電影主要是電哪裡的

⑴ 電影的發源地是哪裡

歐洲是電影的發源地，在世界電影史上曾寫下光輝燦爛的篇章。一代代的歐洲電影工作者憑著對電影藝術的執著追求，向世人奉獻了舉不勝數的傳世佳作。 回顧歐洲電影史，不難得出這些結論：1、首先將聲音、色彩運用於電影；2、率先使用了寬銀幕；3、每一次興起概念電影的重要組成部分: 超現實主義電影運動。（所眾周知，1928年西班牙人路易斯布努艾爾的那部24分鍾的短片《一條安達魯狗》中刀片切割人眼球、口中長出頭發等的怪異鏡頭，開創了超現實主義電影的先河）；4、新浪潮電影的根據地。 這些技術和風格上的電影革命從根本上改變了電影的最初面貌，而使之成為一門藝術，時至今日，歐洲的電影人們仍在孜孜不倦地對第七藝術--電影做出不可磨滅的貢獻。 盡管目前碟市上很難見到那些歐洲電影大師級人物的作品，不過每當談起這些響當當的名字：英格瑪.伯格曼、阿倫.雷乃、費德里科.費里尼、安東尼奧尼、弗郎索瓦.特呂弗、賴納.沃納.法斯賓德，許多影友便禁不住眉飛色舞。可惜的是俺在國內無法象常年在外的那些網友那麼方便地看到這些影片，只好談談這些大師和他們的片子聊以自慰了。 說到新浪潮，肯定首先想到的是法國五、六十年代的作品，由克羅德夏布羅爾、弗郎索瓦特呂弗、讓呂克戈爾達和埃立克羅邁爾這幾位《電影手冊》雜志的編輯掀起的這場電影新浪潮，從1958年到1962雖說持續時間不算長，但對整個世界電影卻產生了巨大影響。這期間的代表作品是：特呂弗的《胡作非為》（即《四百下》）、戈達爾的《精疲力盡》等。隨即響應這股洶涌浪潮的歐洲導演多達100多號子，如「左岸派」的代表人物阿侖雷乃（《廣島之戀》）阿涅斯瓦爾達以及德國電影奇才法斯賓德（《水手奎萊爾》），也有科班出身的路易馬勒（《再見孩子》、《愛情重傷》）等以及一些魚龍混雜之人。 作為一場運動，新浪潮只是曇花一現便很快消失了，不過它的影響卻改變了以後的兩代電影人，如今這股當年被視為無政府主義的風潮再次席捲了法國乃至歐洲電影圈，新生代的電影家們向七八十年代迴避現實與回歸「優質電影」的傾向提出的挑戰。 與呂克貝松（反映退縮到大海深處孤獨生活的《碧海情》）、讓雅克阿諾（幽閉禁錮人性的教堂生活的《玫瑰的名字》）、卡拉克斯（無人的石橋下那永遠不靠岸的漂泊愛情故事《新橋戀人》）等人的唯美主義和非人格化的意象色彩不同，以埃立克羅尚、科里科拉爾等人開創的電影新新浪潮，回歸過去雷諾阿時代的現實主義傳統，不僅時代鮮明，而且沒有花哨的攝影技巧，靠的是以人性在現實中的真實體現打動觀眾。 1989年的《冷酷祭典》如一股清風吹入影壇，這部榮獲威尼斯、凱撒最佳女主角、多倫多影評人大獎的影片，描述的是兩位個性很強的女性，由於都曾有過被迫殺人的經歷而結識到成為好朋友，然而現實中並非如她們所意願地發展，直至在作保姆的主人家裡迸發出所有激情。 另外一部代表作品就是92年的《瘋狂夜》，這部編導兼主演本人因愛滋病死去的反映當今愛滋病時代的真實見證的影片激情四溢，無論從電影史上還是社會學角度而言，均堪稱里程碑，因為它是第一次直面愛滋病患者的真實生活並以其獨特的魅力改變著社會對愛滋病及其患者的態度。95年的《仇恨》和《誘餌》（新鮮誘惑）都屬於這類取材於社會、更接近觀眾的影片，不過這股新新浪潮的影片對整體電影業發展和社會現狀是否有好處，排除藝術本身的因素不談，現在還很難作出結論。 