音樂電影和聲

『壹』 電影《和聲》中的英文歌名叫什麼

李英賢新專輯�6�9�0�7�9�1 Harmony/和聲 (with JeA from BrownEyedGirls)
記得採納啊

『貳』 《和聲》觀後感

《和聲》，講述了女子監獄里那些不為我們所知的故事。有歡聲，有笑語，有辛酸，有淚水。不是以多麼有名的大牌，以華麗的特技效果，只是用最平凡但卻最偉大的感情打動了所有觀眾。

那是一群可愛但卻可憐的人。她們並沒有什麼不同，有愛，有恨，有著和我們常人無異的感覺。只是，在一個不經意的時刻，她們做了一些觸犯了法律的事情，從此，她們就開始活在了和我們不同的世界之中。每個人都背負著那些不為人知而又悲傷的.過去。就好像教授文玉一般，自己的丈夫和自己最親密的朋友鬧出了出軌。憤怒讓她喪失了理智，開車碾壓了他們，從此只能活在那些鐵柵欄之後。沒有那樣的經歷，她們又怎會陷入深淵之中。

其實，她們也渴望有一天能夠重新回到大家的隊伍中去，可是帶上了這樣的背景，又有多少人去願意重新接納她們？無論是一開始方科長，還是丟了寶石之後的對她們的所作所為，多少次寒了她們的心，一次一次地讓她們喪失信念，離最初的想法越走越遠。看到這里，給觀眾帶來更多的，也許是憤怒和疑問吧。為什麼就可以這樣對待她們，為什麼帶著偏見去看她們，為什麼一次次隨意的踐踏她們的尊嚴。為什麼，這些女囚只能這樣？

所有的疑問的答案其實很簡單，因為她們是女囚，因為她們用了一種錯誤的方式去宣洩她們的憤怒與不滿，因為她們做了觸犯了所謂法律的事情。當她們被貼上了女囚的標志，我們自然而然會帶上一副「有色眼鏡」去看待她們。這是一件多麼可悲而又可笑的事情啊。因為一件事，就完全否決掉一個人，看起來是那麼的離譜，可卻又是那麼普遍。

電影名為和聲，我卻整部電影中沒有找到任何關於和聲的跡象。我一直無法理解這個題目的意思，直到我一次次地去問自己。和聲，確確實實的存在，卻又毫不起眼。正如敏宇一般，他在監獄長大的這段日子，在監獄內不是一件什麼了不起的事情，少了他似乎也不會有些什麼影響。但是有了他，就有了為了兒子努力的媽媽，有了在女子監獄成立的音樂團，就有了讓女囚再一次在世人表現她們的機會。

和聲，象徵著敏宇，為媽媽帶來希望；和聲，象徵著音樂團，為監獄帶來希望；和聲，象徵著監獄，為這個世界帶來希望。

雖然，結尾並不是中國式的皆大歡喜，但生活還是要繼續，和聲，也一直要奏下去。希望，會一直流傳在這女子監獄。希望，有一天，當她們走出監獄的時候，收到的不 他人的鄙夷，而是，獲得想正常人一般的尊重。

『叄』 和聲類的電影有哪些美國的

《歡樂合唱團》、《搖滾夏令營》、《完美音調》，《音樂之聲》也算吧，不知道是不是你說的撒

『肆』 誰有韓國電影《和聲》的觀後感，急需！請朋友們幫忙！謝啦！

《和聲》觀後感
監獄是一個封閉而敏感的地方，關押著各種類型的特殊群體——罪犯，社會各界對其的了解程度甚是局限。在這樣的社會背景下，《和聲》電影的推出，給社會公眾展現了監獄的真實一面，從一個嶄新的角度來接觸和理解「罪犯」這一個原始的印象，看到了真善美的人性，改變了原所賦予了這一特殊群體的罪惡的定義。《和聲》電影，通過一個新生兒誕生後的18個月的時光，充分挖掘出各個服刑人員對「新生物」的喜愛和關心的柔和一面；通過音樂的藝術魅力，吸引了老少服刑人員投入到合唱團的集體學習中，從中找到人性的正確歸途，覺悟了過去的種種錯誤的做法，並樹立了新的人生動向，為今後的改造和重出社會打下良好的教育基礎。
通過《和聲》電影的觀看，讓我感觸的比較深的觀點——「社會應該對「服刑人員」給予一個客觀而正確的定義，不能用罪惡醜陋詞性來以偏概全地覆蓋所有群體，而是正視了其中具有真善美群體的存在，以一個地位平等、值得尊重的形象來引導他們改造，並為重出社會的發展空間留有一席之地」。不能否認的是，在目前的社會中，社會公眾對於監獄還是所謂的罪犯的涉及，都有點談虎色變的誇張效應，特別是對於有脫逃事件的發生，社會更是引起一片嘩然的躁動。他們是危險的，他們是罪惡的，他們是可恨的，各種各種的評價，在社會空間中流傳。但是，當我們站在服刑人員的角度來看待時，默默聽聞著這些是非評價時，又是怎樣的一種感受，縱然心中有多少個悔恨的糾結，多少個新生道路的想法，可是在這樣的一種外界壓力下，又能叫他們怎樣以一種積極奮進的心態來接受改造，走好新生的道路？古語雲：人非聖賢，孰能無過！人生走錯了一步，選擇了錯誤的人生坐標，以致走進了監獄的改造封閉圈，這並不是說他們都是喪失了人性的一面，這並不是說他們都是罪惡魔鬼的化身，這並不是說他們從此以後都只能沿著錯誤的道路永遠走下去，而是說他們可以讓我們原諒的，可以在新生的道路上開始新的生活，可以在犯錯之後更有意識地避免了更大的錯誤。
通過《和聲》電影，讓我感觸較深的另外一點是，站在監獄人民警察的角度，應該如何管教和開化服刑人員。居處於監獄這樣一個封閉的圍牆內，監獄人民警察是管制和教育服刑人員的主體，其工作效率的高低和工作方法是否科學起到關鍵的作用。在《和聲》的電影中，藉助音樂藝術的魅力，採取合唱團的集體合作組織方式，用藝術來凈化他們的心靈，通過和諧的旋律來喚起他們心中的真善美一面，達到了積極而完美的效應。這種教育手段是一種新創舉，監獄人民警察可以借鑒其中，對於服刑人員的開化方式，不拘泥於傳統，而結合工作實際，開創新思路，開展新的活動方式，豐富和完善監獄工作體系。
監獄，是集中多樣化服刑人員的封閉區域，對於這樣的一個特殊空間，我們不應該只是把它當做火山口一樣來強制守護，而是在充分保障其安全的基礎上，把它變成一個犯過錯後的新生起點，從這里走出來的是一個充滿積極向上的新生命，投入到社會也是大家庭中正常的一員，平等的地位，公平的待遇。誤入歧途只是人生中的一個轉折點，繞個彎，依舊回到人生正常的軌道！

