達叔最後一部電影作品

⑴ 吳孟達最後一部電影是什麼

吳孟達因肝癌去世之後，在網路上很快就引起了大家的關注，而他的消息更是多次登上熱搜。吳孟達是娛樂圈難得堅持自己的明星，從出道到現在，他一直都是以配角的身份出現在影視作品裡面，即便在他大紅大紫的時候也從來沒有要求當主演，而且踏踏實實兢兢業業做好自己的配角。他敬業的這種精神不僅得到圈內人員的敬重，就連圈外人也是非常喜歡。這也是他為什麼得到大家的喜歡，對於吳孟達的突然去世，很多人都非常痛惜。

吳孟達拍戲過程敬業令人欽佩。

和吳孟達一起拍戲的劇組工作人員也透露了吳孟達在這部電影拍扒液攝過程中的一些細節。他拍攝的時候從來不帶劇本，也不帶助理，吳孟達在拍戲之前就已經將劇本的內容深深印在腦中。拍戲的時候吳孟達也從來不用替身，而且他也不顧自己病弱的身體，堅持不拖累劇組的進度在這部電影中有一個鏡頭，需要他從海面爬山到平台，這段過程即便是年輕人完成都會比較吃力，但是達叔卻堅持爬上去，反反復復嘗試好幾次，看到大叔這么辛苦，現場的工作人員也勸他要多點注意，慢慢來，但是達叔卻每一次都能將自己的戲完成得很好。看到達叔這么敬業，現場的所有人都敬佩不已。

⑵ 吳孟達生前最後一部電影叫什麼

吳孟達生前拍攝的最後一部電影是《瀕海交鋒》。

《瀕海交鋒》是一部以海軍特戰隊反恐行動為題材的主旋律戰爭大片，2020年10月在煙台開機，預計在今年國慶檔公映。該片講述了我國某海軍特戰隊與境外非法利益組織展開英勇戰斗，最終成功奪回重要海洋科研成果、捍衛國家財產和國民生命安全的故事。

吳孟達在片中扮演一位掌握海洋高科技成果的愛國科學家，這個角色是達叔生前最大的心願，也正呼應了他生命里的最後一條微博：我是中國人。劇組工作人員透露，達叔一貫的風格是在片場「兩不帶」：一不帶劇本，二不帶助理。

吳孟達代表性電影作品：

1、《大話西遊》：吳孟達的電影中《大話西遊》系列無疑是著名也受歡迎的，該片兩部豆瓣都是9.0以上的高分，影片在1995年1月21日在中國香港和內地上映，直到1997年後才開始在內地各個高校和網路上流傳並迅速走紅，甚至成為一種文化上的圖騰，片中的語言風格可以說影響了一代人。

2、《天若有情》：吳孟達電影作品中除了和周星馳合作的影片以外，也有許多不可忽視的經典之作，這部《天若有情》就是其中值得提的作品之一，片中講述的是一個黑社會青年華仔和一個富家小姐Jojo的愛情悲劇故事，而作為配角的吳孟達也憑借本片中太保這一角色獲得了第十屆香港電影金像獎佳男配角獎。

3、《九品芝麻官》：《九品芝麻官》是吳孟達電影全集中必回收入的作品，影片豆瓣評分高達8.3，是最受歡迎的香港喜劇片之一。影片講述了「九品芝麻官」包龍星為了給一名含冤入獄的女子秦小蓮申冤，他用盡一切努力終使惡人命喪鍘刀之下的故事。片中不僅做到了搞笑，而且別有深意，寓教於樂。

