諾蘭電影第一部電影

㈠ 諾蘭導演的電影有幾部是哪些

《敦刻爾克》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接: https://pan..com/s/1FqcIQeD7tmnAzeRnp8wIzw

故事改編自著名的二戰軍事事件「敦刻爾克大撤退」。二戰初期，40萬英法盟軍被敵軍圍困於敦刻爾克的海灘之上，面對敵軍步步逼近的絕境，形勢萬分危急。英國政府和海軍發動大批船員，動員人民起來營救軍隊。

英國士兵湯米（菲昂·懷特海德 Fionn Whitehead
飾）在逃離海灘的過程中相繼結識吉布森與亞歷克斯，同時民用船主道森先生（馬克·里朗斯 Mark Rylance
飾）與兒子彼得、17歲少年喬治也離開英國，去往敦刻爾克拯救士兵。三人陸續搭救了海軍（基里安·墨菲 Cillian Murphy
飾）、飛行員柯林斯及湯米一行人，而戰斗機飛行員法瑞爾（湯姆·哈迪 Tom Hardy 飾）則在被敵人雙面夾擊的艱難情形下頑強戰斗。

㈡ 諾蘭成名作是哪一部

克里斯托弗·諾蘭執導的電影處女作《追隨》，由諾蘭自編自導的，本片成本大約是3500英鎊，諾蘭評價該片說是「一部在有限的條件下所完成的巔峰之作」。影片於1998年9月在舊金山電影節上映，獲得最佳處女作獎。

㈢ 克里斯托弗·諾蘭所有電影

1.《跟蹤》（1998年）Following

要盤點諾蘭的經典作品，那這部拍攝於1996年的《跟蹤》就是一部不得不提電影。這部小成本的電影，（投入約6000美刀）這可以算是諾蘭導演的「處女秀」，而且是一部相當成功的「處女秀」。他慣用的非線性電影講述手法，也是從這部影片開始展現。（例如他的《記憶碎片》也是遵循了這個手法）

作品簡述：電影的男主人公比爾是一名作家，他有著一個跟蹤人的癖好，以此來消磨他空閑的時間。一次偶然的機會，比爾結識了一個黑幫老大的女人，他瘋狂的迷戀將帶他走入危險之中…… (這是一部需要情節拼接，才能了解劇情的電影)

2.《記憶碎片》Memento

這部《記憶碎片》，小編在之前的「懸疑電影專題」推薦中提到過。相比之與其他幾部諾蘭的經典，這部作品在票房成績上，可能不算太好。但這卻是小編較為喜歡的一部。

這是一部公認的鍛煉「邏輯思維能力」的燒腦片。也是一部重刷率相當高的電影，因為只看一遍很多人不能完全了解復雜而又錯亂的信息量。建議在看完一遍之後，可以再跳看或者快看一遍，小編相信你會發現很多的小驚喜。論燒腦，小編對這部影片很服氣。（一部值得小編帶著筆記本看完的電影）

我們來簡單說一下電影，由於匪徒的襲擊，主人公失去了妻子的同時，自己也受傷患上了「短期記憶喪失症」（病症是他只能記住十多分鍾的事）。為了給妻子報仇，他開始藉助各種方式來讓自己記住東西。艱難的調查開始……

3.《致命魔術》The Prestige

《致命魔術》這部作品延續了之前兩部中，慣用的非線性講述的電影手法。是一部圍繞著「負罪感」與「執著」 （復仇）展開的電影。總得來說，這部電影延續了諾蘭一貫的風格。

影片講述了兩位魔術師，安吉爾與伯登在魔術領域精彩的鬥法，一次比一次激烈！一次比一次匪夷所思！懸疑/科幻都是這部片子的看點。

（本片改編自克里斯托弗·普雷斯特的小說《致命魔術》有興趣的朋友不分一看）

4.《星際穿越》

《星際穿越》這是諾蘭所導演的科幻片（豆瓣評分：9.2）。在小編看來這是一部特別的科幻片。因為諾蘭混合了些許煽情與燒腦的元素在里頭。但不得不佩服諾蘭在這樣的情況下，還依舊將硬科幻與情感片很好的結合在了一起。故事框架巧妙，情節起伏，結尾設置也在意料之外，

