❶ 游戲特效為什麼做不到像電影特效里的那樣
為什麼游戲里的特效做不到像電影特效這么真實呢?其中,主要原因有以下三個。
計算成本不一樣
使用的機器群集大概有3100個核,每個可使用16GB內存。平均每幀花費 6.5個CPU小時(更正前誤寫為小時),復雜的場景要花上數十小時對於游戲來說,基本要求是30FPS,即約0.033秒渲染一幀。
總結
故此,特技鏡頭比游戲真實是天經地義的。
❷ 為什麼3D游戲做不到像3D電影那樣逼真,3D電影的電腦做出來的跟真的幾乎沒有差別,可是游戲的看起來
因為電影是用大型機渲染圖像的,所以想做到多真實唯一的限制是投資額度。
而游戲圖像渲染是各家的電腦和游戲主機,機能有限,所以不能做的太真實,否則會導致卡頓。
你可以查查看,你覺得畫面優秀的3d電影製作時花了多少錢,一般都能查到一個「XXX刀每秒」的數字,你會很驚訝的
游戲公司的投資可達不到那麼高。
說到游戲畫面,最近有幾個3a大作圖像也很好哦,推薦你看看《神秘海域4》的畫面,號稱「隨手截圖就能做桌面」,畫面質量不輸電影。
❸ 為什麼有些游戲的特效不能做得跟電影一樣
計算成本不一樣。在《Real-Time Rendering, Third Edition 》(2008)的第19.1節談論到動畫電影和游戲在渲染上的一些比較,例如《美食總動員 (豆瓣)》(2007)中:使用的機器群集大概有3100個核,每個可使用16GB內存,平均每幀花費 6.5個CPU小時(更正前誤寫為小時),復雜的場景要花上數十小時。對於游戲來說,基本要求是30FPS,即約0.033秒渲染一幀。那麼如果想達到2007年動畫電影的水平,即從6.5小時加速至0.033秒,簡單計算比例的話大約要該CPU(更正前誤寫為集群)的70萬倍的計算能力。
❹ 為什麼沒有人把這些游戲拍成電影,感覺它們就是為電影而生啊
游戲 改編電影並不少見,但成功的例子確並不多,雖然 游戲 本身具有非常強的 娛樂 本性,但想要一個扎實可信的劇本卻很難做到,大多是掛羊頭賣狗肉的作品。
恐怖類的《生化危機》、《寂靜嶺》,冒險類的《古墓麗影》,穿越類的《刺客信條》,不是輸了口碑,就是輸了票房。讓 游戲 迷們首肯的電影真的少之又少。
但不得不說,其實很多 游戲 本身就具有非常強的影像化潛力,然而遲遲不立項,真的是可惜了。下面說幾部我個人非常推薦的 游戲 電影化作品,只能期待早點能在影院與其相見吧。
近年來二戰類的電影可謂越來越少,一是由於戰爭片多定級較嚴,二來以往票房確實難有大買之作。
但毫不誇張的說,如果把《盟軍敢死隊》經營的好,絕對是座寶庫。
本系列前3部,加副本,一共大幾十個關卡,每個關卡都基本可以獨立成篇,都有核心任務。這幾乎就是一個現成的劇本庫,007系列甚至都沒有其宏大。
關鍵是 娛樂 元素眾多,飛機、坦克、潛艇、飛艇、裝甲、巨炮.......等等武器都有涉及。而且每個角色各具特點,潛入、狙擊、間諜、工兵......角色也有非常大的發掘空間。非常具有電影氣質。
早先倒是傳出過改編電影的消息,只可惜這消息一傳是十年有餘,到如今依然被無限期擱置,相信想在銀幕上看到本片的話,一定是要等到戰爭片回暖的一天了。
有時想想,就算拍不了大投資的動作戰爭片,改編成劇集也是相當不錯的啊,說不定又是一部《加里森敢死隊》呢?
