電影觀影報告音樂

Ⅰ 有哪些講述關於音樂的經典電影

奧斯卡獲獎影片《波西米亞狂想曲》便是一部講述關於音樂的經典電影，電影以皇後樂隊的發跡為藍本，通過大量的細節還原與藝術創作，超真實地再現了皇後樂隊如何從一個不知名的小樂隊到達橫卷全球樂壇的巔峰，電影穿插了皇後樂隊的大量音樂，讓人觀影時熱血沸騰。

Ⅱ 《音樂之聲》 電影的觀後感

我對這部影片的美有幾個享受的地方： 首先，當然是它裡面的天簌之聲。這是一部音樂劇，所以影片的開始便是由朱莉演唱的主題曲「音樂之聲」，它充分地表達了瑪利亞對大自然的熱愛。影片中，瑪利亞教給孩子們的「哆來咪」無疑是一堂灰諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們一起唱出了怡人的歌。接著就是影片中的故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，藍藍的天空，嫩綠的草原，清澈的湖水…… 這一切無不給我最美好的視覺享受。 最後就從影片的所表達的深刻內涵上說說吧。我是被裡面所表現出來的愛所感動著，瑪利亞對大自然的愛，瑪利亞對孩子們的愛，孩子們對上校和瑪利亞的愛，瑪利亞和上校的愛，他們一家對祖國的愛……世界是不能缺少愛的，如果從我們自身來說，我們的一切言行舉止更不能沒有愛。從影片中我得到的最重要的信息是，你必須先學會去愛你身邊的一切，然後你的熱情才能感染到別人，而別人就會在不知不覺中模仿你，愛就是這樣傳承了下來。 瑪利亞的溫柔、善良、耐心以及她的堅強、勇敢和無私純潔的愛！我覺得原來那十二個家教為什麼沒有最後留下來的原因應該是他們沒有耐心、他們並不真心喜歡孩子們、他們並不真正了解孩子們，而瑪利亞正好相反，能理解這些孩子去用無私的愛去愛他們，並藉著那優美動聽的音樂讓這個缺少愛的家庭，又重新又了活力和歡樂！她從一開始就喜歡這七個個性不同的孩子，並用心地去了解他們、愛護他們、教導他們，用心地去愛他們，所以最後孩子們從心裡接受了她，從心裡喜歡她，並在她與上校結婚後親熱地喊她「媽媽」。 一個好女人就是一所好學校，我看完這部電影後開始有點理解了。 《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象，講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息，又充滿理解與愛心的真實感人的故事。與其他影片不同的突出風格是：它不僅具有濃厚的戲劇性情節，而且有優美悅耳的歌聲和大量自然而又精彩的人物對白。與同類影片相比，其語言獨具特色：既有用詞精練、韻律整齊、節奏規范、藝術性強的高雅詩歌歌詞，又有大量朴實、自然而又頗具風趣的日常生活對話。由於主人公大都是受過教育或有身份的人，盡管對話是口語體，其中有許多省略句，但總體上對話語言比較標准，適合模仿和借鑒。聽者可在輕松愉快的娛樂中得到美的享受，同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。

Ⅲ 電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析

電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析

冼星海說：「音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。」音樂由情而發，學習欣賞音樂就是學習欣賞美。音樂鑒賞是一個人最基礎的審美能力，無論是對學習還是對工作都需要我們去培養和提升。接下來是我大家整理的電影《天使愛美麗》音樂藝術賞析，歡迎大家閱讀！

電影《天使愛美麗》是法國導演讓皮埃爾熱內的作品，是一部非常成功的電影，獲得了很好的票房，並獲得了許多優秀的大獎。電影成功塑造了如天使一般的小女孩艾美麗的成長經歷。其中，作曲家在賦予電影背景音樂方面上有著極大的創意，為更好凸顯電影的主題有著畫龍點睛的作用。同時，這部電影音樂在觀眾的觀影效果上也起到了不可替代的輔助性的作用，可謂是一個成功的情節敘事與背景音樂完美結合的典範。

