丹麥女孩電影里純音樂

㈠ 電影《丹麥女孩》

《丹麥女孩》講的是一個男人變成女人的故事。根據真人的日記改編的電影，上映就震驚了世人。

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1926年哥本哈根，風景畫家艾納（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 飾）和擅長人物畫的格爾達（艾麗西亞·維坎德 Alicia Vikander 飾）結為夫婦。

㈡ 小雀斑新片《丹麥女孩》預告片的那段鋼琴彈奏的背景音樂是什麼

第一首（6秒--1：12秒）：《EMBRASSEMOI》---Jean-PhilippeRio-Py

第二首(1:14開始）：《FairyTale》---Jean-PhilippeRio-Py

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㈢ 《勇敢做自己——丹麥女孩》

      趁著長假也為清理手機內存，看了一部名叫《丹麥女孩》的電影，看後很有感觸，第一次寫影評，紀念一下。

   《丹麥女孩》（The Danish Girl）是由湯姆·霍珀導演的一部人物傳記電影，改編自20世紀30年代紅極一時的丹麥藝術家艾納·韋格納的真實經歷，講述丹麥變性藝術家艾納·韋格納（世界上第一位變性人）和妻子吉爾達·韋格納的故事，該片於2015年7月29日入圍第72屆威尼斯國際電影節主競賽單元影片，最終艾西莉卡·維坎德憑借該片妻子格蕾塔·維格納的角色贏得第88屆奧斯卡最佳女配角獎。

        童年時期，在好友漢斯的親吻下，艾納·韋格納認識到自己內心深處住著一個名叫莉莉的女人。親吻的這一幕被父親看到，好友漢斯被父親追著跑，這也造成了他將莉莉隱藏的無奈。每天早上醒來都要告誡自己，要做好自己作為男人的角色。成年後，他成為了一名畫家，娶了一位名叫吉爾達的畫家為妻。他們彼此相愛，互相扶持，每天一起作畫。當妻子的畫沒有市場，要求他穿上女裝作為自己的模特時，艾納心中的莉莉覺醒了。艾納深切的感受到自己作為男人的無奈，想要迫切的穿上女裝成為一個女人，尤其是他穿著女裝在宴會上碰到了本·衛肖扮演的同性戀藝術家後。在與藝術家的一次親吻時，他發現自己想做為一個女人被男人愛，並不是嚴格意義上的同性戀。為了糾正這種思想，他與妻子找到心理醫生尋求幫助，醫生只是把他的情況歸為簡單的內分泌失調，甚至認為他精神分裂，把他關起來。妻子在接受巴黎的邀約後，帶著艾納來到巴黎，面對艾納的病情越來越嚴重，她找到漢斯尋求幫助，而漢斯卻愛上了她。艾納終於決定在醫生的幫助下接受變性手術，真正地成為一個女人，為此他付出了生命的代價。

       記得一位整形醫生說，變性只是上帝把你的靈魂錯裝在另一個瓶子中，我們要做的就是把它回歸原位。電影中的每個人都是糾結痛苦的，艾納的痛苦不為人理解，作為男人，他被人們誤解是娘娘腔，作為女人，莉莉被困於男人的軀殼數十年，每天告誡自己要做一個男人。當他選擇成為女人，想要自己的新生，放棄艾納這個身份時，他深深的傷害了摯愛自己的妻子。作為20世紀30年代的人，要接受變性手術成為一個女人，當時的輿論壓力定然不小，更何況他還是一位名畫家，他的勇敢可見一斑。吉爾達是全劇最痛苦的人，一時的興起卻造成了嚴重的後果，摯愛的丈夫要與自己成為姐妹，她不僅要舍棄對丈夫的愛，還要接受和幫助致使丈夫死亡的「莉莉」的出現，當面對漢斯的感情時，她猶豫了，她還愛著作為男人的艾納，卻不得不接受他已死去的現實。在別人不理解甚至是嘲笑艾納時，她沒有選擇棄之而去，而是堅定的選擇站在丈夫身邊，共同抵抗流言蜚語，盡自己最大的力量理解他，幫助他，安慰他。在接受丈夫不可能回來的現實後，她需要一個堅強的臂膀幫助她走下去，於是她接受了漢斯的求愛，兩人共同陪伴艾納走完了最後的歲月。漢斯也是一位糾結痛苦的人，遇見了自己的真命天女，卻是深愛自己發小的模範妻子，想要放棄吉爾達自己的內心做不到，想要追隨，卻陷入「朋友妻不可欺」的窘境。他可能理解不了艾納想成為一個女人的堅定決心，但他卻給予了發小行動上的支持，在吉爾達需要一個依靠時，毅然伸出自己的雙臂，提供一個溫暖的朋友般的港灣，不求回報，只為給予你一點微薄的力量。本·衛肖扮演的同性戀藝術家是本片中痛苦最小的，但也充滿了無奈的人，原以為觸動自己心弦的是一個男人，卻發現對方一心想成為一個女人，放不下對方，卻也不得不接受對方已成為女人的現實。

