電影圖片解析

A. 求杜拉拉升職記電影中關於禮儀方面的截圖和解析

你是天津工業的吧 自己寫吧 找不到的

B. 電影里，4K、3D、IMAX這些概念到底什麼區別

文章轉自Hao4K影音

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周末去看個電影相信現在是多數人的娛樂方式，但隨著影視技術的發達，電影院也越來越多「特色」，但你知道電影院里的3D/4D/IMAX/巨幕/杜比影院/全景聲/DTS：X 臨境音到底都有什麼區別嗎？不知道的還以往只是想騙你的錢……

先說結論在不考慮票價，只單純關注視聽享受的情況下，大概的建議如下：

第一梯隊：IMAX影廳和杜比影院--IMAX專屬片源的影片，首選激光IMAX，其次是普通數字IMAX；非IMAX專屬片源的影片可以盡量選擇杜比影院。
第二梯隊：Real D 3D, 中國巨幕，LUXE巨幕。
第三梯隊：4K普通廳，杜比全景聲廳，DTS臨境音。
第四梯隊：普通廳，ScreenX，各種4D廳等。
不過，如果不是什麼大片或者什麼特別重要的電影，我還是覺得等4K出來後和家人一起看一樣爽歪歪，特別是家裡有家庭影院設備的在家看個4K UHD藍光原盤效果也不會比普通電影院差多少!

如果感興趣可以讀下面的文章了解

比如，巨幕廳也很大，有的甚至比IMAX屏幕面積還要大，那需不需要多花那麼多錢去看IMAX？杜比為什麼還有「杜比影院」 和「杜比全景聲」兩種？DTS臨境音和杜比全景聲哪個更厲害？
畢竟現在電影都很推崇「沉浸感」，到底去看哪種才能獲得更為「沉浸」的視聽享受呢？

3D
首先大家最熟悉也最「頭疼」的就是3D版。因為很多影院在排片時只排3D版本，讓它成為了觀眾在購票時根本繞不開的選項。而且目前不管是搭配任何其他放映模式，都必須帶上3D眼鏡，很多人都覺得累贅。
普通3D的投影技術使用偏振光來製造出景深的幻覺，目的是為了讓觀賞更有沉浸感。但是亮度不足，畫面偏暗，重影，拖影等技術問題讓很多觀眾在觀賞普通3D版本時會感覺很不適。

因為種種原因，3D電影並不像最初推出時那樣，因為大家還有新鮮感而受歡迎，甚至成為了現在很多觀眾最排斥的一種觀影體驗，是不得已的選擇。去年美國電影協會（MPAA）報道也稱全球的3D票房同比下降了20%。
所以，如果大家希望觀賞到高質量的畫面，並且確實有其他選擇，那麼不用考慮，盡量不選普通3D版本就對了。

RealD 3D

RealD 3D是目前世界上最主流的3D電影放映技術，在全球數字3D市場擁有80％以上的份額。
RealD其實就是加在放映機鏡頭前的一個玻璃，以及配套的眼鏡和金屬銀幕。但這樣的技術帶來的最大優勢就是比其他的3D系統更亮。
RealD 3D 技術使用了圓偏振光來產生立體圖像投影，可以讓觀眾能夠傾斜地觀看，而不會看到重影或圖像變暗，比普通3D的觀影感受要輕松很多。

IMAX

雖然IMAX技術從上世紀70年代就開始發展了，但IMAX和3D電影在全球的風靡要歸功於2009年的《阿凡達》，由於阿凡達是第一個全程運用IMAX+3D技術進行拍攝、製作和放映的，在當時確實讓影迷感受到了耳目一新的觀影體驗。
IMAX的最大的特點就在於擁有巨大的屏幕，除了畫面更大，對於一些有專門IMAX版本的電影，甚至還可以欣賞到多出標准DCP格式26%的畫幅。所以對於提供IMAX專屬片源的電影來說，IMAX畫幅就意味著能夠在畫面中看到更多圖信息。


1995年的《阿波羅13》是第一部進行IMAX DMR轉制的影片，而最先在製作階段就開始使用IMAX攝影機進行拍攝的電影是克里斯托弗.諾蘭的《蝙蝠俠：黑暗騎士》（2008）。並且隨後在《黑暗騎士崛起》，《星際穿越》和《敦刻爾克》中都一直使用IMAX攝影機拍攝，可謂是這種拍攝格式的最大擁躉者。

除了諾蘭的電影，《變形金剛》，《碟中諜》，《星際迷航》，《星球大戰》和《漫威系列》等很多好萊塢電影也使用了IMAX拍攝。

而《復仇者聯盟3：無限戰爭》和《復仇者聯盟4：終極之戰》也是目前為止公映的僅有全程用IMAX攝影機拍攝的電影，也就是說全程的畫幅都是打開的。

IMAX放映系統主要分為數字和膠片兩種。如今最普遍的就是數字這一類別下的普通數字IMAX（IMAX Xenon）和激光IMAX（IMAX with Laser）。而IMAX膠片有傳統數字IMAX放映不可比擬的寬容度和色彩范圍，並且可以呈現數字放映無法呈現的70mm膠片全畫幅。但是，相比之下膠片IMAX的放映設備造價昂貴，所以全球商用的膠片IMAX影院也很少。在一代IMAX激光放映系統推出之前，70mm的觀影體驗就變得十分難得。

《敦刻爾克》IMAX 70mm膠片，非IMAX70mm膠片，35mm膠片；IMAX激光，IMAX數字和普通數字非IMAX版本的比較
不過IMAX激光放映技術的推出讓IMAX重拾優勢。普通影廳放映的畫幅一般在2.35：1上下，IMAX數字可以達到1.9:1的畫幅，而IMAX激光技術則能呈現1.43：1的圖像，也就是說，可以全畫幅呈現70mm膠片的電影。

在70mm IMAX的模式下，外景的鏡頭更廣闊，更有史詩感，上下更大的畫幅能讓攝影師發揮出更有沖擊力的鏡頭，特別是在《敦刻爾克》中，和緊張局促的內景畫面形成對比。

但並不是所有的標注「激光IMAX」的影廳都支持1.43:1的畫幅，有一些雖然採用了新的激光放映系統，在畫質和音效上提升了質量，但是屏幕依舊是傳統IMAX的1.9:1。也就是說，如果專程為了看70mm膠片IMAX拍攝的電影，要當心有很多是不支持全畫幅的「激光IMAX」影廳，購票之前還是需要先研究一下。普通數字IMAX廳（IMAX Xenon）--屏幕比例為1.9:1
激光IMAX廳（IMAX with Laser）-- 屏幕比例為1.9:1（畫質和音效有所提升）
激光IMAX廳（IMAX with Laser） -- 屏幕比例為1.43:1（畫質和音效有所提升，可以放映70mm膠片IMAX版本的影片）
IMAX激光的亮度可以高出傳統IMAX數字50%，對比度可達到IMAX 70mm膠片的兩倍，並且在音響效果上也比之前都有所提升。特別是在觀看3D影片時，亮度不足和畫面拖影的問題也很大程度上得到了解決。可以說是在視聽級別上，如今唯一有可能與下面提到的「杜比影院」抗衡的放映系統。
7月16日，IMAX官方還放出了2019年下半年國內的IMAX片單，大多集中在暑期檔，而目前也還有多部國產大片正在陸續確認當中，到時候大家可以盯准下手了。

杜比影院&杜比全景聲

帶有「杜比」字樣的影院的又分為杜比影院（Dolby Cinema）和杜比全景聲(Dolby Atmos)。兩者的區別在於「杜比影院」可以完整支持「杜比視界」(Dolby Vision)和「杜比全景聲」技術在內的多項電影」黑科技」，杜比全景聲影廳則沒有使用他家的「杜比視界」技術。
全世界范圍內的「杜比影院」目前也僅有100多家，主要分布在北美，中國和歐洲，而杜比全景聲影廳的數量在全世界范圍內已經超過了4800個。
杜比影院使用的是雙4K激光投影儀，呈現的畫質與標准放映機，甚至與激光IMAX相比在數據上都有相當明顯的優勢。


傳統影院標准放映機的對比度還是2000:1，IMAX和激光IMAX可以達到4000-8000:1，而杜比影院則可以達到1,000,000:1
「杜比視界」是目前我們在影院中能欣賞到的最清晰畫質。「高動態范圍」(High Dynamic Range) 意味著能夠呈現足夠明亮的亮部和足夠黑暗的暗部。

圖片包含的亮度信息越豐富，明暗和色彩表現也更生動。所以和傳統投影相比，杜比影院呈現的圖像就看起來就不會那麼模糊或者灰濛蒙的一片。

和真·IMAX相同的是，真正的「杜比視界」也需要專屬片源。也就是說要將該技術從影片製作的源頭就參與進去，最後再配合杜比視界的放映系統達到最完美的效果。因為「杜比視界」的技術，杜比影廳的3D觀影體驗也很好，呈現出的圖像比傳統的3D更明亮。除此之外，「杜比」這個品牌一直以來最為大家所熟知的賣點還在於音響系統，也就是「杜比全景聲」技術。杜比全景聲在普通影院的環繞音響設置上更進一步，提供了「超級環繞聲」系統，也就是說他們使用了更多的揚聲器，將觀眾完全環繞，不但在天花板上都會安置音箱和聲音感測器，甚至還能感受到來自座椅下方的低音效果。總之，杜比全景聲能夠製造更有層次感和方向感的聲音，整體的聲音質感讓人更有「身臨其境」的體驗。

同樣，如果想體驗完美的杜比全景聲效果，最好就是選擇在製作過程中就採用了杜比全景聲技術的電影，通常好萊塢引進的大片都有相應的該技術格式。不過，即便是非杜比專屬片源，杜比全景聲和杜比影院中的放映效果也會更好。

