A. 給我說說這個電影叫啥名字
Mr. Holland`s Opus——生命因你而動聽
【導演】 斯蒂芬 赫里克 (Stephen Herek)
【編劇】 帕特里克 沙恩 頓肯 (Patrick Sheane Duncan)
【國家/地區】 美國/
【類型】 劇情/
【本站評分】 分數 8.64/10 票數 11
【譯名情況】 霍蘭先生的樂章(中)/春風化雨1996(台)/生命因你而動聽(港)
【主要獎項】 奧斯卡，金球
這部溫情感人的影片環繞一名音樂家荷蘭先生，他真正志願是作首留芳百世的交響樂，卻為生活無可奈何當起高校的音樂老師來，其後更將自己三十多年的青春貢獻於培育學生對音樂的興趣，後來也才驚覺自己成就原來是那麼大。他啟發並改變了數以百計的學生。荷蘭先生受到學生及家人的啟示，最終明白到人生並不會常常按照我們的計劃而行，而是要求我們接受意料之外的事情。
這是我所見的翻譯最為詩意和貼切的片名，三十年代曾有過這樣短暫的錦瑟年華，象《魂斷藍橋》，原名是《滑鐵廬大橋》，可以說是化腐朽為神奇。
作曲家賀蘭，放棄了自己的事業，去中學當了一個音樂教師，動因只是權益之計，掙了錢後就閃，從事自己心愛的作曲事業，但沒想到偶然的選擇，竟成了終身不變的唯一。
並不是一開始就上路，教了五個月，學生聽得呵欠連天，突然意識到了自己的無能，於是變了通，從搖滾樂入手，真正引導學生進入了一片嶄新的天地。
於是回想起我們的學生時代，一直渴望有人來發現自己的特長，因材施教，我們沒有出生在春秋，沒有當孔夫子學生的福氣，我們只想平平凡凡擁有一項特長，一項能讓我們能微笑回味學生時光的特長，很遺憾，到現在我仍然只限於憧憬。
有很多機會在我們甚至根本來不及獲得的時候，就已經失去了。
這就是我看本片感動的原因，賀蘭老師，擁有自己的事業，為了發掘出孩子內心世界的渴望，放棄了自己與生俱來的沖動。當那個吹腫了嘴唇也找不準單簧管音的、長了一頭晚霞一樣長發的小女孩，在賀蘭的啟發下，閉著眼吹出了想像中的音符，我不知道她吹出這樣的音，究竟是克服了多大的困難，但我跟她一起欣喜若狂。
還有那個黑人男孩，一無所長，為了能拿到學分順利畢業，對節奏一竅不通，居然還會去練打鼓，在樂隊練習中，賀蘭突然喊停，男孩一臉錯愕，老師告訴他，剛才他終於找到了節奏，全場掌聲雷動。
那個黑人男孩後來中越戰中陣亡，在他的葬禮上，賀蘭又使另一個天才少年成熟起來。生生不息，綿綿不斷。
無論是聰慧的，還是笨拙的，都有自己合適的位置，生命理應獲得尊重，這個意義，賀蘭起初並不知道，直到他退休的那一瞬間，他所教過的學生，從四面八方匯集在一起，為他送行的時候，賀蘭明白了，他的學生也明白了，所以淚水滂沱的觀眾也明白了。
賀蘭自己的兒子卻是一個先天聾啞人，對於這樣一個視音樂為生命的父親，是不是有點殘酷？
這部片子沒有任何華麗的技巧，也沒有藝術或技術上革命性的突破，它手法陳舊，敘述傳統，思想保守，所歌頌的也是司空見慣的美好品德，主題是尊師，沒有嘩眾取寵之處，但卻如此令我戀戀不舍。
我覺得，它其實講述了一個亘古的話題，生命的價值，使我在聲色犬馬中逐漸迷惑的時候，有如醍醐酩頂。
B. 好看的美國電影推薦
1. 阿甘正傳 (Forrest Gump) - 這部電影是一部非常感人的愛情故事，在旅途中阿搜迅甘不斷地重逢一個並不愛他的人，由湯姆·漢克斯扮演的角色呈現出難以言喻的魅力。
2. 教父 (The Godfather) - 本片被認為是歷史上最偉大的電影之一，講述了一個黑手黨家族的故事，由馬龍·白蘭度和阿爾·帕西諾等巨星出演，影片極具震撼力和影響力。
3. 肖申克的救贖 (The Shawshank Redemption) - 影片聚焦於兩位罪犯之間的友誼，這兩個人都被囚禁在肖申克監獄，由蒂姆·羅賓斯和摩根·弗里曼主演，深深觸動了觀眾的心靈。