小島秀夫的系列大作, 游戲 本身就是電影,動畫過場巨多,其劇情的發展簡直就可以直接拿去影院放映。
游戲 本身向玩家呈現了一種獨特的暴力美學,人物形象設計極具 科技 感與力量感,動作元素琳琅滿目,是一部科幻感極強的動作 游戲 。
但對於一部電影僅僅只有動作是不夠的,而本作最為耀眼的正是其本身即是劇本, 游戲 非常具有電影的敘事風格。懸疑、反轉,甚至多線性敘事,相信哪怕是照搬的拍攝成電影,都不會有太大差池。
這部二十多年的 游戲 系列,世界觀相當宏大,想要有條理的展現也並不容易,特別是其人物風格過於動漫風格,要將整體設計的讓人信服也有難度,所以小島秀夫也沒有急於對本作進行電影開發,但終究一個這么好的IP,應該是不會讓他淹沒在 娛樂 媒體之中,相信有一天一定會改編成電影。
這是一部第一人稱的射擊 游戲 ,其劇情非常簡單,對於電影來說,其結構過於單薄,但其有著豐富的 娛樂 元素,如果加之利用,一定是棵好苗子。
游戲 中涉及神秘的遠古文明、也有外星文明的入侵,孤膽英雄一路斬殺,人擋殺神、佛擋殺佛,絕對是一部R級電影的範本。
但其單薄的劇情確實是有待加工,畢竟電影不是 游戲 ,反復的動作也會讓觀眾感到疲憊,沒有好的故事支撐,只會淪為一場表演秀。
可以想像,如果在銀幕上看到各種天馬行空的怪物、機甲、神獸,各種薩姆的重型裝備,會是一種多麼爽快刺激的感覺,這會是一場怪力亂神的饕餮盛宴!
潛入類 游戲 的經典與代表,間諜類 游戲 的典範,軍事迷的大愛,如果有一天它能上映,是不是可能取代007的江湖地位?
游戲 本身也具有非常好的劇情構架,懸疑情節濃重,全篇以潛入類的諜戰為主線,攻陷一個個的基地要塞,收集情報或是搗毀設施,與《盟軍敢死隊》有異曲同工之妙,不過本作是以孤膽英雄類為主,而盟軍則更注重團隊的合作,各有所長。
作為一部現代軍事類 游戲 ,武器也是眼花繚亂,軍事設施更是五花八門,從普通市井一路潛入到軍事要塞,滿足了軍事動作愛好者的全方位需求。
只是本作少有宏大場面,動作格局普遍不大,畢竟潛入類的第一人稱 游戲 是以隱藏為主,是盡量迴避沖突,而不是主動製造麻煩,這點確實為電影創作帶來一定的難度,說白了,就是要把懸疑氣氛拍成讓人緊張窒息的觀影感覺來。
這個可以忘乎所以的拍了,它就是為了大場面而生的,說本作有毀天滅地的動作場面都不為過吧。
游戲 可以說具備了電影的一切元素,甚至連配樂我覺得都可以照搬,但問題還是在單薄的劇情上,畢竟 游戲 更多是要表現其火爆的 娛樂 性,而電影則要更為細膩一些,要有個完整且令人信服的故事,甚至還要有些人文精神。
雖然本片天然就是電影的母體,不過一旦劇情不扎實,很容易淪為一部炫技的軍事科教片。所以改編這種 游戲 風險還是相當大的。
本系列的跨度之大也是有目共睹的,從一戰到未來、從海底打到太空、從喪屍到機器,真是無所不用其及,如果能改編好,無論對於 游戲 迷、電影迷來說,都是一件普天同慶的大事件。
這部北歐神話的史詩 游戲 ,相信大家都不會陌生,真不明白,作為本身就是製片商的SONY為什麼不將自家的這部 游戲 改編成電影上映。
前面這種類型的史詩片眾多,《300》、《諸神之戰》,其實本身都還不如 游戲 具有看點, 游戲 所呈現的宏大世界觀遠比以上電影更讓人震撼。
游戲 在動作之外,也具備很多的解迷元素,同樣能被電影好好利用,在那種原始的力量之外,甚至可以表達一些智慧讓人玩味。
但本作的風格確實是過於男性化,容易流失觀眾,而且 游戲 系列有限,就算開發的較成功,也恐難有長遠的維系。
喜大普奔!!!