（有的人說這部片子里有些片段，讓他們聯繫到了《三體》，有興趣的朋友不妨留意看看。 說句題外話，如果三體拍成電影，導演是諾蘭就好了，哈哈，小編也就是想想。）

故事發生的背景是在環境破壞、植物滅絕的近未來世界，蟲洞，時空折疊，太空，星際旅行等眾多元素都是這部影片的看點。

5.《盜夢空間》

這部1.6億美元的大製作，斬獲了超8.2億美元的票房。其獲得的獎項數不勝數。是一部非常成功的懸疑科幻片。這部電影小編刷了好幾次，經典之中的經典。我相信大部分影迷朋友應該也和小編一樣，認同這部佳作。還記得里頭的一些電影場景嗎？電影中演員輾轉跳躍的旋轉走廊？為了拍攝效果，據說他們是真做了一個能旋轉的走廊。這樣的例子數不勝數，諾蘭作品的較真程度是出了名的。

㈣ 諾蘭是有名的大導演，你能介紹一下他的作品嗎

克里斯托弗諾蘭可謂是最近這幾年風頭最盛的導演，拍的每一部電影都可以引起全球影迷的活躍，票房也每次都不會讓人們失望。他本人也被譽為新千年的庫布里克，備受推崇。諾蘭得到這么多的贊譽主要是他有著許多的經典作品，給了聽眾極大地視覺享受。下面就來讓我們介紹一下諾蘭的經典作品。

第三不就是盜夢空間。這部電影的設定十分有趣，主角團可以通過進入別人的夢中來獲取機密信息。但是夢中也不是完全安全的，很容易就讓自己陷入夢中，分不清現實和夢境，最後永遠醒不來。電影的最後導演也留下來了懸念供觀眾思考。

㈤ 諾蘭的第一部電影是什麼

樓主問的是大導演克里斯托弗·諾蘭吧，作為導演的第一部片子是祥灶1989年的塔蘭泰咐旦拉（Tarantella）具體劇情和人物不詳衡宴擾。

㈥ 諾蘭：地球上最貴的導演，電影公司跪舔的男人

他很牛掰，15年，9部影片，無一失手，被稱為好萊塢的頭號寵兒和電影公司「跪舔」的男人。

他很厲害，一部《星際穿越》直接收入2000萬美元，還不包括票房20%的提成。他的身後還有一群厲害的家人。

1

1977年，七歲的諾蘭就用父親的超8攝影機拍攝自己的玩具兵人，開始了最早的電影創作。大學期間，諾蘭與一些志同道合的朋友組織了「16毫米」社團，拍攝了大量短片。1996年，只用了6000美元和他「16毫米」社團的朋友們拍攝了他的第一部真正意義上的電影《追隨》。電影中的精妙台詞讓人暗爽：

▇ 這些盒子里的東西，就像青春期少年的日記，被精心藏匿在不為人知的地方。但在潛意識里，藏的人也想讓別人看到這些東西。我就是這樣做，參觀他們的展覽，做他們忠實的知音。

▇ 雖然你行的是雞鳴狗盜之事，但也不用擺出一副雞鳴狗盜之相。

請輸入圖片描述

▲《追隨》

2

2000年，諾蘭來到好萊塢發展，指導並編劇影片《記憶碎片》，該片改編自諾蘭弟弟喬納森·諾蘭的短篇小說《死亡象徵》。成本僅500萬美金，最終獲得了4000萬美元的票房，也奪得了獨立精神獎的「最佳電影劇本」及「最佳導演」型悶高，金球獎和奧斯卡的最佳電影劇本提名。但最開始接收到的反應實際上非常的差。他說：

我們在洛杉磯舉辦了首映，選在獨立精神獎舉辦的期間，希望可以有片商看到這部作品，但得到的反應非常的糟糕，沒有片商想要買這部電影，甚至有些觀眾看到一半就直接離開戲院。

3

2001年，諾蘭拍攝了警匪電影《白夜追凶》 （也被譯作《失眠症》） ，翻拍自1997年的挪威同名電影。該片被評論界譽為翻拍歐洲電影少有的成功之作。兩部大片之後，諾蘭的最大收獲就是學會了和好萊塢條例相處。他說：