『伍』 電影<<和聲>>音樂賞析感謝了,大概2000字

從17世紀起，由於主調音樂的逐步發展，和聲的作用愈趨重要。它在音樂中所起的作用大致有3個方面：
①聲部的 組合作用。在統一的和聲基礎上，各聲部相互組合成為協調的整體。
②樂曲的結構作用。通過和聲進行、收束式、調性布局等在構成曲式方面起重要作用。
③內容的表現作用。通過和聲的色彩、織體以及配合其他因素，塑造音樂形象、表現音樂內容。和聲的處理是音樂創作的重要寫作技巧，也是對位、配器、曲式等其他作曲技法的基礎。有時，曲調也由和聲衍生。
和聲是多聲部音樂的音高組織形態，是音樂的基本表現手段之一。就作曲理論的一般觀念而論，和聲是與對位（即通常所說的「復調」）相對應的技術范疇。在十九世紀以前一百多年的音樂實踐中，和聲一直被看成是對位的基礎。 和聲有結構功能和色彩功能兩種基本屬性：
結構功能是指和聲對音樂形式構成方面的意義。這主要表現在：
（1）音高縱向結合的組織作用；
（2）確立或瓦解調性、調式的作用；
（3）發展或終止某一結構的作用。
色彩功能即和聲的音響作用。在音樂中，和聲憑借這種功能，或獨立地或同其他因素協同地參與音樂表現。
兩種功能的對立統一，是和聲內部矛盾的集中表現，它決定著和聲風格的歷史演變以至每一和聲現象的面貌特徵。
特色

在調性音樂中，和聲同時具有功能性與色彩性的意義。和聲的功能，是指各和弦在調性內所具有的穩定或不

和聲樂譜
穩定的作用、它們的運動與傾向特性、彼此之間的邏輯聯系等。和聲的功能與調性密切相關，離開了調性或取消了調性，和聲也就失去了它的功能意義。和聲的色彩，是指各種和弦結構、和聲位置、織體寫法與和聲進行等所具有的音響效果。和聲的色彩是和聲表現作用的主要因素，無論在調性音樂或非調性音樂中，它都具有重要意義。
發展

和聲的歷史發展西洋音樂中和聲的形成與發展，至今已有千餘年歷史，現分6個階段概述如下：
10～16世紀，歐洲復調音樂從早期的奧加農發展至復調寫作的完善階段當復調音樂的各聲部

