人與獸圖片電影

『壹』 有沒有美女與野獸的電影

這幾部都可以算

美女與野獸 Beauty and the Beast (1991)8.2
導演：加里·特洛斯達勒 主演：羅比·本森 佩吉·奧哈拉 安吉拉·蘭斯伯瑞 ...
很久很久以前，村莊內住著一位漂亮善良的姑娘貝兒，她為了解救被野獸囚禁的父親，被迫與野獸同居於古堡中，他們相處得並不愉快。一次，野獸拚命從狼群中救回貝兒，令彼此間得到了解，野獸漸漸亦變得溫柔，二人不但冰釋前嫌互相體諒，更互生情愫。 怎知喜...

現代美女與野獸 Quasimodo d'El Paris (1999)
導演：帕特里克·坦西 主演：帕特里克·坦西 理查·貝里 梅蘭尼·蒂埃里 ...
卡西莫多是市長的兒子，可惜從小就厄運連連，他的相貌越長越丑，狠心的父母用他交換了貧民窟里一個漂亮的小姑娘，卡西莫多遂被教堂的牧師收養，長大成人。市裡接二連三地發生謀殺案，十八個女人相繼失蹤，最後連市長的女兒伊莎也難免厄運，此時有人懷疑到卡西...

美女與野獸 Africa (1999)
導演：Paul Matthews 主演：Dorette Potgieter 格雷·懷斯 帕特里克·博金 ...
比吉是個性感熱辣的內衣模特，感到生活的沮喪，離家到非洲散心。不料卻中途車禍迷了路，只能在一個神秘的叢林里轉來轉去，叢林的周圍都被無邊無際的草原及猛獸所包裹著，很多的驚險正在等待著她……

歌劇魅影 The Phantom of the Opera (2004)8.3
歌聲魅影 | 歌劇院魅影
導演：喬·舒馬赫 主演：傑拉德·巴特勒 埃米·羅森 帕特里克·威爾森 ...
講述了一個毀容的音樂天才，歌劇院幽靈(Gerard Butler)在巴黎歌劇院的地下墓穴里神出鬼沒，還經常出來鬧一鬧鬼。當他愛上了可愛的年輕女演員Christine(Emmy Rossum)之後，歌劇院幽靈決定不遺餘力的把Christine...

巨猩喬揚 Mighty Joe Young (1998)7.4
巨猩喬陽 | 猿人喬揚克
導演：Ron Underwood 主演：雷吉娜·金 比爾·帕克斯頓 查理茲·塞隆 ...
動物學家葛瑞格（比爾派斯頓飾）去中非的潘格里山群時，發現一件令人難以置信的東西，一隻十五尺高且看起來令人害怕的大猩猩，當它受到刺激時，會表現出害怕和產生恐懼感的表情；但在吉兒（莎莉塞隆飾）的手中卻顯得很溫馴，於是吉兒便把大猩猩命名為喬。 ...

剛果驚魂 Congo (1995)7.1
導演：弗蘭克·馬歇爾 主演：勞拉·琳妮 迪倫·沃爾什 埃涅·赫德森 ...
一家公司派人到剛果尋找純度極高的鑽石，並將發現進行衛星傳送。但從尋像上看，那裡似乎發生了突發事件，似乎還看到某種體形巨大的動物。公司只好繼續派人到現場查明真相。靈長類動物學家彼得.埃利奧特帶著艾美——一隻8歲的大猩猩前往。但是，熱帶雨林是另...

『貳』 求恐怖電影啊●ω●

《不請自來》——翻拍韓國電影《薔花，紅蓮》。我沒看過韓版的，但覺得片子還是很不錯，最後的反轉還是有點出乎意料的，小製作的電影，挺好看的。

《孤兒怨》——講述了一個有生育恐懼症的女人在孤兒院領回一個小女孩最終家破人亡的故事。氛圍很恐怖，嚇得人毛骨悚然，一個殘忍的女孩總藏著什麼，終於…

《恐怖油輪》——看後心情很壓抑，無論怎麼努力都逃不過命運的安排。

《僵屍之地》（屍樂園）——是一部不太稱職的恐怖片，充其量也就是片頭刻意營造的血肉橫飛分的場景頗令人感到惡心，不過，這部片十分搞笑，充滿了美式的冷幽默和黑色幽默。

《鬼鏡》——很經典的一部片子，原本以為是個好結局，但卻是出頌明乎意料....

