① 聶耳代表作有那些
最著名的是國歌,也就是《義勇軍進行曲》。《賣報歌》,《一個女明星》,《雪飛花》,《翠湖春曉》,《金蛇狂舞》,《昭君和番》,《賣報之聲》,《小野貓》,《打磚歌》,((碼頭工人),《苦力歌》,《畢業歌》,《大路歌》,《開路先鋒》,《飛花歌》。 《告別南洋》,《春回來了》,《慰勞歌》,《梅娘曲》,《逃亡曲》,《塞外村女》,《打長江》,《采菱歌》,《鐵蹄下的歌女》,《義勇軍進行曲》,《無題(雷)》,《小工人》,《傷兵歌》,《白雪歌》,《採茶歌》,《茶山情歌》
② 1934任光飛推出電影音樂成名作是什麼
《漁光曲》
《漁光曲》是電影《漁光曲》主題曲,由安娥作詞,任光譜曲,作於1934年。
電影《漁光曲》主題歌。這首歌深情地唱出了舊社會長年漂泊在海上的窮苦漁民的艱辛勞動生活,真實地反映了漁民們愁苦困頓的心情。為了寫好這首歌,任光特意到長江的入海口吳淞口,觀察漁民們捕魚勞作。根據體驗,他為這首歌創造了表現海浪起伏的特定節奏,突出了船歌的風格。
1934年6月14日影片首映後,這首歌迅速傳播開來,第二年,因影片獲得莫斯科展出匯演榮譽獎而蜚聲海外。聶耳曾撰文說:《漁光曲》一出……其轟動的影響甚至形成了後來的影片要配上音樂才能夠賣座的一個潮流。
③ 聶耳的所有作品
作品:
1932年:《進行曲》(口琴曲),《圓舞曲》,《天倫之愛》(歌舞曲)。
1933年:《開礦歌》,《飢寒交迫之歌》,《賣報歌》。
1934年:《走出攝影場》,《一個女明星》,《雪飛花》,《翠湖春曉》,《雪花飛》,《金蛇狂舞》,《昭君和番》,《賣報之聲》,《小野貓》,《打磚歌》,《碼頭工人》,《苦力歌》,《畢業歌》,《大路歌》,《開路先鋒》,《飛花歌》。
1935年:《告別南洋》,《春回來了》,《慰勞歌》,《梅娘曲》,《逃亡曲》,《塞外村女》,《打長江》,《采菱歌》,《鐵蹄下的歌女》,《義勇軍進行曲》,《小工人》,《傷兵歌》,《白雪歌》,《採茶歌》,《茶山情歌》。
生平:
1912年2月14日(農歷辛亥年臘月廿七),聶耳出生於雲南省昆明市甬道街73號。
1916年7月17日,聶耳的父親病故,家庭經濟立即陷入困境。後依靠他母親的努力,通過了醫生鑒定的考試,獲得正式掛牌給人治病的資格,同時仍兼成春堂制葯、賣葯的經營,勉強負起全家的經濟重擔。
1919年,聶耳進入昆明縣立師范附屬小學,學習非常刻苦努力,成績經常名列前茅。初小結業後,因生活艱難,無法按學校的規定繳納童子軍服裝費,被迫轉學。
1922年春,進入昆明私立求實小學高小部學習,由於他的成績優秀,得到減免學雜費的待遇。他從小就明顯表露出對音樂的愛好,先後向其家人及鄰居邱木匠學習民族樂器(竹笛、二胡、三弦、月琴等)的吹奏並對當地民間音樂(如滇戲、花燈、洞經調等)開始接觸。
1925年,小學畢業,考入雲南第一聯合中學。學習期間熱情投入進步學生運動(如參加五卅慘案後援會等),並開始閱讀進步書刊等。在其作文課業中表現出對時事的關注及鮮明的同情勞動人民的觀點。
同時,每天晚上參加由法籍教師柏希文所開辦的英語學會,進行英語的補習,並向柏氏學習音樂基礎理論和鋼琴的彈奏,積極熱情參與校內外的業餘音樂活動。
1927年秋—1928年冬,歷經三榜考試,考入雲南省立第一師范學校高級部外國語組,主修英語,曾任市學生會宣傳部長。結識後來擔任第一師范附屬小學音樂教師的張庾候,開始隨張學習小提琴。並與其三哥聶敘倫、友人李家鼎等經常在家裡進行民樂合奏等活動。