激光IMAX vs. 杜比影院

上面提到激光IMAX和杜比影院是目前公認的觀影感受最為頂級的兩種影院，如果正好所在的城市這兩種都有，他們之間應該如何選擇呢？
杜比影院在暗部細節、亮度曝光，以及黑色的純凈度都是碾壓式的存在，特別在夜景的部分這種優勢會更明顯，杜比全景聲「身臨其境」的效果也會錦上添花。同時因為技術新，影廳新，一般來講，杜比影院的廳也相對條件更好些。

但鑒於IMAX的絕對優勢，杜比影院不能支持IMAX專屬畫幅，所以在希望看到某部電影的IMAX全畫幅版本時，激光IMAX廳是絕對值得投資的選擇；如果無法買到激光IMAX，全畫幅的體驗在畫質和音效上都遜色不少的普通IMAX也是值得體驗的。
IMAX和杜比兩大巨頭各有優勢，但共同點是票價確實都不低。當然，除了這兩家，我們也還有其他價格更優惠的大熒幕和「身臨其境」的音效特色廳可以選擇。
中國巨幕

中國巨幕（CGS）是中國電影科研所和中影集團牽頭開發的巨幕電影放映系統。相對於IMAX的話，因為本身成本只有將近IMAX的十分之一，所以中國巨幕最大的優點就在於票價比IMAX低廉很多。
因為主打巨幕特色，「中國巨幕」被不少人稱之為「山寨IMAX」。的確它在配置上缺乏像IMAX、杜比這樣，擁有一套嚴格的認證標准，比如一些高配置的中國巨幕影院觀影效果很好，屏幕更大，視聽效果甚至好於普通或者開放時間長的IMAX。這也是為什麼我們搜索「看IMAX還是中國巨幕？」這樣的問題時，一些地方的網友會給出「中國巨幕更亮，更震撼」的答案。但一些低配置「巨幕廳」可能就會差很多，特別是看3D影片時可能會暈上加暈。

總體來說，大部分的IMAX綜合體驗會比中國巨幕好，但是中國巨幕的高性價比讓很多觀眾把它當做是看巨幕的首選。

LUXE

LUXE是RealD在2013年推出的巨幕品牌。銀幕寬度最低標準是16米，至少是7.1聲道音響系統。LUXE不但採用了Real D 3D的技術，並且改善了之前金屬銀幕亮度不均勻的缺陷，其反光率據說高達92%，無論觀眾坐在影廳的哪個位置，亮度都不會受到太大影響，都能清楚地看到畫面。

RealD系統為畫面帶來更高的亮度，銀幕亮度也比普通的高出許多
LUXE在屏幕大小和音響效果上均不如IMAX和杜比的優勢明顯，並且最大的硬傷也在於沒有專屬片源，目前對比以上兩個品牌並沒有絕對競爭力。但是LUXE的綜合視聽感受還是很好的，並且最重要的是票價親民，是日常觀影不錯的選擇。
DTS：X 臨境音

目前電影音效合成供應商主要有兩大巨頭，一個是杜比（Dobly） ，另一個則是DTS 。DTS：X中文叫「臨境音」，它是GDC與DTS公司在2015年共同推出的全新影院沉浸音效。它與杜比是兩種獨立標准，但都是關注於在聲音上製造「身臨其境」的效果。
不同的是，杜比全景聲在傳統的 5.1 或 7.1 聲道配置外，還要求有頂部的揚聲器，或是能夠將聲音發射到天花板上反射下來的設備，而 DTS：X 則堅持標準的環繞聲配置。
相對於杜比全景聲廳，DTS：X 的主要優勢還是體現在造價更低上，所以票價通常也會優惠一些。很多DTS：X 聲音系統會和中國巨幕廳搭配，效果也非常不錯。
ScreenX

雖然Screen X在2015年就落戶中國了，《移動迷宮》，《敦刻爾克》，《尋龍訣》等電影也都上映過「三屏」版本，但它被更多人關注還是在《波西米亞狂想曲》國內上映期間。因為片中高度還原了Live Aid現場20分鍾皇後樂隊的演出實況，在對於ScreenX能帶來更為震撼的音樂節「現場感」的期待驅動下，很多人即便在影院二刷三刷之後，也仍要再去體驗「三塊屏」的效果。

ScreenX由三塊屏幕組成，中間的主屏幕和兩側牆上的長條屏幕。

但它的一個小問題是，主屏幕與兩側的屏幕之間並不是無縫銜接的，中間會有一個黑條，看電影會有一點影響觀感。

看過的沉浸效果最好的ScreenX畫面應該是「堵車」戲，以司機的視角坐在車中，左右屏幕上都是兩側的車輛，身臨其境的煩躁感很到位。
可能正是因為ScreenX會有「封閉」的感覺，它帶來的「沉浸感」和弧形屏幕或者巨幕在觀感和心裡感受上都會有很大區別，這可能也是為什麼很多人覺得ScreenX更適合呈現上面提到的「堵車」或者「深海」之類的窒息感空間的原因。

4D

4D影廳是在提供3D效果的基礎上增加了更多「物理效果」，現在最常見的是4DX。除了伴隨畫面中人物動作的晃動和震動以外，更豐富的「特效」如吹風，煙霧，泡泡，水和雨水，甚至配合劇情模擬的氣味都能在整個觀影過程中感受到。

最早的一家4DX影廳出現在韓國首爾，現在4DX已經遍地開花。之前聽一個看《血戰鋼鋸嶺》而不小心買了4D場的朋友說，在看電影的時候被密集的晃、捶、噴水等效果折騰到中途放棄座位，之後跑到過道，坐在樓梯上看完了後半場電影。
還沒有體驗過4D院線片的我於是特意到網上搜了4DX的宣傳片，截幾張圖大家一起感受下……
親身體驗飛車。

不過我又發現，4DX功能介紹的這張圖上有一個「掃腿」看起來非常厲害，感覺如果是看一部恐怖片，這應該是非常值得一試的體驗。

C. 一部賽車文化科普片，韓寒式電影《飛馳人生》有哪些看點

這次，《飛馳人生》的氣質，則和前兩部電影不大一樣了。我們可以明顯感受到，韓寒作為導演，相比之前的兩部作品，《飛馳人生》整體的敘事節奏更為市場化。到了第三部作品，「寒式幽默」喜劇風格已逐漸上路。

在進電影院看韓寒的新片《飛馳人生》之前，估計已經有許多人，在這個冬天都被它的預告片廣告洗腦了：開賽車的父親（沈騰）本想為兒子撐腰，結果沒想到兒子朋友的父親卻是個飛行員，不由地喊了句「坑爹」。其實，這是結局之後的彩蛋。

沈騰在《飛馳人生》中飾演的，就是遭遇中年危機的前賽車手張馳。而電影所要講述的，就是這個中年男人追逐夢想的故事。對，不是關於年輕一代的夢想故事，韓寒開始把目光投向「中年人的熱血」，這是對「堅持自己的夢想」又多一層的詮釋。

從線索看，電影的前半段一直都在圍繞張弛的復出作文章，將這些語匯——熱血、朋友、物是人非、重整旗鼓一個個墜連成句。影片的主人公張馳，已經過了賽車手的黃金年齡，作為過氣車神，為了再次站在巴音布魯克的賽道上，經歷了無比艱難的復出之路。

生活會磨平人的稜角，但也會在某一刻喚醒曾經的自己。

D. 三個篇章帶你讀懂電影《雲圖》，響徹你我身旁的六重奏

《雲圖》2013年上映，爭議比較大。我看過最牛逼的評論就是某人興致勃勃的帶女朋友去電影院觀摩了一次《雲圖》，當事人覺得片子很棒，看完後便和女友熱切討論該片，後來.......就沒有後來了，女友再也沒有聯系過他.......

電影《雲圖》由湯姆·提克威，沃卓斯基姐弟兩波人指導，改編自大衛·米切爾同名小說。對於這樣一個評論兩級分化的影片，影評已經被大家寫爛了，我也看過很多。

盡管製作組已經相當照顧到觀眾，但《雲圖》特定的全片非線性敘事結構和忠於原著小說的劇情信息量依然對第一次觀影的觀眾造成了理解上的不友善。

無論如何，《雲圖》絕對是一部值得玩味的電影，先不談它是否優秀，它在藝術層面上絕對表現出了巨大的野心。

和絕大多數觀眾一樣，第一次看完此片也是一頭霧水，但這也勾起了我的興趣。近五年來，我在不同的情景下將這部電影看了九遍，我在這里提出一些自己的見解，供看過此片的朋友一起探討研讀、也給沒有看過此片的朋友以介紹。

我不會過多的提到劇情，相信大多數朋友都看過，也盡量不給沒看過的朋友劇透。

下面我將視角分成三個篇章來解構這部電影，下文中的截圖畫面都出自於171分鍾的無剪切版本，有條件的我會標注影片截圖時間，希望大家能夠喜歡。

在故事層面上讀懂《雲圖》其實只需要完成兩個部分，第一是理解電影的敘事角度，第二是搞清楚六個故事中蘊含的聯系。

如果還需要進一步解析《雲圖》，那麼必須去發現影片中隱藏的細節與象徵場景。

接下來，我先引證一下電影的敘事角度。

我們之所以「暈」《雲圖》，主要是因為裡面有六個故事不斷的插敘，這真不是導演要裝逼，或者惡意要給你們開玩笑，是他不得不這樣處理。

但這種敘事不利於我們的記憶和歸總，下面我先畫一張主要的故事三要素結構圖，大家站在上帝視角先看一下。在下文中，我也將用字母來簡稱這六個故事。

看完這張圖以後，大家可能會有兩個疑問：

第一：既然標注了時間順時針旋轉，最後一個故事為什麼不是F而是S？

第二：S為什麼在平行五邊形的正中間？為什麼不按時間延續在E的後面而變成一個六邊形?

