❶ 中國電影音樂 的現狀,發展情況,歷程概述
電影音樂伴隨著中國電影的百年歲月也在歷史上留下了自己的足跡,印證著她最初的稚嫩,曾經的探索和如今的成熟。
中國電影音樂的萌芽與初創
(1905-1045)
《定軍山》是中國拍攝的第一部電影。根據默片的需要,電影只拍了京劇《定軍山》中的「請纓」、「舞刀」、「交鋒」等武打片段。
但是默片時期的影片在放映時還是有「配樂」的。台上是黑白的活動影像,台下或一架鋼琴、一把小提琴,或三五人組成的小樂隊,用來活躍現場氣氛。人們漸漸開始注意到音樂和影片內容的結合,當音樂的情緒和電影的內容發生關系時,音樂幫助人們理解劇情。但是由於音樂不具有約定性的語義,所以音樂與影片內容的聯系並不一一對應。
在默片時期,我國電影市場以好萊塢影片為主,配樂沿用了「劇院音樂」的做法,中國沒有形成自己的電影音樂。
1930年上海電通公司聯合唱片公司從國外購置了有聲電影全套機器,正式製成了中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》。此後,有聲片漸漸興起。
「20年代末開始,中國城市歌舞音樂與中國電影音樂,特別是電影歌曲的發展合為一體,成為中國娛樂性通俗音樂的主體。」在隨後的三四十年代,它們在城市市民文化生活中產生了不小的影響。特別是30年代,當抗日成為時代主旋律時,革命斗爭迫切需要與之相配合的歌曲。
《畢業歌》、《漁光曲》、《大路歌》、《新女性》、《四季歌》、《天涯歌女》、《十字街頭》、《鐵蹄下的歌女》、《義勇軍進行曲》等進步歌曲都是專門為電影創作的。以聶耳為代表的左翼歌曲創作者們將歌曲這種宣傳手段應用到電影當中,一方面為歌曲在電影中的使用做了成功的嘗試,另一方面大大鼓舞了抗日軍民的鬥志,電影歌曲也因此成為早期中國電影音樂的主流。
這些歌曲在影片中多以插曲形式出現,由劇中人物唱出,真實、自然,符合現實主義的創作風格。《馬路天使》中的《四季歌》和《天涯歌女》是賀綠汀根據當時的兩首蘇州民謠《哭七七》和《知心客》改編而成。《天涯歌女》第一次出現於小陳和小紅暗生情愫時;第二次卻是在兩人發生誤會後,在酒館里小陳賭氣拿出錢來叫小紅唱歌,小紅含淚再次唱出《天涯歌女》,速度放慢了一倍,畫面不時疊出那天清晨兩人的甜蜜情景,「患難之交恩愛深」的歌詞此時聽來別有一番酸楚滋味。這樣強烈鮮明的藝術對比在中國電影音樂史上至今無出其右者。再如《萬里尋兄詞》、《鐵蹄下的歌女》等也都是以插曲的形式出現在影片中。
在眾多的電影歌曲當中也出現了主題歌的雛形,有些電影歌曲恰好點了影片的主題,起到了主題歌的作用。如《桃李劫》中的《畢業歌》,它由聶耳作曲、田漢作詞,在電影的開頭和結尾兩次出現,整首歌曲持續50多秒,交待了時代背景和人物身份性格,成為全片的點睛之筆。
當時電影音樂的配樂方式多為用現成的音樂作為電影配樂,電影總體上缺乏音樂方面的整體規劃。但是在影片《風雲兒女》片尾出現的《義勇軍進行曲》直接表達了影片的核心主題,已開始具有了主題歌的藝術表現功能。
主題音樂的表現手段在當時已經初露端倪。影片《小城之春》中三次使用了共同的音樂素材,而且還因人物、情節的不同,以變奏的形式出現,這是一種音樂貫穿手法的最初嘗試。
這個時期基本上沒有專門為電影創作的音樂(除歌曲之外)。在影片創作過程中,「配樂」這個工作指的是利用已有的音樂素材重新編輯,使之與畫面相配合,加強劇中人物的動作表情。這時的音樂使用與畫面保持高度一致,不賦予畫外含義,沒有將音樂作為一個獨立的電影表現元素參與創作。
影片《十字街頭》中老趙失業後,一人在房間里黯自神傷,時而憂心忡忡,時而寬慰自己,音樂也隨之抑鬱或輕松。音樂在這里成為老趙的「內心獨白」。每一段音樂情緒的選擇與人物的心境完全同步,增加了畫面效果,但顯得過於簡單和幼稚。而在影片《馬路天使》中小紅、小陳、老王去「大世界」,被在街頭拉客的小雲截住,這段影片中沒有音響對白,音樂持續了四分半鍾,音樂的寫作細化到了鏡頭。音樂在這里起到了音響的作用,共出現了三記鑼聲,一次鼓響。鑼聲在聽覺上增加了緊張的氣氛,視覺上加強了人物的動作性。鼓聲則帶了一絲喜劇效果。總的說來,這段配樂具有造型性,音樂和表演融為一體,和畫面完全同步。