⑶ 吳孟達最後一部電影曝光，飾演愛國科學家，作品上映後你會支持嗎

吳孟達最後一部電影《瀕海交鋒》曝光，在電影中飾演一位愛國的科學家，作品上映後我會支持。

⑷ 病逝1年後，「再見」吳孟達：這一次，看完遺作，真的要再見了

你知道嗎？ 人的一生會死三次，

第一次，是他的大腦神經停止工作，這是從生物學的角度上來看，他死掉了。

第二次，是他下葬的時候，人們來參加葬禮，悼念他懷念他， 社會 學上，他死了。

第三次，是最後一個記得他的人也死了，他被徹底遺忘了，彷彿就跟沒存在過一樣。

我們害怕死亡，但死亡不是生命的終點，

被遺忘才是生命的終點。

達叔，去世1年後，我們談論他的次數也越來越少，是的，他停在了過去，沒了話題，而人始終是在往前走的，達叔在被遺忘。

就像，當初人們遺忘馬季，侯耀文那樣。

但這一次，不同。在他即被遺忘之際，

達叔帶著他的新作「復出」了。

電影的名字叫《 大話西歲碼晌游之緣起 》 。

這是達叔的最後一部戲，是「至尊寶和紫霞」的前世情緣的故事，電影里的很多場景都彷彿回到27年前的《大話西遊》。

演員陣容上，也大多是星爺的御用班底。

比如，楊能，他是周星馳電影《少林足球》里的豬肉佬，《西遊降魔篇》的漁民，《美人魚》里的世界奇珍異獸博物館館長。

比如，袁祥仁。他是《功夫》《武狀元蘇乞兒》里的乞丐，亦是袁和平的胞弟，第11屆金像獎的最佳武術指導，演員策劃，他都做。

比如，《美人魚》里那個 搞笑 的鄭總扮演者鄭冀峰，青年演乎鋒員演員吳昊宸、馬心瑞，都出演了這部電影，新老搭檔全新出發。

這部《 大話西遊之緣起 》的大部分取景都是當年，星爺跟達叔《大話西遊》的原地址。

是原地址，也是大部分的原版人馬。

只是，跟上次不同的是， 這次沒有了周星馳 ，拍攝期間達叔的身體也不樂觀，

不知，故地重遊，達叔又是怎樣的一番體驗。

我想，達叔應該還是會很欣慰的吧。

他們合作了快二十年。

1994年的《破壞之王》周星馳對著吳孟達說：「 那我先走了，以後有機會再合作吧！ 」

吳孟達說，「 好了，那就這樣決定了 」

1995年，拍《大話西遊》的時候，兩個人一起創作，結果放映的時候，被罵慘了。

人們都說《大話西遊》是文化垃圾。

1997年，內地高校的學生拾起了這部電影，把它捧為「愛情的聖經」，童話里的現實故事。

達叔跟星爺聊起這件事的時候，

每次都是萬般感觸，他們覺得自己很幸運。

只是，2022年再來看，似乎那段「那我先走了，以後有機會再合作吧」，話里有話。

兩人在模困《少林足球》之後再無合作。

大概是《大話西遊之緣起》導演的致敬。

那會達叔還在，但電影出現了這一段：達叔，站在在戶外，白天變成了夜晚，

山青也變成了月圓，達叔朝向鏡頭，雙手一攤，說著「 說走就走，不要走得這么快嘛 」。

彷彿是在隔空對著星爺喊話。

一語成讖，只是，走的那個人變成了達叔。

許多人說，1999年的電影《喜劇之王》，是星爺自己的電影，是星爺自己的故事，

可曾幾何時，那又不是吳孟達的故事，

吳孟達的「黃金綠葉」的故事。

演員都想成就偉大，達叔做到了。

事實上你看，這么多年過去了，達叔是演了不少爛片吧，但是人們罵的永遠是電影爛，

沒人說他吳孟達在電影里演的爛。

在香港的一次訪談節目上，香港金像的主席陳嘉上說， 我欠吳孟達一座金像影帝。

說這話的時候，達叔還在，但是那一座「虧欠」的香港金像影帝獎杯，達叔捧不到。

達叔，他沒有機會。

不管是內地還是香港，又或者是歐洲，美洲。喜劇演員向來都是被輕視的。

星爺在憑借著《少林足球》第一次拿下金像影帝的時候，星爺已經陪跑過7次了，

7次提名金像影帝。

跟星爺同樣陪跑的還有「劉德華」，

劉德華金像陪跑了13年，第一次 《旺角卡門》提名，輸給了《七小福》洪金寶。第二次《雷洛傳》提名，輸給了《雙城故事》曾志偉...