參加學校里由中國共產主義青年團所組織的外圍組織「讀書會」,開始閱讀有關馬克思主義的基礎讀物。參加由當地中國共產黨地下黨組織領導的「濟難會」,多次從事給被關押的革命同志進行接濟等工作。
1928年,正式秘密加入中國共產主義青年團,並參加學習馬克思列寧主義的革命理論及進行有關刻印、張貼傳單以及參加示遊行等活動。
1928年11月底,出於投入實際斗爭的革命願望,他瞞著家庭報名參加滇系軍閥范石生所招收的「學生軍」,秘密離開昆明,中經越南、香港等地,到達湖南的郴州,接受所謂新兵訓練。當年底,離開新兵隊,任特務連的上士文書。
1929年3月,隨軍官赴廣州,4月8日被該部隊遣散,流落廣州。4月中旬,以聶紫藝的名字,考入廣東戲劇研究所附設的音樂班,但入學後發現與其志願不合,即離所。5月6日,靠朋友的借款,得以返回昆明家鄉。
1929年5月,回昆明省立第一師范,插入原班繼續學習。仍然作為學校的課余文藝活動的積極分子,經常參加校內外的音樂、戲劇等活動。與張庚侯、廖伯民等友人一起組織九九音樂社。當年10月,開始參加該校的戲劇研究會所舉辦的一系列中文話劇的演出活動。
與其在雲南的初戀女友袁春暉結識。在昆明發生大爆炸後積極參與中共地下黨領導的青年救濟團的各項針對反動派的斗爭,因而引起反動派的注意。在畢業(1930年)前夕,得悉他有被捕的危險,在其家庭的幫助下於7月10日隨雲南一商人匆匆逃離昆明,繞道海防、香港、到達上海。
1930年7月18日,到達上海,在雲豐申庄從事雜役性的工作,開始沒有工資,於8月下旬,才給以每月十五元的低薪。11月,經朋友介紹參加由上海中共地下黨所領導的進步發群眾組織——反帝大同盟。
1931年3月19日,雲豐申庄倒閉。聶耳隨即失業,開始四處尋找職業。4月,聶耳報考「明月歌劇社」,主考人黎錦暉慧眼識英才,破格錄取他為樂隊練習生,師從樂隊首席王人藝、外籍教師普杜什卡刻苦學習小提琴,黎錦暉為他取名「聶耳」。
1932年4月,由田漢介紹加入左翼劇聯及其劇評小組。8月10日,明月社刊登《啟事》,宣布聶耳退出明月社。同月,聶耳來到北平,參加當地左翼劇聯和音樂家聯盟的活動與演出,並於次月報考北平藝術學院音樂系,僅參加了文化公共課的筆答初試,未能通過。
以後他又報考過上海國立音樂專科學校小提琴選科,因為「沒有拉好」未被錄取。11月,進入聯華影業公司一廠工作,參加「蘇聯之友社」音樂小組,並組織「中國新興音樂研究會」,參加左翼戲劇家聯盟音樂組。
1933年,聶耳加入中國共產黨。
1934年4月,聶耳加入百代唱片公司主持音樂部工作。聶耳於1934年底,聶耳搬至淮海中路1258號三層閣樓居住,現聶耳舊居為民居。同年底,聶耳應聘為聯華影片公司二廠的音樂部主任,為影片《新女性》作曲並配樂。
1935年初,聶耳為《義勇軍進行曲》作曲,1935年1月聶耳任聯華二廠音樂部主任。隨後為躲避國民黨政府追捕,於1935年4月15日離開了上海,擬途經日本赴歐洲和蘇聯考察、學習。
1935年7月17日,年僅23歲的聶耳在日本藤澤市游泳時不幸溺水身亡。
(3)1934年人工推出了他的電影音樂成名作擴展閱讀:
《義勇軍進行曲》是一首極富創造性的歌曲,作曲家聶耳以巨大的激情投入此歌的創作。首先,他成功地把田漢散文詩般的歌詞,按照音樂的規律,處理得異常生動、有力和口語化。