見鬼系列——走廊那段戲和車禍那場，很精彩，氣氛濃郁，扣人心弦，而且特效做得蠻棒的。

《鬼影》——泰國恐怖片可能讓習慣歐美、日韓恐怖片的人有一種文化上的抵觸，但這部片子則非常容易看下去，至少也是從去年到現在我看過最棒的恐怖片之一。

《1408幻影凶間》——每個人無法面對的，絕對不是他人的失誤，肯定都是自己邁不過去的門檻

《嬰靈惡泣》——如果你想找一部典型的恐怖片，或是想找個還能說得過去的故事，或者實在閑得無聊，那麼這部《嬰靈惡泣》還是不錯的選擇

《閃靈》——1998年，第511期香港《電影雙周刊》評出了1921年至1997年「50部必看好萊塢恐怖片」，《閃靈》排名第一。評語寫道：「看恐怖片就像吃安眠葯一樣，看得多就越覺得不可怕。即使是恐怖片經典之作《驅魔人》，看得多了也會麻木，再也不會害怕。任何事情都有特殊例子或者例外，《閃靈》就是越看越令人感到可怕。

《航班蛇患》——描寫飛機的電影不少，其中不乏災難片和驚悚片，但就最近幾年的紅眼航班和空中危機來說，此片倒是可圈可點，前提是商業大片，有沒有給你帶來視覺沖擊，看完之後，這點還是比較好的滿足了觀眾。

《詛咒》（靈異咒）最近看的一部較好看的電影，特殊的拍攝手法一度讓我以為是真的，不過終究只是一部電影啦。

《怪談新耳袋》（日本的）由99則獨立的靈異故事組臘腔成，5分鍾一個故事，其中有一些簡直就是神作。故事內容都是民間種種怪異駭人的傳言，例如公寓洗手間的女鬼、照片上莫名多出來的人、發出幽幽嗚咽的音樂盒、扔不掉的兒童自行車……承襲了日本恐怖電影的一貫風格，每樁靈異事件，都在引發毛骨悚然的恐怖情緒。

《幽魂學怨》泰國的片子，算是很傳統、很容易猜的恐怖片。就是說你認為鬼要應該是要出現的時候，ta就會出現。但是成功的地方就輪櫻衫在於即使你知道會出現，可還是會被嚇到。
是否可以解決您的問題？

『叄』 為什麼會有 「人與獸」 這種電影

這已經不是電影了吧。只是一種病理現象，便是
戀獸癖
。屬於
心理疾病
。和同性戀，
戀童癖
，
戀屍癖
，
戀物癖
等等屬於一個范疇。拍成電影就是增加視覺刺激而已。

『肆』 為什麼會有 「人與獸」 這種電影

因為人類就是再和獸類的不斷斗爭中，成長並強大起來的，所以人與獸之間的恩怨是很復雜改世的。現在人是世界的統治者，但是因核或肢為生物圈的生存規則，人類又團攜不可以隨意的處置獸類，這種復雜情感需要發泄，也就有了『人與獸』之類電影誕生。再有就是從進化的時間來說，美國人明顯和獸類比較貼近些，那麼他們拍片也就不奇怪了

