1. 中國民族音樂代表作有哪些
近代:民族音樂發展艱難
瞎子阿炳的《二泉映月》為大部分觀眾所耳熟能詳,但是李教授認為在中國近代的發展時期,民族音樂的發展進入一個步履蹣跚的階段,這一時期的兩個標志性人物就是阿炳和劉天華。
劉天華是我國著名的民族音樂家,北京大學教授,詩人劉半農的弟弟,他是與瞎子阿炳同時代的一位著名的二胡演奏家、作曲家,經典代表作有《月夜》、《空山鳥語》、《良宵》、《光明行》等。李教授特別強調這位民族音樂的宗師對中國民族音樂的貢獻,認為他是中國民族音樂發展的第一人。從他開始,中國民族音樂進入了學堂化的發展時期,這使中國民族音樂發生了質的變化。
建國後:民族音樂得到了快速的成長
建國以後,中國社會出現了欣欣向榮的新氣象。中國建設戰天斗地的氣氛使社會各階層群情激昂,中國民族音樂的發展也由此達到了空前的高度。隨著革命事業的發展以及農業生產的廣泛開展,出現了大批具有時代特色的民族樂曲,如很多人熟悉的《賽馬》、《喜看麥田千層浪》等作品就是這一時期有代表的作品。
2. 我們中國的民族音樂在哪裡
我不知道這和古代奏樂器的伶人地位大大不如唱念做打的戲子有沒有關系。我們的古代音樂理論發展在某些方面比西方差了點,編曲上就是齊奏,獨奏,沒什麼交響概念。
還聽過一個說法,中國樂器單打獨斗個個是好漢,表現力不輸給西方樂器,合在一起就不行了,互相掣肘,聽起來反而不是很和諧。打個比方,一群牛角齊鳴,那是聲威震天,一群嗚嗚祖拉叫起來,那是要了命了。。。雖說電影像黃飛鴻,龍門客棧,笑傲江湖等等,都用了新民樂,也為黃沾,胡偉立立下鐵打的口碑。但是受中國樂器音色限制,不是所有電影題材都適合用民樂的。
《卧虎藏龍》,《見龍卸甲》,《夜宴》,《無極》,《十面埋伏》,《黃金甲》,一樣的曲子,厚重的「中國風」,換上民族樂器想像一下----味道變了。
最後,成本原因,現在連純粹樂器演奏的交響配樂都已經很少了,電子合成器幾乎佔了半壁江山去。比如我們網友熟知的「故宮的記憶」,都說是「中國風」,是日本人做的,正是有了合成器和西方樂器才這么好。
愛國是很好,但是不如別人的時候也要能承認差距,然後施展拿來主義。既然我們作曲手法都學來用了,連樂器也借來又有什麼關系呢?可能你有點本位觀念,我也不知道怎樣說才好,你找老80年代前的武俠片,或者民族樂器配樂的電影,來看一看,聽一聽,試試能不能把裡面的音樂挪用到其他題材的影片里去,自己做判斷好吧?
3. 張虎~~~
中文名:張虎 出生日期:10.12
別名:虎子 職業:歌手,老闆
國籍:中國 畢業院校:齊魯音樂學院
民族:漢族 經紀公司:北京虎躍鷹飛演出公司
出生地:內蒙古 代表作:《飛》《讓愛死了算了》
◆個人資料
姓名:Jay Chou
身高:173cm
體重:62kg
生肖:豬
語言:國語
綽號:虎哥、虎子、張總、二八一、二拉稀、爆發歌王
職業:歌手、老闆
學歷:商都春明小學、商都一中、齊魯音樂學院
在學校主修的音樂:鋼琴、民族聲樂
專長:鋼琴、唱歌、音樂理論、音樂創作、音樂評論、與人交流
音樂類型:民族 、古典、現代音樂
習慣動作:用手托著下巴發呆
最大優點:堅持自己的風格與夢想
最大缺點:老愛忘詞、個性沒耐性
最大心願:成為中國具有實力的歌手
發掘人物:張福斌(爸爸)
上學經歷:從小學時就喜歡唱歌、在上學時一直是學校及當地最優秀的音樂才子,一直被大家喻為「小歌唱家」。
最喜歡的運動:開車、散步、與人交流
夢想:成為全世界最著名最具實力與個性的歌手
最初的夢想:成為一名中學音樂老師
喜歡女孩類型:長頭發、丹鳳眼、孝順、有古典美。
電影:動作片、有真正故事反應的電影
理財觀念:把錢交給家人,自己只要專心做好事業,財源滾滾是自然的事
最喜愛的音樂:中國傳統民族音樂
最喜歡的卡通人物:哆啦A夢
最喜愛的衣著:自然、舒適
最喜愛的顏色:藍色、黑色、白色
最喜愛的食物:土豆、牛肉、葡萄、蔬菜
最喜愛的飲料:不要太甜
最喜愛的歌唱家:帕瓦羅蒂、閻維文、孫楠、王菲
最喜愛的藝人:成龍、李連傑 、李小龍、周潤發
最愛的曲風:民族加金屬加流行
最尊敬的人:爸爸、媽媽
最苦惱的事:要做的事越來越多、但時間總都不夠用
◆個人作品:
《飛》《感動》《一錯再錯》《凱歌飛揚》《讓自己離開吧》《是否還可以再回到我身旁》《電影畫面里》《如果只是如果》《夢和深圳一樣年輕》《愛死了算了》
◆風格與特色:
張虎的音樂風格為多樣化,用自己高亢的聲音唱出自己獨特的演唱風格,包括傳統的民族、歐美古典音樂曲風、流行金屬、爵士等。