一、電影《天使愛美麗》的介紹

法國導演讓皮埃爾熱內於2001年執導了電影《天使愛美麗》，可以說，這是一部非常成功的電影。這部電影不僅獲得了很好的票房，並獲得了許多優秀的大獎，比如說像歐洲電影大獎頒發的「最佳電影獎」、法國電影凱撒獎頒發的「最佳影片獎」「最佳導演獎」、英國金像獎頒發的「最佳原創劇本獎」等獎項，另外值得一提的是這部電影還榮獲了五項奧斯卡金像獎提名。

《天使愛美麗》這部影片講述的是法國小姑娘艾美麗的成長歷程。主人公艾美麗的童年十分凄苦，童年的生活充滿了孤單與寂寞。她的母親很早的時候就已經去世了，父親由於傷心顯得非常沉默寡言，進而對於小主人公艾美麗也是疏於照顧。這樣的身世使得艾美麗在很小的時候就有一種恐懼的心理。

艾美麗漸漸長大了，然後開始了工作，努力賺錢生活。當她在巴黎的一家咖啡館里做女服務生的工作的時候，發生的一件事情改變了小艾美麗的一生。那是1997年夏天，當時艾美麗正在租住的家中，她收聽了新聞報道的關於黛安娜王妃遭遇車禍身亡的消息。艾美麗聽到這個事件的時候，感到非常驚訝，慌亂之中她不小心將手中沒有拿穩的瓶蓋掉到了地上，瓶蓋剛巧撞上浴室里的一塊牆磚，就這樣艾美麗不經意間發現了一個秘密。她找到了一個很多年前曾經住在她現在所租住房子里的房客所留下的小盒子，艾美麗小心翼翼打開了盒子，看到盒子里裝滿了房客童年時期的很多照片。艾美麗決定尋找到盒子的主人，把這些曾經是小朋友所珍惜的寶貴東西返還到主人的手中。可是，這個想法實施起來是非常艱難的，這些東西的主人畢竟是一個幾十年前在這個公寓的租客。為了尋找到這個盒子的主人，艾美麗拜訪了周圍的鄰居，費了好大力氣終於找到了盒子的主人。在返還盒子的過程中，艾美麗在與盒子主人接觸的過程中，受到了主人態度的影響，艾美麗由此受到了啟發，進而改變了自身對於世界的看法。從此以後，她開始了幫助有困難的人的行動。艾美麗的助人為樂的善舉並不是一時一刻的，而是長久堅持著這種寶貴的品格。在這個過程中，主人公艾美麗也在幫助別人的同時，在自身方面也得到了快樂的感覺。艾美麗在幫助別人的過程中，遇到了心儀的人，讓她收獲了愛情。艾美麗在一次偶然中，遇到了一位丟失收集快照相簿集的青年人尼諾，艾美麗當時就怦然心動，她鼓起了勇氣，最終兩人收獲了愛情。整個電影的故事在敘述上非常的直白而且簡單易懂，具有生活的普遍性，能夠讓人們產生共鳴，並且通過電影音樂對影片的烘托也造就獨特的法國電影的魅力。

二、電影《天使愛美麗》中的音樂魅力

《天使愛美麗》這部影片時長一共是1小時57分鍾，艾美麗給觀眾留下了深刻的印象，她天真、幽默、率真。明麗的電影畫面、自由歡快的節奏使人們能夠很容易融入電影的場景中來。這些聲音的輔助作用，為電影的表述起到了最佳的效果。

