有一部電影女主角叫艾菲

1. 關於影片

托納多雷的三部曲《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》
相信你會看到你的童年
1、《天堂電影院》 西西里島上的吉安加村有座小教堂，教堂前有一家電影院，叫做「天堂戲院」。故事就在這里展開，多多（沙瓦托的小名）參加了教堂的唱詩班，也喜歡到戲院看艾佛特操作放映機。圖圖總是靜靜的坐在一旁，偷偷地收集艾佛特剪掉的影響風化的影片片段。他和艾佛特建立了真摯的友誼。天堂戲院是村裡的文化中心、精神支柱，這里的人熱愛電影，電影是他們的生活重心。 放映時的失誤導致戲院失火。多多成了艾佛特的助手。後來成長為專業的放映員。艾佛特不僅教他放電影，更教他做人。經過與當地銀行家女兒艾琳娜失敗的戀愛之後沙瓦托到羅馬游歷。艾佛特教導他不要回來，去發展自己的事業。一晃30年過去，沙瓦托成了名導演。直到聽到艾佛特的死訊，才喚回他兒時的記憶。他回到家鄉。 戲院要被迫拆除了，全村的人都來告別，所有的人都在隊列中默默行走...... 獲獎記錄： 第四十二屆戛納電影節評委會特別大獎（1989） 第六十二屆奧斯卡最佳外語片（1990） 第四十七屆全球獎最佳外語片（1990） 第二屆歐洲電影獎最佳男演員（1989） 第二屆歐洲電影獎評審委員特別獎（1989） 第四十四屆英國電影學院獎最佳外語片（1991） 第四十四屆英國電影學院獎最佳電影配樂（1991） 第四十四屆英國電影學院獎最佳原著劇本（1991） 第四十四屆英國電影學院獎最佳男演員（1991） 第四十四屆英國電影學院獎最佳男配角（1991 ） 2、《海上鋼琴師》 有沒有一部音樂片能讓一個准音樂盲重看五遍而不厭倦？當然有，它就是《海上鋼琴師》。准音樂盲是誰？我。對音樂的理解方面，我只比西班牙前國王阿方索要好一點點，這位國王專門雇了一個「司國歌者」，其唯一的職責就是在演奏西班牙國歌時叫國王起立，因為國王聽不出西班牙國歌。我能聽出國歌並及時起立，也僅此而已，從小學開始，我的音樂成績就在及格線上徘徊，就這樣，都還全靠老師們開恩。 難怪歐洲電影人對美國電影一直不屑一顧，這部由義大利大師托納托雷執導的片子不遜色於任何一部美片。這使我回想起了《美麗人生》，同樣來自義大利導演的巨作。只要有法國和義大利這樣充滿了浪漫拉丁色彩的國度，就永遠有來自歐洲的片子與美片爭鋒。 和眾多歐片一樣，這部片子也充滿了暗示。主角1900是最大的暗示，這名出生在輪船上的孤兒，是天生的鋼琴大師，他一生從來沒有下過船，能夠在別人因暈船而吐得一踏糊塗的時候閑庭信步。他身世凄涼卻用鋼琴征服所有人，他經歷兩次世界大戰卻不以為意，他能選擇與船共亡卻不能為了深愛的女人登上一次陸地。托納托雷想通過他暗示什麼呢？「一千個人眼中有一千個哈姆雷特」，我看到的是選擇。人的一生實際上每時每刻都在面臨選擇，每一個細小或者重大的選擇決定了各自的人生走向。1900選擇了留在船上，他無法邁出走下甲板的那一小步，哪怕是為了一生中唯一的一次戀愛。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回頭。他說：「陸地沒有盡頭。」這種沒有盡頭的感覺讓他害怕，鋼琴的琴鍵是有盡頭的，這讓他覺得安穩。 