我的解釋如下：

第一：「末日後的106個冬季」和其他五個時間點不一樣，它游離於我們的認知時間之外，誰知道末日後的冬季是100年一次還是1000年？

第二：牧羊人扎克里的故事，其實才是《雲圖》的中心和歸總。

第三：《雲圖》表面上是一部由六重故事插敘構成的電影，其實它並不是。

在做全面解釋前，我補充很重要的一點，其實上圖的ABCDES六個時間點也並不能涵蓋電影出現的所有時間段，影片中其實全部存在有7個時間場景，第七個時間是導演沒有給我們標注的。

那就是老年牧羊人扎克里後來跟隨女先知前往地外星球的那個場景，他坐在篝火邊給我們講故事的那個時間點，沒錯，就是影片的開頭和結尾。

雲圖到底用什麼角度去敘事的？

這個問題恰恰隱藏在第七個時間段，湯姆·漢克斯飾演的老年扎克里藏匿了本片最重要的一個秘密，為什麼大家沒有看懂敘事邏輯，是因為觀眾第一次把後面六個故事看完就根本想不到前面去了。

老扎克里開篇的幾句台詞看似廢話連篇，其實反過來想我們就能明白它的意義，我給大家貼一段影片剛開始老扎克里的台詞：

這段台詞接下來的鏡頭就是故事A中的律師遇見了那個覬覦他財產的黑心醫生。其實黑心醫生就是故事A中的表面老喬治（惡魔），而故事A中的內在老喬治是當時的奴隸制度和男權社會。

後來的律師主人公在商船上救濟了一名渴望自由的黑奴，爾後在黑心醫生的毒害下被黑奴救了命。他返回美國後告訴自己不能再昧著良心參與奴隸貿易，他決定帶上了妻子去東部參加當時看似不可能成功的廢奴運動。

A故事的最後對白非常精彩，堅持反對女婿和女兒的出走的老丈人理智的告訴他們：

律師和女兒的台詞如下：

A故事的最終結局電影沒有交待，但是我們都知道，1861年美國南北戰爭爆發，南方奴隸主失敗；1920年8月，美國婦女獲得選舉權，在後來的漫長歲月中，世界各地的人們也一直在爭取著族群解放和女性權利。

《雲圖》ABCDES故事中是直接存在關聯的，通過了物品和話語（後面我會講到），而人物上的關聯只有基佬物理學家的青年和老年同時出現在臨近的故事B和C中。

只有在故事S中，扎克里的夢境直接出現了其他故事的碎片畫面，就像他說的一樣，這都是他的祖先，「千萬種聲音匯聚在一起.......與老喬治四目相對」。

其實每一個故事都有它對應的老喬治，我理解成無論人類歷史怎樣演變、科技怎麼樣更迭，人性的惡都會不斷的輪回。

而故事S中的老喬治是扎克里自己，後來扎克里戰勝了自我，和先知們一起逃往地外星球，所以故事S正是整幅《雲圖》的中心點和敘述的出發點。

讓我們再回到影片開頭老年扎克里的台詞，影片開始於這個場景，也結束於這個場景。

敘事角度很簡單，其實整個《雲圖》只是身處地外星球的老扎克里在與我們講述人類祖先的故事。

他講的是人類的歷史：不斷的反抗與顛覆、善良與邪惡的輪回交織、閃耀著光芒的雲圖六重奏。

《雲圖》向觀眾敘述了六個在時間、風格、事件上有著極大差異的故事，每一個都自成一體且非常精彩。那麼這六個故事到底有什麼樣的內在關聯？電影到底給出了我們何種信息？

我們如果嘗試著把每一個故事的主題抽離出來進行整合就會得到下面這張圖，我們不難看出些許端倪。

事實上，雲圖的六個故事享有相同的核心意涵，盡管主人公相處的時代大相徑庭，但善與惡的交鋒在每一個故事中不斷地上演，這也是故事S中「老喬治」與「扎克里」的不斷沖撞的縮影。

值得一提的是，1849年的故事A中，人類奴役同類的拙劣行徑在265年後的新首爾星美故事中依然上演，奴隸黑人和奴役克隆人，人類的歷史好像又回到了原點，甚至後來引發了電影中沒有描述具體起因的「末世」。

對於「末世」的描述，電影中只有S故事裡女先知簡單的一句：

可見，在《雲圖》的世界觀中，「老喬治」這個來自人心的惡魔並不會因為時代更迭而消失，真正能夠消滅老喬治的，只有人類自己，而在故事的輪回中真正做到消滅老喬治而並改變世界的，只有扎克里。

要理解《雲圖》六重奏的故事聯系，我們先來看一下E故事中克隆人星美451對人類發表的啟示錄，這篇啟示錄引發了反政府革命，在S故事中星美的形象更是被山穀人當做耶穌一樣崇拜（雖然山穀人的一切都回到了原點，並錯誤理解了星美）：

我在前面提到，《雲圖》的故事中呈現的直接關聯是根據時間相近的兩兩相關。故事A中的律師在航海回舊金山的途中寫下了《太平洋日記》，描述了自己的苦難與對愛人的思念，這本日記被故事B中的基佬作曲家拿到了損毀了一半的日記閱讀。

故事B中的作曲家寫給戀人的信後來在故事C中已是老年的物理學家（作曲家的戀人）被殺害後，女記者路易莎拿到了信閱讀。

影片中還有一個場景是女記者路易莎在唱片店裡聽到故事B中的作曲家寫作的《雲圖六重奏》，唱片店的店員說這份唱片全美可能只有幾幅孤本，可她卻堅定的對店員說：

故事C中女記者路易莎的黑人小孩鄰居很喜歡讀故事書，小孩後來將路易莎的事跡寫作成了《半衰期》，這一書籍被故事D中的老編輯卡文迪許在火車上閱讀。

故事D中的卡文迪許將自己逃離「震蛋屋」的經歷編寫成了《卡文迪許受難記》，後來被拍成電影。這一影片在故事E中被星美451看到。

E故事中的克隆人星美後來的啟示錄成為了S故事中牧羊人扎克里等人的《聖經》。她在山谷中被當做耶穌一樣膜拜，可人們不知道崇拜是為了什麼。

接下來我畫一張圖直觀得介紹《雲圖》六重奏故事的直接聯系構成。

就像星美451說的一樣，「我們的生命不僅僅屬於我們自己，從生到死，我們與他人息息相關」。在《雲圖》六重奏的故事中，每一位主人公身上散發出的微弱光芒都通過機緣巧合傳遞給了後世，最終成為了老年扎克里心中的那副屬於人類的光輝雲圖。

浩瀚的星空之所以無垠，必定是因為閃爍在夜空中的無數星斗。我們每一個人都是雲圖的一部分，你的每一個不經意的善舉，都有可能改變世界。

影片的結尾，身處外星的人類後代小女孩問扎克里爺爺。

拍攝《雲圖》時，湯姆·提克威、沃卓斯基姐弟把影片分為了兩撥人來導演拍攝，這兩個團隊互不幹擾，號稱除了演員之外不共用任何資源。

由於雲圖的六個故事本身就風格不一，我想導演這樣的處理是沒有給影片造成突兀的，也會還能加分。

《雲圖》的主要演員有湯姆·漢克斯 、哈利·貝瑞、雨果·維文、吉姆·布勞德本特、吉姆·斯特吉斯 、裴斗娜、凱斯·大衛 、本·威士肖 、詹姆斯·達西，前面幾位都是耳熟能詳的大神了。 （周迅跑龍套就不提了........）

這九位神仙演員在電影固定的拍攝檔期內扮演了四十七個有台詞的角色，相當於平均每位演員扮演六個角色，部分演員甚至出演了跨越性別、人種的角色，部分角色還是戲份很多的主角。

這個技法有可能是導演想讓這個故事本身的「輪回」感更強，而這對演員的功力和服化團隊的技術無疑是一種巨大的考驗。

不要忘了《雲圖》的故事時間跨度實在是太大，而這些人又都是專業演員，在同一個檔期內很有可能還有其他的作品也在拍攝，完成不同角色之間的轉換不是一件容易事。

我很難想像他們是怎麼做到的，也許是我有點臉盲，我直到看第二次的時候才發現有點奇怪，第三次才完全發現其實這裡面那麼多角色都是那幾個演員在演........這幫人玩的真嗨.......