電影《天使愛美麗》中的音樂是由法國作曲家楊提爾森所做的。這位作曲家喜歡用一些簡朴的配器，這些都是具有歐陸風情的`。例如說作曲家善於利用手風琴、吉他、口琴，等等。通過欣賞電影可以看出來，在《天使愛美麗》這部電影中，鋼琴、手風琴是音樂的主要支撐，輔助的還有吉他、鍾琴、提琴以及口琴之類的樂器。音樂的節奏多採用小調式，其中許多是華爾茲舞曲風格。楊提爾森為艾美麗專門打造了一首「愛美麗的華爾茲」，其中通過配器的變換組合，以及在節奏調式上的調整構成了能夠表現出影片中主人公艾美麗不同情感的樂曲。這些樂曲具有不同的功能，表達主人公不同的情緒狀態。電影音樂在電影塑造主人公艾美麗的內心世界方面以及渲染影片情緒的烘托等方面都發揮著極其重要的作用。

電影在一格一格上演著，故事和敘說和音樂的表達看似各行其是，事實上，兩者互相作用、為了共同表達電影主題同一個目標而協作式發展。當影片中的故事被娓娓道來時，這些音樂的演奏也像技藝高超的演奏家一樣，很順暢如行雲流水般演奏著;當影片的剪輯節奏變快時，或者故事情節離奇高潮式發展時，相應的就是富有層次感的各種配器組合式的演奏。作曲家賦予音符靈活多變，並且富有一定的創意。

《天使愛美麗》這部影片可以說是一部反映女性生活經歷的電影。通過觀影可以讓人深刻感受到，配樂師技藝的高超，能夠游刃有餘把握音樂的作品，更好為電影表達深刻的主題而服務。法國作曲家楊提爾森對音樂主題的創作設計多以迴旋曲式、變奏曲式為主，給人以歡快的感覺。這樣，也就配合上了主人公艾美麗的性格特點，她活潑、善良、富有陽光的性格。

可以說，電影《天使愛美麗》中每一段音樂的配置都是富含特定的意義的，都是為了表達一定階段主人公心理以及感情變化的需要而創作的。說到底，電影音樂是為了電影所服務的。該電影的配樂師把音樂的元素和導演想要表達的主題進行了很好融合，一點也沒顯得突兀。兩者有效結合，比單純的畫面或者是單純的背景音樂所產生的效果要更加有力。就這樣，電影《天使愛美麗》展現出了一個善良的小女孩，她生活在具有浪漫情節的巴黎。艾美麗在點滴的生活中幫助他人，並且同時也感染著他們。法國導演的特點通常是這樣的，他們往往採用紀實的手法，將自己喜歡的內容寓於電影之中，把豐富的內容和深刻的主題呈現給世界的觀影朋友。值得驕傲的是，這種電影在內容上的選取與手法上的運用，其中所表現出來的故事情節是非常符合法國人的品位的。故事情節的流暢，再加上與音樂方面上的交融，一個美麗的女孩童話般的善良形象展現在人們面前，同時對於人們心靈具有感召的力量。

電影《天使愛美麗》的配樂師表現出了對於主人公艾美麗這個人物在形象上的喜愛，他還為影片特別創作了一首專屬於主人公的主題音樂，歌曲的中文名字是這樣譯的，稱作是《愛美麗的華爾茲》。對於這首樂曲的演奏，主要採用的是手風琴這種樂器。手風琴能夠表現出多種情感，或是歡快的感覺，或是悲痛的情節都能由它單獨來完成，尤其是它能演奏豐富的和聲旋律，表現出復雜多變的情感變化以及跌宕起伏的故事情節。從這種意義上來看，手風琴這種樂器有著多層次的表現力。從表達電影的故事情節上來說，這種樂器――手風琴起到了很大的作用。從手風琴演奏的控制上，演奏者時而悠揚，時而急促，這些跳躍的音符能夠烘托出女主人公艾美麗在心理、情緒上的變化。同時還可以完整展現整個電影故事情節的內容。另外，給觀眾以身臨其境的感覺，觀影者能夠更加融入電影中所營造的氣氛與環境中來，更好理解電影製作人所要表達的內容以及能夠深刻體會到電影中深刻的主題。通過觀看電影《天使愛美麗》，我們可以清晰並且很容易發現，在這部影片中關於美麗的主題曲有多種版本的主題變奏。這種表現形式在不偏離主要旋律的前提下，對於電影音樂的演奏也有著靈活多變性。從這一點上來看，這充分體現歐洲人獨特的審美情趣以及極具富於想像力的創造性。這部電影的音樂――華爾茲，憑借它獨特的節拍節奏生動表現出了艾美麗在情緒以及思想上的變化與狀態，同時給予觀眾以提示，感知艾美麗的變化情緒與故事情節的發展。華爾茲又被稱作為圓舞曲，原來指的是一種兩人相擁旋轉的交際舞。配樂師之所以創作華爾茲，也是為了和艾美麗的性格相吻合。艾美麗的內心如此美麗，就像是天使一樣，那麼純潔，幫助身邊有困難的朋友，為其他人帶來歡樂。華爾茲的歡快的節奏象徵了艾美麗樂觀、向上的良好心態以及帶有美好的願望與憧憬的情懷。可以說，這種音樂形式恰如其分凸顯出了女主人公的品質。