現在翻回去來看看戈達爾的名作《精疲力盡》，影片描寫一個四處為非作歹的強盜在一個american girl的幫助下躲避警方的追捕，最後還是被她告發，死於警察的槍口之下。影片之所以轟動是因為：「它從一個新的視角觀察人生，表現了人的行為的隨意性、無目的性以及人際關系的冷漠，而且它還表現出對傳統電影規范和陳舊的技術法則的蔑視與背離，採用靈活的敘事方式、畫面格式與跳接等大膽技巧」。 特呂弗的《胡作非為》早於同年的《精疲力盡》，這小子是靠大量觀摩電影而「自學成才」的導演，與他經歷極為相似的導演就是美國鬼才昆汀.塔倫蒂諾，據說昆汀在導演《黑色小說》之前，每天要看上五六部電影。1959年的這部影片描述13歲少年杜瓦爾在學校、家庭和社會均得不到溫暖的情況下，屢次出逃並最終走上犯罪道路。有傳聞說這部影片是特呂弗的自傳體，如同《黑色小說》是昆汀這個小混混的自我寫照、《陽光燦爛日子》是姜文和王朔的兒時一般，它勝在以樸素的紀實風格、濃厚的生活氣息、細膩的心理揭示及實景拍攝、攝影機連續運動、長鏡頭的恰當使用等藝術創新手法上，它也使得特呂弗首次拍長片便獲得了戛納影展最佳導演獎，真的同昆汀與他的《黑色小說》如出一轍。 再來看看德國的新浪潮，歷史上德國影片一直不乏極為優秀的作品，1979年施隆多夫的《鐵皮鼓》玩命獲獎，使德國電影得到了世界公認。德國電影新浪潮始於六十年代末，代表人物當首推Rainer Werner Fassbinder（法斯賓德），這位英年早逝的電影奇才是「反戲劇劇院」流派的主要人物。1969年僅24歲的法斯賓德就以其處女作品《愛比死更冷》聞名於世，他不權是編劇、導演，而且還親自上陣作主角，從其短暫的14年電影生涯共拍出41部影片來看，在世界電影史上都是極為罕見的，他暢導的「新德國電影」運動，直到今天以維姆文德斯為代表的德國電影人仍在發展壯大。 法斯賓德最重要的兩部作品是1979年的《瑪麗婭布勞恩的婚姻》和1982年的絕筆之作《水手奎萊爾》，前者使德國電影打入了美國乃至世界市場，後者剛是一部情色經典，這所以說它是情色作品，是因為該片充滿了同性戀、雙性戀以及佔有欲極強的中年婦人的亂倫行為。這是一部表現主義作品，沒有完整的敘事結構，事件之間也沒有必然的因果關系，人物的行為既無動機，又無邏輯，整部影片象一篇用影像構成的寓言。「它是法斯賓德個人經歷的寫照，也是他構築極端世界的模式：一個無愛的世界，人生活在這個世界中充滿了爭斗、欺詐、謀殺和性。」為表現這一世界，法斯賓德在整部影片當中都使用同一種顏色--橙色，這是一種表現色情的色彩，使觀眾產生一種壓抑感，「好象進入地獄，使人透不過氣來」。 文姆文德斯的作品近兩年在大陸碟市上已經屢見不鮮，從〈德克薩斯州的巴黎〉（1984）到〈直到世界末日〉（1990）（3碟），從〈天使之翼〉（1987）到〈暴力啟示錄〉（1997）文德斯的成功證明了自己是當之無愧的當代德國電影代言人。同時他也是獲次數最多的德國導演，〈德州巴黎〉獲戛納金棕櫚大獎，86-87年間的半紀錄體影片〈柏林上空〉獲戛納影評人特別獎及歐洲電影節最佳影片大獎。此外，〈天使之翼〉還被無恥的好萊塢在96年翻拍成〈天使之城〉（X情人）。