建國十七年:電影音樂的成熟階段
(1949-1966)
建國之初,政府對電影事業的方針政策相當寬松。1951年前後對《武訓傳》簡單、粗暴的批評嚴重挫傷了電影工作者的創作積極性。直到1953年第一次電影劇本創作會議和電影藝術工作會議,以及第二次全國文學藝術工作者代表大會的召開,批評了左傾思想,以「社會主義現實主義創作方法」反對「公式化」、「概念化」,特別是1956年毛澤東提出「百花齊放、百家爭鳴」的方針之後,大批電影將焦點對准「人」,出現了《不夜城》、《鐵道游擊隊》、《蘆笙戀歌》、《柳堡的故事》、《李時珍》、《宋景詩》、《神秘的旅伴》、《新局長到來之前》等多種題材、多種角度的優秀影片,它們描繪人性、歌頌愛情,出現了很多深受人民喜愛的電影歌曲。但在1957年反右斗爭開始之後,一些抒情性較強的電影歌曲成為眾矢之的,《小燕子》、《九九艷陽天》就受到了不少的非議。這一時期電影音樂理論研究和作品批評剛剛開始,一些經驗豐富的電影音樂作曲家、理論家,如何士德、王雲階、徐徐等人針對當時電影音樂創作的弊端撰寫文章,並開始對部分影片進行音樂角度的評論,觀點鮮明、以理服人。批毒草、拔白旗、大躍進等運動給電影創作帶來了空前的挫折,直到1959年,為慶祝建國10周年,建黨40周年,周恩來、鄧小平親自抓一批重點影片的創作。周總理特別提出:獻禮片缺少載歌載舞,使人看了高興的少數民族影片。這直接催生了《五朵金花》、《劉三姐》等少數民族音樂片。隨後頒布的《文藝八條》、《電影三十二條》是這一時期指導文藝工作和電影工作調整、恢復的綱領性文件。此時出現了很多在音樂的使用上可圈可點的影片,比如《早春二月》、《舞台姐妹》、《枯木逢春》、《阿詩瑪》、《紅色娘子軍》、《冰山上的來客》等。而此時的電影音樂理論爭鳴也更加熱烈,周揚、李煥之、趙氵風、王雲階、徐徐、葛炎、黃准、蕭遠、吳應炬、李樹寶等紛紛撰文,一方面總結經驗,另一方面對電影音樂藝術創作做理論上的探討。在顛簸的歷史演進中,電影事業幾經挫折,但還是得到了長足的發展,電影音樂也走向了它的成熟階段。
經過四五十年代的探索,電影界形成了一支專業的電影音樂創作隊伍。1949年4月,中央電影局在北平成立,電影局藝委會下設音樂處負責領導全國的電影音樂工作,各個電影製片廠都擁有自己的樂團和電影音樂創作組,這些機制有效地保證了電影音樂的質量。
1953年以後,中央電影局音樂處一方面選派大批幹部出國學習;另一方面組織了為期一年半的作曲幹部訓練班,由有豐富電影音樂創作經驗的電影音樂作曲家何士德、王雲階、雷振邦、全汝玢等教授專業課,李煥之、馬可、楊蔭瀏、姚錦新教授音樂理論和音樂史。培訓班還觀摩了國內外的影片,研究電影音樂創作經驗,這個培訓班對滿足各電影製片廠影片生產的迫切需要,有著直接的影響。這個訓練班的學員在新中國的電影音樂創作中,起到了重要的作用。這些都促使中國的電影音樂創作更加成熟起來。
上海電影製片廠的王雲階建國後曾為《護士日記》、《林則徐》、《阿Q正傳》等影片作曲。長春電影製片廠的雷振邦曾為《五朵金花》、《劉三姐》、《冰山上的來客》等40多部電影作曲,其中《花兒為什麼這樣紅》、《蝴蝶泉邊》等影片插曲都廣為流傳。他的作品以民間音樂素材為基礎,具有濃郁的民族風味和地方特色。著名作曲家劉熾曾為《上甘嶺》、《英雄兒女》、《祖國的花朵》作曲。上海電影製片廠的葛炎為《中華女兒》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《老兵新傳》、《聶耳》、《枯木逢春》、《阿詩瑪》等電影作曲。此外,電影《白毛女》的音樂創作者瞿維、張魯、馬可,《平原游擊隊》的作曲車明、《李時珍》的作曲寄明、《柳堡的故事》的作曲高如星、《紅色娘子軍》的作曲黃准、《青春之歌》的作曲瞿希賢、《鐵道游擊隊》的作曲呂其明、《草原上的人們》的作曲向異、《祝福》的作曲劉如曾都是當時很有實力的電影音樂作曲家。