       現代社會已經比上世紀開放許多，但還存在歧視少數派的現象，認為與自己不同就是病，我想導演不僅僅是想把艾納的遭遇講出來，更重要的是加強人們對人性的思考，增加少數派的關注，理解與體諒，蘿卜青菜，各有所愛，沒必要把自己的想法強加於人。願所有人都能勇敢做自己，從本片中汲取力量。

㈣ 《丹麥女孩》, 不一樣的奧斯卡

男主人公 Einar Wegener 本是已小有名氣的丹麥風景畫家，妻子Gerda Wegener 專注於人物畫像，卻還未收到青睞。

夫妻倆原本甜甜蜜蜜的生活，直到有一天，一切都改變了。

因為Gerda的芭蕾舞模特沒有出現，趕進度的她讓丈夫穿上了絲襪和高跟鞋，好讓她完成部分繪畫。

這時候，男主人公Einar看著蕾絲裙擺，看著柔軟的絲襪，內心好像有悸動的感覺，就這樣一股力量被喚醒了。

從那以後，他漸漸地發現了自己對女性世界的著迷，內心喚起的那股力量他叫她為Lili。

Lili梳妝打扮後，穿起時髦的女裝，出現在這個世界上。雖然小心翼翼，Lili似乎很享受這個過程。

從那以後，Einar再沒有辦法控制心中的Lili出現。

他也做過嘗試，壓抑自己的本性，但是他做不到。

人的本性是不受控制的，如果強迫自己去抑制它，可能失去的就是「自我」。男主人公最後找到了一位醫生幫他做變性手術，第二次手術因為失血過多，性命攸關。Einar 在生命的最後一刻說：

說完之後，他含著笑去世了。

這一段對我感觸很大，只要可以做自己，Einar情願笑著離開這個世界，也不願悲傷地度過不屬於自己的一天。

有人可能只會評論說：「他心理脆弱，這點事都承擔不了。誰不是有難事扛過來的嗎？」

他不是矯揉造作，因為這是他對自己個體的認識問題。Einar 在影片中說過：「上帝把我變成了女生，醫生只是幫我改變上帝不小心弄錯的偽裝。」 那麼多的生命個體，上帝不是完人，總有不完美的地方。當我們看到連體嬰兒，我們為他們悲傷；當我們看到唐氏綜合症的孩子，我們為他們悲傷。難道就沒有孩子是出生時，就生錯了性別的嗎？

國內普遍的把「跨性別者」歸為一種心理疾病，認為誘導因主要是幼年時的經歷和教育方式。實際上在國外的很多官方強調「跨性別者」不是一種心理疾病，只有為此而產生的焦慮和困惑才屬心理疾病范圍。醫學上除了環境因素以外，認為大部分「跨性別者」都是出於性染色體異常，荷爾蒙異常或者大腦結構異常，所以有很大的幾率，他們都是上帝不完美的傑作。

期望變性的「跨性別者」就像是被判了無期徒刑的無辜罪犯，想要不惜一切逃出束縛自己的牢籠。要不然作為一個正常人為什麼要去忍受變性手術的痛苦和風險呢？我們只看到金星的「毒舌」或者她的蛻變後的光鮮亮麗，我想在她作為男人生活的那些日子應該都是充滿了痛苦和掙扎的。