◆個人經歷:
張虎,出生在內蒙古的一個普通農民家庭,12歲就學習了鍵盤,14歲就學習了民族聲樂,後張虎又在齊魯音樂學院、中國音樂學院等第系統的學習了聲樂,畢業後,張虎最願意做的就是能做一位部隊的文藝工作者,結果令他失望的是,因為種種原因,他的夢想被破滅。後來張虎就組建起了樂隊,先後組建樂隊共6支,在2002來到北京組建了「兀樂隊」,在北京小得名氣,後樂隊解散後,在全國各地做嘉賓歌手跑場,在2006年4月張虎在北京成立了「北京虎躍鷹飛文化發展有限公司」但讓他一直沒有失信的是,一定要讓自己做一個在歌壇上具有實力的歌手, 經過多不斷的努力,公司逐漸走向了正規,在2008年汶川發生大地震的那一刻,張虎再也控制不了自己的情緒,於是就和他的老師「崔慧斌」共同創作並製作演唱了《感動》,不僅得到了大眾的好評,也完成了張虎對汶川人民應盡的一點微薄之量。同年,張虎又陸續推出歌曲《飛》《一錯再錯》《凱歌飛揚》《是否還可以再回到我身旁》《讓自己離開吧》《如果只是如果》《讓愛死了算了》《電影畫面里》等歌曲。每一首歌都包含著張虎對生活的熱愛和感觸,有激勵的,也有傷感的,都用自己的歌聲唱出來,他深深的懂得,只有有過經歷、受過挫折的人才能真正的唱好歌,因為「藝術來源於生活」。
◆演藝經歷
2001年為北京汪芝麻社區創作區歌,及成立東城區中老合唱團,2002年畢業後成立因沒有達成當文藝兵夢想組建了第一支樂隊「聯邦樂隊」,與毛阿敏、蔡國慶等同台演出;2003年組建了「π樂隊」,張虎擔任鍵盤兼主唱及樂隊隊長,也是「兀樂隊」的唯一創始人。在組建兀樂隊組建之前,都分別組建了「磁場樂隊」「119樂隊」。兀樂隊成立後在北京的幾十家酒吧及夜總會演唱,同時也在北京電視台做伴奏樂隊。
◆演出活動
2003年參加中國國際汽車節開幕式;
2003年參加河南安陽「我們和我的朋友」大型演唱會;
2003年參加建設銀行走進社區大型巡迴活動;
2003年北京地壇「紅色風暴」π樂隊新春專場」演唱會;
2003年張虎與好友「趙新宇」共同完成了歌曲《摯愛》;
2004年底兀樂隊解散,張虎自己做起來歌手及娛樂主持人;
2004年跟隨同一首歌演出小組赴河北、河南、內蒙古等地慰問演出;
2004年內蒙古「從我做起」大型公益演唱會;
2004年參加河北電視台聖誕晚會;
2005年參加新疆電視台中秋晚會;
2005年參加大興西瓜節開幕式;
2005年參加王府井大飯店聖誕晚會;
2006年張虎成立「北京虎躍鷹飛文化發展有限公司」;
2006年參加「諾基亞-王力宏」上海大型演唱會;
2006年參加農村商業銀行慶典晚會;
2006年校園聯盟北大演唱會;
2007年參加光榮與夢想-巴威合資20周年慶典晚會;
2007年與梁繼茹,金波等參加了「520我愛你」新長城2007助學義賣活動;
2007年參加「內蒙古衛視」首映式;
2007年參加「北大中醫葯之夜」大型晚會;
2007年參加「萬年花城」業主答謝晚會;
2007年參加「恩威集團」新年晚會;
2007年參加大中華新長城公益行動捐贈儀式;
2007年參加璽萌.星河城大型晚會;
2007年參加我行我秀頒獎晚會;
2007年參加「全國日月星杯」青年歌手大獎賽二等獎;
2007年參加第十三屆青年歌手大獎賽獲得優秀獎;
2008年參加「愛心中國」全國巡演;
2008年參加中央電視台紅星藝苑;
2008年與老師「崔慧斌」創作並演唱歌曲《感動》,唱出了全國人民對汶川人民的祝福與祈禱;
2008年參加「抗震救災」大型演唱會;
2008年參加第二屆中國品牌節水立方大型演唱會;
2008年與龐龍,安琥,徐帆參加萱姿國際大型演唱會;
2009年與王宏偉、譚晶、青春美少女、紅罌粟打擊樂團參加北京江西商會成立慶典晚會;
2009年參加朝陽區人口文化節;
2009年與金波、齊秦、王強、陳瑞等參加金波大型公益演唱會;
2009年參加農民青年歌手大獎賽獲得二等獎;
2009年主持「江南四大美女」青春勵志選秀活動發布會;
◆個人專輯:
⑴第一張EP《飛》
專輯名稱:《飛》
藝人名稱:張虎
專輯語言:國語
發行日期:2009-11-17
出品公司:北京虎躍鷹飛演出公司
專輯曲目:
1、《飛》
2、《一錯再錯》
3、《感動》
4、《是否還可以回到我身旁》
5、《讓自己離開吧》
6、《如果只是如果》
7、《讓愛死了算了》
8、《電影畫面里》
⑵第二張專輯【籌備中。。。】
◆社會評價:
一個出生在內蒙古農民家庭的漢族小伙;
一個為了藝術永不低頭的執著80後;
他就是,他就是張虎
打字不易,如滿意,望採納。
4. 電影《百鳥朝鳳》中的技藝傳承對現代民族管樂教學方法的思考
內容摘要: 吳天明導演的電影《百鳥朝鳳》是一部現實版的關於中國嗩吶技藝師徒傳承的鮮活樣本。本文通過《百鳥朝鳳》這部電影中的師徒嗩吶技藝傳承片段剖析,試圖從人才選拔、技巧訓練、技藝追求三方面觀照現代中國民族管樂教學,以此揭示傳統的師徒傳承教學智慧,並為現代教學所用,也深深希望這些存於現實生活中的民間技藝能得到真正的傳承與發展。
關鍵字:電影《百鳥朝鳳》、師徒傳承、民族管樂,教學
一、電影《百鳥朝鳳》背景介紹
電影《百鳥朝鳳》是吳天明根據作家肖江虹的小說《百鳥朝鳳》改編而成的一部電影,影片講述了兩代嗩吶藝人以及嗩吶這種民間藝術在各類生存壓力的擠壓下正逐漸消亡的過程。嗩吶王焦三爺便是劇中無雙鎮焦家班的掌門人,技藝過人的焦三爺在措手不及的社會變革與浮躁的年代裡,對沒落的嗩吶技藝堅守不渝,引領弟子們用生命不息、傳承不止的信念奏響著嗩吶藝人獨特的光輝。影片至情至深、催人淚下,它讓人看到了中國藝術一種久違的質朴與純粹。一曲嗩吶所吹響的不僅是對逝者的輓歌,更是對中國文化和本不該沒落的匠人精神的堅守。這部吳天明導演用心血和情懷拍攝的國產電影,從表層看寫的是吹嗩吶這一門演奏技藝,但從深層看,表現的是對傳統優秀民族文化傳承的深深眷戀,以及當外來文化入侵時,對待本民族民間優秀傳統文化應當持有的正確態度,可以說此部電影是現代民族管樂教學的一部鮮活的樣本。因此,本文旨在通過對電影嗩吶演奏的師徒傳承的細節片段解讀,觀照我們現代的民族管樂教學,以此揭示傳統的師徒傳承教學智慧,並為現代教學所用。
二、從現代教學視角解讀電影《百鳥朝鳳》中的嗩吶師徒傳承
1、人才選拔——獨具慧眼挑人才,學藝在後德為先。
在電影《百鳥朝鳳》劇中無雙鎮這個地方,吹嗩吶是一項傳之久遠的民間藝術,但它絕不止於娛樂,還有著深層的禮教內涵。它通過道德水準的高低來劃分嗩吶送葬儀式的繁簡——道德平庸者吹兩台,中等者吹四台,上等者吹八台,德高望重者才有資格吹「百鳥朝鳳」。因此,這首曲子,承載的是對逝者蓋棺定論的終極評價,只有德高望重的逝者,才配得起嗩吶班手為他吹《百鳥朝鳳》。「百鳥朝鳳」難度之高,在無雙鎮只有領軍的嗩吶高手、最有名望的焦家班班主焦三爺能演奏,每個學徒都以能吹好《百鳥朝鳳》為畢生至高的榮耀,前來拜師求藝之徒絡繹不絕。但焦三爺膝下無兒,加之年邁體衰,急需培養接班人,選擇誰作為焦家班嗩吶的傳承人便顯得尤為重要,這關繫到焦家班嗩吶這一民間技藝的生死存亡。在他看來,候選學徒必須品行端正,忠守嗩吶藝人的德行,從骨子裡做到「嗩吶離口不離手」,他認為只有把嗩吶吹到「骨頭縫里」的人,才能拼了命把它傳承下去。焦三爺為考驗自己帶的兩個徒弟天鳴和藍玉是否符合接班人選,他這個面冷內熱的黑臉師父使盡了各種招數。
游天鳴初進焦家班時年幼稚嫩,對焦三爺滿心敬畏。當父親送他來焦三爺家拜師學藝時,父親不小心摔倒了,他趕緊跑過去扶父親,看到父親摔得頭破血流時,他心疼得滿眼淚水。焦三爺看在眼裡記在心裡,他挑人的眼神睿智而犀利,他相信這么有孝心、懂事的孩子一定是一個有擔當、敢作為的人,未來是能夠托起無雙鎮嗩吶明天的,從電影的後續鏡頭可以看出焦三爺對這個徒弟的人品與藝品是極為滿意的。他後來之所以選擇天性愚鈍的天鳴作為接班人而沒選藍玉,看重的也正是他的仁孝忠義和勤勉踏實。自焦三爺收天鳴為徒後,一開始並未急於讓他學藝,更多的是磨煉其品性與耐性,相比其他弟子對天鳴的要求要更為嚴格。事實也證明,天鳴後來並未辜負師傅的期望,不管外界多麼喧囂浮華,他心中一直有自己的堅持,並最終成為焦家莊最有責任與擔當的弟子。
電影中,焦三爺的另一個徒弟藍玉表現出和天鳴完全不一樣的個性與特質。他聰明伶俐、天分過人,在懸空運氣吹羽毛、不換氣吸滿瓢水、蘆葦桿吸河水等基礎訓練上都信手拈來,完全駕馭得游刃有餘。然而,越易擁有的能力越不會懂得珍惜,對藍玉而言,能將嗩吶揮灑於彈指間,卻不會當作生命一樣守護。焦三爺從一開始便察覺藍玉是個極不踏實、做事毛燥的孩子,以藍玉玩世不恭的個性至多把嗩吶當作生計,不適合守著古老的、即將沒落的手藝活,所以想讓他早學完早離開,正所謂細節決定成敗,當他與天鳴一起割麥時,他丟三落四、應付了事,而天鳴每割一把麥子都疊放得整整齊齊,善始善終。有一次出班,當火災發生時,藍玉全然不顧嗩吶沖出來逃命,而天鳴卻冒著生命危險跑進火場去搶救藍玉的嗩吶。自始至終,天鳴拒絕別人幫他拿嗩吶(藍玉沒拒絕),他一直牢記著師傅「嗩吶離口不離身」的規矩。因此,最終藍玉沒能傳承師傅的衣缽,被趕出焦家班,師徒二人也從此分道揚鑣。