當時創作的很多電影歌曲一直傳唱至今。正是在他們的努力下,一些電影音樂概念被廓清,很多創作方法被很好地總結出來,促進了電影音樂的成熟。由於有了成熟的創作隊伍,電影音樂漸漸擺脫了「拼貼」的傳統,大部分電影配樂都是原創音樂。這就使人們對音樂與影片的結合有了更多的探討,認識到音樂在影片中不能僅處在伴奏的地位,作為電影中一個重要的表情元素,應與畫面有更加緊密、更多層面的結合。在音畫的配合上,藝術性更強了,電影音樂的藝術表現形式更多了。
《平原游擊隊》中用日本的調式音階寫了日本兵主題,用在鬼子進村等場景里,大家耳熟能詳。《董存瑞》中為董存瑞設計了一個詼諧、歡快的音樂主題,並且和其它場景音樂有了很好的融合。在《祝福》、《林家鋪子》等影片中,使用了民族管弦樂隊,一方面勾勒出江南水鄉的意蘊,另一方面貫穿始終的主題音樂更使影片處在統一的情緒氣氛之中。《冰山上的來客》、《柳堡的故事》、《紅色娘子軍》、《我們村裡的年輕人》、《聶耳》等則將主題歌的音調加以變奏,成為片中的主題音樂。
這個時期,主題音樂的概念逐漸建立和成熟,電影中出現了不少出色的音樂整體設計。比如《南征北戰》中為敵我雙方設計的主題音樂,伴隨著在強攻摩天嶺的情節中發揮得淋漓盡致:畫面交錯表現敵我雙方從山脊的兩邊爭分奪秒搶占高地,音樂也隨著畫面的切換而轉變到各自的主題,在幾秒到幾十秒不等的頻繁轉換中,音樂保持著很好的連接,並通過配器、速度、力度等因素把情緒一層一層推向高潮。特別是當敵軍潰敗、倉皇逃遁的時候,雜亂、霸道的敵軍主題音樂被演化得只剩下基本的節奏和殘留的微弱情緒,體現出他們軍心渙散,潰不成軍,這樣的音樂處理十分形象。在我軍將士最後攻入敵軍指揮部的時候,畫面上反映出敵軍畏懼投降的場面,而音樂卻是極其昂揚、激越的我軍主題,音樂在這里與畫面共同承擔了敘事的功能。音畫對位的這種表現方式當時並不多見,它有效地拓展了畫面的表現空間,使音樂與畫面配合的層面更加豐富。
除了主題的設計,在音樂的使用上也有很多獨具匠心的段落。《鐵道游擊隊》中琵琶用得很好。劫票車一場中,游擊隊員的隨手彈撥原是畫內樂,醞釀著山雨欲來的氣氛,隨著劇情的緊張發展,各種畫外配器逐漸加入,匯成了氣勢磅礴的畫外交響樂。諸如此類的運用,顯示了當時對於電影音樂規律的進一步了解。
技術的提高也直接影響了電影音樂的發展。1958年出現了第一部立體聲電影《老兵新傳》,用四個聲軌記錄聲音,但在這部影片中,主要體現在人物對話的聲音處理上。錄音技術的不斷提高,多聲軌錄制技術的運用給聲音元素的處理帶來了更多的可能,從技術上來講有了足夠的聲軌來分別錄制音樂和音響,使得聲音更有層次。《林家鋪子》里有一段阿秀與同學去趕廟會的情景,由孩子的空竹聲起,這是聲音的第一個層次;阿秀和同學愉快地走向廟會,漸漸絲竹的主觀配樂插入,伴隨著她們走進人群中看雜耍,這是聲音的第二個層次;這時,廟會上客觀的鑼鼓聲又漸漸取代了主觀配樂,這是第三個層次;而此時又一個音響———遠處的汽笛聲把人們帶到了江邊剛剛靠岸的上海難民的輪船上,這是聲音的第四個層次。在這些音樂和音響的襯托下,人物的語言也十分清晰,聲音的強弱對比明顯,各種聲音元素的連接自然順暢,層次感強。
17年電影中涌現出大量優秀的電影歌曲,這一時期的電影歌曲無論是在藝術上還是在數量上都得到了很大的發展。在當時缺少其他娛樂方式的條件下,電影不但負載著鼓舞士氣、宣傳教育的重任,還在很大程度上擔負著豐富老百姓娛樂生活的功能。大部分的電影歌曲都能夠隨著電影的放映而傳遍大江南北,比如《小燕子》、《彈起我心愛的土琵琶》、《我的祖國》、《幸福不會從天降》、《蝴蝶泉邊》、《花兒為什麼這樣紅》等。
這一時期電影歌曲形式多樣,體現了歌曲創作的繁榮。如影片《冰山上的來客》中的歌曲《花兒為什麼這樣紅》以獨唱的形式出現,《蘆笙戀歌》中扎妥和娜娃的相戀用《阿哥阿妹情意長》的對唱形式表現,《五朵金花》里阿鵬和金花的相遇也是對唱,《劉三姐》里更有多次的對歌場面。《英雄兒女》中《英雄贊歌》和《上甘嶺》中《我的祖國》則以一領眾和的形式為人們熟知,《洪湖赤衛隊》中的表演唱也十分生動。