那個吹康牌樂器的胖子，上船掙錢的時候只有一把小號，到影片最後還是靠別人施捨才繼續擁有這把小號，人生，在很多時候都是在循環，周而復始的循環，我們都在循環中消耗生命的時光。每一艘船上都有第一個發現自由女神的人，他們縱聲高呼，為了一個不知道結果的目標而激動，從而開始了新一輪的奔波。還有爵士樂本身似乎也暗示著那種自以為是的人，「什麼都不是，那就是爵士了。」 恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光來理解大師。但光有暗示是不足以吸引觀眾的，《海上鋼琴師》的情節如同碧海潮生，高潮一浪接著一浪。在狂風暴雨中一邊任鋼琴自由滑動一邊彈奏，小孩子無師自通的演奏震驚滿船的人，這些只不過是大師的鋪墊罷了。自稱「爵士樂祖師」的謝利上船與1900比賽鋼琴，激動人心的程度簡直可以和最激烈的槍戰相媲美。美國的西部片中，快槍手一對一的較量很是惹眼，但歐洲人可以用鋼琴當武器。讓人喘不過氣來的鋼琴比賽才結束，1900第一眼就愛上的女人出現在了舷窗外，他彈出了快心之作「柔情似水」，窗外，美人如水，窗內，柔情似水。這一幕，必將成為電影史上的浪漫經典，這一曲，也必將成為傳世之音。 天下沒有不散的宴席。1900在爆炸聲中與世訣別，我們也只有在淚光中與這部片子分別，真希望它永不結束，讓我們永遠陶醉在優美的琴聲中。 鋼琴與海浪共舞，柔情與真愛齊飛。 3、《西西里的美麗傳說》 「當我還只是十三歲時，1941年春末的那一天，我初次見到了她．．．那一天，墨索里尼向英法宣戰，而我，得到了生命里的第一輛腳踏車。」 她，撩著波浪狀黑亮的秀發，穿著最時髦的短裙和絲襪，踏著充滿情慾誘惑的高跟鞋，來到了西西里島上寧靜的陽光小鎮。她的一舉一動都引人矚目、勾人遐想，她的一顰一笑都教男人心醉、女人羨妒。瑪蓮娜，像個女神一般，征服了這個海濱的天堂樂園。 年僅十三歲的雷納多也不由自主地掉進了瑪蓮娜所掀起的漩渦之中，他不僅跟著其他年紀較大的青少年們一起騎著單車，穿梭在小鎮的各個角落，搜尋著瑪蓮娜的誘人豐姿與萬種風情，還悄悄地成為她不知情的小跟班，如影隨形地跟監、窺視她的生活。她搖曳的倩影、她聆聽的音樂、她貼身的衣物．．．都成為這個被荷爾蒙淹沒的少年，最真實、最美好的情慾幻想．．． 然而，透過雷納多的眼，我們也看到了瑪蓮娜掉進了越來越黑暗的處境之中，她變成了寡婦，而在鎮民們的眼中，她也成了不折不扣的禍水，帶來了淫慾、嫉妒與忿怒，而一股夾雜著情慾與激憤的風暴，開始襲卷這個連戰爭都未曾侵擾的小鎮。 瑪蓮娜一步步地沉淪，與父親斷絕了關系、被送上法院，更失去了所有的財產，這使得向來天真、不經世事的雷納多，被迫面對這純朴小鎮中，人心的殘暴無情，看著已經一無所有的瑪蓮娜，雷納多竟鼓起了他所不曾有過的勇氣，決定靠著他自己的力量，以一種教人難以料想的方式，來幫助瑪蓮娜走出生命的泥沼...... 這部電影讓我認識了世界上最美的女人Malena（莫尼卡·貝努奇），所有的男人都會愛上她的，會愛上她的一切，你會贊嘆上帝，贊嘆他能創造出如此完美無缺的女人。 但Malena的命運是悲慘的，男人得不到她，女人嫉妒她，當她墮落後，男人玩弄她，女人唾棄她，當她無助時，女人們當街毆打她、撕光她的衣服、剃光她的秀發，而男人們，只是看著。 而全片從一個情竇初開的男孩眼中把整個事情講出來，卻讓電影帶有純潔的、溫暖的筆觸。