在旋律創作上,他既吸收了國際上革命歌曲的優秀成果和西歐進行曲的風格特點,又使之具有濃郁的民族特色,從而使此歌能為廣大群眾所掌握,發揮其戰斗作用。
歌曲開始是六小節進軍號般的前奏。它具有鏗鏘的節奏、明亮雄偉的旋律,其中三連音的妙用,更增強了歌曲的戰斗氣氛。前奏雖然短小,但卻蘊含著整個歌曲情感和旋律發展的基礎。
歌曲環環相扣,層層推進。這一進行貫穿全曲,曲末並作多次重復,給人以堅定不移、勢不可擋之感。
聶耳根據歌詞分句的特點,把這首歌曲處理成由六個長短不等的樂句所形成的自由體結構。雖然每個樂句的旋律、結構都各不相同,但樂句與樂句之間,銜接緊密,發展自然,唱起來起伏跌宕、渾然一體。
歌詞第一、二句都是帶有號召性的。作曲家把這兩句旋律按「5—1—3—5」的上行趨勢處理,特別是節奏的安排,採用了後半拍起句,更能給人以緊迫感。歌曲由第二拍弱起,並作四度上行跳進,顯得庄嚴雄偉而又富有推動力。
歌詞第三句「中華民族到了最危險的時候」是全部歌詞中最重要的警句。聶耳在這里不僅運用了全曲中的最高、最強音,而且創造性地在「中華民族到了」之後,突然休止半拍,從而使「最危險的時候」這一句得到突出的強調。
《義勇軍進行曲》以其高昂激越、鏗鏘有力的旋律和鼓舞人心的歌詞,表達了中國人民對帝國主義侵略的強烈憤恨和反抗精神,體現了偉大的中華民族在外侮面前勇敢、堅強、團結一心共赴國難的英雄氣概。
參考資料來源:網路-聶耳
④ 中外的愛國音樂家
陳鋼 (1935-) 上海市人。與何占豪合作寫了蜚聲國內外的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》。以後又編寫了《苗嶺的早晨》、《我愛祖國的台灣》、《陽光照耀著塔什庫爾干》、《清水江戀歌》等小提琴作品以及其他器樂作品。陳鋼現為全國政協委員、中國音協理事、上海音樂學院作曲系教授。他曾出訪美國、加拿大、法國、新加坡、香港、日本、台灣等並被載入「世界名人錄」、「世界音樂名人錄」等十八項世界名人錄,並獲「國際文化榮譽證書」。另著有散文集《黑色浪漫曲》,《三隻耳朵聽音樂》等。
賀綠汀 (1903-1997) 湖南邵陽縣人。我國著名的作曲家、音樂家。在近80年的音樂生涯中,他把自己的音樂活動與人民的革命斗爭緊密地結合在一起,創作了很多不朽的音樂作品,在我國產生重大影響。他的創作,構思嚴謹周密,結構完整緊湊,手法簡潔洗練,感情真摯自然,有鮮明的時代特點和濃厚的生活氣息。尤其是歌曲創作,其親切上口的旋律與鮮明的時代感使他成為人們永遠不會忘記的一位優秀的人民音樂家。他給中國留下了寶貴的精神財富,他的作品將永遠傳唱在中華大地。 他共創作了3部大合唱,24首合唱曲, 200多首歌曲,6首鋼琴曲,7首管弦樂曲,25部電影音樂及140餘篇論文、譯作等,還出版有《賀綠汀音樂論文選集》等 。 主要作品:《暴動歌》、《牧童短笛》、搖籃曲》、《春天裡》、《天涯歌女》、《游擊隊歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》、合唱《新世界的前奏》,秧歌劇《劉德順歸隊》,管弦樂小品《森吉德瑪》、《晚會》。