和聲
相互間以協和音程為主作對位結合時，即形成和聲音程、和弦與和聲進行。當時以各類七聲中古調式為基礎，故後人稱15、16世紀復調音樂中的和聲為中古調式和聲或教會調式和聲。其特點為：①建立在6種不同結音(即主音)的調式基礎上（第7種洛克里亞調式極少應用）。各調式音階的音程關系不同，每一種調式都有其特徵音程，相互區別。②以協和音程為基礎，和弦結構只有大、小三和弦原位、第一轉位與減三和弦第一轉位。其他不協和音程均須按規定的方法解決。③各級三和弦都可相互連接。在和弦的連接中，根音之間的各種音程關系（除增四度外）均常用。在音樂進行過程中，並不要求以主和弦為中心，但在樂曲結束處應以主和弦收束。約從14世紀開始應用變音，亦稱「偽音」，規定六度反向級進到八度時須為大六度，三度反向級進到同度時須為小三度，因此需應用變音，形成類似導音進入主音的聲部進行。另外，為了避免減五度與增四度，亦需用變音。這為各類調式逐漸演變集中為大、小調體系創造了條件。
由於在各個樂句結束處不同的停頓音上構成類似Ⅳ—I、Ⅴ—I或Ⅳ—Ⅴ—I的和聲進行，形成了以後轉調的萌芽。
17世紀，早期巴羅克時代隨著單旋律樂曲的形成和歌劇的產生，採取為單聲部歌唱加和弦式伴奏的方法。開始應用數字低音以指示伴奏部分的和聲，由鍵盤樂器演奏者即興彈奏，以縱的音程結合為基礎，使和聲的作用加強，並形成以平均節奏持續流動的低音線條。器樂中和弦式織體的發展，對逐步形成主調音樂有重要意義。由於戲劇性內容表現的需要，開始重視發揮和聲──特別是不協和弦的表現作用（如C.蒙泰韋爾迪、J.佩里等在歌劇中用七和弦來表現哀嘆和不幸等內容）。屬七和弦的應用，成為確立大小調調性的重要條件。至17世紀後期，雖然還存在著中古調式的影響，但大、小調體系已得到確立。大、小調成為旋律與和聲的調式思維的基礎；它們之間的調式色彩對比成為音樂中的重要表現因素。 18世紀上半葉，後期巴羅克時代在這一時期中，器樂寫作得到更大的發展，建立在大、小調和聲體系基礎上的自由復調音樂是主要的織體形式。繼續應用數字低音作為鍵盤樂器和聲部分的寫譜方法。和聲作為構成曲式的要素，對於這一時期的樂曲結構，包括賦格曲、古二部曲式、早期奏鳴曲式等，均有重要作用，形成了調性布局的規律：大調樂曲先轉至屬大調，以後再轉向其他近關系調；小調樂曲先轉至屬小調或平行大調，以後再轉向其他近關系調。在轉調布局中注意到調性的功能與色彩的對比。小調樂曲結束的主和弦常用大三和弦，稱辟卡迪三度，這種方法自16世紀後半葉得到普遍應用起，一直延續到18世紀中葉。同主音大小調的變化是這一時期使用的一種音樂對比方法。平均律鍵盤樂器的應用，使樂曲所用的調和轉調的范圍得到擴大，J.S.巴赫的《平均律鋼琴曲集》是這類樂曲的典範作品，對後世音樂藝術的發展有極其重要的作用。這一時期的和聲材料除各級自然和弦外，變音和弦如副屬和弦、減七和弦與那不勒斯六和弦等應用較多。器樂中各種和聲織體，如和弦式、分解音型式等的應用，使主調音樂風格獲得進一步發展，逐步向18世紀後半葉的主調音樂體制過渡。在這一時期內，不少作家重視以不同的和聲材料來表現不同的音樂內容，發揮和聲的表現作用。如在巴赫作品中，以單純的和聲表現歡快、贊頌、希望、和平等內容。以半音化和聲與不協和弦表現幻想性、戲劇性與苦難、憂傷、哀悼等內容。巴赫在《馬太受難曲》中用低音的半音上行、變音和弦與不協和弦等手法，描繪了「大地震動，岩石崩裂，死者從墓中升起……」的情景。 這一時期的和聲雖以大、小調體系為基礎，但中古調式在一部分以眾贊歌為基礎的聲樂、器樂曲中仍有應用。

和聲
18世紀後半葉，古典樂派時期主調音樂成為主要的體制。當時所追求的思想內容與結構形式上的單純明晰的特點，也表現在和聲手法的簡朴方面。大、小調體系成為和聲的基礎，中古調式消失其影響。和聲的調性意義更為明確集中，強調主、下屬與屬七3個主要和弦。數字低音在創作中已不再應用，低音也擺脫了流動性線條的束縛。由於結構的方整性，並且沒有復調音樂中那種錯綜復雜的聲部與節奏，使和聲的節奏規律化與節拍化，以對稱、平衡的和聲進行為主體。離調、移調模進、減七和弦、增六和弦、同主音大、小調對置等均普遍應用。開始應用和聲大調式，應用降Ⅵ級大三和弦的阻礙收束，隨著半音化和弦外音的應用，裝飾性的半音進行也得到發展，成為一種富於色彩的手法。
在主調音樂的曲式中，特別在大型曲式，如奏鳴曲式中，和聲的結構作用得到充分發揮，成為主調音樂結構的要素之一。
19世紀，浪漫主義時期19世紀初，和聲手法基本上與上世紀後期相同。此後，由於題材和內容範圍的擴大，音樂作品中情感的表達、心理的刻劃、風景的描繪和情節的表現等需要，促使作曲家不斷發展新的和聲語匯，豐富和聲的表現力。這主要表現在兩方面：一方面是發展變音體系和聲以及其他復雜的和聲手法，如大量應用半音化的聲部進行、遠關系離調與轉調、游移與模糊的調性、連續的屬功能組和弦、各類遠關系的變音和弦、高度疊置和弦（九和弦、十一和弦、十三和弦等）、主和弦的隱蔽、收束的避免、同主音大、小調的混合以及強拍上的半音和弦外音等，從而將大、小調體系和聲推向極限，趨於解體的邊緣。和聲的功能性逐漸削弱和模糊，色彩性得到突出和強調。R.瓦格納後期樂劇中的和聲可為這方面的代表。另一方面由於民族樂派的興起與古代宗教題材的採用，恢復並擴充了自然音體系和聲。例如由於民間音樂的影響，擴大了作品中調式的范圍，除自然大、小調式外，還有其他中古調式和特殊調式，如F.F.肖邦作品中的弗里吉亞調式與呂底亞調式，F.李斯特作品中的吉卜賽調式，俄羅斯作曲家作品中的各類自然調式等。在和聲的處理方面，下屬組和弦得到強調，有時某個段落僅由下屬組和弦與主和弦構成。大調副三和弦也得到重視，它們增加柔和的色彩，並使和聲具有中古調式的風格特點。變格進行、阻礙進行以及三度根音關系的和聲進行等也

