電影音樂天才艾文

❶ 張艾文的個人資料

姓名：張艾文 英文名：evan zhang
性別：男
網名：復活的張艾文
昵稱：艾文
生日：7月1日
星座：巨蟹座
國籍：中國
地域：北京
出生地：武漢
身高：173cm
體重：62kg
血型：B
腳碼：40
職業：音樂製作人歌手 演員 公司合夥人 國務院國資委企業自主創新人才孵化基地宣傳推廣辦公室 副主任
家庭成員：父母,姐姐,姐夫,外甥
喜歡的歌手：張學友
喜歡的顏色：藍、白
喜歡的服裝：休閑類
座右銘：這個世界上只有做不了的事情，沒有做不好的事情
<張艾文的音樂個人檔案>
詞:
我的名字叫張艾文
那一年的7月1日，我在武漢誕生
我的爸爸媽媽他們都是普通工人
我還有一個姐姐 還沒有嫁人
我的英文名叫evan
我有一百七十三公分 體重六十二還算標准
巨蟹座的evan
五歲開始學的音樂 用音樂寫人生
音樂代表了我的靈魂 詞曲編唱就我一人
有一天你們得承認 evan是個好的音樂人
你會喜歡的張艾文你的好朋友張艾文
他的音樂叫張艾文追求完美的張艾文
我最喜歡的音樂風格類型有很多
我最喜歡的顏色是藍色和白色
我最喜歡的人是養我大的外婆
我最喜歡吃我媽媽做的辣椒醬
走在大街上叫錯人是我最尷尬的事情
唱自己歌的時候我會很開心
第一次登台是我最難忘的事情
我最滿意自己的眼睛 最大的缺點是任性
所以想要交女朋友，呵呵！那肯定沒戲！

❷ 張艾文 的資料就唱過什麼歌曲

姓名：張凱（艾文） 英文名：evan zhang 性別：男 網名：復活的張艾文 昵稱：艾文 生日：7月1日 星座：巨蟹座 國籍：中國 地域：北京 出生地：武漢 身高：173cm 體重：62kg 血型：B 腳碼：40 職業：音樂製作人 歌手 演員 公司合夥人 家庭成員：父母,姐姐,姐夫,外甥 喜歡的歌手：張學友 喜歡的顏色：藍、白 喜歡的服裝：休閑類 座右銘：這個世界上只有做不了的事情，沒有做不好的事情 <張艾文的音樂個人檔案> 詞: 我的名字叫張艾文 那一年的7月1日，我在武漢誕生 我的爸爸媽媽 他們都是普通工人 我還有一個姐姐 到現在還沒有嫁人 我的英文名叫evan 我有一百七十三公分 體重六十二還算標准 巨蟹座的evan 五歲開始學的音樂 現在用音樂寫人生 音樂代表了我的靈魂 詞曲編唱就我一人 有一天你們得承認 evan是個好的音樂人 你會喜歡的張艾文 你的好朋友張艾文 他的音樂叫張艾文 追求完美的張艾文 我最喜歡的音樂風格類型有很多 我最喜歡的顏色是藍色和白色 我最喜歡的人是養我大的外婆 我最喜歡吃我媽媽做的辣椒醬 走在大街上叫錯人是我最尷尬的事情 唱自己歌的時候我會很開心 第一次登台是我最難忘的事情 我最滿意自己的眼睛 最大的缺點是任性 所以現在想要交女朋友，呵呵！那肯定沒戲！

著名音樂唱作人張艾文—— 曾是一個放盪不羈的音樂浪子，一名曾幫孫楠，譚晶，韓磊，沙寶亮，黃征等知名歌手打造專輯及多部影視劇製作音樂的金牌製作人。 作品介紹： 1，2002年為歌手張咪製作專輯《節日》； 2，2002年為電視連續劇《不留餘地》製作主題曲《不留餘地》； 3，2003年為22集電視連續劇《愛我你怕了嗎》擔任音樂總監制，製作片頭曲《愛降臨》，片尾曲《愛我你怕了嗎》及插曲《把自己灌醉了》及整部戲的音樂製作； 4，2003年為歌手張咪的製作專輯《潘多拉的音樂盒》；2003年為歌手林萍創作及製作春節晚會歌曲《這一刻》； 5，2004年為20集電視連續劇《站在你背後》擔當音樂總監制，製作片頭曲《站在你背後》，片尾曲《迷宮》及插曲《找依靠》《天陰了》《不留餘地》及整部戲的音樂製作； 6，2004年為歌手沙寶亮製作新歌《站在你背後》 7，2004年為香港歌手劉錫明製作個人專輯《迷宮》 8，2004年製作張咪新專集《Beautiful》 9，2004年為20集電視連續劇《冷雨》擔當音樂總監制，並製作主題曲《錯過》及插曲《找依靠》《天陰了》《不留餘地》及整部戲的音樂製作； 10，2005年為歌手沙寶亮製作新歌《錯過》； 11，2005年為香港電影《親親一家人》擔當音樂總監制，電影音樂製作； 12，2005年為香港電影《天下第一宴》擔當音樂總監制，製作主題曲《民以食為天》及電影音樂製作； 13，2005年製作新人汪小潞個人專輯； 14，2005年為新人何笛製作個人專輯； 15，2005年為20集電視連續劇《無法抗拒》擔任音樂總監，製作主題曲《情字》片尾曲《愛過的證據》及整部戲的音樂製作； 16，2005年為歌手沙寶亮製作新歌《情字》 17，2006年為20集電視連續劇《大聲呼喊你回來》擔當音樂總監制，製作主題歌《大聲喚你回來》片尾曲《花開的聲音》及整部戲的音樂製作； 18，2006年為歌手沙寶亮製作歌曲《等你回來》； 19，2006車禍後為了挽回失蹤的女友艾文創作了製作的新歌《下輩子也要找到你》，並在湖南衛視的《真情》北京衛視《搜城記》等節目中演唱，成為一時間的熱門歌曲。 20，2007年為25集電視連續劇《推新人的背後》擔當音樂總監制； 21，2007年為23集電視連續劇《醜女也瘋狂》擔當音樂總監及所有的音樂創作及製作； 22，2007年給歌手譚晶製作歌曲《紅顏為誰紅》 23，2008年參與音樂劇《激情卡門》音樂創作，並製作歌曲《shoes》《就想和你一起》； 24, 2008年給歌手沈純可製作EP《戀上苦咖啡》； 25，2008年製作公益歌曲《關心》作為BTV7抗震救災宣傳片； 26，2008年為北京奧運會製作歌曲《送世界的禮物》慶祝這個全人類的盛事； 27，2008年底賀歲，製作所有的節日的主題歌《節日》； 28，2008年電視劇《大聲呼喚你回來》熱播獲東方衛視同期電視劇收視率第一； 29，2009為28集電視連續劇《家裡家外》擔當音樂總監及所有的音樂創作及製作；創作並演唱片頭主題歌《迷宮》及製作片尾曲阿杜演唱《新家》； 30， 2009年7月發行第二個人EP《迷宮》； 31，2009年9月考入中央戲劇學院09級表演系音樂劇專業； 32，2010年出演電視劇《生死瞬間》飾演：陶帥；導演；尚洪武 35，2010年文化部歌舞晚會開場歌曲《節日》 36，2010年為26集電視連續劇《女兒國的新娘》擔當音樂總監及所有的音樂創作及製作； 37；2010年為28集電視連續劇《生死瞬間》擔當音樂總監及所有的音樂創作及製作； 38；2010年出演25集電視連續劇《手術刀》飾演：林立；導演；尚洪武 39；2011年底為賀歲電影情人節大片《我願意》製作主題歌《2012，我願意之「勇敢愛下去」》； 40；2011年12月18日帶領中視音華（北京）文化傳播有限公司作為承辦方承辦「中國職業經理人大講堂---2012全國巡 講」暨「國務院國資委企業自主創新人才孵化基地---全國評選活動」在京啟動儀式； 41；2012年1月3日帶領中視音華（北京）文化傳播有限公司作為承辦方承辦「中國職業經理人大講堂2012全國巡講」首站---走進邯鄲活動； 42；2012年為青年演員陳曦製作首張個人EP《女人不能說的秘密》擔當整張EP製作人； 43；2012年3月加入國務院國資委所屬職業經理人研究中心，任企業自主創新人才孵化基地高端示範基地宣傳推廣辦公室副主任； 並不是錯過的美好才是永恆，珍惜擁有的一切那才是最切實的行動。
編輯本段真情故事
艾文的真情故事 張艾文，國內新銳著名音樂人。曾經為多部電視劇製作過主題曲及其相關音樂，還擔當過沙寶亮，張咪等歌手的相關專輯的歌曲的製作。 在2006年的1月19日，突如其來的意外，讓這位音樂浪子體會到了生命真正的意義。開始反思自己之前的虛榮與不切實際，對未來沒有打算，對家人不負責任，對感情更加視之兒戲，常將自己浸泡在紙醉金迷的夜生活中，忘了生命與愛情的真實存在意義。 正當張艾文沉寂在這種墮落的生活中時，某天的網路奇遇讓他迎來了自己愛情的開始，在MSN上有著不計其數的好友，偶然點擊一位女孩的MSN簽名 「把你的名字寫在煙上，吸進肺里，讓你留在離我心臟最近的地方」，深深的被吸引了。因為職業的敏感，所以主動和她說話，想知道這兩句的出處。她說是他們初中的時候她經常說的一句話。 後來我在靈感的觸動下，寫了一首歌。當時想得到她的授權，所以我和她約了見面，我們就這么認識了，而且開始經常一起吃飯見面，並對彼此都產生了愛慕之意。之後我約她到酒吧去玩，在酒精的作用下我送她回家，我們就真真的開始了。 當時我和她的關系破裂是因為她懷孕，我沒有陪她，自由自在習慣的我哪裡能容忍就此這樣被綁住，激烈的爭吵加速了我們的分手。直到3個月後，也就是2006年的1月19日凌晨，我同樣也是喝酒喝到早上，醉酒開車，結果就出了我人生中的最嚴重的事故。 在姐姐並不知道我們分手的情況下，接到交警的電話的時候，通知了她。她義無返顧的趕到了999急救中心，守護在我的身邊，一直到我康復，差不多完全能夠自理的時候，她留下最後一封信。 在看完那封信後我知道，她做這個決定一定掙扎了好久，我知道她愛我，知道她愛我勝過愛她自己。大過年的因為我的車禍，為了照顧我，沒有跟自己家人吃過一頓飯。為了照顧我，她寧願作一個不孝的女兒，她父母都快70的人了，她可以大過年的不陪她父母而在ICU站著守候我，守候我這個一次一次傷害她的壞男人。 她走後，我領悟到了很多的道理，對人生也有重新的認識。2006年的1月19日，作為以前的那種生活態度的一個張艾文，我認為那天是他生命的一個結束，也是現在的張艾文的一個新的生命的開始，我把1月19日當成是我的又一個生日。1月19日，我們分手3個月後，她又重新回到我的身邊義無返顧的照顧我，是她和我的家人用無私的愛，給了我的新生命，也是他們讓我領悟到，生命中最偉大的愛就是給予，無私的奉獻精神。 現在，我每天都在堅持寫BLOG，每天都在將心裡的話說出來，每天6點起床，認真的工作，積極的面對生活，燈紅酒綠的生活我再也不喜歡，我覺得那種生活很空洞，在那種環境裡面的靈魂都是空虛的。我現在喜歡每天早早的到家，吃點東西，上會網，每個周末，不管有什麼時間都會抽出時間去陪陪家人，至少要回家吃媽媽做的飯。現在我們一家的生活非常的健康也非常的充實及融洽，現在回想起來當時的ICU，你們都是為了挽救我的生命奮斗在第一線的戰友。 我活過來了，而且非常積極的生活著，而你卻不在了，你在哪裡？我們家庭成員裡面不能夠沒有你，你知道我有多麼希望能找回你嗎？這輩子如果你不回來，下輩子我也要找到你! 2007年9月30日，她回到了艾文身邊......
編輯本段音樂作品


熱門歌曲
01． 下輩子也要找到你
02． 等你回來
03． 斷線的風箏
04． 傷你捨不得
05． 個人檔案
06． 關心
07． 節日
08． 生日不快樂
查看更多 以上內容來自 專輯 顯示方式：專輯列表 | 專輯詳情 專輯名稱 發行時間 語言 試聽專輯 詳情
下輩子也要找到你 2007-10-26
專輯類型：EP
唱片公司：摩艾音尚
專輯曲目（5） 01． 個人檔案
02． 下輩子也要找到你
03． 等你回來
04． 斷線的風箏
05． 傷你捨不得
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編輯本段專輯歌曲
《下輩子也要找到你》 音樂介紹 1. 下輩子也要找到你 下輩子也要找到你，一句承諾，一聲心裡的喊聲。為了一個自己深愛的、又親手傷至最深的女人，要麼天意弄人、回天乏力。要麼精誠所至、柳暗花明。一句男人的懺悔帶我們進入了這次追蹤………… 真情的流露，也正說明了這個苦苦追尋心愛女人下落的男人那一片赤誠。旋律中的凄迷，聲音中的含蓄，這是一個人在孤獨的領域里承受著兩個人的辛酸。----把你的名字寫在煙上吸進肺里。 2.等你回來 以一首歌的形式講述了張艾文的經歷，將這些年的經歷剖析的淋漓盡致，每個人都有過去，也同樣有享受現在和追求未來的權利，這就是在生死邊緣走過的張艾文現在的感悟，所以想近一步了解張艾文事件和音樂的朋 3.斷線的風箏 那一夜，回想起曾經的故事，歷歷在目，充滿了喜怒哀樂。當初選擇切斷風箏的線，想讓她無聲無息的飄落，現在卻為何不讓她離去！ 那一夜，選擇了離開，感覺自己好像斷線的風箏，不想讓她離開，但是卻抓不住流逝的歲月。我一定會堅持，不管有多麼辛苦，我願意獨自承受，希望你明白，我堅持的理由！
編輯本段經典結語
艾文有一種性格的單純，內斂的優雅，偶露的憂郁，溫柔的任性，復雜的簡單，含蓄的真誠……本是遠古一皇帝又來到人間。 另附： 喜歡張艾文的75個理由 1,因為他是張艾文 2,因為他有點帥 3,因為他完美的側臉 4,因為他的眼睛 5,因為他的話語真誠 6,因為他有時讓人感覺很憂郁 7,因為他唱歌的時候那種專注 8,因為他聲音的那種磁性 9,因為他偶爾讓人心疼的表情 10,因為他的才華 11,因為他的仟細的手 12,因為他小巧的鼻子 13,因為他家在武漢 14,因為他真情流露時的眼淚, 15,因為那他首<下輩子也要找到你> 16,因為他的笑容很迷人 17,因為他很誠實 18,因為他黑色的頭發 19,因為他很有時候像個孩子 20,因為他最執著 21,因為他最有男子氣概 22,因為他寫的歌 23,因為他牙齒很白 24.因為他漂亮的手指 25.因為他性感的嘴讓人看了想~~ 26,因為他很敬業 27,因為他為了自己的音樂而努力 28,因為他會彈鋼琴 29,因為他會做菜 30,因為他曾經參過軍 31,因為他可以讓人很有親近感 32,因為他唱<下輩子也要找到你><等你回來>的悲傷表情 33,因為他唱的<傷你捨不得>讓父母感動 34,因為他的眉毛 35,因為他穿白色的衣服象個王子 36,因為他穿黑色的衣服象個牧師 37,因為他穿灰色的衣服像個總監 38,因為他穿藍色的衣服像個大男孩 39,因為他唱的<關心> 40,因為他在<真情>節目中執著找尋心中最愛 41,因為他在blog里的率真表白自己 42,因為他把音樂當做是他的生命 43,因為他沒有華麗的急於表現自己的話語 44,因為他在工作時表現的專心 45,因為他那孩童一般純摯的目光和神態 46,因為他一直堅持著自己的音樂 47,因為他的生日是7月1日 48,因為他不張揚 49,因為他173的身高 50,因為他是巨蟹座 51,因為他從5歲開始學音樂 52,因為他的眼神很親切 53,因為他沒有心計 54,因為他體貼身邊的每一個人 55,因為他的坦誠 56,因為他不做作 57,因為他很能吃苦 58,因為他獨特的氣質 59,因為他站在舞台上 60,因為他獨一無二的嗓音 61,因為他標準的普通話 62,因為他創作的音樂來源於生活中的真實感受 63,因為他在唱歌時的爆發力 64,因為不善於人前表現自己 65,因為他穿黑色的衣服很好看 66,因為聽他唱歌很舒服 67,因為他的聲音干凈的象白水 68,因為他的英文名字叫Evan 69,因為他很自立 70,因為他喜歡的歌手是張學友 71,因為他是人們幻想的白馬王子 72,因為他不善於為自己辯護 73.因為他的生活態度 74.因為他的處世風格 75,因為他離我們很近......