華彥鈞 (1893-1950)小名阿炳,人稱「瞎子阿炳」,江蘇無錫東亭人。華彥鈞的民族器樂演奏植根於深切的生活體驗和豐富的民族底蘊,它能夠根據自己對生活的感受從民間藝術遺產中超凡脫俗,創作、改編、演奏出與時代息息相關的作品。在抗日戰爭時期,他曾在街頭編唱過《漢奸的下場》等小調;他著名的二胡曲《聽松》以南宋名將岳飛抗金的史實寄託了對民族解放的期望。在抗戰勝利以後,他又編唱了《前走狼,後走虎》等在街頭演唱,對國民黨的反動統治進行了揭露和抨擊。他這種新聞活報式的藝術創作和表演,表現出高尚的民族氣節和強烈的民主意識。華彥鈞在二胡、琵琶等藝術作品中體現了相當高的藝術造詣,但他留下的只有創作的二胡曲《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》和親傳的琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龍船》,被收入了1956年音樂出版社出版的《阿炳曲集》,成為中國近現代民間音樂研究的寶貴遺產。
雷振邦 (1916--1997)北京人。滿族。從1955年到1980年,他譜寫的電影歌曲多達一百餘首,包括《劉三姐》、《五朵金花》、《冰山上的來客》、《蘆笙戀歌》、《景頗姑娘》、《達吉和她的父親》和《金玉姬》、《董存瑞》、《馬蘭花開》、《花好月圓》、《吉鴻昌》、《小字輩》、《赤橙黃綠青藍紫》等40餘部影片音樂作品。其中涉及白族、壯族、彝族、拉祜族、塔吉克族、朝鮮族等少數民族的風格,由此而誕生了大量形象鮮明,優美抒情,具有強烈的民族地方色彩和散發著撲鼻的生活芬芳、地域風情的音樂作品,這些作品膾炙人口,深受到廣大人民群眾的喜愛。 雷振邦出生優越、富裕,卻始終堅信,音樂來源於生活,娓娓動聽的民歌,使其音樂充滿了獨特的藝術魅力。
李煥之 (1919-) )著名作曲家、指揮家、音樂理論家。原籍福建晉江,生於香港。抗戰勝利後,任華北聯合大學文藝學院音樂系主任。新中國後,歷任中央音樂學院音樂團團長、中央歌舞團藝術指導、中央民族樂團團長。創作的《春節組曲》已成為我國春晚必演曲目;《社會主義好》高度頌揚了共產黨毛主席領導下的人民新中國掀起了社會主義建設高潮的繁榮景象,唱出全國人民堅決走社會主義道路的堅強決心。教育和影響了新中國幾代人的思想和成長。四十餘年來,創作了大量音樂作品,除了傳唱一時的《民主建國進行曲》、《新中國青年進行曲》、《社會主義好》等歌曲外,主要有管弦樂《春節組曲》、《第一交響樂——英雄海島》,古琴弦歌合唱《蘇武》,古箏協奏曲《汨羅江幻想曲》,獨幕歌劇《異國之秋》等。
劉天華 (1895-1932)江蘇省江陰縣人。國樂一代宗師,「中西劉天華大師
兼擅,理藝並長、而又會通其間」的中國優秀的民族樂器作曲家、演奏家、音樂教育家。 創作了二胡獨奏曲《病中吟》、《月夜》、《苦悶之謳》、《悲歌》、《良宵》、《親居吟》、《空山鳥語》、《光明行》、《獨弦操》、《燭影搖紅》,琵琶獨奏曲《歌舞引》、《改進操》、《虛籟》和器樂合奏曲《變體新水令》。
馬可(1918-1976) 江蘇徐州人。1937年後從事抗日宣傳活動,1939年抵延安,在魯迅藝術學院音樂工作團工作、學習,得到冼星海、呂驥等人的指導,記錄、整理過大量民族資料。後在東北解放區從事音樂活動,解放後任中國音樂學院副院長。一生寫了二百多首(部)音樂作品,其中以歌曲《南泥灣》(1943年)、《我們是民主青年》、《咱們工人有力量》、《呂梁山大合唱》,秧歌劇《夫妻識字》歌劇《周子山》(與張魯、劉熾合作)、《白毛女》(與瞿維、張魯、向隅等合作)、《小二黑結婚》,管弦樂《陝北組曲》等流傳最為廣泛。以他為首集體創作的《哀樂》是現在國內最正式的儐儀用曲。