和聲
較普遍，這在李斯特、瓦格納、俄羅斯作曲家與E.格里格等人的作品中常可遇到。在和弦構成方面有加六度音的主和弦與屬和弦、自然音范圍的高度疊置和弦等。在和聲的收束式方面，也出現了新的處理方式，如在結束處使用轉位的主和弦；以Ⅲ級代替Ⅴ級的正格收束；Ⅵ級或Ⅱ級代替Ⅳ級的變格收束等。有時最後結束不在主和弦上。這一時期中，還有一些富於創造性而成為近代和聲先驅的特殊手法，如：五聲音階和聲(如在А.П.鮑羅丁的作品中)；五度疊置和弦（如在李斯特的作品中）；復合和聲(如在瓦格納的作品中)；
全音階和聲(如在Н.А.里姆斯基-科薩科夫的作品中)等。
20世紀在19世紀後期大、小調體系和聲發展至極限的基礎上，不少作曲家探索新的創作手法，或回復至古老的音樂風格，其結果都打破了過去200年來傳統和聲的規范。20世紀的和聲手法，總的可概括為：和聲思維的復雜化，和弦結構的多樣化，和聲進行的自由化與調性觀念的擴大化。首先是將傳統和聲材料在使用方法上加以突破，創造新的和聲效果，例如應用三度疊置和弦的平行進行；四六和弦與不協和弦的獨立應用；無功能聯系的遠關系和弦的緊接；連續大二度、小三度或大三度的和聲進行與復合和弦等。
在打破大、小調式的長期影響方面，廣泛採用了各類中古調式、五聲調式、某些民族的特殊調式、泛音音階（同時包含增四度、小七度的大調式）、全音音階、十二音音階以及各類其他特殊的調式與音階。這些新的調式音階為和聲的處理提供了不同於大、小調式的基礎。
在和弦結構方面力求打破傳統的三度疊置原則，並追求以往被認為是不協和的、粗糙的和聲效果。例如建立在半音階基礎上的高層三度疊置和弦、採用四度疊置的方法、二度密集的音群、各種附加音與任何可能的結合，使和聲縱的音響尖銳化、緊張化與復雜化。
另外，還有完全以自然音體系的各音作各種自由組合的和聲處理方法， 稱「泛自然音體系」。
19世紀後期的音樂作品中，大小調式的區別已趨於消失，更由於半音化和聲的發展，調性范圍的擴大與不斷迅速地轉換，帶來了調性與和聲功能意義的削弱與模糊。20世紀，在這基礎上更進一步突破傳統的觀念，產生下列新的調性處理方式：①泛調性，這種處理仍然保持調性的作用，但打破了傳統調性的界限，不以三和弦、自然音階為基礎，也無功能性的和聲進行，而通過一些新的方法來表現或暗示調性中心（主音或主和弦）的意義。有時，由於調中心不斷變換，缺乏較固定、明確的調性感覺。②多調性，兩個以上不同的調性同時結合，即構成雙調性或多調性，這是20世紀初開始流行的一種新的調性處理方法。每一個調性層次大都為自然音體系的傳統調性，但當不同的調性疊置結合時，即產生了不協和的、矛盾的、有時甚至是很尖銳的和聲效果。③無調性，在半音階的基礎上，強調每個音都有同等的意義，避免和否定中心音的控制。這種處理排除了調性，調號也失去其意義而不再應用。取消了和弦結合的原則、根音的作用與和弦之間的內在聯系。樂曲的結構不再依靠和聲收束式來加以區分。
中國音樂作品中的和聲表現手法在中國專業音樂創作中，和聲的應用約從20世紀初開始，最初採用歐洲大、小調和聲方法。由於旋律多為五聲調式，因此，和聲如何適應旋律的風格，就成為中國作曲家在實踐中不斷探索的課題。初時的和聲大都是在大、小調和聲的基礎上加強副三和弦的作用以及應用附加六度音的大三和弦等方法，並注意聲部（特別是兩外聲部）的五聲化進行。20年代趙元任在其創作歌曲的伴奏中，就注意試驗中國化的和聲.
30年代中，由於民族傳統音樂與民間音樂的影響，音樂的民族風格問題得到進一步的重視，對和聲也有了更多的探索和試驗，如借鑒歐洲民族樂派以至印象派（如德彪西）的某些和聲方法，自然調式和聲的應用增多，在三和弦的基礎上採用附加音或代替音的方法。在有些作品中，打破了大、小調的和聲規范，採用五聲化和聲結構（如老志誠的《牧童之樂》的引子部分等）或復調化處理（如賀綠汀的《牧童短笛》等）。
40年代中，音樂創作較前一時期有進一步的發展，以民歌或以民歌風的旋律為素材的作品逐漸增多。和聲上重視應用調式和聲方法，並嘗試一些適合於五聲音調的和弦結構，如四、五度和弦、替代音和弦等。開始吸取和應用某些近現代的和聲方法，印象派作家的和聲引起較多作曲者的注意和借鑒。P.欣德米特的作曲理論也開始介紹到中國，譚小麟在他的創作中將這種理論、技巧與民族風格相結合，創造了新的和聲處理方法.
當時也有應用無調性創作手法與中國民歌相結合的嘗試，但並不普遍。中華人民共和國成立後，音樂創作獲得很大發展，和聲的民族風格問題引起更大的重視。但由於強調功能性和聲理論，因此在和聲處理方面，主要屬於三度結構與功能性的調式和聲方法，與此同時，在保持調性、調式的基礎上，也有許多探索與嘗試，如五聲化和聲結構、復雜的和聲結合，復合和聲、四度和聲、調式交替變音和聲與平行進行等等。不少作曲者又繼續探索近現代和聲手法與民族風格相結合的處理方法，有不少可喜的成果。總之，從中國音樂創作的實踐觀察，三度結構的和聲、五聲縱合化和聲與近現代復雜的和聲都可以與五聲性的民族音調相結合，在發展音樂創作的民族風格方面發揮其作用。