2. 白日殺機又叫什麼名字

沒有其它名字，有兩部。
《白日殺機》：陳偉和性感美女艾菲驅車前往一處廢棄多年的化工幫做規劃設計。一路之上，身為第三者的艾菲主動投懷送抱，陳偉也背著女友和艾菲屢屢偷歡。二人在青天白日下的化工廠歷經諸多驚悚之事：牆上劃著血字，艾菲居然憑空消失了。在發覺自己已成為落入神秘人虎口的待宰羔羊後，陳偉與神秘人鬥智斗勇展開了激烈的搏鬥，最終陳偉和艾菲能否成功逃生，他又如何逃脫道德和良知的拷問，當一切終於塵埃落定，真正的危機似乎才剛剛開始。
網路大電影《白日殺機II》承接第一部，化工廠爆炸，陳偉丟下艾菲，獨自逃走，為了逃避，陳偉整容換了面孔，卻一直活在心虛和劫後餘生的心悸中。艾菲被大怪物救了後，幫大怪物整容，取名沙塵，一起設計對陳偉的復仇計劃。沙塵在計劃中與陳偉老婆秦秦偶遇，倆人記得對方是兒時青梅竹馬的夥伴，卻又不敢相認。對陳偉的復仇計劃穩步進行，就在艾菲認為復仇即將成功時卻沒有發現，一切都已出乎她的意料之外，而暗中，還有一雙邪惡的眼睛一直緊緊的凝視著她。

3. 有部電影，男女主角互換了靈魂，女的叫艾菲，是什麼電影

殺手的檔期

7.5分
主演：珊妹劉偉超
導演：趙建波
類型：愛情犯罪喜劇動作
時長：67分鍾
地區：內地

4. 一部電影還是電視來的，男女靈魂互換，女主角叫艾菲，男主穿著球衣，

僵屍先生5驅魔警察

8.2分
主演：林正英林俊賢苗僑偉王美華
導演：董瑋
類型：恐怖劇情動作犯罪
時長：88分鍾
年代：1990
地區：香港
簡介：

5. 奧斯卡電影《夢幻女郎》最後為什麼要把那個艾菲趕走

說來有點復雜
因為當時的經紀人已經發展成為一個很野心的人士
並且他認為一個組合在當時樂壇應該以外形為主 唱功為輔 這樣可以更好的推動他的私人經紀事業
還有就是艾菲的性格問題 其實她是一個非常自我又不好管理的人
那麼換掉艾菲這一舉動在經營一個組合來講的確起到了作用 你可以看到在那之後的夢幻女郎改變了曲風之後確實是大紅大紫了
這是一個歷史上的真實組合 其中的最為漂亮的歌者的真實名字叫黛安娜。羅斯

6. 電影 V字殺仇隊 主要劇情

故事發生遙遠未來當時英國正處於冷酷極權統治之下特權等級無情剝削貧困勞動階層同時以暴力壓制此起彼伏革命

女主角艾菲一名普通女工某次遭受匪徒襲擊千鈞一發時刻被一個蒙面人解救這個神秘英雄正被人匿稱為「V」，革命者V個沉靜、知識型俠客以對抗極權為己任希望能以地下革命手段拯救整個英國被剝削受壓迫勞動人民

V革命行動建基於前英國革命英雄蓋•福克斯(Guy Fawkes)精神上這個傳奇人物曾於1605年11月5日策動一個地下革命行動以推翻當時暴君詹姆士一世但行動之前已被發現於國議會地底隧道藏了三十六桶炸葯隨即被逮捕並被施以絞刑

V誓要完成福克斯未完革命事業未來世界背起正義使命承受救命恩情艾菲對V身份產生濃厚興趣並且隨著與接近而逐漸揭開了V真正身份同時亦對自己身份有了新發現並且開始明白自己與V原來註定同一陣線以對付未來社會腐敗強權

7. 巨嬰與愛情——《艾菲·格蕾》影評

偶然的機緣，打開了《艾菲·格蕾》這部電影，隨著舒緩的音樂，靜謐的畫面，竟然靜靜地觀看了整個電影。影片的主人公是英國維多利亞時代的名流約翰·羅斯金（John Ruskin）和其妻子艾菲·格蕾（Effie Gray）。兩人結婚6年之後艾菲·格蕾要求中止婚姻，理由是兩人「從未真正成為夫妻」，這樁官司成為英國當時的一時談資，眾說紛紜。艾菲·格蕾離婚後，嫁給了受約翰·羅斯金重視提拔的畫家米萊（Millais）。這部電影重新演繹和解密了這段傳奇的婚姻。