這部獨佔大作終於立項了,而且進入了拍攝階段,十多年的等待終於迎來了曙光!
小蜘蛛湯姆·赫蘭德主演,希望千萬千萬不要成為又一部《古墓麗影》!
個人覺得,適合改編的 游戲 作品, 游戲 本身不能太過開放性,像《魔獸世界》、《上古卷軸》、《GTA》都不太適合,因為每位玩家都會構架自己的世界,對於 游戲 本身的理解都會不同。
電影還是需要廣泛的認知才能得到共鳴,畢竟對於一部 游戲 電影,票房才是關鍵。
❺ 有哪些電影很像我們玩過的游戲,請推薦幾部
看起來,像 游戲 一樣精彩的電影!
如果你是一個影迷,又是一個 游戲 玩家,這兩部看起來像 游戲 的電影,一定不要錯過。
一手聖經,一手武器。
末日廢土,冒險災難《艾力之書》這是一部廢土氣息十足,被稱為「黑哥護經傳」的末日電影。在不久的將來,世界爆發最後一場戰爭,大氣層破了個洞,城市變成一片廢墟,一切文明被摧毀,秩序瓦解。
男主艾力獨自踏上征途,四處尋找一本書,一本伴隨他長大,可以拯救人類心靈,給人力量的書。為了人類和自己的明天而戰斗!
這部廢土電影,和老貓玩過的一款 游戲 ,《輻射3》很像,更像是經典 游戲 的電影版。你在看電影的同時,就猶如進入了《輻射3》的世界裡,故事背景和場景都是那樣相似。灰濛蒙的天空,破爛的房子,荒蕪的城市,斷開的高架橋,這一幕幕如同 游戲 中的體驗,讓你身臨其境,被帶入電影之中。
暴爽大片,亢奮到無眠《明日邊緣》無限存檔,超爽科幻。
未來世界,外星人入侵地球,將世界變成一片「地獄」。男主凱奇臨危受命,以一個毫無戰斗經驗的人上場,當然會死的很慘。
在瀕死之際的瞬間,凱奇出現在出任務的前一天。一睜開眼,身邊發生的事和人說的話,彷彿昨日重現。可他們明明已經死了?
凱奇後來發現,自己獲得了死後重置的功能,也就是說,他死後會無限回到這一天!
這部電影就像我們玩過的 游戲 ,在通往最終BOSS的道路上,一次次的被打倒,被擊殺。在「讀檔——存檔——死亡——再讀檔」,這一無限輪回的過程中,積累經驗,提高技術和等級,最終打通BOSS,抱得美人歸!
裡面與外星人驚心動魄的槍戰,也能讓你體驗如同 游戲 一般的快感,酣暢淋漓。彷彿至深於一場 游戲 之中,與現實來回交替。
我是瘋狂的老貓,很好高興為你解答~
從側面來講,電影同樣也會散發出不同程度的 游戲 效果。現在就給大家梳理一下電影大片,你一定不要錯過!