建國17年期間一種新的插曲形式被廣泛應用,以前的插曲都是由劇中人演唱的,這一時期有了以畫外樂的方式出現的插曲,這些歌曲不再是有聲源的,而是由創作者配入片中的,但是旋律和歌詞仍然結合電影的內容,從而起到了概括影片涵義,揭示人物內心世界,拓展畫面空間的作用,將影片不能直接表達的意義,用歌曲加以表現,有的和畫面的蒙太奇聯系起來,起到連接畫面的作用。
影片《舞台姐妹》開篇就用「台上悲歡人常見,誰知台外尚有台」的越劇配唱拉開序幕,暗喻故事所指。在影片發展的各個關鍵點、轉折點都會藉助配唱對故事情節加以總結概括,並且對情節發展起到預示的作用。當春花在法庭上揭露了唐老闆等人的卑鄙行徑時,法庭上一片騷動,這時歌曲唱道「雀亂群,鴉噪庭,黑手難遮日月明……」。而在電影《冰山上的來客》中,當牧民卡勒為了護送古蘭丹姆去找解放軍,在路上被特務打死,這時出現女聲合唱的高亢旋律:「光榮啊,祖國的好兒女。光榮啊,薩米爾的雄鷹……」這些都體現出對電影配樂形式和功能的進一步探索,顯現出越來越濃烈的主觀意識,在文革電影中這種方式就被使用得更加極端了。
當時對電影有一個評價標准「故事好、演員好、攝影好、音樂好」,但是也有由於太注重音樂的使用而適得其反的例子。在進行綜合聲音合成的時候,一些作曲者要求突出音樂的完整性和重要性,要在有音樂的段落減少和壓低對話和音響,甚至為了「爭取音樂的完整性」和導演發生爭執,沒有擺正音樂在電影中的位置,這是對電影音樂規律認識不夠而造成的。
在毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》以後,文藝界就提出「革命化、民族化、大眾化」的要求,文藝界的創作一直在民族化的道路上進行探索,理論界也在對這一問題進行深入的探討。《電影藝術》、《電影文學》、《人民音樂》等雜志都曾刊登理論文章對電影音樂的民族風格、民族樂器的使用問題進行討論。
這一時期不斷探討修正中的文藝政策直接影響了藝術的發展。在建國17年期間「不求藝術有功,但求政治無過」的氛圍中,創作者的注意力事實上轉向了對農村和少數民族題材影片藝術上的深度挖掘,電影音樂民族化的藝術探索也呈現出極高的成就。
在樂器的選擇上,首先配器漸漸放棄了建國初期的以管弦樂為主的做法,在各種題材背景的作品中挖掘民族化的因素。如在《董存瑞》、《上甘嶺》中交響樂的手法與民族音樂語言融合得很好。一方面管弦樂確立影片音樂主題,烘托環境氣氛,另一方面使用了揚琴、笛子等特色樂器,用於表現人物內心細膩的情感。而到了後來的《我們村裡的年輕人》、《林則徐》、《小兵張嘎》中就以民族配樂為主,樂器也增加了板胡、箏、響板、嗩吶、阮等大批的民族樂器,形成了民族管弦樂隊,用民樂刻畫各種情緒氣氛。
在音樂素材的選擇上,大量結合了民歌、地方曲藝。《枯木逢春》中的評彈,《舞台姐妹》中的越劇,《林則徐》中的廣東民間音樂和地方戲,《阿詩瑪》、《五朵金花》、《天山上的來客》等反映少數民族生活影片中的民族曲調更不必贅述。這些民族音樂語匯有時作為主觀配樂,易於被當時的觀眾接受。而更多的時候是來自影片中的電台節目、集市上的賣唱、主人公自己的演唱等客觀音樂,顯得更為真實親切。《紅旗譜》朱老忠回鄉在車站巧遇同鄉一場戲,當朱老忠走在嘈雜的車站上時,配樂是一段介紹朱老忠一家被惡霸欺負,家破人亡、背井離鄉的整個過程,隨著鏡頭的運動,畫面上出現了集市上的說唱藝人,音樂由主觀轉為客觀,既交待了劇情,又交待了環境。
17年電影音樂的民族化探索非常成功,也為新時期出現的大量民族特色的電影配樂打下了基礎。
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❷ 有快到哥哥張國榮的忌日了,誰有哥哥全部歌曲和電影的名字很下載地址說下!!謝謝啊!!