4. 美麗心靈 (A Beautiful Mind) - 這部電影是一個天才學者的傳記，他突破常規創造出一種新的數學理論，卻因為一場疾病變得妄想，在家人的支持下克服困難並取得成就。羅素·克勞主演。
5. 辛德勒的名單 (Schindler's List) - 講述了第二次世界大戰時期一個富有的企業家如何拯救了許多猶太人的生命。這是一部非常感人的故事，由連姆·尼森主演。
6. 泰坦尼克號 (Titanic) - 這部電影是一部人類心靈歷程的史詩級作品。故事發生在泰坦尼克號沉沒之夜，霍莉·亨特以及萊昂納多·迪卡普里奧扮演的兩個主角相遇並萌生了愛情。影片畫面、音樂、情感都給人留下深刻的印象。
7. 綠里奇跡 (The Green Mile) - 這是一部非常動人的故事，講述了一個聰明善良卻被認為是精神病的黑人，他的命運在一家監獄中得到了改變。這部電影又被稱為「監獄劇情大片」，由湯姆·漢克斯和邁克爾·克拉克·鄧肯主演。
8. 指環王三部曲 (The Lord of the Rings Trilogy) - 這部三部曲的電影講述了一場激烈的冒險之旅，人們為了保護中土世界而斗爭。彼得·傑克遜執導，伊利亞·伍德、歐蘭多·布魯姆等人主演。這部電影以其巨大的視覺效果檔漏橋和精美的特效而聞名於世界。
9. 神偷奶爸 (Despicable Me) - 這是一部非常好看的動畫片，由史蒂夫·卡瑞爾主演，講述了一個惡行滿盈的壞蛋和他的幾個野心勃勃的女兒的故事。這部電影溫馨、有趣，行猛讓人不斷會心一笑。
10. 尋夢環游記 (Coco) - 這是迪士尼和皮克斯聯合製作的一部動畫電影，故事發生在墨西哥，主人公米格爾夢想著成為一位著名音樂家，他的夢想卻被家庭的傳統和矛盾所阻擋。這部電影非常感人、有趣，同時也涉及到了墨西哥的傳統文化和價值觀。
C. 《放牛班的春天》電影觀後感
認真觀看完一部影視作品以後，從中我們收獲新的思想，讓我們好好寫份觀後感，把你的收獲感想寫下來吧。在寫觀後感之前，可以先參考範文，下面是我幫大家整理的《放牛班的春天》電影觀後感，希望對大家有所幫助。
我們學校在周五開展了一次電影課，看的是法國電影《放牛班的春天》。
這是部非常感人的電影，講的是世界著名指揮家皮埃爾·莫朗琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特馬休遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"池塘畔底"，因為這里的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾。皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的調皮的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
這部電影很感人，因為馬修來了以後，他給了孩子們父親的愛。
周末看了一部讓人感動的電影：《放牛班的春天》。影片中的馬修老師是一個令人肅然起敬的人物，他懷才不遇被派到輔育院，面對一群被大人放棄的野男孩，卻絲毫沒有放棄對他們的用心。他用音樂給予了那些孩子希望，引導他們走回正途，並挖掘了莫杭治與生俱來的音樂天賦。他用他的才華和愛感化著孩子們，學生們也漸漸喜歡上了他。馬修老師或許稱不上是一個優秀的音樂家，但他絕對是個好老師。
老師可以讓學生對自己充滿希望，對人生充滿期待!老師像天使一樣，真的很偉大!人生當中能遇到好老師是一件幸運又幸福的事情!而我就是一個幸運的人，我遇到最好的老師，時時刻刻提醒我要努力，每天都會提醒我有不會的問題要抓緊問，「弈涵今天數學課上面的題目都弄明白了嗎?還有不會的記得來找我哦……」老師的悉心叮囑時時刻刻在我耳邊響起，盡管有時候，我可能沒有把事情做得很好，或許還會讓老師有些失望，但是她一直都會給我鼓勵，相信我。
的確，每一天在老師的幫助下，我都在一點點進步，我相信我也能迎來我的春天!