好萊塢永遠需要兩樣東西：一個是好故事，一個是好導演。

請輸入圖片描述

▲《白夜追凶》

4

在喬·舒馬赫執導的《蝙蝠卜尺俠與羅賓》被評為「史上最爛續集電影第五名」的七年後，諾蘭決心重振蝙蝠俠系列電影。2003年，諾蘭主動向華納請纓，並邀請英國男星克里斯蒂安·貝爾擔綱主角指導拍攝商業漫畫電影《蝙蝠俠：俠影之謎》。2005年6月，該片正式公映，獲得3.52億美元的全球票房和第32屆土星獎最佳編劇，漫畫迷和評論界如潮好評。而從這部電影開始，諾蘭就開始對蝙蝠俠 （布魯斯·韋恩） 進行深度挖掘和細致刻畫。他說：

對於塑造蝙蝠俠這個人物，我的出發點和一貫保持的思維動力是，除了他的財富以外，他是個沒有超能力的超級英雄。他的特殊性最終還是他非凡的動機和絕對的獻身精神，就是這兩點造就了他的偉大。

請輸入圖片描述

▲《蝙蝠俠：俠影之謎》

5

2008年7月，《蝙蝠俠：黑暗騎士》上映，最終獲得10.82億美元的全球票房罩脊，成為全球第四部票房超過10億美元的電影，也是第一部超過10億美元的超級英雄電影。該片將諾蘭正式捧上了神壇。遺憾的是，澳籍天才演員希斯·萊傑，在《黑暗騎士》還未上映時，就被人發現死於公寓內。片中掛著猩紅笑臉面孔蒼白的小丑，成了他留給影迷最後的也是最深刻的銀幕形象。他也憑此獲得第81屆奧斯卡最佳男配角。那年，無數擁躉在IMDb上給《教父》刷1分，把《黑暗騎士》捧上了王座，其中不乏痛惋希斯·萊傑的粉絲。

2015年4月，諾蘭在林肯中心發表演講，分享了他創造「蝙蝠俠」世界觀的內容，並表達了對希斯·萊傑的懷念：

如同多數的藝術家，希斯·萊傑不是一個會遵循常規的演員，你無法叫他坐好，然後說「好，你來演小丑吧」。我們尚未開始拍攝，但他恣意的語調和瘋狂的動作，已經呈現出經典小丑的雛形。他要說啥，他要去哪，完全無法預知，他的表演始終充滿許許多多的驚奇。

6

希斯·萊傑在《黑暗騎士》扮演的小丑成為影史上最經典的形象之一。人物塑造的主要靈感來自阿蘭·摩爾小說《致命玩笑》。阿蘭·摩爾因漫畫小說《守望者》而名揚全球 （入選時代周刊史上100部最佳小說名單） 。《致命玩笑》和《黑暗騎士》一樣，都描述了一位瘋狂的小丑：對於過去，他編造了許多版本，並且一次又一次地挑戰蝙蝠俠的極限。在一次采訪中，諾蘭指出了《致命玩笑》對希斯·萊傑版本小丑的影響。他說：

小丑是無政府主義者。他致力於製造混亂。他應該是沒有具體目標的。就像阿蘭·摩爾說的那樣：在他的潛意識里他只是想把每個人都變得和他一樣邪惡，這樣就可以說明他並不是一個怪物，每個人都可以變得像他一樣卑鄙和腐敗。

請輸入圖片描述

▲希斯·萊傑

7

2010年，執導以夢境為主題的科幻電影《盜夢空間》。這是諾蘭在商業領域內的一次全新嘗試。影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領特工團隊，進入他人夢境，盜取機密，並重新造夢的故事。以1.6億美元的製作成本換得8.3億美元的全球票房，並獲得第83屆奧斯卡「最佳視效」。在談到這部原創佳作時，諾蘭表示：

16歲的時候，我就開始構思這個故事。當時我想把它拍成一個恐怖片。但我一直被夢所吸引，想要拍部關於夢的電影。因為我覺得，想像力作用於夢的方式和你自創的故事之間有一種聯系，看一場電影也跟經歷一場夢差不多，而在影院欣賞並接受這一點，應該是種未知的體驗。