《愛美麗圓舞曲》在這部電影中有多種樂器的演奏版本――手風琴版本、鋼琴版本以及交響樂的版本。首先，手風琴版本所表現出的是充滿希望的。在影片中，當《愛美麗圓舞曲》響起，一下子就能夠使人把這種美好的理想的狀態帶入到現實的社會中來，給人以希望。事實上，電影傳遞了深刻的主題。當觀眾仔細體味就會發現，其實社會是充滿著希望的，社會上美好事物也是充斥著人們之間的，是給予大家美好願望的。當艾美麗幫助他人的時候，都會演奏這首《愛美麗圓舞曲》。這個版本的主題曲展示了一個法國女孩的浪漫性格特徵，其實也是表達出了法國這個國家是具有浪漫主義情結的。

第二個版本――鋼琴版本在表達效果上來看是顯得比較憂傷的。這個版本是以下行音型為主的音調，表現出的主題是略帶憂傷的。通過觀影體檢，這種表現形式給予大家深刻的印象，使得音樂的發展具有一定的延續性。該版本展現了主人公艾美麗復雜而又矛盾的內心感受，在電影中背景音樂和故事情節的融合，較好展現了艾美麗的人物形象。

第三個版本――交響樂的版本突出表現了故事情節的變化。在故事的開始階段女主人公艾美麗發現小盒子，就使用的這個版本的演奏。艾美麗在得知到意外消息的時候，發現了一個小鐵盒。緊接著，華爾茲音樂響了起來。下一個鏡頭，艾美麗一個想法涌現在她的腦海中來，她決定要找到盒子的主人。在這個情節中，電影中弦樂器的加入，使得整首樂曲音樂顯得尤為豐滿，這就刻畫出了主人公艾美麗復雜的內心感受。交響樂版本樂曲再次出現的時候，此時是女主人公艾美麗找到了自己的心愛的對象。此刻的背景音樂聲音宏大，圓潤飽滿，氣勢上很雄偉，給人一種非常豁亮的感覺。這種的演奏是各種樂器交替出現的，這讓觀眾深刻感受到了女主人公艾美麗和尼諾之間的愛情以及這種愛情所體現的巨大力量，在觀眾心裡產生了強烈的共鳴。

三、結語

可以說，任何一部影片都與電影中的許多因素有著密切的關系，獲得成功的電影更是如此。《天使愛美麗》這部電影中就融入了多種因素，其中電影的配樂與音響效果對於電影主題上的表達就起了很重要的作用。可見，音樂與電影主題之間有著密切的關系。正因為此部影片兩者能夠完美有效地結合，才彰顯了法國式題材電影的獨特的藝術魅力。更為重要的是，電影《天使愛美麗》能夠引起觀眾心靈上的共鳴，讓我們也加入到天使隊伍的行列中去，重拾感恩的願望。可以說電影《天使愛美麗》之所以獲得如此大的成功，是因為此片形成了特殊的觀影體驗。