希望採納

⑵ 世界上最早的電影和電視分別出現在哪裡 我國最早的電影和電視出現在何時何地

真正意義上的電影最早出現於法國巴黎，1895年12月28日
1895年，法國的奧古斯特盧米埃爾和路易盧米埃爾兄弟，在愛迪生的「電影視鏡」和他們自己研製的 「連續攝影機」的基礎上，研製成功了「活動電影機」。「活動電影機」有攝影、放映和洗印等三種主要功能。它以每秒16畫格的速度拍攝和放映影片，圖像清晰穩定。1895年3月22日，他們在巴黎法國科技大會上首放影片《盧米埃爾工廠的大門》獲得成功。同年12月28日，他們在巴黎的卡普辛路14號大咖啡館里，正式向社會公映了他們自己攝制的一批紀實短片。有《火車到站》、《水澆園丁》、《嬰兒的午餐》、《工廠的大門》等12部影片。盧米埃爾兄弟是第一個利用銀幕進行投射式放映電影的人。史學家們認為，盧米埃爾兄弟的拍攝和放映活動已經脫離了實驗階段，因此，他們把1895年12月28日世界電影首次公映之日即定為電影誕生之時，盧米埃爾兄弟自然當之無愧地成為「電影之父」。

真正意義上的電視公映最早應該是在1929年
英國廣播公司（BBC）與貝爾德簽訂許可合同，採用他的發明試驗性播出電視。

1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》，算是真正意義上我國出現的最早的電影

1958年9月2日，我國開始播送黑白電視節目，並建立了相應的電視工業在北京

http://ke..com/view/2382.htm

http://ke..com/view/8623.htm

⑶ 電影《電力之戰》是講何年代的故事

影片主要講述了在1880年，「電燈之父」托馬斯·愛迪生與鐵路大亨喬治·威斯汀豪斯為爭奪全美乃至全世界的電力供電系統，展開連場惡斗。愛迪生發明了直流發電機，威斯汀豪斯則發明了交流電發電機。就在這兩位電力大咖明爭暗鬥之時，神秘的後起之秀突然出現，讓原本緊張的局面變得更加微妙。

角色介紹

1、托馬斯·愛迪生演員本尼迪克特·康伯巴奇

科學家、發明家，直流電的發現者。他力挺直流電系統，和威斯汀豪斯進行著殘酷的競爭。他花了大量精力給大眾展示自己的系統，向大眾證明自己的理論才是最好的。

2、喬治·威斯汀豪斯演員邁克爾·珊農

一個富有野心的商人、企業家。他與愛迪生之間競爭激烈，自己更傾向於交流電系統，於是邀請斯特拉為自己工作以此增加競爭籌碼。他創辦的西屋電氣則率先將高壓交流電廣泛引入日常生活中。

3、尼古拉·特斯拉演員尼古拉斯·霍爾特

電氣工程師、物理學家、發明家，他是交流電的發現者並製造出了交流電發電機。他後來被威斯汀豪斯招入麾下，為其工作，加入了一場電力競爭之戰。

⑷ 經常拍電視劇電影的地方在哪裡

橫店 吧可能。。

⑸ 中國什麼地方是主要拍電影電視劇的

1、江蘇無錫影視基地，始建於1987年，佔地面積近100公頃，可使用太湖水面200公頃。 當年中央電視台按照「以戲帶建」的方針，為拍攝電視連續劇《唐明皇》、《三國演義》和《水滸傳》，相繼建成了唐城、三國城和水滸城三大景區。

2、浙江金華橫店影視基地，橫店是中國最大的影視拍攝基地，同時也號稱全球最大的影視拍攝基地，被美國《好萊塢報道》（Hollywood Reporter）稱為「中國好萊塢」。整個橫店基地佔地4963畝，建築面積495995平方米。橫店已擁有8座大型仿製拍攝基地：廣州街、香港街拍攝基地、明清宮苑拍攝基地（仿故宮）、秦王宮拍攝基地、清明上河圖拍攝基地、江南水鄉拍攝基地、屏岩洞府拍攝基地、大智禪寺拍攝基地、橫店老街拍攝基地。以及6座在建基地：上海灘、唐宮唐街、華夏文化園、九龍大峽谷、情人谷、電影夢幻世界。以及2間大型室內攝影棚。

