貓鼠游戲攝影機背後電影

A. 貓鼠游戲 攝影機背後怎麼樣

從來沒有看過這類電影，我也最為佩服這種「騙子」了。看過不少類似於人物傳記式的電影，有些確實精彩。這部電影可以說讓我眼前一亮。很有幸的是，在這部電影中，不僅看到了萊昂納多，還有曾主演過《阿甘正傳》的湯姆。漢克斯。值得一看！

B. 一條民航掛繩就能白坐飛機這案子不禁讓人想到一部電影，是哪部

有人扒出來一份2012年的判決書來，這其實是一個很小的案子：成都理工大學廣播影視學院平面設計專業2009級學生楊某通過自製的一套民航檢查員證件在七次乘坐海南航空飛機過程中，四次獲得免費升艙，兩次免費乘機，八次進入駕駛艙，還找兩名乘務長分別借了上千塊錢，當然，沒還。法院最後判處這位大學生三年有期徒刑。

在筆者看來，《貓鼠游戲》肯定不能是警匪片，可以當做喜劇片，更可以當做勵志片。所謂天生我材必有用可以算本片的一個賣點，至於開頭提到的那個案子，筆者覺得那個大學生楊某真正的目的還不是詐騙，無非是尋找點刺激和成就感。但是，莫伸手，伸手必被捉。

C. 湯姆克魯斯，湯姆漢克斯，布拉德皮特，約翰尼德普，萊昂納多，愛德華諾頓，裘德洛分別有什麼值得看的電影

湯姆克魯斯，《雨人》《碟中諜2》《夜訪吸血鬼》（和布拉德皮特一起）等
湯姆漢克斯《幸福終點站》《綠色奇跡》《西雅圖夜未眠》還有可能都看過的《阿甘正傳》等等等等
布拉德皮特，《七宗罪》《燃情歲月》《搏擊俱樂部》《史密斯夫婦》等
約翰尼德普，超愛他，《加勒比海盜》《查理與巧克力工廠》（《剪刀手愛德華》《理發師陶德》這倆風格差不多，一個導演）《濃情巧克力》《天生愛情狂》《不一樣的天空》等
萊昂納多，只看過他的《泰坦尼克》《禁閉島》《盜夢空間》還有和約翰尼德普的《不一樣的天空》，表演得很好
愛德華諾頓，只看過《搏擊俱樂部》（和布拉德皮特）
裘德洛：只看過他的《冷山》，很好看。
不知道這些你看過沒，只能幫你這么多了。。。O(∩_∩)O

D. 斯皮爾伯格的電影

寫好萊塢導演不可能繞得開斯皮爾伯格，正如談中國導演就必然要談張藝謀。雖然很多文化界的精英一定對以上邏輯嗤之以鼻，但我想說的是斯皮爾伯格和張藝謀之所以擁有這樣的"江湖地位"，其根本原因與他們所取得的藝術成就沒有必然聯系。若評選二十世紀最優秀的電影藝術家，相信他二人要殺進前十名都困難，但如果要說利用電影藝術這樣一種載體最大限度的進行文化的傳播，並在世界范圍內產生深遠的影響，他們取得的成就是很多電影大師都難望項背的，而這也就順理成章的賦予了他二人一種文化符號的內涵。

從丹.布朗的熱門小說《達·芬奇密碼》當中，我們可以看出我們生存的這個世界充斥著各種各樣的符號。但我們未必真正讀懂了這些符號所代表的意義，因為我們太熟悉它們了，熟悉到都懶得去思考、去分析了。就電影導演而言，斯皮爾伯格在好萊塢的地位相似於喬丹在NBA的地位，都是一覽眾山小的頂尖人物。我們被斯皮爾伯格作品的魅力所折服，並醉心於探究這些作品藝術的成敗得失，但我們往往疏忽了斯氏作品背後蘊含的符號力量。我個人認為，斯皮爾伯格之所以區別於同年代的其他導演，就是因為他擁有了這種力量。

其實，寫斯皮爾伯格可以很容易，隨便上google搜索一下，相關資訊極為豐富。從他出生到進入電影界，再到他一步步成為好萊塢呼風喚雨的人物，其間每一個時間段都可以查找到翔實的資料。而關於他作品的分析、評論就更是浩如煙海了，有相當嚴肅的專業著作，也有民間評論界精彩紛呈的隨筆。可以說，如果我想以人物背景介紹外加代表作點評的方式來寫這篇文章，只需用復制、粘貼和一點點編輯的工作，半個小時就能完稿。但我覺得做這樣"錦上添花"的事挺無聊的，如果我的文章只是資料的拼湊和成熟理論的嫁接，那我還不如就將相關資訊的鏈接地址列出來算了。

