那些個美好美麗的夢想瞬間化為烏有，這就是哈代。
為什麼要把自己的精心編織的夢毀壞？我覺得，與那些令人歡快歡笑的作品比起來，悲劇更能引人珍惜、同情、深思。它是一種痛徹心肺的力量，一種發自靈魂深處的反思，一團催人奮進的烈火，也是一股無法言說的悲壯之美。這就是哈代作品的藝術魅力，也是讓一代代後人喜歡的核心原因。因此，哈代被譽為「英國小說里的莎士比亞」。
他的小說，似一首傷心憂郁的輓歌，展現了一位有情懷與良知的作家對民眾疾苦與社會的關注；他的小說，如一部盪氣回腸的長詩，熱情歌頌了苔絲一類美麗善良純朴的下層女性，在追求幸福自由的道路上，如何以不屈的生命縮放著人性的光輝；他的小說，又如一首驚心動魄的哀歌，為大英國帝國從全球霸主的位置退下，「日不落帝國」的輝煌開始暗淡，發出了最無聲卻強大有力的悲嘆！
6、思考與假想
《德伯家的苔絲》是一部內容豐富、結構精緻、富有魅力、意義深遠的名著。它對於自然環境、社會環境、家庭、人生、生活、生命、愛恨情仇，作了全面深刻的刻畫與描寫，也作了全面深刻的思考。除了上面討論的問題，讀過這部小說，我覺得，您可能還會在傷心悲憤之餘，生出許多其它的假想與思考來。現列於下面，供大家思辨回味。
（1）假如苔絲不聽父母的話，不去攀親，會怎麼樣？
（2）假如苔絲已經發現亞雷不是一個好人，第二次不答應去做養雞工，會怎麼樣？
（3）假如苔絲的孩子沒有死去，會怎麼樣？
（4）假如苔絲的信沒有塞在地毯下，克萊在去教堂成婚當天知道了秘密，會怎麼樣？
（5）當克萊首先交待自己在倫敦曾和一個女人同居過，苔絲以不原諒他而作要挾交換，會怎麼樣？
（6）假如苔絲聽從母親的告誡，不說出秘密，等結婚後再說，會怎麼樣？
（7）假如苔絲在愛姆寺為返回，見到了公婆，會怎麼樣？
（8）假如您是苔絲的公婆，明明知道兒子拋棄新婚妻子而去了巴西，這一年裡，是不是應該打聽或者說給予兒媳應有的照顧？
（9）假如苔絲不殺死亞雷，沒有被追捕，會怎麼樣？
（10）假如苔絲逃出了英國國境，會怎麼樣？
（11）也許有人會說，苔絲16歲那年中了亞雷的花言巧語，太無知不自持了。然而，我們是不是可以這樣反問，假如是您家的16歲的女兒，您可以保證她不無知、能自持、能識破花言巧語？
諸如上述問題，如果您還會列出一長串，這會進一步說明哈代小說的藝術魅力和它留給我們的無盡的思考，不是嗎？
看過此書的人，除了悲痛流淚，剩下的就是引發的深深的思考。這就是一位貧窮的石匠的兒子，留給世人的財富。一部小說能夠觸及靈魂，讓讀者上升到思考人生與社會哲學層面，實在是讓人敬仰。
（十）譯者張谷若
一部外國文學作品既使本身很優秀，也需要有一個優秀的翻譯者，才能原滋原味的體現其神其韻其魅力。我十分喜歡張谷若的譯品，他於20世紀30年代成功的翻譯了哈代的《德伯家的苔絲》和《還鄉》，從而一舉成名，贏得「哈代專家」的美譽。據說，為了翻譯作品，他研閱了哈代的全部作品，了解了哈代生前的愛好和喜愛的書籍，還多次到哈代的家鄉考察，以體驗作家的生活與英國鄉村的文化習俗。從本書列出的眾多註解，即可看出譯者是下了精力和心血，無疑他是一個忠實的「哈代迷」。
張谷若（1903-1994），北京大學教授，煙台人，偉大的文學翻譯家。他一生從事英語言文學的教授和翻譯工作，以治學專注執著、做人正直厚朴而受人尊重。在翻譯領域成就卓越，譯有七部、約400萬言英國古典文學名著。他是我國老一輩的知名譯者、翻譯大家，語言簡潔大氣，譯風老道雋美，字里行間閃爍著厚德博學的氣息和人文情懷。
下面我們以《德伯家的苔絲》中的兩段內容，作一展示，看看好的翻譯是如何讓人讀來津津有味、雋永無限、韻味無窮的。不好的翻譯又是如何讓人讀來乾乾巴巴、味如嚼蠟，甚至於讀不下去的。
例如：The rosy-cheeked, bright-eyed quartet looked so charming in their light summer attire, clinging to the roadside bank like pigeons on a roof-slope, that he stopped a moment to regard them before coming close。
