流行音樂配樂的電影

1. 請推薦幾部有很多音樂的電影

喜歡上檔次的音樂片是吧，這個我熟，我碟子都買了五千多了

音樂之聲,雨中曲,這兩個是我的最愛啦,呵呵，我最喜歡音樂劇了，如果你要看音樂電影，可以看看迪士尼的動畫片，配樂很不錯的，動畫片的名字我就不說給你了。下面說說電影，都是我的珍藏！
出水芙蓉
還有老一點的哈維姑娘，起錨，這些估計是下不到的，也買不到碟，我是在電視上看到的
一個美國人在巴黎（花都艷舞）
翠堤春晚，這部是講圓舞曲啦
西區故事
黑暗中的舞者
芝加哥
紅磨坊 看得住樓主很喜歡，色彩艷麗，可惜唱功硬傷多了點，呵呵
吉屋出租
歌劇魅影
貓（不過這不是電影，這是百老匯的音樂劇經過出理的，然後錄制的，都是韋伯的音樂劇改編過來的）
夢幻女孩
高校音樂劇（這部CCTV—6上個星期才放過）
多半外國的音樂電影都是根據百老匯的音樂劇改編而拍攝的

也愛國下啊，內地的 如果愛 花樣年華 戀之風景 等等，音樂都很唯美的

希望能夠幫到你

2. 以音樂為題材的歐美電影

《第凡內早餐》中奧黛麗赫本邊彈吉它邊唱著《月亮河》的畫面堪稱經典。
《愛情故事》的音樂主題與電影劇情一樣經典，甜蜜，溫存，寬容，雋永，含有時間中洗滌出的淡泊氣質。
《魂斷藍橋》更是經典之作，主題曲《友誼天長地久》是一首傳統的愛爾蘭民歌。
《卡薩布蘭卡》中，歌曲《時光流逝》是挽留愛情的方式。
《葉塞尼亞》中，主題曲《葉塞尼亞》是一段盪氣回腸的抒情旋律。
《畢業生》中兩首經典的歌曲《斯加布羅集市》和《寂靜之聲》都是保羅·西蒙的代表作。
《流浪者》（印度電影)之中的主題曲《拉茲之歌》和《麗達之歌》在當時風靡一時。
好萊塢的經典歌舞片
《綠野仙蹤》《雨中曲》《窈窕淑女》《音樂之聲》《西區故事》
音樂電影
《紅磨坊》《芝加哥》《譜出愛戀曲》
《貝隆夫人》（麥當娜）中出現的作品你一定很熟悉，《阿根廷別為我哭泣》《展翅高飛》《在天堂的另一隻行李箱》都已成為經典。
《黑暗中的舞者》《紅色小提琴》《鋼琴課》《鋼琴教師》《絕代妖姬》《莫扎特》這些電影中的音樂旋律都具有著震撼靈魂的強大力量。

3. 第一次使用專門配樂的電影是什麼

第一次使用專門配樂的電影《爵士歌王》。

1927年，第一部有聲電影《爵士歌王》誕生，一同出現的，還有一鳴驚人的量身配樂。第一次，電影擁有了同步化的聲音，而配樂也與影片的情節更加貼合。

這部里程碑式的作品宣告了一個全新時代的來臨。由於故事情節已經可以通過對白交代清楚，從今往後，電影音樂成為了電影情緒系統的重要領導者。

更加豐富的發展

20世紀30年代之後，隨著電影的發展，音樂的創作者們也開始摸索、尋求更加豐富的創作方式。流行樂更為便於傳唱，而且短小精悍，因此也成為很多基調輕松的影片熱衷於選擇的配樂風格。不同年代的配樂風格也反映了當時人們的審美趨勢。

不過，今天最成功的電影音樂作曲家傾向於一種嚴肅與流行相結合的折衷方式，Danny Elfman，Thomas Newman都是如今電影音樂行業的佼佼者，著名的作品包括《聖誕驚魂夜》《查理與巧克力工廠》《肖申克的救贖》《機器人總動員》等等。

4. 介紹幾部外國跟音樂有關的電影

10.《紫雨》(《Purple Rain》)

當然，這部電影擁有一個俗套的充滿了戲劇性的故事，講述了一個來自明尼阿波利斯的窮小子如何成長為一個搖滾明星的故事。當然這傢伙不可避免的擁有破裂的家庭、和父親激烈的關系、旁人的誤解、愛人的離別、內心的矛盾，但最後，他面臨著眾多的壓力最終依然堅持了自己的夢想，然後如願以償的獲得了成功。不知道是不是每個成功的明星背後都會有一個的故事，所以電影賽然俗套，但竟然是搖滾明星王子(也是影片的主演)的自傳性作品，好吧，讓我們相信他的生活真是如此。