請輸入圖片描述

▲《盜夢空間》

8

2012年7月，《蝙蝠俠前傳3：黑暗騎士崛起》上映。該片總計票房達到10.05億美元，成為影史上第13部票房過10億美元的影片。而在該片的首映式上，一位博士生持槍向觀眾掃射並造成12人死亡，被捕時稱自己就是「小丑」。諾蘭打造的黑暗騎士三部曲在整體質量與主題深度上，睥睨群雄，將超級英雄電影提高至空前的高度，濃郁的暗黑寫實風格也影響到了後來的許多超級英雄電影。但在此事發生後，諾蘭寫了一封「告別信」，正式與「蝙蝠俠」系列電影說再見：

邁克爾，摩根，加里，斯里安，連姆，希斯，克里斯蒂安·貝爾……那些對我來說已經意義重大的名字。我在高譚的時光，照看了在流行文化中最偉大最堅強的形象之一，這是一個電影人能期望的最大的挑戰和獎勵。我會想念蝙蝠俠。我認為他也會想念我，但是他沒有那麼特別的傷感。

請輸入圖片描述

▲《蝙蝠 俠前傳3：黑暗騎士崛起》

9

諾蘭製作了多部開放式結局、有許多解讀空間的電影，如《記憶碎片》和《盜夢空間》等。在《記憶碎片》的導演評論版里，諾蘭錄了三個各不相同，但又都能說得通的結局，在 DVD 里隨機播放給觀眾。但他堅持自己才對結局有最具決定性的解釋權。他說：

要想高效地實現劇情的歧義，唯一的辦法就是你自己知道答案。

10

2013年8月，諾蘭執導由他的弟弟喬納森·諾蘭編寫劇本《星際穿越》，該片時長165分鍾，每分鍾造價97萬美金，講述一隊探險家利用他們針對蟲洞的新發現，開始在廣袤的宇宙中進行星際航行，故事涉及「第五維空間」。2014年11月上映後獲得了5.5億的全球票房。劇中，英國詩人狄蘭·托馬斯著名詩歌《不要溫和地走進那個良宵》中的句子多次出現。諾蘭表示，藉助人們耳熟能詳句子的感染力，「給我們勇氣去抵抗對死亡的恐懼和對時間流逝的彷徨」：

不要溫和地走進那個良宵，老年應當在日暮時燃燒咆哮。

請輸入圖片描述

▲《星際穿越 》

11

諾蘭坦承《星際穿越》受到了斯坦利·庫布里克那部偉大的《2001：太空漫遊》的影響， 並向黑石致敬。他說：

我無法避談《2001：太空漫遊》，構思電影時不能假裝它不存在，那的確是一部非常偉大的作品，對我以及許多導演的創作都有很多啟發。我對電影最早的記憶之一也是我父親帶我去看《2001：太空漫遊》，看到人類向宇宙最遠處前進，那時我就想，如果我有機會，一定也要拍一部關於宇宙探索的電影。

12

《星際穿越》背景建構在天體物理學家基普·索恩的科學理論之上。他也是影片的執行製片人，還專門為電影撰寫了一部配套的書《星際穿越中的科學》。影片北美的首映場甚至請來霍金觀影，也證明了諾蘭運用科學研究的底氣。對於觀眾說電影太燒腦，諾蘭希望「不要被霍金、索恩或宇宙這樣的大詞嚇退」。他說：

觀眾不需要理解科學知識，那是我的責任，他們只要跟著劇情就行。就像觀看007拆彈，無需了解導彈原理和機械構造，只需理解不拆彈就會爆炸就行了。

請輸入圖片描述

▲《星際穿越》

13

諾蘭得到了弟弟喬納森·諾蘭的鼎力支持，小諾蘭從《記憶碎片》就開始給哥哥當編劇，兩個人共同合作了《蝙蝠俠》三部曲和《星際穿越》等作品。小諾蘭不只給哥哥打工，也參與指導製作。2011年指導的美劇《疑犯追蹤》完爆整個檔期，總共五季每季評分都在9分以上。2015年和J.J.Abrams聯合執《星球大戰7》賣了20億美元。而由他執導的2016年HBO大戲《西部世界》得到全球劇迷的追捧。談及弟弟，他在2015年初時曾說：