『伍』 在幻象和我們之間的影片

虛構未來的智能機器，比如描寫智能機器與人類密切合作，克服過去或現在看來無法克服的巨大危險，與人類結下的深厚友情。好萊塢科幻大師保羅﹒弗霍文執導的《機器警察》系列和美國科幻喜劇片《短路》可算這類題材作品的代表。但更多這類影片則以智能機器野心惡性膨脹帶來的惡果為主題，給觀眾描繪出一幅幅世界末日般的可怕景象。德國導演弗里茨﹒朗格在本世紀20年代拍出的著名科幻片《大都會》描述一個女機器人鼓動工人暴動，造成巨大的社會災難。我國觀眾八九十年代從茛幕上看到過的《未來世界》、《西部世界》及美國科幻片《終結者》系列就都屬於機器人失控導致社會惡果這類作品。
幻想人類進行太空冒險的影片產生過一些非常優秀的作品，例如梅里愛的《月球旅行記》。美國導演庫布里克1968年在英國拍攝的《2001年漫遊太空》，以史詩般的氣勢展望人類進入太空時代所獲得的嶄新生命力量，具有哲理影片的審美特徵。此後，前蘇聯傑出導演塔爾科夫斯基1972年拍出的科幻片《索拉里斯》又一次推動了科幻電影哲理化的演變趨勢。盧卡斯編導製作的《星球大戰》系列影片、里德利﹒斯科特導演的英國科幻恐怖片《異形》等也可算太空題材影片中的出名之作。
時間機器一向是科幻文藝最熱門的題材之一，但代表這個題材的典型電影作品卻遲至本世紀的60年代才出現，這就是美國電影導演喬治﹒帕爾根據威爾斯同名小說改編的影片《時間機器》。此後，時間旅行的題材一再出現在電影中，如美國科幻片大師史蒂文﹒斯皮爾伯格監制、贊米斯基導演的科幻片名作《回到未來》等。
著重以人類造成的環境生態災難為題材的科幻電影是近二三十年才出現的。美國電影名作《中國綜合症》可以算作這類影片的代表。我國青年導演馮小寧執導的《大氣層消失》對人類不顧生態環境帶來的惡果發出警告，可算我國科幻片創作藝術上比較成熟的作品。
人類與外星生命的接觸、交往一向是科幻文藝最熱門的題材之一，電影在這個領域也從不落後。前蘇聯在本世紀20年代拍出過根據阿﹒托爾斯泰同名科幻小說改編的著名科幻片《阿愛里塔》，描述一位莫斯科工程師登上火星後與火星女王阿愛里塔結下戀情的美麗故事。此後的四五十年代，這類影片不斷出現，如50年代的美國影片《飛碟進擊》和日本影片《地球防衛軍》，80年代拍攝的《不明之物》。美國科幻片《E.T.──外星人》、《第三類接觸》、《深淵》等等也大都可算作這個題材的作品。
高科技犯罪可說是科幻電影家可以發揮特別豐富想像力的題材：火星殖民地行政長官為了實現自己對火星基地的罪惡獨霸，把電腦記憶晶元植入特工人員大腦，利用這名特工打入火星抵抗組織，企圖一舉摧毀抵抗運動。這是保羅﹒弗霍文近作《全面回憶》中的情節，某研究機構發明了一種縮微技術，可以把人駕駛的密封艇縮得極小後注入人體或動物體，不料犯罪分子向這種技術伸出黑手。這是美國影片《奇異的潛航》和?《內層空間》中出現的情景。法國電影《隱晦的代理人》和澳大利亞電影《連鎖反應》則將有毒化合物的泄漏或核泄漏同政府部門為掩蓋泄漏事故進行的預謀犯罪融為一爐，讓人看後不寒而慄。
科幻電影還涉及特異功能、高科技怪物、人為或外界原因導致的災難等等題材領域。以人體特異功能為題材的影片成本低廉製作工藝及科技細節要求不高，因此往往拍攝得並不十分顧及科學上的真實性，讓人看來啼笑皆非。我國大陸影星鞏俐與香港影星周星馳主演的香港新片《至尊奇俠》可算一例。美國環球影片公司於30年代拍攝的電影《弗蘭肯斯坦》可算作描寫高科技怪物的開山之作。此後，科幻銀幕上便不斷出現令人驚悸的幢幢怪影：《巨蟻！》、《塔蘭圖拉毒蛛》、《毒螳螂》、《蒼蠅》……直到我國觀眾近年看到的《紅海魔影》。
科幻片與災難片交叉的情況比較科幻片與恐怖片交叉的例子稍少一些，但卻並不鮮見，如美國影片《摩天大樓失火記》、《大地震》和日本影片《東京沉沒》就既被視作災難片也被人列為科幻電影。反之，象我國國產影片《大氣層消失》亦可被視作科幻片，又可被列為災難電影。
科幻電影在幾十年發展中除了形成它作為類型電影的一整套模式特點外，還具有一系列獨具的美學構成因素。自然，它的首要構成因素就是同科學技術的密切關聯。其次，科幻片一般來講大體上是科學童話或科學神話。
「我們並不孤獨」，這是著名科幻片《第三類接觸》中如今已幾近成為格言的
道白。
自從人類誕生幾十萬年以來，我們至少有想像相伴──我們並不孤獨。
我們在想像的「彼岸世界」──科幻電影那怪影叢生、色彩斑爛、聲波詭譎的
諾大銀幕上，看到的正是我們正在從事「創作」的「此岸世界」。
科幻電影可說是電影與生俱來的最重要品種之一。在電影的始作俑者梅里愛的