❸ NBA Allen Iverson 的人生資料

個人簡介
姓名:阿倫.艾弗森(Allen Iverson)
綽號:答案(The Answer)(名字的英文縮寫組成);三趾樹獺(bubba chuck);中國人叫他小艾;
出生地:Hampton,VA (弗吉尼亞，漢普敦)
生日:1975年6月7日
高度:1.83m(6英尺)
體重:165磅(74.8公斤)
垂直起跳高度:44英寸(110cm)
鞋子尺寸:11
紋身的數字:22
高中:漢普頓
大學:喬治成大學 98年畢業
加入NBA日期:1996年7月1日(96年選秀第一)
效力球隊:費城76人(Philadelphia 76ers)
球衣號碼:3
位置:得分後衛(剛開始時為控球後位)
母親:Ann Iverson
父親:Allen Broughton
繼父:Michael Freemen
妻子:Tawanna Turner
妹妹:Brandy & Iiesha
女兒:Tiaura Iverson
兒子:Allen Deuce Iverson,Isaiah Rahsaan Iverson
汽車:Bentley Azure, Mercedes CL600, Range Rover 4.6
特徵:充滿信心,有永不服輸的精神
業余愛好:繪畫;讀書
喜愛的演員:薩默爾.L ，傑克遜 ，艾文.Pacino
喜愛的食物:姑媽的扁形面條;是烤寬面條
喜愛的雜志: Sports Illustrated
喜愛的圖書: "The color purple"
喜愛的歌: Notorious B.I.G - "Unbelievable"
07-08賽季工資: 1901萬美元
合同情況: 4年 7670萬，2003/9/23簽，2005夏生效，2009夏到期，2008夏球員選項，為銳步終身代言
建立「Cross Over基金會」，為費城居民提供福利

個人檔案

所屬球隊：丹佛掘金(Denver Nuggets)2006年12月20日，艾弗森被交換到丹佛掘金隊1996年NBA選秀大會上，以狀元郎的身份加盟76人並效力至2006年賽季

畢業學校：喬治城大學(georgetown)98年畢業作為新秀，賽季得分1787分，創NBA最高記錄獲得1996-97賽季NBA「最佳新秀」稱號，成為76人隊首位獲此殊榮的球員獲得「本月最佳球員」稱號（1996年11月），平均得分21.8，助攻6.4，搶斷2.67，均列新秀第1位1997年4月，連續5場比賽得分超過40分，創NBA新秀最高紀錄參加1997年全明星周末「新秀大賽」，得到19分，9次助攻；獲得「最有價值球員」稱號1998-99賽季，入選nba「最佳陣容」，平均每場得分26.8，列nba第1位入選1999-2000賽季nba「第二陣容」參加2001年NBA「全明星大賽」，榮獲「最有價值球員」稱號榮獲2000-01賽季nba「最有價值球員稱號」，平均每場得分31.1，搶斷2.51次，均列全聯盟第1位入選2001-02賽季nba「第二陣容」；參加「全明星大賽」，並且首發出場2001-02賽季，平均每場得分31.4，搶斷2.80，出場時間43.7，均列nba第1位建立「cross over基金會」，為費城居民提供福利喜歡畫畫和讀體育畫報最喜歡的演員是薩謬爾-傑克遜最喜歡的食物是烤寬面條有一個女兒：迪奧拉；一個兒子：阿倫ii05-06 賽季技術統計技術統計 球隊 出場 首發 時間 投籃 3分球 罰球 進攻籃板 防守籃板 總籃板 助攻 搶斷 蓋帽 失誤 犯規 得分 場均 76人 73 0.98 41.4 3.95% 32.4% 81.4% 0.60 2.56 3.16 7.28 1.91 0.13 3.39 1.65 32.5 總和 73 72 3029 814-1819 72-222 675-829 44 187 231 532 140 10 248 121 2375
阿倫 艾弗森是NBA繼里奇巴爾德和艾塞亞？托馬斯之後的又一個「傳奇小個子」，他變向過人速度之快，甚至造成防守隊員骨折；他的彈跳之高，往往使人們看到內線隊員給這個小後衛傳球空中接力；他曾擊敗奧尼爾榮膺喬丹退休後首位得分王。但這位90年代NBA的第一個狀元後衛也有他十分叛逆的一面。他從不隱晦卑微的出身，穿著前衛，與一些社會底層的黑人稱兄道弟，他獨特的「地壟溝」發型如今在美國的運動員、演藝界和普通黑人中都十分流行。他帶領球隊扭轉了90年代初的頹勢，成為了季後賽的常客，並在上賽季闖入了第二輪。新賽季開始前，他即將發行的說唱樂專集又引起了軒然大波，很多社會團體紛紛抗議，令其改掉其中有關暴力和性的內容，在NBA總裁大衛？斯特恩最終介入後，終以艾弗森妥協告終。如果艾弗森在新賽季能夠減少麻煩，專注籃球，掘金隊仍有望在他和安東尼的帶領下快速進步，成為西部頂尖強隊的之一。

經典名言
I'm far from a hater. You got talent, I love you.我根本不是一個會憎恨妒忌的人.你有才能,我就喜愛你.
who can stop me is me.只有我才能使自己停下來
I play every game as if it is my last我把每一場球賽都當作我的最後一場
No matter what , just do not give up .Always believe that your dream can come true & just keep working for what you want to achieve無論如何都不要放棄。總要相信你的夢想是可以實現，並且努力的為它奮斗。
I do not know what a pure point guard is , I just play the game & do whatever is necessary to win even it means I have to be selfish我不知道一個控球後衛是怎樣的，我只知道要全力爭取勝利，就算必須做得"自私"。
They can not break me . The only way to break me is to kill me,And everything that does not kill me makes me stronger他們不可能打倒我,除非殺了我,而任何不能殺了我的就只會令我更堅強！
I do not to respect and fear anyone我不用尊重和害怕任何人
！I always think I could miss 20 shots and believe that the 21st is going in,I just keep fighting我總是覺得我會投失前20投,並且相信那第21球一定會進!我只是不停奮斗.
I've learned to play when I'm struggling,I think that's what being a professional and growing up is all about. You realize you're not going to play well every night. You keep fighting and something good will happen.在奮斗過程中,我學會了怎樣打球.我想那就是作為職業球員的全部.你明白了你不可能每晚都打得很好,但你不停的奮斗會有好事到來的.
It's all about always believing, I've seen the bad side of life and I survived.Now, I plan to enjoy the good side. And I don't plan to look back. My past has taught me a lot, and I'm not ashamed of it, it taught me how quickly things can be taken away from you. It taught me how important it is to believe in yourself even if others turn their back on you. It wasn't easy waking up in a cell. But it would've been easier to quit. I didn't do that. I fought through the hard times那些都是關於信念,我經歷了生活中黑暗的一面而生存下來了,我要享受美好的一面了!
我不要往回看!我的過去教了我很多很多,我並不引以為恥,它使我明白身邊的東西是一眨眼就會失去的.它告訴我永遠相信自己無論別人怎麼看是多麼的重要.
從原來的世界中醒來並不容易,而退出就簡單多了.
我沒有退出.我奮斗著度過了最艱難的時期!
Only The Strong Survive強者生存
I am what I am我就是我"我不是一個偉大的人，道德清白的人，衣冠楚楚的人，我也不是一個聽話的兒子，一個盡職的父親，一個和善的丈夫，一個好相處的朋友，甚至我壓根就不算個好人。大麻、槍支、暴力、罷賽這些麻煩都跟我的名字扯上瓜葛，還有很多人說我離經背道......然而誰也不能否認，我是個偉大的球員，連上帝都不能。
我不想成為邁克爾·喬丹，也不想成為「魔術師」約翰遜，我只是想在我職業生涯結束後，面對著鏡子，可以問心無愧的對
自己說，我還是那個阿倫·艾弗森。
如果你想完完全全地了解一個人，最好的方法不是和他做朋友，而是做他的敵人，和他戰斗。
我是最好的。
我是聯盟最好的後衛。也許我不是最好的球員，但我認為沒有人比我更出色。
我從來沒打算退縮，我的字典沒有妥協。
永遠笑著面對生活。
別像個孬種似的愁眉苦臉，甭管你被打倒了多少次，拍拍身上的塵土，再笑著站起來吧，再笑著投入戰斗。
我離開後，你們才會真正明白我的價值。
你可以不愛我，但你至少要怕我。
在球場上我不需要尊敬任何人。
我只是按我的方式打球，你傷害不到我，一點也不能傷害我。
我可以比我更高大
我不知道一個真正的組織後衛的定義是什麼，我只是想做一切能給我們帶來勝利的事，哪怕別人說我自私。
用心打球。你做到了每個人要求你做到的事。不管你是輸贏，你硬該為自己感到驕傲。
生活就是生活，你會遇到很多事情。曾經我總是緊皺著眉頭想改變一切，不過現在我更願意微笑，或許多一點調侃。你也許會清楚生活的味道。
這就是我的人生，誰也不要期望我怎麼活。
一件事，那就是永遠的支持。——當朋友問他需要為他做什麼時他的回答。
沒有朋有就沒有艾弗森。
我的偶像是我的母親。
我想在自己的墓碑上，刻上兩個字『誤解』。
我按我自己的方式活著，按我自己的方式打球。我發誓我從未疲倦過，自從我加入聯盟以來，我身邊的隊友都說我『與眾不同』。也許有天我會停下腳步休息,那一天就是生命終結的那一刻。
也許有天我會停下腳步休息，在一曲華麗的輓歌聲中，躺在我的墓碑下，那將會成為全世界籃球迷心中的一座豐碑。
昨夜如果你不小心路過，你也許能看到離別的宴會正在舉行。那裡正在演奏華麗的輓歌。如果可以，在我的葬禮上，請用你們在賽場上的歡呼聲來做安魂曲。 這是世界上最動聽最美麗的音樂。
記：在你的生命中，最重要的是什麼？艾：妻子、孩子、媽媽，我的家庭。
艾：我愛你們因為你們愛我。
記：你總是表現出比別人更強烈的對勝利的渴望，勝利對於你來講意味著什麼？
艾：一切，和生命一樣重要。我也說不清楚，只要在場上，我就會進入一種戰斗狀態。我希望每一場球都能獲勝，我想做的只有贏球。
我想告訴大家的是，我的妻子、媽媽、孩子以及我的朋友，他們都是很朴實的人，他們不會做傷害到別人的事。

常規賽 平均數據表
賽季 球隊 出場 時間 投籃 三分 罰球 前場 後場 總籃板 助攻 搶斷 封蓋 失誤 犯規 得分
96-97 76人 76 40.1 41.6% 34.1% 70.2% 1.5 2.6 4.1 7.5 2.07 0.32 4.43 3.07 23.5
97-98 76人 80 39.4 46.1% 29.8% 72.9% 1.1 2.6 3.7 6.2 2.20 0.31 3.05 2.50 22.0
98-99 76人 48 41.5 41.2% 29.1% 75.1% 1.4 3.5 4.9 4.6 2.29 0.15 3.48 2.04 26.8
99-00 76人 70 40.8 42.1% 34.1% 71.3% 1.0 2.8 3.8 4.7 2.06 0.07 3.29 2.31 28.4
00-01 76人 71 42.0 42.0% 32.0% 81.4% 0.7 3.1 3.8 4.6 2.51 0.28 3.34 2.07 31.1
01-02 76人 60 43.7 39.8% 29.1% 81.2% 0.7 3.8 4.5 5.5 2.80 0.22 3.95 1.70 31.4
02-03 76人 82 42.5 41.4% 27.7% 77.4% 0.8 3.4 4.2 5.5 2.74 0.16 3.49 1.82 27.6
03-04 76人 48 42.5 38.7% 28.6% 74.5% 0.7 3.0 3.7 6.8 2.40 0.10 4.35 1.81 26.4
04-05 76人 75 42.3 42.4% 30.8% 83.5% 0.7 3.3 4.0 8.0 2.40 0.12 4.59 1.87 30.7
05-06 76人 72 42.7 44.7% 32.3% 81.4% 0.6 2.6 3.2 7.4 1.94 0.14 3.44 1.68 33.0
06-07 76人 15 42.7 41.3% 22.6% 88.5% 0.5 2.3 2.7 7.3 2.20 0.07 4.40 1.40 31.2
06-07 掘金 50 42.5 45.4% 34.7% 75.9% 0.3 2.7 3.0 7.2 1.80 0.24 4.04 1.48 24.8
職業生涯 700 41.6 42.2% 31.2% 77.4% 0.9 3.1 3.9 6.1 2.31 0.19 3.72 2.10 27.9