《雲圖》獲獎最多的項目必定是在剪輯上，剪輯團隊控制了六個故事平行的開篇、發展、高潮、結局。可以想像，影片前期的文學劇本改編和分鏡頭劇本編寫是一場浩大的工程。

影片中，不同故事中的人物獨白都串聯在了其他故事中，《雲圖》多次採用聲畫錯位，讓六個故事的關聯顯得更加緊密，且並沒有給敘事帶來違和感。

我個人認為，《雲圖》在電影製作水準上已經達到了奧斯卡的門檻。但有可能是影片中的無神論價值觀和若隱若現的東方古典哲學觀讓西方評論界不太買賬，這部影片在西方的評價也是褒貶不一。

《雲圖》在風格上最大的可取之處在於它沒有英雄主義色彩，相比美國隊長拯救世界，《雲圖》是一部屬於平凡人物的溫暖史詩。

下面我每一個故事做一些簡單的介紹，大家會發現《雲圖》中的人物全部與他人聯結在一起，他們或是受到幫助或是引發改變又或者以悲劇收場，這些故事本身就具有反英雄主義的一面。

故事A中的律師猶因·亞當被黑心醫生古斯百般折磨，謀財害命。在太平洋遠航途中他搭救了從奴隸庄園逃跑的黑奴奧圖阿，最後被這位地位低賤的黑奴從醫生手中所救，回到美國舊金山與妻子團聚。

故事B中的同性戀作曲家費羅比舍被父親剝奪繼承權、被社會歧視、被老作曲家威脅壓榨嘲笑，在完成《雲圖六重奏》後為了愛與尊嚴選擇了自殺。（這個基佬故事逢看必哭，特別是蘇格蘭紀念塔上這一段ㄒoㄒ）

女記者路易莎·雷繼承父業做了記者，一直做小報消息的她無意中接觸到了一樁驚天陰謀。試圖幫助路易莎爆料的老年物理學家和核能公司員工都被暗殺，記者也陷入了追殺。路易莎最後在老人的侄女和父親友人幫助下曝光了一樁巨大的石油財團陰謀，路易莎最後對父親舉起了酒杯。

老編輯卡文迪許是片中典型的市井小人，他蹉跎一生，對愛情缺乏勇氣對事業缺乏上進。在黑社會的逼債下求助於自己的富人弟弟，不料因為其和弟媳婦有染，懷恨在心的弟弟將卡文迪許騙入偽裝成療養院的監獄。爾後他夥同「療養院」的一群被兒女遺棄的老人逃出升天，找回自己的初戀，寫作《拉文迪許受難記》。

在基因工業發達的未來，人類分成了純種人和克隆人，克隆人被當做奴隸使用。克隆人星美451被反抗軍張海柱喚醒，她發現克隆人的「極樂歸宿」其實就是殺死和回收，這一切都是騙局。覺醒後的星美前往衛星發射站向所有地外殖民地廣播她的話語，造成了一場革命，但反抗計劃隨後失敗，星美被當局政府處死。

在末世後的106個冬季，世上僅存的人類回歸了原始狀態，山谷中生活著信奉星美的溫馴愚笨的牧羊人和科納食人族。牧羊人扎克里被「老喬治」纏身，他目睹了妹夫和侄兒在森林中被食人族殺死，「老喬治」慫恿扎克里躲起來，苟且偷生。

在擁有末世前科技的女先知梅洛內到來後，「老喬治」又慫恿扎克里殺死女先知，後來扎克里得知先知們的家園也正在毀滅，他抵禦住了「老喬治」的誘騙，帶領先知穿越食人族領地找到地球上最後一個發射台向外星殖民地發出了求救信號。

在回程的路上牧羊人的村莊被食人族毀滅，女先知救了扎克里，扎克里最後和先知人一起離開了地球。

影片細節：藍寶石

象徵元素：貪婪與邪惡

正如第一篇章中我所主張的，故事S是《雲圖》的中心，影片中許多象徵元素最後都歸總在了故事S當中。

在故事A中，由湯姆·漢克斯扮演的黑心醫生古斯，在看到律師亞當馬甲上的藍寶石紐扣時頓時心生貪欲。後來，古斯在用毒葯把亞當毒害至昏迷後迫不及待得取下藍寶石紐扣放入自己的口袋。

在故事B中，也是由湯姆·漢克斯扮演的旅館門房，在看到作曲家身上穿的馬甲後，同樣貪婪的據為己有。

在故事S中，還是由湯姆·漢克斯扮演的牧羊人扎克里，開場便從地上拿起了藍寶石放進自己的口袋，在S的幾個場景中都出現了他和藍寶石，後來扎克里把藍寶石做成項鏈戴在脖子上。

最後，在扎克里與先知並肩與食人族作戰的場景中，扎克里被食人族勒住脖子，險些斷氣，藍寶石項鏈在這個時候斷裂，救了扎克里一命，扎克里反身營救了女先知。

影片細節：牧羊人信仰星美

象徵元素：人類的信仰

在S故事中，星美變成了山谷牧羊人的神靈。回歸原始生活狀態的牧羊人沒有從星美身上繼承反抗和覺醒的意志，而是開始了盲目崇拜。

千百年來，人類有過許多信仰。宗教、偶像、金錢，到底是什麼推動了人類的進步？

在這個象徵元素中，《雲圖》給出了明確的答案：

人類應該信仰自己。

女先知在告訴扎克里星美只不過是一介凡人且渡過了苦難的一生時，扎克里受到「老喬治」的鼓動，說女先知褻瀆了他的信仰，要求扎克里殺掉女先知。

在山谷村莊被食人魔屠殺後，扎克里在森林中被食人魔襲擊，就在扎克里原先藏匿看著妹夫和侄兒死去的石頭後面，女先知出現了，她用武器打死了食人魔。

盡管這個情景看上去導演安排的很刻意，但還是出現了關於信仰象徵的答案，食人魔全部被擊潰以後，女先知對扎克里感嘆了一句：

而扎克里對著女先知說：

影片細節：彗星形狀的疤痕

象徵元素：因果輪回與反叛精神

在整個《雲圖》故事中，ABCDES六個主要人物身上出現的統一形狀彗星疤痕是唯一貫穿全片的視角線索，只要大家認真看，很快就可以發現，影片中甚至還有台詞為這個細節做了提醒。

首先，關於星美的彗星，有人說那是項圈的疤痕。我特地考證了一番，在影片中曾經出現過一個場景，是星美451去看和她一樣的克隆人被處死，處死前取下項圈的鏡頭導演給了特寫，那個克隆人就沒有這個疤痕，所以星美的彗星是實錘，不得再議。∩_∩

ABCDE這五個故事中的彗星都是按照時間順序出現的，而S故事中的扎克里不一樣。按理來說扎克里是影片中第一個出現的人，可他的彗星在影片最後才出現，就在老年扎克里光禿的後腦勺上。

彗星劃過夜空，轉瞬即逝，如煙花一般燦爛而又孤寂，電影中的角色就像彗星一樣，用自己的生命點亮了絢爛的雲圖。

我們都知道彗星若干年就要回歸一次，本身就象徵著一種輪回。彗星的出現意味著主人公們打破陳規、追求自由的精神輪回，他們做出的決定各有不一，但本質卻驚人的相似。

影片的最後一個鏡頭和第一個鏡頭幾乎一模一樣，鏡頭上搖對准了宇宙星雲，但是和開頭不一樣，結尾處有一顆明顯的彗星劃過。

《雲圖》是一首人性交織的六重奏，在觸及人類歷史進程時，它採用了一種反進步史觀。我們不禁自問，是什麼樣的東西讓我們的生活變得更好亦或者是更糟糕？

當那首優秀的電影配樂《Cloud Atlas End Title》影片的終曲響起，由孤寂的鋼琴獨奏開始，猶如在宇宙形成之初的漫長黑夜等待。

回首浩瀚宇宙中我們人類的渺小歷史，它只不過是滄海一粟，但它從來不就是一首由真善美構成的華彩樂章：

堅持地球不是宇宙中心的尼古拉·哥白尼被燒死在羅馬的鮮花廣場；

堅持人類是從低等生物進化而來的查爾斯·達爾文被時代唾棄、備受教會迫害；

堅持人人生而平等的馬丁·路德·金被槍殺在汽車旅館；

堅持廢除種族隔離的納爾遜·曼德拉在監獄中被剝奪自由27年；

也許在遙遠的未來人類發現了地外文明時才會明白，不斷的推翻自我與打破陳規是人類的種群特質，但至少在現在抬頭仰望著漫天星斗，我們會因為彼此的存在而並不孤單。

《雲圖》的故事並不高深莫測，它就時常響徹在我們的身邊，也許就在此時，就在此刻。

E. 史詩級電影——《全金屬外殼》詳細解析 || 全金屬外殼的象徵

全金屬外殼的象徵

上部描寫幾個美國平民如何在海軍訓練營里被訓練成一部殺人機器。肥仔、小丑、牛仔，在訓練營完成了由平民到軍人的改造，心靈上被打造出一副「全金屬外殼」。小丑在訓練營打造的「全金屬外殼」，在越南戰場上被擊穿，小丑仍然感到了殺人的痛苦。

影片描寫了越戰對美國靈魂的一種傷害，美國人如何在越南中道德淪喪、精神癲狂。小丑幫助女越共解脫痛楚時，心靈發生一種悸動，這是全金屬外殼之下人性情感的波動。小丑的靈魂深處還有未被戰爭完全泯沒的的人性。導演庫布里克描寫了一個美國平民的蛻變過程，反省越南戰爭是如何扭曲、扼殺人性的。

本片作為一部史詩性的作品，敘述方式是散點的、多線索的，小丑並不是完整意義上的貫穿人物，也不是唯一的主角。影片的許多段落，主人公是一個群體。在許多重要場景，也都不是他一個人在場，例如作為軍隊記者，他總是與賴特曼一同出場。

小丑成為全片的貫穿人物，在於他是每一個事件的觀察者、證人，所有的故事都是從他的角度講述的。小丑打死女越共的行動，成為全劇主題的高潮，進一步確定他的中心位置。

第一個故事，訓練營的故事，肥仔是主角，訓練營把他從一個肥胖、散漫的平民，變成了一部殺人機器，當他畢業後，人完全瘋狂了。在雪白冰冷的廁所，肥仔槍殺凶惡、無情的教官哈德曼，然後自殺。

小丑是故事的配角，他被指派幫助肥仔，成為肥仔的拯救者，但是，最終他還是拋棄了朋友，表明上看，小丑只是槍擊事件的旁觀者，但是在這出悲劇中，他也是被深深地捲入，他的良知被泯滅，靈魂受到扭曲。

第二個故事，軍事基地的故事，小丑、賴特曼為主角，為什麼要給小丑配一個沒什麼功能作用的配角呢？賴特曼只是第二個小丑，將小丑變成復數。通過這兩個記者在基地里的閑逛，描寫小丑初到戰地的心態。