代表作中，我們首先看到的就是梅里愛於1902年拍攝的《月球旅行記》及其他
科幻片。緊隨其後，近百年來的電影史星羅棋布般編織著從德國的《大都會》到美
國的《2001年漫遊太空》這些閃閃發光的科幻片瑰寶，它們使我們唏噓，它們
使我們大笑，它們崐使我們夢系魂牽，它們使我們神環情繞。
科幻電影雖然幾乎與電影本身同時誕生，但科幻電影這個概念卻遲至本世紀四
五十年代才比較確定地被人們普遍接受，而且，至今人們還不時為什麼是科幻電影
、哪些影片可以算作科幻電影發生爭論。同時，與其他電影樣式相比，科幻片這種
最「古典」、最具票房價值的影片樣式又似乎最難被嚴肅的藝術家、研究家所正視
，也許，科幻片在其定型過程中與恐怖片結下的不解之緣，或者說，科幻片中到處
充斥的恐怖因素確定了它今天在電影各門類中的地位。
然而，科幻片在它誕生之日起就遠離具有人類學意義的社會題材，使它創造的
幻象離其賴以產生的本體，這，恐怕才是奠定其如今地位更根本的原因。
盡管如此，科幻電影這個片種仍象美國的電影論者約翰·巴克斯特所指出的，
「……無論它的社會學重要性如何，科幻電影仍是一種激起美感的基本手段，它是
原子能時代的詩，是使我們意識到自己現在是何物和將會成為何物和警句，……正
如40年代的流行音樂使人更多地聯想到那個時代的躁動和時尚而不是它自以為附
麗的文學，科幻電影這樣的現象或許終會有一天被人們視為比較其它藝術門類更完
整地代表著產生它的這個年代的歷史性煩擾。」①
美國科幻文藝家赫伯特·W·弗蘭克曾給科幻電影下過這樣一個定義：「科幻
電影所描寫的是，發生在一個虛構的、但原則上是可能產生的模式世界中的戲劇性
事件。」②這個觀點還需要闡釋。應該說，科幻電影作為一種敘事文藝，它當然離
不開虛構，但它虛構的故事情節、它虛構的人物等等，根據自然科學或是社會科學
的原則來看，大體應該是可能產生的?nbsp;而不是同已被揭示或尚待揭示的自然規律或
社會發展規律相背離的。
首要的問題是人們必須把科幻片同恐怖片、神怪片或災難片等片種相對清晰地
區別開來。在美國近年拍攝的《吸血鬼》、《豹妹》這些影片中，人與獸之間的互
變並不存在有說服力的科學根據，觀眾也沒有必要去追究其中的科學真實性。人們
完全有理由將這些影片排除在科幻電影范圍之外。科幻電影還涉及一個偽科學的問
題。那就是說，對於外星飛碟、特或許終會有一天被人們視為比較其它藝術門類更
完整地代表著產生它的這個年代的歷史性煩擾。」①
美國科幻文藝家赫伯特·W·弗蘭克曾給科幻電影下過這樣一個定義：「科幻
電影所描寫的是，發生在一個虛構的、但原則上是可能產生的模式世界中的戲劇性
事件。」②這個觀點還需要闡釋。應該說，科幻電影作為一種敘事文藝，它當然離
不開虛構，但它虛構的故事情節、它虛構的人物等等，根據自然科學或是社會科學
的原則來看，大體應該是可能產生的而不是同已被揭示或尚待揭示的自然規律或社
會發展規律相背離的。
首要的問題是人們必須把科幻片同恐怖片、神怪片或災難片等片種相對清晰地
區別開來。在美國近年拍攝的《吸血鬼》、《豹妹》這些影片中，人與獸之間的互
變並不存在有說服力的科學根據，觀眾也沒有必要去追究其中的科學真實性。人們
完全有理由將這些影片排除在科幻電影范圍之外。科幻電影還涉及一個偽科學的問
題。那就是說，對於外星飛碟、特異功能、靈魂轉世一類尚未被多數科研工作者予
以認可的領域，科幻電影家根據自己的理解則無須拒絕。
科幻電影涉及的科學技術還有一個時效問題，隨著時間的流逝，時代的更迭，
影片拍攝之初看來暫未能產生的科學現象也許在後來者看到影片之時已經成為現實
、甚至早已變成歷史，毫無疑問，這樣的影片仍然應該劃定在科幻電影范圍內。例
如，科幻文藝鼻祖之一的法國作家凡爾納小說《海底兩萬里》在1907年被梅里
愛改拍成同名影片，影片中的鸚鵡螺號潛艇到如今的核潛艇時代看來絲毫不足為奇
，有人或許據此質疑這樣一部表現普通潛艇的影片怎會也算科幻電影，但這部影片
仍將永遠列入科幻電影之內。美國電影家邁克爾·道格拉斯擔任製片人拍攝過一部
由簡·方達主演的科幻片《中國綜合症》，影片以相當明確的紀實性手法描寫美國
某核發電廠發生核事故的驚人內幕情況。影片公映的同一年恰逢美國三里島核電站
果真發生核事故，科幻片頓成極具鼓動性的反核主義電影。現在，當人們早已經歷
過前蘇聯切爾諾貝利核電站這類接二連三的核電站事故浩動之後，這部影片的科幻
色彩是指社會科學的各主要學科，而「軟科幻片」即是那些以社會科學學科為幻想
題材或主題的科幻電影。