羅斯金是英國歷史上最著名的天才而多產的藝術家之一，身兼作家、藝術家、藝術評論家、詩人、建築師、思想家等數種身份，是英國當時類似於中國錢鍾書一般的人物。天才自帶光芒，格蕾在少女時期就曾在羅斯金的解說下參觀他的畫展，並因此埋下了崇拜的種子。格蕾待嫁閨中時，羅斯金對其求婚。懷著對倫敦都市生活的幻想，對天才畫家的崇拜，對王子公主幸福生活的嚮往，格蕾不假思索就答應了，卻不曾想到倫敦的新婚生活成為其噩夢的開始。

羅斯金1819年2月8日生於倫敦。他是一個獨生子，其父親是一位成功的蘇格蘭商人。羅斯金是由母親精心培養長大的。他母親是一位虔誠的清教徒。她把所有的玩樂都看成是罪惡，所以從來沒給幼小的羅斯金買過玩具。羅斯金大部分教育則是在家中進行的。他18歲考入牛津大學。大學期間母親在牛津大學附近租了一間房，密切注視兒子的生活。即使是在羅斯金成年以後，母親仍然安排了他的全部生活，為他屏蔽掉所有的干擾，全力支持他的創作和寫作。羅斯金是父母的巨嬰。

影片在妻子、丈夫和父母之間的糾葛慢慢展開。新婚伊始，格蕾就遭受了丈夫的冷遇，丈夫對她毫無興趣，只是沉浸在其創造的個人世界裡面。當格蕾向其母親申請去丈夫創造室陪伴時，這位保護欲過剩的母親對格蕾說：「You married no ordinary man, the best you can help, is to leave him alone.」 最好的愛就是在婚姻的名義下，遠離他。他需要時間來創作，來贏得自己的成功和社會地位。你不也是為的這個才嫁給他的嗎？這就是母親對天才兒子和兒媳之間關系的定位。

為了能為丈夫做點事情，格蕾自己撕破羅斯金的襯衫，並親自手工縫補，以期能夠建立夫妻之間的親近關系，但是母親過來一把奪取，並無情地說「請不要用縫補襪子的手藝來侮辱我的兒子」。壓死駱駝的最後一根稻草來了，東湖夫人（Lady Eastlake）來訪時，卧病在床的格蕾被強行要求起床梳妝，丈夫和其父母對此並不以為然，不管不問。

「他們總是要他在他們身邊。你知道當他小時候，他們不讓他和其他小孩玩嗎？他們每天都看到彼此，她絕不會讓他離開她。"格蕾的這番話，驗證了丈夫父母的強勢。而其丈夫羅斯金始終將父母的安排奉為圭臬。"上帝知道，我們從你小時候,就用盡全力保護你，遠離可能妨礙你獨特天分充分發揮的障礙"，母親這句話多像中國式父母啊。至此，羅斯金巨嬰的形象已經刻畫得淋漓盡致了。

」你們兩個沒有自己的家「，東湖夫人的這句話點明了格蕾和羅斯金兩人巨嬰婚姻的本質。東湖夫人對於格蕾的尷尬處境，在吃驚的同時，更感詫異。無論對方是如何名望鼎盛的藝術權威，虐待妻子，就無法容忍。在「女權主義者」東湖夫人的鼓勵下，格蕾終於下定決心離開羅斯金，追求自己的幸福和自由。在她的勸導和疏通之下，格蕾通過律師最終解決了離婚問題，重獲自由之身。

隨後格蕾嫁給了丈夫所資助年輕藝術家米萊。與格蕾在一起之後，米萊以妻子當模特畫了無數幅作品。而格蕾也圓了自己的願望，為米萊生了八個孩子。而為了供養妻兒，米萊後來也不得不辛苦地瘋狂作畫賺錢。但是，那又如何，只要能夠過上腳踏實地的生活，格蕾也算是找到了人生真正的歸宿了吧。

影片淡淡地結束，也引發了筆者的思索。羅斯金不愛格蕾嗎？答案是愛。他從格蕾12歲時就認識了她，給她講繪畫藝術，一等到她可以嫁人就求婚。和格蕾離婚以後，羅斯金一直未再婚娶，雖然藝術創作領域不斷進步，但是個人生活卻每況愈下。在晚年，他說道：「我所受的教育，一般說來是錯誤的，而且也是不幸的。」據說，他在長大以後曾經多次發瘋。尤其在臨死前的一年，他因精神極度錯亂而痛苦不已。和格蕾結婚，是他唯一可以對抗世俗的武器，但卻在父權母權的壓迫下無所作為，最終造成了妻子的出走。