《放牛班的春天》這部電影，一聽名字就很吸引人，描述的是一個叫馬修的音樂家去一間學校音樂任代課老師。
學校被稱為「池塘之地」是因為這間學校各個方面都不好，而且同學又調皮又搗亂。校長不僅對同學體罰，還貪婪自己的名譽和金錢；冷漠的老師對同學就像對待動物，但馬修仍不用體罰的方法來教導學生。
我覺得最感人的情景是：當馬修再也受不了哈珊校長體罰這種教育方式時，和校長爭辯自己的看法，結果被校長開除了。當他走到往日跟同學上課的教室時，看見了許多信飄了下來，他翻開一看，原來是從教室的窗戶那飄下來的，越飄越多，越飄越多……在這一刻，窗戶里伸出了許多手，在空中晃著，代表著他們跟馬修老師告別。馬修老師笑了，我哭了。
我覺得電影裡面的校長對名譽和金錢看得太重了，本來是馬修老師建立的合唱團，可是到公爵夫人問是誰建立合唱團的時候，哈珊校長居然說是自己建立的。馬修老師這種不用體罰的教育方式是對的，這樣才能保護住孩子脆弱的心靈，假如小孩被打了或是被罵了，就會在心靈里對學習和老師留下了一個黑色的陰影，永遠都抹不掉。
《放牛班的春天》這部電影非常好看和感人，假如你想知道後來馬修老師怎麼樣了，就隨我一起進入電影吧！
今天，我在學校看了一部的電影題目是放牛班的春天，就讓我來介紹一下吧。
世界著名指揮家皮埃爾·莫朗琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特馬修遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的調皮的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
看了這部的電影，我最不喜歡院長，他粗暴殘忍。我最喜歡馬修的善良真誠。
「啊，黑夜，如此的溫柔。」這優美的天籟之音縈繞在我的耳畔揮之不去，那一雙雙真誠熾烈的眼睛彷彿就在眼前。
馬修，到一個寄宿學校報到上崗，成為一名地位平凡的學監，這的校長勢力、虛偽，特別是這里的學生，頑劣、叛逆。但馬修，他是可愛的，他用智慧與胸懷「」了學生們一次次的嘲弄。以此換來了學生們的刮目相看。他更是偉大的，在他眼裡，學生們的劣根性只是表面，他們骨子裡都是純真的天使。他處處為學生著想，並傾心愛護他們、教導他們。
在教育一個故意傷人的學生時，沒有粗暴的採取「行動反應」，而是用語言用道理真正疏導了學生，使其真正懂得了責任與愛。「天使眼睛」是一個外表冷漠叛逆的孩子，馬修真誠地與他溝通，卻屢遭釘子，但決不放棄，並在合唱中是男孩兒找到了人性的美麗與人生的價值。更是在犯罪少年身上，馬修仍然採取了他一貫的原則，用愛給予引導。當少年被誤判再次入獄後，他與校長開展了唇槍舌戰，為此，他也失去了工作，但他，是毫不反悔的。
人常說「將心比心」,但馬修用他的善良及真誠與學生的敵視冷漠作交換，最終換來了漫天飛舞的紙飛機。他成功了，無愧於偉大這個詞。他是我們的榜樣，為人師表，就應本著不離不棄的原則，用愛心與真誠引導學生認真譜寫他們人生的旋律，這才是老師的首要職責。
電影中還有一個畫面給我留下了深刻的印象——馬修在孩子們睡下後，獨自一人在微弱的燈光下寫日記，那黑夜，是如此的溫柔。
今天，學校照例又上了一節電影課，這節電影課我們看的電影是《放牛班的春天》，《放牛班的春天》電影觀後感400字。這部電影內容很奇妙而且又很感人，可以給人永久的.回味。下面，就讓我來介紹一下這部電影的主要內容吧！
它的主要內容是這樣：一個指揮家在他母親的葬禮中無意發現了馬修的日記。原來馬修是一名老師，一次馬修來到一個凶惡的校長、嚴厲的老師、頑皮的學生和嚴格的教學制度組成教養院進行代課。他偶然發現了孩子們的音樂天賦，於是他成立了一個樂隊。可是他最終還是被教養院開除了。但電影的結局是美好的，馬修和他的孩子們都找到了屬於他們自己的幸福，觀後感《《放牛班的春天》電影觀後感400字》。