季後賽 平均數據表
賽季 球隊 出場 時間 投籃 三分 罰球 前場 後場 總籃板 助攻 搶斷 封蓋 失誤 犯規 得分
98-99 76人 8 44.8 41.1% 28.3% 71.2% 1.8 2.4 4.1 4.9 2.50 0.25 3.00 2.38 28.5
99-00 76人 10 44.4 38.4% 30.8% 73.9% 1.4 2.6 4.0 4.5 1.20 0.10 3.20 2.40 26.2
00-01 76人 22 46.2 38.9% 33.8% 77.4% 0.7 4.0 4.7 6.1 2.36 0.32 2.86 2.50 32.9
01-02 76人 5 41.8 38.1% 33.3% 81.0% 0.2 3.4 3.6 4.2 2.60 0.00 2.40 1.60 30.0
02-03 76人 12 46.5 41.6% 34.5% 73.7% 0.9 3.4 4.3 7.4 2.42 0.08 3.92 2.08 31.7
04-05 76人 5 47.6 46.8% 41.4% 89.7% 0.0 2.2 2.2 10.0 2.00 0.40 4.20 2.40 31.2

全明星數據
00
此役艾弗森得到26分，9次助攻
01
此役艾弗森得到25分5次助攻4次搶斷
02
此役艾弗森得到5分4個籃板3次助攻
03
此役艾弗森得到35分5個籃板7次助攻5次搶斷
04
此役艾弗森得到3分，11次助攻
05
此役艾弗森得到15分10次助攻以及5次搶斷
06
此役艾弗森得到12分、2個籃板及3次助攻
07
沒有上場比賽
08
7分，2籃板，6助攻，4搶斷，1蓋帽

艾弗森各類資料
基本資料 [1]
名字：阿倫-艾弗森（Allen Ezail Iverson）三號 | 得分後衛（Point Guard）2) | 丹佛掘金隊（Denver Nuggets）身高：1.83米 | 體重：74.8千克生日：1975年6月7日 | 出生地：弗吉尼亞州漢普敦市（Hampton, Virginia）大學：喬治城大學（Georgetown College 『98） | 高中：Bethel in Hampton, VA職業生涯：10年，由費城76人隊於1996年選秀首輪第一順位選中，2006年12月被交易至丹佛掘金隊
基本資料 [2]
原居住地：費城郊區」Mainline」4)綽號：AI；答案（The Answer）；三趾樹獺（bubba chuck）；垂直起跳高度：44英寸（110厘米）
鞋子尺寸：10.5 （us）
代言品牌：Reebok和SEGA
行為榜樣：母親, Ann Iverson
個人喜好最喜愛的歌：」Unbelievable」 - Notorious B.I.G
最喜愛的男演員：Samuel L. Jackson和Al Pacino
最喜愛的女演員：Halle Berry & Jennifer Lopez
最喜愛的書：《The Color Purple》
閑暇時光：Cartoon caricatures（繪畫），喜歡讀《Sports Illustrated》雜志
最喜愛的食物：Lists lasagna（烤寬面條）和Fried Shrimp（油炸蝦）
最喜歡去旅遊的地方是紐約（New York）
最喜歡的NBA城市是費城（Philadelphia）
他的家庭母親：Ann Iverson；父親：Allen Broughton；繼父：Michael Freemen；妹妹：Brandy & Liesha 妻子：Tawanna Turner（2001年8月3日成婚）女兒：Tiaura[1995年出生] 和 Messiah[2005年8月16日出生]兒子：Allen II (Duece) [1998年出生] 和 Isaiah Rahsaan [2003年8月8日出生]

巨星說小艾
「他是那種會讓我願意花錢買票看他打球的年輕人。」——菲爾·傑克遜
「身為NBA球員，應該要建立起如同艾弗森一般的自信。」——邁克爾·喬丹
「對我而言，守艾弗森的確是一項艱苦的挑戰，他的速度實在是太快了！——斯科蒂·皮蓬
「充滿天賦與才氣的艾弗森顯然更有挑戰性，如果你聽到觀眾席上發出贊嘆聲與驚訝聲，那肯定是艾弗森又做出什麼樣的高難度動做了了。」——「魔術師」·約翰遜
「或許他真的走步了，但我一點兒也不在乎，看他運球，就像是鑒賞一件藝術品。真的讓人陶醉。」——菲爾·傑克遜
「他老喜歡拿了就跳，但卻非中距離跳投的筐中好手。請問你，上一次看見他為隊友做擋拆 動作是多久前的歷史了？」——拉里·布朗
「以他的身材人們認為很多事情他做不到，但是他卻用行動證明人們錯了，他是個偉大的球 員，誰也否認不了。」——喬丹
「艾弗森就是那種在每一天都全力以赴，全力爭勝的球員。」他是名人堂級別的球員，你會不願意和這樣的球員做隊友么？」——詹姆斯
「與艾弗森一樣，他也拿到過聯盟得分王的頭銜，「你在過去兩年中一直都聽到關於艾弗森的轉會說法，誰都明白這只是時間問題。費城在這兩年中什麼都沒有做，不過改變或許對艾弗森和球隊都更有好處。」——麥迪
「答案」是「不可思議的天才球員」，——加內特
「他就像一個小號版本的我——勇往直前,所向披靡,而且從不抱怨。——奧尼爾
「很少人能讓他停下來。」——卡特
「你可以阻止他，但你沒法讓他停下來。他從來沒有放棄過比賽。」——希爾
「艾弗森是位偉大的球員，我們都不捨得讓他離開球隊。」——韋伯
「他（艾弗森）從來都是一位有號召力的球員，這一點我們深信不疑。」——NBA總裁大衛·斯特恩

瑣碎信息
1993年曾經入獄。在Bethel高中時期，他在校橄欖球隊中擔任四分衛並最終贏得全國冠軍。2001年，艾弗森錄制了一首rap單曲–40 Bars，但由於其歌詞飽受爭議，艾弗森最終決定不發行，唱片叫做《Misunderstand》。2003年2月13日，其高中時期的3號球衣退役。他的母親Ann Iverson擁有一支ABA（the American Basketball Association）聯盟中的球隊，名字是Virginia-based Richmond Warriors。建立過the Cross Over Foundation（CO基金會），自從1998年以來主持Allen Iverson Celebrity Classic（年度艾弗森邀請賽）。在籃球場外，艾弗森最喜歡畫卡通畫（Cartoon caricatures），他喜歡畫他的家人，朋友，隊友以及教練。艾弗森在比賽時間里一周整理兩次他的發型，場外則為一次一周。花費在發型上的時間在一個半到兩個半小時之間。

賽季薪水
1997年 ,267,000 1998年 ,128,640 1999年 ,537,000 2000年 ,000,000 2001年 ,130,000 2002年 ,250,000 2003年 ,375,000 2004年 ,500,000 2005年 ,625,000 2006年 ,453,125進攻: A+ AI的四個得分王絕對貨真價實.絕不是某些人所說的靠盲目出手和增加出手次數得來的.下面從兩個方面來討論AI的進攻 1.投籃. A AI的投籃動作算不上最標准,但絕對適合他自己. 快速,簡潔,出手點高,AI的遠投一般,屬於手感型,.中投能力較三分要強不止一倍,尤其是快速突破中的急停跳投有相當的准頭,對於投籃前的腳步調整和晃動,以及出手時機把握，相當成熟. 上籃絕對是AI投籃技術中最強的一環,在突破後面對沖上來補防的球員時,AI擁有超強的判斷力,極佳的心理素質和令人敬佩的勇氣,挑籃節奏和時機把握得非常好,常能利用時間差躲避封蓋,且不畏沖撞,經常上演打三分的好戲.最後是罰籃,AI歷年的罰球命中率穩定保持在八成左右,相當穩定,考慮到AI平均每場要獲得10次左右的罰球,這使得AI即使在命中率不高的情況下也能依罰球得到高分. 2.持球突破. A++ 突破不全靠速度,能將控球和速度完美結合的人,NBA至今也就兩人,一個是已經退役的甲克蟲蒂姆哈達威,一個就是AI.且AI控球和不控球的速度差不多.球幾乎是他身體的一部分.看AI突破前的腳步和插花,給人一種藝術般的享受.近年來AI突破已經和剛入道時大不一樣,變得更簡潔和有效了,而且對突破的時機的捕捉，和把握做得更好,那些留在記憶中乾坤大挪移式的招牌動作已經很少見了.也許AI的突破只有一個不算缺點的缺點------太忠意於右路突破! 3. 防守: B+ AI1對1防守能力不強,原因是身材太過矮小，雖然有很漂亮的搶斷數據,但更多的情況是直接被對方的高大後衛或小前MISMATCH.需要同伴的補防，偶爾會因為搶斷未遂而失位。AI防守主要靠速度如影隨形的帖著對手,利用自己的敏捷度來干擾對方投籃節奏. 4.位置： A 剛入聯盟時AI是PG，後來在布朗手下改行打SG，現在又回歸了PG，預計下賽季還會是PG。AI已經證明了1。83米的球員也可以是一個不可阻擋的得分後衛，現在他只需證明自己也能像斯托克頓一樣傳球，作為組織後衛，上個賽季AI場均有近8個助攻，這對於剛剛從分衛轉行打控衛的AI來說算是不錯的成績，但AI的助攻數過多依賴突破分球，和簡單的擋拆，利用自己超強的個人牽制力為隊友助攻，略顯單調，且失誤率高，雖然助攻數據漂亮，但作為組織後衛AI出手次數稍多，在提升隊友戰鬥力方面做得不夠好。在弧頂的傳球水平一般（AI很少會在弧頂直接為隊友傳球，更多選擇自己突破）5.心理: A-- AI打球很有激情,也很拚命,但這很容易導致他打球抽瘋不顧戰術安排胡亂單干,很多情況下不夠冷靜,喜歡盲目出手.前幾年AI幾乎沒有最後關投命中關鍵球的記錄,即和他的身高過矮有關系,也和他在最後關頭不夠冷靜有關.但上賽季AI投中了不下5次關鍵球,也許年齡對艾弗森的影響真的很大,成熟多了. 6. 身體素質: A+ 超強的彈跳,跳得高，彈速也快，敏捷和柔韌性俱佳(有些人說AI總是受傷是因為柔韌性不夠,我看不對,如果柔韌性不好,不可能有那樣的突破身手),永遠都跑不死,無數次打滿全場,也留下無數次傷痛,我不知道身高算不算身體素質一項.如果算,那這是他身體唯一的缺點性格: A-- AI是一個殺手,他骨子裡有一種傲氣----老子天下第一,他豪無畏懼,與科比的對抗傳為佳話,在未來的幾年裡兩個的對抗相信也會很精彩.AI的性格讓他始終保持旺盛的戰鬥力,強烈的競爭意識一直激發著他的潛能,所以在而立之年他不僅沒有像評論家所說的那樣衰退,反而打出了最精彩的一個賽季，他的堅韌和不屈是費城的象徵，只要有AI在，費城不會輕言放棄，AI這種精神特別能感染隊友。榮譽: A AI榮譽滿身,就缺冠軍了~~•1993－弗吉尼亞州橄欖球年度最佳球員•1993－弗吉尼亞州籃球年度最佳球員•1993－弗吉尼亞州橄欖球冠軍•1993－弗吉尼亞州籃球冠軍•1994－1995:東部(Big East)最佳新秀•1994－1995:東部(Big East)最佳防守隊員•1995－1996:東部(Big East)最佳防守隊員•1995－1996:東部(Big East)第一隊•1995－1996:全美(All America)聯盟第一隊 •1996－NBA選秀狀元•1996－1997:新秀全明星MVP,年度最佳新秀,新秀第一隊•1998－1999:常規賽得分王,最佳陣容第一隊•1999－2000:最佳陣容第二隊•2000－2001:最佳陣容第一隊,全明星MVP,常規賽MVP•2000－2001:常規賽得分 王,搶斷王 •2001－2002:最佳陣容第二隊 常規賽得分 王,搶斷王•2002－2003:最佳陣容第二隊 常規賽搶斷王•2004－奧運會男籃季軍•2004－2005:全明星MVP,得分王,最佳陣容第一隊總評: A 優點：華麗的控球，突破如閃電，穩定的中投，飄忽的上籃，搶斷如風，無命的殺氣，非凡的創造力，詭異的傳球，堅韌的毅力，不屈的精神，感染力超強。 缺點：半場組織欠佳，1對1防守不強，在團隊合作上做得不夠，出手稍多。

❹ 求:朋克風電影

片名:朋克不死 英文名:Punk's Not Dead 導演:Susan Dynner 主演:Billy Idol Jan Ackerman Billie Joe Armstrong

著名的搖滾電影(12.18更新)

1.《晝夜搖滾》ROCK AROUND THE CLOCK 1956

它也許是世界上第一部真正的搖滾電影，
也是搖滾這個詞第一次被用到電影中，
以今天的眼光來看，它 其實和一部記錄片差不多，
因為片中的情節幾乎可以忽略不記，台詞也只是對音樂的鋪墊，
他真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一披樂手歌手的現場演出，
並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂，
由於比爾·哈利，「彗星」等人的演出實在瘋狂，而起引起的騷亂又太多，在英國眾多城市遭到禁映。

2.《搖滾先生》Mr rock and roll 1957

在1950年代已經有一大批由搖滾樂的先輩們做插科打諢狀的電影，
但除了晝夜搖滾，也只有這一部值得看，
別把注意力放在這個極傻的愛情故事上，
真正要看的是難得聚齊的50年代搖滾領路人們，
看看在搖滾樂變得萬般妖嬈之前，曾經多象一個從未塗過口紅的村姑，
當然，還要看看那個搖滾先生艾倫·弗雷德，
這部電影之後不久，這位搖滾教父就開始為命運所折磨，
被反搖滾勢力逼的永遠脫離搖滾。