直到2000年，劉德華遇見了杜琪峰，

劉德華以《暗戰》第四次提名金像獎，他終於贏得了人生中第一座金像獎影帝。

那一年，劉德華39歲。

而39歲的吳孟達，才剛剛煥發第二春。

跟第一次的「大紅大紫」的正角色不同，39歲的吳孟達的演繹成了滑稽且略帶悲劇的小角色。

達叔的起點很高。

1973年，20歲的達叔考進了第三期TVB無線藝人訓練班，同班同學是周潤發，任達華...

大時代，早生幾年是有優勢的。

那會達叔剛好趕上了香港文化產業的轉型期。

觀眾手裡也有錢，電影市場蓬勃發展。

從無線藝人訓練班畢業後，達叔順利跟TVB簽約，每個月5000塊錢薪水。

他第一次參演的電影是李翰祥《瀛台泣血》，他當時是光頭，副導演要找6個光頭，

就直接把他叫了過來。

雖然是龍套，就是站在那裡當背景牆，但是就是這一站，達叔就賺了500塊錢。

第二天，又演了個囚犯，又拿了500塊錢。

來錢很快，但是很快便沒有人找他了，因為人越來越多，關系戶也越來越多，達叔雖然是無線電出身，但機會不會總留給他。

因為窮，所以從那個時候起，達叔開始磨練了演技，事實證明，他做演員是有天賦的。

1979年，一部《楚留香傳奇》讓他一夜成名。他的胡鐵花演的太好，太深入人心。

台灣省 很多製片人，廣告商，廠商經理人都想找他合作，拍電影，拍廣告，做路演。

在酒店，他一推開門，全都是女生在等他。

達叔，沒體驗過這些，更何況，他太窮了，於是名利和香煙場，也沖昏了他的頭腦。

27歲，他開始不再拍戲，每天喝酒，賭博，找美女，不去電視台，也不請假。

名利很快就被消磨殆盡。

1981年，達叔僅僅兩年就從巔峰期跌落成了「過街老鼠」，他欠下銀行30多萬，在外還有欠下許多高利貸，他找人借錢。

他找周潤發借30萬，但是周潤發不借給他，因為周潤發知道，借給他，他還是要拿去賭，人在低處，並不知生活苦。

最後沒辦法，銀行宣布達叔破產。

銀行宣布達叔破產後，

他的銀幕形象和公共形象基本上碎了一地雞毛，素來重視形象的「無線電」把達叔雪藏。

每個月給2000塊錢的生活費。但這2000塊錢裡面，有1000塊錢要被銀行自動劃走還債。

1000塊錢生活都不夠。

但就是這樣，高利貸還是要堵他的門，催他還錢，達叔好幾次被搞的崩潰，想要輕生。

最後他六個放高利貸的大佬約在同一家酒樓說：

我現在死路一條了，沒有路走了，要麼等我慢慢還錢，要麼乾脆把我幹掉。

那些大佬最後也相信他，給了他時間。

為了還債，達叔什麼都做過，服務員，掃街的，櫃台員工，洗碗工，只要能賺錢他都去。

杜琪峰，知道這些事後罵他——

吳孟達你爛泥啊，你爛泥扶不上牆。

達叔只有陪笑。

白天工作兼職，晚上把自己關在房間子看《演員的自我修養》《角色的誕生》。

他不是沒有想過其他的路，但是他覺得自己還是要做演員，不是為了別的，就是為了爭一口氣，等一個機會要表現給大家。

達叔用了4年去還債，還了錢債，還了表演債。他對表演的風格，對戲的尊重，對角色的愛護，都來源自這場迷失的跌落。

1985年，他回來了，但市場沒了他的位置。

那會香港電影正處於一個高速的運轉起，那是黃金年代，巨星閃耀的眾神時代。

達叔，找不到自己的位置。

杜琪峰幫襯他，讓他在自己的電影裡面客串，演幾個不痛不癢的邊緣角色，從零開始。

一晃又是5年。

1990年，陳木勝要拍《天若有情》。

他把劇本給了達叔，讓達叔挑一個角色，達叔挑了「喇叭」，故事裡的那個大反派。

到了現場陳木勝改口了。

陳木勝跟他說： 我知道每個角色你都能演，但是太保這個角色，沒有一個能演，只有你

一個什麼樣的角色？

居然只能達叔來演。

你要是看過電影你就知道，因為「太保」很「臟」，但「臟」歸「臟」沒有底層的戾氣。

什麼意思？

太保是劉德華的一個小跟班，這個人狗得很。

他懦弱，他貪生怕死，他欺軟怕硬，可是他又講義氣，重情誼，勇敢無畏...