《放牛班的春天》這部電影是使用了倒敘的方法來描述的。雖然這一部電影沒有華麗的道具，也沒有美麗的背景，可是，它依舊是深深的感動了我。我很喜歡這部電影中的馬修，我喜歡他的仁慈，更喜歡他的寬容。
馬修的行為舉動，讓我想到一直在學習和生活中不斷的幫助和鼓勵我們的老師。雖然，有時老師是很嚴厲，對我們要求很嚴格，可是老師們肯定像馬修對他的學生一樣喜歡我們、愛我們。
觀看了《放牛班的春天》這部影片，故事情節不僅使我們十分感動，從中也獲得了很多的收獲。
本周五，我們3-6年級全體同學在音樂廳里觀看了一部電影，叫《放牛班的春天》。看完這部影片，我的心靈受到了強烈的震撼。
電影主要講了主人公馬修到一家學校擔任代課老師。這個學校由調皮的孩子，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。馬修懷著一顆仁愛之心對待這些孩子，對學校的嚴厲制度很不喜歡。決心用音樂去感化這些孩子。最後，孩子們變好了，也對他們的人生帶來了巨大的影響。
世界著名的音樂指揮家莫安琦是裡面的一個調皮孩子，莫安琦擁有天使的面孔和歌喉，卻有著令人頭疼的性格， 雖然他很難纏，但馬修老師還是把他的音樂天賦挖掘出來。
這時，我想到了我們的學校，我們的學校用賞識教育來培育我們成長，鼓舞著大家前進。我們的學校因材施教，也培育出了許多人才。我們的學校和他們的學校相比，我們的學校更好。
這部電影沒有華麗的場面，沒有血腥的打鬥，沒有新穎的情節，但它感人的故事、鮮明的刻畫、動人的音樂已足以使每一個觀眾感動，並愛上了這樣一部《放牛班的春天》電影。
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著克萊門老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深處……
克萊門是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這里有一所學校是教養院，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里是家常便飯，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。但是院長不喜歡克萊門的性格把克萊門開除。但後來皮埃爾成為了音樂家。院長則被教育局開除，因為總是體罰學生讓學生受苦，一點知識都學不到。
如果我是一名老師，我會感受到體罰、罵同學、亂冤枉同學是不可以的。這不是問題的解決方法，要向克萊門老師學習；站在同學的方面的感受是：看上去有些老師壞有些老師好，但是大部分都是好的。我們要體諒老師。
這部電影令我感動，是因為那優美的音樂竟然可以改變人的命運。
這個故事的主人公是一位叫莫郎奇德小孩，因為他在學校干盡了壞事，被送入了池塘。（就是一些壞小孩上學的地方）馬修也是一位不錯的音樂家，他是在池塘之底里教音樂，正是馬修的音樂改變了孩子們的命運
比如莫郎奇就是一個例子。原來郎奇是一個調皮搗蛋的臭小子，大家都認為他長大是一個沒有出息的小孩。可學監馬修卻不覺得莫郎奇有多壞。果然，馬修一次偶然發現莫郎奇那與眾不同的嗓音，與眾不同的音樂天賦。隨後的日子裡，馬修就時不時的給莫郎奇做音樂特訓，果不然，在馬修的調教下，莫郎奇成了一位音樂指揮家。
合唱團的副指揮是一個叫派皮諾，他什麼都不會，連5乘以7的算式也寫成53，加上他十分倔強，每天都等著星期六因為星期六的時候，他爸爸會來接他。就是因為他很倔強，他爸爸（馬修）把他帶走了。
這部電影令我感受十分深：我們應該聽從別人的勸告，就像蒙東，原來是一個不錯的男中音，顆因為不聽勸告而成為了犯罪分子，我們應該看見別人的優點，而不能只看到缺點，就像莫郎奇，雖然調皮搗蛋，但他有獨特的嗓音，他的聲音，就被馬修老師挖掘出來了。俗話說的好，世界上不缺少美，而是缺少發現美的眼睛。