應該說明的是，我們對社會科學學科即軟科學的理解同某些國外論者對軟科學
的理解並不盡相同。在國外某些論者眼中，科幻電影中對人類形體結構變化作出虛
構的作品可以確認作軟科學科幻片，而在我們看來，這類影片卻未必算作軟科幻電
影。在我們看來，科幻電影史上可算作軟科幻片的典型作品為數寥寥，我們目前看
到的只有《發條桔子》和英國影片《言1984年》等等……。
科幻電影長期來出現的作品大多是花費高成本製作的硬科幻片，我們如果對這
類影片涉及的題材稍加劃分，它們大致有這樣一些：
一、虛構未來的智能機器，比如描寫智能機器與人類密切合作，克服過去或現
在看來無法克服的巨大危險，與人類結下的深厚友情。好萊塢科幻大師保羅·弗霍
文執導的《機器警察》系列和美國科幻喜劇片《短路》可算這類題材作品的代表。
但更多這類影片則以智的影片《時間機器》。此後，時間旅行的題材一再出現在電
影中，如美國科幻片大師史蒂文·斯皮爾伯格監制、贊米斯基導演的科幻片名作《
回到未來》等。
二、著重以人類造成的環境生態災難為題材的科幻電影是近二三十年才出現的
。美國電影名作《中國綜合症》可以算作這類影片的代表。我國青年導演馮小剛執
導的《大氣層消失對人類不顧生態環境帶來的惡果發出警告，可算我國科幻片創作
藝術上比較成熟的作品。
三、人類與外星生命的接觸、交往一向是科幻文藝最熱門的題材之一，電影在
這個領域也從不落後。前蘇聯在本世紀20年代拍出過根據阿·托爾斯泰同名科幻
小說改編的著名科幻片《阿愛里塔》，描述一位莫斯科工程師登上火星後與火星女
王阿愛里塔結下戀情的美麗故事。此後的四五十年代，這類影片不斷出現，如50
年代的美國影片《飛碟進擊》和日本影片《地球防衛軍》，80年代拍攝的《不明
之物》。美國科幻片《E.T.──外星人》、《第三類接觸》、《深淵》等等也大
都可算作這個題材的作品。
五、高科技犯罪可說是科幻電影家可以發揮特別豐富想像力的題材：火星殖民
地行政長官為了實現自己對火星基地的罪惡獨霸，把電腦記憶晶元植入特工人員大
腦，利用這名特工打入火星抵抗組織，企圖一舉摧毀抵抗運動。這是保羅·弗霍文
近作《全面回憶》中的情節某研究機構發明了一種縮微技術，可以把人駕駛的密封
艇縮得極小後注崐入人體或動物體，不料犯罪分子向這種技術伸出黑手。這是美國
影片《奇異的潛航》和崐《內層空間》中出現的情景。法國電影《隱晦的代理人》
和澳大利亞電影《連鎖反應》崐則將有毒化合物的泄漏或核泄漏同政府部門為掩蓋
泄漏事故進行的預謀犯罪融為一爐，崐讓人看後不寒而慄。
六、科幻電影還涉及特異功能、高科技怪物、人為或外界原因導致的災難等等
題材領域。?nbsp;
以人體特異功能為題材的影片成本低廉製作工藝及科技細節要求不高，因此往
往拍攝得並不十分顧及科學上的真實性，讓人看來啼笑皆非。我國大陸影星鞏俐與
香港影星周星馳主演的香港新片《至尊奇俠》可算一例。相比之下，美國影片《凱
麗》、《狂恕崐》則要略好一些。
美國環球影片公司於30年代拍攝的電影《弗蘭肯斯坦》可算作描寫高科技怪
物的開山之作。此後，科幻銀幕上便不斷出現令人驚悸的幢幢怪影：《巨蟻！》、
《塔蘭圖拉毒蛛》、《毒螳螂》、《蒼蠅》……直到我國觀眾近年看到的《紅海魔
影》。
科幻片與災難片交叉的情況比較科幻片與恐怖片交叉的例子稍少一些，但卻並
不鮮見，如美國影片《摩天大樓失火記》、《大地震》和日本影片《東京沉沒》就
既被視作災難片也被人列為科幻電影。反之，象我國國產影片《大氣層消失》亦可
被視作科幻片，又可被列為災難電影。
科幻電影在幾十年發展中除了形成它作為類型電影的一整套模式特點外，還具
有一系列獨具的美學構成因素。自然，它的首要構成因素就是同科學技術的密切關
聯。其次，科幻片一般來講大體上是科學童話或科學神話。對於飽經世事滄桑的個
人或民族而言，科幻電影中的情節、形象或許太過幼稚、太為可笑，但對於青少年
及童心未泯的成年人來說，這童話是如此令人神往，以至不乏有志的青少年深受感
染而獻身科技，以至不乏嚴肅的科技工作者兼而從事科幻創作。
正由於科幻片具有童話或神話性質，它的創作規定性或藝術假定性就要求觀眾
不能像科學工作者對待數學公式或物理定律那樣過分嚴格地挑剔影片中的科學真實
性或准確性。好萊塢科幻作家哈蘭·埃利森曾向盧卡斯指出，從科學角度講，在地
外宇宙真空中飛行的宇宙飛船不可能發出呼呼風響，也不可能進行第二次世界大戰
式的飛機近距離格鬥。據說，當時盧卡斯聳聳肩回答：人們似乎喜歡看這些。應該
說，盧卡斯比起埃利森來，更深諳科幻電影創作的個中奧妙。