劉德華說要帶他去仇家報仇，但是他知道太保是個好人，不想讓他跟著自己一起喪命，

於是他拿瓶子敲暈了太保。

華仔隻身前往報仇，

最後因體力不支，被仇敵折磨時，

是愣頭青太保沖了出來。

刀子插進了仇家的肚子里，他自己的肚子上也多了好幾個窟窿，太保故事的最後。

他成功刺殺，自己躺倒在一輛 汽車 前蓋上，他開興的說了句，成功了，成功了，

可是他的身上卻充滿了鮮血，他痛啊。

現在來看，太保的人物形象，並不新穎，

但是很考驗演技，因為——

你要把一個人的懦弱和偉大給聯系起來。

這很難，劇本要好，演技也要優秀， 演員的一個眼神，一個動作，必須要跟觀眾產生共鳴。

沒有前期的懦弱，也就沒有救贖的偉大。

故事的最後一段，達叔捂著肚子，模仿自己刀刺的無實物表演，堪稱一絕。

這絕對不像演的。

1990《天若有情》上映之後，達叔憑借著出場幾十分鍾的「太保「，拿了金像最佳男配。

這也是達叔唯一獲得獎項。

在1990年之後，達叔正式開啟了跟周星馳的合作，成為了「周星馳電影」的綠葉，

星爺黃金十年的搭檔。

但，也正是跟星爺拍喜劇，星爺在金像獎上陪跑了多少年，他也就陪跑了多少年，

甚至有的時候連提名也沒有，人們喜歡看喜劇，但是當年的許多「文化人」看不上他們。

達叔後半輩子的烙印跟星爺是捆綁在一起的。

2001年，星爺不再拍無厘頭喜劇，轉而拍了《少林足球》，他請來了最信任的人，達叔。

達叔在裡面演的是曾經的「黃金右腳」明鋒。

一位曾經在足球場上英姿颯爽，卻因「踢假球」斷了腿，人生轉折，活得像條狗一樣。

謝賢演的熊哥，從球場路過，看見明峰，明峰說要給他擦鞋，但是熊哥卻踩在他的腦袋上

侮辱他，達叔低著頭，脖子沒彎，沒眨眼，

憤怒但又隱忍地睜大著眼睛。

轉瞬間又變成了嬉皮笑臉的諂媚。

他還是想踢球，想要熊哥給他一個機會。

可是，雄哥罵他：「 你一個死瘸子能帶什麼球隊 」，達叔生氣怒吼：「 要不是當年你給我開個空頭支票，我也不會像今天這樣 」。

憤怒被悔恨化解。雄哥說： 「再告訴你一件事，當初打斷你腿的人，也是我安排的」

達叔在這段的演技超神了。

他沒了憤怒，突然笑了起來。

那一聲笑是對生活的不甘與無奈，

也是對過去自己的嘲諷，

可是在這聲笑里邊還有這許多其他的東西，是我們所看不到的，那也是吳孟達自己的故事。

最後，香港金像把最佳男配給了「黃一飛」，但達叔在整部電影里，才是被低估的那個，

只是他的戲份實在太少。

後來找達叔的人越來越多，戲份也越來越多，可是他的身體的機能卻越來越差了。

世人都是棋子，所有的規則都是定好的。

年輕的瘋狂，復出了代價。

年老的勞累，也還在吞噬他。

他喜歡表演，熱愛表演，他走了，只留下了一部《大話西遊之緣起》。

達叔，還是那麼的慈祥，眼神里也充滿了太多的故事，故地重遊，達叔也一定很孤獨吧

那山河，也曾是你留下的鐵蹄。又見面了，達叔，再見了，只是這一次是真的再見了。

大家好，我是雲納君，

很感謝各位朋友抽出時間，閱讀這篇文章。

如果您覺得寫得不錯，

⑸ 終於有部電影，讓我們和吳孟達在熒幕上好好告別，是什麼電影呢

達叔的遺作終於來了，達叔在最後的歲月主演的這部電影，又包含那個令影迷魂牽夢繞的名字——《大話西遊之緣起》。我一開始去看這部電影，還是因為吳孟達這三個字。但當我帶著懷疑看完這部70多分鍾的網大電影，卻發現這部電影是真的香，至少，是不難看。