『陸』 和聲電影中合唱曲目

六重唱 Comedian Harmonists (1997)
故事從1927年的柏林開始，以哈里為首的六人合唱組在經歷了無數艱難和挫折之後，終於獲得了經紀人沙里爾的認可，有了登台的機會，他們以喜劇音樂家定位自己的演唱風格，舞台上，他們所表現出的美妙和諧的和聲、惟妙惟肖的模仿自然萬物的奇妙聲響，贏得了台下觀眾的陣陣喝彩和掌聲。
精明的鮑博以財務總管的身份從經紀人那裡索要到更高的報酬。他們又製造了一系列的假象，好象有許多家劇院在和他們簽約，這樣他們為自己抬高了身價，並獲得了許多的合同。
愛情也隨之降臨到他們身邊，哈里一直傾心於在樂器店工作的大學生愛爾娜，只是因為他的拮據和艱難，使他不得不專注於奮斗，而因為他們的感情，同樣追求她的同學漢森從此和哈里結仇。當他們終於打造出一片天空時，哈里和鮑博又為了愛爾娜而結怨。從黨衛軍手中救出 愛爾娜的鮑博贏得了姑娘的芳心，痛苦的哈里決定在美國結束演出後留下來，可是，為了回到他們的家，連正在遭受迫害的猶太兄弟都渴望回去，他最終不忍拆散自己的集體，返回祖國。
迎接他們的殘酷的命運是禁演。在最後一場演出結束時，全場觀眾起立向他們的藝術家致敬。
正如哈里所說，他的小鳥雖然身在籠中，可它是自由的，沒有對未來的恐懼。他們的組合中的三位猶太血統的兄弟，不得不離開自己深愛的祖國，但是他們手中的紅玫瑰，分明象徵著光明的未來。

億萬唱詩班 The Fighting Temptations (2003)
達林·希爾（小古巴·古丁）剛剛丟了他在紐約的工作，那些廣告片商和投資人們翻遍了這個城市找他。正當他想著自己的好運氣已經結束的時候，達林發現自己成了莎麗姨媽唯一的繼承人，這可是一千五百萬的財產啊！達林急急忙忙趕回故鄉，那個喬治亞州蒙特卡洛的小城，去參加姨媽的葬禮。還在數著遺產的達林在遺囑上發現姨媽一個小願望，表達了她臨終前最後的願望：她心愛的侄子能夠創建一個唱詩班，讓它在一年一度的福音節上表演，並獲得冠軍。
在一通爭論之後，最難辦的是尋找那些有天賦的歌手。而達林更難將自己的心思完全放在這件事上，直到他遇到莉莉（碧昂斯·諾里斯），一個漂亮的爵士樂歌手。莉莉喚醒了達林從未曾發現的自我。很快，想在紐約重整旗鼓的工作已經不是最重要的事情了，他意識到莎麗姨媽留給他比遺產更多的東西。
在以色列浸禮會教堂里，達林成立了新的唱詩班。這里成為為那些活躍的年輕人和未來的明星提供聚會場所的地方……

車庫搖滾 Garage Days (2002)
2002年的澳大利亞成長音樂喜劇。劇情是關於一支年輕的悉尼搖滾樂隊，試圖尋求一席立足之地，他們在成為新希望前還有漫長的一段搖滾路要走。