聶耳(1912-1935) 原名聶守信,字子義,一作紫藝。筆名曾用過黑天使、噪森、浣玉、王達平等。,雲南玉溪人。中國音樂家。他從小家境貧寒,對勞苦大眾有深厚的感情,他在有限的生命中創作了數十首革命歌曲,他的一系列作品,正是共產黨領導的人民革命的產物。聶耳開辟了中國新音樂的道路,是中國無產階級革命音樂先驅。聶耳是中華人民共和國國歌《義勇軍進行曲》的作曲者。創作了《開礦歌》、《賣報歌》、使人耳目一新。1934年是他的「音樂年」,《大路歌》、《開路先鋒》、《畢業歌》、《新女性》、《碼頭工人歌》、《前進歌》、《打長江》等歌曲以及《金蛇狂舞》、《翠湖春曉》等民族器樂曲,都是這一年完成的。1935年,寫下了《梅娘曲》、《慰勞歌》、《塞外村女》、《自衛歌》、《鐵蹄下的歌女》以及建國後定為國歌的《義勇軍進行曲》。
⑤ 任光的人物評價
上世紀30年代初,結識了田漢等左翼進步文化人士,受到進步思想的影響,參加中共領導的左翼劇聯音樂小組、蘇聯之友音樂小組、中國新音樂研究會等進步組織,與聶耳、冼星海等一起探索新興音樂的創作道路,積極從事革命音樂的創作與傳播,並利用職務之便刻錄包括《義勇軍進行曲》在內的大量抗日救亡歌曲唱片,廣為發行,激發全國人民的抗日鬥志,被音樂界譽為:「民族的號手」。
1934年,推出了他的電影音樂成名作《漁光曲》。後來創作的《打回老家去》、《王老五》等歌曲風靡全國。1935年5月9日,任光組織了電通電影公司的盛家倫、司徒慧敏、鄭君里、金山、袁牧之、顧夢鶴、施超7個演員唱《義勇軍進行曲》(即《風雲兒女》電影主題歌),第一次在百代唱片公司錄音棚內錄下首版《義勇軍進行曲》,並灌制了唱片。隨後,他又將這唱片的錄音轉錄到電影《風雲兒女》的膠片中去。這是全球第一張《義勇軍進行曲》的唱片,編號為34848b,現保存在上海的國歌紀念館中。唱片很快發向全國,《義勇軍進行曲》迅速在長城內外,大江南北廣為傳播,成為一首激情燃燒、影響最廣的抗日名曲。第一次灌制的唱片很快銷售一空,後來任光又連續灌制了兩次。《義勇軍進行曲》是一首戰斗進行曲,是遊行集會的合唱曲,是喚起民眾的動員令,有力地推動了中華民族的抗日救亡運動。 1937年,赴法國巴黎音樂學院進修。在法期間,出席了有42個國家代表舉行的世界反法西斯侵略大會,他創作的《中國進行曲》被列入《世界革命名曲選》。 任光是中國無產階級音樂運動的先驅者之一,著名的革命音樂家。他創作的許多抗日革命歌曲,對中華民族的抗日救亡運動起了巨大的推動作用。他開創了海外愛國、愛家歌詠的先聲,是我國電影音樂的開拓者,在中國現代音樂史上和中國電影發展史上都起著重要的作用。1941年2月,葉挺從江西被押解到重慶途中,秘密投書重慶文化工作委員會主任秘書陽翰笙,囑他轉告周恩來:「任光已在我身旁陣亡」。以後,葉挺又在其《囚語》中以大量文字抒發對任光的思念之情。其中寫道:「至友任光,為中國音樂名家,《漁光曲》《王老五》等均其傑作。隨我至軍中後,新作甚多,別有風格,對群眾心理及大眾化問題深切明朗,軍中均以『王老五』呼之,此次率其新愛隨余行軍,備受危苦。十日晨在高坦鄉,正值激戰中,教導隊奉我令加入前線作戰。我作簡短演說後,群情激動。任君指揮唱其新歌《東進曲》,與四周機關槍聲及手榴彈聲融成最偉大的戰斗交響曲。」 葉挺將軍稱他是「中國的音樂之星」;聶耳稱他是「我們的導師」;《新華日報》則贊譽他為「民族的號手」, 郭沫若同志評價任光的作品是「在中國的新音樂,在民族的覺新上,在抗日的推進上,乃至在敵寇的投降上,的確是有著它的功績。」