林語堂描寫過《孤崖一枝花》，花無論艱苦、肥沃，萬人贊賞或是孤芳自賞，都是要綻放的，因為那是花的本性。人的本性不也是如此嗎？無論艱苦還是肥沃，排除萬難也是要做自己，然後綻放。

（電影由真實故事改編，但不是最確切的記載。上文圖片來自電影）

看了電影，除了對「跨性別者」人性的思考外，裡面的藝術作品也是深吸我的眼球。電影鏡頭中出現的畫，為了和演員相貌吻合，全部由影片藝術總監Eve Stewart 和英國壁畫藝術家Susannah Brough創作。作品風格保留了女主人公Gerda Wegener的前衛大膽。

Gerda的畫在20世紀初太過前衛，甚至被稱不可登藝術大雅之堂，所以並沒有在丹麥本土得到過認同。相反，二戰後的巴黎，人們經歷了苦難，想要及時行樂，任何社會的限制和世俗的束縛都煙消雲散了，藝術也是一樣。

一直到20世紀，女性畫家少的可憐，即使歷史上有其人，也未留其名。女性的肖像畫並不是Gerda一個人的專利，也是所有男性畫家互相追捧的美，和她同時期的畫家有畢加索和馬蒂斯。畢加索是把女性幾何化，野獸派的馬蒂斯則是把女性線條化，在兩位的畫中，女性只是變成了為完成藝術的道具。Gerda則以她女性的視角，最大的展現了女性的妖嬈和性感。

一個不經意的回頭，目光卻不直視，多了些高冷的嫵媚。厚厚的妝容和新潮的發型無一不在訴說那個年代巴黎女人的時髦和不羈。（下圖）

同樣也是慵懶的眼神，性感的唇，一個仰頭，一個擺弄，都是一個女性畫家在展示給觀者一個女人的性感可以多麼淋漓盡致。（下圖）

電影的再製作中，Lili變成了紅發女郎。電影里的畫同樣是濃妝艷抹和新潮時尚，可能為了表現男主人公的內心戲，這幅畫的神態是低沉和憂郁的。和 Gerda 的原畫想比，神態更類似古典畫派，比較安詳端莊的感覺，少了20世紀放肆的感情，所以略有些陳舊。

有人說，相比20世紀的藝術大變革，各種奇思妙想的流派如雨後春筍般席捲而來，Gerda的畫並不能成為眾多異類中的一朵奇葩。我覺得不然，藝術又不是攀比誰更異類，追根到底還是「有沒有感情」和「美不美」才是評判藝術的基準。

這幅畫（下圖）無疑是美的，三位女人毫不忌諱，形態各異，一位拿著書做白日夢，一位側躺了聞聞花香，一位隨意地撥弄著手風琴。此情此景，簡簡單單插入幾束陽光，讓人都覺得這是一個美好的午後。這幅畫無疑也是有感情的，這感情還非常的摩登。波西米亞的畫風顯示著這些女子無疑也是過著波西米亞的生活——不循規蹈矩，打破常規去享受生活，盡情地展現給我們法國30年代的張力。

又有人質疑過Gerda作品的深度何在。其實，雖然主題都是女性張揚的美，但是這位畫家描繪的不僅僅是洋娃娃，而是一個個有個性的人，有生命的人。

（見下圖）乍一看畫中的女子是望向了我們，有些挑逗的意味。實際上她是在深深注視著鏡中的自己。那這挑逗就變得不是那麼單純了，彷彿是帶些譏諷與不屑，鏡中叼著香煙的手慵懶著擺著，性感中又加了份個性。鏡中的男人看著女子S型的背影，卻顯得有些憂慮。彷彿在這對關系中，女子的地位高於男子，她明明知道男子的存在，卻不屑於看他一眼。這樣強烈的女人性格，也只有Gerda這位女性畫家，才能捕捉再放大。

同樣的如鏡像般的場面（下圖），雖然故事性沒有Gerda的畫作強烈，但是在電影中卻表現了男主人公喜歡自己的形象，卻又內心掙扎的感情戲，這個場面我還是很喜歡的。

雖然電影中的畫作並不是Gerda本人的原作，但是在影片中個個鏡頭以畫為景，還是非常的有沖擊力。這樣的藝術情懷讓我不知不覺地就愛上了這部電影。感謝這部電影，Gerda的畫也第一次在丹麥本國得到了承認。