回歸現實,電影的場景就是現實的翻版,在當今這個物慾橫流的時代,中國民樂的發展就需要千千萬萬像電影主人公游天鳴一樣把傳統技藝當做生命一樣守護的人。只有這種堅定信念不受外界因素影響的人,才會對傳統技藝一如既往的堅守,天鳴身上的這種品質也是我們這個浮躁的時代所缺失的。在現代民族管樂教學過程中,我們也可從焦三爺收徒的經驗中吸取智慧。在人品的選擇上,盡量挑選能吃苦耐勞、品性優良、持有感恩之心、胸懷遠大理想與抱負的學生作為重點培養教學對象。學藝天賦判斷上,通過各種方法(如吹泡泡等)來考察學生的肺活量;通過在鋼琴上彈奏各種音與節奏來讓學生模唱以考察學生的聲音聽辨能力與模仿力;通過與學生、家長的提問聊天,更進一步了解學生的個性、家庭環境及學習氛圍,以此推斷學生是否能長久的堅持學習。那些先天學習管樂條件不是太好的學生,教師可讓其改行學習其他藝術門類,那些天性聰穎又勤奮好學的學生可列入重點培養對象。雖說教師應該有教無類,但樂器的學成卻並非一蹴而就,教師對一個學生的培養過程是極其漫長的,少則幾年多則幾十年,若剛開始沒有認真的做好篩選工作,且學生又沒有強烈的學習興趣與勤奮踏實的品格,最終教學結果可能事與願違。因此,有針對性的、慧眼識珠挑選學生、挖掘學生的潛力,在教學初期顯得尤為重要。
2、技巧訓練——因材施教夯根基,深入自然摹技巧
任何民間技藝的傳承都離不開師傅的口傳心授,剛開始學徒初學技藝的必修課便是夯實基本功,進而再實踐、模仿、練習與創造,而這也是現代民族管樂「一大鍋煮」式的教學所缺失的。電影主人公焦三爺對初學嗩吶演奏氣息的重視及因材施教的理念在影片中體現得淋漓盡致。眾所周知,嗩吶演奏的基礎是氣息,沒有很好的氣息控制,嗩吶演奏便成了無源之水,無本之木。一開始,焦三爺並未給天鳴講授任何嗩吶演奏相關的要領與竅門,只是讓他拿著根蘆葦桿吸河水,直至把水吸上來才能回家,但至太陽落山他都未能成功,日復一日,皇天不負有心人,終有一天,他可以通過長長的蘆葦桿從河岸吸水入嘴,這說明天鳴已基本領會了嗩吶演奏入門的嘴型與氣息狀態。之後焦三爺又讓他對著更長的蘆葦竿繼續吸水,而這意味著他要用更強的氣息控制力及嘴勁才能吸水成功。因此,這一看似簡單的竹管吸水訓練,一方面,實則進一步夯實了天鳴的氣息基本功;另一方面,也蘊含了焦三爺極為豐富的教學智慧。焦三爺看似表面上的「無為而教」,實則「別有用心」。從電影播出細節片段我們可以看到焦三爺是沒有對天鳴進行任何嗩吶指導的,兩個月的時間天鳴就是拿著根蘆葦桿吸水,樂器都未曾碰觸,但焦三爺卻把現代嗩吶入門教學演奏的氣息、口型、嘴勁訓練通過一根長長的具體實物化的蘆葦桿間接性的讓天鳴完成了嗩吶初學入門演奏所需達到的氣息與嘴勁要求。讓他在實物化的蘆葦桿吸水練習中找到未來吹奏嗩吶的嘴型與氣息狀態並加以不斷的強化、鞏固。兩個月的時間里,焦三爺讓一個幼小的孩子天天反復對著一根竹竿吸水練習,足可以看出焦三爺的教學用心及對嗩吶演奏入門基本功訓練的重視,而這也是奠定天鳴未來成為焦家班嗩吶吹手的基本條件。
而《百鳥朝鳳》中另一位主人公藍玉,我們從電影片段中看出焦三爺對他並沒有採用和天鳴同樣的教學方式。藍玉天性聰穎,具有演奏嗩吶與生俱來的天分,從他一進焦三爺家門開始,我們便看到他具有比天鳴好數倍的肺活量,能一口氣把焦三爺設置的障礙物吹倒,所以從鏡頭我們能看到藍玉初學嗩吶採用的是和天鳴不一樣的訓練方法,焦三爺讓他一來焦家莊學嗩吶練的是在院子里做「懸空吹羽毛」練習,這看似生活化的、簡單的吹羽毛動作,實則是焦三爺在有意用「寓教於樂」的方式滿足藍玉天生貪玩的天性,讓他通過貌似日常生活化的、玩游戲的方式,間接性的通過懸空吹羽毛看似簡單、生活化的動作,來增強藍玉的氣息與嘴勁控制。因此,這給我們現代民族管樂的教學啟示是:很多演奏技巧的學習,不一定要用生澀的理論講解才能讓學生領會,試著盡量把每一個技巧動作分解,並找到這一技巧和學生日常生活相對應的、熟悉的的肢體動作加以不斷地鞏固,其實就是在間接的練習技術,掌握技巧,即所謂的「寓教於樂」。這不僅是一種很實用的教學方法,更是教學的一種境界,於「潤物細無聲」中達到「春風化雨」的效果。