3.《脂粉貓王》Jaihouse Rock 1957

「貓王」艾爾維斯·普萊斯利最典型的搖滾電影之一，描敘一個不安份的小子在監獄里迷上搖滾，出獄後成為搖滾紅星，後來又褪變成一個利慾熏心的大明星，失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中，好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影，他的神采也還真的算得上叫人興奮。

4.《苦難日之夜》A HARD DAY』S NIGHT 1964

在這部描敘「批頭四」生活的記實加虛構的電影剛開始拍攝的時候，
那四個小夥子應該還只是對生活剛有點更大的憧憬，
當電影上映的時候，「批頭士狂熱」已經開始進入大眾傳媒並最終進入辭典，
在這部經過精心編導的影片中，那些刻意突出」批頭四「親和力的鏡頭，
凸顯出導演理察，萊斯特在狂熱中的冷靜，他最清楚如何讓人瘋狂，
這應該是一般人能看到的最早的搖滾電影了，
它讓不同與先輩們的搖滾樂的另一種魅力初顯於世。

5.《別回頭》Dont look back 1967

這部記錄片是對BOB·DYLAN1965年英國巡演的忠實記錄，
導演彭內貝克用影象清晰的說明那時的鮑波與「批頭士」是多麼的不同，
與同時期的《苦難日之夜》相比，《別回頭》更直接，深刻，
對自己的拍攝對象也沒有造星般的刻意吹捧，甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷，
但是，再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒，
同現在的老迪倫相比，年輕的他無與倫比的傲慢，機智，激情洋溢，
而其中一段以跨掉派代表艾倫·金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。

6.《肉大叔》Uncle meat 1968

這是一部把故事片，家庭製作，與搖滾現場拼貼在一起的奇特電影，
由搖滾怪傑弗蘭克·扎帕和他的「發明之母」樂隊製作完成，
主要講了「肉大叔」想創作一首熱門歌曲，但在一些奇奇怪怪的事情發生後，
「肉大叔」變成了一個怪獸，
這部風格古怪的電影與扎帕古怪的音樂風格相得益彰在劇中扮演」肉大叔「的，
是樂隊的鍵盤手唐·普雷斯頓，
其中有大量的樂隊現場，值得一看，
可惜的是由於電影本身太過前衛，即使在最勇於探索各種精神與身體邊緣的60年代，
也得不到認可，塵封20年後才得出世。

7.《逍遙騎士》Easy Rider 1969

這部影片既是一部公路摩托片，又是一部搖滾片，片中兩位主人公騎著錚亮的高把摩托車，穿著國旗裝，幾乎是漫無目的的橫穿美國，在經過一系列的奇遇之後，兩位主人公莫名其妙的死去。在看這部片子時，總令我想起凱魯亞克的那部著名小說《在路上》,總感覺「嚎叫」派詩人、作家的創作精神很與搖滾樂相通。影片中的音樂雖然不是太出名——最出名的大概是The Byrds的音樂,但這些清新淡雅的民謠風格的音樂給人留下深刻印象。

8.《伍德斯托克》WOODSTOCK 1970

這部幾乎可以稱之為樂史上最著名的搖滾紀錄片：紀錄嬉皮年代音樂神話的Woodstock就不用多說了，如果你聽搖滾而不知道這個，那你......

9.《給我庇護》Gimme Shelter 1970

一部紀錄發生於1969年Woodstock音樂節四個月之後，名氣遠在前者之下，但就意義與成就來說不遑多讓的Rolling Stones樂隊傳奇演唱會槍殺事件的電影。這支樂隊可以說是六十年代搖滾的終結者，當然它的表面現象是1969年12月，當時，在美國有大量樂迷的Rolling Stones在美國加州奧德蒙舉行一場免費演唱會，當天有40萬觀眾來到現場，但悲劇發生了，被聘來維持秩序的飛車黨在演唱會上演了暴力的場面，一名觀眾被追殺而死。這部又名「讓我躲藏」的記錄片記下了「滾石」樂隊最值得珍藏的瞬間，也記下了「地獄天使」的兇猛身影，本來是來維持次序的他們最終卻與部分觀眾大打出手，讓60年代愛與和平的聚會的巨大神話在瞬間倒塌，正因為這些無比真實的鏡頭，這部電影在搖滾文獻中的重要性非同一般。

10.《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970

這次一張傑米·亨德理克斯Jimi Hendrix的錄制，是七十年代一個音樂紀錄，這是拍於70年室夏威夷的一次演出，故事是拍攝女演員Pat Hartley前往Hawaii的Maui，受到當地一大班年輕人歡迎，而且成立了自己的社群，而片中就加入了Hendrix的銀錄音空片段及長達十七分鍾Herdrix在Maui之Haleakaia Volcano的演出，玩出Fox Lady、 Hey Baby、 Voodoo Chile (Slight Return) 、Puple Haze...等曲。這些影像更從未公開出現過。

11.《Jimi Hendrix--Experience Electric Ladyland》1970

Jimi Hendrix的英年早逝，叫樂評人認定這是搖擺樂壇在十九世紀的最重要損失之一，他迷幻的結他手法，將個人靈氣與音樂結合得叫聽者動容，能夠將結他弦變成如人類的舌頭，會講話，會令人開心，落淚。今之這張Electric Ladyland VCD，就製成一張Jimi Hendrix 自傳式的影像紀錄，收入Hendrix演出的片段，在音樂製作時的認真態度，完全是沖破時空活現眼前。而且也訪問了不少樂壇中人，例如Steve Windwood， Eddie Kramer（他是Electric Ladyland大碟的錄音師），亦有Hendrix的經理人Chas Chandler，亦即是Animals的bass手，從他們的說話中，皆對這位天才報以極高贊賞，更可看出他們是言出於心。VCD中，當然也少不了收入Hendrix的live performance，在台上他就如著了魔的投入，這裡面就有All Along The Watchtower，Gypsy Eyes，Crosstown Traffic，Voodoo Chill...... 看見他完全投入的演出，指法如飛在結他弦線上勾劃出靈魂，當今之世，已沒有一位結他手有此能耐；這張Electris Ladyland肯定是Hendrix迷的珍藏品，甚至是他一個音樂圖鑒；就算你是初接觸這名字，也可從這VCD中對他了解更多。這就是一個音樂必修課，課題是：Jimi Hendrix 。

12.《菲爾莫》FILLMORE 1972

這部電影記錄了西菲爾莫俱樂部最後的日子，其中有「感恩而死」「傑弗遜飛船」等諸多迷幻樂隊的精彩現場，那些激情四溢的瞬間將和菲爾莫的偉大貢獻一起留在我們心中。
13.《美國風情畫》American graffiti 1973

《星球大戰》系列的導演喬治·盧卡斯能拍出這樣的清新可人的小品，令人嘆服。影片主演：哈里遜·福特。故事以1962年夏天美國一個小鎮為背景，描寫幾個高中生畢業一夜的生活，反映了越戰前夕過著優裕富足生活的美國青年人的思想、感情，其中引用了大量了美國50年代的搖滾樂作為背景音樂，如：Bill Haley（比爾·哈利）的《rock around the clock 》（晝夜搖滾）等等，應該說是恰如其分。這部影片是喬治·盧卡斯的最有深度作品——我就不懂為什麼美國人對《星戰》這樣的適合於兒童觀看的影片這么津津樂道——《美國風情畫》比《星戰》強多了。
14.《永遠的齊泊林飛艇》THE SONG REMAINS THE SAME 1976

一部關於「齊泊林飛艇LED ZEPPLIN」樂隊的電影。

15.《巴迪·霍利的故事》The Buddy Holly Story 1978

這部影片講述了巴迪·霍利這位搖滾殉道者的一生（巴迪·霍利死於1959年一次搖滾樂演出的失事飛機上，同行的還有另外一批當時的搖滾紅星，所以後來的美國歌手Don McClean 在他的歌曲《American Pie 》中唱到：Buddy Holly 死亡之日就是搖滾樂死亡之日），70年代末期正是第一代搖滾歌手和樂迷成為父母輩，而他們的子女又開始叛逆家庭的時候，導演在片中安排了許多老歌，帶出濃濃的懷舊氣息。

16.《美國風情畫（續集）》More American Graffiti 1979
導演：比爾諾頓 Bill L. Norton
演員：朗霍華 Ron Howard
瑪坎茲菲立普斯 Mackenzie Phillips
哈里森福特 Harrison Ford
劇情介紹：
70年代之初，美國掀起了一陣50年代的懷舊狂熱，1973年「美國風情畫」一片，就是一個相當成功的例子。此片是它的續集，除了李察德瑞佛斯之外，原班人馬再度演出，故事的背景正值60年代中期，越戰進行之時，所有的主角都比以前來的成熟、世故，他們已學習到如何面對生命中的種種課題。劇情的發展全在除夕夜那一天，但是，是四個不同的主角，在1964~1967年間，四個不同的除夕夜所發生的故事。劇中探討了60年代的代表課題：戰爭、嗑葯、校園抗議活動、警察暴行、「只要做愛不要戰爭」等，以及當時許多傑出的音樂。片中將同時間發生在不同場景的鏡頭並列在一起，可說是電影技術的創舉之一。還有，千萬別錯過了哈里遜福特在片中的客串！

17.《HAIR》1979

搖滾樂總是在影象無法駕御他的時候毫不留情的成為主角，把這個音樂劇的電影版當作MTV吧。

18.《歌聲淚痕》THE ROSE 1979
這是一部關於搖滾樂史上最偉大的女性——Janis Joplin 的傳記片，製片人找了一位外形比較相似——同時也是一名歌手的貝蒂．米德勒來出演這位傳奇女星的短暫一生，令人唏噓不已，貝蒂．米德勒的表演應該說是比較到位的。影片中除了引用了大量Janis Joplin的歌曲以外，貝蒂．米德勒也一展歌喉，在影片中大放異彩。影片的原聲專集十分暢銷，其中出現了一曲也許是搖滾樂史上最為動聽的歌曲《The rose》（玫瑰）。

19.《搖滾高中》ROCK AND ROLL HIGH SCHOOL 1979

文斯·洛巴迪高中的學生瑞芙·蘭德爾是「雷蒙斯」樂隊的頭號歌迷，在幾個朋友的支持下，她長期堅持與法西斯教育的化身——也就是他們的校長托加小姐進行不屈不撓的抗爭，「雷蒙斯」的演出接近尾聲，他們唱起了影片的主題歌，學校被學生們摧毀了，同學們被搖滾樂拯救了。影片中那些專門為該片拍攝的「雷蒙斯」現場演出鏡頭非常精彩，他們還站在一輛舊卡迪拉克上高唱那首著名的「I Just Want To Have Something To Do」（我只想找點事情做），演唱會上人頭涌動、群情激昂，滿眼皆是激情燃燒的狂野青春。《搖滾高中》是對50年代青少年搖滾電影背後所隱藏的反叛精神的一次致敬與回歸，混合了50年代低成本電影和60年代沙灘喜劇的元素，粗礪、直接、瘋狂，充滿自我解放的爆炸性。另外，這也是一部非常有趣的電影，鏡頭展示了瑞芙·蘭德爾的一個浪漫、奇幻的想像——「雷蒙斯」樂隊在她的閨房裡為她演奏小夜曲，這大概是這位女同學一直以來的最大心願吧。

20.《搖滾大騙子》The Great Rock 'n' Roll Swindle 1980

以朋克樂隊「性手槍」為主角的怪異作品，是朋克音樂，朋克觀念，朋克藝術的大集合。

21.《The Decline of Western Civilization》1981

有關Black Flag的一部電影。

22.《迷牆》THE WALL 1982

一部最出色的也是最著名的搖滾電影。1979年英國的傳奇搖滾樂隊Pink Floyd推出了搖滾樂史上最經典的作品之一——概念性雙唱片專集《The wall》,由樂隊的靈魂人物Roger Waters根據自身經歷創作的半自傳性作品，這張唱片以「牆」的概念為基礎，抒發了對戰爭的恐懼（Roger Waters的父親死於二戰），對人性麻木的控訴和社會陰暗面的描寫，唱片推出後，不僅在搖滾樂界，而且引起整個西方文化界的巨大反響。兩年後，英國著名導演阿侖．派克決意把它搬上銀幕，他請來了英國樂隊Boomtown rats的主唱Bob Geldof扮演影片主角Pink，運用大量的電影表現手法——蒙太奇和動畫手段極好的傳達了唱片的主題（當然也有導演自己的理解），不僅如此，影片的音響表現手法引起極大震動，全片沒有一句對白，全部採用Pink Floyd在雙唱片專集《The wall》中的歌曲（也有唱片中未出現的一些歌曲在影片中出現）作為推動影片情節發展的媒介，就像一部長篇music video。可以說這部影片的出現直接引發music video的熱潮出現。另外影片的製作方法也引起後來電影人的紛紛仿效。不過如果你對西方戰後青年的概況和唱片本身的內容不夠了解的話，你大概不易看懂這部片子。值得一提的是阿侖．派克在十五年後，又拍攝了一部根據音樂劇改編的影片《Evita》(貝龍夫人，由麥當娜主演。)，全片仍然沒有一句對白。

23.《搖滾夢》Starstruck 1982

這是一部不需要知道故事，不需要知道導演，也能夠隨之搖擺狂舞的搖滾電影！俗斃斃的劇情：女孩懷著摘星夢，女孩的母親失業家庭陷入危機，女孩參加歌唱比賽，女孩遇見男孩，男孩失去女孩，男孩贏回女孩芳心。導演展現駕馭類型電影的神奇能力，全片洋溢的青春搖滾氣氛宛如歌舞劇版的《舞國英雄》，喜愛搖滾樂的你不可錯過

24.《郊區》Suburbia 1983

洛杉磯偏僻郊區住著成群的朋克青年，這部電影描繪了他們特立獨行的生活，也捕捉到了朋克搖滾所代表的最本原的生活態度：掙脫一個抹殺個性的社會的壓制，成為一個真正獨立的個體。「紅辣椒」樂隊的貝斯手「跳蚤」（Flea）也在其中扮演一個角色，他的演技不算太拙劣。影片的結尾頗具爆炸性，當時在加州極具人氣的樂隊D.I.和T.S.O.L.的現場演出將電影推向了高潮，這也是T.S.O.L.走向瓦解之前最為精彩的演出之一。