旅居南洋的郁達夫等人聞訊任光犧牲後深為震驚,發表了盛贊任光「忠於民族,忠於藝術」的紀念文章;延安的作曲者學會,也曾出版專刊,紀念這位烈士,號召全國音樂工作者,學習任光的進取精神和面向現實的創作方向。解放後,人們繼續懷念著這位傑出的革命烈士。浙江電視劇製作中心特為任光專攝了電視劇《彩雲追月》以作紀念;中共中央黨史辦公室還將任光定為著名烈士,載入《中共黨史人物傳》史冊。
⑥ 賀綠汀創作了什麼歌曲
賀綠汀,是中國著名作曲家、音樂家。他創作了很多作品,作品體裁多樣,在中國有重大影響。他共創作了3部大合唱,24首合唱曲,近百首歌曲,6首鋼琴曲,6首管弦樂曲,10多部電影音樂,還出版有《賀綠汀音樂論文選集》。他的歌曲《游擊隊歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》,在抗日戰爭期間流傳海內外,至今仍是音樂會和歌詠活動中的偉唱曲目。 他的器樂作品以鋼琴獨奏《牧童短笛》、《搖籃曲》,管弦樂曲《森吉德瑪》、《晚會》最為著名。其中《牧童短笛》在1934年亞歷山大·齊爾呂舉辦的「征辦中國風味的鋼琴曲」活動中獲第一名。他的電影配樂在30年代曾名聲大作,他配樂的電影有《風雲兒女》、《十字街頭》
馬路天使》等。影片中的插曲《春天裡》、《四季歌》、《天涯歌女》至今仍家喻戶昴,久唱不衰。賀綠汀又是一位音樂教育家和音樂活動家,他為中國音樂教育事業作出了重大貢獻。《牧童短笛》是賀綠汀在1934年他作的,根據我國童謠「小牧童,騎牛背,短笛無腔信口吹」而定名。全曲為ABA再現三段體。A段幽悠瀟灑,兩支結合在一起的復調旋律,猶如兩位牧童在騎牛溫游,信口對吹,無拘無束。B段活潑歡愉,A段復調定法改變為和聲音型伴奏的主調音樂。這首具有鮮明音樂形象和濃鬱江南風的樂曲,在中國的外來樂器(如鋼琴、小提琴等)創作中,具有開拓性意義。至今仍是鋼琴教學中的保留教材。 賀綠汀童年時接觸民間樂器和風琴。
年表
1924年入長沙岳雲學校藝術專科學習鋼琴、小提琴及音樂理論。
1926年畢業後在中學任音樂教員。
1927年參加廣州、海豐起義。
1931年入上海國立音樂專科學校從師黃自學習作曲。
1934年創作的鋼琴曲《牧童短笛》和《搖籃曲》,分別獲俄籍作曲家齊爾品「徵求有中國風味的鋼琴曲」一、二等獎。
1936年任明星電影公司音樂科科長,為《都市風光》、《十字街頭》、《馬路天使》等10多部電影寫配樂與插曲。抗日戰爭爆發後到華北和重慶參加抗日宣傳活動,創作有《游擊隊歌》、《保家鄉》、《墾春泥》、《嘉陵江上》等歌曲。
1940年在重慶任育才學校音樂組主任。
1941年參加新四軍魯迅藝術工作團。
1943年到延安任五省聯防軍宣傳隊音樂教員。解放戰爭時期先後擔任延安中央管弦樂團及華北文工團團長,創作有管弦樂曲《晚會》、《森吉德瑪》等。
中華人民共和國建立後,長期任上海音樂學院院長,中國音樂家協會副主席、上海分會主席。創作有歌劇《長征》(合作)、大合唱《十三陵水庫》、小提琴曲《百靈鳥》、電影音樂《宋景詩》等。賀綠汀創作的音樂體裁廣泛,藝術性強,並具有濃郁的民族風格和時代氣息。在音樂創作的同時他還譯著《和聲學理論與實踐》,撰寫了大量富於建設性的音樂評論和理論著作。
⑦ 賀綠汀的代表作品有哪些