格蕾不愛羅斯金嗎？答案是愛。她在12歲認識羅斯金，一直對她崇拜有加。影片中有個細節，羅斯金給她講解藝術時，他們是手拉手的。而當她嫁給羅斯金，首次前往倫敦的時候，她說「我終於要離開沉悶古老的蘇格蘭了，我們要穿著美麗的黃色洋裝參加派對，我們要和音樂家和詩人以及偉大的藝術家跳舞，他們會想畫你的畫像」。在她對未來的預期中，羅斯金一定會給她畫很多畫像，他們都婚姻也一定是圓滿而幸福的。

但是他們之間的婚姻為何卻以悲劇告終？羅斯金愛上的是純潔少女格蕾，他把她女神化了，一旦這個女神有凡人的任何慾望，他都像夢想破滅般無法接受，他寧肯禁慾也要維護對格蕾的純潔幻想。他的嬰兒化情感思維使其無法面對成人的感情世界和正常生活。影片中展示的羅斯金的諸多畫作都是以格蕾為原本，可見他對格蕾的深情。但這些畫作中的女主角都是惆悵幽怨，絕望地漂浮在水中隨波逐流，靜待沉淪。

身為父母的巨嬰，羅斯金生在父母的設定里，長在父母的規劃里，只有那些技法玄妙的色綵線條和構圖才是唯一的歡愉，可以用來交換父母的首肯與社會的正面評價，維護情感是他無法逾越的天塹鴻溝。父母近乎苛刻的各種要求，成為他個人人性解放的枷鎖，成為他個人悲劇的根本來源。

巨嬰與愛情是一個極其沉重的話題，《艾菲·格蕾》以極其優雅的方式將這段往事緩緩講出，給了我們觀影者獨特的體驗。一位天才藝術家與鄰家少女地位懸殊的婚姻，一位熱情洋溢的妻子與暮氣沉沉丈夫之間的糾葛，一段維多利亞時代名人婚姻緋聞的解密，一個尚未脫離母體的巨嬰男子與崇尚獨立、追求自由的女性之間的沖突，這就是《艾菲·格蕾》這部影片為你所展現的立體畫面。

巨嬰無法獨立感受愛情， 無法獨立直視愛情， 無法用心維護愛情。只有當巨嬰走出父母的襁褓，吮吸大自然的珠露，接受社會的真實洗禮，才能在空白的獨立個人意識地圖上標定愛情的位置。

願所有的巨嬰勇敢走出束縛的桎梏，開啟心智的自我成長之路，最終獨立贏得真正的愛情。

最後以影片的開頭，作為本影評的結尾。

參考文獻

1. 時光網，浣塵， 《女人，應該為自己而活》

8. 電影絕色武器里的艾菲，賽玲娜，小風分別是誰演的求資料

艾菲——林佳菱
賽玲娜——貝安琪
小風/文靜——謝婷婷

9. 女特工艾菲是什麼電影人物

女特工艾菲是《絕色武器》電影人物。

《絕色武器》是由麥子善執導，洪金寶；謝婷婷；安志傑；貝安琪；黃秋生；伍允龍；蔣璐霞；洪天明；陳雅倫；孫僑潞等人主演的犯罪，動作電影。電影講述國際刑警因偵破犯罪交易而慘遭滅門，並被以「玫瑰夫人」為首的犯罪集團劫去其女並訓練成為一代超級殺手，長大後與警察老爸之間曲折離奇的相遇相認的故事。電影於2012年7月13日在中國內地上映。

國際刑警龍志強因偵破一宗逾億元的犯罪交易，而被以「玫瑰夫人」為首的犯罪集團報復滅門，並截去其女小鳳。龍志強幸逃過大難，他深信女兒仍在生。小鳳被玫瑰夫人洗腦後訓練成一代超級殺手。十五年後，小鳳出道與其他同門在黑道大開殺戒。

由於小鳳武藝高強，每次均能完成任務，玫瑰夫人更因 此將犯罪集團擴大，任務遍及世界各地。在一次執行任務時，小鳳因放人一條生路，反而受傷流血。經基因測試，警方發現小鳳的基因與龍志強當年失蹤的女兒完全一樣。龍志強決心重新調查，對玫瑰夫人集團對決，然而龍志強卻沒有意料到自己已成為親生女兒追殺的目標。