激發我寫這篇文章的靈感源自央視6頻道近期播出的斯皮爾伯格和張藝謀的訪談節目。當我看到兩個身份極為特殊的導演面對面交流電影心得時，內心所關注的焦點其實早已不是電影本身，而是這兩個分別代表不同文化的"符號"如何在碰撞中產生思維的火花。在我看來，張藝謀和斯皮爾伯格的文化價值要大於他們拍攝作品的藝術價值。讓他們在交流中自發地探尋各自身為文化符號的歷史背景和現實意義，絕對要比談對於藝術的理解和電影的技巧過癮的多。只可惜我並沒有看到這方面的內容，實在有些意猶未盡。象他們這樣級別的文化符號相互交流的機會其實是不多的，正是帶著這份遺憾，我將這篇文章原來的命名《一個時代的電影"寵兒"》撤換為《符號的力量》。一來我覺得原來的名字顯得有些矯情，二來我也想藉此深入闡述一下自己對於文化符號的理解。

要談電影界的文化符號，我首先想到的是李小龍。這位上世紀六七十年代橫空出世的武學奇才一生留下的作品不過寥寥幾部，但對後世的影響卻是無窮的。正是這些作品為西方電影觀眾洞開了一扇了解東方文化的窗口。但我們必須要承認一個事實，單論藝術成就，李小龍作品與同時期華語電影相比並不具優勢，而他本人的演技也算不得出類拔萃。但是，他卻完成了其他華語電影人所無法完成的任務。為什麼呢？因為他不同於一般的電影明星，他已經成為了一種文化符號，這讓他的作品可以鑿穿文化間的隔閡，並在世界范圍內產生深遠的影響。幾十年後的今天，華語影壇出現了另一位同樣具有文化符號特質的明星，她就是章子怡。今天的媒體要比三十多年前苛刻的多，當我們對於章子怡演技平平卻蜚聲海外感到忿忿不平時，我們恰恰是誤解了章子怡的身份。一個文化符號未必是本民族當中最優秀的代表，一個電影界的文化符號同樣也未必是傲視群倫的藝術精英。要知道，最優秀的精英多數不具有文化親和力，能理解他們、認同他們成就的人寥寥無幾，如何能承載文化符號之職呢？

所以，當我看到西方電影界的某位大師對斯皮爾伯格口誅筆伐時，我一點也不覺得驚訝。與此類同，當國內某些文化界的精英開批判大會聲討張藝謀時，我也權作笑話。在對待文化符號的態度上，全世界的態度都有些苛責。這是正常的，你贏得了那麼大的市場，產生了那麼高的影響力，賺了那麼多的錢，拿了那麼多的獎，苛責你一下算什麼，沒滅了你算是客氣了。如果我們硬要得出文化符號等於文化精英的邏輯，那麼我們就會發現世界上沒有一個文化符號是稱職的。就電影界而言，我們可以隨便羅列一串比斯皮爾伯格藝術成就更高的導演，但若論傳播電影文化理念，革新電影拍攝技巧，激發觀眾的觀影熱情等領域的成就而言，只將目光鎖定在表達自我的藝術大師們遠不如斯皮爾伯格。電影界當然需要費里尼、大衛·林奇等藝術家，同樣也需要斯皮爾伯格這樣的文化符號。

斯皮爾伯格和張藝謀的談話節目有兩處讓我印象深刻，一是對於第一次觀看自己拍攝完畢的作品時的態度，二是對待電影敘事性這一要素的看法。兩位導演因為彼此之間的尊重和良好的外交風度，在多數問題上都保持了相似答案的"默契"，卻在以上兩個問題上透露出些許"天機"，或許這微妙的不同可以為我們解答出不同類型的藝術家之所以成為文化符號的內在原因。張藝謀在首次觀看自己拍攝完畢的作品時感覺非常愜意，而斯皮爾伯格卻誠惶誠恐。（原話是害怕面對，這里僅是比喻）這屬於典型的新媳婦心態，是拍攝以市場為主導，觀眾好惡為標准影片的這類導演共同的心理特徵。斯皮爾伯格擅長拍攝娛樂片是盡人皆知的，雖然你可以用[辛德勒名單]這樣的文藝片來作為反證，但總體來看，斯氏作品最大的特色是強大的娛樂性。

因該說，好萊塢多一半的導演都屬此類，為什麼斯皮爾伯格可以脫穎而出呢？這個問題非常復雜，我個人認為最大的原因是斯氏作品不僅完美的遵守了好萊塢娛樂片的各項法則，更為這套法則創立了新的標准。如果單論一部作品對於好萊塢乃至整個電影工業的影響，盧卡斯的[星球大戰]、卡梅倫的[終結者]和沃卓斯基兄弟的[黑客帝國]等影片都不會輸給斯皮爾伯格的作品。但如果要以一個導演所有作品的平均影響力而言，很難再找出一個和斯皮爾伯格比肩的電影人了。從[大白鯊]開始，一直到最近的[慕尼黑慘案]，斯氏作品幾十年裡不間斷的給電影市場注入強大的活力，不僅開辟出很多風格獨特的電影類型，留下十餘部膾炙人口的傳世之作，更為重要的時，這一系列作品引發了范圍極廣，時間較長，影響深遠的文化現象，這才是導致斯皮爾伯格最終成為一個文化符號的原因所在。