在一個陽光明媚的好日子裡，馬休老師來到了風卷殘雲的學校。
為什麼說這個學校風卷殘雲呢？由於很多孩子都因為搞惡作劇而被關禁閉，並且要打掃衛生一個月。當然，也就有很多人被而作劇所傷害。
自從馬休老師來到學校里以後，馬休老師教的那一個班從此充滿了生機，雖然那是歡聲笑語，但一切都是嘲笑的生機，當然是學生們在嘲笑馬休老師笨手笨腳的。
馬休老師做的歌曲讓同學們學，逐漸地，同學們一天一天的表現好起來，對馬休老師有了很好的印象。但沒那麼簡單，過了幾天，學校旁邊的托兒所里來了一個人，他教壞了班裡的很多同學，也有很多同學反抗他，因為他要對馬休老師動手，還對一個同學說：「你的媽媽是叫花子」。那個同學叫埃克爾，埃克爾和那個托兒所的人打起來了，最後埃克爾逃跑了。
馬休老師的樂譜被人偷了，但馬修並沒有責怪孩子們，而是說：好了，孩子們，這不關你們的事，下次不要亂動我的東西。
馬休老師最後讓同學們懂得了學習的樂趣，讓他們學習的更快樂。
馬休老師是個很好的老師，馬休老師是多麼善良，一次一次的原諒同學們，最後又教好了同學們。
D. 勵志電影《放牛班的春天》觀後感
當品味完一部影視作品後，想必你有不少可以分享的東西，這時候最關鍵的觀後感不能忘了。那麼你會寫觀後感嗎？以下是我收集整理的勵志電影《放牛班的春天》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。
師者，所以傳道授業解惑也我一直覺得，老師應該是個有情懷的職業，它離不開道義也離不開愛的傳遞。正如《放牛班的春天》中的馬修一樣，在一個看不到光明，到處都是問題學生的池塘之底仍選擇用真心面對孩子，用真誠感化他們。
每一個孩子都是天使，也許問題小孩只是沒有遇到愛和陽光的普照，沒有遇到一個可以理解他們的人。在馬修眼裡，每個小孩都有他們的優勢，唱歌跑調的小男孩可以當指揮家，不會唱歌的小皮皮諾可以做指揮官助理看大家唱歌，連無葯可救的蒙丹都是他眼中唯一的男中音。他給予每個人肯定，不給家長告狀，教會小朋友合作，成為他們的朋友，用音樂點燃了孩子們的希望。
同為教育者，校長放棄音樂夢想卻依舊嘲諷踐踏別人的音樂夢想，把自己的人生不滿發泄到孩子身上，一直覺得在這里的小孩都是有問題的。對於慣犯蒙丹，給他強加偷錢的罪名。對於名利場無比追逐，面對失火的學校，他不是慶幸孩子安然無恙，而是在意自己的獎金和勛章打了水漂。
也許我們處在池塘之底，也許我們是問題小孩，也許我們並不完美，也許我們五音不全，也許我們成績很爛，功課差勁。但是，只要我們願意相信，堅持熱愛，一直等待，就會有希望出現。
黑暗中的方向，黑暗中的方向，希望之光，生命中的熱枕，榮耀之巷。童年的歡樂，童年的歡樂，轉瞬消逝被遺忘，一道絢爛金光，在小道盡頭閃亮。
師者，所以傳道授業解惑也我一直覺得，老師應該是個有情懷的職業，它離不開道義也離不開愛的傳遞。正如《放牛班的春天》中的馬修一樣，在一個看不到光明，到處都是問題學生的池塘之底仍選擇用真心面對孩子，用真誠感化他們。
每一個孩子都是天使，也許問題小孩只是沒有遇到愛和陽光的普照，沒有遇到一個可以理解他們的人。在馬修眼裡，每個小孩都有他們的優勢，唱歌跑調的小男孩可以當指揮家，不會唱歌的小皮皮諾可以做指揮官助理看大家唱歌，連無葯可救的蒙丹都是他眼中唯一的男中音。他給予每個人肯定，不給家長告狀，教會小朋友合作，成為他們的朋友，用音樂點燃了孩子們的希望。
同為教育者，校長放棄音樂夢想卻依舊嘲諷踐踏別人的音樂夢想，把自己的人生不滿發泄到孩子身上，一直覺得在這里的小孩都是有問題的。對於慣犯蒙丹，給他強加偷錢的罪名。對於名利場無比追逐，面對失火的學校，他不是慶幸孩子安然無恙，而是在意自己的'獎金和勛章打了水漂。
也許我們處在池塘之底，也許我們是問題小孩，也許我們並不完美，也許我們五音不全，也許我們成績很爛，功課差勁。但是，只要我們願意相信，堅持熱愛，一直等待，就會有希望出現。