10. 求電影名

《V字仇殺隊》(V For Vendetta)
中文名稱：V字仇殺隊
英文名稱：V for Vendetta
別名：V怪客
資源類型：DVDRip
版本：3CD/AC3 WAF
發行時間：2006年
電影導演：詹姆斯·麥克提格 James McTeigue
電影演員：雨果·維文 Hugo Weaving
斯蒂芬·雷 Stephen Rea
約翰·赫特 John Hurt
娜塔莉·波特曼 Natalie Portman
地區：美國,德國
語言：英語
簡介：
200641103622500.jpg
轉自WAF.com.cn

導 演：詹姆斯·麥克特格 James McTeigue
主 演：娜塔莉·波特曼 Natalie Portman
史蒂芬·弗萊 Stephen Fry
約翰·赫特 John Hurt
雨果·維文 Hugo Weaving
Rupert Graves
斯蒂芬·雷 Stephen Rea
Roger Allam
Sinéad Cusack
Nicolas de Pruyssenaere
上 映：2006年03月17日
地 區：美國 德國
對 白：英語
評 分：8.2/10( 46522票 )
顏 色：彩色
聲 音：Dolby Digital
時 長：132 分鍾
類 型：劇情 科幻 驚秫 動作
分 級：英國：15 澳大利亞：MA 美國：R
發 行：華納兄弟
官方網站：http://vforvendetta.warnerbros.com/
IMDB鏈接：http://www.imdb.com/title/tt0434409/

劇 情：

故事發生在遙遠的未來，當時的英國正處於冷酷的極權統治之下，特權等級無情剝削貧困勞動階層，同時以暴力壓制此起彼伏的革命。

女主角艾菲(娜塔莉•波曼飾)是一名普通的女工，某次遭受匪徒襲擊，千鈞一發時刻被一個蒙面人解救，這個神秘英雄正是被人匿稱為「V」的革命者。V(雨果•維文飾)是個沉靜、知識型的俠客，以對抗極權為己任，希望能以地下革命手段，拯救整個英國被剝削受壓迫的勞動人民。

V的革命行動建基於前英國革命英雄蓋•福克斯(Guy Fawkes)的精神上，這個傳奇人物曾於1605年的11月5日策動一個地下革命行動，以推翻當時的暴君詹姆士一世，但行動之前，他已被發現於國議會地底隧道藏了三十六桶炸葯，隨即被逮捕並被施以絞刑。

V誓要完成福克斯未完的革命事業，在未來世界背起正義使命。承受救命恩情的艾菲對V的身份產生濃厚興趣，並且隨著與他的接近而逐漸揭開了V的真正身份，同時亦對自己的身份有了新的發現，並且開始明白自己與V原來註定在同一陣線，以對付未來社會的腐敗強權……

幕後故事：駭客原班人馬

以《駭客帝國》技驚全球的沃卓斯基兄弟再度出手，泡製這部同樣以未來為背景的奇幻動作電影，這次他們提拔了《駭客帝國》系列的首席助理導演詹姆士•麥提格負責執導本片。其實本片的拍攝早在九十年代中期已開始醞釀，但沃卓斯基兄弟當時全力製作《駭客帝國》3部曲，十年過去，兄弟倆認為自己在導演中傾盡精力，故將導演重任交給了麥提格。

《V怪客》改編自原名經典漫畫，原作首現於81年一本叫《Warrior》的漫畫月刊，一出即引起爭議，原作由阿倫•摩亞及大衛•萊特合編，出版26期被迫停刊，五年後，兩位作者在DC漫畫支持下再續推出漫畫，最終令其成為近代科幻漫畫的經典之作。

V 一角由《駭客帝國》系列裡的大反派雨果•維文飾演，之前在Matrix中他一直戴著墨鏡，這次則要戴上面具，只憑聲音演出。在片中飾演V的革命伴侶的是娜塔莉•波曼，她在片中被V所救，由一個女工成為反抗極權的革命份子。為了准備演好片中角色，娜塔莉•波曼搜集了多本參考書目，包括一本六七十年代美國激進份子劫獄行動書籍《The Weather Underground》，以及一本有關1605蓋•福克斯革命行動紀錄《Faith and Treason》。