2004年4月1日,是張國榮的忌日
張國榮所有作品
電影(參演電影共58部):
1978 紅樓春上春(Erotic Dream of the Red Chamber) [金鑫 / 黃杏秀,關海山]
狗咬狗骨(Dogs Bites Dog Bones) (客串) [薛家燕 / 薛家燕,黎小田,吳孟達 ]
1980 喝采(Salute) [蔡繼光 / 陳百強]
1981 失業生(On Trial) [霍耀良 / 陳百強]
1982 沖擊21(Energetic 21) [陳全 / 艾迪]
烈火青春(The Nomad) [譚家明 / 葉童,湯鎮業,夏文汐]
檸檬可樂(Teenage Dreamer) [蔡繼光 / 周秀蘭]
1983 鼓手(The Drummer) [楊權 / 周秀蘭]
第一次(First Time) [俞鳳至 / 翁靜晶]
楊過與小龍女(Little Dragon Maid) [華山 / 翁靜晶]
1984 緣份(Fate) [黃泰來 / 張曼玉,梅艷芳]
三文治(Double Decker) (客串) [翁維銓 / 潘震偉]
1985 龍鳳智多星(Intellectual Trio) [黎應就 / 林憶蓮]
求愛反斗星(Crazy Romance) [梁湯美 / 張艾嘉]
為你鍾情(For Your Heart Only) [馮世雄 / 李麗珍]
聖誕快樂(Merry Christmas) (客串) [高志森 / 麥嘉,徐小鳳,陳百強,李麗珍]
1986 偶然(Last Song In Paris) [楚原 / 梅艷芳,王祖賢]
英雄本色(A Better Tomorrow) [吳宇森 / 周潤發,狄龍,李子雄,朱寶意]
1987 倩女幽魂(A Chinese Ghost Story) [徐克 /王祖賢,午馬]
英雄本色Ⅱ(A Better TomorrowⅡ) [吳宇森 / 周潤發,狄龍,石天,朱寶意]
1988 胭脂扣(Rouge) [關錦鵬 / 梅艷芳]
殺之戀(Fatal Love) [黎普智 / 鍾楚紅,黃錦榮]
1989 新最佳拍檔(Aces Go Places 5: The Terracotta Hit) [劉家良 / 許冠傑,麥嘉,利智]
1990 倩女幽魂Ⅱ人間道(A Chinese Ghost Story Ⅱ) [徐克 / 王祖賢,李嘉欣,利智]
阿飛正傳(Days of Being Wild) [王家衛 / 張曼玉,劉嘉玲,劉德華,張學友]
1991 家有喜事(All's Well, Ends Well) [高志森 /周星馳,黃百鳴,張曼玉,毛舜筠,吳君如]
縱橫四海(Once a Thief) [吳宇森 / 周潤發,鍾楚紅]
豪門夜宴(The Banquet) (客串) [張同祖等 / 群星]
1992 藍江傳反飛組風雲(Arrest the Restless) [劉國昌 / 向華強,周慧敏]
1993 霸王別姬(Farewell My Concubine) [陳凱歌 / 張豐毅,鞏俐,葛優]
白發魔女傳Ⅰ&Ⅱ(The Bride with White HairⅠ&Ⅱ) [於仁泰 / 林青霞]
花田喜事(All's Well, Ends Well Too) [高志森 / 許冠傑,關之琳,吳君如,黃百鳴,毛舜筠]
東邪西毒(Ashes of Time) [王家衛 / 梁家輝,梁朝偉,張學友,張曼玉,劉嘉玲,楊采妮]
1994 金枝玉葉(He is a Woman, She is a Man) [陳可辛 / 袁詠儀,劉嘉玲,曾志偉]
大富之家(It's a Wonderful Life) [高志森 / 毛舜筠,劉青雲,梁家輝,袁詠儀,鄭裕玲]
錦綉前程(Long and Winding Road) [陳嘉上 / 梁家輝,關之琳]
射鵰英雄傳之東成西就(The Condor Heroes) [劉鎮偉 / 梁朝偉,張學友,梁家輝,林青霞,張曼玉,劉嘉玲,王祖賢等]
記得香蕉成熟時II初戀情人(Over the Rainbow Under the Skirt) (客串) [馬偉豪 / 鄧一君]
1995 金玉滿堂/滿漢全席(The Chinese Feast) [徐克 / 袁詠儀,趙文卓,鍾鎮濤]
夜半歌聲(Phantom Lover) [於仁泰 / 吳倩蓮,黃磊]
1996 風月(Temptress Moon) [陳凱歌 / 鞏俐,林建華,何賽飛]
大三元(Tri-Star) [徐克 / 袁詠儀,劉青雲]
新上海灘(Shanghai Grand) [潘文傑 / 劉德華,寧靜]
金枝玉葉Ⅱ(Who's the Woman, Who's the ManⅡ) [陳可辛 / 袁詠儀,劉嘉玲,梅艷芳]
色情男女(Viva Erotica) [爾東升 / 莫文蔚,舒琪,羅家英,徐錦江]
1997 春光乍泄(Happy Together) [王家衛 / 梁朝偉]
97家有喜事(All's Well, Ends Well 97) (客串) [高志森 / 周星馳]
1998 九星報喜(Ninth Happiness) [高志森 / 吳倩蓮,鍾鎮濤,張達明,黎姿,陳潔靈]