上榜理由：它是第一部將MTV風格融入大銀幕的電影，並且它捕捉到了80年代音樂精髓。
9.《赫德韋格的憤怒樂隊》(《Hedwig and The Angry Inch》)

第一流的CULT電影，以一部外百老匯戲劇為基礎改編而來。故事講述的是一個叫漢賽爾的東德人，每天聽著收音機里的美國搖滾樂夢想著成為一個搖滾歌手，有一天他認識了一個美國大兵盧瑟，但是他需要跟他結婚才能將他弄到美國。無奈之下，漢賽爾只能做了變性手術，但手術做得非常糟糕，漢塞爾的陽具因而被割去大半，只剩下1英寸，這便是「ANGRY INCH」(憤怒的1英寸)的由來。漢賽爾改名赫德韋格來到了美國，但她並沒有實現夢想，盧瑟離她而去，她打起精神召集一些韓國軍人的妻子，成立The Angry Inch搖滾樂隊，但之後夢想在一次背叛了他……

上榜理由：它有一種華麗的朋克風格，包括其中的音樂。
8.《大門》(《The doors》)

搖滾電影的榜單怎麼能缺了《大門》這部電影呢？奧利弗·斯通這部好像嗑了葯拍出來的、混亂的、關於最後一位搖滾詩人——吉姆·莫瑞森的傳記電影。當然，電影在奧利弗·斯通這個瘋子手上使得整部電影更加的關注於莫瑞森，他充滿自毀性的尋求「智慧之地」的行為甚於對於他音樂成就的分析。大門樂隊的主唱吉姆·莫瑞森，可以說是60年代最富有激情和爭議性的人物，他傳奇的一生最後終結於27歲，因為酒精和葯品的過量導致的死亡中。雖然電影有很多傳統音樂傳記片的影子，如講述他們樂隊從開始到壯大再到解散的過程，但電影有力地捕捉到了一個有自毀傾向的搖滾明星，如神般狂暴的人生。

電影上榜理由：只有瘋子才能拍瘋子，電影呈現出一種催眠般的氛圍。
7.《湯米》(《Tommy》)

這部1975年的搖滾歌劇最大的貢獻就是，它網路了一大批那時代的搖滾和電影界的明星，包括「誰人」樂隊(The Who)、埃爾頓·約翰、傑克·尼科爾森、安·馬格麗特(她因此片而被提名為最佳女演員)、蒂納·特納和埃里克·克萊普頓。這部CULT電影根據彼得·湯森的原著歌劇改編，講述的是無助的湯米(羅傑·戴德里，The who的主唱)在小時候因窺見母親(安·瑪格麗特飾)與情夫通姦而變成盲啞白痴，直到他打敗了彈子球天才(埃爾頓·約翰)成為了一個名人。而他的名聲如此巨大，他竟然發現他有了宗教般的號召力，但是當他的追隨者企圖商業化他時，他憤怒的回擊了他們。

上榜理由：由The who操刀的音樂實在是太經典了，《Tommy》這張專輯也成為搖滾史上最終名的搖滾歌劇專輯之一。
6.《席德和南希》(《Sid and Nancy》)

搖滾明星的八卦，或者說丑聞，也是搖滾電影鍾愛的題材。比如本片，導演為我們呈現了在性手槍(Sex Pistols)狂野的吉他手席德和他的骨肉皮(指專門和搖滾明星睡覺的人)女友南希之間的粗糙的、充滿激情的、貌似命中註定的關系。雖然電影也為我們展示了性手槍樂隊——這個英國聲名狼藉的朋克樂隊——他們整體的狀態，但是，電影的焦點還是集中在這兩個人之間扭曲的愛情關繫上，最終他們被葯品腐蝕的人格使這段關系徹底走向血腥和悲劇。一天早上，南希發現被刺死在酒店中，希德因謀殺罪被逮捕。

上榜理由：八卦不重要，重要的是要八得好，電影擁有一種迷幻、張揚的氣質，就如他們的愛情一樣。
5.《巴迪·霍利的故事》(《The Buddy Holly Story》)

有時一位搖滾悲劇人物的傳記片(天哪，就沒有人有個好結果嗎)。當時還很瘦弱的加里·布塞扮演了巴迪·霍利——這位早期的搖滾先鋒——並因此獲得了奧斯卡最佳演員獎。在這部出色的、有思想性的傳記片中，加里·布塞甚至親自演唱了其中的歌曲。電影追隨著青少年時代的巴迪·霍利在德克薩斯生活，在那裡他愛上了「魔鬼的音樂」，這使得他成為那些自以為是的宗教勢力譴責的對象，也是他成為了早期搖滾樂領域的明星。不過，故事還是擁有一個悲劇的結尾，年僅22歲的霍利斯在一次飛機失事上。Don McClean後來在《American Pie》中唱到：「The day music dead。」