瘋狂的麥克斯4:狂暴之路 丁丁歷險記:獨角獸的秘密 超凡蜘蛛俠2—— 侏羅紀世界 環太平洋 變形金剛4:絕跡重生 END
有很多電影的風格很像 游戲 的風格一樣,甚至有些電影被拍出來之後就直接被改編成 游戲 了,一般這樣的電影很是受到觀眾的喜歡和青睞,觀眾在看電影的時候總覺得自己在玩 游戲 一樣,會全神貫注地盯著大屏幕。
下面來推薦幾款像 游戲 的電影。
德國電影:《羅拉快跑》《羅拉快跑》是德國導演湯姆•提克威的作品,他本人被眾多的影評人看作是德國的呂克•貝松,可見其在電影界的地位之高。
他的這部《羅拉快跑》很像 游戲 ,就像我們以前玩的角色類 游戲 一樣。
故事發生在德國的柏林,黑 社會 小嘍啰曼尼在一次交易中不小心搞丟了黑老大的十萬馬克,他打電話向自己的女友求救,要女友幫忙在20分鍾內搞到10萬馬克救他。
本電影講述了羅拉三種過程和三種結果。
第一次:羅拉在銀行沒有借到錢,她與曼尼一起搶劫超市,結果她被警察用槍擊斃。
第二次:羅拉在銀行搶到了錢,結果曼尼被救護車撞死了。
第三次:羅拉沒有借到錢,無意間發現了一間賭場,她在賭場裡面贏了十萬馬克,男友曼尼也聰乞丐手中搶回了屬於自己的錢,兩人最後成為富人。
這部 游戲 的復活很像是那些角色扮演的 游戲 一樣,角色在做一項任務,任務裡面充滿了困難以及各種的不確定,所以經常就可能失敗。但好就好在只是 游戲 ,玩家可以重新復活或者讀檔繼續進行 游戲 ,很吸引觀眾的眼球。
美國電影:《奪寶奇兵》這部電影也很像 游戲 神廟逃亡,給人很強的刺激感。
二戰期間,希特勒派出考古學家尋找失落的約櫃,據說這是可以保證納粹勝利的聖物。瓊斯博士為了粉碎別人敵人的計劃,一個人獨自深入叢林尋找聖物,他一方面要和狡猾的敵人周旋,一方面要克服各種艱難險阻。
電影向我們展示了南美洲叢林密布的山區,無邊無際的北非沙漠還有各種險象迭生的環境,在面對這些環境的時候,給人一種刺激感。環境和我們所玩的神廟逃亡很相似,後面總是有各種危險,前面的人拚命地跑,有時候快得讓人眼花繚亂,目不暇接。
美國電影:《速度與激情》速度與激情這部電影的飆車以及各種高難度的操作讓人很過癮,很像我們小時候玩的《俠盜飛車》以及現在的《Gtm》一樣,非常刺激,玩的就是心跳和動作。
想到以前玩《俠盜飛車》就特別過癮,開摩托,搶別人的 汽車 ,然後玩飛車,躲避敵人和警察的追擊,完成各種有趣的任務。
新版《勇敢者 游戲 》由道恩·強森、凱倫·吉蘭等人主演,後者曾在《銀河護衛隊》系列中飾演「星雲」。
電影講述的是4名高中生在玩「尤曼吉」電子 游戲 的時候,無意間進入 游戲 ,成為了 游戲 里的一員。
這樣的創意非常贊,它很貼近生活,甚至可能在不久的將來變為現實。現在的VR設備一直在研發沉浸式體驗,說不定未來就可以實現「進入 游戲 」。
《勇敢者 游戲 》三觀很正,它讓觀眾看到了 游戲 的另一面: 游戲 並非是消磨時間,也可以是有意義的事。
或是自卑,或是自私的主角,在 游戲 中看見了自己的缺點,發現了他人的優點。他們變得更加自信,更加勇敢。他們發揮了自己的作用,找到了自己的價值。他們學會了考慮別人的感受,學會了互相鼓勵,學會了團結合作。
縱觀國際電影的發展可以發現,近10年來, 游戲 類電影一路高歌持續走紅。一方面, 游戲 玩家的人群基數不斷增加是 游戲 類電影的一大擁護者,另一方面,其拍攝手法和技術的不斷創新突破也為這類題材電影的票房提供了保障。
以下是推薦:
《真人 游戲 》其場面猶如玩CF一樣,刺激,過癮。
《魔獸世界》玩過「魔域」嗎?這里能讓你體會全新的魔獸天地。
〈仙鏡之橋〉
〈魔戒》
《星球大戰》這也不用說了,當然是「星際」,類似的還有〈星際傳奇〉,〈新鐵血戰士〉,〈月球〉等