貓女樂隊 Josie and the Pussycats (2001)
對喬西、梅洛蒂和瓦麗三個女孩而言，最新流行趨勢、名牌服裝化妝品全都一文不值，沒有什麼比搖滾樂更讓她們心動的了！她們終日呆在車庫里，穿著不入流的衣服，唱著自己創作的歌曲，夢想著有一天自己也能像搖滾明星一樣，在無數歌迷的瘋狂尖叫中，站在絢麗的舞台上進行表演。
難以置信地是她們的夢想終於實現了，三個人被樂隊經紀人溫亞特發現，在對方的安排下，喬西、梅洛蒂和瓦麗成立了「貓女樂隊」，並與梅格唱片公司簽訂了一紙合約，在全國發行了單曲，一切進行得是那麼順利，眼看三個整天做著歌手夢的女孩子就要成為真正的明星。
然而沒過多久，喬西她們就發現事情並不象自己想的那麼簡單，而且自己似乎正慢慢陷入一個大陰謀中，幕後的策劃者正是梅格唱片公司的CEO菲奧娜，她夥同溫亞特，在樂隊的歌曲中加進了可以麻痹聽者的信息，凡是聽過歌曲的人都會被此信息所干擾，最後被洗腦，這樣隨著歌迷人數的增長，菲奧娜就可以達到控制整個世界的目的。當女孩們對此陰謀有所察覺時，無情的菲奧娜和溫亞特決定先下手為強，她們把喬西培養成歌星，而讓「貓女樂隊」的另兩個成員梅洛蒂和瓦麗「永遠地睡去」。
為了朋友，還有全世界喜歡自己音樂的歌迷們，喬西決心帶領「貓女樂隊」向菲奧娜和溫亞特還以顏色，就像樂隊的名稱一樣，「貓女樂隊」的「貓女」們這次要捲起袖子，露出尖牙和利爪，向陰謀者給予最強有力的反擊！

曼波狂潮 The Mambo Kings (1992)
Cesar帶著弟弟Nestor離開哈瓦那來到紐約尋找自己的美國夢，他們組織了一支樂隊，開始在夜總會駐唱。在經過了初期的起起落落後，樂隊開始在美國走紅，並闖進了好萊塢。但是Nestor卻不堪忍受生活在哥哥的陰影之下，在經過了痛苦的掙扎之後，他最後一次登上了舞台……

女子搖滾樂團 Prey for Rock & Roll (2003)
講述的是一個女性搖滾樂隊的故事，吉娜飾演的傑姬是個性感的朋克搖滾歌手，她和幾個姐妹一起組建了這個四重唱樂隊。她們的樂隊曾經紅火一時，後來被漸漸興起的其他搖滾樂隊取代，樂隊的命運走到了可怕的十字路口。
傑姬眼看著樂隊一天天下滑毫無起色，心裡非常焦急，10年前她許下諾言在40歲時不再玩音樂，想想目前樂隊的處境，就此罷休，吉娜心有不甘。恰在這時，有一個音樂製片人找到她們，想看看樂隊的搖滾演奏並打算和她們簽訂合約。
為了抓住最後一個機會，傑姬決心放手一博。可是，這時意外發生的一場悲劇卻幾乎使樂隊四分五裂，姐妹們幾年來建立的信任也搖搖欲墜。在傑姬的努力下，樂隊的姐妹們終於找回了對音樂的激情重新走到一起……

放牛班的春天 Choristes, Les (2004)
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

『柒』 電影和聲的主要人物

[編輯本段]電影《和聲》
基本信息
譯 名 和聲/巨聲媽媽(港)/合唱團 片 名 Harmony 年 代 2010 國 家 韓國 類 別 劇情 語 言 韓語 字 幕 韓文/英文 IMDB評分 6.3/10 (10 votes) 片 長 115 Mins 導 演 康大奎 Dae-kyu Kang 主 演 金允珍Yun-jin Kim ....Jeong-hye Hong 羅文熙Mun-hee Na ....Mun-ok Kim 鄭秀英Soo-yeong Jung ....Hwa-ja Ji 張英南Yeong-Nam Jang ....Section chief Bang Jin-gi Baek Cheong-hwa Cha Jin-hyeok Cha ....Hyeon - wuk Cheong-ja Choi Hyeon-ju Hwang Soon-gi Hwang Chae-yeon Im Soo-jin Jang Na-on Jeong Seong-won Ji ....Hyeon-ju Ye-won Kang ....Yu-mi Kang Hyeon-mi Kim Jae-hwa Kim Myeong-seop Kim Choi-san Kwak Min-jong Kwon Da-hee Lee ....Na-yeong Gong Do-hyun Lee Seon-ju Lee Tae-kyeong Lee ....1 - year - old Min - wu Kyeong-min Mun ....Prison warden Eun-mi Oh Eun-yeong Park Hye-jin Park Joon-myeon Park ....Yeon-sil Kang Ran Park Seon-hee Park Hyeon-hee Seong Hyeon-kyeong Seong Jeong-won Sin Chae-bin Son