安娜瑪德蓮娜(Anna Magdalena) (客串) [奚仲文 / 金城武]
紅色戀人(A Time to Remember) [葉大鷹 / 梅婷,Todd Babcock,Robert Machray,陶澤如]
1999 星月童話(Moonlight Express) [李仁港 / 常盤貴子]
流星雨(The kid) [張之亮 / 狄龍,琦琦,吳家麗]
槍王(Double Tap) [爾東升 / 方中信,黃卓玲]
布宜諾斯艾利斯·攝氏零度(1999春光乍泄後記/紀錄片/DVD並易名為:攝氏零度·春光再現)
(Buenos Aires Zero Degree:The Making of Happy Together) [關本良,李業華 / 梁朝偉,關淑怡,張震]
2000 戀戰沖繩(Okinawa Rendezvous) [陳嘉上 / 梁家輝,王菲,谷德昭,黎姿,車婉婉,口明日加]
2001 煙飛煙滅 (From Ashes to Ashes) (RTHK/反吸煙電影短片) [張國榮 / 梅艷芳]
2002 異度空間(Inner Senses) [羅志良 / 林嘉欣,李子雄,潘美琪,徐少強]
曾合作的部分名導演與演員:
導 演:吳宇森、王家衛、張之亮、陳凱歌、於仁泰、徐克、陳可辛、關錦鵬、譚家明、陳嘉上、羅志良
男演員:周潤發、梁家輝、許冠傑、梁朝偉、劉德華、葛優、張學友、劉青雲、周星馳、鍾鎮濤、黃百鳴
女演員:張曼玉、王祖賢、梅艷芳、鍾楚紅、劉嘉玲、鞏利、袁詠儀、林青霞、關芝琳、毛舜筠、周慧敏
電視劇:
1986
香港86之猛龍過江
1985
武林世家
1984
儂本多情
1982
愛情故事
我家的女人(短片)
女人三十(短片)
屋檐下(15/16 短片)
1981
游俠張三豐
對對糊
甜甜廿四味
凹凸神探
1980
浮生六劫
大內群英續集
小小心願
珠海梟雄
1979
浣花洗劍錄
情人箭
1978
鱷魚淚
音樂劇:
1999
左右情緣
1989
日落巴黎
1985
驚情
廣告:
1989
獻給您朱古力(韓國)
1988
百事可樂
1986
柯尼卡菲林
1985
大家樂快餐所有音樂專輯:
●寶麗多唱片(Polydor)
1977
ILikeDreamin'(黑膠EP/首張英文宣傳細碟)
1978
DayDreamin'
1979
情人箭
●華星唱片(Capital)
1983
一片痴
04風繼續吹
1984
張國榮LESLIE(MONICA)
1985
全賴有你-夏日精選
為你鍾情
1986
張國榮(迷惑我/愛火)
StandUp
張國榮英雄本色當年情(台灣版LP/國語/華星唱片+滾石唱片)
1987
愛慕(國語)(華星唱片)
●新藝寶唱片(Cinepoly)
SummerRomance
Dance&Remix
情難再續情歌集(華星唱片)
1988
14張國榮勁歌集(華星唱片)
張國榮(MD)I(日本天龍版)(華星唱片)
張國榮(MD)II(日本天龍版)(華星唱片)
HotSummer
VirginSnow
LeslieRemix行動
張國榮88演唱會
1989
張國榮告別當年情珍藏版(華星唱片)
兜風心情(國語)
LESLIE(側面)
Salute
LeslieRemix(MD)(西德銀圈版)
張國榮電影歌集(MD)(西德銀圈版)
FinalEncounter
拒絕再玩(國語)
張國榮LESLIE(精選/風繼續吹+一片痴/16首)(華星唱片)
ToYou(KoreaEdition)
1990
Dreaming(白版碟/《Dreaming》大碟宣傳單曲)
Dreaming
90NewMixplusHitsCollection(華星唱片)
LeslieCollectionVOL.1
LeslieCollectionVOL.2
LeslieCollectionVOL.3
張國榮告別樂壇演唱會(CD)(寶麗金發行)
張國榮告別樂壇演唱會(LD/VCD)(寶麗金發行)
1991
MissYouMix
FinalCollection
LESLIE張國榮懷念經典(風再起時:告別樂壇紀念專輯)
1992
張國榮經典金曲精選LeslieUltimate
張國榮浪漫(粵語精選)
1993
1994
狂戀(粵語經典)
狂戀(國語經典)
1995
金碟至尊精選張國榮(24KGOLD)
常在心頭(精選.華星唱片)
●滾石(香港)唱片(Rock[H.K.])
寵愛
Leslie17首至尊精選(新藝寶唱片)
當真就好(JapanEdition)
1996
為你鍾情(精選)
傾訴(LD/VCD)
張國榮所有(精選.新藝寶唱片)
有心人(MD)(JapanEdition)
紅
199729張國榮跨越97演唱會(CD)
哥哥的前半生(CD)(華星唱片)
哥哥的前半生(LD/VCD)(華星)
張國榮跨越97演唱會(LD/VCD)
DoubleFantasy(JapanEdition)
Legend(LD/VCD)
1998
這些年來(EP)
Everybody(白版碟/《Printemps》大碟宣傳單曲)
Printemps(國語)
絕對張國榮(KaraokeVCD)
Gift(JapanEdition)