〈波斯王子時之砂〉
〈刀鋒戰士〉
〈黑夜傳說〉
〈潘多拉的迷宮〉
〈速度與激情〉玩過QQ飛車嘛
創:戰紀 Tron: Legacy(2010)
真實 游戲 Game Box 1.0(2004)
阿瓦隆 / 網路殺人 游戲 Avalon(2001)
感官 游戲 eXistenZ(1999)
異次元駭客/十三度凶間 The Thirteenth Floor(1999)
六度戰栗 Brainscan(1994)
電子世界爭霸戰 Tron(1982)
《頭號玩家》不過癮,強烈推薦幾部關於 游戲 的虛擬現實電影:
1.《異次元駭客》 The Thirteenth Floor (1999),豆瓣8.3分。雖然10年前的電影,但的確很強大,很經典。看完後,開始懷疑現實,更加明確了一個觀點:如果有神,世界才會更合理。2.《勇敢者的 游戲 》Jumanji (1995),豆瓣8.0分,生活是一盤棋,需要用心去下,當你有資本的時候才能贏。
隨著 游戲 的發展,各類的 游戲 粉絲在世界范圍越來越多,並且是電影的主要主力軍青少年,這些青少年對於自己熱愛的會傾盡錢囊。一款知名 游戲 的IP,可以說是票房的基礎保證。與其費盡心機撰寫一個全新的電影IP,不如直接從知名 游戲 入手,能夠大幅度的減少工作量,並且也能在宣傳當中獲得更好的效果,可謂是一舉多得。
進入了21世紀之後,真正的3D世代 游戲 相繼登場,PS2、Xbox、NGC爭奇斗艷,也誕生了許多經典的作品。電子 游戲 通過網路以及高清化主機的到來,籠絡了更多的年輕人。人們不再需要面對那些充滿馬賽克的作品,而是一部部3D的優良畫面作品,讓玩家的遊玩體驗更上一層樓。
這個時代的 游戲 ,可以說是 游戲 史的黃金時期,也是 游戲 電影化能夠具體呈現的時期,越來越多的電影有著精美的過場CG,在 游戲 的基礎上大大增加的觀影感受。
今天有這么一部很火的由 游戲 改編的電影,豆瓣評分直接高到8.9,這部電影叫做《頭號玩家》。
這部電影的劇情非常的簡單明了,就是男主和一群 游戲 裡面的朋友尋找彩蛋的故事,期間也發生了很多的打鬥之類的,但是相對於其他科幻片的動作打鬥場面,這部電影更多的是把這種打鬥場景放在了 游戲 裡面。那時候的 游戲 水平已經相當高了,不僅VR 游戲 盛行,還有一種可穿戴設備,能讓你在現實中感受到在 游戲 中的體驗。簡單來說,就是虛擬世界越來越現實了。
電影中女主人公有一句讓人很深刻的話「What you know me is what I want you know」(你認識的我,是我展現給你的自己),我覺得這句話深刻地揭示了網戀的本質。後來男主人公的好兄弟艾奇也說了一句有趣的話,大概意思是她(女主人公)在 游戲 里美麗性感,在現實生活中可能是一個240斤的摳腳大媽。
因為虛擬世界越來越現實,現實世界卻淪為軀體的儲存櫃
電影中的綠洲,類似於王者榮耀里的王者大陸,IOI就是一個 游戲 商家,他們不擇手段想贏得這場 游戲 ,就是為了壟斷 游戲 ,進而可以向玩家收費,小夥子也就是想要繼續免費玩 游戲 然後努力抗爭罷了。
現在的 社會 其實和電影中描述的差不多, 游戲 可能占據我們太多的時間,像現在有些小朋友,整天拿著父母或者平板在打 游戲 ,連學習都忘了,其實這不能怪他們,這只是 科技 發展太快,帶來的副作用,像我小的時候,基本上哪裡有手機啊,家裡有台電視就不錯了。現在人人都有手機,網路又那麼發達,各種APP應運而生,難免會被一些 娛樂 軟體或者 游戲 吸引,但是我們可以做到的是,適可而止的 娛樂 ,我們應該把更多的時間留給自己的家人,朋友。