『陸』 國產經典勵志電影《猛龍過江》

國產經典勵志電影《猛龍過江》

電影升告衫《猛龍過江》，是由李小龍自編自導自演的一部武打電影，被譽為影史上最為經典的功夫對戰之一。講述香港武術家唐龍的友人在當地開設的餐館屢遭黑幫滋擾，遂前往該地協助，並多次擊退黑幫分子的故事。

劇情簡介

唐龍(李小龍飾)是一名香港鄉下青年，受叔父所託，隻身前往羅馬協助餐館經理陳清華(苗可秀飾)。餐館經常受到一夥商業集團的威脅，逼其出賣餐館的地皮，並常派來歹徒滋事，餐館生意每況日下。 唐龍初到羅馬，對當地習俗很不習慣，很令清華及餐館的伙計反感。一日晚，歹徒又來搗亂，一名伙計被打昏。唐龍憤然出手，以三兩招凌厲的腿法就將歹徒擊倒，大家對他和中國功夫無不刮目相看。

但商業集團的頭目並沒有善罷甘休，糾集一夥持槍歹徒到餐館破壞，並指明要找唐龍報復。唐龍從外面回到餐館，歹徒以槍逼他馬上離開羅馬。唐龍假意答應，引歹徒走出餐館後，將歹徒一一擊倒。在這次打鬥中，李小

影片評價

《猛龍過江》：最好 也是最簡單的

“在這個有刀有槍的世界，無論唐龍走到任何地方，都需要福星高照。”

電影《猛龍過江》里的最後一句台詞，然後鏡頭一切，便是唐龍孤身上路的背影，固定的鏡頭

李小龍劇照側踢(3)​，背影由大到小，變成一點，直至消失，然後黑屏字幕出現。

這個段落，表達出人相對於這個世界的渺小，相對那固定的景，人是流逝的，景是而人非，留下的是什麼?功夫在刀槍的世界面前作用有如何?不是每天都福星高照，好運臨頭的?與整部電影聯系起來，也是李小龍自己的吵腔一個質疑?彼時，一場大劫難之後，朋友對唐龍未來的擔心，非常合情合理，處理的很棒。