影片評價

該片中總是微微勾起嘴角，帶著點精靈氣質的奧黛麗·塔圖完美詮釋了艾米麗這個角色，法國導演讓-皮埃爾·熱內用擅長的奇幻風格打造了一個夢幻甜蜜的電影世界，每一幀畫面都似乎是帶著濃郁法國氣息的浪漫明信片。

該片讓觀眾重新感受到20世紀30年代法國詩意現實主義的拍攝手法。它採用電腦成像、數字影像處理（如電影中的誇張變形鏡頭等）與數字中間流程等數字技術，成功再現了具有詩意現實主義氛圍的巴黎，尤其是愛美麗居住的公寓里的庭院、樓梯及老式的內部裝飾。《天使愛美麗》獨特的拍攝手法、奇幻般的色彩搭配是其成功的重要元素，但其令人驚艷的配樂也是該片出彩的關鍵。楊·提爾森傾用鋼琴、小提琴、手風琴、鼓聲、口琴搭建了一個『精神巴黎』。驚艷的電影配樂搭配時而多彩鮮艷時而又恬靜雅緻的鏡頭畫面，兩者的融合恰到好處。

該片猶如是一個現代灰姑娘的童話，它鏡頭底下的巴黎跟歌舞片《琪琪》或《花都艷舞》一樣，都是比明信片更加明媚的世外桃源。詭異的魅力、豐富的想像、夢幻色的幽默是它的特長，把少女的悸動和憧憬化成一幕幕迷人的畫卷。

該片其實不是一部完全快樂的電影，它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人，他們在交流溝通上困難重重，生活破碎不堪，充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下，是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的，但仍然有其現實色彩。艾米麗或許是理想化、風格化的人物，但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人，她就在觀眾身邊

Ⅳ 看見孩子才是最好的教育 —《未來學校——新生體驗》觀影報告

     

      最近一部很火的教育電影走進了大家的視野。這部電影是由徐立導演帶領團隊製作的《未來學校—新生體驗》，說實話周四晚上聆聽吳虹校長在教學勇氣分享會的時候觀看了一個關於這部電影的視頻片段，是幾個孩子在和團隊的夥伴們分享自己的成長故事，坦誠與大家進行心靈的溝通。

      這個場景兩天的時間里一直在我的腦海中呈現，劉俊男的過度暴躁尋求關注，童心語的內向不分享，林聖捷的孤獨悲傷的流露深深地刻在了我的腦子里。我一直在想我們真的了解孩子們？我們有沒有真正走進孩子的內心呢？他們的想法，情感，喜怒哀樂能夠和我們分享嗎？

      這部電影給我的不僅僅是對於家庭教育的思考，更多的是對於當前教育的深思。

      今天晚上靜下心來認真觀看了這部教育電影，剛開始三個孩子的出場分別代表了三個不同的家庭環境下塑造的孩子的性格，看到這些性格暴躁叛逆、抑或內向或孤獨的孩子，其實背後都有不一樣的家長，這長久的家庭環境造就了當下的孩子。

      三個主角孩子，來自於三個不同的家庭。一個親子關系矛盾重重，一個內向不交流，一個孤獨無人訴說。其實想一想我這些年教的孩子，從他們身上我彷彿看到了這些年我教的孩子的縮影。

      其實每一個孩子的性格、品行、習慣都是由一個家庭塑造起來的，孩子從出生到十幾年的時光，每一天都在父母的潛移默化中影響並形成著自己的性格，最終影響他們的一生。這每一個無辜的孩子啊，到底有多麼孤獨，多麼悲傷，多麼絕望呢？他們細膩的情感是那麼純真，那麼美好，可是我們家長能夠停下忙碌的腳步來聆聽，感受嗎？