本片最後的高潮,就是最後那句:「只有現實才是真實的。」的確,無論 科技 再發達,我們人類的真實感受還是在現實生活中。現在,移動互聯網的普及已經讓我們的生活大部分是在網路上,距離再遠,只要在線,就近在眼前。可這種生活總是脫離了真實,缺乏了真情實意。
科技 讓我們的生活變得更便捷,但我們要掌握好尺度,活在現實生活中,才是 健康 發展的人類生活。
你對該片有何看法?請留言討論。
你好!很高興回答這個問題
第一部,《生化危機》
《生化危機》由 游戲 改編而來,卻又都將 游戲 原作改的面目全非,將顛覆原作的強硬作風堅持到了最後。從第一步的毀譽參半到第二部的純商業架構,再到第三部的票房神話,無論玩家們是否喜歡,他們都不得不承認生化危機已漸漸脫離 游戲 獨立發展成為一個具有一定票房號召力和觀眾影響力的電影系列。
第二部,《最終幻想7:降臨之子》
什麼樣的人最適合演 游戲 電影?答案很簡單, 游戲 中的角色自己來當主角,也就是把一部 游戲 直接變成動畫電影,降臨之子便是如此,電影直接延續了 游戲 的情節和世界觀以及原有的任務設計和配音,即使再挑剔的玩家也很難從這部電影中挑出什麼太大的紕漏,從畫面到音樂,從人物到情節,本片滿足了 游戲 迷們全部的要求。
第三部,《殺手:代號47》
有些 游戲 本身就像一部電影,劇情、布景、特效幾乎都是現成的,導演稍一用心就能事半功倍,《殺手:代號47》就是這樣一部作品。本片的導演自己就是一位 游戲 迷,所以在片中最大限度的保留了 游戲 原作的暴力元素,又找到一個和 游戲 中的47長的幾乎一模一樣的人,然後就是選景也是頗費周折,最終將 游戲 場景還原。
《拳拳四重奏》是由宋嘉峻執導,哈鵬任製作人,羅正、明鵬、周翊然、段美洋、戴蕥琪、葉禹含、陳程玉等主演的騰訊首部偶像戀愛互動劇
講述的是懷揣音樂夢想的拳擊女孩林薄荷,在四位個性美少年的幫助下,突破重重障礙,成功帶領樂隊的夥伴在音樂比賽拿下好成績,實現音樂夢想的青春校園戀愛故事。與普通的青春校園劇不同的的是,過程中觀眾能帶入女主角色,面對重重困難及各種 情感 糾葛,自由選擇戀愛對象,掌控故事劇情走向。
該劇於2020年1月10日在一零零一和騰訊視頻播出。
第四部《他的微笑》
平凡少女千鳥(黃昊月飾),大學畢業後投了20份簡歷未果,幸運的是最終得到了國內知名 娛樂 公司「靈溪文化」藝人助理的工作,主要負責公司五位預備組合隊員的訓練和生活,如果他們順利出道,千鳥就能順利走向經紀人之路。五名預備隊員,啟太(肖宇梁飾)、沐一陽(張誠航飾)、肖遲(許振嘯飾)、肖也(陳名豪飾)、艾斯博(唐書亞飾),無論是性格還是成長經歷都各不相同,但他們真心熱愛音樂和舞蹈,正在努力為了人生夢想而奮斗。另一方面,公司同事沫沫(鞠可兒飾)對千鳥一直頗不滿意、處處為難,但最終千鳥通過努力和付出找到了自己的價值和人生方向。
第五部《全職高手》
這是一部電視劇,並不是電影。不過這也是我看過最像 游戲 的電視劇了。
電視劇講述的是葉秋使用「一葉知秋」這個賬號在榮耀世界裡成為了教科書級別的頂尖高手,但是因為一些原因被迫退出俱樂部,失去了陪伴多年的「一葉知秋」。後來在網吧老闆娘陳果的幫助下,使用賬號「君莫笑」經過一系列的挑戰重回榮耀世界巔峰的故事。
電視劇中有許多感人的情節,有成功的喜悅也有失敗的悲傷。是一部很值得推薦的電視劇。
首先是L.A. Noire,也就是黑色洛城。
黑 科技 級別的面部掃描技術到現在都沒能普及,本身實際上也是AVG的一個變種,故事主線相當長,基本上就是一部反映二戰後初期美國風情的黑色電影。當然為了敘事性考量這部作品的 游戲 性不要太指望,即使製作組製作出了有史以來最還原的洛杉磯之一。可以說是 游戲 版的洛城機密。
然後是Alan Wake,心靈殺手。