（哥本哈根的ARKEN現代藝術博物館以GredaWegener為主題，從電影上映開始，舉辦著一場為期六個月的展覽，直到2016年5月16日。）

㈤ 《丹麥女孩》是一部怎樣的電影

這部電影是由湯姆·霍珀執導、「小雀斑」埃迪·雷德梅恩、艾麗西亞·維坎德聯袂主演。

但是以前從沒有這樣的電影，以真人真事為例，如此完整、細致、全方位展現了一位藝術家從變裝到變性，從心理到生理，從懵懂到迷茫到掙扎到覺醒的全過程，並且是由直男奧斯卡影帝主演。選擇這樣的題材，先期已經在頒獎季成功了一半。

《丹麥女孩》剝離了變裝的戲謔色彩，由表及裡深入人物內心，以情動人，展現了世界首位變性人「敢為天下先」所面臨的迷茫與惶恐，無論是當時是醫療條件還是世俗認知，都是橫亘在他未來人生面前的巨大考驗。這樣一來，《丹麥女孩》就有了點同志電影或經常獲得奧斯卡獎的「罕見病」題材的優勢，當然，變性人既不是狹義的同志，也當然不是罕見病。

所以對於變性者或者反串藝術，我們可以不喜歡，但是我們不能不尊重別人，因為別人努力了，就沒有我們說三道四的權力！

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㈦ 丹麥女孩find the courage to be yourself

《丹麥女孩》剛剛看完這部影片，滿腦子並不是過多故事本身，而是每一個讓我血脈噴張的美妙的畫面。自然景色，電影本身的布景彷彿一幅幅波動的油畫，整個人已經沉醉其中，幻想著奔向丹麥。

說說故事吧！看到最後發現原來電影取材於真實人物經歷，這使得影片更多了真實性，也更奪取了更多的眼球。女主格爾達在一次次畫作得不到肯定，事業失意之時。偶然讓同樣作為畫家的丈夫艾納幫忙做女模特兒完成畫作。然而，這樣看似兒戲的夫妻間的生活插曲，卻成為改變兩人一生的轉折。艾納開始越來越無法控制藏在他身體中那個原本就已存在的「莉莉」，而此時的格爾達也憑借著主題為「莉莉」的畫作成為舉世矚目的畫家，達成了她一直以來的夢想。

一切對於格爾達來說，都來的太突然，生活給了她太多戲劇性的改變。原本恩愛有加的丈夫，完全成為了眼前這個讓她幾近崩潰的精神分裂的變態。她努力讓自己平靜，努力試圖幫助丈夫結束他們的游戲，努力期待著原本的生活。可現實最終沒有敵過游戲中的虛幻，艾納喚醒了莉莉，他讓她重新活了起來。莉莉追隨醫生的建議，躺在了手術台上。面對病床上痛苦掙扎的莉莉，格爾達不受控制的奔向她，抱住莉莉的頭，撫慰著她的痛苦。

格爾達的愛太過偉大，面對痛苦的掙扎，她還是選擇了繼續她愛的誓言。放回現實，真正的主人公一定有一顆堅毅無比的心，她的愛已超乎了太多的世俗。

莉莉，這個故事真正的主角。故事可能更多的是贊美他在那個時代突破世俗，勇敢突破真實內心需求的第一位變性人。艾納內心的痛苦並不比格爾達要少，一方面他要面對世俗的眼光，另一方面更要面對那個對他至死不渝愛著的妻子。對於他，這份至上的愛情太過沉重。當終於大家都以為他撐過了第二次手術的危險時，故事卻以默哀的形式呈現了莉莉的存在。

最近看的這幾部跨越性別的愛情電影《卡羅爾》、《三角關系》，都不禁讓大多數人覺得荒唐。而事實上，這樣的非正常兩性關系確實真實的上演在我們的生活中。或許這原本就像我們所熟知的病症一樣存在，只是社會輿論與大眾傳統觀念的導向，讓患病的人們得不到正確的治療，更得不到公平的對待。我想，隨著社會包容度的提升，勇敢面對內心真實性取向的人群也會越來越多，期待我也可以用更平常的眼光看待那些和我一樣熱愛生活，勇敢追愛的他們。