電影造夢，不在虛無縹緲的未來，而在抓得住的每一刻。至少現在，此時此刻，達叔就像打開月光寶盒，在熒幕上，又活了過來。

多虧有部電影，能讓我們和達叔，好好告別。而「苦海翻起愛恨，在世間難逃避命運，相親竟不可接近，或我應該相信是緣份」。或我應該相信是緣份。達叔，再見！

⑹ 吳孟達最後一部電影，吳孟達最後一部電影曝光

文|令狐伯光

2月27日，香港著名演員吳孟達因肝癌去世，享年70歲。

因為達叔在華語電影圈的地位，引起了整個中國輿論界巨大的震動。

網友關於達叔的紀念，懷念和作品的回顧可以說層出不窮，當然其中也有些爭議，反正已經延伸到各個文化領域了。

3月7日，吳孟達生前拍攝的最後一部電影《瀕海交鋒》曝光。

這個曝光的內容是達叔在片中飾演了一部愛國科學家，然後就是劇組人員講述達叔在拍片的時候，敬業、愛國精神讓人尊敬。

我們就不盲目揣測現在電影爆出的消息，有沒有借機宣傳電影的意圖。

反正電影遲早都會宣傳，因為達叔去世的原因，後來再宣傳肯定還是會圍繞達叔，當然現在宣傳有借熱度的意思。

我們就跳出這些額外的因素，單獨從這部電影本身出發。

伯光君前去查了導演團隊過後，雖然不想承認但是不得不說這部電影拍爛的機率蠻高。

黑子。

電影都還沒有上映你們營銷號就在唱衰——

這些言論還請先憋回去，不信請跟著伯光君看下去。

《瀕海交鋒》的導演團隊

伯光君對於國內影視行業有些粗淺的觀察，一部未播的影視劇根據導演團隊之前的作品質量，再到放出的物料預告進行分析。

最終預測的結果雖然不能說百分之百，但是大方向基本上跑不了。

所以，根據《瀕海交鋒》導演團隊過去的作品，還有放出的預告物料分析，便能猜出電影一個大致的方向。

《瀕海交鋒》的主創團隊

導演：林德祿

編劇：黃晶

主演：楊爍、屈菁菁、徐洋、張亦馳、王硯輝、丁海峰、吳孟達等

如果要我個人評價，這是一部以香港導演團隊為主的國產主旋律軍事動作片，目前來看是低配版《紅海行動》。

導演林德祿是位純粹的香港導演，是80，90年代香港電影幕後精英之一。

這個幕後精英是指他一直在香港影視圈幕後工作，而且在精英人才那種。但是屬於幕後耕耘的人才，在台前就不太知名。

比如林德祿也是一名電影導演，但是論名聲遠遠不及徐克等香港大導演。

80年代末，林德祿拍了《應召女郎1988》，1990年成立「德祿電影公司」，效仿美國電影《美國舞男》，導演了一部《香港舞男》。

後來他又導演了《雞鴨戀》，續集《舞男情未了》。

這位香港導演對於香港情色電影，可謂影響頗大（但明顯不如王晶，麥當傑等導演）。

林德祿在香港電影巔峰時代，最值得稱贊的一部電影是他和陳嘉上共同導演，周星馳主演的《武狀元蘇乞兒》。

那麼新時代呢？

2010年後，林德祿導演，古天樂主演的《反貪風暴》系列。

沒錯，這個香港警匪片系列都是他導演的。

編劇黃晶，也差不多是這樣的出身，編劇的電影多屬香港電影。

電影包括《十二生肖》《不老之城》《刺青》《魔法寶貝》《逃亡游戲》《Sales》《加油站的來信》。

大多數人除了一部《十二生肖》，其它電影別說沒看過可能都沒聽過。

答案是這些電影多屬於網大和小成本的電影，其中她編劇的電影大多數都是劉觀偉的電影，就是過去的林正英那部《僵屍先生》，現在的網大《一眉先生》的導演。