3、上海車墩影視基地，目前正在建造的是面積達4000平方米的三個組合式攝影棚和面積為1000平方米的兩個電視棚。第二期工程要實現45公頃的開發計劃。屆時，樂園正大門將與西側320國道相連。景點包括名噪海內外的上海城隍廟、大世界游樂場、冒險樂園，以及卡通天地、四維動感電影、百樂門大街等百來個景點，各盡其妙，可以滿足各界人士的好奇心。根據市委領導提出的關於影視樂園200公頃遠景開發建設的規劃已定，目前，正在進行實質性啟動。

4、河北涿州影視基地，始建於1990年12月，位於北京南60公里的河北省涿州市，是中國規模最大的一處為影視拍攝提供場景和製作服務的場所，又是一處突出影視特色的新興人文景點。總佔地面積2197.3畝。

5、江蘇吳江市同里影視基地，

6、寧夏銀川鎮北堡西部影視城

7、河南焦作黃河文化影視城，1995年由焦作市人民政府投資2.3億元興建而成，以影視拍攝服務為主，兼具觀光旅遊、文化娛樂、休閑度假等功能，佔地面積2.5平方公里，建築面積40萬平方米，是以春秋戰國、秦漢、三國時期文化為背景的仿古建築群，在中國眾多的影視城中以依山而建、氣勢磅礴、造型古樸為特色，形成了別具一格的園林特色。

8、北京北普陀影視基地位於大興縣南宮村，集旅遊觀光、影視拍攝為一身，是繼無錫、涿州之後，中央電視台第三大影視城，面積20萬平方米。

9、廣東中山影視基地，位於中山市翠享村，全城佔地面積300畝，這里依山傍水，環境優雅，是以展現偉大孫 中山先生革命一生為主題的大型綜合性文化旅遊景區，分中國景區、日本景區、英國景區、美國景區和展覽館區五大部分。它濃縮了孫中山先生在中國和世界各地從事革命活動的紀念地，集中反映了孫中山先生領導的中國民主革命進程，同時也展現了中山市豐厚的地域文化。