角色 演員

貞慧
金允珍

文玉
羅文熙

由美
姜藝媛

摔跤手
朴俊勉

花子
鄭秀英

小民宇
李泰慶

Section chief Bang
張英南

Hyeon - wuk
jin-hyeok cha

Hyeon-ju
Seong-won Ji

Yu-mi Kang
Da-hee Lee 望採納，謝謝。。。

『捌』 電影《和聲》中那個善良的女警官是誰扮演的啊

電影《和聲》
基本信息
譯 名 和聲/巨聲媽媽(港)/合唱團 片 名 Harmony 年 代 2010 國 家 韓國 類 別 劇情 語 言 韓語 字 幕 韓文/英文 IMDB評分 6.3/10 (10 votes) 片 長 115 Mins 導 演 康大奎 Dae-kyu Kang 主 演 金允珍 Yun-jin Kim ....Jeong-hye Hong 羅文熙 Mun-hee Na ....Mun-ok Kim 鄭秀英 Soo-yeong Jung ....Hwa-ja Ji 張英南 Yeong-Nam Jang ....Section chief Bang Jin-gi Baek Cheong-hwa Cha Jin-hyeok Cha ....Hyeon - wuk Cheong-ja Choi Hyeon-ju Hwang Soon-gi Hwang Chae-yeon Im Soo-jin Jang Na-on Jeong Seong-won Ji ....Hyeon-ju Ye-won Kang ....Yu-mi Kang Hyeon-mi Kim Jae-hwa Kim Myeong-seop Kim Choi-san Kwak Min-jong Kwon Da-hee Lee ....Na-yeong Gong Do-hyun Lee Seon-ju Lee Tae-kyeong Lee ....1 - year - old Min - wu Kyeong-min Mun ....Prison warden Eun-mi Oh Eun-yeong Park Hye-jin Park Joon-myeon Park ....Yeon-sil Kang Ran Park Seon-hee Park Hyeon-hee Seong Hyeon-kyeong Seong Jeong-won Sin Chae-bin Son
劇情簡介
影片講述了一所女子監獄合唱團里發生的故事。 女犯人貞慧在獄中生下了兒子民宇。這個來之不易的小生命對貞慧的意義重大，然而，監獄畢竟不是養育孩子的地方，等到民宇長到18個月，監獄勢必要為他找到一個收養家庭，這對貞慧來說心酸且無奈。監獄的女官方科長一向對犯人持有偏見，但小民宇的出現令這個慣常冰冷的女人也為之心動，並未孩子操持了周歲紀念。但8個月後，貞慧仍要面對和兒子分離的時刻。 某日，監獄內舉行了合唱團的表演，深受感動的貞慧向獄長提議，組織一個由犯人組成的合唱團，充實大家的精神生活。於是，獄長同意了貞慧的建議，並承諾她，如果她可以成功組建合唱團，她可以和兒子共同外出。 然而，對於連兒子聽了她的歌聲都會啼哭不止的五音不全者來說，組建一個合唱團對於貞慧是一個艱巨的考驗。但是為了可以和兒子呆在一起，貞慧決心一搏。這時，獄友紛紛伸出援手，包括曾為大學音樂教授的文玉、做過民歌歌手的花子、成日幻想羅曼蒂克故事的原職業摔跤手延實、緊鎖心門不肯與外界溝通的由美，此外新來的女官娜英也為合唱團的成立提供了精神物質兩方面的幫助。 合唱團因母愛和感動組建，必將綻放出更溫暖的花朵…… 雖然因錯手殺死丈夫而入獄，但幸好貞惠（金允珍 飾）仍能保住懷中骨肉，亦因為這個在獄中誕生的「天之嬌B」，這個女子監獄從此充滿了歡樂笑聲。其實無論是殺人重犯還是幫會大家姐，每個女囚都背負著悲傷的過去……因此貞惠決心要組織一隊監獄合唱團；即使大家的外形極盡「騎呢」，自己又嚴重五音不全，但各人都努力合唱出最真誠的歌聲去治療彼此的創傷，並為將被送去寄養家庭的孩子送上最後的祝福……
幕後製作
影片講述了在監獄里發生的故事，以母愛為線索，五音不全的女囚犯們最終完成了組織合唱團這項看似不可能完成的任務，可以說處處充滿笑聲和淚水。女主角貞慧為了全力保住腹中的小生命奮力抵抗丈夫的暴力殺人；知識分子文玉則因無法忍受背叛，殺害了丈夫，被判死刑；由美將把那個對自己性侵犯的繼父殺死，從此封閉內心，不再相信任何人……幾乎每個登場人物都有著不為人知的心酸故事。影片的初衷除了講述一個溫暖的故事，也從某些方面質疑了社會的變態人性，並試圖引發人們對死刑的思考。 影片創作者認為，人們譴責的應該是那些罪行本身，而不是犯罪的人，有那麼一部分犯人，他們犯科往往出自不得已的理由。組建「合唱團」說穿了是一種促進人與人交流的方式，令這些身心俱疲的人們之間有所共鳴，重新相信人間的真善美。而受到心靈洗禮的不僅僅是犯人，同樣也有那些整日不苟言笑的獄官們。 飾演女主角的金允珍說：「這是一部我們看後會為對方包紮傷口的療傷系影片。從拍攝第一個鏡頭到殺青，劇組人員始終沉浸在無限的溫暖與感動中，無法自拔。希望大家在觀賞影片的時候可以領悟歌聲背後的真諦。」飾演文玉的韓國戲骨羅文熙說：「這部電影不是用縫紉機咂出來的，而是我們劇組每一個人一針一線縫制出來的，希望大家會珍惜並感動！」 除了有金允珍、羅文姬兩位實力派女星作保，影片還推出了不可多得的「名品配角三人組」，她們分別是飾演自閉女孩由美的姜藝苑、飾演花子的鄭秀英，以及飾演前職業摔跤手的朴俊勉。姜藝苑因《海雲台》一片為廣大觀眾所熟知，一躍成為最受矚目的新星。鄭秀英則是夾帶收視冠軍《賢內助女王》的威風，成為片中的亮點之一。朴俊勉在影片《全順粉女士綁架事件》中亦有精彩表演，得到業內肯定。除了互飆演技，她們還為影片獻聲，展露了聲樂方面的才華。 影片由新人導演康大奎執筒，《海雲台》的導演尹濟均擔任監制，著名的音樂編導李丙雨、申亦景為電影製作了優美的音樂。
花絮
·因《迷失》而成為國際明星的金允珍，繼2005年的《六月日記》、07年的《七天》之後再度回韓國主演電影。她也否認了韓國國內關於她曾拒絕《阿凡達》角色的傳聞。 ·片中飾演小民宇的寶寶明星李泰慶人氣頗高，金允珍曾在主頁上發布李泰慶的照片和劇組動態，一度導致訪問流量過大，網路癱瘓。金允珍笑言：「如果影片賣座，要多多感謝他了！」