黑暗中的方向，黑暗中的方向，希望之光，生命中的熱枕，榮耀之巷。童年的歡樂，童年的歡樂，轉瞬消逝被遺忘，一道絢爛金光，在小道盡頭閃亮。
我們學校在周五開展了一次電影課，看的是法國電影《放牛班的春天》。
這是部非常感人的電影，講的是世界著名指揮家皮埃爾·莫朗琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友貝比諾送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特馬休遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"池塘畔底"，因為這里的學生大部分都是犯過罪的、難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾。皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的調皮的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
這部電影很感人，因為馬修來了以後，他給了孩子們父親的愛。
師者，所以傳道授業解惑也我一直覺得，老師應該是個有情懷的職業，它離不開道義也離不開愛的傳遞。正如《放牛班的春天》中的馬修一樣，在一個看不到光明，到處都是問題學生的池塘之底仍選擇用真心面對孩子，用真誠感化他們。
每一個孩子都是天使，也許問題小孩只是沒有遇到愛和陽光的普照，沒有遇到一個可以理解他們的人。在馬修眼裡，每個小孩都有他們的優勢，唱歌跑調的小男孩可以當指揮家，不會唱歌的小皮皮諾可以做指揮官助理看大家唱歌，連無葯可救的蒙丹都是他眼中唯一的男中音。他給予每個人肯定，不給家長告狀，教會小朋友合作，成為他們的朋友，用音樂點燃了孩子們的希望。
同為教育者，校長放棄音樂夢想卻依舊嘲諷踐踏別人的音樂夢想，把自己的人生不滿發泄到孩子身上，一直覺得在這里的小孩都是有問題的。對於慣犯蒙丹，給他強加偷錢的罪名。對於名利場無比追逐，面對失火的學校，他不是慶幸孩子安然無恙，而是在意自己的獎金和勛章打了水漂。
也許我們處在池塘之底，也許我們是問題小孩，也許我們並不完美，也許我們五音不全，也許我們成績很爛，功課差勁。但是，只要我們願意相信，堅持熱愛，一直等待，就會有希望出現。
黑暗中的方向，黑暗中的方向，希望之光，生命中的熱枕，榮耀之巷。童年的歡樂，童年的歡樂，轉瞬消逝被遺忘，一道絢爛金光，在小道盡頭閃亮。
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著克萊門老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深處……
克萊門是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這里有一所學校是教養院，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里是家常便飯，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把皮埃爾的音樂天賦發掘出來。但是院長不喜歡克萊門的性格把克萊門開除。但後來皮埃爾成為了音樂家。院長則被教育局開除，因為總是體罰學生讓學生受苦，一點知識都學不到。
如果我是一名老師，我會感受到體罰、罵同學、亂冤枉同學是不可以的。這不是問題的解決方法，要向克萊門老師學習；站在同學的方面的感受是：看上去有些老師壞有些老師好，但是大部分都是好的。我們要體諒老師。
E. 你曾被哪部電影治癒過
1. 白日夢想家