第三個故事，陸戰排的故事，主角是陸戰排的士兵牛仔、雪球等人，出現了直升機掃射農民、屍坑、電視戰地報道，整個故事光怪陸離，像一部美國娛樂片，故事是從小丑、賴特曼的角度進行的敘述，但是他們只是事件的旁觀者。

第四個故事，女狙擊手的故事，主角是步兵班和小丑、賴特曼。牛仔、雪球、博士先後被神秘的狙擊手幹掉，最後賴特曼在危險中打死了狙擊手，他原來是一個瘦小的越南少女。在故事開頭出現的越南妓女與後面出現的女狙擊手成為了一種奇異的對照，她們是那麼的不同，又是那麼多的相同。小丑滿足了少女的要求，給她補了一槍，兩個記者終於在戰爭中做成了一件事，殺死了一個女越共，小丑不是一個，他是他們，是復數。

散點、多元結構

影片是一種散點的、散文化的多元結構。

上部訓練營與下部戰場，是二元化的，他們無論在表現手法、情節、人物上都是不統一的。他們成為了兩個相互獨立的單元，使二者聯系起來的是金屬外殼的打造與被擊穿的主題思想，以及體現這一主題的中心人物小丑。

下部的開端和發展，在情節上相互獨立，開端部介紹的是小丑、賴特曼；發展部介紹的是陸戰排；在功能上是兩個並列的開端部：第一開端部、第二開端部，平行介紹了個人（小丑）和群體（陸戰排的牛仔、雪球等人）。

影片出現了兩種完全對立的寫意風格與寫實風格。

上部採取西方戲劇敘事方法，下部採取東方敘事體敘事方法。

在上部，快節奏的戲劇性段落（肥仔自殺）與下部緩慢的紀實段落（與女狙擊手作戰），形成完全不同的藝術風格。

但是在片中，導演庫布里克，顯然是並不想彌合兩者在風格上的沖突，反而強調它們在風格上的對立，如果影片風格是統一的，那麼它是統一在雞尾酒式的風格上。

上部是全劇的開場、序幕。長達45分鍾，佔全片的三分之一。下部進入正文，長71分鍾，佔全片的三分之二。下部的第一部分是全劇開端，第二部分是全劇發展，第三部分是全劇高潮。它們各自有自有單元性，但在全局結構中擔任不同的敘事任務。

下部的開端（介紹小丑）與發展（介紹陸戰排），形成多次開端，兩個開端部並列的局面。從而在個體、群體兩個方面，建立全劇的總情境——美軍在越戰中的全景式描繪。

多次開場、開端，注重總情境的描述，這是主題嚴肅性的表現，本片在總情境的介紹上下了很多筆墨，到小丑進入前線時，劇情已經進展到了全劇的三分之二。

散點、多元的敘事結構，集中了諸多相互矛盾的因素，既有寫意戲劇風格，也有生活流和紀實風格；既有客觀描述，也有主觀敘述；但是影片卻成功地解決了以上矛盾，解決了個人（小丑）與群體（陸戰排）兩條線索的統一。尤其是客觀敘事(生活）和主觀敘事（小丑視角）的統一。

影片的每一部分都有新人出現，下部的開端部有賴特曼，發展部有牛仔、雪球，高潮部有博士等，整部影片呈現出一種非情節化的、散文的、紀實性的風格。同時，情節敘述一直沒有離開小丑的視角，通過小丑的私人敘事保證了視點的某種管穿性。

影片在許多段落，都超出個人（小丑）的主觀敘述，進入多人主觀（牛仔、博士等人）的描述（巡邏遇敵），從而拼合成一種廣角的，客觀的敘述。形成燃燒的越南廢墟。與其說這是一部小丑個人的史詩，不如說是整個美國軍隊的史詩。

F. 《和平戰士》電影解析

在開頭的一個夢境，假設老頭知道了米爾曼會斷腿，也沒有橫加干涉，即使知道了他的結局，也希望他自己去經歷。

老頭為什麼要跳上樓頂，引起他的注意和好奇心？

知識和智慧是不一樣的，知識是知道，智慧是需要自己去實踐

你幸福嗎？男主答的都是外在的金錢，美女，成績等。而內心沒感受到幸福。

用世俗眼光看待工作。

你練習體操，而我練習一切。

每個人都告訴你要怎麼做，什麼對你有益，他們不想讓你找到自己的答案，他們想要你相信他們那一套。我希望你不要從你的外部世界獲收集信息，而開始從你的內心開始收集。人們都害怕自己的內心，而內心恰恰是他們唯一的歸宿。

害怕是因為世界變得那麼虛無。

正確使用杠桿原理有多有效。

第一步，清除多餘的雜念，需要用一輩子去練習。

無名，沒有覺知到當下發生的一切。

鞍馬專注的力量。感受當下發生的一切，

有點成績開始沾沾自喜，沉迷於過去，沒有活到當下。

覺察到他人腦海里非常多的念頭。

要他開始搞衛生訓練，做事心不在焉，

要他學會在動作中冥想，放開更多束縛，比如驕傲，插嘴，一切上癮的東西。

開始質疑老人，認為得到外在的成功，就是快樂。

出車禍，放下讓他過去驕傲的一切，停下來思考。

感受喬伊，接觸性治療，受傷的不只是腿。反映他的情感，反映他的焦慮。

尋找教練，還想再加入體操隊，但是教練相信醫生的判斷。回絕了。努力之後很絕望，把過去的獎狀全部打掉。

做夢跳樓，兩個聲音在打架，小我出來了，是小我想要放棄他，最後他讓小我跳樓了，打敗了小我。

勇士的第一要義是虛無。

凡事都有意義

在內心尋找答案，要他頓悟，覺知到當下的一切，從來都沒有平凡的時刻。

習慣是一個問題，你要做的就是對自己的選擇盡責，並且對自己的行為負責。

你教我的只是相信自己的直覺，你怎麼知道現在的我，不是你直覺在跟自己說話。也許是我創造了你。

被搶劫了，把身上的東西都給了他。死亡並不可怕，可怕的是很多人都沒有活過。

向朋友道歉，擺脫舊有的東西，用自己的劍斬斷自己的思維。

勇士是不會放棄自己的最愛的，勇士主動，傻瓜被動，萬一沒做到呢？那是以後的事情，從來就沒有開始和中止，只有過程。

拋開雜念，只需要記住每日的訓練，活在當下。

再次受到打擊，生活總是反復。

登山，只在乎過程快樂，因為我最後也沒確定會收獲什麼，旅程讓我們感到很快樂，而不是目的地。

生活只有三條原則，矛盾，幽默，變化。矛盾：生活是個謎，不要浪費時間試圖解開。幽默：保持幽默感，特別是自我幽默，那是最重要的力量。變化：要明白沒有事物是靜止不變的。