25.《戰場上的快樂聖誕》1983

(英國/日本）
導演：大島渚
主演：北野武 Tom Conti 大衛鮑伊David Bowie 阪本龍一
二戰末期，日本在印尼爪哇島的俘虜營里，英軍少校塞里阿滋被送到這里。他的風度舉止使收容所所長與野井暗暗為他所吸引。另一方面俘虜中唯一會講日語的英國人勞倫斯中校則和軍曹原在交往中產生了一定的友誼，盡管農民出身的原舉止粗魯、對人凶蠻。塞里阿滋和勞倫斯由於違反規定，慶祝聖誕，被關進單人牢房。當天晚上，醉醺醺的原聲稱因為是聖誕節而寬恕二人的罪過。第二天早上，與野井召集全體俘虜時，俘虜隊長頂撞了他，就在與野井揮起戰刀要殺死他時，塞里阿滋走出隊列來到與野井面前吻了他的雙頰，與野井當場崩潰暈倒。不久與野井調離，塞里阿滋被判以活埋。夜晚，與野井走到他被活埋的廣場上，深情地凝視著他，然後割下他的一縷金發離去。1946年，勞倫斯來到戰犯拘留所看即將壓赴刑場的原，勞倫斯告訴原，與野井在被處決前，托他把塞里阿滋的金發帶回自己的家鄉。在分手時，原笑著對勞倫斯說：「聖誕快樂，勞倫斯先生！」
這部視角頗為獨特的反戰電影沒有著重刻畫日軍中完全喪失人性的殺人狂，而是展現了一批深受軍國主義毒害、犯有侵略罪行、但又仍然殘留有一線人性光亮的人。導演把他們身上體現出來的作為日本國民性的東西與俘虜身上的人性力量加以對比，清楚地揭示出日本民族作為一個集體被推上戰爭這條犯罪道路時，每個個體的人性遭到了怎樣的扭曲。影片中與野井對塞里阿滋的同性戀情感，被大島渚作為日本民族對外來文化復雜感情的象徵。與野井對心中潛滋暗長的感情的壓抑正是***對西方文化的態度：既排斥抗拒又難以抵擋地為其所吸引。影片表現出相當強烈的自省意識，大島渚的批判鋒芒直指戰爭的犯罪者國家，試圖通過把傳統的民族性放在全人類的水平上加以檢視。值得一提的是，這部電影的演出陣容十分有趣。三位主演都不是以表演著稱，而其中又猶以北野武的表現最為出色。

26.《這里是骨髓穿刺》THIS IS SPINAL TAP 1984

仿記錄片的形式，看起來令人嘆服，還真象那麼回事。

27.《席德與南希》SID AND NANCY 1986

雖然「性手槍」不是最出色的朋克樂隊，但他們是最出名的朋克樂隊，《希德與南茜》是關於這支傳奇樂隊的吉他手希德·維舍斯與其美國女友南茜·斯龐根那反復無常的情愛關系和羅密歐朱麗葉式的悲劇結局，導演對這兩個社會食物鏈最底端的邊緣人進行了客觀的刻畫：他們的粗暴和痛苦，他們的敏感和自傷，他們走向自我毀滅卻似乎不可避免……每一格影像都展現了電影的憤怒、激動和真誠。經過那次危機四伏的美國巡演，「性手槍」終告解體，希德仍在海洛因毒癮的控制之下，他試圖開始個人發展，但人們在一個早上發現南茜被捅死倒在地板上，希德因為謀殺罪被捕，他們的悲劇正好印證了朋克樂隊「玩鬧大會」（Circle Jerks）的一首歌——「Love Kills」（愛會殺人）。科特尼·拉芙和科特·柯本的關系，經常被用來與南茜和希德的關系作比，而科特尼·拉芙恰好在這部電影裡面扮演了一個小角色。加里·歐德曼和克洛·韋伯以令人折服的演技將希德與南茜關系中的那份不成熟、相互傷害及令人反感的一面清晰地凸現在觀眾眼前，而他們那決意擺脫任何束縛的愛情又是那麼令人感傷，乃至啜泣。2000年的《骯臟與憤怒》（The Filth And The Fury）是一部關於「性手槍」樂隊的傑出紀錄片，真實、客觀、滿懷熱情，而又頗具觀賞性。

28.《白日之光》Light Of Day 1987

《白日之光》的名字來自布魯斯·斯普林斯汀的一句歌詞：「I got a little lost along the way, but I'm just around the corner to the light of day」（我走在路邊有一點迷失，徘徊在白日之光照不到的角落）。這部電影由保羅·舒拉德自編自導，主演是真正的搖滾女星瓊·傑特和娃娃臉的電影明星麥克爾·福克斯，他們在片中扮演生活在工業區的一對年輕姐弟，姐姐對他們的樂隊「酒吧炸彈」的前途充滿野心，但周遭的環境及家庭的束縛都令他們困惑不已，渴望從音樂中得到解脫。感覺上，麥克爾·福克斯更適合扮演一些喜劇角色，而瓊·傑特作為一個搖滾樂手在電影中展現了相當不俗的演技，要勝過麥當娜許多。 底特律是個汽車城，也是個搖滾城，因為「吻」（KISS）樂隊的存在。

29.《神秘列車》MYSTERY TRAIN 1989

吉姆·賈木許電影作品，這部電影比貓王自己的一大堆電影更能反映其精神實質。

30.《悲傷的大火球》 Great ball of fire 1989

這又是一部人物傳記片，記述的是搖滾樂史上音樂成就可與貓王比肩的一代巨星Jerry Lee Lewis的生活，Jerry是一位悲劇性的人物，影片主要圍繞著他的愛情生活來描寫，影片中流露出來的悲觀氣氛很能打動人，其中穿插了Jerry的一系列名曲，當然也少不了那首《Great ball of fire》。
31.《大門》THE DOORS 1991

這是我個人十分喜愛的一部影片——當然和導演有關，我是奧列佛·斯通的忠實影迷，同時也是The Doors 樂隊及其主唱歌手Jim Morrison（吉姆·莫里森）的忠實樂迷。奧列佛·斯通和吉姆·莫里森是UCLA（加州大學洛杉磯分校）電影學院的校友，還是吉姆·莫里森在世期間，斯通曾給吉姆讀過自己寫的劇本，在80年代初期，斯通就萌發了把吉姆和大門樂隊的事跡搬上銀幕的想法，這個願望直到斯通完成了《生逢七月四日》後才得以實現，在他宣布要拍攝這部影片之後，很多男影星都爭相要飾演男主角吉姆——因為這個角色實在是太有挑戰性了，最後外形酷似吉姆·莫里森的方·基默幸運入選。斯通在拍攝這部影片中，採取的不同於一般人物傳記片的手法，截取了吉姆一生的幾個片段，並且並不完全拘泥於史實，甚至是一些超現實主義的手法（如那個反復出現的死於車禍的老印地安人）來表現吉姆和大
門樂隊的傳奇經歷，取得很好效果。斯通不愧於電影大師的稱號，他對影片的氣氛和節奏把握得恰倒好處。方·基默的演出也十分出色，為了演好這個極富爭議的角色，他不但認真研究表演方法，而且刻苦鑽研了吉姆和大門樂隊的詩作和歌曲，認真體會角色的性格，甚至模仿吉姆的一舉一動，應該說，他把這個人物刻畫得淋漓盡致，不但是形似，而且是神似，（即使沒看過影片，只看過劇照的人相信也會同意我的說法）方·基默為此付出的代價是在影片拍攝結束的很長一段時間內，不能從角色中解脫出來。這部影片和斯通的其他作品一樣，放映後引起極大的爭議，但其藝術價值不容置疑。這部影片也向人們證明——方·基默和梅格·瑞恩（在影片中飾演吉姆的妻子帕米拉）不是只會扮演諸如《壯志凌雲》中那樣傻傻的角色
32.《Highway 61》 1991

33.《單身一族》 Singles 1992

這部影片在影史上的地位可能不如它在搖滾音樂史上的地位高，因為電影本身講述的關於單身貴族們的有趣生活影片可能並不太吸引人。但是影片中所描寫的舊金山青年生活和引用的大量西雅圖當時還不甚出名的地下樂隊歌曲，影片的原聲碟和Nirvana的專集《Nevermind》一起開創了20世紀最後一次的搖滾樂浪潮——Grunge,敘寫了20世紀的最後一次搖滾神話，同樣也帶動了一大批地下樂隊的走紅。當然影片本身也比較吸引人，輕喜劇的風格使影片可看性很強。

34.《1991：朋克突破之年》THE YEARS THAT PUNK BROKE 1993

35.《披頭歲月》BACKBEAT 1994

有關批頭四早年的第五成員斯圖的傳記片，如果知道批頭四後日的風光，不知道他還會不會去畫畫。「披頭四」的崛起是當代流行樂界的傳奇，本片企圖捕捉他們成名前的一段青春歲月。藉以反映六十年代初期的時代氣分，劇情描述約翰·藍儂一心想組個別唱團揚名天下，力邀好友史都華前往德國漢堡跟他合組搖滾隊，其後，他又找了志同道合的保羅·麥卡尼與喬治·哈里森一起在漢堡的小酒以賣唱。不久，史都華認識了熱愛藝術的德國女孩艾史翠，重拾畫筆向繪畫發展，並表明不再唱歌，藍儂有點妒忌，力勸史都華離開艾史翠。導演伊恩·索夫特雷在影片的前半段拍生生氣勃勃，但劇力難以為繼，飾演藍儂的伊恩·哈特也搶去了男主角史蒂芬·杜夫應有的風采。

36.《電波頭》Airheads 1994

電波頭是關於三個玩車庫搖滾的小混混，他們的樂隊叫做「孤獨的漫遊者」，布蘭登·弗拉雪扮演樂隊的詞曲作者、主唱兼吉他手查茲，亞當·桑德勒扮演可愛的貝斯手皮普，斯帝夫·巴塞米則是在玩具店打工的大齡搖滾青年雷克斯，他的角色是鼓手，還有很多出名的面孔在這部電影里扮演一些小角色，大衛·阿奎特就扮演了一個貨車司機，「摩托頭」樂隊的萊米·基爾密斯特也在片中露了一小臉，「白僵屍」樂隊則在其中充當一支在俱樂部演出的樂隊（「摩托頭」和「白僵屍」的歌曲都被收錄在電影原聲帶當中）。鬱郁不得志的「漫遊者」們拿著一支模擬玩具槍，企圖接管當地的電台，脅迫DJ播他們的歌，就在這時他們卻陰差陽錯地毀掉了自己的小樣帶，好在這是一部他們註定走運的喜劇片，在一位好心DJ幫助下，「漫遊者」終於不再漫遊，朝著成功的方向大步邁進。就我的經驗來說，布蘭登·弗拉雪和亞當·桑德勒的喜劇天份還算不錯，但這部電影整體來說比較平庸。

37.《猜火車》 trainspotting 1996

這部電影改編自艾文.威爾士1993年同名暢銷小說；成本僅二百五十萬美金，拍攝時間49天。從一出爐，它就成為了輿論的焦點。不僅因為在這部低成本影片中對海洛因吸食極為細致的描寫，更由於片中所充斥的墮落情緒——倫敦的影評人說這部影片使人想要「以身試毒」。當然影片的導演並不承認，他認為影片後部對毒癮來臨時的痛苦描寫是很客觀的。事實上，整部影片的態度與其說是客觀不如說是冷漠。影片以第一人稱作為敘事角度，完全在主人公的敘述中展開情節,隱藏影片的立場;而在本來已十分鬆散的結構中隨意終止敘述加入評論，分析甚至跨時空的追憶；這種純主觀的手法不僅使人耳目一新，也十分貼切影片的基調，從而以後的同類型影片屢屢採用,幾乎成為固定模式。影片以主人公瑞頓的一段自序作為開場白:"...大電視.健身器.富特轎車.朝九晚五...選擇...太多選擇.你選擇什麼?我選擇不選擇.」廣角鏡頭跟拍配之以城市街景和Iggy Pop的音樂。影片的展開部分則完全是以瑞頓為首的一小撮頹廢青年的生活實景：他們終日無所事事，東游西逛，打架酗酒泡妞吸毒；聚在鐵道邊打賭猜測下一列火車的經過時間以打發時日；還共同養著一個不知誰是父親的嬰兒。他們滿足於這種糜爛的生活狀態，即不想也認為不能改變現狀，逃避一切規范和責任，並且全部是無政府主義者和海洛因吸食者。在一次暢快淋漓的集體吸毒後小嬰兒意外死亡，這強烈刺激了可能是父親的每一個人；促使瑞頓在無數次失敗後下定決心戒毒。就在他戒毒成功開始普通人生活時，暴力愛好者巴比帶著瑞頓的舊日夥伴找上了他，要他一起參與一次巨額販毒。最終瑞頓偷走了販毒所得的錢消失在人群之中。片中瑞頓過量吸食毒品後精神恍惚，昏倒在街頭的段落以浪漫主義的高速攝影處理，背景配以Loud Reed寧靜的《One Perfect Day》，極寫吸毒後的快感；隨之而來的?