2013年聖誕節上映，給人印象極深的一部電影，本·斯蒂勒自導自演。影片大部分取景來自於冰島，故事講述一家即將被收購的雜志社，在最後的時間里製作雜志最終刊的故事。最終刊的封面需要找到攝影家尚恩的一卷膠片，主角從此踏上了尋找之旅。途徑冰原，大海，山脈等讓人難以忘記的壯美景色。最終成功取回膠片，回到雜志社。沖洗出那告滑雀張照片的一剎那，看過電影的人無不被結局瞬間擊穿。這不是一味心靈雞湯，但卻比雞湯更為管用，它是關於重拾信心與勇氣的良葯，溫暖到直指人心。
2. 狂野生活
凱瑞·穆里根在2018年的作品，是她繼《醉鄉民謠》《了不起的蓋茨比》之後，我最喜歡的作品。影片屬於廣義上的家庭片范疇。講述了夫妻兩人的婚襪早姻危機，以及和兒子相處的問題。這部電影是導演的處女作，但片中所表現出的成熟與克制，讓人始終與片中相對壓抑的家庭氣氛保持了極好的共情。穆里根的幾場戲讓人印象深刻，情緒狀態拿捏得恰到好處。整體影片的構圖，調色，使得這部看似普通的影片充滿了不一樣的氣質。當然還有影片中的森林大火，也像是某種隱喻，關於時代也關於家庭。
3. 文科戀曲
奧妹在成為緋紅女巫旺達之前，2012年的一部文藝作品，讓人眼前一亮。影片的故事很簡單，已經人到中年的男主角受邀回到母校參加演講，偶遇了還在上學的奧妹，之後吧啦吧啦兩人互生好感。在此期間，他們不斷談論文學與藝術，發現彼此的愛好有著許許多多的相似點，好感也在不知不覺間變為情愫。但年齡的差距卻是始終不得不面對的問題。片中男主不經意的流露出自己對於青春的留戀，以及對於老去的恐懼。他把這種情感有意無意的投射到奧妹所扮演的大學生身上，使得影片的主題不單再是愛情，更多的變為年輕與衰老。而這又賦予了影片特別的氣質。
4. 柯達姆膠卷
依然來自於奧妹在2017年的作品，一部特別的公路電影。影片講述一對父子開車前往堪薩斯州，趕在最後一間膠卷實驗室關閉之前，沖印照片的故事。奧妹在其中則扮演父親的護工角色。在膠片即將失去的年代，父子通過這一場旅行完成了和解。音樂，攝影，公路旅行。你能想到的文藝元素，這部影片都包含在內。影片的結尾讓人淚崩，那裡包含了最真摯的情感。全片使用35mm膠片拍攝，是給逝去的年代最好的紀念。這部影片很難不讓我想起之前十佳中的《內布拉斯加》，同樣是公路片，同樣是父子和解。感同身受。
5. 伊麗莎白鎮
這又是一部年代更加久遠的公路片，來自於2005年。由精靈王子奧蘭多·布魯姆和前任蜘蛛俠女友鄧斯特主演。影片講述了因為工作失敗，父親突然離世而跌入人生谷底的男主角，在飛機上偶遇鄧斯特扮演的空姐的故事。兩人在不斷了解與傾訴的過程中，完成了感情的確認。尤其是影片後半段的公路戲，女主角為男主角一路規劃的旅途，更加深了彼此的情感聯系。美好而溫暖。療愈到心都要融化掉。最後相遇的時刻，男主也終於從無比失意的人生中徹底走出，去擁抱接下去的人生。當然這一切都要感謝天使般的鄧斯特，為他治癒了一切。
6. 杯酒人生
這又又是一部年代更更加久遠的公路片，來自於2004年。榮獲當年奧斯卡最佳影片提名，以及獲得最佳改編劇本。影片圍繞主角以及好友，驅車前往加州的葡萄酒生產基地的整個過程。男主邁爾斯是個中年婚姻失敗，作家夢遙不可及，但對於紅酒很感興趣的失意男。在好友的慫恿下，一起短暫地逃離現有生活。人生有酒須盡歡，在面對枯燥而讓扒壓抑的平庸生活時，就像片尾用塑料杯喝完那瓶1961年的珍藏葡萄酒一般。至少它比生活更有味道。整部影片節奏舒緩，調色朦朧，配樂張弛有度。誰不愛這一段身心放鬆的愉悅之旅。
7. 迷失東京
斯嘉麗2003年的早期作品，那時候還沒有黑寡婦。導演索菲亞·科波拉是《教父》導演科波拉的女兒，可謂是名門之後。《迷失東京》這部電影前後只用了一個月的時間進行拍攝，同樣拿下了當年奧斯卡最佳影片的提名，只是敗給了當時如日中天的指環王系列。但卻絲毫不影響這部電影在我心中的特殊位置。影片主要講述了身為過氣明星的男主和已經成為人妻的女主在東京相遇相伴的故事。那份東京特有的孤獨感被導演詮釋得淋漓盡致。發乎情止於禮的情感處理，曖昧而溫柔。在現代化的巨型都市中，每個人的靈魂都是一座孤島，都在無意中尋求與他人的連接，而在東京人來人往的街頭，這種連接更顯得彌足珍貴。