進入火槍時代，功夫在槍火面前，確實是微不足道，遠距離就可以把你解決了，怎會給你接近的機會，動上拳腳功夫?那麼在《猛龍過江》里，為什麼會功夫的唐龍可以赤手空拳的做英雄?而這正是電影的魅力，來自生活並高於生活，兒童可以有白雪公主式的童話，成人也可有英雄般的烏托邦故事。這里，它是作為一個抒發情感和表達思想的載體，因此電影《猛龍過江》更多的是李小龍的功夫理念的體現以及以武入哲的思考，故事情節是為其服務的。這也是功夫電影與一般動作電影的區別，前者是劇情在其次，目的是藉助功夫把理念傳遞出去，怎樣才可以把其表達的最好，後者則是動作為劇情友悄服務。在《猛龍過江》里，功夫不僅是英雄的必備和獲勝的手段，更具有表意功能，它在其中扮演了導演表達意圖的方式之一，在李的後來的作品《龍爭虎鬥》和沒有完成的《死亡游戲》也是如此，功夫不在簡單的是從屬，而是作為有敘事功能的重要元素，"要從功夫中體現自我"，李曾經說過這樣的話。

在最後一場對戰里，圓形的古羅馬競技場，東西方的兩位高手，他們衣著一黑一白，加之他們所處環境是圓形競技場，如果從上向下俯瞰，他們一黑一白處在圓形的競技場里，這樣的設置與中國的太極圖非常的相似，另外李小龍創立的截拳道的標志也是來自太極圖，太極，講究的是陰陽調和，互為表裡，它是東方哲學的代表，也是對李小龍影響最大的思想之一。兩位武者的對決不僅是為了各自所代表的利益，更是以武入哲的實踐，是李小龍的深一層次思考，也是他在哲學方面的造詣讓其超脫出來的與眾不同。

唐龍與羅禮士的對決，開始是一招一式的對打，唐龍處於弱勢，只有防守的能力而無法主動的攻擊，但是幾個回合過後，羅禮士用的跆拳道和空手道已經著數殆盡，而唐龍靠著最短距離的反擊、防禦和攻擊，最後克敵制勝，體現了截拳道的精髓，“以無限為有限，以無法為有法”，而羅禮士卻是以有限的招數去對唐龍的無限的招數，必敗無疑。

《猛龍過江》劇照(3)​截拳道的創立本是打破門規和僵化的教條，吸收各門派之精華，以自由開放的態度包容一切，忠實的表達自己，一切為最終的勝利服務，說它是門派，還沒有說它是一種精神好一點，它並沒什麼具體的招數。李小龍就曾說過："截拳道是一種包羅萬象，而又不為萬家所包含的世界大成形武道。"在他眼裡，武術並無高低門派之分，練不好，什麼都是軟綿綿的。因此羅禮士只學其形，而不知其神是失敗的，當然時間也有限，不會給你迴旋的餘地。

還有在競技場，出現的那隻貓，剪接把它與對打的過程交織在一起，很值得激賞。古羅馬競技場的修建，便是讓人與獸，人與人搏鬥，直至一方死亡，供人玩賞所提供的場地(故競技場又稱為斗獸場、大角斗場等)。在蒙太奇的.處理下，那隻貓既是參與者，又是觀看者。比武之前，雙方禮節性的做了准備的工作，一展筋骨，頗有古典情懷，後來唐龍為羅禮士蓋上衣服與之相呼應，武者惺惺相惜之情，躍然而出。注意貓在他們活動筋骨的時候也做了個伸展的動作，然後在它的"一聲令下"，對決開始，很像現在電視台放的比賽節目，只是擂台放在了有著近兩千年歷史的競技場，本來在競技場這個“顛峰對決”的場地的設置很突兀，導演的刻意安排一方面說明三者的相匹配，唐龍與羅禮士分別是東西方的高手，只有這個地方可以與二者的地位相配。另一方面競技場是暴力的象徵，一千年前這里就是暴力的"展覽地"，而現在它作為一種文明的象徵保留了下來，供後人參觀，人類的文明史，便是人類的暴力史，暴力與文明，其實就是一對孿生兄弟，幾千年來並沒有改變，在今日暴力並未消失，其程度與文明程度成正比。作為參與者的貓，與搏鬥的武者放在了同等的位置，而作為觀看者的時候，對比競技場的人做為觀賞者的歷史，人與獸的位置來了個對換，正是人可有獸性，獸也可有人性，正所謂一切都是相對的，就看你所處的位置。