至於主演，除了達叔吳孟達之外。

其它演員在國內都是電視劇演員為主，陣容也算不上頂級。

楊爍就是《歡樂頌》的小包總，《大江大河》系列裡的雷東寶。後來也有演過霸道總裁電視劇，但因為表演問題被網友嘲諷為「油膩男演員」的代表之一。

楊爍發展還是在電視劇領域，不能說首次參演電影，但主演中等成本電影還是首次。

女主角屈菁菁在國內中生代，有點屬於不上不下的類型。

更早時期出道不提了，首次演較為知名的女主角，是筷子兄弟導演的首部電影《老男孩之猛龍過江》女主角出名了把。

但後來就陷入到平穩發展的狀態，直到在科幻片《流浪地球》里出演女二號。

屈菁菁再次又火了一把，但現在還是個不上不下的狀態吧。

其它演員還有徐佳、王硯輝、丁海峰等等。

他們就和吳孟達達叔一樣，在電影里是屬於現在國產影視劇里常見的，那種撐住演技的老戲骨的配角搭配。

這部電影主創團隊的配置，基本上就這樣了。

香港導演團隊與低配版《紅海行動》

相信很多人都看出來了，這部電影的導演團隊在國產電影當中，說實話配置屬於中等偏下的。

演員沒有近年國產電影市場的王牌，不管內地演員還是香港演員，而且導演編劇和主創團隊也不是中國電影領域的知名團隊。

有的網友可能要說：林德祿導演，古天樂主演的《反貪風暴》系列絕對不是爛片，而且一部比一部票房高。

答案確實是如此，但是如果要講這個就能延伸到兩點。

1，《反貪風暴》在香港電影當中質量是不錯，但也就合格的水平。

2014年，林德祿導演，古天樂主演的《反貪風暴1》上映，最終拿下了6.0，最終近1億人民幣的票房。

《反貪風暴2》豆瓣5.8，票房2億

《反貪風暴3》豆瓣5.7，票房4.4億。

《反貪風暴4》豆瓣6.0，票房近8億。

這個系列的評分一直不高，但是票房確實在節節攀升。

當然，有很多網友會說現在豆瓣評分早沒公信力了。這確實有道理，但我們把近年來其它香港警匪大片，相互比較一下就知道了。

《掃毒》系列，《使徒行者》系列，《拆彈專家》系列，再到《追龍》系列等。

由於是多部電影的系列，而且很多續集質量也不見得多高，整體水平屬於有高有低。但是無論看不看豆瓣評分，其中有幾部電影的質量，口碑和票房都沒有什麼爭議。

《掃毒1》《追龍1》《拆彈專家2》三部電影肯定排在前面。

它們再加上一個《無雙》，基本就囊括了這些年高質量，還有高口碑的香港警匪片了（不包括高票房）。

兩部《師徒行者》，《掃毒2》和《拆彈專家》， 我個人覺得處在第二檔吧。

那就是質量和口碑大概輸給《無雙》等片，但還是相當優秀的香港警匪特效大片，屬於香港商業大片的中流砥柱。

至於《反貪風暴》系列，大概就和《追龍2》相當。

它的票房能夠節節攀升，我個人覺得應該是整個系列電影非常穩定的緣故。

比上面明明是續集，結果演員都湊不齊，甚至都不是一個故事的香港警匪大片強多了。

所以，《反貪風暴》系列的導演團隊，哪怕放在香港警匪大片當中都屬於二流到三流，並不是頂尖的那種。

香港導演團隊北上拍的主旋律電影

《反貪風暴》雖然不是頂級，但放在香港警匪片中不算太差，而且勝在穩定。

但很多人可能沒有想到一件事， 這畢竟是新時代的香港警匪大片，嚴格說來不是新時代的內地商業大片。