      看著這三個孩子，眼淚浸潤了眼眶，其實在這部電影里我看到了孩子的一種生命狀態，這種生命的狀態就是在他們的原生家庭里一天天慢慢培養起來的。很多時候問題出在了我們的原生家庭，最終無辜受傷害的卻是孩子們。如果我們家長不停下腳步反思自己，等到有一天他們在我們原生家庭下把這種畸形的習慣成為了性格，那將會影響他們的一生，這個時候，我們完全就是儈子手，可能會造就他們平庸的一生。

      家庭教育真的是孩子成長的根，沒有這個家庭的根提供養分，沒有家長的陪伴和愛，孩子就不會有豐盈的人生和未來。

      這部電影中重點講述了三位小主人公的家庭背景及生命的狀態，但是電影里的每一個孩子在這五天的新生體驗營里都展現了最真實的生命狀態，這一種狀態源於自然，源於內心的自然流露，這種情感和生命的狀態才是我們人生最美的狀態。

      其實影片中展現的孩子狀態有兩種，在家中的暴躁或者壓抑抑或孤獨，以及在學校中隨時隨地流露出家庭對性格的印跡，但是每個孩子都能夠積極參與到新生體驗營的活動中來，這種對於生命積極向上的渴望詮釋了生命的真諦。

      每個孩子都是獨一無二的，他們不僅僅有著獨一無二的原生家庭，有著在這家庭影響下根深蒂固的思想演化的行為方式，更多的是他們有著豐富多彩的感情世界，獨一無二的心靈和精神世界。我想這是人作為「人」最本質的生命狀態。

      孩子在這短短的五天了表現出的生命狀態是適應、融合、合作、表達、看見彼此、樂觀開朗、積極創造、表達和溝通。我想這也是涼水井中學新生體驗營的教育意義所在，讓每個孩子拋卻家庭背景的影響，融入到一個大集體和社會，在這里他們可以自由表達自己的感情世界和思想，在這里他們可以看見彼此，創造屬於自己的未來。孩子體現出來的對夢想的渴望轉化成的動力和生命的張揚就是未來學校最美的樣子。

      我們教育真得停下腳步反思了，面對這獨一無二的靈魂，我們一刀切似的的教育模式和理念難道不應該被拋棄在歷史的洪流中嗎？我們這種自上而下的師道尊嚴難道不應該轉化成為關注每一個孩子的生命發展嗎？只有看見孩子，陪伴孩子，真正地從內心關注孩子愛孩子，孩子才能夠成長為自己喜歡的模樣。

      在體驗營的結營儀式上，學校邀請家長朋友一起參與共情體驗打動了我，其實我們和家長對於孩子的教育上的最終目的都是一致的，就是讓孩子能夠成為國家和社會的棟梁之才。但是教育方式上卻有著千差萬別。很多時候因為我們缺少溝通，最終耽誤了我們孩子的成長，這其實是很遺憾的。與其抱怨不如去尋找解決的方法和溝通的契合點來共力，這樣的家校關系才是最有效的。

      而新生體驗營的結營儀式給我開闊了視野，創造了家校合作共育的典範和可以學習的模板。有時候我們真的缺少這換位思考，親子真情溝通的場域，一旦讓真實的情感在這樣的場域里分享，我們每個人內心最柔軟的情感和心靈就會被觸動，這樣共情的教育才能夠帶來意想不到的效果。

      這雖然是涼水井中學教育理念的深度解讀，但是對於我們個體老師來說，依然是可以融入到我們教育教學的典範。我們每位老師都擁有改變我們班級的力量，這種意願和期待因為外部環境的影響和自己教育理念的不堅定而風雨飄搖，我們缺少的是一種對教育的信仰，對孩子的相信。我們完全可以創設不同的溝通場域，讓家長真正看見孩子，讓孩子真正看見家長，讓每個孩子綻放生命的光彩。