而在現代人心浮躁的社會,都在追求「最快、最短、最好」,教師也不例外,很多教師為追求經濟利益與社會影響力不惜揠苗助長,給學生教授所謂的「速成」,這導致的結果是學生的基本功極不扎實。從電影《百鳥朝鳳》中我們可以看到天鳴在焦三爺家學藝時,焦三爺兩個多月的時間都沒讓天鳴碰嗩吶,就是對著河邊用蘆葦桿吸水以此來訓練他的氣息基本功及嘴緊控制,看似什麼都沒教,實則用最簡單的辦法極大的夯實了天鳴的氣息,為他今後吹好嗩吶奠定了堅實的基礎。因此,現代管樂教學,教師不應急於求成,一開始就急於給學生教很多曲子,應更多的夯實演奏基本功,注重氣息與嘴勁訓練,教學效果會更好。
自然之中有深意。嗩吶名曲《百鳥朝鳳》中,很多模仿鳥叫的聲音都是源於對自然的模擬,我們從電影中可以看到焦三爺會時常帶著天鳴、藍玉在蘆葦邊的樹林里聆聽與鑒別各種鳥叫的聲音,師傅讓藍玉聽鳥鳴聲那段,藍玉就聽出三種鳥,還搶著回答。但是天明聽出更多,說明天鳴對聲音的天分更高,更能靜下心來堅持。焦三爺這種帶著徒弟深入自然、向自然學習的教學過程,也是現代專業音樂院校教學所缺失的。帶天鳴和藍玉在樹林里聆聽鳥叫,並給他們用嗩吶模擬示範演奏,讓他們近距離的和自然接近,不僅能讓他們愉悅身心、開闊心胸,增強他們對音樂靈敏的聽辨能力,將自然的聲音物化於心,外化於形;而且能更好的將嗩吶模仿鳥叫的技巧吹得惟妙惟肖,從而極大的提高他們的音樂創造力與聽辨能力。
3、技藝追求——嗩吶終究為己吹,嘔心瀝血鑄師魂。
演奏技藝學到一定程度,是為了吹給別人看還是自己看?是為了取悅別人還是取悅自己?電影的高潮段給了我們對於技藝追求最深刻的註解。當焦家班改名游家班後第一次出活回來,天鳴帶著禮物回土庄看望師父、師娘時,焦師父非常高興,拿出珍藏了二十多年的好酒與他相互對飲,飲醉後興之所至,拿出他珍藏多年的祖傳金嗩吶吹奏,師徒盡歡。焦三爺喝醉時向天鳴道出嗩吶演奏的真諦與他作為匠人的堅守——「嗩吶不是吹給別人聽的,是吹給自己聽的」。一位吹了一輩子嗩吶的老藝人多麼深刻的見解與領悟!當嗩吶吹給別人聽時就有可能去刻意迎合、討好別人,藝術就不會真,不真就不會動情,不動情就不會感染聽眾,而只有吹給自己聽時,才會與內心深處那個最真實的自己對話,與自己的情感吻合,進而達到情韻其中、人樂合一。可見,不從眾、不獻媚、不投機取巧、不迎合潮流,內心一直堅守最初的藝術底線與追求,對於我們現代的教師是多麼的重要!而一個教師教學的藝術境界有多高,也直接決定了教授學生的水平與層次。
嘔心瀝血鑄師魂。電影的結尾焦三爺在重病的情況下冒著生命危險堅持把《百鳥朝鳳》吹完的片段同樣讓人動容。當嗩吶班最後一次在火庄竇村長的葬禮出活時,焦三爺認為無雙鎮只有竇村長當得起《百鳥朝鳳》這首曲子,當年他打過日本鬼子、為村民修建水庫壓斷過四根肋骨,因此他不顧自己身患重病吹百鳥朝鳳,當他吹到中間鮮血從嗩吶口噴涌而出時,真是讓人觸目驚心、如 杜鵑 啼血。這個片段焦三爺可以說已經把嗩吶完全吹進了骨頭縫里,沒有這樣誓死捍衛傳統技藝的堅強決心是不可能冒著生命的危險去傳承與堅守嗩吶的。當嗩吶班衰落,沉痾難愈的焦三爺卻讓天鳴去集市賣掉家裡的老牛,為的是能用換來的錢給天鳴添置新樂器,病中垂死之時心中還對天鳴寄予無限的期望,想讓他再重整旗鼓,把無雙鎮嗩吶發展、壯大起來。可見,焦三爺已全然把嗩吶的傳承凌駕於自己的生命之上,更加驗證了為之生、為之死的執著。然而傳統技藝的喪失,原有價值觀的坍塌,回不去的過去和不願意麵對的將來……影片最後雖掩蓋不住故事成為現實主義悲劇的事實,但焦三爺為無雙鎮嗩吶傳承的那一片赤誠丹心終將光照千秋萬代……
三、由電影《百鳥朝鳳》引發對現代傳統文化傳承的思考
眾所周知,中國民族音樂的根深深的紮根於民間,怎樣在這取之不盡、用之不竭的民間土壤中吸取寶貴的教學經驗與智慧為現代民族管樂教學所用,此部電影中的師徒嗩吶技藝傳承為我們這個變革的時代作了一個很好的註解。而觀照現實,電影《百鳥朝鳳》的劇情就是當今民間技藝現實處境的一個真實縮影與再現。受商品經濟與社會變革影響,如今傳統文化與藝術傳承的生態環境日趨惡化,傳承的主體分化解體,傳承的隊伍後繼乏人,傳承能力逐漸衰退,觀眾流失日益嚴重,現代傳統民間技藝正在逐漸衰落並面臨失傳的境遇,急需加以搶救、發掘與保護,傳承與發展的任務任重而道遠。電影《百鳥朝鳳》中曾經無比風光、榮耀的嗩吶掌門人焦三爺吹了一輩子嗩吶,培養了那麼多嗩吶弟子,卻在商品經濟下的城市化進程中一一解散,過世連吹八台《百鳥朝鳳》的人都湊不齊。可悲的不是焦三爺,而是這個無視傳統、不再對傳統懷有信仰的時代!