❺ 把你的名字寫在煙上吸進肺里歌詞

把你的名字寫在煙上吸進肺里來自歌曲《下輩子也要找到你》。

下輩子也要找到你

作詞：張艾文

作曲：張艾文

原唱：張艾文

寫給你的信， 一去沒音訊

就連手機， 你也關了機

我找不到你， 你到底在哪裡

好久沒有你的消息， 你的聲音

所有的飛機早已經落了地， 我還以為你在等待你的行李

查旅客名字沒有你的登記， 坐在回家的TAXI（的士）里

沿途找你， 把你的名字寫在煙上吸進肺里

讓你保持離我心臟最近的距離， 再也不用擔心會和你斷了聯系

一輩子也要在一起， 把你的名字寫在煙上吸進肺里

讓你留在離我心臟最近的距離， 就算下輩子你會和我斷了聯系

可我還會記得你， 所有的飛機早已經落了地

我還以為你在等待你的行李， 查旅客名字沒有你的登記

坐在回家的TEXI（的士）里， 沿途找你

把你的名字寫在煙上吸進肺里， 讓你保持離我心臟最近的距離

再也不用擔心會和你斷了聯系， 一輩子也要在一起

把你的名字寫在煙上吸進肺里， 讓你留在離我心臟最近的距離

就算下輩子你會和我斷了聯系， 可我還會記得你

把你的名字寫在煙上吸進肺里， 讓你保持離我心臟最近的距離

再也不用擔心會和你斷了聯系， 一輩子也要在一起

把你的名字寫在煙上吸進肺里， 讓你留在離我心臟最近的距離

就算下輩子你會和我斷了聯系， 可我還會記得你

就算下輩子你會和我斷了聯系， 可我還能找到你

(5)電影音樂天才艾文擴展閱讀：

著名音樂唱作人張艾文，曾是一個放盪不羈的音樂浪子，一名曾幫孫楠，譚晶，韓磊，沙寶亮，黃征，張咪等知名歌手打造專輯及多部影視劇製作音樂的金牌製作人。

《下輩子也要找到你》是張艾文作詞、作曲並演唱的歌曲，收錄於張艾文發行於2007年10月18日的EP《下輩子也要找到你》中， 是張艾文的代表作品之一。

下輩子也要找到你，一句承諾，一聲心裡的喊聲。為了一個自己深愛的、又親手傷至最深的女人，要麼天意弄人、回天乏力。要麼精誠所至、柳暗花明。一句男人的懺悔帶我們進入了這次追蹤…………

真情的流露，也正說明了這個苦苦追尋心愛女人下落的男人那一片赤誠。旋律中的凄迷，聲音中的含蓄，這是一個人在孤獨的領域里承受著兩個人的辛酸。----把你的名字寫在煙上吸進肺里。

創作背景：

2005年4月，他因為創作一首歌曲而結識了一名北京女孩美羅。在半年交往的過程中，美羅很愛他,而他卻只是在從酒吧中喝的伶仃大醉後才想起回到美羅住的地方!而清醒後他又會回到酒吧生活中,回到有美女左右身邊的生活中。

在美羅意外懷孕的日子裡他沒有在她的身邊!之後的一個晚上他因為討厭她拽他回家,而提出了分手。艾文一再忽略直至徹底傷害美羅的心，2005年10月，兩人正式分手後，艾文繼續著他燈紅酒綠的生活。 [

兩個多月後，也就是2006年1月19日凌晨5點，艾文因為酒後駕車而發生嚴重的車禍：他駕駛的伊蘭特鑽進一輛大貨車底部。車禍發生後，不知道兩人已分手的艾文的姐姐打電話將情況告訴了美羅，美羅不顧朋友的反對、義無反顧的來到醫院悉心照顧艾文。

而艾文的父母也將武漢的房子賣掉背井離鄉來到北京救治兒子，而即將談婚論嫁的姐姐也因為此事的牽連而與男友分手。經歷這場車禍後，艾文頓悟曾被自已忽視的親情、愛情的珍貴。他開始改變自已，珍惜身邊的親人和真正愛自已的美羅。

然而在身邊照顧自已半年的美羅卻在艾文康復出院後選擇了悄悄離開他的身邊。美羅走後，艾文在自已的郵箱中發現了她留給自已的一封信：美羅因為害怕他傷愈後回到以前的狀態，而選擇離開他。同時，艾文也發現了美羅的一本日記本，裡面記錄了美羅在他出車禍後在醫院照顧他的點點滴滴，同時也記錄了自已的心路歷程……

明白一切後的艾文開始瘋狂地尋找美羅的下落，由於當時與美羅交往時並沒有太在意她的情況。幾個月過去，艾文並沒能找到美羅的一些線索。因此，艾文委託真情行動小組幫他尋找，並專門為美羅寫了一首歌《下輩子也要找到你》，希望能喚回美羅的心……

❻ 搖滾電影

推薦你：

史上最經典的15部搖滾電影
1、《晝夜搖滾》(ROCK AROUND THE CLOCK)1956年

它也許是世界上第一部真正的搖滾電影，也是搖滾這個詞第一次被用到電影中，以今天的眼光來看，它其實和一部紀錄片差不多，因為片中的情節幾乎可以忽略不記，台詞也只是對音樂的鋪墊，它真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一批樂手歌手的現場演出，並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂，由於比爾·哈利、「彗星」等人的演出實在瘋狂，而引起的騷亂又太多，所以在英國眾多城市遭到禁映。

2、《神秘列車》(MYSTERY TRAIN)1989年

吉姆·賈木許電影作品，這部電影比貓王自己的一大堆電影更能反映其精神實質。

3、《Jimi Hendrix——Experience Electric Ladyland》1970年

Jimi Hendrix的英年早逝，叫樂評人認定這是搖滾樂壇在十九世紀的最重要損失之一，他迷幻的吉他手法，將個人靈氣與音樂結合得叫聽者動容，能夠將吉他弦變成如人類的舌頭，會講話，會令人開心，落淚。今之這張Electric Lady land的VCD，就製成一張Jimi Hendrix自傳式的影像紀錄，收入Hendrix演出的片段，在音樂製作時的認真態度，完全是沖破時空活現眼前。而且也訪問了不少樂壇中人，例如 Steve Windwood，Eddie Kramer(他是ElectricLadyland大碟的錄音師)，亦有Hendrix的經理人Chas Chandler，亦即是Animals的bass手，從他們的說話中，皆對這位天才給予極高贊賞，更可看出他們是言出於心。VCD中，當然也少不了收入 Hendrix的live performance，在台上他就如著了魔的投入，這裡面就有All Along The Watchtower，Gypsy Eyes，Crosstown Traffic，Voodoo Chill……看見他完全投入的演出，指法如飛在吉他弦線上勾劃出靈魂，當今之世，已沒有一位吉他手有此能耐；這張Electric Lady land肯定是Hendrix迷的珍藏品，甚至是他一個音樂圖監；就算你是初接觸這名字，也可從這VCD中對他了解更多。這就是一個音樂必修課，課題是：Jimi Hendrix。

4、《脂粉貓王》(Jaihouse Rock)1957

「貓王」艾爾維斯·普萊斯利最典型的搖滾電影之一，描敘一個不安分的小子在監獄里迷上搖滾，出獄後成為搖滾紅星，後來又蛻變成一個利慾熏心的大明星，失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中，好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影，他的神采也還真的算得上叫人興奮。

5、《別回頭》(Dont Lookback)1967年

這部紀錄片是對BOBDYLAN1965年英國巡演的忠實記錄，導演彭內貝克用影像清晰地說明那時的鮑波與「披頭四」是多麼的不同，與同時期的《苦難日之夜》相比，《別回頭》更直接、深刻，對自己的拍攝對象也沒有造星般地刻意吹捧，甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷。但是，再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒，同現在的老迪倫相比，年輕的他無與倫比的傲慢，機智，激情洋溢，而其中一段以跨掉派代表艾倫·金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。

6、《紫醉金迷》(Velvet Goldmine)1998年

影片再現了英國華麗搖滾在20世紀70年代早期時的景象。藝名為Maxwell Demon的華麗搖滾明星Brian Slade預言了自己將死於舞台上，當他的遇刺騙局被揭露後，他的星途就走到了盡頭。10年後，原來是Slade歌迷的英國記者Arthur Stuart要發表一篇名為《究竟發生了什麼？》的文章。影片馬上轉為多線索模式，從多個角度展示了BrianSlade的生活和事業，包括他和妻子Mandy Slade及瘋狂的美國歌手Curt Wild之間的雙性戀經歷。很有趣的是，英國出身的伊萬·麥格雷戈在這部電影中竟然飾演一個美國本土搖滾歌手，他爆發力十足的演唱，啟發了片中的英國華麗搖滾歌手，兩人產生了一段同志情誼，而另一個主要演員，紐約時報記者年輕時對自身慾望的探索，也是經由他的改變。劇中伊萬·麥格雷戈不僅跟每個主角都有一段纏綿，甚至不惜在舞台上演唱到一半時三點全露的火辣情節，我想這也是他跟一般偶像明星截然不同的地方，他不為表演所限，自然也不拘泥於形象。

7、《伍德斯托克》(WOODSTOCK)1970年

這部幾乎可以稱之為樂史上最著名的搖滾紀錄片，記錄了嬉皮年代的音樂神話。如果你聽搖滾而不知道這個，那你……

8、《迷牆》(THE WALL)1982年

一部最出色的也是最著名的搖滾電影。1979年英國的傳奇搖滾樂隊Pink Floyd推出了搖滾樂史上最經典的作品之一——概念性雙唱片專集《The Wall》，由樂隊的靈魂人物Roger Waters根據自身經歷創作的半自傳性作品。這張唱片以「牆」的概念為基礎，抒發了對戰爭的恐懼(Roger Waters的父親死於二戰)，對人性麻木的控訴和社會陰暗面的描寫，唱片推出後，不僅在搖滾樂界，而且引起整個西方文化界的巨大反響。兩年後，英國著名導演阿侖·派克決意把它搬上銀幕，他請來了英國樂隊Boomtownrats的主唱Bob Geldof扮演影片主角Pink，運用大量的電影表現手法——蒙太奇和動畫手段極好地傳達了唱片的主題(當然也有導演自己的理解)，不僅如此，影片的音響表現手法引起極大震動，全片沒有一句對白，全部採用Pink Floyd在雙唱片專集《The wall》中的歌曲(也有唱片中未出現的一些歌曲在影片中出現)作為推動影片情節發展的媒介，就像一部長篇music video。可以說這部影片的出現直接引發music video的熱潮出現。另外影片的製作方法也引起後來電影人的紛紛仿效。不過如果你對西方戰後青年的概況和唱片本身的內容不夠了解的話，你大概不易看懂這部片子。值得一提的是阿侖·派克在十五年後，又拍攝了一部根據音樂劇改編的影片《Evita》(貝隆夫人，由麥當娜主演)，全片仍然沒有一句對白。

9、《席德與南希》(SID AND NANCY)1986年

雖然「性手槍」不是最出色的朋克樂隊，但他們是最出名的朋克樂隊，《希德與南茜》是關於這支傳奇樂隊的吉他手希德·維舍斯與其美國女友南茜·斯龐根那反復無常的情愛關系和羅密歐朱麗葉式的悲劇結局，導演對這兩個社會食物鏈最底端的邊緣人進行了客觀的刻畫：他們的粗暴和痛苦，他們的敏感和自傷，他們走向自我毀滅卻似乎不可避免……每一格影像都展現了電影的憤怒、激動和真誠。經過那次危機四伏的美國巡演，「性手槍」終告解體，希德仍在viper毒癮的控制之下，他試圖開始個人發展，但人們在一個早上發現南茜被捅死倒在地板上，希德因為謀殺罪被捕，他們的悲劇正好印證了朋克樂隊「玩鬧大會」(Circle Jerks)的一首歌——「Love Kills」(愛會殺人)。科特尼·拉芙和科特·柯本的關系，經常被用來與南茜和希德的關系作比，而科特尼·拉芙恰好在這部電影裡面扮演了一個小角色。加里·歐德曼和克洛·韋伯以令人折服的演技將希德與南茜關系中的那份不成熟、相互傷害及令人反感的一面清晰地凸現在觀眾眼前，而他們那決意擺脫任何束縛的愛情又是那麼令人感傷，乃至啜泣。2000年的《骯臟與憤怒》(The Filth And The Fury)是一部關於「性手槍」樂隊的傑出紀錄片，真實、客觀、滿懷熱情，而又頗具觀賞性。

10、《美國風情畫》(American Graffiti)1973年

《星球大戰》系列的導演喬治·盧卡斯能拍出這樣清新可人的小品，令人嘆服。影片主演是哈里森·福特。故事以1962 年夏天美國一個小鎮為背景，描寫幾個高中生畢業一夜的生活，反映了越戰前夕過著優裕富足生活的美國青年人的思想、感情，其中引用了大量美國50年代的搖滾樂作為背景音樂，如：BillHaley(比爾·哈利)的《rockaroundtheclock》(晝夜搖滾)等等，應該說是恰如其分。這部影片是喬治 ·盧卡斯最有深度的作品——我就不懂為什麼美國人對《星戰》這樣的適合於兒童觀看的影片這么津津樂道——《美國風情畫》比《星戰》強多了。

11、《猜火車》(Train Spotting)1996年

這部電影改編自艾文·威爾士1993年同名暢銷小說；成本僅二百五十萬美元，拍攝時間49天。從一出爐，它就成為了輿論的焦點。不僅因為在這部低成本影片中對viper吸食作極為細致的描寫，更由於片中所充斥的墮落情緒——倫敦的影評人說這部影片使人想要「以身試毒」。當然影片的導演並不承認，他認為影片後部對毒癮來臨時的痛苦描寫是很客觀的。

事實上，整部影片的態度與其說是客觀不如說是冷漠。影片以第一人稱作為敘事角度，完全在主人公的敘述中展開情節，隱藏影片的立場；而在本來已十分鬆散的結構中隨意終止敘述加入評論、分析甚至跨時空的追憶；這種純主觀的手法不僅使人耳目一新，也十分貼切影片的基調，從而以後的同類型影片屢屢採用，幾乎成為固定模式。影片以主人公瑞頓的一段自序作為開場白：「……大電視、健身器、富特轎車、朝九晚五……選擇……太多選擇，你選擇什麼？我選擇不選擇。」廣角鏡頭跟拍，配之以城市街景和IggyPop的音樂。

影片的展開部分則完全是以瑞頓為首的一小撮頹廢青年的生活實景：他們終日無所事事，東游西逛，打架酗酒泡妞吸毒；聚在鐵道邊打賭猜測下一列火車的經過時間以打發時日，還共同養著一個不知誰是父親的嬰兒。他們滿足於這種糜爛的生活狀態，即不想也認為不能改變現狀，逃避一切規范和責任，並且全部是無go- vern-ment主義者和viper吸食者。在一次暢快淋漓的集體吸毒後小嬰兒意外死亡，這強烈刺激了可能是父親的每一個人；促使瑞頓在無數次失敗後下定決心戒毒。就在他戒毒成功開始普通人生活時，暴力愛好者巴比帶著瑞頓的舊日夥伴找上了他，要他一起參與一次巨額販毒。最終瑞頓偷走了販毒所得的錢消失在人群之中。

片中瑞頓過量吸食viper後精神恍惚，昏倒在街頭的段落以浪漫主義的高速攝影處理，背景配以LoudReed寧靜的《OnePerfectDay》，極寫吸毒後的快感；隨之而來的戒毒過程則用超現實主義手法表現，以嘈雜的電子樂配合色彩極不和諧的畫面構成感官刺激；與上一段落形成強烈對比。這些描寫怪誕而又真實，堪稱經典之筆。

瑞頓的夥伴在空寂無聲的鐵道邊大聲說：「蘇格蘭，蘇格蘭，這是全世界最醜陋的地方。」其他人則對他大肆嘲笑——這就是後現代的「憤怒青年」們，他們在夢魘般的生活中自我放逐，不再樹立任何意義上的精神之父。《猜火車》以其冷靜的喻諷口吻，真實的敘述態度，貫穿始終的黑色幽默感及具現代感的聲畫處理成為另類影片中的經典；更因其中所表現的價值觀和自我意識引起了極大關注和爭論。以後一系列的另類影片中幾乎部部都有它的影子。無怪乎有人說：「整部《NOWHERE》(美國另類影片)也比不上《猜火車》的五分鍾。」