      看完這部電影，我久久不能釋懷。任教的第十三年裡，我一直在追尋，在糾正，在接納，在堅定著自己的教育理想和信仰。盡我所能渴望改變每一個鄉村的孩子能夠走向更高的平台，創造屬於自己的人生和美好未來。但是想像這些年有許多遺憾，我更多的是美好的意願和關心罷了，真正教育深刻的激發他們生命內驅力的行動還是太少了，這都是因為自己的理論基礎太差導致的，這部電影也讓我深刻反思自己當前的教育狀態，我還需要不斷用教育理論武裝自己的教育理想和信念，這樣才能夠激發起從內到外的生命張力。

      而這部電影也給我指明了方向，更加詮釋了什麼是未來學校。關心孩子的生命成長和內心世界，用PBL項目化學習鏈接學校和家長、打開家長和孩子的心扉，讓家長真正支持到孩子，培養孩子們的團隊精神、溝通表達能力、樂觀開朗的性格、人生格局的視野，真正看見孩子的每一次成長，聽到孩子們成長的美妙聲音，我想這就是未來的教育，也是我們當下就應該努力去踐行的教育理念。

    無關乎外部有什麼樣的教育環境，我們創設自己的教育場域，來實現我們教育的烏托邦，看見每一個孩子，關心他們的內心世界和情感世界，我想這就是最好的教育！

Ⅳ 觀影報告｜精靈旅社4:變身大冒險

如果一部動畫片，折射一個行業情緒價值的風向標，那麼《精靈旅社4:變身大冒險》的關鍵詞就是自我和解、我們與愛、好壞一體。

一人、一場、一片。在我首次做觀影做筆記經驗里，做了很好的氛圍營造。

滿腹創意的音樂、節目、布置拉開了影片的序幕，這是女婿喬納森進行設計的。而剛開場3分鍾就展現了人物色彩極強的主人公--精靈旅社的所有者德古拉，他樣樣事務都遵循自己的一一對應的內在次序，不容亂，不許隨意。鮮明的性格沖突，預埋了未來相處故事線。在這個狂歡的派隊中，父親德古拉准備將旅社傳承給自己的女兒梅菲斯和女婿喬納森。但就因為女婿喬納森不是精靈，而且恐懼女婿的「創意」引發了系列探索之旅。

🌈更深刻的理解：

1、世間人物千百面，但爸爸，不能接受，所以想改變女婿喬納森。從內在看，這里也是對自己深深的不接納。當臆想創意女婿接收後的場景是恐懼色彩時，占據心智，頭腦的決策也出現一系列的錯誤。演講的現場的恐懼也被身體的借口解釋了一切；

2、女兒梅菲斯的人設十分豐富，對待愛情就一句「我們」封神。她的愛情主張，當丈夫喬納森恭喜即將繼承精靈旅社的時候說到你太令人驚羨了，她回答說，是我們將令人驚羨。就父親的時候，勇敢與母親的協力；尤其是在對後抵達目的時還差未知的距離和丈夫聚變的情況下，她乾脆利落的智慧回答「很近」，這句對母親的回復，滿滿的擔當；

3、不得不說，影片中「棉花糖演的好」，炙烤後的焦黑好比人生不如意一面，而內在其實還有白色綿密的禮物。它的特別在於首次出現時的解釋核心道理，並在情緒高潮時再次出現成為和解禮物。

4、當父親看見自己的誤區用於道歉和表達的時候，和解的，是自己。他勇氣面對的，從來都是自己。

5、老爸與自己和解了也給予了力量：Rebuilt It As Your Way !

🌈我的非主線收獲：

1、喜歡很多未來感的色系和人物形象的視覺表達。

2、回顧影片時，朋友中有一對精靈夫婦，因為誤食葯水，丈夫變為凡人，在日後一起闖關共患難的時候，仍然一致地在意發型。我突然覺得他們更像一個人的潛意識和本我的存在模式，關聯而有趣。

🌈如果條件允許，建議同父母家人觀看