早期的斯皮爾伯格屬於典型的以市場為目標的導演，但他並不是票房的奴隸，他善於迎合同時更善於引導觀眾的欣賞趣味。他也嘗試過導演型作品的拍攝，遭到過敗績，這些經歷讓他明白了導演自身的個性一定要服從於整部影片的風格，更要服從於整個觀眾群的欣賞品味。所以，當他在電視上和張藝謀交流時極力強調一部影片故事的重要性，而我們反過來審視他這幾十年的作品，感覺此言不虛。斯皮爾伯格似乎無意拍攝純意識流的藝術片，即便是最為嚴肅的[辛德勒名單]、[人工智慧]、[大兵瑞恩]等作品，影片的敘事性仍然是被放在第一位的，所以看起來一點也不會悶，在這點上和他所拍攝的所有娛樂片並沒有本質的區別。

張藝謀對斯皮爾伯格"敘事第一"的觀點表示了贊同，但我覺得這多半是出於禮貌。因為張藝謀作品最大的特點恰恰不是它的故事性有多麼強，而是表現這個故事時所採用的強烈的個性化藝術形式。斯皮爾伯格盛贊[英雄]，說這是一部開創了用色彩來講故事的經典之作。色彩對於一部影片而言，當然是屬於典型的形式范疇。斯皮爾伯格是那類深諳娛樂之道的導演，不僅對觀眾的心理有著洞若觀火的掌控，同時更善於將自己的藝術品味和價值觀不著痕跡的融入到影片當中，他從來不自戀，同時，也不會做毫無原則的妥協。如今的斯氏作品正如導演自己所言，變得越來越"自私"了，因為斯皮爾伯格感覺為觀眾拍了大半輩子的電影，也該為自己拍兩部了，所以，現在的斯氏作品逐漸有了點導演型作品的個性鋒芒。張藝謀走過的道路恰恰與之相反，早期的張藝謀專注於導演型作品的拍攝，雖然獲獎無數，但市場價值遠低於藝術價值。現而今他也開始嘗試市場型作品的拍攝，票房屢創佳績，但來自觀眾的責難之聲不絕於耳。可以看出，這兩個著名導演成為文化符號的道路是截然相反的。一個是從市場的輝煌中回歸到個性，另一個則是突破個性，投向了市場。

文化符號的產生往往有很多意想不到的原因，但有一點是肯定的，它必須具有很強的穿透力和兼容性。斯皮爾伯格用純熟練達的娛樂片技巧感動了世界，而張藝謀卻用濃烈耀眼的文藝片形式征服了世界。當兩個完全陌生的文化相互碰撞時，彼此了解的最初印象往往不是深邃的思想，而是那些通俗而又具體的符號。符號可以不必是最優秀的代表，但必須具有文化的共通性；符號所代表的產物可以不必得到精英群體的認同，但必須被普羅大眾輕易消化。只有當你了解到這一點後，才會明白章子怡紅遍西方世界的內在原因，並坦然接受這個事實。

其實，擁有一個文化符號絕對是一件幸事。因為它降低了不同文化間理解與溝通的難度系數，繞開了艱澀難懂的理論，規避了陽春白雪的爭鳴，將一個文化的斷面形象的展示在世人面前。而這一點，恰恰是大師、專家們最不擅長完成的任務

E. 電影 貓鼠游戲 是講什麼的啊

不滿18歲的小弗蘭克·阿巴格諾（萊昂納多·迪卡普里奧飾），因父母離異而深受打擊，孤獨而傷心地開始了偽造支票騙取現金的行當。

他一次一次得逞，在美國50州與全球28個國家開出總金額高達600萬美元的空頭支票，成為美國歷年通緝名單上最年輕的罪犯。不久後，他又假冒飛行員，藉此乘坐高級飛機和入住高級酒店。

此後，他又利用一張偽造的哈佛醫學學位證書在喬治亞洲一所醫院當起急診大夫。在那裡，他很快和一個叫布蘭達（艾米·亞當斯飾）的護理員墜入了愛河，然後弗蘭克·阿巴格諾跟著他的這位女朋友來到了她的家鄉新奧爾良。

身為檢察官的布雷達的父親（馬丁·辛飾），聽說弗蘭克·阿巴格諾在加州伯克利大學法律系畢業，非常高興自己的女兒找到這樣一位男朋友，於是把他安排做了檢查官助理。弗蘭克.阿巴格諾也滿意自己目前的職業。