我們的關系相當親密。在不同的時間段，我們分離，相聚，如此往復。我很早就去拉攏他，因為我看得出他是個多麼偉大的作家，我叫他工作，把他拖到好萊塢，他做得出奇的好。但是，我們一直都有分歧——兄弟們都這樣，可能也算是手足之樂吧。然而，我們在創意上的分歧總是源於十分的真誠，所以這種分歧也很好解決。當你與富有才華的人共事時，如果你們意見相左，最後，你要不發現自己真正想要什麼，要不醒悟他們是對的，然後自己改變。這會讓你把事做的更好。所以這是一件非常非常有成效的事情。可是他非常忙碌——我現在打電話都找不到他了！

諾蘭其實還有一位傳奇的哥哥。2009年，諾蘭的哥哥馬修因一起70萬美元的銀行詐騙案被芝加哥警方逮捕入獄，並涉嫌在2005年因討債不成謀殺了一個波多黎各人。同年年底，馬修用床單做了一條 31英尺長的繩子，妄圖來一次蝙蝠俠式的越獄，無奈被獄警逮個正著。在獄中，他一直聲稱自己是英國特種部隊的成員，因長期從事水下和跳傘訓練而患有耳膜炎和鼻炎……如今，馬修·諾蘭下落不明，諾蘭也從不開口談及哥哥。

▲ 克里斯托弗·諾蘭（右）和弟弟喬納森·諾蘭（左）

14

除了兄弟喬納森，諾蘭的成功還離不開妻子艾瑪·托馬斯。他們同在英國倫敦大學學習。畢業後的托馬斯在一家電影公司擔任現場製片人，幹了五年。從諾蘭的首部作品《追隨》開始，托馬斯就是他幾乎所有電影的製片人。後來，諾蘭夫妻還成立了自己的工作室：辛克匹電影製作公司，《蝙蝠俠》系列電影都是由他們一家子合作完成。而在《星際穿越》里，諾蘭任導演，艾瑪是製片人，喬納森參與編劇。對於這種家庭式合作，諾蘭表示：

和家人的合作意味著非常親密的、有創造力的「聯盟」。他們會明確告訴你他們的想法，不需要什麼日程表，也沒有政治那一套，所以會有最真實的反饋。我很享受和他們的合作。

請輸入圖片描述

▲ 克里斯托弗·諾蘭（左）和妻子（右）

15

諾蘭被稱為好萊塢的頭號寵兒和電影公司「跪舔」的男人。《盜夢空間》由他完全原創，劇本也是由他撰寫，而投資方卻願意給出1.6億美元的投資，以及小李子領銜的全明星陣容；《星際穿越》由派拉蒙啟動，但華納兄弟為了加入這個項目，不惜用兩部著名系列的特許權利做了交換，這充分證明了諾蘭在片廠眼中的價值。《盜夢空間》獲得奧斯卡最佳原創劇本提名，《星際穿越》也是2014年全球票房排名前10的電影中唯一一部原創片。對於翻拍、改編和原創，他有自己的認識：

電影就是生意，必須有人買單——它們是昂貴的集體努力。原創，系列，我都拍過，拍得都很開心。我認為製作原創電影一直都是挑戰。當今的大片愈發趨向已知的知識產權。這種趨勢會隨著時間而改變，但現在它吸引了最多的投資。片廠有責任去接觸更廣泛的觀眾，為電影買單，沒人比片廠的管理者更理解人們多想在電影中看到新的原創的娛樂，他們對此有非常充分的理解，要在正確的時間，尋找到正確的可以組合的事物。單純為了「原創」而原創永遠無法討好任何地方的任何人。

16

每年畢業季，許多演藝名人就會到畢業典禮上，為他們的學弟妹說些勉勵的話。2015年普林斯頓大學請來諾蘭為畢業生們致詞：

▇ 畢業演講的優良傳統里，通常都會勉勵大家要去「追求夢想」，但我自己都不相信這套了，我也不會勉勵大家這樣做。我希望大家可以去「追求現實」。

▇ 隨著時間的巨輪轉動，我們一直把現實看成只是夢想的一個可憐親戚。但我要告訴你們的是，夢想或是虛擬的現實，這些圍繞在我們生活周邊抽象又美好的概念，其實都只是現實中的一個子集合。