光榮歲月(CD/VCD)(24KGOLD)
LeslieEverybody(JapanEdition)
1999張國榮SummerRomance'87(寶麗金20世紀光輝印記)(寶麗金發行)
Gift2ndEdition(JapanEdition)
張國榮FinalEncounter(寶麗金20世紀光輝印記)(新藝寶唱片)
張國榮珍藏20首卡拉OK(VCD)
●環球唱片(Universal[UMG])
陪你倒數
TheBestofLeslieCheung(JapanEdition)(滾石唱片)
張國榮精精選選(華星唱片)
2000
永遠張國榮(滾石唱片)
Untitled(AVCD)
Leslie-BestofMusicVideosKaraoke1(DVD)
TheBestofLeslieCheung(HKEdition)(滾石唱片)
張國榮dCS聲選輯(寶麗金20世紀光輝印記.寶麗金發行)
亞洲金曲精選2000(滾石唱片)
大熱
GreatestHeat+Untitled(JapanEdition)
張國榮熱情演唱會(CD)
2001
張國榮熱情演唱會卡拉OK(VCD)
Forever(AVCD)
哥哥情歌(華星唱片)
DoubleFantasyAgain(JapanEdition)(滾石唱片)
DearLeslie(華星唱片)
張國榮好精選+MusicBox(新藝寶唱片)
ElasticMotions(DVD)(JapanEdition)(滾石唱片)
Listening(DVD)(JapanEdition)(滾石唱片)
Legend(DVD)(JapanEdition)(滾石唱片)
2002
LeslieCheungLiveinConcert(DVD)(JapanEdition)(滾石)
Crossover(AVEP)
愛上原味張國榮(滾石唱片)
2003
張國榮好精選SuperAudioCD(新藝寶唱片)
張國榮電影歌曲精選(滾石香港黃金十年)(滾石唱片)
永遠寵愛張國榮(精選卡拉OK+MV)(滾石)
張國榮紀念音樂專輯(音輝音樂)
摯愛張國榮(1956-2003)(滾石唱片)
LeslieDayDreamin'+情人箭(套裝)
張國榮鋼琴精選集(RememberLeslie)
一切隨風(最後一張全新曲個人專輯)2003/07/08
永遠最愛Leslie(原裝日語金曲)(SONY唱片)
theClassics(2CD.新藝寶唱片)
2004
History.HisStory(AVCD)
鍾情張國榮(LeslieBeloved)[收錄遺作:冤家](華星唱片)2004/04/01
張國榮經典國語專輯(3CD.拒絕再玩+兜風心情+風再起時)(新藝寶唱片)
環球巨星影音啟示錄-張國榮(2CD+1DVD)
2005
FinalCollection(8CDSet)(正東唱片)
[SummerRomance,VirginSnow,HotSummer,LESLIE,Salute,FinalEncounter,拒絕再玩(國),兜風心情(國)]獎項:
音樂獎:
1977年麗的電視亞洲歌唱大賽香港區亞軍
1984年第7屆港台十大中文金曲(得獎歌曲《MONICA》)
1984年第2屆無線十大勁歌金曲(得獎歌曲《MONICA》)
1985年第8屆港台十大中文金曲(得獎歌曲《不羈的風》)
1985年第3屆無線十大勁歌金曲(得獎歌曲《不羈的風》)
1986年第9屆港台十大中文金曲(得獎歌曲《當年情》)
1986年第4屆無線十大勁歌金曲(得獎歌曲《有誰共鳴》、《當年情》,《有誰共鳴》並同時獲選金曲金獎)
1987年第10屆港台十大中文金曲(得獎歌曲《無心睡眠》,《SummerRomance》大碟獲得《CD激光大獎》《IFPI87年全年銷量冠軍大獎》)
1987年第5屆無線十大勁歌金曲(得獎歌曲《無心睡眠》)
1988年第11屆港台十大中文金曲(得獎歌曲《沉默是金》、《無需要太多》)
1988年第6屆無線十大勁歌金曲(得獎歌曲《沉默是金》、《貼身》),並同時獲選最受歡迎男歌星
1988年第1屆商台叱吒樂壇男歌手金獎
1989年第7屆無線十大勁歌金曲(得獎歌曲《由零開始》),並同時獲選最受歡迎男歌星
1989年第2屆商台叱吒樂壇《男歌手金獎》,《側面》大碟獲選《IFPI大碟獎》
1999年港台《世紀金曲》獎(得獎歌曲《MONICA》)
2000年第23屆香港電台十大中文金曲(得獎歌曲《左右手》)
下載地址:
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希望你能滿意
❸ 有關音樂的中國電影有哪些推薦推薦哦。
國產的 不就是周傑倫跟桂綸鎂主演的《不能說的秘密》么 秘密我看了不下二十遍了,每看一遍就感動一次!最動聽的音樂,最感人的跨越20年的愛情故事!
神馬山楂樹之戀跟秘密比起來簡直弱爆了!一邊歇著去吧!
❹ 中國的音樂劇電影有什麼
歌舞電影:
大陸:《劉三姐》,《阿詩瑪》,《五朵金花》(這些都N老了),09年有部拉丁舞電影,叫《斗愛》…
港台:《夜半歌聲》(張國榮版)(1995),《如果愛》(2005)…
音樂劇:《雷雨》….