上榜理由：音樂大師是需要紀念的。
4.《監獄搖滾》(《Jailhouse Rock》)

這部1957年由貓王主演的電影，可以稱得上是他最酷的作品，電影捕捉到了貓王身上反叛和性感的一面，它也是的貓王成為了那個時代最為危險的年輕人。電影獎的是一個頭腦沖動的青年文斯·埃弗里特，卻因在酒吧保護一位女士而誤殺他人入獄。他的獄友——一位失敗的鄉村歌手——看到了他的音樂潛力，說服他開始追求音樂事業。出獄後，文斯認識了佩吉，兩人合組唱片公司。文斯很快就走紅，甚至還跑到了好萊塢拍電影。但是，成功使得文斯越來越傲慢自大，佩吉終於離他而去。作為貓王比較少見的電影作品，電影中非常漂亮的舞蹈動作都是貓王自己設計的。

上榜理由：電影不但歌曲動人，貓王的表演也是一流的，簡直可以稱他為搖滾版的詹姆斯·迪恩。
3.《一夜狂歡》(《A Hard Day's Night》)

《一夜狂歡》——查理德·萊斯特1964年導演的這部迄今影響最為巨大的關於搖滾樂隊的電影，電影雖然是部劇情片，但是它忠實地記錄了The beatles開始引起國際性「披頭士熱」的那個瘋狂的時期，或許就此而言。《一夜狂歡》可以說是搖滾紀錄片的始祖。電影講的是四個從利物浦來的瘋狂的傢伙一夜之間發生的故事，保羅·麥科特尼要擺脫他的爺爺、約翰·列農和煩人的製作人糾纏不清、林戈·斯塔爾被弄進了監獄、喬治·哈里森因為認錯了人而麻煩重重。總之，這是不同尋常的一夜。

上榜理由：有了The beatles我們還需要什麼呢，在那個純真的年代，一切的張狂都是理所應當的。
2.《搖滾萬歲》(《Spinal Tap》)

導演羅伯·雷納導演了這部「偽紀錄片」，他虛構了一個叫Spinal Tap的英國搖滾樂隊，為我們展示了這支樂隊從「噪音爵士樂」到「迷幻樂」再到「硬搖滾」的發展過程。電影重點展現了Spinal Tap在美國的首次巡演，以及它最終導致了一連串的侮辱性的混亂結果。

導演雷納也在其中客串一角——為該樂團拍攝紀錄片的電影導演馬蒂！電影對於當代搖滾樂做出尖銳嘲諷，那些搖滾明星台上台下表裡不一的嘴臉更是在此呈現了誇張的喜劇色彩。甚至在90年代的時候，Spinal Tap還再次組合起來，舉辦了幾場極成功的演唱會！

上榜理由：搖滾並不像看上去的那麼純潔，這部電影把真想扒出來給我們看。
1.《幾乎成名》(《Almost Famous》)

導演卡梅隆·克勞用這部半自傳性的電影回顧了他的少年時代。當然，故事中的15歲少年威廉就是他的化身。故事發生在70年代的美國，來自保守家庭的威廉·米勒。不顧保守母親的反對，當起了《滾石雜志》的記者，並追隨著一個當紅搖滾樂團「Still water」在美國巡迴演出。在這個過程中，他遇到了如導師般的樂隊吉他手和美麗的「骨肉皮」。但他同時也目睹了那些搖滾樂手對成名的渴求，對自我的陷溺，對性和毒品的瘋狂等等並不美好的一切，甚至是整個年輕世代的掙扎和迷失。而米勒也從一個需要人保護的孩子成長為一個職業的記者和開始面臨著成人的痛苦與快樂的真正的年輕人。

上榜理由：本片的第一是當之無愧，這是一部真摯、誠實並且有趣的電影，它是為了那些熱愛搖滾也並且以之為生的人准備的。

5. 有哪些電影的配樂，非常經典讓人印象深刻還廣為流傳

經典而廣為流傳的電影配樂有不少，其中比較為觀眾所熟知的有：《友誼天長地久》、《我心永恆》等等。其中，《友誼天長地久》是有名的老電影《魂斷藍橋》的經典配樂。而《我心永恆》則是廣為大家熟知的愛情電影《泰坦尼克號》的經典配樂。我們在看這些電影的時候，一方面，為這些優秀電影的劇情、場景所打動，其中的電影配樂更是讓人難以忘懷。

無論是《友誼天長地久》，還是《我心永恆》，這些優秀的配樂都是經典的電影中不可或缺的重要組成部分。它們增加了電影的經典性，也讓觀眾在大飽眼福的同時，聽覺上也得到了非同一般的享受。