Remedy一直很痴迷於讓自己的 游戲 風格電影化,到了Alan Wake算是一個新的高度。分集式結構和無處不向雙峰鎮致敬的細節都展現了一個典型的驚悚懸疑故事。不過在玩法上有點單一,好在故事很不錯。DLC性質的續作American Nightmare變成了短小的B級片,戰斗更爽快但是劇情就差了不少。
最後是會有一些爭議的Max Payne 3,馬克思佩恩3
Rockstar在時隔9年之後推出的系列續作(也許是收官作)收到了不小爭議,很多Remedy死黨對此口誅筆伐,認為風格不適合雲雲。但是可以看出Rockstar自己製作的第三部反而是將電影化風格嘗試的最為徹底的一作,大量過場動畫和心裡獨白,以及極其線性的敘事都似乎展現了一個在炎熱南美發生的槍戰大片。同時Rockstar依然讓槍戰部分展現的近乎完美。個人認為這是這個系列一個不錯的嘗試,對於Max來說也是一個不錯的故事。互動電影類型的 游戲 我還是決定不說了,因為這類 游戲 本身已經把重心完全放在了敘事性上,甚至有一些可能連 游戲 性都完全拋棄,而且這個類別本身作品也太多。主要還是說幾個保證 游戲 性基礎上嘗試提升敘事性並且比較成功的作品。
❻ 為何游戲不能像書籍,音樂,電影那樣被世人所歌頌和欣賞
因為游戲讓太多的孩子沉迷於其中,難以自拔,影響了他們的正常生活。而書籍,音樂,電影,他們雖然說也是可以讓人消遣,但是他們不會讓人太過於去沉迷到其中無法自拔。所以說游戲不能像書籍,音樂跟電影那樣被世人所歌頌和欣賞。
❼ 為什麼游戲製作怎麼也做不到像電影特效一樣以假亂真
游戲裡面的畫面必須實時渲染,和可以離線渲染的CG是完全不同的。比如說,通常一個人物只能幾百個面,必須仔細考慮如何布線,如何節省用面;主要依靠貼圖表現,shader的運算量也不能太大,不能運用太復雜的渲染演算法,所以無法像電影那樣以假亂真。
❽ 游戲特效為什麼做不到像電影特效里的那樣真實
游戲由於機能所限,不能達到影視特效的真實級別。這個觀點我是贊同的,畢竟原來做過VFX相關的工作,一個200幀的流體特效鏡頭擱那種工作站的機器進行解算,也要1、2天的時間。記住,這只是解算,還不是渲染要花去的時間。什麼是後期合成。講簡單一點就是在電影里那些用3維軟體渲好的圖片,把它們層層疊加整合成一個鏡頭的過程,就是合成。有點像是PS里的各個圖層相疊加,在加點調色濾鏡之類的效果,只不過PS做的都是靜幀的,而後期合成時是動的。這就是簡單的概念。後期合成在電影中很重要嗎,很重要!合成是整個3維電影中,比較接近成片的一個流程。也是技術與藝術結合最精密的一個環節,從歐美從業人員收入情況中就能看出,整個VFX鏈中,合成師的收入是最高的。並不是你把模型搭好,材質貼圖上上去,打好燈光,調好動畫,就能直接丟給剪輯師了。合成師在很大程度上保證了影片的最終效果,也是最能體現真實效果的。機器渲染的圖片為什麼要分成一層一層的交給合成師,不是全渲在一層上,分層渲染保證了合成的可調性。通過調節各層來到達最終真實的效果。通過每一層的疊加最後達到最終效果。你說全都渲到一層上能達到這個效果嗎?我說可以。但是,這只是一個測試的作品。如果你都渲成一張圖上,導演說一句要改!那沒辦法,你得重新改好了再渲。如果你是分層來完成,可能只要再改其中幾層,或者在合成方法上做調整來進行修改,節省了很多時間。也會有人說,現在的游戲引擎也能做到這個效果,也能通過材質分層。是的,游戲也可以,但是它有人手工合成達不到的境界。
❾ 我想把一個游戲改編成電影拍攝,請問這樣做是否侵權
看你改成什麼樣,要不要用原著的名字,要不要用原著的設計和背景設定。如果是歷史背景就無所謂,如果是架空的,而且要照搬設計場景,人物等,就需要和游戲發行商談談了。