娜塔莉•波曼為了本片拍攝，甚至不惜剃光頭發，這同樣引來眾多關注，在片中她扮演的角色由普通女工成為地下戰士時，有一個剪掉頭發的戲，這個片段要求一次成功，絕對沒有NG的機會，故導演麥提格早已作好一切准備，並與發型師細致組織這個落發場面，不容出錯機會。

製作花絮：呈現未來世界

故事背景被設在未來倫敦，美術設計Owen Paterson的首要任務是要營造一個沒有靈魂的未來倫敦市，他與服裝設計Sammy Sheldon採用了灰白色為電影美術布景及服裝的主調，而片中在極權統治下的社會，大多設施由電視頻道到傢具，都是同一款色，沉悶而單調。

影片大多場景都在德國柏林的片廠拍攝，其中Stage 2片廠更是德國科幻電影《大都會》的拍攝場地，主角V的巢穴The Shadow Gallery就被設置在里。The Shadow Gallery大概位於今日聖保羅大教堂的地下，是個充滿著秘道的革命地下總部。影片的V是個文化藝術的守護者，故他的藏身地點也藏有大量文化產品。例如畢加索等眾多現代藝術品，布景設計師花了很多時間去搜購不同類型的經典作品，當然也付出了龐大的復製版權費。

V的造型，首要是他的面具標志，由於在一次革命行動中被火燒傷，他被迫要戴上以16世紀英雄蓋•福克斯樣貌的面具，這個面具成為了他獨特的標志。影片的面具造型沿襲漫畫原著，導演麥提格不想藉助CG特效，而採用基本的泥漿倒模效果製成，再配合燈光與攝影技巧去表達V的各種神態，主角雨果•維文躲在面具後演戲難度更高，他需要後期參與配音以傳達V在面具後發聲的更佳效果。

V的戰衣植根於16世紀，再結合現代剪裁，令外型看來有點後現代感。他的戰袍內藏有六把飛刀，並有刀套附在內衣上。至於V每次行動完後必留下的紅玫瑰，影片用到的玫瑰屬於名貴的Grand Prix品種，道具部每日都有人新鮮采購，以確每日都有盛放的玫瑰可供拍攝之用。

點評：經典場景不容錯過

又一部根據經典漫畫改編的動作科幻影片，《駭客帝國》原班人馬參與製作，保證影片具有更加絢麗詭異的未來派風格，娜塔莉•波曼剪掉長發的演出也具有相當強的吸引力，所有一切都證明這會是一部值得一看的經典動作片。根據官方提供的資料，影片中有兩個浩大場面尤其值得關註：

2萬2千塊骨牌倒下場面震撼。這個場景具有非常震撼的效果，它的拍攝同樣需要一次完成，負責堆砌骨牌的人員花了200個小時將骨牌砌好，整個過程令全體工作人員屏息靜氣，稍有風吹草動，如稍大的腳步或聲浪，均會令努力前功盡廢。

500個V同時現身。影片中V的黑帽、黑袍的戰客形象令敵人聞風喪膽，為了給敵人更具殺傷力的聲勢，地下軍團均穿上V的裝備，結果一場戲里就曾出現500個V的浩大場面，這與《駭客帝國》中無限復制的史密斯那場戲有異曲同工只妙。

演員表：
娜塔莉·波特曼 Natalie Portman .... Evey Hammond
史蒂芬·弗萊 Stephen Fry .... Gordon Deitrich
約翰·赫特 John Hurt .... Sutler
Rupert Graves .... Dominic
斯蒂芬·雷 Stephen Rea .... Finch
Roger Allam .... Prothero
Sinéad Cusack .... Dr. Delia Surridge
Nicolas de Pruyssenaere .... Marshal
Selina Giles .... Eveys mother
Gerard Gilroy .... Surveillance Man
Richard Laing .... Leiutenant
Ben Miles .... Dascomb
Tim Pigott-Smith .... Creedy
詹姆斯·普爾弗伊 James Purefoy .... V
John Standing .... Bishop Lilliman

MPAA：
Rated R for strong violence and some language.

http://lib.verycd.com/2006/06/24/0000108156.html

http://lib.verycd.com/2006/06/15/0000106934.html

http://lib.verycd.com/2006/05/05/0000101569.html