賀綠汀x0dx0a(1)名家簡介:x0dx0a賀綠汀(1903-1997)湖南邵陽縣人。我國著名作曲家、音樂家。曾經師從著名音樂家黃自學習理論作曲,師從查哈羅夫、阿克薩可夫學習鋼琴。他創作的作品體裁多樣,在我國有重大影響。半個世紀以來,他共創作了3部大合唱,24首合唱曲,近百首歌曲,6首鋼琴曲,6首管弦樂曲,10多部電影音樂,還出版有《賀綠汀音樂論文選集》。賀綠汀又是一位音樂教育家和音樂活動家,他為我國音樂教育事業作出了重大貢獻。x0dx0a(2)代表作品:x0dx0a他的歌曲《游擊隊歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》,在抗日戰爭期間流傳海內外,至今仍是音樂會和歌詠活動中的必唱曲目。他的器樂作品以鋼琴獨奏《牧童短笛》、《搖籃曲》,管弦樂曲《森吉德瑪》、《晚會》最為著名。其中《牧童短笛》在1934年亞歷山大·齊爾呂舉辦的"征辦中國風味的鋼琴曲"活動中獲第一名。他的電影配樂在30年代曾名聲大作,他配樂的電影有《風雲兒女》、《十字街頭》、《馬路天使》等。影片中的插曲《春天裡》、《四季歌》、《天涯歌女》等久唱不衰。還創作了《游擊隊歌》、《墾春泥》、《嘉陵江上》等風格清新的歌曲。x0dx0a《牧童短笛》是賀綠汀在1934年他作的,之所以名為《牧童短笛》源自我國童謠"小牧童,騎牛背,短笛無腔信口吹"。具有鮮明音樂形象和濃鬱江南風情。全曲為ABA再現三段體。A段幽悠瀟灑,兩支結合在一起的復調旋律,猶如兩位牧童在騎牛溫游,信口對吹,無拘無束。B段活潑歡愉,A段復調定法改變為和聲音型伴奏的主調音樂。至今仍是我國的外來樂器(如鋼琴、小提琴等)教學中的保留教材。
⑧ 1934任光飛推出電影音樂成名作有哪些
《漁光曲》。
《漁光曲》是電影《漁光曲》主題曲,由安娥作詞,任光譜曲,作於1934年。
電影《漁光曲》主題歌。這首歌深情地唱出了舊社會長年漂泊在海上的窮苦漁民的艱辛勞動生活,真實地反映了漁民們愁苦困頓的心情。
為了寫好這首歌,任光特意到長江的入海口吳淞口,觀察漁民們捕魚勞作。根據體驗,他為這首歌創造了表現海浪起伏的特定節奏,突出了船歌的風格。
歌詞:
雲兒飄在海空,魚兒藏在水中。
早晨太陽里曬魚網,迎面吹過來大海風。
潮水升,浪花涌,魚船兒飄飄各西東。
輕撒網,緊拉繩,煙霧里辛苦等魚蹤。
魚兒難捕船租重,捕魚人兒世世窮。
爺爺留下的破魚網,小心再靠它過一冬。
東方現出微明,星兒藏入天空。
早晨魚船兒返回程,迎面吹過來送潮風。
天已明,力已盡,眼望著漁村路萬重。
腰已酸,手也腫,捕得了魚兒腹內空。
魚兒捕得不滿筐,又是東方太陽紅。
爺爺留下的破魚網,小心還靠它過一冬。
⑨ 聶耳的代表作是什麼
1932年:《進行曲》(口琴曲),《圓舞曲》,《天倫之愛》(歌舞曲)。 1933年:《開礦歌》,《飢寒交迫之歌》,《賣報歌》。 1934年:《走出攝影場》,《一個女明星》,《雪飛花》,《翠湖春曉》,《一個女明星》,《雪花飛》,《翠湖春曉》,《金蛇狂舞》,《昭君和番》,《賣報之聲》,《小野貓》,《打磚歌》,((碼頭工人),《苦力歌》,《畢業歌》,《大路歌》,《開路先鋒》,《飛花歌》。 1935年:《告別南洋》,《春回來了》,《慰勞歌》,《梅娘曲》,《逃亡曲》,《塞外村女》,《打長江》,《采菱歌》,《鐵蹄下的歌女》,《義勇軍進行曲》,《無題(雷)》,《小工人》,《傷兵歌》,《白雪歌》,《採茶歌》,《茶山情歌》。