8. 海邊的曼徹斯特
2016年被討論最多的獨立影片，同樣入圍了次年的奧斯卡最佳影片提名，對於喜歡文藝片的朋友來說並不算小眾。漂亮的調色和精緻的構圖，把這座來自於美國的海濱小鎮完美地呈現在觀眾眼前。男主角在得知哥哥的死訊後回到老家處理後事，卻被告知自己成為了哥哥兒子的監護人，但他卻一心想要離開這個傷心的海邊小鎮。因為在這里有著他無法接受的悲傷往事。整部影片男主在與侄子的相處過程中，也逐漸靠近痛苦的回憶。全片兩個多小時，從始至終表現出了情感的極度克制，與男主不願與過去和解的壓抑心理相得益彰。曼徹斯特的大雪與寒風中，深埋著多少不為人知的過去。但生活還得繼續向前，無論你願意與否。
9. 帕特森
2016年無意間遇到的驚喜之作。整部影片平淡如水，沒有絲毫的波瀾。從頭到尾就是講述身為公交車司機的男主角，在平淡的日常生活中，重復再重復的日復一日。他沉默而內斂，但卻善於在一成不變中尋找詩意。他不斷寫詩，卻從沒想過出版。而當他終於下定決心讓別人看到他的作品時，上天又和他開了一個玩笑。整部影片的很多場景構圖，都是教科書級別的，很值得一看。最後我相信只要你內心還殘存著一絲文藝青年的念想，你都會對男主產生某種共情，盡管可能在現實中，你卻又羞於承認它。有點孤獨的味道，又有點小小的自戀。生活如詩，看你怎樣去書寫。
10. 大地驚雷
科恩兄弟繼《醉鄉民謠》之後我最喜歡的作品，我在以前的影評中反復提到過。整部電影像是後來人在為你娓娓道來，一段過去發黃的回憶。這些回憶是關於逝去的西部時代，一位警長與一位替父報仇的女孩之間的故事。濃濃的懷舊氣息，淡淡的傷感情緒，還有對於西部時代殘存的眷戀。都融入在了草原，群山和曠野之中。英雄一槍一馬的時代漸行遠去，只留下後來者口口相傳。如同大表哥結尾時，亞瑟騎馬緩緩前行，耳邊響起的那首《Cruel, Cruel World》，must I go on。
F. 一部說音樂家馬修與一群孩子的法國電影叫什麼去了
《放牛核激班世悶的春天》
法文原名《Les Choristes》
上映時間： 2004
其他譯名搜氏彎：《歌聲伴我心》；《唱詩班男孩》
非常感人的一部電影
G. 找一部外國電影，很感人，核心人物是一個老音樂家和一個孤兒的故事
法國電影：苦兒流浪記 Sans famille (2000) 電視電影
劇情：
雷米從小和養父母生活在一起，生活的艱難讓養父做出了把他賣掉的決定。盡管養母芭芭拉媽媽非常疼愛雷米，但還是無法改變丈夫的決定，只能眼看著10歲的小雷米和賣藝人維達里先生漸漸遠去。
維達里像對待自己的孩子一樣教雷米拉琴認字，兩人在賣藝的旅途中產生了深厚的感情。與此同時，一個神秘的人卻一直尾隨在他們身後，這個叫吉奧的人竟是雷米的親叔叔。事實上雷米的親生父母是伯爵及夫人，生父去世後，只有一歲大的雷米被叔叔偷著遺棄在街頭，為的就是要繼承雷米父親的伯爵頭銜及巨額財產。雷米的母親一直在尋找雷米的下落，為了不讓她找到雷米，吉奧威脅曾經參與過遺棄雷米的幫凶夏爾並讓他殺死雷米。
陰差陽錯，雷米和母親相識又分離，與維達里也失散，但雷米並沒有為此一蹶不振，他支撐著幼小的身體一路賣藝尋找母親。在經歷了各種磨難後，雷米逐漸成長，但不變的是他的單純和善良。正是他純潔的心靈感染了夏爾，夏爾幫助雷米逃離了吉奧的追殺，自己身受重傷。雷米終於找到了母親，維達里也跋涉千里趕來，但迎接他們的並不是重聚的喜悅。吉奧企圖殺死雷米，維達里及時感到，將雷米救出，卻因為在和吉奧的搏鬥中傷勢過重，永遠地離開了雷米，只留下他的狗卡比和賣藝用的手風琴陪伴雷米度過以後的日子。
改編自法國作家耶克特·馬洛（Hector Malot）於1878年出版的小說 Sans famille。同名動畫片的片名為：星仔走天涯。
視頻地址：
http://v.youku.com/v_show/id_cc00XMjA0MDIzNzY=.html