而這兩個東西，差距可大了。

香港導演北上拍內地電影已經屢見不鮮，但是真正拍得好的導演團隊一直很少，至於拍好內地主旋律電影的就更少了。

原因也很簡單——

香港和內地是兩套系統，香港導演的生活環境和內地截然不同。

香港影視圈對於內地精神文化，以及內地生活環境的理解。說實話不但遠遠不足，而且因為現實原因是有一種微妙的態度的。

迄今為止，我們能夠提起來的作品大概也只有這幾個。

徐克導演的《智取威虎山》。

林超賢導演的《湄公河行動》《紅海行動》。

另外有劉偉強導演的《中國機長》，陳國輝導演的《烈火英雄》。

另外拍內地故事還不錯的有《中國合夥人》《親愛的》的陳可辛，《七月與安生》《少年的你》的曾國祥，但這不是主旋律電影了。

另外拍得不好的也有很多，李仁港的《攀登者》堪稱典型。

2020年，壓了一年的《緊急救援》，林超賢導演也失手了。

而這些主旋律電影的導演，無論從哪方面來看都比《反貪風暴》導演，在香港本土要更厲害，水平更高一些對吧。

尾聲

這部《瀕海交鋒》的故事劇情，真的和《紅海行動》重合度很高。

但是考慮到導演團隊水平，大概率會是一部低配版《紅海行動》。

這個導演團隊畢竟是首次拍內地主旋律電影，雖然之前的作品看起來不算太好，但是能夠拍好的機率還是存在的。

現在這部電影因為達叔的去世，電影宣傳和賣點只怕都會圍繞著吳孟達。

我個人當然希望這部電影能夠拍好，更希望這部電影會是一部好看，但還是希望到時能做到三點吧。

希望這真的是一部好片。

希望這部片能爆，而且單純是因為口碑和質量。

希望這部電影不管片方還是觀眾，不要過度的炒作吳孟達了。

但我相信只怕是做不到了，因為達叔雖然已經仙去了。但是活人們還是會圍繞達叔，爭奪那最後一分的利益。

致敬達叔，希望電影真的不要爛了。

⑺ 吳孟達生前最後一部參與拍攝的電影《瀕海交鋒》曝光，它屬於什麼題材

香港著名藝人吳孟達已經離去將近10天的時間，現如今他的身後事也已經處理完畢，從此人世間再也沒有了達叔。回顧達叔在銀幕上留下的諸多經典電影角色形象依然讓所有的觀眾記憶猶新，心生懷念。

雖然吳孟達已經離去了，但是在所有影迷們心目中，他的地位依舊是巋然不動，雖是配角，但勝過主角。

⑻ 吳孟達最後一部電影是什麼

吳孟達生前最後一部參與拍攝的電影是《瀕海交鋒》，在劇中他飾演的是一個海洋科學家，在開拍之前，劇組曾擔心他的身體狀態無法支撐他拍完這部劇，因為這個角色需要多次從海面攀爬到100多米的平台，這是連一個年輕人做起來都有點吃力的動作，但是達叔卻堅持完成了。雖然這部劇還沒有播出，但是我希望在播出的時候，整個劇情能夠不辜負吳孟達的堅持。

1、敬業愛國的達叔。

達叔一直就很想飾演一個愛國的角色，而這個他人生中的最後一個角色正是達叔心心念念很久的，正如他生命里的最後一條微博“我是中國人”。 從這個角度來說，我覺得在演繹生涯這一塊，達叔應該是沒有遺憾的，在這部劇拍攝的過程，達叔充分表現了老一輩演員的實力和敬業，從不帶劇本，從不帶助理。每天開拍的戲他都裝在了腦子裡面，有人誇獎他時，他也是很淡然的說道這不是一個演員最基本的事情嗎？是的，這是演員最基本的事情，只是不知道什麼時候，這個最基本的事情已經變成了很少有人可以做到了。

