❶ 新人編劇一部電影的收入大約是多少怎樣讓劇本被影視公司發現拍攝時,編劇是不是也要在片場
拍攝的時候你的工作基本就結束了,一般不用到片場。
有實力的新人編劇,比如一線學院畢業生,大概是1W左右一集,但是經常追不到尾款……劇本想被發現,最好能直接遞到有實力的製片人的手裡,不行的話就只能發到公司郵箱里,每個影視公司都有專門的收稿件郵箱的,當然你只需要發一個故事梗概給他們,如果有第一集的劇本就更好了。
❷ 編劇工資高不高
編劇的收入因節目類型而別。國內編劇分成幾個檔次。
第一檔:一線導演影視劇作品的編劇。要是給張藝謀做編劇,收入可以。其他熱門電視劇每集也動輒數萬,但此為少數。靠經驗和人脈。
第二檔:二線導演影視作品編劇。電影在5—10萬之間。電視劇在1—3萬元/集之間。
第三檔:三線導演影視作品編劇。電影在3萬左右,電視劇在1萬元/集左右。
第四檔:動畫節目編劇。電影在2—3萬左右,電視劇在3000元/集左右。
第五檔:課件、多媒體節目。1000元/集左右。
當然,各地有差價,北京略高於其他地區。有些項目對編劇壓價很厲害。但實際上受損的是項目。所以導致很多項目找了若干批次的編劇重寫,成本已經是當初預算的好幾倍。盲目壓價害死人。
希望回答對您有所助益,謝謝。
❸ 電影編劇收入怎麼分賬
編劇的收入因節目類型而別。國內編劇分成幾個檔次。
第一檔:一線導演影視劇作品的編劇。要是給張藝謀做編劇,收入可以。其他熱門電視劇每集也動輒數萬,但此為少數。靠經驗和人脈。
第二檔:二線導演影視作品編劇。電影在5—10萬之間。電視劇在1—3萬元/集之間。
第三檔:三線導演影視作品編劇。電影在3萬左右,電視劇在1萬元/集左右。
第四檔:動畫節目編劇。電影在2—3萬左右,電視劇在3000元/集左右。
第五檔:課件、多媒體節目。1000元/集左右。
電視劇的定位
電視劇從根本上要受到社會經濟基礎的影響,相應的,電視劇絢麗多姿的熒屏世界也在反作用於經濟基礎,這種反作用需要經由視覺思維的培養和審美意識的啟迪來實現。
在所有非文學的藝術門類中,電視劇因其敘事性,離文學最近,其他藝術門類,諸如美術、音樂、舞蹈、雕塑、建築等則離文學較遠。
以上資料參考網路—電視劇
❹ 當編劇掙錢么
行業內大致的標準是這樣,一線編劇(有成名作品廣受歡迎)一般電視劇每集2-6萬,二線1-2萬,大多數的都屬於普通編輯,約每集2千-8千都有。但是話說回來,別以為編劇好當,你可能拚死拼活腦筋用夠寫了東西,還會被製作公司一句風格不適合然後說不採用,結果過半年你在電視上還真看到自己寫的一樣的劇情在播出,而電視里標注的編劇名字不是你。另外更多的情況是,你拚死拼活寫出來了,直到電視播出後,大約近一半的尾款,遲遲拖欠不給直到訴訟至法院都不一定能得到。
❺ 一般編劇的工資是多少
編劇的收入因節目類型而別。國內編劇分成幾個檔次。
第一檔:一線導演影視劇作品的編劇。要是給張藝謀做編劇,收入可以。其他熱門電視劇每集也動輒數萬,但此為少數。靠經驗和人脈。
第二檔:二線導演影視作品編劇。電影在5—10萬之間。電視劇在1—3萬元/集之間。
第三檔:三線導演影視作品編劇。電影在3萬左右,電視劇在1萬元/集左右。
第四檔:動畫節目編劇。電影在2—3萬左右,電視劇在3000元/集左右。
第五檔:課件、多媒體節目。1000元/集左右。
❻ 做一個普通的導演或編劇,工資高嗎
拿工資的導演和編劇還是就體制下的老一輩從業者。基本上這些人都退了。
現在活躍在影視界的導演和編劇都不拿工資。當然有些人還保留單位的象徵性工作,但是這些收入對他們來說是無足輕重的。
現在不同的導演、編劇之間的收入會差很多,有的高達一個電影上百萬,一集電視劇上十萬。也有拿得很少的。
但是,只要成為職業編劇和導演,就是國內的高收入階層。初級的人每年也能掙2、30萬。
導演特別是承製的導演可能會從盈利中抽成。
❼ 一部電影劇本被錄用了,編劇能拿到多少錢
看你劇本的故事價值和商業價值,只要被看重最低的市場價也在20-30萬左右,有過作品的在30-50萬,沒有一定之規。關鍵看作品和出錢的人。大腕編劇出口要上百萬,也有製片人願意給的。
❽ 一部電影,編劇能分片酬的多少
①、收視率/票房/瀏覽量(電視/電影院/網路)
②、電影本身的定位是否大電影(微電影、電影/紀錄片、情感片、科幻片、喜劇片等)
③、自身名氣(新生編劇、金牌編劇、網路小說寫手、家)
④、因此名氣低,網路、電視形式的電影或微電影,片酬大概1-4萬(收視率百萬或瀏覽量上千萬+5萬),基於微電影以及電視網路形式的電影成本本來就不高。(小編劇還是得靠片酬吃飯的,畢竟很少網路、電視收視率、瀏覽量能上很高的數值)
⑤、名氣高、電影院、大電影,這就不得了了,片酬最低80萬+票房上百萬+10萬,上千萬+200萬以上、上億+700萬左右。(大電影編劇還是得看票房才賺)
❾ 一部票房上億的電影,寫劇本的人有多少報酬
不同情況不同報酬
1、買斷,最常見,談好報酬後編劇或工作室開始製作劇本,並完善所有文學部分。國內電視劇大致是每集數錢或全集數十萬的價格浮動,主要看作者或該劇本的影響力。
2、改編,將已有的成功或流行小說、傳記商談價格後,進行改編。費用視情況而定,改編方不一定是原作者,一般的改編費用與版權費相比也幾近於無。這種是以小說銷售盈利為基礎進行的一種評估,價格可能幾萬,也可能幾百萬,全球改編版權什麼的可能會到數千萬,但能不能賣出去這個兩說。
3、原創,編劇和導演或策劃是同一人,那麼在引入投資方的時候,會商談比例問題,又或者是無償提供初始劇本,然後尋找編劇或工作室進行完整創作,這種只需要付出工作室或編劇工作費用,其他則是按比例分成。這種比例分成通常會佔到10%以上至少,也就是說,扣除雜七雜八的費用後,純盈利或毛利收入會以比例進行提成給原創方,票房一千萬的話,10%是多少呢?
4、國外有一些特殊情況,諸如漫畫作品改編OVA或電影,這種可能是作者在盈利後自行尋找工作室進行製作的,這種盈利最終是以作者本人為最終收益對象的,這種並不是很常見,大抵多見於低成本聯合製作或自成本投入製作,之後可能會經由獨立電影節、音像製品商、網路視頻商等不同渠道進行營銷。國內常見於短片或實驗電影的製作,通常在電影節被買斷,可能會被二次改編。這種價格同樣很難預計,可能製作方低賣,但購買方缽滿盆滿的賺著,也可能恰恰相反。所以這種是很少被發行商所看重的。