正當他想通過自己的努力取得路易斯安娜的法律從業資格考試時，執著的FBI調查員喬·夏弗（湯姆·漢克斯飾）盯上了。幸運的是，弗蘭克·阿巴格諾總是先喬·夏弗一步用法律保護自己，並用電話和明信片一次次地戲弄喬·夏弗。

有趣的是，雖然弗蘭克·阿巴格諾和喬·夏弗兩人都不承認，但他們卻有著驚人的相似：兩人都喜歡用打電話來度過寂寞的聖誕節，和家人都很疏遠，而且似乎都喜歡上了這種追逐和被追逐的游戲中。

喬·夏弗很同情弗蘭克·阿巴格諾，犯了這么多罪，而他當時還沒有滿20歲，但是喬·夏弗無法忍受被他一次又一次戲弄。 最後，小弗蘭克·阿巴格諾沒能逃脫法網，但他一次次逃脫FBI追捕的方法卻為人們所津津樂道。

(5)貓鼠游戲攝影機背後電影擴展閱讀

角色介紹

小弗蘭克·阿巴格諾

演員 萊昂納多·迪卡普里奧

被FBI稱為「天行者」的通天大盜。原本是個乖巧的少年，但父母離異、家庭破碎使他走上歧途。他風度翩翩，巧舌如簧，智慧超人，擅長偽造支票和喬裝成各種身份的人。而在冒險的過程中，他終沒有忘記重建家庭的夢想，渴望以自己的成功來幫助父親重新贏得尊重，喚回母親的愛。

喬·夏弗

演員 湯姆·漢克斯

FBI高級探員，奉命追捕小弗蘭克。他和小弗蘭克一樣家庭破碎、孤身一人，有個從未謀面的女兒，所有的時間都用來抓捕罪犯，以至於每個聖誕都在辦公室度過。

在與小弗蘭克鬥智斗勇的過程中，彼此產生了形同父子的友情和默契。他深深了解小弗蘭克，也珍惜對方的才能，更給了這個年輕人所缺乏的關愛和關注，希望拉其回歸正途。

老弗蘭克·阿巴格諾

演員 克里斯托弗·沃肯

小弗蘭克·阿巴格諾的父親，是商界精英，得過市長授予的榮譽勛章，享有良好的聲譽。他常給兒子講兩只老鼠掉進黃油桶的故事，宣揚只要努力拚搏就能獲得成功。但是，世事無常，他的商店因偷稅被政府查處，名聲掃地，破產後妻離子散。他掙扎著極力想挽回男人的自尊，卻遭遇不幸。

羅傑·斯特朗

演員 馬丁·辛

布蘭達的父親，成功的律師、檢察官，擁有美滿幸福的家庭。他很快就看穿了女兒帶回家的「醫生」未婚夫是個冒牌貨，但聽了小弗蘭克的辯解後，反而贊賞對方為愛而奮斗的朝氣，對其青睞有加，甚至考慮讓小弗蘭克當他的接班人。

F. 求一部歐美恐怖片名字

貓鼠游戲 逍遙法外
◆導 演：斯蒂文·斯皮爾伯格Steven Spielberg
◆演 員：萊昂納多·迪卡普里奧Leonardo DiCaprio 《貓鼠游戲》湯姆·漢克斯Tom Hanks
詹妮佛·迦納Jennifer Garner
馬釘西恩Martin Sheen
克里斯托弗·沃爾肯Christopher Walken
◆類 型：傳記/犯罪/喜劇
◆級 別：PG-13(部分有關性的內容及語言)
◆片 長：141分鍾
◆上 映：2002年
◆國 家：美國
◆語 言：英語
◆字 幕：中文
◆文 件：3cd
影片特點
相對於《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒的名單》、《侏羅紀公園》而言，《貓鼠游戲》(Catch Me If You Can)不過是斯皮爾伯格這位曾幾度摘取奧斯卡最佳導演桂冠的好萊塢教父的一個小品，甚至可以說相當卡通。
影片故事取材於美國歷史上確有其人的一個不可思議的傳奇雙面人物，其前半生是臭名昭著的銀行大盜，後半生是功勛蓋世的反詐騙英雄。影片圍繞著一個天才罪犯和一個盡職警探之間的鬥智游戲展開情節。雖說也算是警匪片，但是影片風格輕松俏皮，看起來更像是一出輕喜劇。不論是影片序幕中像音樂噴泉水柱般跳躍的字幕和漫畫卡通般變幻的任務造型，還是影片中讓人忍俊不禁的「貓鼠游戲」都與這一風格相吻合。
影片看點
一號主角是《泰坦尼克號》中飾演男主角傑克的迪卡普里奧 萊昂納多，二號主角是《拯救大兵瑞恩》中飾演男主角米勒上尉的湯姆?漢克斯，本片導演也是《侏羅紀公園》《辛德勒名單》的導演斯皮爾伯格...面對如此豪華的陣容，你不會讓自己的眼睛錯過吧？盡管好萊塢的劇作家以擅編故事著稱，但《貓鼠游戲》卻是根據真人真事改編的。這一角色的原型阿巴內爾出獄後撰寫的自傳體小說《有種來抓我：最非凡騙子的真實傳奇故事》一舉成為當時市面上最暢銷的書籍，還被專門獵奇的好萊塢片商買走了電影改編拍攝權。 --- 於是電影《貓鼠游戲》誕生了，不過為了達到娛樂緊湊的效果，一部分情節是被誇大了的，好在觀眾不會深究。
影片亮點
喜劇色彩是這部影片的亮點之一，但是影片所體現出來的人性光輝才是這部影片的最大亮點。主人公對布蘭達的一往情深，漢瑞提對罪犯（主人公）無私的幫助：被抓時對他的懇切的勸導，被抓後為他進行的長達四年的引渡爭辯，引渡後為改善主人公的境遇而做的種種努力，無一不讓人感動。
劇情介紹