啟發式教學，讓他自己去悟

用行動感染了教練。

當拋開了外在的條件，真正走進生活的都是自己內心想要的。比如跟女主的相愛。

此時、此地、這一刻。

課程之前，問大家一個問題，大家覺得學習本心難不難？

學習本心的過程中，我們就像玩游戲升級打怪一樣，越往上面越難，還會經常被打回原形

其實，當我們看完整部電影，其中有一個核心點大家一定是可以get到的，就是回歸當下，注重過程

我們也都知道，回歸內在，活在當下才是回歸本心的最終之路

但是有人會告訴我，回歸內在真的好難，時時刻刻活在當下也是一件很難的事情，我到底去哪裡才能獲得這種當下的力量呢？

在修行的過程中，你了解自己的狀態，或者是你知道自己到底修行到哪一個狀態了嗎？

其實，你想要回歸本心，獲得這種當下的力量，第一個步驟就是要激活自己

很多上過我們線下課的小夥伴都知道，我們所有人最終的需求都是愛，愛需要我們去激活自己，讓自己達到燃燒的狀態，才能真正的算入門本心

很多人也對於如何激活自己有了很多很多的困惑，是這樣么？

其實啊，激活自己，不是某一瞬間的動作，也不是一個高人給你一顆靈丹妙葯，你馬上達到頓悟的狀態

激活自己是需要一個過程，並且有一個明確的路徑，我們要了解自己修行本心的狀態，才能夠讓自己的修行不斷的精進。

而當我重新再次觀看《和平戰士》的時候，我瞬間感覺，這不就是自我激活的全過程么？

那麼今天，我們就通過《和平戰士》的解析，來了解男主角丹，是如何通過一個智者的幫助激活自己並且達到巔峰狀態的。

首先，我問大家一個問題，你們可曾有過成功的經歷么？

無論時間長短，成功的感覺是如何呢？

這種成功維持了多久？成功過後的你是什麼樣的狀態呢？

成功的感覺很爽對不對？

但是，我們問問自己，是成功讓我們快樂么？

其實，我們看到，電影中的丹，就是一個成功者，擁有著眾多大學生夢寐以求的東西

漂亮 的臉蛋、爽朗的性格、優秀的學習成績、還是學校體操隊出色的運動員。文武全能的他自然成為學校的焦點人物，男孩都羨慕他，女孩都愛他。

簡單的說，就是，有錢花，成績好，有妞泡

用他的話講就是，他爸爸可以給他大把大把鈔票，他的所有科目全部都是A，只要是他想要的妞，都可以泡到手。而且自認為學識淵博，沒有什麼能夠難得到他

但是當蘇格拉底問他，他快樂么？

他猶豫了，看起來相當完美的生活，並不讓他真正的快樂，因為他知道自己在夜深人靜的時候，也就是真正面對自己的時候常常感覺到恐懼，並且經常被噩夢驚醒

所以，其實，過往成功的經歷帶給他的並不是真正的快樂。

因此我們也得出一個結論，成功不會獲得真正的快樂

那到底什麼是真正的快樂

我們根據電影的劇情，看看，丹是成長如何領悟真正的快樂

我們看到，丹一次又一次的從噩夢中驚醒過來，半夜睡不早，丹走進一個24小時營業的加油站，買點東西吃，遇見了加油站的服務人員

丹驚奇的發現，這個老頭和自己的夢中穿同樣皮鞋的老人一樣

由於老人充滿哲思的話，丹叫他蘇格拉底。

因為好奇他是怎樣在幾秒鍾之內，跳上幾乎20英尺的房頂的，所以丹和老人有了第一次交鋒

大家看到這里，看丹的狀態是不是和我們之前的狀態特別的像

看到高人，就忍不住湊上去

當我們看到別人擁有很高超的技能的時候，或者遇見某個高人的時候，就下意識的想要去探個究竟

特別想要去學習這種技術？

其實這就是我們大多數人現在的狀態

在不確定自己真正想要什麼的時候

就開始向外看，總是看別人擁有什麼，就跟著學

我們有學不完的課程

做不完的事

結果把自己弄的十分焦慮

肉吃不到日思夜想

通過影片我們可以看出，我們所看到的，並不是我們大腦想像的那個樣子

而丹也認為老人跳上那麼高也不符合常理

所以，這個時候，我們因為好奇心，進入本心學習的第一個階段

這個階段很多人會把本心當成一種技術去學習

比如，最初教大家去學習情緒觀照，給大家模板，並且在訓練營點評作業

大家馬上就會有很大的改變

覺得，真的不可思議，我怎麼就不知不覺改變了

是不是有一種神奇的力量

但是呢很多人在當成技術學的時候，就會陷入一種誤區

很多人會認為，哎！本心，不過如此，訓練來訓練去，不過是情緒和思維的訓練，然後就會飄起來

在電影中，我們看到，當蘇格拉底教會丹第一個步驟

把你腦袋的垃圾全部丟掉，別管自己能不能達到目標，專注在那個時刻

學會扔掉不需要的東西，全神貫注的去做一件事的時候，丹很快取得了一個巨大的進步

這個時候，他會認為，這是一個訣竅

大家對照一下，是不是都有過這樣的感覺？

認為，頓悟就是這樣的，我成長好快，會看不起別人，覺得自己很聰明

於是丹找到了老人，告訴他，老人給潑了一盆冷水，說他還是沒有真正的領悟精髓

盡管心裡有很多疑問，但是由於好奇心，也太想知道老人是如何跳上那麼高的陽台

他還是決定要和老人學習，因為他認為是有效的，是他想要的結果

這個時候，我們大多數，都是從結果出發

因為這個結果驅動他的好奇心

想要繼續跟下去

但是，當他真的進入正式訓練的時候

發現老人對他的訓練要求和教練的完全不一樣

要求他從內心尋找答案

大家也會疑惑，不明白，從內心出發，到底是個什麼鬼

太虛了

根本和自己的認知不符

甚至，覺得這樣的訓練，可能無效

訓練的要求不能吃肉不能喝酒，也不能泡妞

雖然看起來很苛刻，但是丹認為自己完全能做到

就像我們要求大家訓練靜坐，情緒觀照，

大家都信誓旦旦的覺得，沒問題

我記得我之前指導一個朋友靜坐，我讓她從10分鍾開始，她和我說，20分鍾都沒問題

結果第二天告訴我，10分鍾她都念頭一大堆

我們看到丹也是一樣的，他覺得自己完全能做到，但是老人對他做檢驗的時候，他連5分鍾的蹲馬步都做不到

這臉是不是打的啪啪的

所以，我們不要被自己的認知欺騙了

用以前的認知，會覺得，時間過的好快，5分鍾小意思

我們看看我們一開始學習靜坐，是不是這個狀態，平時10分鍾，轉瞬即逝，但是一旦靜坐起來，會發現10分鍾度日如年

緊接著，由於不能吃肉不能喝酒不能泡妞，他感覺人生受到了控制

甚至他的狀態還不如從前，朋友都笑話他的狀態像一個廢人一樣

開始懷疑覺得這個方法是無效的

大家都曾經對本心有過懷疑吧

由於不能夠立竿見影，就開始對老人的訓練方法產生了質疑

就再次回到以前的紙醉金迷的生活

吃肉喝酒泡妞

訓練場上，也恢復到那個讓眾人驕傲的丹

我們在學習本心的過程中，很多人死在了第二個步驟，

就是從內心尋找答案

因為這個時候，他們不是進入真正的從內心尋找答案，也就不能真正的訓練

因為很多人都眷戀成功時刻的感覺

覺得我所有的學習，都是為了成功服務的

我相信，這種想要靈丹妙葯的感覺，人人都有，大家說是不是？

所以，我們會發現，當我們進入這樣的狀態，然後退出的時候

會活的比之前更痛苦，我們的心會比之前更不穩定

各種慾望就出來了

這就解釋了，為什麼我們在訓練一段時間，會感覺靜坐，很難讓自己靜下來

因為這個時候的能量，是來自於我們對結果的期待，這就是你的慾望，

這種慾望不能夠轉化到第三步

就會讓自己比之前更加糟糕

電影中，我們看到，丹就是回到了舊有的生活模式中去，結果遭遇到了人生的滅頂之災

腿粉碎性骨折，碎成了17塊

他的夢也被判了死刑

有些人如果能夠挺過來，繼續精進，就能更進一步

但是可悲的是，大多數人都死在了這個路上。

因為，很多人喜歡逃避，不願意為自己的行為負責

劇中有一句很經典的台詞：遵從內心的選擇，為自己的行為負責。

那麼什麼是內心的選擇呢？

其實就是我們常常提到的發心

但是發心的前提是你一定要認識到

你要做的這件事情的本質是什麼？

我舉個例子

比如，大家認為，本心教育的本質是什麼？

是激活，讓大家獲得智慧

那麼，如果你做教育的發心是為了讓自己出名，或者為了賺錢

那麼你所有的行為就會為你的這個不正確的發心服務

就會和真正的發心相違背

帶來的結果肯定是不好的

那麼這個教育做出來的課程都是扭曲的

記得我和艾欣老師做這次課程的時候

做了很多課程內容

我當時就有一種僥幸心理，這次課程我一定要讓大家感覺到驚艷，然後源源不斷的吸引人進來聽我們的課

所以那個時候，我們的動作就是如何把課程設計的精彩一點

結果，我們費盡心力，天天寫稿子，錄課程，做直播

最後發現，群是死的，根本沒有人聽

帶動不起來，就很讓人著急

我們還會自我安慰，學習是自己的事情，他們不學拉倒

大家在做事情的時候，會不會有同樣的經歷

有一天，我在靜坐的時候，就開始反思這次課程

換一個位置去思考，如果我學習課程，我想得到什麼？

我突然意識到，我是想解決我目前的困境

本心社 盧佳:

通過高人指點，讓我的生活有所突破

就突然意識到，我們之前的發心是錯的，無論後面怎麼在課程內容上面下功夫都不能讓大家進入狀態

那麼這個時候，我和艾欣老師開始迅速調整課程方向，把原來的東西全部丟掉

採用電影解析和作業點評的方式，從具體每天發生事件對大家進行輔導

結果，連續三天，大家啟發都很大

並且在這個過程中，迅速得到了巨大的提升，成長突飛猛進

通過這件事，我就知道了內心的選擇真的很重要

發心，比什麼都重要

就像電影中，丹在質疑老人自己都沒有很大的成功，但是老人會認為，沒有比服務別人更崇高的事情了

老人的發心和丹的發心完全不同

真的發心，是從實際需求出發，需要什麼給什麼

而不是自我幻想，我覺得好的，別人就一定會覺得好

就像我們很多學員，學習本心一段時間，老想著去幫助別人

發心，是合適的時候給予

我們看到當這場突如其來的車禍使得丹喪失一切，右腿大腿骨粉碎性骨折，他的體操生涯遭到毀滅性打擊

躺在病床上傷心不已的丹，這時想起了蘇格拉底

這是我們每個人都有的本能，就是求助高人

所以，當你感覺到人生無助的時候，千萬不要一個人呆在家裡咀嚼悲傷和無助

你要走出去，像別人求助，像智者求助

為什麼在這里我不說高手呢？

因為高手只是技能上的高手，只能在技能上給你指點

並不一定能在智慧上給你啟發

就像開篇，老人對丹說，智慧和只是不是一回事，智慧是親自去實踐。

技能高手會告訴你，這么做有效

但是，智慧需要行動

丹擁有的知識知識，只是技能，而非智慧

所以他在發展到一定階段

他的體育生涯就會遇到瓶頸

因為他對生活的認知出現了偏差

覺得結果很重要

訣竅很重要

其他的不重要

尤其是他在質疑老人，如果真的像他描述的那樣，為什麼還在加油站工作

也就解釋了，很多人會看錶面現象，怎麼有些人學了本心還不能出名，不能很有錢

層次已經決定了

一個結果，一個當下的過程

當丹重新開始和老人一起訓練時，老人給了他一個難題

就是坐在廢舊的汽車上

讓他頓悟

沒想明白之前不理他

就是讓他學會主動思考

所以很多時候，當大家晉級到一定程度，再去問一些問題，我們就不會知無不言言無不盡了

因為這個時候，再全部告訴你們，你們就喪失了思考的能力

他不斷的思考，用心探索自己的內心，他得出了「從來不可能沒有事情發生，從來沒有平凡的時刻，」這個結論

那麼什麼是：從來不可能沒有事情發生，從來沒有平凡的時刻

就是很多人忽視我們身邊發生的事情，會被各種慾望帶走，不會仔細觀察身邊的一切，不會覺知自己身上到底發生了什麼事情

覺得，只有成功的那一刻是最偉大的

所以說

我們要有一個概念，就是，我們每一分每一秒都是獨一無二的

包括我們自己的身體，每一分每一秒都在發生變化

我們的思想也不斷的發生變化

然而以往，我們並沒有注意

我們之前講過

要尋找事物發展的規律

但是

我們連自己身體的規律都莫不清楚，怎麼去看其他的規律

我們可以去上網找一些真正的高人，看看他們過往的經歷，無不是最後走到了，關注自己的內心

所以，明白這個道理，才能進入下一個階段

丹的腿骨折了，外界都認為他不行了當他想要放棄自己最愛的夢想時，老人告訴他，戰士不會放棄自己熱愛的事物，他會從所作所為中找到愛。

我們想想，是不是我們在成長的過程中，會有很多人給我們下評判

這個時候，你還能堅持自己的夢想么

比如，有人曾經夢想成為科學家，有人夢想成為明星，有人夢想當老師

但是隨著我們長大了，外界會給我們貼標簽

我們連堅持的力量都沒有了

最終就是，想當科學家的結果變成的辦公室人員，相當明星的，最後跑去做做業務，總之，舉例自己的夢想越來越遠

我們還會自我安慰

夢想很豐滿，現實很骨感

是不是這樣

戰士不會放棄自己熱愛的事物，他會從所作所為中找到愛

意外也是一種訓練

這是老人告訴丹的一句話

我們在生活中，會遇到很多意外

讓我們很崩潰

這個時候我們會選擇退出

其實任何人，不會永遠成功，也不會永遠失敗

這是事物發展的自然法則

戰士採取行動，傻瓜只做反應。

生命就是不斷選擇，你可以選擇做一個受害者或是任何人。

我說過一句話

不是生活欺騙了你，而是我們在自己欺騙自己

沒有開始或結束，只有行動。

這個時候，他進入到了第三個階段，

因為他明白了，訓練是一個過程，這個時候，我們是進入主動訓練而非被動訓練的過程

這就是為什麼，我之前特別不注重靜坐練習，我會覺得我思維成長比別人快，我會自鳴得意，自己成長很快，沒有靜坐，我一樣會厲害

當我意識到，不做練習，我會走回頭路，我沒有主動過程，我就不是真正的從內心出發，因為我會不認可

不認可，怎麼來教你們

那個時候，我家李老師會嘲笑我，自己都練不好，還去給人家當人生導師

我就很郁悶

這都不是從內心出發

這個過程中，我們看到，有苦有淚，但是我們依然會堅持做練習

因為，我們找到了自己真正足以堅持的東西，這個時候，我們的心理能量會變得無比強大

因為，你明白了回歸本心真正的意義，是不斷戰勝小我的快樂

這個快樂比我升職加薪更有意義

在群里服務大家，看到大家改變，比我賺錢更有意義

這個時候，才是真正走進自己的內心

同時，這個階段也告訴我們，本心訓練，不是單純的靜坐，或者單純的情緒觀照

而是從你的生活飲食起居，為人處世，都要進行訓練

這個階段，我們會發現，我們很少有朋友

很多人會不理解我們，覺得我們是瘋子

但是，劇中有一句話：當你發瘋的時候，你會變得理智

這裡面也告訴我們，有的時候，我們要杜絕無效的社交

朋友不是越多越好

只有杜絕無效的社交，才能真的進入專注的狀態

很多人會認為，到了這個階段，是不是我就成功了

不，還差的很遠，因為這個時候，你還不能夠做到真正的知行合一

這個時候，你的行為，可能還是為了結果服務

比如，當丹回到訓練場想要參加比賽時，教練直接給他判了死刑，不能參加比賽，他的訓練不能得到成果展示，他哭了

這就是我們本心學習的第四個階段

就是當我們回歸到現實當中，要區分結果和過程的意義，到底什麼使我們快樂

這個時候會有很多人質疑你不行，我們就特別想急於證明給別人看

展示自己的成果，結果發現，你連入門資格都沒有

就會覺得，沒有那賽場上20s的證明，我學習這些根本就沒有了意義

於是，老人帶著丹進行了一次爬山，讓丹徹底領悟到，旅行過程帶來的是快樂的事物，而不是目的地

想像我們做一件事情的時候，如果帶著很強的目的性去做

那麼這個時候，你就會恐懼結果，害怕不好的結果

那麼你是沒有辦法全身心合一的去做一件事

當丹調整心態，再次回到訓練場，他沒有去和教練爭辯，而是直接去做自己想要做的事

所有人都感覺不可思議，教練也震驚了

其實這就是告訴我們，當我們想要追尋自己內心想要去做的事情的時候

不要去在意別人的眼光，也不要去和別人去爭辯

你的行動，本身就證明了一切

當你達到這個狀態的時候，就達到了真正的知行合一

通過這部電影，我們就很明確的看到我們學習本心，激活自己的四個狀態

總結一下

來看看激活自己，找到當下力量的四個階段

第一個階段，我們會把本心當成技術學，會認為這是這個技術

但是要不要學呢，這個時候，是每個人都會有的狀態，是一個必經的經歷

這個時候注意的點，就是不要驕傲自滿，有了這種狀態也不要有愧疚心裡

就像我們做情緒觀照

很多人，沒有標注自己的情緒，就會自責，我為什麼又有情緒了

劇中說，沒有人沒有情緒

情緒是自然的，就像天氣，凡是均有意義

第二階段，懷疑階段，很多人會對結果很執著，比如，靜坐有沒有效果，為什麼我靜坐不到一個小時

然後一次次的失敗，會很打擊我們，我們會認為訓練是無效的

很多人死在了這個階段，回到舊有的模式

那麼進入這個階段，就要堅持下去，要主動進入第三個階段

就是尊重內心的選擇，要問問自己做這件事的發心是什麼，你到底想要的是什麼？

想明白，再去行動

就像我們很多人，會風風火火的，事情沒有想清楚就去做

結果一定是不好的

第四個階段，就是恆久堅持的訓練，因為發心正，找到真正自己想要的，那麼才能做到真正的知行合一

其實，我們到了第五個階段，就是把自己真正的激活了，這個時候，你會專注當下

前面四個階段，看起來很長，但是只要想清楚，想明白，堅持訓練，就會進入最後的激活階段

因為這條路，經過了成千上萬人的驗證

也使我們個人成長的必經之路

好了，今天的電影就解析到這里，裡面還有很多經典的台詞可圈可點，留給大家去群裡面討論

G. 對於影視作品的特效和實拍應該怎麼辨解

每次看美國大片都是深深地被震撼到，哇裡面的內容好刺激，驚險啊！可是究竟哪些是實地拍攝哪些是綠幕背景，哪些是後期特效哪些是真實效果？

比如你以為這個夜景就是很正常的城市實拍：

總而言之如今的影視特效的價值早已不單單是為了表現不存在的事物，而是相比實物，特效更好控制。

所以結論就是如果你用肉眼把一個不是怪獸、會說話的青蛙或者爆炸的地球這類特效「分辨」出來了，

那就是它沒做好！

H. 影視解析怎麼解析格式是什麼

影視解析從以下幾個方面解析：

1、電影的五種軌跡：影像、音樂、聲音、對白、文字。

2、電影中的情節（plot）與故事（story）：

情節：劇情中所有演出的事件，直接呈現在觀眾眼前；與故事世界無關的事物。

故事：所有看到、聽到的事件，以及其它想像或推論出來的事件 （或者：故事=一個依時序發展的事件中的素材；情節則牽涉作者以什麼樣的方式，賦予故事一個結構。簡言之，情節指涉了作者的觀點以及場景的美學組構。）

3、觀點問題：全知觀點←→限制觀點：誰（觀眾/人物）在什麼時候、 什麼地方，知道什麼情。

4、敘述結構：即故事的流程，敘述結構的形成是為了滿足、修正、破壞或終結觀眾對情節與故事的尋求。

影視分析

1、情節的把握

能對全片的情節結構准確把握，了解全片情節的起點、轉折點和終點；能用最簡練的語言介紹銀幕故事；寫出對情節結構的設置與人物主題的必然關系有一定認識。

2、結構

指出故事所圍繞的線索和故事的敘事手法，用簡潔的語言概括。

3、人物和人物關系的分析

分析主要人物性格的多面性和復雜性；分析作品中主次人物及他們的關系；把握和分析人物關系發展中的矛盾沖突以及解決的方式。

4、主題的揭示

評論者必須通過對作品的讀解把握和主題揭示；用簡潔的語言概括主題，並寫出一定的意義，能用影視作品內容中的細節來論述主題。

5、藝術手法（視聽語言）的初步讀解

對影像的讀解主要包括鏡頭、畫面、色彩、燈光、鏡頭運動方式等；對聲音的讀解主要包括音樂和音響，台詞和對白、旁白等；還有蒙太奇的讀解與分析。

I. 9人小隊執行任務，照片卻有10個士兵！詳解韓國恐怖電影《R高地》

鬼片虐我千千遍，我待鬼片如初戀，大家好，我是只敢白天看恐怖電影的叉叉。

韓國恐怖片在亞洲一直是個比較尷尬的存在，它不如日式恐怖片經典，不如泰國恐怖片血腥（當然比國產恐怖片強太多了），對於韓國恐怖片，大家普遍的印象是演員長得很好看，畫面很唯美，故事性不算太強。雖然有《筆仙》、《女高怪談》等唯美恐怖片小有成就，但均達不到《午夜凶鈴》等恐怖片的高度。