12、《大門》(THE DOORS)1991年

這是我個人十分喜愛的一部影片——當然和導演有關，我是奧列佛·斯通的忠實影迷，同時也是The Doors樂隊及其主唱歌手Jim Morrison(吉姆·莫里森)的忠實樂迷。奧列佛·斯通和吉姆·莫里森是UCLA(加州大學洛杉磯分校)電影學院的校友，吉姆·莫里森在世期間，斯通曾給吉姆讀過自己寫的劇本，在20世紀80年代初期，斯通就萌發了把吉姆和大門樂隊的事跡搬上銀幕的想法，這個願望直到斯通完成了《生逢七月四日》後才得以實現，在他宣布要拍攝這部影片之後，很多男影星都爭相要飾演男主角吉姆——因為這個角色實在是太有挑戰性了，最後外形酷似吉姆·莫里森的方·基默幸運入選。斯通在拍攝這部影片時，採取的不同於一般人物傳記片的手法，截取了吉姆一生的幾個片段，並且並不完全拘泥於史實，甚至是一些超現實主義的手法(如那個反復出現的死於車禍的老印第安人)來表現吉姆和大門樂隊的傳奇經歷，取得很好效果。斯通不愧於電影大師的稱號，他對影片的氣氛和節奏把握得恰到好處。方· 基默的演出也十分出色，為了演好這個極富爭議的角色，他不但認真研究表演方法，而且刻苦鑽研了吉姆和大門樂隊的詩作和歌曲，認真體會角色的性格，甚至模仿吉姆的一舉一動，應該說，他把這個人物刻畫得淋漓盡致，不但是形似，而且是神似(即使沒看過影片，只看過劇照的人相信也會同意我的說法)。方·基默為此付出的代價是在影片拍攝結束的很長一段時間內，不能從角色中解脫出來。這部影片和斯通的其他作品一樣，放映後引起極大的爭議，但其藝術價值毋容置疑。這部影片也向人們證明——方·基默和梅格·瑞恩(在影片中飾演吉姆的妻子帕米拉)不是只會扮演諸如《壯志凌雲》中那樣傻傻的角色。

13、《歌聲淚痕》(THEROSE)1979年

這是一部關於搖滾樂史上最偉大的女性——JanisJoplin的傳記片，製片人找了一位外形比較相似、同時也是一名歌手的貝蒂·米德勒來出演這位傳奇女星的短暫一生，令人唏噓不已。貝蒂·米德勒的表演應該說是比較到位的。影片中除了引用了大量JanisJoplin的歌曲以外，貝蒂·米德勒也一展歌喉，在影片中大放異彩。影片的原聲專集十分暢銷，其中出現了一曲也許是搖滾樂史上最為動聽的歌曲《Therose》(玫瑰)。

14、《搖滾夢》(Starstruck)1982年

這是一部不需要知道故事，不需要知道導演，也能夠隨之搖擺狂舞的搖滾電影！俗套的劇情：女孩懷著摘星夢，女孩的母親失業，家庭陷入危機，女孩參加歌唱比賽，女孩遇見男孩，男孩失去女孩，男孩贏回女孩芳心。導演展現駕馭類型電影的神奇能力，全片洋溢的青春搖滾氣息宛如歌舞劇版《舞國英雄》，喜愛搖滾樂的你不可錯過！

15、《給我庇護》(Gimme Shelter)1970年

1969年Woodstock音樂節四個月之後，發生了一次名氣遠在前者之下、但就意義與成就來說不遑多讓的槍殺事件。這部電影就是記錄這次事件的。這支樂隊可以說是20世紀60年代搖滾的終結者，當然它的表面現象是1969年12月。當時，在美國有大量樂迷的Rolling Stones樂隊在美國加州奧德蒙舉行一場免費演唱會，當天有40萬觀眾來到現場，但悲劇發生了，被聘來維持秩序的飛車party在演唱會上演了暴力的場面，一名觀眾被追殺而死。這部又名《讓我躲藏》的紀錄片記下了「滾石」樂隊最值得珍藏的瞬間，也記下了「地獄天使」的兇猛身影，本來是來維持秩序的他們最終卻與部分觀眾大打出手，讓20世紀60年代愛與和平的聚會的巨大神話在瞬間倒塌，正因為這些無比真實的鏡頭，這部電影在搖滾文獻中的重要性非同一般。

補充：
American.Hardcore（美國硬核）2006
Metal.A.Headbangers.Journey（重金屬之旅）2005
Fight Club （搏擊俱樂部 ）1999
The Buddy Holly Story（巴迪．霍利的故事）1978
THE SONG REMAINS THE SAME（永遠的齊泊林飛艇）
《北京雜種》（made in china）
《北京樂與路》（made in china）
《披頭歲月》
《搖滾青年》（made in china）
《MEETING PEOPLE IS EASY》「Raidohead」的電影
Spinal Tap（搖滾萬歲）
Almost Famous（幾乎成名）
A Hard Day's Night（一夜狂歡）
Jailhouse Rock（監獄搖滾）
Tommy（湯米）
Hedwig and The Angry Inch（赫德韋格的憤怒樂隊）
Purple Rain（紫雨）

補充2
《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970
《逍遙騎士》Easy Rider 1969
《肉大叔》Uncle meat 1968
《苦難日之夜》A HARD DAY』S NIGHT 1964
《搖滾先生》Mr rock and roll 1957
《我不在那兒》I'm Not There 2007
《最後的日子》Last Days 2005
《永不止步》Walk Hard 2007

❼ 歌手張艾文的個人信息

姓名：張艾文
英文名：evan
性別：男
網名：復活的張艾文
昵稱：艾文
生日：7月1日
星座：巨蟹座
國籍：中國
地域：北京
出生地：武漢
身高：173cm
體重：62kg
血型：B
腳碼：40
職業：音樂製作人 歌手 演員 公司合夥人
家庭成員：父母,姐姐,姐夫,外甥
喜歡的歌手：張學友
喜歡的顏色：藍、白
喜歡的服裝：休閑類
座右銘：這個世界上只有做不了的事情，沒有做不好的事情
原創歌曲 <張艾文的個人檔案>

作品介紹：
1，2002年為歌手張咪製作專輯《節日》；
2，2002年為電視連續劇《不留餘地》製作主題曲《不留餘地》；
3，2003年為22集電視連續劇《愛我你怕了嗎》擔任音樂 總監制，製作片頭曲《愛降臨》，片尾曲《愛我你怕了嗎》及插曲《把自己灌醉了》及整部戲的音樂製作；
4，2003年為歌手張咪的製作專輯《潘多拉的音樂盒》；2003年為歌手林萍創作及製作春節晚會歌曲《這一刻》；
5，2004年為20集電視連續劇《站在你背後》擔當音樂總監制，製作片頭曲《站在你背後》，片尾曲《迷宮》及插曲《找依靠》《天陰了》《不留餘地》及整部戲的音樂製作；
6，2004年為歌手沙寶亮製作新歌《站在你背後》
7，2004年為香港歌手劉錫明製作個人專輯《迷宮》
8，2004年製作張咪新專集《Beautiful》
9，2004年為20集電視連續劇《冷雨》擔當音樂總監制，並製作主題曲《錯過》及插曲《找依靠》《天陰了》《不留餘地》及整部戲的音樂製作；
10，2005年為歌手沙寶亮製作新歌《錯過》；
11，2005年為香港電影《親親一家人》擔當音樂總監制，電影音樂製作；
12，2005年為香港電影《天下第一宴》擔當音樂總監制，製作主題曲《民以食為天》及電影音樂製作；
13，2005年製作新人汪小潞個人專輯；
14，2005年為新人何笛製作個人專輯；
15，2005年為20集電視連續劇《無法抗拒》擔任音樂總監，製作主題曲《情字》片尾曲《愛過的證據》及整部戲的音樂製作；
16，2005年為歌手沙寶亮製作新歌《情字》
17，2006年為20集電視連續劇《大聲呼喊你回來》擔當音樂總監制，製作主題歌《大聲喚你回來》片尾曲《花開的聲音》及整部戲的音樂製作；
18，2006年為歌手沙寶亮製作歌曲《等你回來》；
19，2006為失蹤的女友製作的新歌《下輩子也要找到你》
20，2007年為25集電視連續劇《推新人的背後》擔當音樂總監制（製作中）；
21，2007年為23集電視連續劇《醜女也瘋狂》擔當音樂總監及所有的音樂創作及製作；
22，2007年給歌手譚晶製作歌曲《紅顏為誰紅》
23，2008年張艾文參與音樂劇<激情卡門>的創作與音樂製作
24, 2008年為汶川地震創作並演唱歌曲<關心>
並不是錯過的美好才是永恆，珍惜擁有的一切那才是最切實的行動。
車禍後為了挽回愛情的艾文創作了《下輩子也要找到你》，並在湖南衛視的《真情》北京衛視《搜城記》等節目中演唱，成為一時間的熱門歌曲。