《貓鼠游戲》電影劇照(20張)擅長偽造文件的弗蘭克·阿巴格諾（李奧納多·迪卡普里奧飾），父母離異後，不滿18歲的他深受打擊，孤獨而傷心地開始了偽造支票騙取現金的行當。他一次地得逞，在美國50州與全球28個國家開出總金額高達600萬美元的空頭支票，成為美國歷年通緝名單上最年輕的罪犯。不久後，他又假冒飛行員，藉此乘坐高級飛機和入住高級酒店。此後，他又利用一張偽造的哈佛醫學學位證書在喬治亞洲一所醫院當起急診大夫。在那裡，他很快和一個叫布雷達（艾米·麥當斯飾）的護理員墜入了愛河，然後弗蘭克·阿巴格諾跟著他的這位女朋友來到了她的家鄉新奧爾良。
身為檢查官的布雷達的父親（馬丁·胥飾），聽說弗蘭克·阿巴格諾在加州伯克利大學法律系畢業，非常高興自己的女兒找到這樣一位男朋友，於是把他安排做了檢查官助理。弗蘭克.阿巴格諾也滿意自己目前的職業，正當他想通過自己的努力取得路易斯安娜的法律從業資格考試時，執著的FBI調查員喬·夏弗（湯姆·漢克斯飾）盯上了。幸運的是，弗蘭克·阿巴格諾總是先喬·夏弗一步用法律保護自己，並用電話和明信片一次次地戲弄喬·夏弗。
有趣的是，雖然弗蘭克·阿巴格諾和喬·夏弗兩人都不承認，但他們卻有著驚人的相似：兩人都喜歡用打電話來度過寂寞的聖誕節，和家人都很疏遠，而且似乎都喜歡上了這種追逐和被追逐的游戲中。喬·夏弗很同情弗蘭克·阿巴格諾，犯了這么多罪，而他當時還沒有滿20歲，但是喬·夏弗無法忍受被他的一次又一次的戲弄。
最後，小弗蘭克·阿巴格諾終於沒有逃脫法網，但他一次次逃脫FBI追捕的方法卻為人們所津津樂道。
影片背景
《貓鼠游戲》盡管好萊塢的劇作家們非常善於編故事，但是這樣一個刺激、離奇、甚至有點兒違背普通人常識的故事可不是他們的傑作，而是發生在真人身上的真實故事——千真萬確！
現實中故事的主人公弗蘭克·W·阿巴內爾16歲因父母離異而離家出走，在21歲之前冒充泛美航空公司的飛行員周遊了50多個州、20多個國家；不但如此，他還填寫假支票詐騙了超過250萬美元的現金供自己在旅遊中揮霍；當然，為了掩人耳目，他的身份也千變萬化，時而是名牌大學的教授、時而成了受人尊敬的醫生、時而又當上了路易斯安納州大法官的助理……不過，在追捕他的聯邦探員口中，他是一個外號「天行人」(The Skywayman)的通天大盜。
具有諷刺意味的是：在被捕入獄服刑5年之後，阿巴內爾搖身一變，成了FBI的講師——以自己的親身經驗現身說法，向探員們和大公司傳授反詐騙技術。不僅如此，1980年，阿巴內爾撰寫的自傳體小說《有種來抓我：最非凡騙子的真實傳奇故事》一舉成為當時市面上最暢銷的書籍，還被專門獵奇的好萊塢片商買走了電影改編拍攝權。
影片幕後
對於斯皮爾伯格為什麼接拍本片，曾經有人「分析」說，是因為斯大導對於家庭破裂題材格外鍾情，因為他自己兒時就遭受過父母離異的痛苦。實際上，這種說法純屬無稽之談。雖然斯皮爾伯格很多影片中都出現過父母離異、家庭肢解的情節或故事背景，但你只能說那是巧合而已，一部影片真正吸引他的只有情節。有一個佐證可以充分證明這一點——從來沒有哪個演員因為在斯皮爾伯格影片中的表演而獲得過奧斯卡最佳演員獎，這說明斯大導對於情節的重視超過了一切。
在拍了《辛德勒的名單》、《人工智慧》、《少數派報告》等一系列主體嚴肅的影片之後，斯皮爾伯格突然風格大轉，選擇了故事跳躍、詼諧幽默的犯罪題材影片，主要是想嘗試一種新的類型和題材——盡管這種題材在好萊塢很濫俗，但斯皮爾伯格卻從未涉足過。當然，導演本片對斯皮爾伯格來說也是換一換腦子、放鬆一下自己的好機會。他坦言：拍攝《少數派報告》時，他幾乎給自己洗了一遍腦，以充分理解掌握影片中的情景；但拍攝《逍遙法外》卻完全不需要這樣，因為60年代的美國對他來說再熟悉、再親切不過了