㈧ 影評-《丹麥女孩》

轉 好朋友高二的女兒的作品

 王樂

前言：《丹麥女孩》是根據世界上第一個變性人莉莉的故事改編拍攝而成的電影。

     長雲漫天，一望無際的平野，湖泊和沼澤在地平線上無限延伸，沼澤地里枯樹稀疏有致的倒影和水草的濃綠相交映，寒風呼嘯而過，成片成片的野草晃動身軀，雪山之巔上風起雲涌，層層疊疊的山巒涌動，沼澤地在原野上稀稀落落地分布，有幾棵枯樹排列在湖畔旁，黑色的軀體在這風景中顯得那麼突兀，稀落，卻又那麼執著。

     這是電影開頭的風景，有著像油畫般濃厚的色彩和文藝的氣息，故事就從這里開始，遙遠的19世紀20年代的丹麥。

     艾納和她的妻子格爾達都是畫家，過著像其他夫妻般正常的日子。格爾達是一個開朗活潑的女孩，一次偶然格爾達的模特不在，格爾達便讓艾納換上女裝為她做模特完成畫作，艾納卻因此發現自己對於女裝的痴迷，此後艾納常常偷穿格爾達的睡裙。一次舞會格爾達作為游戲將艾納裝扮成女郎莉莉同行，從舞會後艾納開始意識到自己的靈魂深處竟住著一個女人並無法克制地想成為莉莉，他和格爾達在經過崩潰，自我矛盾，以及壓抑後決心要讓莉莉變成現實。遺憾的是，艾納經過手術後身體出現排異離開了人世。

     影片中，舞會回來後格爾達為莉莉在舞會上和結識的男子親吻而崩潰：「我希望莉莉不再回來是好事，你知道那是你嗎？」「桑達兒他可能知道我是誰（指莉莉而非艾納）但是我並不一直都是我，有那麼一刻，我感覺自己是莉莉，我覺得他看到了這一面」莉莉就這樣說著，眼神里飽含著痛苦和矛盾。事實上，莉莉真的矛盾，莉莉曾對著鏡子將自己的里里外外的衣服脫干凈，看著赤裸裸的自己，靈魂也赤裸裸地顯現，他發現，自己男人的軀體下住著的，是莉莉。

    敬佩的是莉莉的勇敢。在那樣一個年代，即使是比東方開放的西方，莉莉這樣的「異類」會遭受各種異樣的眼光。莉莉看過很多的醫生，那些醫生，說他性變態，同性戀，甚至判定他患有精神病，即使這樣，莉莉依然堅定的想要成為完整的莉莉，甚至不懼死亡的風險。說到這，某些感人至深的片段又在我的腦海中浮現：莉莉對他的手術醫生說：「請您把它帶走，這軀體不屬於我」眼神中那種復雜的情緒直叫人心疼；「你有小寶貝了」莉莉看著年輕媽媽拱起的肚子，「你呢」（因為莉莉裝扮成女郎）然後我看見莉莉臉上劃過的失落，那是一種飽含著對現實的無奈和對成為母親，成為完整女性的渴望的情緒，似乎是莉莉靈魂深處的吶喊。

     或許我們缺乏的就是莉莉這種敢於正視自己靈魂的心。人生於世，似乎就要順應這個社會，因為這牽系著我們的人生，我們的命運，這是每個人都無法避免的。然當自己的內心與大數人的想法發生沖撞，許多人會選擇隨大流，不敢正視自己的內心，更別說靈魂。布乳諾為了維護日心說，不惜獻出生命，是因為在他的心裡，真理是他的魂是他的根。每個人的靈魂都是被身軀裹挾著的，有的人乾脆讓他同身軀爛死，有的人讓他變得越發圓滑世故，有的人敢於正視他，堅定地讓他散發出來，不受外物的干擾。敢於正視自己的靈魂，我們不才變得更加完整嗎？