正如《百鳥朝鳳》的編劇肖江虹說:「在食不果腹的年代,我們還把禮儀看得如此重要,如今物質豐盈了,廉恥卻成了稀罕物。今天回過頭看,那時候的鄉村規規矩矩,雞犬之聲相聞,黃發垂髫怡然自樂,靠什麼維持?靠的是人心深處千百年的道德積淀。」而現在人們無限制的追逐物慾、崇洋媚外,內心對傳統的禮教與規矩不再敬畏,這種文化的沒落與消亡就將成為一種必然。從前嗩吶代表著鄉村世界一整套的禮俗文化和生活方式,而現在大量的現代外來西方低俗音樂文化瘋狂入侵,紅白喜事上傳統手藝逐漸被新的工具(西洋樂器)所替代,沖擊的不只是嗩吶匠人的活計,更是對無雙鎮禮俗秩序的重槌。當我們祖祖輩輩留傳千年的傳統技藝都將後繼無人,當我們都不再以本民族創造的優秀燦爛文化而自豪時,我們又何以能讓我們傳統民族文化屹立於世界民族文化之林?只有民族的,才是世界的!在「西風東漸」的這種社會大環境下,重建我們本民族沒落的傳統文化的使命落在了我們每一個致力於中國民間傳統文化傳播、有國家責任感與使命感的人身上。這些曾帶給我們強烈的民族自豪感和文化自信心的優秀傳統文化,既是國家發展的助推器,更是民族團結穩定的向心力,它構成了實現中華民族偉大復興的大眾心理基礎和基本精神動力。「集腋成裘,聚沙成塔」,如果我們每個人都在傳統文化傳承、傳播的路上努力一點點,相信重塑未來傳統文化復興與繁榮的道路才會走得更遠,我們的國家才會因此而更加充滿希望與民族凝聚力。
5. 一部中國電影 好像是台灣的 電影末尾有一堆人在跳舞 音樂有點像最炫民族風 有誰知道是什麼電影啊
你說的有點像張柏芝和郭富城演的《浪漫櫻花》~
6. 中國的音樂劇電影有什麼
歌舞電影:
大陸:《劉三姐》,《阿詩瑪》,《五朵金花》(這些都N老了),09年有部拉丁舞電影,叫《斗愛》…
港台:《夜半歌聲》(張國榮版)(1995),《如果愛》(2005)…
音樂劇:《雷雨》….
歌劇:《Turandot》(圖蘭朵)講述了一個西方人想像中的中國傳奇故事。有中國版
推薦:
《火爆浪子》Grease(1978)
《發膠》 Hairspray (2007)
《媽媽咪呀》Mamma Mia! (2008)
7. 京劇《對花槍》中結合了哪些中國傳統文化元素
「中國元素」應分為三部分:第一是中國固有元素:比如中國的領土(包括300萬平方公里的領海),中國的人種,中國的氣候等等;第二是中國傳統文化元素;第三是中國的現代文化;比如北京的奧運精神,中國的航天精神,中國的電影文化,中國著名企業的文化等等。
我們的中國傳統音樂主要有:
一是以傳統樂器演奏的著名傳統曲目。樂器主要有琴箏、二胡、嗩吶,笙、鑼鼓等。
二是各地各派戲曲,它的特點是將文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成,在共同具有的性質中體現其各自的個性。
8. 找關於周星馳《功夫》點評片
·外文別名:
Gong fu (Hong Kong: Mandarin title)
Kung Fu Hustle (International: English title)
·拍攝地:上海
·劇情介紹:
故事發生在20世紀40年代的中國,周星馳飾演一個一事無成、小偷小摸的古惑仔,立志加入當時勢力最大、手段殘忍的黑幫「斧頭幫」。
星仔試圖在一個叫「豬籠城寨」的地方對居民敲詐,卻不知道他們個個身懷絕技,結果在這里栽了跟頭。星仔與居民的沖突不經意地將「斧頭幫」戲劇性地捲入其中,正反兩派之間的斗爭正式展開。
從「豬籠城寨」居民為生存而戰發展到兩派武術高手間的交鋒,星仔漸漸地放棄了從前的思想和志向,開始領悟功夫的真諦。
◆演員陣容:
元華 飾演 二叔公
元華是港片中常見的大反派,他從70年代入行以來曾演出超過一百部電影,曾經合作過的導演包括徐克、吳宇森、洪金寶及劉鎮偉,曾經合作過的演員則有李小龍、成龍、周潤發、、李連傑及楊紫瓊等。
他和洪金寶及成龍同是"七小福"之一,他曾與70年代當過李小龍的替身,並在《精武門》一片中扮演被李小龍踢倒的日本人。他於1987年的《東方禿鷹》一片中飾演的大反派首次受到矚目。他較知名的的作品有《急凍奇俠》《摩登如來神掌》以及《太極張三豐》等。
他曾和周星馳合作多部作品,包括《逃學威龍》、《情聖》、《龍的傳人》等片。
梁小龍 飾演 火雲邪神
梁小龍是70及80年代功夫紅星,他曾經和李小龍與成龍齊名,並被稱為"三小龍"。他從1973年主演電影《生龍活虎》開始,短短十幾年,就拍了《白鶴拳》、《迷魂拳》等70多部電影。後來他進軍電視界,又陸續拍了《射鵰英雄傳》、《神鵰俠侶》、《雪山飛狐》、《霍元甲》、《陳真》、《再向虎山行》、《大內群英》、《四大名捕》等1000多集電視劇,成為80年代初香港最負盛名的武打明星之一。
80年代中期梁小龍剛拍完《四大名捕》便被邀請前往中國大陸進行文化交流和訪問,這次訪問卻害他遭到台灣當局封殺,由於台灣是香港影視的主要市場,因此他便被迫息影。
《功夫》是梁小龍自80年代之後第一次重返大銀幕。
黃聖依 飾演 芳
《功夫》是黃聖依首度參加電影演出。上海出生長大的黃聖依五歲就開始學舞,她於2000年贏得上海主持新秀獎,並開始受到影藝圈注意。於2002年首次參與電視影集演出。目前仍在北京電影學院就讀。