⑼ 吳孟達生前的最後一部戲，把光留給了王寶強，把溫暖送給了觀眾

吳孟達生前最後一部戲，是與王寶強合作的一部電影《少林寺之得寶傳奇》，最可惜的是沒有在院線上映，但這部戲中的角色，也算在他的演藝生涯中畫下了完美的句號。

吳孟達雖然在這部電影中也只是客串出演，沒有擔當主要角色，甚至連名字都沒有，但還是非常努力地去演這部戲。

在電影《少林寺之得寶傳奇》吳孟達扮演了一個沒有名字的角色客商老者，而他也在第一個出場。

要知道，一個電影是否能夠抓住觀眾的眼球，特別還是一個網播的電影， 如何去讓觀眾忍住不拖動進度條，在電影的前5-10分鍾的劇情就非常關鍵。

把吳孟達放在電影的開頭，就意味著他的責任非常重，這是王寶強對他的信任，更是吳孟達的演技的另一實力體現。

吳孟達能夠在電影的開始出現，也意味著他的角色定位無疑 像一束光 ，引導出王寶強的角色出現，在電影中他用自己配角的光芒盡情拋灑給了王寶強。

在電影外，作為他生前的最後一部作品，更把電影最後的形象留給了王寶強，宛若一抹夕陽落下。

這是一種激勵，也是一種對影視行業的期許，一個好演員與誰合作都能拍出好戲，一個稱職的演員也不會因為演配角去鬧情緒。

鏡頭多於少所謂，演好每一幀每一秒才是關鍵。

除了臉頰稍顯微瘦以外，其餘的無論是造型還是眼神，還有他不由自主的小動作，都和以前完全一樣，讓人有一種 穿越到 八九十年代看他的電影的感覺一樣，這種感覺非常溫暖。

當時吳孟達拍攝這部電影的時候已經年近七旬，也有很多疾病纏身，就這樣還能配合王寶強上演一場時長不短的打戲，每個動作都非常流暢，完全讓人感覺不到年紀或者病痛帶給他有什麼困擾，演出來的人物也非常真實有趣。

經典又標準的微笑 ，永遠會給主角謙讓鏡頭，還有他也不會特別地昂首挺胸去搶別人的戲，在這部電影中就是一個本本分分又有趣的客商。

經典的演技加上有趣的眼神，讓人看到這樣的表演，難道不溫暖嗎。

從來不奢求去看吳孟達還能拍出多麼驚艷的角色，因為我們希望得越多他的壓力越大，當吳孟達安詳沒有痛苦地離去後，終於感覺這次他有機會去當真正地的主角了。

從盜版光碟到有線電視 ，如果吳孟達當時能夠趕上現在的春節檔電影，我相信，過百億的票房他也會輕輕鬆鬆收入囊中。

但是，作為八九十年代看吳孟達電影的諸位，那些年的盜版光碟真的陪伴我們太多的時光，也是有他這樣的演員，也才成就了如今的電影盛世。

在我心裡，吳孟達如果比作是一道菜，那麼他就是一盤「 素拍黃瓜 」，可以當前菜為大家解渴開胃，吃飯的過程中也可以去油膩，哪怕是最後所有菜吃不下了，還是願意點一個「素拍黃瓜」。

一個「素拍黃瓜」總是不能當主菜，卻在每個階段都有人喜愛，這就是吳孟達當演員的一生。

《少林寺之得寶傳奇》有很多老電影的影子，他最像的一部電影就是李連傑主演的《太極張三豐》。

同樣的兄弟反目，也有一個女性參與到兩個兄弟之間，一個人學武復仇，一個人被利益誘惑變壞，整體的劇情架構都與李連傑的這部電影有很多相似點。

王寶強的這部電影注重於打鬥場面和參悟人性的一面 ，對於其中劇情的邏輯關系有點沒有講明白，例如到底有肉是誰的孩子，這個孩子真實存在嗎，結局是什麼都沒有交代清楚。

為什麼他押大小總能贏，這一定和運氣無關，很多故事的細節都沒有完善，也是這部電影的短板。

作為吳孟達最後的一部作品，他在其中表現得已經很好了，任何電影都有人喜愛有人看不懂，只要能客觀了去看每一個作品， 無論是差評還是好評，就是希望電影行業有進步，才有的爭議和評價。

一個演員，不是每一個電影都被喜愛，但一個好演員，從來不會為了流量去爭做主角。

你覺得時下的影視圈，哪個演員會像吳孟達一樣甘願當配角還會發光呢？