請輸入圖片描述

17

非線性敘事屬於形式主義敘事的一種，突出表現為導演故意打亂時序或者重組事件以得到最明確的主題。諾蘭就被稱作「電影非線性敘事風格的偉大發揚者和優秀指揮家」，他給觀眾帶來一種清新脫俗的藝術氣息，也「使散發著腐朽氣息的好萊塢類型片終於贏得了一次翻身的機會」。如何控制復雜的情節？諾蘭有辦法：

我讀劇本的順序跟電影一樣，我希望它能夠在復雜的結構之下有著傳統的支柱，或者是相當常規的節奏。當我寫完了，我會回過頭按照成片中看到的順序把劇本打亂，並且檢查劇本的邏輯。然後其他人也加入了，特別是演員，他們提供了很嚴密的邏輯。

18

電影行業正在不可避免地迅速數字化中。2014年，派拉蒙宣布不再發行膠片電影。很多電影院也都已經全面數字化。主要是出於經濟效益上的考慮。在膠片時代，六大廠商每年要花 85 億美金在電影膠片的拷貝上，還有 45 億美金的運輸費用。而在諾蘭看來，這種轉變極為危險——如果 35mm 膠片死了，電影如何被製作的黃金標准也會消失，電影將不再是電影。所以他堅持用膠片拍攝，不喜歡 3D，極少使用 CG 技術，也拍出了氣勢恢宏的英雄片《蝙蝠俠》和科幻片《星際穿越》。大部分人很少會注意到膠片與數字影像間的差別，但諾蘭一眼就能看出來。他說：

請輸入圖片描述

19

很多人說，諾蘭年輕功成，關鍵一點是堅持自己的特立獨行，在他看來，作為一個電影人，你不能取悅所有人。他說：

無論事情看起來多麼積極，你總會看到不好的評論，你總會注意到某些人喜歡的正是某些人討厭的，所以你不能採取相應的措施。我覺得只要去做你相信的事就好。

20

從1999年的《追隨》到2014年的《星際穿越》，15年，9部影片，諾蘭無一失手。因此也被影迷稱為「諾神」。而這是諾蘭對自己的評價：

我是克里斯托弗·諾蘭，一個典型的英國人，像我的前輩希區柯克那樣，不僅是一個導演，也是一個擁有奇想能力的人。

㈦ 為什麼說克里斯托弗·諾蘭的電影沒有真情

不知道樓主怎麼看出來沒有真性情的，還是被你選擇性的忽略了。者顫我倒可以舉幾個反例，《記憶碎片》：對我而言，裡面的愛情是極少能讓我感動的。一個失憶的男人，記憶的碎片困擾著他，竭力想去抓住什麼卻一無所獲，唯有妻子深深印在她腦海里，一顰一笑。《黑暗騎士崛起》：最令人動容的不是蝙蝠俠與瑞秋，而是他與阿福的主僕情、父子情。當所有人都為蝙蝠俠的復出激動的時候，只有阿福是反對的。「你走了七年，我等了七年，我希望你不再回世冊來。每年我都去佛羅倫薩度假，在阿諾河畔有家咖啡廳，每晚我去那喝一杯Fernet Branca。我總是想像，當我朝對面望去，會看到你帶搜嫌宏著妻子，或許幾個孩子，那時我們兩個人不用說什麼，我就知道，你過得很好，你很幸福。我從來不希望你回到哥譚。」 「我一直照顧你，幫你療傷，可我不想埋葬你，我送走太多韋恩家的人了。」即使蝙蝠俠辭退了阿福，在他假死後還是把遺產給了他。在蝙蝠俠的墓碑前，阿福老淚縱橫。

㈧ 諾蘭：八部作品成就一代神級導演

2012小醜事件是對影片的肯定

一部視效震撼的電影可以讓人痴狂、痴醉，一部故事精妙的電影可以讓人慾罷不能，一部思想深邃的電影可以給人「洗腦」。諾蘭每次電影都會刷新你的世界觀一次，《盜夢空間》從一元空間到多元化空間疊加的世界觀，《致命魔術》從兩位天才魔術師的巔峰對決到復制機的故事反轉，《黑暗騎士2》活生生給一個正義警察的洗腦。從《追隨》到《星際穿越》八部作品，十年歷程成就一代神級導演。