「她們四個人，臉上紅撲撲，眼睛水汪汪，夏服輕飄飄，擠在路旁的土坡上面，好像一群使鴿子，並排蹲伏在屋脊上一般，看著非常迷人、非常可愛，所以他先站住了，把她們端詳了一番，然後才走近前來」。
在這一段的翻譯中，張谷若採用摹狀的方式，生動地再現了四個年輕女孩的神態。「臉上紅撲撲，眼睛水汪汪，夏服輕飄飄」，這三個摹狀詞的使用，不僅將四位少女的形象生動地展現在讀者面前，而且讓人感受到視覺和聽覺上的愉悅。 「臉上紅撲撲」形象地表達了少女的嬌羞之色；「眼睛水汪汪」清晰地展現了少女的溫柔之情；「夏服輕飄飄」生動的勾畫出少女的輕盈之態。因此，張谷若的譯文不僅有效地傳達了哈代語言音樂性的特點，還賦予譯語讀者很大的想像空間，使人獲得與源語讀者相似的審美感受。
又如：Which he had before known but darkly – the seasons in their moods mornings and evening, night and noon, winds in their different tempers, trees waters, mists, shades and silences and the voices of inanimate things。
「除此之外，他對於外界的暮暮與朝朝，子夜與亭午，水之浩盪，霧之迷濛，草之滋蔓與黃落，木之盛衰與枯榮，寂寂與悄悄，昏昏與暝暝，以及本來無生之物，卻能聽之有聲——所有這一切，從前只模模糊糊地知道一點點，現在都有親切細致的認識。」
此句中，張谷若採用了整散句相結合的句式將之譯出。我們知道，整句具有結構整齊，音調和諧，表達順暢，語義鮮明的特徵；而散句的特點恰恰相反。整句與散句的結合不僅避免了表達上的單調和枯燥，還加強了表達的生動性。他的翻譯不僅體現了句式上的美學特徵，還再現了原著在繪畫視覺上的美學效果，如「水之浩盪，霧之迷濛，草之滋蔓與黃落，木之盛衰與枯榮」，如同一幅畫卷呈現在讀者面前。
如果沒有深厚的文學功底，對作者的原意和心思、作品的理解不到位，是很難譯的如此迷人生動，又富有哲理之美的。可惜，這位博學勤思的老專家已於1994年離世，但他留給我們的文字之美、文風之厚重，治學之嚴謹精神，是永遠沉浸在每一個讀者心底的。
有一點值得慶幸的是，他的女兒張玲，也是著名的翻譯家、學者和作家。主要譯作（含與張揚合譯）有：《雙城記》、《呼嘯山莊》、《傲慢與偏見》、《卡斯特橋市長》、《哈代中短篇小說選》、《孤寂深淵》等。翻譯家張揚是她的丈夫。看到這樣的子承父業之家，我們能不為之高興嗎？
在此，讓我們向這個翻譯世家致謝，正因為有他們的辛勞與卓越，才讓東西方文學架起了一座互通互進之橋。再次提醒您，看西方名著時，一定要先看譯者是誰？好的翻譯會讓原作煜煜生輝，不好的翻譯可能讓你無法讀下去，更何求有美的享受？張谷若先生翻譯的《德伯家的苔絲》，是世面上最好最優的譯本。
據說，在哈代生活的年代，他家鄉的多塞特郡是英國最貧困的地區之一，人均壽命只有25歲。而哈代雖然出生時差點死去，一生孱弱多病，青年飽受磨難，直到晚年才成名，但他最終以88歲的高齡離世。也許，這就是上天給一位正直善良、心懷博大、本不該從事石匠工作的鄉土作家的最大福報！最後，讓我們再次向這位勤於鑽研、勇於思考、敢於向時代挑戰、富於深遠思想的作家致以最真誠的敬意。
時光真是令人悲傷。
它偷走一半，又讓一半存留。
於是，戰戰巍巍的黃昏之軀，
正搏動著一顆正午之心。
書籍《德伯家的苔絲》：托馬斯•哈代（著），張谷若（譯），人民文學出版社。
電影《德伯家的苔絲》（1979）：娜塔莎•金斯基主演，法國Renn Proctions公司出品。
系統文章： 《德伯家的苔絲》A
《德伯家的苔絲》B
《德伯家的苔絲》C