10、浙江寧波象山影視基地，佔地1091畝,總投資12億元,是目前國內單體規模最大的影視拍攝基地。

⑹ 北京有幾地方拍電影

截止2019年11月，北京著名影視基地有4個，分別如下：

1、中國（懷柔）影視基地

又稱中國影都，位於北京市懷柔區楊宋鎮，兼具影視拍攝、後期製作、娛樂休閑、旅遊觀光等功能的綜合性旅遊區。

2、北京電影製片廠

廠區建有4個攝影棚、1個特技棚、2個對白錄音棚、1個音樂錄音棚、1個效果錄音棚、1個混合錄音棚，並設有電視節目製作部。

3、八一影視基地

位於北京市豐台區王佐鎮，是以影視拍攝服務為主，兼具觀光旅遊、文化娛樂等功能的軍事影視生產基地。始建於1993年。

八一影視基地主要景點有文戲區、武戲區兩個區域。文戲區內設有雙清別墅、江南水鄉等景點。武戲區建有咸陽城、道具城、車炮庫等景點。八一影視基地佔地面積47萬平方米。

4、北京星光影視園

是國家級電視節目製作基地。2006年11月起，來自中央電視台、北京電視台、河北衛視、廣西衛視、旅遊衛視、遼寧衛視等中央及地方主要電視台都陸續進入園區製作節目。

與全國近100家影視製作、燈光舞美、影視設備等公司建立了業務合作關系、大型節目錄制量超過2000場/年，每年為全國90多個劇組提供廣播級的演播服務。

(6)電影主要是電哪裡的擴展閱讀

中國著名電影基地（影視基地）介紹

1、橫店影視城

橫店影視城，位於浙江東陽市，國家AAAAA級旅遊景區，建成了秦王宮、清明上河圖等28個大型實景基地和10座大型室內攝影棚。

2、上海影視樂園

上海影視樂園，又稱「車墩影視基地」，是上海風情實景，30年代燈紅酒綠的舊上海，黃包車、有軌電車、老爺車穿梭於街道，還有外白渡橋、黃浦江、天主教堂等。

⑺ 什麼是電影廣播權和放映權

目前，電影主要通過廣播電台和電視台的播放來實現這一權利。放映權，即通過放映機、幻燈機等技術設備公開再現美術、攝影、電影和以類似攝制電影的方法創作的作品等的權利。目前，電影則主要是在影院來放映的。電台、電視台和電影院並不是購買了影片復製品就能公開播放的，還需要取得著作權人的授權，才能放映。這也就是為什麼我們購買的錄像帶，DVD，VCD等都會標明只供家庭欣賞，不能公映的原因。 另外，在酒店的有線電視看到的電影，在長途汽車上看到的錄像或光碟形式的電影，給我們的旅行帶來了樂趣。但是，你有沒有想過，這些影片的播放，很可能呈沒有得到著作權人許可的，損害了他們的權益。

⑻ 酷開電視影視資源主要來自哪裡

酷開稱其電視為大內容電視，擁有各方面的內容資源，比如影視、教育等方面。影視資源主要來自愛奇藝、騰訊，包括電影、電視劇、動漫、體育、綜藝等方面。

⑼ 六七十年代下鄉放映電影怎麼用電

摘要 過去，放電影村上都沒電，他們會帶上台發電機才行，在打麥場邊上樹兩根桿子，掛上銀幕，將放映機置於打麥場中央位置，由於是在露天放映，所以，須等到天黑才能開始放映，那時放映員大都採用相對落後的單機放映，一盤膠帶放完，要停下來換上下一盤，中間約需要三，五分鍾左右，然而，就這么一點點空餘時間，也會急的那些等的不耐煩的頑童們在那大聲地納喊著，叫著，催著讓快點，快點。那會，所放的電影大都是黑白的，電影主要以反映戰爭題材為主，也有反映農村，廠礦的內容，但都很少，在放映主片之前，會先放映由中央新聞電影製片廠攝制的《新聞簡報》，目的是想通過觀看這樣的影片，讓農村人對國家社會主義建設的成就，當前政治方面的大好形勢，與所涌現出來的英雄人物，故事有所了解，類似現在每晚七時收看的電視新聞聯播，《地雷戰》，《南征北戰》，《奇襲》，《渡江偵察江》，與孩子們愛看的《地道戰》，《英雄兒女》，中老年人喜歡看的《智取威虎山》，《奇襲白虎團》，《李雙雙》等，是當時電影中的主派，反映年輕人談情說愛之類的情感片子基本上沒有。

⑽ 電影和電視片的區別在哪裡

電影和電視片第一個不同之處，便是它們的製作方法不同。電影是把畫面拍在膠片上，然後洗印出來，加以剪輯，還要進行後期配音。而電視片是採用電子攝像機拍攝的，現場拍攝時，導演通過監視器發現不滿意之處，可隨時消磁，重新錄制。因此，電視片的畫面組接，大多數都是在拍攝現場完成的，它的生產過程比電影快得多，而且省工又省錢。

其次，電影與電視片的演片方式不同，決定了它們擁有的觀眾數量不同。電影的放映是銀幕上的，盡管一部片子可以製成許多拷貝，發行到各地，但不可能使很多人同時觀看。而電視片則是通過電視熒光屏來播映，觀眾不必去影劇院，安坐家中便可欣賞精彩的電視片，因此，電視片的影響極大，擁有最大數量的觀眾。

電影與電視片擅長的表現手法也不一樣。電影擅長於表現宏大壯觀的場面，而電視劇一般題材比較簡潔精煉，拍攝場地更換較少，多採用中景、近景和特寫鏡頭。