電影音樂剪輯收費

A. 電影中使用的音樂，有收費標准嗎

有的是獨家的吧 比如芬達的廣告

B. 現在影視行業的後期製作都是怎麼個收費（包含剪輯 調色 音頻 包裝 等）比如 微電影 電影 網路劇 等謝謝

視頻拍攝製作價格多少？如果你去網路搜索，大概可以得到一些具體小到拍攝用了什麼器材，製作修了幾張圖，弄了哪些特效費用是多少。當然大的方面，拍攝的場景，演員以及公司運營等也是必然需要支付的費用。
或許你對拍攝製作要求並不高。比如你並不需要很專業的器材拍攝，因為，其實，一般智能手機就可以拍攝出優酷高清視頻。比如你並不想對公司運營支付更多的費用，因為你認為你的拍攝製作要求一般人就可以達到。
去年，我問一個婚紗拍攝機構客服，製作一個婚紗照MV多少錢？他指著用一些圖片結合在一起的電子婚紗照MV，告訴我，500元，你只需要把圖片帶過來即可，三五天製作好。我在心裡鄙視，這種電子相冊MV隨便弄個軟體，小學生都可以製作出來，他們居然收費500。但理性的想，我覺得主要是支付別人的運營費用了。事實上這家婚紗拍攝機構在當地還是做得有聲有色的。所以我並不能否定，認為他收費500是坑人的。
還有很多以上情況。以下是我摘抄過來的視頻拍攝製作價格明細，閱讀大致飄過即可。
1.前期創意：策略、文案、分鏡腳本費用。
2.器材費：攝影器材費、磁帶、電影膠片費、外景機械、發電車、照明器材費、特殊器材費、濾光鏡費、消耗品費。 3.攝影雜費：交通費、車輛費、器材搬運費、住宿、場地租費、保險費、攝影雜費、餐費。4.美術費：設計費、置景費、道具費、特殊造型費、美工人員費（含化、服、道費）、服裝費、化妝梳妝費。
4.演出費：主要演員費、配角演員費、配音費。
5.照片費：攝影費、製作費。
6.視頻製作費：卡通作畫、卡通攝影、字幕作畫、字幕拍攝、特殊圖案攝影費、特殊圖案攝影費、字幕構圖費、設計費、造型費、特殊設計費。
7.音樂費：影視廣告作曲、製作費、著作權使用費。
顯然，這是按照電影，電視劇級別拍攝製作所需要的費用種種。很多時候這些種種，並不適用於一般對視頻拍攝製作有需求的人。
我在這里貼出來是想說明一個問題：視頻拍攝製作是一個超多超大工種疊合的需求，如果你有這樣的需求，找到適合自己的，懂自己的拍攝團隊才是最重要。
再從大的方面聊聊我對視頻拍攝製作價格的一些個人見解。
我們拍攝製作視頻，目的是為了讓別人更生動的了解自己要傳遞的信息。所以我認為我們看到的大多數企業宣傳片視頻，拍攝製作上是大氣，但效果我認為是很差的。很多時候認真看完這類視頻了，卻不知道說了些什麼。我所看到的這類視頻大多有些套話堆砌，視頻素材盜取的感覺。
目前我是這么認為的，歡迎指正，交流。
如果以宣傳，營銷為目的。我崇尚的是專注內容的視頻。比如《金星秀》、《邏輯思維》、《曉說》、《我要去旅行》等。這些視頻拍攝，製作上相對是很簡單的。有些就一個鏡頭，甚至用個手機拍攝。後期製作上，也並不需要弄些花里胡哨的特效處理，只填上字幕即可。效果上卻能夠緊緊的連接住觀眾的心。
專注內容，創意。如果條件不允許，根本不需要專業拍攝，和多好的製作。如果你也認可這樣的觀點，那麼視頻拍攝製作，根本就不需要花多少錢。
你應該看過「100塊錢都不給我」這個視頻。這個視頻拍攝專業嗎？有什麼後期製作嗎？還有類似的一大把視頻，比如熟悉的公交車上...這類視頻就是一點創意，或者一點人性，卻可以把視頻拍攝製作的目的很好的傳遞出去。而你花大價錢的宣傳片，大多時候別人卻不知道在看什麼。
所以你應該專注內容。不僅能讓效果更好達到，這樣還可以讓視頻拍攝製作成本變很低。還有一件好事就是，如果你剛好有視頻拍攝製作需求，那麼《晨晨旅行訪談》就是你比較合適的選擇。當然《晨晨旅行訪談》不僅專注內容，創意。你的基本拍攝，製作需求也是能夠滿足的。
《晨晨隨筆》作者晨晨原創，轉載可以，不得盜用

C. 影視剪輯真的掙錢嗎

掙錢。

隨著版權意識越來越強烈，各個平台對影視剪輯的審核都加強。還有就是，你剪輯的視頻別人可能早就上傳到平台。

你的稿件就會撞車導致通不過審核。你可能想，為什麼別人的能過，自己的就不能。沒錯，規則就是先到先得，但是你能幹得過那些大佬們嗎？幹得過這些工作室嗎？

你心裡可能羨慕別人影視剪輯一天幾百的收益，想著這件事自己也能做。就拿起PR就干起來了。

影片剪輯：

電影剪輯是一種統一的創作手段。它的兩個不同方面——剪與輯，是相輔相成、不可分割的。沒有剪，就談不上輯，而沒有輯，也就用不著剪，任何顧此失彼、分離兩者關系的理論和做法，都是不正確的。

把拍攝的鏡頭、段落加以剪裁，並按照一定的結構把它們組接起來，才是剪輯工作完整的創作過程。而且，不論在剪輯上持有什麼觀念，採取什麼手法，剪輯對影片再創作的作用應該越來越突出、越來越加強，而不是相反。

有許多次「開始」、許多次「再創造」是電影的特點之一。就大的階段來說，現代電影藝術的創作過程包含著三次再創造：第一次的「開始」和「創造」，是劇作者的影片構思和劇本編寫，把整部影片的視覺、聽覺形象以文字形式落實在紙面上。

第二次的「開始」和「創造」，是導演的總體構思和執導拍攝，將文學劇本的全部文字形象轉化為一系列不同景別、不同角度的鏡頭，用攝影機、錄音機將影像和聲音分別攝、錄在膠片上，或一格一格地拍攝下來。