《貓鼠游戲》對於故事中的主人公為什麼能夠騙出如此成就，斯皮爾伯格有自己獨到的見解。「當你親眼見到弗蘭克，你立刻就會感到他是多麼容易讓人產生信任感，」斯皮爾伯格接受采訪的時候說道，「那時候，他根本就是一個21世紀的小孩兒，而他所面對的卻是60年代的美國。他之所以能屢次逃脫，完全是因為那個純真的年代……他對我承認說，如果換了今天的社會他根本沒得混。」
既然是自傳影片，電影上映之前，真實生活中的主人公當然逃不過新聞媒體的襲擊。你猜阿巴內爾在采訪中，說他印象最深刻的事情是什麼？
影片開拍之前，導演斯皮爾伯格曾邀請阿巴內爾到萊昂納多家裡做了幾天客，為的是讓主演熟悉自己所扮演的角色。沒想到，萊昂納多對於摸索人物認真到了極點，「他在屁股後面跟著我，滿屋子地轉，手裡拿著筆記本和錄音機不斷向我提問，並且記錄下來。」阿巴內爾對記者說道，「他如此敬業的精神給我留下了深刻的印象。」
另外，斯大導的細致也讓阿巴內爾震驚：在片場里，他注意到萊昂納多戲服上佩戴的飛行章與當年泛美飛行員所佩戴的鋼鑄徽章一模一樣，而那種徽章早就停產了。於是他問斯皮爾伯格是從哪裡找到這個小東西的。沒承想斯大導竟回答：「那是我特地叫人仿製的。」對細節要求如此之精細，怎能拍不出好片子？
說到這里順便提一下，本片另外一位主演湯姆·漢克斯是阿巴內爾的忠實崇拜者，對後者的另外一本著作《偷盜的藝術：如何保護你和你的生意免受欺詐》，漢克斯幾乎奉為天書。「他對我說，『現在那本書是我的聖經，我整個兒改變了自己的經營方式，把更多的注意力集中在了個人的事務上面。'」——阿巴內爾向記者轉述了漢克斯對他說的話。
影片製作
《貓鼠游戲》父子關系是該片的內在主線，連跟捉拿他的聯邦調查局探員漢拉蒂和他之間，其實也是一種變異的父子關系。他倆之間的貓捉老鼠是影片的主要情節，彷彿是《亡命天涯》的喜劇版。這可能是萊昂納多成年後扮演的最能發揮他本色的角色。影片的主題對白是通過一個重復了 三次的小故事體現出來的：兩只老鼠掉進牛奶里，其中一隻放棄了希望，便淹死了，另一隻則不停地掙扎，直到把牛奶攪成了乳酪，得以逃生。可以說，弗蘭克身上散發著傳統的「美國精神」。
《逍遙法外》一片只花了短短的五十六天就拍攝完畢，全片用了超過一百四十個場景，外景地包括洛杉磯、紐約、蒙特婁以及魁北市。導演斯皮爾伯格說："我們出了很多外景，有時候一天要趕三個外景地，我這輩子導戲沒導得這么快過，不過這么趕的進度讓演員和工作人員保持了很高昂的士氣和動力。"
萊昂納多·迪卡普里奧也說："這是我拍過拍片進度最趕的製作，我們不斷在移動，不過這是好事，就像是巡迴劇團一樣，每一個新的地方都有全新的表現，密集的行程也讓整個製作團隊充滿了活力。" 這么匆忙的拍片進度也反映了六十年代快速的生活節奏，湯姆·漢克斯說："那是噴射機的時代，你可以在很短的時間內搭飛機飛到世界的另一邊，對我這一代來說，那個年代總是光鮮亮麗，一切事物都是色彩鮮艷、大膽時髦。"
精彩花絮
在看過萊昂納多·迪卡普里奧的工作成果後，角色原形即真正的Frank Abagnale Jr.認為迪卡普里奧扮演他的時候並沒有那麼「溫和的」。
·詹妮弗·迦納只用了一天的時間拍攝她的戲。
·飄動的美元鈔票是模仿阿甘正傳Forrest Gump (1994)中那根飄飛的羽毛。
·「邁阿密」機場的外景是在老安大略湖(加利福尼亞)機場的終點站拍攝完成的。老終點站現在還保留著，只是在新的安大略湖(加利福尼亞)機場投入使用後，被改建成了官方用地。
·雖然全部場景都是在晴天拍攝的，但每個鏡頭中看到的所有在街上和水泥路上的表面都是濕的。很多攝影師看起來都更喜歡濕漉漉的街道。
穿幫鏡頭
《貓鼠游戲》·時代錯誤：在醫院的火災報警系統，年代應該是在1980年代末期到1990年代初期之間。
·事實錯誤：弗蘭克和卡爾回到美國後，在飛機上弗蘭克往窗戶外面看了看，然後說：「這就是拉瓜地機場，跑道44。」機場跑道的號碼來自於他們的指南針指向，是從01號到36號。所以根本就沒有「跑道44」。這可能是弗蘭克「想到的一個號碼」(角色錯誤)。