在傳統認知中，很多恐怖電影都發生在醫院、學校、廢棄的荒村，影片的主角無不是柔弱的女性。

軍人一直都是陽剛、肅殺的代名詞，似乎與鬼怪之流本無交集。那麼如果軍人在行進任務中碰到靈異事件會是怎樣一番場景呢？

在講電影之前，叉叉先為您講述一個科學解釋不了的真實事件：

R高地位於胡志民市西南部80km的小島。越戰時期，法軍在這里建立了療養所和部隊醫院。

第一次越南戰爭期間，與胡志民的軍隊交鋒的法國部隊12名隊員全部失蹤，失蹤原因不詳。之後到第二次越南戰爭為止，失蹤的法軍和美軍人數多達650人。

時間來到第二次越南戰爭。在越南參與戰斗的韓國猛虎部隊的9名隊員在R高地失蹤，之後的6個月時間內通訊電波不斷收到失蹤的隊員的救援信號。

2004年，一部韓國恐怖片將R高地的真實事件改編成電影，將一群陽剛的部隊士兵拋到了靈異禁區的「R高地」。其中無緣無故多出的一個士兵，令影片情節細思極恐，關於影片的真相影迷一直爭論不休，這部電影也成為軍營恐怖片的代表之作，如今被人提及，仍令人汗毛聳立。

廢話少說，就讓叉叉為大家帶來這部韓國經典恐怖片 《R高地》 （又名《羅密歐點》）

1972年越南戰爭。總部總是莫名收到野驢三號小隊發出的求救信號，可唯一的倖存者表示他們部隊的人幾個月前在R高地已經被全死了。

鐵中尉被上級指派調查調查野驢三號小隊的行蹤，他帶領9名士兵登陸了R高地所在的島嶼，由於任務比較輕松，這幾個人還饒有興致地拍了張合影。鐵中尉將這支小隊稱為「田鼠小隊」

可好景不長，他們就遭到了越南士兵的伏擊，經過一番交火，他們卻發現對方早已死去多年，而尚存一口氣的敵人居然是個女人，眾人不忍下手，放過了這個女人。女人的手鏈引起了鐵中尉的注意。

在進入R高地的入口，眾人發現一座墓碑，上面寫著「雙手沾滿鮮血者不歸路」，不以為意的士兵們還對著墓碑撒起了尿。

家裡從事殯葬行業的趙下士告訴眾人，R高地有點不對勁，它更像是給鬼居住的地方。

眾人終於找到了R高地，這是一座廢棄的洋房。 鐵中尉將隊伍分成兩組對R高地周圍進行搜索，可是一無所獲。鐵中尉還意外看到一個白衣女人出現。

前來更換電池的美軍士兵告訴鐵中尉， R高地邪門得很，之前後很多法軍士兵在這里失蹤 。臨走時美軍告訴鐵中尉他不確定4天之後再來到這里時，他們是否還活著。

剛剛送走美國士兵，電報突然接收到詭異的法軍訊息，一個法國士兵在尋找弟弟，鐵中尉趕緊讓通訊兵掛斷了信號。

第二天，眾人發現一名士兵弔死在公寓樓頂。鐵中尉向上級打去報告，卻被上級駁斥 剛剛死掉的士兵正是失蹤者之一 。鐵中尉解釋道自己一共來了10個人，可上級卻告知他們一行一共9個人。

死去的士兵，眾人怎麼也想不起來他的身份細節和長相，而此時的通訊設備怎麼也聯系不上總部，眾人無不感到奇怪。

鐵中尉在瓢潑大雨中又發現了那名白衣女子，在追趕過程中，他突然發現了一片墓碑，墓碑寫著的正是之前電報里聽到的法軍兄弟的名字。

又有一名士兵出現了意外，臨死前他手不住地抓著前方，最終叨念著「對不起」，鐵中尉在他的帽檐上看到了之前越南女人的手鏈。

副領隊陳上士與鐵中尉分成兩隊再次對失蹤的部隊進行搜索。陳上士終於找到發送求救電報的野驢隊成員，可他們早已死去多時；鐵中尉也得知之前見到的美國士兵早就是一群干癟的屍體。

兩隊人馬怎麼也聯系不到對方，不得已眾人只能紛紛退回到R高地的公寓。

R高地再也不能多呆了。通訊設備突然恢復正常，總部會在第二天早上派出直升機。眾人目前要做的就是關好大門，堅守住這最後一晚。

陳上士突然敲門，一名士兵不顧鐵中尉的勸阻將陳上士放了進來，還沒等眾人緩過神來，陳上士舉起武器砍死了其中一名士兵，鐵中尉瞬即擊斃了被鬼附身的陳上士。

反常的士兵變得越來越多，就像傳染病一樣在剩餘的幾人之間蔓延開來，大家都不知道隊伍中誰是人誰是鬼。鐵中尉為了確認手下是否還是本人，逐一讓士兵報告自己的姓名，軍銜。

其中有幾人露出了馬腳射殺了其他成員。其中一人更是引爆了火葯，眾人被炸傷，歲數最小的士兵更是被炸瞎了眼睛。

就當鐵中尉解決掉被鬼附身的士兵時，白衣女人突然出現在鐵中尉面前，鐵中尉知道他也將會和其他成員一樣被女鬼附身，趁沒有失去理智前，他命令年輕士兵朝自己射擊，隨著幾聲槍響，偌大的房間只剩下被炸傷的年輕士兵。

田鼠小隊的任務失敗，通訊電波里又傳出了田鼠小隊向上級求救的信號，他們在召喚下一波隊伍來到R高地……

故事完

1.鐵中尉一行到底是9個人還是10個人？

這是電影最恐怖的根源。也是該片爭議最多的地方。影片中數次出現了田鼠小隊的合影，幾人剛剛登陸R高地小島時，先拍了一張合影。

之後導演多次給了全員集合的特寫，這里已經變成了10個人。

而死去的第一個人即使之前被曝失蹤的仲列兵，眾人再次回憶登島時拍照的場景，影片中卻出現了10個人，拍照正是莫名出現的仲列兵。

可以明確看出這個仲列兵正是導演引爆恐怖的導火索，早就死去的仲列兵是小隊猜忌互相誰是鬼的根源。

2.突然出現的美軍士兵到底是人是鬼？

可以明確地說，鐵中尉一行看到的美軍士兵就是鬼。

美軍士兵見到鐵中尉等人曾解釋道他們每四天回來一次，這其實是給鐵中尉等人的心理暗示，也讓田鼠小隊之後遇鬼期望被美軍就走提供了最後底線。

而之後田鼠小隊發現美軍死去多年的屍體，再結合之前美軍所說的「我們只能晚上來，白天霧大不能開飛機」等令人生疑的台詞，無異於壓死駱駝的最後一根救命稻草，美軍的鬼魂再出現也沒有了意義。

其實除了美軍，主角一行所見到的人都是鬼魂，登錄時激戰的越南女子正是之後向他們索命的白衣女鬼。

3.影片結尾年輕士兵天亮被發現時，鐵中尉等人的屍體怎麼都不見了？

我們可以理解為田鼠小隊在與越軍的槍戰中就已經死了，只是他們不知道而已。

影片中有這么一個細節，眾人發現與他們對戰的越南士兵已經死去很多年了。唯一生還的越南女人也是之後出現的白衣女鬼。

最後的人鬼大戰，其實是年輕士兵再次經歷戰友死亡變鬼的一個輪回，沒下一組小隊來到R高地時，他們也會發現田鼠小隊成員的屍體。

4.影片開頭的傷員和結尾唯一生還的年輕士兵是一個人嗎？

其實非也。影片開頭的傷員是野驢小隊的生還者；而年輕士兵，但從二者的傷情可以看出，他們都是大面積受傷，眼睛不能看到東西，這也在側面證實了變得反常的士兵都是因為見到了不幹凈的東西，最後不受控制而死的。

田鼠小隊進入R高地入口時，寫著「沾滿鮮血者不歸」的墓碑正告訴大家凡是殺過人的人都會留在這里，而作為冒名頂替哥哥的年輕士兵本就是槍還拿不穩的新兵蛋子，更沒有參加過戰場殺敵。

他之所以活下來確實因為自己沒有殺過人，這也是導演在側面表達反戰主題的佐證。

與其它女鬼索命愛恨情仇的電影不同，《R高地》最吸引人的莫過於軍營遇鬼的設定，在大眾的傳統印象中，軍人由於陽剛氣十足，一直都是鬼怪莫侵的保護神角色。

導演一直在營造「小隊是9個人還是10個人」的懸念，主角一行的田鼠小隊其實是上一輪犧牲者野驢小隊的悲劇輪回，期間不論是無故播報的通訊電波還是突然出現的美國大兵都是R高地超自然現象的具體體現。

R高地是誘發戰士們互相殘殺的心魔，導演也在側面抨擊了戰爭對於人性的摧殘。

影片沒有像其他恐怖片一味追求血腥驚悚的感官刺激，他更像是懸疑小說一樣，對於人物更關系的刻畫，以及R高地霧氣圍繞的氛圍營造，確實夠得上一部優秀的恐怖片。

當然《R高地》也並非沒有缺點，由於角色都身著軍裝，觀眾需要仔細辨別角色之間的差異。

影片結束得過早，很多電影的細節沒有解密，導致很多觀眾看得一頭霧水。

與《恐怖游輪》、《寂靜嶺》這種能完整表達平行設定、表裡世界的故事框架相比，《R高地》的恐怖著力點旨在人數的差異，主角一行是進入輪回世界還是真的是鬧鬼現象，一直是觀眾的爭論焦點。

如果您喜歡這種涉及「陰兵借道」「人數差異」軍營鬧鬼題材作品的話，叉叉建議您看看同樣類型的電影《506哨所》《戰爭幽靈》。

一部電影一個故事，我是叉叉，咱們下期再見！！！