歌劇:《Turandot》(圖蘭朵)講述了一個西方人想像中的中國傳奇故事。有中國版
推薦:
《火爆浪子》Grease(1978)
《發膠》 Hairspray (2007)
《媽媽咪呀》Mamma Mia! (2008)
❺ 中國電視劇或電影有哪些史詩級配樂
配樂對於一部影視劇的重要性,如同一盤佳餚中「鹽」的作用!如果無配樂,影視即使畫面再絢也觀之無感!影視劇中的高潮劇情和演員演技高光時刻,都離不開配樂所烘托出的氣氛加持。適時、適事、適當的配樂,會引導觀眾隨著角色一道宣洩心中或喜或悲、或甜或苦、或酸或辣的情緒,激發觀眾與人物情感產生共鳴與代入。
《西遊記 電視劇配樂原聲》「中國的先鋒音樂家,早已做出了領先世界500年的東西,這采樣,這合成,憂傷的吉他solo,狂躁的音牆,飄渺的女聲,簡直重度迷幻!搖滾,早已被博大的中華意境所吸收吞噬!楊戩擒悟空,絕對後現代朋克"。
❻ 求中國電影中的氣勢音樂
亮劍的背景音樂,可以試試 http://www.koala0712.com/2155.html
❼ 中國電影的背景音樂發展現狀如何
如果是要我來說的話,可能中國電影的背景音樂的發展狀況是不太好的。畢竟我們中國在其他方面來說是特別不錯的,但是在電影的這個市場上來說還是有所欠缺的,這也是我們必須要承認的。對於中國電影的背景音樂來說,我們沒有一個很好的呈現方式,我們也沒有一個很好的思路和前景。如果我們再不加以改變和做出努力的話,可能在這個市場當中我們是很難去立足的。
❽ 求一部在電影中用到的中國古典音樂,要音樂和電影的名字,最好有哪個時段用到!
王力宏,劉亦菲主演《戀愛通告》,影片中有 ,《高山流水》《伯牙絕彈》,中國風的感覺很強!!!是現代融合劇式電影,強烈推薦下!!!望加分!
❾ 介紹幾位國內著名作曲家
國內著名作曲家有:華彥鈞、劉天華、任光、雷振邦、李煥之等。
1、華彥鈞
華彥鈞(瞎子阿炳,1893-1950)民間音樂家。小名阿炳,江蘇無錫東亭人,當地雷尊殿道士華清和之子。華清和號雪海,擅長演奏各種民間樂器,尤精於琵琶。華彥鈞自幼從其父學習音樂。他四歲喪母,二十一歲患眼病,三十五歲時雙目失明。
2、劉天華
劉天華,(1895-1932) 我國著名作曲家、民族樂器演奏家、音樂教育家。江蘇省江陰縣人。出生於知識分子家庭,是文學家劉半農之弟。1909年入常州中學,開始學習西洋管樂器。
3、任光
任光(1900-1941) 浙江嵊縣人。從小喜愛民間音樂,會拉琴、吹號、彈風琴。1919年到法國勤工儉學,當過鋼琴修理工人,同時學習音樂。1927年回國後,參加左翼劇聯音樂小組及歌曲作者協會。
4、雷振邦
雷振邦,(1916--1997)是我國著名的電影音樂作曲家,國家一級作曲,曾任中國音樂家協會理事,中國電影能夠家協會理事,中國電影音樂協會副會長、第六屆全國政協委員。
5、李煥之
李煥之,(1919-2000)原籍福建晉江,生於香港。1936年入上海國產音專從師於蕭友梅。抗戰爆發後,在廈門、香港等地從事革命歌曲創作。1938年就讀於延安魯迅藝術學院音樂系,結業後留校任教,並主編《民族音樂》。解放戰爭時期,任華北聯大文藝學院音樂系主任。
❿ 求《少年中國說》配樂
《秋水悠悠》
是一張將禪畫詩曲集於一體的佛曲專輯,禪意十足。本專輯與較前出版的《空山寂寂》是姐妹篇,皆是巫娜、侯長青、曹楊等一些年輕有為的作曲家和演奏家改編或創作的作品,仍以古琴和簫為主。
2.《英雄的黎明》
曲子開章以氣吞山河的氣勢,點出音樂的背景,圓號的開場,把人帶到一千八百多年前的遙遠的三國時期,歷史雖已久遠,但聲音卻揮之不去,隨後的男生吟唱,更是對恢弘歷史的再現,不僅有氣壯山河的氣勢,也有不能言喻的英雄男兒的柔情,或許還有一種悲壯的感情參乎其中,配之大提琴的低吟,更是加重了對歷史文化沉澱的理解,讓人無限的回味。
3.《沉思》
為馬思涅的歌劇《泰伊思》第二幕第一場與第二場中間所奏的間奏曲,故又稱為"泰伊思冥想曲",常被單獨演奏,成為小提琴獨奏曲中經久不衰的名篇,也是馬思涅的代表作品。
4.《大漠敦煌》
大漠敦煌是吳險峰演唱的歌曲。想要知道你背後的蒼涼, 可是那鳴沙山久遠的回響; 想要知道你心中的惆悵, 可是那月牙泉抹去的憂傷;想要知道你思念的夢鄉, 可是那飛天女留戀的琴房; 想要知道你世紀的念想, 可是那胡楊林詩歌的樂章。
5.《紅旗頌》
這是一部史詩般的巨作,本場以一曲《紅旗頌》開場,頌歌般的旋律響起,給人遐想,無數先烈染紅的旗幟,第一面五星紅旗升起時的景象,心潮澎湃思緒萬千,思緒萬千,多少坎坷多少苦難。
少年中國說
少年中國說是清朝末年梁啟超(1873—1929)所作的散文,寫於戊戌變法失敗後的1900年,文中極力歌頌少年的朝氣蓬勃,指出封建統治下的中國是「老大帝國」,熱切希望出現「少年中國」,振奮人民的精神。文章不拘格式,多用比喻,具有強烈的鼓勵性。具有強烈的進取精神,寄託了作者對少年中國的熱愛和期望。