·時代錯誤：小弗蘭克在酒吧與他的父親見面的時候，穿著一件美國國家Postal Service的外套。印在衣服上的標志沒有錯誤，但直到1971年才開始有美國國家Postal Service。在1960年代，應該是美國Post Office Department。
·時代錯誤：1969年在法國監獄里，漢拉提用的是一把自動彈出的小型雨傘。這種類型的雨傘最早出現的時間是在1970年代。在那之前，所有的傘都是雙手撐開的樣式。
·時代錯誤：1969年，漢拉提和阿巴吉奈爾在拉瓜地機場降落的時候，從空中有一組紐約城市的鏡頭，可以看到世界貿易中心大樓。然而，這棟大樓竣工的時間是在1973年。
·連貫性：在餐館里，小弗蘭克·阿巴吉奈爾把新車的鑰匙給他的父親。老弗蘭克打開盒子上的絲帶，並把它放到自己盤子的右邊。在接下來的鏡頭中，絲帶是在他的盤子的左邊。不同鏡頭之間盒子也是自動變化著，時而半開時而完全合上。
·連貫性：弗蘭克穿著新的副駕駛員制服走在街上的時候，人行道是乾燥的。在接下來的鏡頭中攝影機越過他的頭頂，看到人行道是濕的。
影片評析
《貓鼠游戲》《貓鼠游戲》是根據真人真實改編的，帶有傳記性質。弗蘭克的原型阿巴內爾還在1980年撰寫了一部自傳體小說，如今年近花甲的他據說還在美國聯邦調查局擔當顧問，講授犯罪偵查課程。青少年時期，他是令執法當局最為頭疼的人物。他不但愚弄了FBI，還愚了全美50多個州和全球28個國家的銀行和政府。如此驕人的人生經歷也足夠拍這部電影了。
「兩只小老鼠掉進了一桶奶油中，第一隻很快就放棄生存的希望並淹死了，第二隻則沒有放棄，盡力掙扎，奶油被它攪成了黃油，然後爬了出去。我就是第二隻小老鼠。」弗蘭克與父親的感情是很深厚的。從父親那裡他學來了做第二隻老鼠的處世觀念，在商店買衣服陪父親去銀行貸款時，學會了如何把謊言變成真實的借口，如何博得異性的好感。他把父親的困境、父母的離異歸結在政府官員的粗暴執法上，最終讓他把痛恨的矛頭指向了政府和銀行。為了父親，他向對立面展開瘋狂的報復，把政府和銀行的錢統統騙出來，把失去的一切重新拿回來。在弗蘭克的心底，親情是永恆的，為了親人，他不惜與整個社會結仇。影片中弗蘭克被捕的法國小鎮，那也是他母親的家鄉。親情竟然成為弗蘭克犯罪動機，不能不讓我們質疑這個社會究竟存在什麼問題。影片的最後，弗蘭克聽到父親意外身亡的噩耗後，從飛機上再度脫離卡爾的控制去探望母親，看到母親忽視兒子的存在和別的男人幸福生活在一起，終於絕望地束手就擒。
探員卡爾的生活同樣不幸，與妻子離異後，同時還失去了4歲的女兒，他的孤獨可想而知。就是這種孤獨和對親情的渴望把他和弗蘭克緊緊聯系起來，在長達數年的貓鼠追逐中，二人同病相憐惺惺相惜，友誼得以蔓延滋長。影片分三次展現了弗蘭克與卡爾的正面交鋒。第一次交鋒是在弗蘭克下榻的旅館，卡爾把弗蘭克堵個正著，弗蘭克鎮定自若，謊稱是特勤處的調查隊員蒙騙了卡爾得以逃脫。第二次交鋒，卡爾帶著100多個荷槍實彈的探員警察在機場布下羅網時，弗蘭克略施小計便大搖大擺地在警察面前走了過去，順利逃脫。（這是影片的一個高潮）第三次，在法國一個小鎮，卡爾說服弗蘭克自己戴上手銬。天使與魔鬼的差別僅在一步之遙，當弗蘭克放棄了心底的復仇，魔鬼也便升格成為天使。即使這樣，你也難以把弗蘭克想像成一個魔鬼。影片里，弗蘭克每到平安夜即在難耐的孤獨中打電話給卡爾、法國警方帶走弗蘭克時卡爾追著敲打車窗玻璃等描寫無不體現了兩人之間濃濃的友情。
在長期的動盪生活中，促使弗蘭克產生安定念頭的，應該是一段讓他付出真心的愛情。為了愛情，弗蘭克在路易斯安那州考取了律師資格，這是他唯一沒用詐騙手段獲取的資格證書。也許是父母的離異給他投下了心理陰影，他必須憑自己的真實能力去彌補曾經的傷痛，但最終難以逃脫失望的惡運。我想，支撐著弗蘭克活下去的動力除了工作回報社會自我救贖外，只留下與卡爾真摯的友情。