曾經《蝙蝠俠：黑暗騎士》讓多少影迷從痴狂到癲狂的地步，在2012年在《蝙蝠俠3》首映時，一個博士生自稱自己是小丑，極棚逗端的拿槍對觀眾掃射造成12人死亡，可見這部影片對一個人的世界觀影響有多大，事後諾蘭也代表劇組呈上緬懷書，雖然是扭曲了電影的價值觀，但在電影史上影迷對一部影片如此痴迷，也是史無前例第一次，諾蘭將超級英雄拍出了新高度，再也不是以往超級英雄扮演救世主那般膚淺，讓超級英雄具備了血肉之體，和我們凡人一樣也有為難之處，開始探討正義與公平的關系，人性的本質。

01

《追隨》

一部6000美元的小成本電影，讓諾蘭邁開了導演之路第一步，影片的成功為他拉來投資商。 一部在成本受限的情況下要拍出的佳作，那隻能從劇情與故事的驚天逆轉下功夫，同樣《追隨》的成功不是它的表現形式的功勞，而是由精妙的劇本支撐起來的，同樣以倒敘方式去敘事，在主角尾行狂回憶他的經過時，將中間的故事打碎重組，讓本來簡單的故事更具故事的懸疑性及飽滿度。

即便最後觀眾明白了，跟蹤狂是被誘導入一個精心設計的圈套里，結尾又回到現實，跟蹤狂在向警察辯證他的清白，所有事情的真相都呈現給觀眾了，但是跟蹤狂越是坦誠的解釋整個事件經過，越像是捏造謊言，這就是設計圈套人的高明之處，甚至最後觀眾都有種錯覺，這一切是否僅是跟蹤狂捏造一個為自己脫罪的故事嗎？將整個故事陷入悖論的困境，讓人回味無窮，這也是一個精妙故事讓人慾罷不能之處。

02

《記憶碎片》

提到故事精妙性，不得不說《記憶碎片》是一本電影剪輯的教科書。 對於此片的評論，三個字「神剪輯」，此片諾蘭將平行剪輯用的出神入化了，理順整個故事確實很平淡，但是記憶短暫更新的設定，確實一個史無前例的新題材，創新的世界觀，以至於後來印度的《未知死亡》盜用這種題材一舉成為經典巨作，非線性敘事用的登峰鏈棚賣造極，可以說和《西部世界》敘事手法不相上下。

諾蘭將整個故事分為兩個時間節點，通過回憶的方式來闡述妻子死亡後，主角所經歷的斷斷續續的人生片段，將自己犯下的過錯嫁接在了森美的身上，通過分段倒敘的手法，以每十分鍾掛一次倒擋，來闡述主角為妻子復仇的經過，使整個故事充滿張力和懸疑性，勾起觀眾的思考欲。以主角失憶為沖突，使得泰迪和娜塔莉一直在爭奪主角控制權上殊死博弈，既然一開始的復仇是個錯誤，就以錯誤來結束這一切。

03

《盜夢空間》

談到剪輯手法的獨到，我不得不談《盜夢空間》多元世界觀構造的邏輯。 六層空間有條理的疊加，讓整個故事變得立體感十足，我們可以用集合的方式去理順空間的邏輯關系，可以將現實世界作為父級，第一層夢是現實的子級，一次類推，第二層是第三層的父級，第三層是四層的子級，迷失域和這四層夢為並集。

以陀螺的旋轉與停止為現實與夢的區分，時間依照指數函數為增量，從現實到夢境再到迷失域再到現實，一整套無縫銜接，從開始到完成給富二代植入分解集團公司思想，也是從現實到夢境世界觀的一次構造，諾蘭詭奇的想像力，讓影片不僅是膚淺的視覺震撼，更是對虛與實的哲學探討，整片的風格讓人意猶未盡。

04

《星際穿越》

說到多元世界觀的構造，不得不說《星際穿越》提出的多維空間世界觀。 這或許是目前影史以來無法超越的硬科幻，繼《源代碼》後再次刷新科幻片的硬度，通過邀請與霍金其名的物理學家坐鎮把控，可以看出諾蘭做事的嚴謹性，他的影片多數以理性為基礎。