     敬畏的更是格爾達的偉大。面對丈夫的失常，格爾達也有過崩潰，但更多的，她選擇的是和莉莉一起面對，她和莉莉的關系，就像是夫妻蛻變到姐妹的一個過程。莉莉曾說：「你聽到了我的心聲，格爾達，當所有人對我聽而不聞」如果沒有格爾達，可能世上就不會有完整的莉莉。知乎上有言：「莉莉固然勇敢，格爾達可謂偉大」，甚是贊同。

    而我們的社會中，缺少的就是這樣的「格爾達」，缺少這樣能夠尊重他人靈魂的群體。

   莉莉又讓我想起了金星，曾看過一些網友對於金星的攻擊，言語實在令人心寒，在那些網友的眼裡，變性是一種惡心的，令人不恥及鄙夷的做法，甚至可以隨意用來作為茶餘飯後的冷嘲熱諷。我們的社會有太多的不尊重了，難道我們不該深深地思考，為什麼要給一個人的靈魂設限？

  試想，如果莉莉的故事放在同一時期的中國，故事的走向又會怎樣？莉莉會受到更加激烈的攻擊，極有可能沒有人會像格爾達那樣支持她。這種設想的結果之所以會不同，其根本在於同一時期中西方所處的社會環境，社會性質和長期的文化傳統不同。中國社會一直以來都講究一種倫理，這種倫和理造成了長期以來部分國人意識形態中死板的一部分，可是究竟何謂倫？何謂理？我以為，正真的倫，是社會大的秩序和道義的不相違背，真正的理，是「仁」和「道」的有機結合。所以超越軀體，超越性別，超越社會大同並非有失倫理，你並非損害了他人和國家的利益，只是尊於內心，尊於靈魂，對於靈魂的設限，才是一種有失倫理的行徑。

     第二遍看《丹麥女孩》，我才發現影片中有多處伏筆。在莉莉還是「艾納」的時候，艾納的畫作總是一幅他的家鄉瓦埃勒的風景畫，濃厚的油畫描繪的總是這樣的圖景：雪山之巔上風起雲涌，層層疊疊的山巒涌動，沼澤地在原野上稀稀落落地分布，五棵枯樹排列在湖畔旁，軀體用黑色的顏料填充，在這風景中顯得那麼突兀，稀落，卻又那麼執著。

  「有時候我覺得你會滑入畫里，沉入沼澤里，想你朋友小時候的風箏」

     「不用擔心，我不會沉入沼澤中，沼澤在我心裡」

     事實證明，沼澤確實在艾納，不，莉莉的心裡。莉莉的女性情愫，來源於他的家鄉瓦埃勒，在那裡，他與童年夥伴漢斯有著不同尋常的感情，也是那個時候，莉莉的女性靈魂滋生，只是長久以來一直隱而未現，包括莉莉自己也沒意識到這一點。

   所以才會有片尾這樣的一幕：莉莉去世後，格爾達跟隨漢斯來到瓦埃勒，那裡長雲漫天，群山涌動，湖泊和原野在地平線上延展，有那麼幾棵枯樹，整齊地排列在湖畔旁，黑色的軀體在這風景中顯得那麼突兀，稀落，卻又那麼執著。

     格爾達登上群山之巔，俯瞰著瓦埃勒的一切，被這似乎可以寬容萬物的景象深深震撼了，在那一刻她似乎明白了莉莉為什麼那麼執著。北歐的寒風呼嘯而過，捲走了格爾達脖子上莉莉最愛的絲巾，那綢緞在蒼穹中自由飛舞，就像莉莉的靈魂，從此不受拘束……  

㈨ 丹麥女孩電影

《丹麥女孩》是由焦點電影公司發行，由湯姆·霍伯執導，埃迪·雷德梅恩、艾麗西卡·維坎德、本·威士肖領銜主演的傳記片，影片於2015年11月27日在美國上映 。 該片講述了聚焦世界上首位變性人伊納爾·維基納，他在妻子的鼓勵下勇敢的接受了變性手術，成為了真正的女人的故事。 2016年，艾麗西亞·維坎德憑借該片在第88屆奧斯卡金像獎獲得最佳最佳女配角獎 。