❽ 卡卡布三部曲的三部曲劇情

卡卡布三部曲之所以能成為FALCOM游戲中的經典，在於游戲有完整的故事結構，各自的世界發生的事情息息相關，主要人物在不同的世界互相穿插，使得三個原本獨立的世界充滿了生命力和活力。 前言
自萬物起源伊始，世界即化分為光明和黑暗.一個是光之巴魯多斯，一個是暗之歐庫托姆;兩者雖然對立，卻又相互依存。正因為這種相互關系的存在,因而隨之誕生了我們腳下的大地與精靈神多魯卡。精靈為大地帶來勃勃生機,從而最後創造了人類。在光明與黑暗以及精靈神的庇佑下,人類的種子慢慢繁衍傳承了下來。但是，人類是那樣的幼稚與無知,為了自己的利益，無休止地向世界索取著一切自己想要的東西,從而因為自己的貪欲使大地變得一片狼籍,同時也破壞了眾神在世界伊始創立下的秩序。光明的主宰渴求能夠將混亂的世界維持下去，但黑暗的主宰則嚮往著破壞與重生。於是，在精靈神調解無效的情況下,巴魯多斯決定試著將與自己相爭的歐庫托姆封印起來。但是光明和黑暗是不可分割的，將自己的另一半封印後的巴魯多斯，自己的軀體也隨之化為碎片落到大地之上；之後精靈神多魯卡的眷族們也接連陷入永續的長眠。斗轉星移，時光流逝……在眾神的沉睡之地—艾爾·菲魯丁，出現了兩支進行著無休止爭斗的力量；一支是嚮往光明的巴魯多斯教會，另一支則是崇拜黑暗的歐庫托姆使徒。可憐的人類沒有迎來獨立生存的時代，他們仍然讓自己深陷於眾神所劃定的命運束縛之中。
故事情節
故事起源於光明之神巴多魯斯的聖都——卡特多拉魯，還是小孩子的兩個孤兒艾文和艾梅爾因為貝里亞斯親自率領的歐庫托姆使徒所襲擊，最高導師艾斯佩利烏斯在掩護他們兩人逃跑時犧牲，艾文因為一點小失誤在力賢者葛維的掩護下被迫與艾梅爾分開，後來艾文被送到了慈悲賢者雷慕拉斯的守望小屋，此時認識了男二號麥爾，於是兩人一起踏上了尋找妹妹的旅程，其中認識了許多朋友，本作的愛情元素不是很強，但是無論是露蒂斯的每次以命相救，還是夏濃的鍥而不舍，都讓人眼前一亮。
另外，米契爾在整個卡卡布三部曲中都有登場，游戲中，他與艾文等人在真實之島相遇，之後協助艾文解救艾梅爾和麥爾。雖然米契爾在三部曲中經常在危機的關頭為主角們解難，不過他也有被救的時候：在艾文等人第一次出海去卡納比亞之時，米契爾的小船被大浪捲走，自己昏迷地漂浮在海上，幸而被艾文等人及時發現才能保住性命。畢竟米楔爾也是一個人，不可能像神那樣萬能。
游戲的主旨
游戲的主旨是鼓勵人們勇敢地面對未來，通過自己的努力去解決不利的現狀，創造屬於自己的未來。
評價
人與人之間互相幫助，並不是依靠神的力量才能達到的。當中還有不少角色在三部曲中出現，例如湯馬斯船長也在三部曲中出現，白發魔女耶魯杜在《白發魔女》和《海之檻歌》中出現，艾文和麥爾在《朱紅的淚》和《海之檻歌》中出現，一些反派角色像雷巴斯、海盜拉蒙在《白發魔女》和《海之檻歌》中出現。無論正派角色還是反派角色，的確為整個卡卡布三部曲增添不少的聲色。
《朱紅之淚》的主旨即是人與人的互相幫助，通篇故事比較壓抑，但到了後期（即女二號主角，艾文的正配——露蒂斯的加入）便漸漸轉向明朗；正如上面提到過的，本篇的愛情元素不是很充沛，最後艾文的表白更像是要給露蒂斯一個交代；露蒂斯在整篇故事中一共救過主角艾文很多次（多的數不過來.....），且基本上每次都是性命相護；所以，故事結局時那突兀的告白更像是要給露蒂斯的一個交代.........
另外，個人認為本做另外的女主角 露蒂斯 的人格魅力很強，但是整部作品的故事性和啟發性漸漸蓋過了這個角色，如果不仔細品位的話是無法看到的。
《朱紅之淚》與其餘兩部作品作比較
人性中的親情無疑是最寶貴的、最純真的、最令人感動的。另外，游戲的主旨也是十分有教育意義的：人，可以滿胸激情，勇敢面對未來的一切。但不能恐懼未來，更不能因害怕面對未來而停止自己的腳步。只要自己充滿信心和勇氣，我們是能創造屬於自己未來的。而在《英雄傳說3－白發魔女》中，游戲中對角色的刻畫也十分出色，尤其是白發魔女耶魯杜。游戲雖然名為《白發魔女》，但耶魯杜始終沒有出現在游戲的進程中，玩家只能通過各地留傳的故事來了解這位迷一般的少女。筆者自己在游戲過程中，慢慢親身體會到她那孤獨、不為世人了解、卻懷著一顆熱愛世界和熱愛生活在大地上人們的心。而在最終章，耶魯杜的靈魂凈化了拉務爾亞之波，展露了她那崇高善良的精神品質，可以說她才是游戲真正的主角。
卡卡布整個作品都是烘托一個主題：如何體驗生命的意義。但無論是《白發魔女》中人們追尋希望與光明的巡禮，還是《海之檻歌》用無私和純真的樂章來鼓舞人們的信心與勇氣，都沒有《朱紅的淚》用沉重的旅途面對命運挑戰來得直接和感動。這也是卡卡布三部曲各有特色，擁有眾多fans的原因吧。掌握屬於自己的命運，創造屬於自己的未來！我想這句話最能體現卡卡布三部曲的主體精神。希望同是玩家的你也能體會卡卡布其中的用心良苦之處，無論是對自己的所要走的路，還是對現實世界的觀念，都要樂觀地積極地去對待。 前言
不知在幾百年前，有一群住在海邊，不知消失到何處的「水底之民」。他們能夠自由操縱著「旋律」，用音樂換取力量，並且建立了超乎想像的繁榮。但是，這個傳承並沒有太多的記錄，只是成為遙遠過去所留下的一個夢幻故事而已。之後，由一個偉大音樂家之手，將古代的「旋律」重現人間，在以音樂為職業的人們之間開始廣為流傳。音樂家的名字是雷歐涅·弗列特利加·利希塔。以演奏家而成名，被稱為年輕的天才。但是，從那以後至今50年，其真相一直不曾經過確認，直到今天有許多演奏者四處巡迴演出。在許多場合，他們都是明朗、知識淵博、擔負起以演奏來提供人們慰藉的任務。他們的巡迴演出常常足跡遍及世界各地。這個故事，也是這些演奏家冒險傳奇的其中之一。
角色分析
游戲中男主角弗特是馬克貝因樂團六弦琴的演奏者，在獨奏會中獲得准優勝，是一個希望能成為像祖父一樣演奏出感動人心樂曲的音樂家；女主角烏娜是馬克貝因樂團的短笛演奏者，與弗特是青梅竹馬，心中羞澀地暗戀著弗特。馬克貝因樂團的手琴演奏者兼團長，也是弗特的祖父，具備深厚道德感及洞察力的旅行演奏家。過著恬適生活的三人，為了追尋著名音樂家雷歐涅所傳唱的古代水底旋律「幻之樂章」而展開一場巡迴演奏的旅程，創造了各種的事跡，寫下屬於自己的一曲英雄傳說。
評價
其實「英雄傳說」系列中，最吸引人的地方並不是在精緻的畫面或是優美的音樂，而是在於它細膩而完整的內容設定以及引人入勝的故事情節；《海之檻歌》的整個故事的劇情由初期時馬克貝因樂團展開一場場尋找共鳴石巡迴演奏之旅，逐漸一步步地將整個故事導入劇情的核心，完整的故事敘述、緊湊的故事架構會使玩家玩得忘了時間的存在，想要更進一步去探索整個故事的真相。筆者個人覺得角色扮演游戲吸引人之處，並不是一味地去砍殺敵人、練功賺取經驗值，而是在於游戲的故事情節與玩家感情間的互動交流，「英雄傳說」系列之所以能吸引人也在於此。《海之檻歌》能夠充分發揮故事劇情，玩家能夠將感情融入其中，從而獲得另一番嶄新的娛樂性與成就感，它可以說是將游戲的故事魅力提升至另一番境界的感人作品，這種精彩的故事情節與深刻的世界觀的表現更是深深地打動人心。
音樂，是這個世界上最永恆的語言，人們因為音樂的存在而使心中充滿了對人類對世界的愛。而游戲中弗特和他的爺爺馬克貝因以及暗戀他的少女烏娜為了追尋著名音樂家雷歐涅所傳唱的古代水底旋律「幻之樂章」而展開一場巡迴演奏的旅程，開始了不朽的英雄傳奇。吵架似乎是弗特和爺爺永遠不改變的「習俗」。而清脆的小號聲卻適時地打斷了他們。當弗特想詢問爺爺是否想出去旅行的時候，本作的第一首具有力度的作品出現了——《春之歌》。爺爺獨自一人彈著他心愛的手琴，眼睛眺望著遠方的大海，時不時迸發出興奮的光芒，但隨之黯然褪色。悠揚的樂曲雄渾而不失細膩和溫柔，正如樂曲的名字，使人的心中悄悄地滋生出一點一點的活力，並隨之振奮。
馬克貝因，一位充滿幽默感和活力的老爺爺，雖然有時候口不對心，但是對事物都抱有樂觀的態度，而且對自己孫子的成長非常關心。其中有一幕，當眾人要出發前往異界之前，需要從隊伍中選取6個人，其餘的人要留在威特路那，馬克貝因將這個本屬於他的名額讓給了年輕人，即使以後威特路那遭到毀滅，那群年輕人仍可以活在異界。
男女愛情是永遠不會老的話題。羞澀的烏娜暗戀著不通人情的弗特，於是《戀愛的季節》便時時刻刻地圍繞著兩個情竇初開的少男少女。開始充滿溫馨和甜蜜的曲調似乎預示二人的心已經緊緊地貼在了一起。然後好事多磨，每一次當烏娜想要向弗特表白的時候，怪物們卻總是不識時務地出來送死，看著烏娜無奈地搖頭和弗特死不開竅的白痴相，聽著忽然轉了調子而變得詭秘、跳躍、尖銳的音調，我們知道，兩人擁抱的日子又得往後推了。 我們可以想像，當最後三人找到埋藏在世界各地的24塊共鳴石就能得到雷歐涅所寫的、重現昔日「水底之民」神韻的「水底之旋律」的那一刻，所有熱愛音樂，不，是熱愛這個世界、熱愛這個世界全部生命的人都會為他們真誠祝福。他們是英雄，他們的傳說將會被後人競相傳誦。
《海之檻歌》詮釋最成功的地方就是在於故事內容與音樂劇情充分結合，能讓玩家們在深入探索游戲情節之餘，還能聆聽到動人優美的音樂，這種音樂與故事間深刻結合的表現力是最能感動人心的；誠如游戲手冊一開始所提及的：優美的旋律能夠洗滌人的心靈，哀傷的樂曲能夠使人熱淚盈框，在某些時候音樂會對我們產生更大的影響。筆者在此推薦給不在意華麗聲光效果而是喜好游戲故事內涵的玩家，不妨去嘗試一下這款能夠洗滌人內心的感人作品。 前言
她那略帶淡紫色的銀白發絲，不論是一輪明月或是旭日東升，都會映出宛若玉石般的美麗光輝，那湛藍的雙眼甚至比泉水更為清澈，無論是在雪夜、月夜、風夜，不論是黑夜或者白晝，她總是打著燈籠繼續著她那不為人知的巡禮之旅。
白發魔女的由來
沉默寡言的她，臉上總是帶著一抹憂郁的表情。她的足跡遍布大街小巷，而且在她所到之處，也都留下了有關她的種種傳聞。她不斷地喚醒每個人對明日的覺醒，在她所經之處總是有一些令她放心不下的事情發生。就在災難波濤發生之際、當危機即將轉為威脅之前，為了完成喚醒世人的使命，她始終堅持著巡禮之旅。她有預知未來的能力，所以從她一出生就註定是個魔女，好的預言靈驗了，人們就贊美她；但是壞的預言一旦靈驗，人們就毫不留情地咒罵她是個魔女，不知從何時起，人們開始叫她「白發魔女」！不久之後，白發魔女消失了影蹤，沒有人知道她的去向，但各地卻都留傳著有關她的傳聞……
另外，白發魔女在《海之檻歌》中出場過。
評價
也許在一個天空呈現出淡灰色，到處都有燒不完的篝火，彌漫著淡淡哀傷的晚上，凄冷的秋風卷著那孤零零的幾片落葉，徘徊在中世紀古城的街頭，忽然風停了，幾片落葉失去了動力，落在了一雙腳的前邊。一個淺紫色頭發的少女，穿著薄薄的衣衫，帶著淺淺的微笑，獨自坐在鄰家的窗沿下，在用她那清澈見底的大眼睛注視著你，似乎可以看到你的心底。這時候，略帶傷感的音樂從身後響起，你豁然回頭，什麼也沒有，那是上天的恩賜。它註定了這個其實很普通的女孩子一生都要拿著那根奇形怪狀的手杖去到處預言卻還要承擔人們不知底細的叫罵聲，它註定了這個有時候心裡也很矛盾的少女的最終結局是悲慘的。但我們知道，這，就是永恆。一個人的責任是不能逃脫的，唯一可以做的，就是盡全力去完成它。
當耶魯杜與罪惡的雷貝斯同歸於盡，大地被染上了令人哭泣的鮮紅色的時候，世界寂靜了，而那雖然依舊傷感但是其中蘊涵著無窮生機的片尾曲告訴我們：「耶魯杜用自己的生命證明了自己的使命，而人類的罪惡不能只靠一個15歲的女孩來奔波解決，預言不能代表一切，人們只有靠自己才能擺脫禁咒的束縛，迎接真正的永恆。 這也是克麗絲和傑立歐這對小小巡禮者所要用自己的一生去實現的目標，一個新的時代，就這么開始了。

❾ 張艾文資料！

把你的名字寫在煙上吸進肺里,讓你留在離我心臟最近的距離" 偶然間看了湖南衛視<<真情>>中的一個關於《下輩子也要找到你》的節目,在為整個真實的故事感動之餘,也難免有些感慨.為什麼人總要到失去之後才懂得珍惜呢~~

張艾文是一名才華橫溢的北漂音樂人，曾為張咪、沙寶亮、林萍、黃征等人創作過許多歌曲，也曾為多部電視劇創作過音樂而在圏內小有名氣。生活中，他卻年少輕狂，經常出入酒吧，在燈紅酒綠中尋找著感情的寄託。2005年4月，他因為創作一首歌曲(具體來說就是因為這句經典的話:"把你的名字寫在煙上吸進肺里,讓你留在離我心臟最近的距離"這是那個女孩自己編的一句話,而且放在QQ的簽名檔里,正因為這樣被張艾文看到了,這給了張艾文創作的靈感,也給了他想認識下這女孩的理由)而結識了一名北京女孩美羅。在半年交往的過程中，張艾文卻一再忽略直至徹底傷害美羅的心。2005年10月，兩人正式分手，張艾文繼續著他燈紅酒綠的生活。

兩個多月後，也就是2006年1月19日凌晨5點，張艾文因為酒後駕車而發生嚴重的車禍：他駕駛的伊蘭特鑽進一輛大貨車底部。車禍發生後，不知道兩人已分手的張艾文的姐姐打電話將情況告訴了美羅，美羅不顧朋友的反對、義無反顧的來到醫院悉心照顧張艾文。而張艾文的父母也將武漢的房子賣掉背井離鄉來到北京救治兒子，而即將談婚論嫁的姐姐也因為此事的牽連而與男友分手。經歷這場車禍後，張艾文頓悟曾被自已忽視的親情、愛情的珍貴。他開始改變自已，珍惜身邊的親人和真正愛自已的美羅。然而在身邊照顧自已半年的美羅卻在張艾文康復出院後選擇了悄悄離開他的身邊。美羅走後，張艾文在自已的郵箱中發現了她留給自已的一封信：美羅因為害怕他傷愈後回到以前的狀態，而選擇離開他。同時，張艾文也發現了美羅的一本日記本，裡面記錄了美羅在他出車禍後在醫院照顧他的點點滴滴，同時也記錄了自已的心路歷程……明白一切後的張艾文開始瘋狂地尋找美羅的下落，由於當時與美羅交往時並沒有太在意她的情況。幾個月過去，艾文並能找到美羅的一些線索。因此，艾文委託真情行動小組幫他尋找，並專門為美羅寫了一首歌《下輩子也要找到你》，希望能喚回美羅的心……

❿ 「把你的名字寫在煙上吸進肺里，保持你和我心臟最近的距離」是什麼歌曲什麼時候（哪年）的歌曲

下輩子也要找到你 張艾文
2006年

寫給你的信 一去沒音訊
就連手機 也關了機
我找不到你 你到底在哪裡
好久沒有你的消息 你的聲音
所有的飛機早已經落了地
我還以為你在等待你的行李
查旅客名字沒有你的登記
坐在回家的TAXI里 沿途找你
把你的名字寫在煙上吸進肺里
讓你保持離我心臟最近的距離
再也不用擔心會和你斷了聯系
一輩子要和你在一起
把你的名字寫在煙上吸進肺里
讓你留在離我心臟最近的距離
就算下輩子你會和我斷了聯系
可我還會記得你

張艾文是一名才華橫溢的北漂音樂人，曾為張咪、沙寶亮、林萍、黃征等人創作過許多歌曲，也曾為多部電視劇創作過音樂而在圏內小有名氣。生活中，他卻年少輕狂，經常出入酒吧，在燈紅酒綠中尋找著感情的寄託。2005年4月，他因為創作一首歌曲而結識了一名北京女孩美羅。在半年交往的過程中，張艾文卻一再忽略直至徹底傷害美羅的心。2005年10月，兩人正式分手，張艾文繼續著他燈紅酒綠的生活。

兩個多月後，也就是2006年1月19日凌晨5點，張艾文因為酒後駕車而發生嚴重的車禍：他駕駛的伊蘭特鑽進一輛大貨車底部。車禍發生後，不知道兩人已分手的張艾文的姐姐打電話將情況告訴了美羅，美羅不顧朋友的反對、義無反顧的來到醫院悉心照顧張艾文。而張艾文的父母也將武漢的房子賣掉背井離鄉來到北京救治兒子，而即將談婚論嫁的姐姐也因為此事的牽連而與男友分手。經歷這場車禍後，張艾文頓悟曾被自已忽視的親情、愛情的珍貴。他開始改變自已，珍惜身邊的親人和真正愛自已的美羅。然而在身邊照顧自已半年的美羅卻在張艾文康復出院後選擇了悄悄離開他的身邊。美羅走後，張艾文在自已的郵箱中發現了她留給自已的一封信：美羅因為害怕他傷愈後回到以前的狀態，而選擇離開他。同時，張艾文也發現了美羅的一本日記本，裡面記錄了美羅在他出車禍後在醫院照顧他的點點滴滴，同時也記錄了自已的心路歷程……明白一切後的張艾文開始瘋狂地尋找美羅的下落，由於當時與美羅交往時並沒有太在意她的情況。幾個月過去，艾文並能找到美羅的一些線索。因此，艾文委託真情行動小組幫他尋找，並專門為美羅寫了一首歌《下輩子也要找到你》，希望能喚回美羅的心……