6. 請問哪些華語電影中有流行音樂

電影《花樣年華》的主題音樂《Yumeji』s Theme》取材自日本著名導演鈴木清順的電影《夢二》，由日本著名電影配樂家梅林茂作曲。梅林茂在亞洲電影配樂領域享有盛名，有人評價他的電影音樂真正達到了音樂與電影合一的境界，有著震撼人心的感染力。 影片主題音樂《Yumeji』s Theme》是一首大提琴協奏曲，以g小調為主調，作曲手法採用了多旋律，復音音法的復調法，樂曲的內部結構是以模仿手段寫作的連續體（不分段），但可看出明確的呈示、發展和再現因素，比較強調曲子的情感起伏，很看重力度、速度的變化，帶有典型的巴洛克音樂風格。3/4拍的圓舞曲節奏，在節奏大提琴樂手強而有力的撥弦下，顯得強烈而又跳躍，具有律動感，渲染出影片強調的那種優雅的調子。樂曲的主旋律華麗而又復雜，有相當多的裝飾音和模進音型，在迂迴的主奏大提琴演奏下，顯得婉轉動聽，與節奏大提琴，交相呼應，宛如影片中男女主人公在斑駁的街道，老舊的路燈下，動人的對答，格外惹人心動。

7. 有哪些在電影中對流行音樂的運用堪稱神來之筆

比如《三峽好人》中，小馬哥和韓三明兩個人交換電話號碼的時候，韓三明的手機響起了 20 世紀 80 年代末風靡一時的 《好人一生平安》，結果被小馬哥嘲諷道:「還好人呢，現在奉節一個好人也沒有了。」 韓三明打給小馬哥，響起的卻是 《上海灘》 的主題歌，從而完成了對兩個人的性格刻畫。同時《上海灘》這首歌在《三峽好人》中多次出現，表現得非常好。

8. 推薦幾部和音樂有關的電影吧

1.勁歌飛揚 (Raise Your Voice)
http://www.mdbchina.com/movies/28931/
2.海上鋼琴師 (Leggenda del pianista sull'oceano, La)
http://www.mdbchina.com/movies/17425/
3.鋼琴師 (L』homme sans passe)
http://www.mdbchina.com/movies/28102/
4.鋼琴家 (The Pianist)
http://www.mdbchina.com/movies/17221/
5.搖滾校園 (The School of Rock)
http://www.mdbchina.com/movies/16190/
6.搖滾巨星 (Rock Star)
http://www.mdbchina.com/movies/14529/
7.納斯維爾 (Nashville)
http://www.mdbchina.com/movies/16176/
8.閃亮的風采 (Shine)
http://www.mdbchina.com/movies/14902/
9.莫扎特傳 (Amadeus)
http://www.mdbchina.com/movies/25929/
10.音樂之聲 (The Sound of Music)
http://www.mdbchina.com/movies/25852/
11.復制貝多芬 (Copying Beethoven)
http://www.mdbchina.com/movies/50200/
12.鋼琴課 (The Piano)
http://www.mdbchina.com/movies/23575/
還有2部電影涉及到音樂和舞蹈 我覺得也不錯
13.辣媽辣妹 (Freaky Friday)
http://www.mdbchina.com/movies/14767/ 這個裡面的歌曲不錯 有幾首是Lindsay Lohan專輯里的作品
14.倒霉愛神 (Just My Luck)
http://www.mdbchina.com/movies/48348/ 電影里的原聲帶基本都是小飛俠樂隊（McFly）所唱 個人感覺不錯
。。。。。。。。。。。。。好累好累好累好累好累

9. 哪些非電影配樂大師的優秀流行音樂人做過經典的電影配樂

非電影配樂大師的優秀流行音樂人做經典的電影配樂

我們比較熟悉的優秀流行音樂人和團體里有九寸釘樂隊啊

九寸釘樂隊美國工業搖滾樂隊，工業搖滾代表性樂隊。成立時間為1988年.

另外《龍紋身的女孩》音樂的製作團隊里也有九寸釘的身影

片尾曲《Is Your Love Strong Enough》九寸釘好像也參與了這首歌的製作。

有一句歌詞：Is your love strong enough, like stone in the sea，愛情總是強大的，再不然，就會讓人變得強大。

10. 有哪些配樂十分精彩的電影

1、《鋼的琴》是一部由張猛執導，王千源和秦海璐主演的喜劇電影。該片於2011年7月15日在中國內地上映。《鋼的琴》講述了一位父親為了女兒的音樂夢想而不斷艱苦努力，最後通過身邊朋友的幫助用鋼鐵為女兒打造出一架鋼琴的故事，通過小人物幽默與艱辛，展露一段感人至深的親情和友情。

《愛樂之城》影視評價

該片雖然故事比較老套，但是在視聽語言的呈現上，查澤雷導演使用了大量的裝置藝術，用色塊、幾何形狀以及光線的明暗區隔做出了明確的風格性特徵。在歌曲選擇上，也獨具匠心，用音樂來講故事。