馮小剛 飾演 鱷魚幫老大
馮小剛是大陸知名編劇和導演,他在一年前擔任大受歡迎的電視影集《編輯部的故事》的編劇因而一炮而紅。他後來又自編自導姜文主演的電視影集《北京人在紐約》。他並於1994年首次執導電影《永失我愛》一片。
他於1995及1996年重返電視界,並執導電視影集《月亮背面》。
他近年來則以一連串喜劇片打破大陸的票房記錄,包括1997年的《甲方乙方》、1998年的賣座巨片《不見不散》等。他於2000年執導的作品《一聲嘆息》改編自知名作家王朔小說,該片在開羅影展勇奪最佳影片、最佳劇本、最佳男主角、最佳女主角等大獎。他的作品還有《沒完沒了》、《萬事如意》以及超級賣座的《手機》。
◆幕後精英:
周星馳 - 監制/導演/編劇/主角
周星馳是亞洲的喜劇天王,也是最受歡迎的藝人之一。他曾演過超過五十部電影,並以2001年的《少林足球》一片成為亞洲少見的國際巨星。《少林足球》一片跟《功夫》一樣,都是由他自編字導自演,這部港片在亞洲各國上映時都打破當地的票房記錄,包括非中文國家日本和南韓。
劉鎮偉 - 監制
除了擔任電影監制之外,劉鎮偉也是香港首屈一指的導演,《南華早報》影評人方保羅曾形容他是「香港最有原創性的導演之一」。他擔任編劇和導演的作品包括周潤發主演的《花旗少林》;梁家輝主演的《92黑玫瑰對黑玫瑰》;以及張國榮、梁家輝、梁朝偉、林青霞和張曼玉主演的《射鵰英雄傳之東成西就》;以及周星馳主演的《大話西遊》等。
曾瑾昌 - 編劇
曾瑾昌編寫過十五部港片,第一部作品是張曼玉主演的《聖誕奇遇結良緣》,他的作品還有楊紫瓊主演的《皇家師姐》和《中華戰士》;梁朝偉主演的《殺手蝴蝶夢》及《沙灘仔與周師奶》。他於1996年首次和周星馳合作《食神》之後便和周星馳合作他的每一部作品,包括《喜劇之王》和《少林足球》。
◆功夫演職員表:
導演 周星馳 Stephen Chow
演員 周星馳 Stephen Chow ...... Sing
馮小剛 Xiaogang Feng ...... Crocodile Gang Boss (as Feng Xiao Gang)
元華 Wah Yuen ...... Landlord
董志華 Dong Zhi Hua ...... Donut
陳國坤 Kwok-Kwan Chan ...... Brother Sum (as Danny Chan)
林子聰 Lam Chi Chung ...... Bone (Sing's Sidekick) (as Lam Tze Chung)
梁小龍 Hsiao Liang ...... The Beast
元秋 Cheung Cheun Nam ...... Landlady
田啟文 Kai Man Tin ...... Axe Gang Advisor
Kang Xi Jia ...... Harpist #1
馮克安 Hak On Fung ...... Harpist #2
黃聖依 Huang Sheng Yi ...... Fong
林雪 Suet Lam ...... Axe Gang Vice General
袁祥仁 Cheung-Yan Yuen ...... Beggar (as Cheng Yan Yuen)
趙志凌 Chiu Chi Ling ...... Tailor
釋行宇 Xing Yu ...... Coolie
張一白 Yi Zhang ...... Inspector Chan (as Zhang Yi Bai)
Si Lu Ren ...... Suzie
Xiao Lung Ding ...... Mr. Gold
Ming Ming Zhang ...... Mr. Silver
Oliver Wong ...... Inspector
Kai Shi Chen ...... Rabbit-Tooth Jane
錢升瑋 Wellson Chin ...... Neighbour A
Wen Hui He ...... Jiang Bao
David Hung ...... Mr. Big
Billy Ma ...... Axe Gang Member
Hao Tian Yuan ...... Little Sing
馮勉恆 Min Hun Fung ...... Four Eye Clerk
Lun Yeung ...... Neighbour B
Chao Xia Liu ...... Neighbour C
Lam Tze Chung ...... Sidekick (uncredited)
編劇 周星馳Stephen Chow
霍昕 Xin Huo
Chan Man Keung
曾謹昌 Kan-Cheung Tsang
製片人 Bill Borden
錢升瑋 Wellson Chin
周星馳Stephen Chow
Po Chu Chui
Rita Fung
David Hung
劉鎮偉Jeffrey Lau
王中磊 Zhonglei Wang
Connie Wong
Hai Cheng Zhao