G. 8.2高分電影《貓鼠游戲》原型是誰，為何能得這么高分

上映於2002年的美國經典電影《貓鼠游戲》不僅是一部口碑和評價超高的作品，同時也是深受無數姑娘喜愛的「小李子」萊昂納多的又一部經典代表作之一。

與其他美國大片相比，《貓鼠游戲》在故事情節上就已經贏了。群眾的眼睛從來都是雪亮的，而好的作品也從來都不缺贊美和肯定。同時在演員的陣容上還有萊昂納多、湯姆·漢克斯、克里斯托弗·沃肯等一眾頂級男神們精湛演技的加持，也讓這部經典之作獲得多達二十多項大獎。好的故事情節外加演員們炸裂級顏值和演技，這就是《貓鼠游戲》為什麼收獲如此高評價的重要因素，也是成就這部影片之所以如此經典的必要條件！

H. 《貓鼠游戲》有原型嗎為什麼評價那麼高

《貓鼠游戲》是有原型的，是根據小弗蘭克·阿巴格諾的自傳《有本事來抓我吧——一個詐騙犯令人驚異的真實故事》改編，評價之所以高，是因為劇情設定十分優秀。

漢克斯給卡爾注入了幾分大智惹愚的味道，這人性化的探索使卡爾的形象更為豐實，他的惺惺相惜和對弗蘭克關懷的溫情使這場游戲變得不那麼冷酷無情，多少也給觀眾一些回味的空間，去探索弗蘭克的內心世界。

(8)貓鼠游戲攝影機背後電影擴展閱讀：

劇情簡介

不滿18歲的小弗蘭克·阿巴格諾（萊昂納多·迪卡普里奧飾），因父母離異而深受打擊，孤獨而傷心地開始了偽造支票騙取現金的行當。

他一次一次得逞，在美國50州與全球28個國家開出總金額高達600萬美元的空頭支票，成為美國歷年通緝名單上最年輕的罪犯。不久後，他又假冒飛行員，藉此乘坐高級飛機和入住高級酒店。

身為檢察官的布雷達的父親（馬丁·辛飾），聽說弗蘭克·阿巴格諾在加州伯克利大學法律系畢業，非常高興自己的女兒找到這樣一位男朋友，於是把他安排做了檢查官助理。弗蘭克.阿巴格諾也滿意自己目前的職業。

正當他想通過自己的努力取得路易斯安娜的法律從業資格考試時，執著的FBI調查員喬·夏弗（湯姆·漢克斯飾）盯上了。幸運的是，弗蘭克·阿巴格諾總是先喬·夏弗一步用法律保護自己，並用電話和明信片一次次地戲弄喬·夏弗。

有趣的是，雖然弗蘭克·阿巴格諾和喬·夏弗兩人都不承認，但他們卻有著驚人的相似：兩人都喜歡用打電話來度過寂寞的聖誕節，和家人都很疏遠，而且似乎都喜歡上了這種追逐和被追逐的游戲中。

喬·夏弗很同情弗蘭克·阿巴格諾，犯了這么多罪，而他當時還沒有滿20歲，但是喬·夏弗無法忍受被他一次又一次戲弄。 最後，小弗蘭克·阿巴格諾沒能逃脫法網，但他一次次逃脫FBI追捕的方法卻為人們所津津樂道。