競技場的那場打戲作為全片高潮和最重要的片斷，無論立意還是表意都是那麼完美，是功夫片的教科書。實際上在李小龍的電影里，動作的表現還是以演員的表演為主，藉助鏡頭與後期的剪接去完善的很少，也是囿於當時的條件的緣故，但是這個也是我們今日看來覺得其真實的原因之一。現在的電影，靠鏡頭和特效，雖然很多時候可以把動作表現的很漂亮，但是動作還是缺少力度和連貫性，看過之後缺少一種暢快淋漓的感覺，確實是個遺憾和值得思考的地方。

『柒』 《動物世界》：只有利益沒有感情，人與動物有什麼區別

人與獸性的角逐
文/夢里詩書
《動物世界》並不是一部關乎動物的電影，其所一展的是人在毫無法律岩搭唯道德約束下弱肉強食的角逐，雖然電影不乏濫用特效的無用之筆，但在船這一封閉環境中，頗具想像力的構思令本自簡石頭剪刀布單的游戲即顯得張力十足，更成為了由此去洞悉人性善惡的介質。
據聞《動物世界》是根據日漫改編的，個人雖然沒有看過原版動畫，但就電影來說這確實是一部足以讓人對原版動漫提起興致的作品，其故事主要講述了李易峰飾演的粗培男主鄭開司，生活上不但要面對家庭愛情的重壓，同時因為被好友所騙，還背上了巨額債務。迫於雙重壓力的鄭開司無奈登上了一艘封閉的輪渡參加游戲，只要在游戲中勝出，他不僅能還清債務，同時也能幫助家人。
封閉空間下的人性實驗，這種類型電影其實很多，且《動物世界》里以石頭剪刀布為基礎的游戲也並不復雜，但電影構思上則透過巧妙的設定，將這種孩子的游戲作為了去揭露人性陰暗的工具，更何況被組織者組織起來的是一群毫無底線的亡命之徒?!一場爾虞我詐，人性淪喪的博弈就在這一游戲中的展開，構建起了其所預的「動物世界」。
電影在鞭撻如獸性般丑惡的同時，也展現著人性善的美好，在這樣的一個極端環境下，作為男主的鄭開司，電影給他設定的主角光環除了智力的加持，就是在這一「動物世枝檔界」里人性的光芒，面對為了生存不擇手段的種種黑暗，他對自我的堅守，對善良的篤信，成為了電影打動人心的內核。
然而也正是在對男主內心演變以聚焦的過程中，電影也暴露了自身的不足，在《動物世界》里鄭開司大腦中不斷閃現的小丑形象，本是其非常不錯的構思立意，既體現了男主人公思想的不斷演變，也代表著他對丑惡的反抗，但過多的重復這一情節，反而使電影顯得浮誇炫技，這同樣也體現在電影前段其實完全沒有意義的飆車上，這些耗費了大量經費堆砌的視效，在電影中實則成為了一把雙刃劍。
人之所以有別於動物，就在於我們的人性，如果放大化的去看《動物世界》，電影所隱射的又何嘗不正是我們的現實生活，人與獸性的角逐其實每天都在我們的生活中上演，而你又是否又能如同鄭開司那樣去堅守住人性的本能？

『捌』 有一個動態圖是說這個是人和獸的合體，然後一看是個很雷人的半人馬，求這個圖片。

人頭馬面！

『玖』 請問cctv第一劇場2010年3月6日（還是7日）的一部類似人猿泰山的電影

中文名稱：泰山王子
英文名稱：Greystoke: The Legend of Tarzan, Lord of the Apes
◎年 代 1984
◎國 家 英國
劇情簡介
本片的主人公從小在森林中長大，與人猿一同生活．在母猿死後，他悄搭跡運用智慧取得在枝銀群猿之中的地位，成為新主．一日遇到一位迷路的探險家，將啟並他帶迴文明的世界．財富、地位、美人相伴，而他卻不快樂，。在森林中的自由自在，與自小養成的野性使他厭倦文明社會，他將會如何選擇自己的路？他的未來會有何發展？全片在截然不同的兩個世界中周旋，描述了在野性與文明之間發生的一段神奇的故事，充會表現出人與獸的沖突。本片在非洲的森林中拍攝，畫面優美，故事感人