科幻片一般分為二類，一類是開始就設定固化世界觀，如《逆世界》這是一個典型，另一類是開始到結束給觀眾逐步灌輸新的世界觀，《星際穿越》就是個典型，從四維時空，逐步闡述，蟲洞、相對論、時間的彈性、潮汐力、溫和黑洞、飛船離心運動的現象，從而平緩的過度和橡到五維時空，讓故事反轉的合情合理，用超強大的視覺效果，將抽象的五維時空具體呈現在觀眾面前，我想這類片子是一般文科出身導演難以駕馭得了的，影片也成了理科生撩妹裝逼的神器。

05

《致命魔術》

講到《星際穿越》這類硬科幻，不得不說《致命魔術》這部雜合科幻。 世界上最大的謊言是，我明明看的是犯罪片，結局卻神轉折到科幻片，通過二個天才魔術師的巔峰對決，伯登為了魔術犧牲了他的人生，安吉爾為了魔術犧牲了他的生命，前者為了生活而變魔術，後者為了魔術而變魔術。

特斯拉說痴迷是年輕人的游戲，安吉爾為了贏得觀眾震驚的臉，千方百計的尋到復制機，他變得不是魔術而是超前衛科學的演示。兩人都對魔術痴迷到癲狂的地步，導演通過二人的筆記本展開倒敘，將中間的空間粉碎重組，讓故事更具懸疑，再到結位回到現實，以科幻的形式反轉故事，你沒有認真看，你只是想被騙，難道不是對觀眾的反諷嗎？

06-08

《蝙蝠俠》三部曲

提到《致命魔術》故事的戲劇性，不得不說《蝙蝠俠：黑暗騎士》故事宏大的格局與神逆轉。 一部好的作品真的能顛覆一個人的世界觀，這不僅是在塑造一個超級英雄，而是在塑造一個超級罪犯（小丑），小丑的光環為何蓋過了主角，那是因為小丑認清了社會學熵增的本質，無論是宇宙還是社會，都是熵增的過程，即從規則到混亂的過程，混亂才是社會的本質。

比如有法律約束時，位高權重的人凌駕於規則之上，狡猾的人躲在規則制裁不了的陰暗角落，對於這些守法的公民公平嗎？其中哈維丹特就是這類公民之一，換了誰都會被這無法反駁的邏輯洗腦，如同哈維質問的潛台詞，你們以為我們能在一個都不守法的世界去做一個守法的人嗎？當全世界的人開始搶銀行殺人放火，這對那些老實守法的人公平嗎？

所以他提出了「運氣」才是最公平的，沒有偏見，一切都是隨機的。諾蘭將這一哲學思想直接移植於整個故事體系，不僅講了一個好故事，更是傳達了深刻的思想。或許我們的世界也一樣，不需要英雄，而是需要一個寧願犧牲自我人性為代價，換取社會一絲安寧的偉人。

09

《敦刻爾克》

通過以上對諾拉作品的分析，無論從視覺震撼，還是故事精妙，思想深邃，八部作品足以將諾蘭捧上導演界的神壇。 諾蘭已經成了佳作質量的保證，沒有人會質疑他下一部作品的質量，可是一個創下不敗記錄的導演，每次新作他要承受榮譽帶來的壓力之大，是我們觀眾無法感受到的，人們總是驚艷成功者的果實，卻從未看到他們背後付出的血與汗。此導演與他八部作品將同時載入影史，諾蘭將是一個後無來者的傳奇導演。

2017年期待他的新作《敦刻爾克》，以二戰希特勒的誤判，敦刻爾克的大撤退為歷史背景的戰爭片，或許每部作品都是一個驚喜

㈨ 諾蘭的電影有哪些

諾蘭，全名克里斯托弗·諾蘭，1970年7月30日出生於倫敦，英國導演、編劇、攝影師及製片人

克里斯托弗·諾蘭是一位「造夢大盜」，在好萊塢，能夠在拍攝手法和藝術完整性上不作任何妥協和犧牲的導演，寥寥無幾。克里斯托弗·諾蘭是少數幾個仍緊緊握著自己電影的控制權的導演。在諾蘭身上，融合了一位藝術大師和導演工匠的雙重氣質。

這位大導演都有些什麼作品呢？如下：