原創音樂 Stephen Chow
黃百鳴Raymond Wong
Hang Yi
Xian Luo Zong
改編音樂 攝像師 Hang-Sang Poon
電影剪輯 Angie Lam
協調劇組人員 造型設計 Oliver Wong
藝術指導 Second Chan
布景師 服裝設計 Shirley Chan
化妝師 Sai Hua Cai
Man Kuen Chow
Maggie Choy
Chang Ming Gao
Cong Lan Ji
Jia Lu
Yuan Tian
Mike Tse
Ronald Yeung
Qian Zhang
Ying Xia Zhao
製片主管 Paul Au
Ng Kam Chiu
Angie Lam
助理導演 Sylvia Liu
Eddy Yeung
美術 Shi Bin
Yao Jun
Crystal Lau
Zhao Nuo Li
Chung Kim Wai
音效 Steve Burgess
Ross Cockle
Chris Goodes
Vic Kaspar
Chi-tat Leung
Robert Mackenzie
Jo Mion
Andrew Neil
Paul Pirola
Steven Ticknor
Mario Vaccaro
特技師 視覺特效師 Chin-Wing Cheng
鍾智行 Frankie Chung
John Galvin
Kith Ng
Tommy Tom
Manfred Yip
特技演員及其他部份參與職員 洪金寶Sammo Hung Kam-Bo
Saeed Adyani
Baoquan Li
Chok Shun Tang
Che Wai Wong
其他職員 John Charles
Petrina Ho
謝玉貞 Joyce Hsieh
洪金寶Sammo Hung Kam-Bo
Peggy Lee
Christina Liu
袁信義 Shun-Yee Yuen
袁和平Woo-ping Yuen
9. 關於音樂 樂器的電影有哪些
《爆裂鼓手》、《老人交響樂團》、《不能說的秘密》、《放牛班的春天》、《莫扎特傳》、《富士見二丁目交響樂團》、《閃光少女》等等。
1、《爆裂鼓手》
《爆裂鼓手》是達米恩·查澤雷編劇並執導的一部音樂劇情片,由邁爾斯·特勒、J·K·西蒙斯主演,2014年10月10日在美國上映。講述一個熱愛音樂的年青人努力地想要成為頂尖的爵士樂鼓手的故事。
2、《閃光少女》
《閃光少女》是由安樂影片有限公司出品發行的青春熱血校園電影,由王冉執導,徐璐、彭昱暢領銜主演,駱明劼、劉泳希、韓忠羽、魯照華、李諾、陳雨鍶主演,該片講述了神經少女陳驚與男閨蜜和小夥伴組成2.5次元樂隊,大戰西洋樂的勵志青春故事 。
3、《放牛班的春天》
《放牛班的春天》)是2004年3月17日上映的一部法國音樂電影,由克里斯托夫·巴拉蒂執導,傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演。講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院,面對的不是普通學生,而是一群被大人放棄的野男孩,馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。
4、《莫扎特傳》
《莫扎特傳》是由米洛斯·福爾曼導演,湯姆·休斯克、F·莫里·亞伯拉罕主演的一部傳記片。該片以倒敘的方式講述音樂家沃爾夫崗·阿巴迪斯·莫扎特的一生。電影1985年獲第57屆奧斯卡最佳影片、最佳導演,最佳男主角等八項大獎。
5、《不能說的秘密》
《不能說的秘密》是周傑倫自導自演的電影處女作,由桂綸鎂、黃秋生、曾愷玹等主演,影片以周傑倫自己的高中生活為背景,講述了轉學到一所藝術學校的鋼琴天才小倫在一間古老的鋼琴練習室里見到演奏神秘鋼琴樂的小雨進而展開的一段奇幻愛情故事
10. 電影《和你在一起》主題音樂中出現的中國民族樂器是什麼其主題又表達了怎樣的音樂情感
影片中出現了幾種主奏樂器,其中笛子作為人們喜愛的一種樂器,是中國常見的民間樂器之一,音色優美明亮,具有典雅的氣質,它既能演奏悠長、高亢的旋律,又能表現遼闊、寬廣的情調,同時也可以奏出歡快華麗的舞曲和婉轉優美的小調,擅長表達不同的情緒,能夠吹奏出高低錯落、韻律婉轉的動人樂曲。在影片中,笛子的出現主要描寫賦予中國特色的優美景物。琵琶是最重要的中國民族樂器之一,屬於弦樂器族內的彈撥樂器類。琵琶的音色清澈、明亮,中國唐代詩人白居易的著名詩句「大珠小珠落玉盤」,形象而生動地說明了琵琶的音質特點。在影片中琵琶充分發揮其作為彈撥樂器的演奏音色特點,表現了人物在處於矛盾狀態時的復雜情感。交響樂中的弦樂部分被認為是最高雅、最富於表現力的一部分,在弦樂的鋪展下,表達了影片各種人物情感的宣洩。
《和你在一起》用音樂的語言,音樂的手法,講述了一個人與人之間的情感故事。電影中運用了大量的音樂,其中既有主題音樂在不同場景反復出現來貫穿親情這一主題,又有選用古典音樂對於不同情感的表現。在影片的表現形式上,用音樂的手法充分宣洩了情感,打動了人心。