『玖』 如何評價韓國電影《和聲》

太感人了，感情描述的很細膩，喜歡這種慢慢品味內心的感覺~~~情簡介 影片講述了一所女子監獄合唱團里發生的故事。 女犯人貞慧在獄中生下了兒子珉宇。這個來之不易的小生命對貞慧的意義重大，然而，監獄畢竟不是養育孩子的地方，等到珉宇長到18個月，監獄勢必要為他找到一個收養家庭，這對貞慧來說心酸且無奈。監獄的女官方科長一向對犯人持有偏見，但小珉宇的出現令這個慣常冰冷的女人也為之心動，並未孩子操持了周歲紀念。但8個月後，貞慧仍要面對和兒子分離的時刻。 某日，監獄內舉行了合唱團的表演，深受感動的貞慧向獄長提議，組織一個由犯人組成的合唱團，充實大家的精神生活。於是，獄長同意了貞慧的建議，並承諾她，如果她可以成功組建合唱團，她可以和兒子共同外出 .

http://movie.douban.com/subject/4861627/#reviews這個網址是豆瓣網的影評 可以慢慢看

作者：隋唐婧 發表日期：2010-10-29 20:59:00
(天涯論壇）
窗外忽然下起大雨，清新的氣息撲面而來。
電影《和聲》，觀看完畢。心情淡淡的，
影片的感覺彷彿經典電影《放牛班的春天》那般。
當然裡面的配樂遠遠不及放牛班的春天，
但是女犯人的境遇與那些沒人管教的孩子們有相似之處。
同樣不受人待見，是一群猶如生長在角落裡的苔蘚。
是一群被世界遺忘的人。是一群被世界所擯棄的人。

當母親渴望看到女兒，而女兒卻選擇逃避。母女之間相互糾結。
誰是誰非已不重要。
當母親渴望給予兒子母愛。卻只能趴在玻璃後面痛苦的注視
是什麼緣由造成現在的局面，已不重要。
當母親渴望女兒的回信抑或探望，而女兒選擇了冷漠回應。
心靈的哀傷，心底的吶喊，那些已不重要。

當一群女犯人，圍坐一圈，像天真無邪的小朋友般，扭捏著做著自我介紹，
那一刻，是影片最打動人的地方，
明明身為女人，心裡都有一顆地雷！都很脆弱，卻使用暴力，相互傷害，
打開心扉的剎那，她們：只不過是一群大號的貓，是需要關愛的弱勢群體。
她們同是天涯淪落人。所以她們集體啜泣。
請問，那一刻她們打動你了嗎？

萬事萬物終有結局，或好或壞，總有它的最終宿命。
我們生活在制度之下，我們是人不是神。終要為自己的行為付出代價。
德高望重的指揮要去奔赴她自己的路了，監獄走廊里：默默地走，和聲相伴。
她回眸一望，影片戛然而止。
影片結束，心中只有一句話：待到山花爛漫時，她在叢中笑。
（她：特指所有，所有的女犯人們）

『拾』 2010年上映的韓國電影《和聲》為什麼能得到很多人的喜愛

這是一個關於原諒與救贖的故事，一位過失殺了自己家暴丈夫的女主人公貞慧在獄中生下來兒子敏宇，他的到來給獄中生活的每一個人都帶來了快樂，但在滿十八個月後要送給他人扶養。貞慧在獄中創建了一支合唱團也多次登台演出，最後演出也再次見到自己的兒子但以阿姨稱謂擁抱揮手道別。整個影片充斥著服刑的女子們用歌聲穿達的懺悔，希望積極。影片最後以一個即將進入刑場的服刑音樂老師背影作結「又不是含羞而死，不要怕」。女子管教所里的他們都漸漸找到了自己的生活和價值因此也快樂幸福過。

1）首爾音樂廳中，由於偏見合唱團都到了不公的待遇。但最終她們還是穿.上純白的禮服，在明亮的燈光中高聲歌唱，在茫茫的觀眾席中尋找親人的身影，淚眼早已模糊。正如文玉安慰貞慧的話，該相見的人總會在某一時刻再相見。而相見的這一刻，久違的擁抱代替了所有的語言，訴說著親人的思念與諒解。人生難免會有失意，在那些被無力感包圍的時刻,好在還有寄託，也許是音樂，也許是繪畫，也許是閱讀，也許是運動，當然還有親人和朋友默默的支持與理解。