游戲迷宮電影觀後感

Ⅲ 科幻電影《移動迷宮》：小伙兒失憶醒來，為何會身處怪物迷宮

如果你對《移動迷宮》感興趣的話，看看《移動迷宮1》就夠了，後面兩部推薦別看了。

不得不說，《移動迷宮1》是一個很新穎的題材，也算是2014年一部很有看點的科幻片了。《移動迷宮》的故事很簡單：一塊陌生的土地、陌生的人、高聳的圍牆、移動的迷宮，男主角托馬斯（迪倫·奧布萊恩飾演）帶領迷宮里的團隊逃出生天。

後面這兩部看起來是在對故事進行進展，但怎麼看起來還會有《移動迷宮4》的感覺？就幾個特效、幾個安靜之後突如其來的驚嚇？如果說《移動迷宮1》還算有點誠意，那麼《移動迷宮2》和《移動迷宮3》完全就是來圈錢的！而且還有繼續圈錢之嫌！

Ⅳ 電影移動迷宮結局什麼意思

個人認為是，這群少年只是實驗要用的小白鼠，電影是根據小說改編的，而小說有三部這只是第一部，所以這一部的結局就是幾個少年們好不容易從迷宮逃出來了，可歷經的千辛萬苦僅僅是一部分，說是自由了，其實只是把他們從第一階段的實驗室用飛機帶到第二階段了，不到第三階段結束他們是不會自由的，被人愚弄任人宰割，只有自己發奮努力才有活著或者是自由的希望。還有那個明明自殺了卻到最後活著的研究主負責人，「第一階段結束了，活著的人比我想像的要多，托馬斯這次做的很好，開始第二階段」所以自認為男主角應該是知道的，要麼就是記憶還不完整，要麼就是因為什麼原因沒有說出來。個人認為這真是一部致郁系電影啊

Ⅳ 電影《移動迷宮》系列值得一看嗎

影片當中的冒險和科幻情節本身是很吸引人的，不過《移動迷宮》也只是第一部能看得下去，後面就是越拍越尷尬，讓人沒有想往下看的念頭。第一部的開頭，就用「迷宮」來埋下了後面的引線，也能看到人性的冷漠，把人變成「迷宮」的一部分，這本身就是件很荒誕的事情，卻沒有任何人阻止，影片中的那句「邪惡就是正義」也貫穿了全劇。

總體來說，這個系列並不是沒有看點，只是值得看的太少了，對於喜歡看這種題材的人來說，多少會覺得失望。說實話，每部影片都應該抱著做好的心態，否則不僅對不起觀眾，還對不起付出的心血。在這點上，《移動迷宮》的導演確實需要好好加強，爭取拍出更好的影片，這樣也能對得起題材所想展現的故事。

Ⅵ 《移動迷宮》英文觀後感

In the mist of the massive amount of adaptations of young alt novels to film, The Maze Runner was one which stood out as one of my favorite novels in recent years.

The Maze Runner captured my attention immediately, even though I had already read the book. How had Thomas ended up in this clunky lift which had brought him to this bizarre place? The question which brings me to my next point, is; who are these strange boys?

Dylan O'Brien, as the lead, performed an exceptional job of portraying Thomas; his personality really reflected the terror and anxiousness as Thomas arrived in the Glade, and it was great to see a familiar face from his performances in Teen Wolf. Aml Ameen was also exceptional, portraying the tough leader of Alby pitch perfectly. However, when Will Poulter performed as Gally - the dark, dangerous character - I just couldn't get the scene from We're the Millers where Poulter's character is bitten on the testicle by a deadly spider.

The action scenes and fighting scenes were performed fantastically by the actors, considering they were running towards and through a green screen, they seemed like they were really there.

I would recommend The Maze Runner to all those who enjoy the Science Fiction genre, or those who enjoyed Divergent, I am Number Four, or The Hunger Games - all very similar young alt adaptations. The Maze Runner is a great movie.

Ⅶ 《迷宮》中的人電影解析是怎麼樣的

羅賓、兔子頭人、通過「鏡面敘事」藏在漫畫背後的「黑暗故事」，真柯推斷出，羅賓被綁架的三天，肯定遭遇過不為人知的虐待。成為施暴者的他，也是曾經的受害者。

從他口中獲知，綁架他的人，是他家中的園丁——保羅。警察根據醫生妻子的描述，將園丁的特徵畫下來。臉上有疤痕、離群索居、性格孤僻，關於對保羅的種種描述，好像都在指認著，他就是改名換姓的羅賓。

劇情介紹：

該片講述薩曼莎(貝萊飾)在上學途中被一隻巨型兔子綁架。15年後，在醫院的她很震驚她還活著。格林博士在她身旁，試圖幫助她回憶。

在薩曼莎的回憶中，她被困在一個地下監獄，在那裡有人強迫她玩游戲、解謎語和謎題，還有獎罰機制。同時一位命不久矣的前天才調查員也在調查這樁神秘事件。

Ⅷ 如何評價電影《移動迷宮》

《移動迷宮》無疑是美國青少年科幻題材小說一次成功的改編，其不僅有著步步為營的懸念設置，更有著反烏托邦的思潮，當然一群膚色各異小生們的傾情演出亦也是錦上添花，在末日後時代的巨型迷宮中逃脫，電影將密室逃亡這個概念發揮到了極致。

作為與《飢餓游戲》《分歧者》同出一轍的類型電影，《移動迷宮》在原著上其本有的影響力顯然尚無法同二者與之項背，但電影出色的改編讓書本上的文字變的鮮活，在光與影的呈現中這個無論是世界觀還是內容上都稍遜風騷的小說故事，散發出了其獨到的魅力，開篇男主莫名的在電梯中醒來，發現自已被困一座巨大的迷宮之中，數十位男孩同自已一樣，最久的已被困3年，電影在此有別於同類型青少科幻作品在開始就以竹筒倒豆版的交代背景，而是以莫名身處絕境的恐懼在第一時間就足以能捉住觀眾的眼球，緊承其下，移動迷宮中的怪獸，青年內部關系的暗潮湧動，背景的逐步解密，劇情架構上有著為人中肯的高完成度。

時間設定的巧妙無疑為其省去了諸多的邏輯漏洞，被困3年的時長使男主現身的這個迷宮環境，青年們已然通過長期的廝殺爭奪形成了一種初級的社會公平體系，被困於此直面死亡使他們已然很多人身上有著一種與年齡不相符的少年老成，並無絲毫好萊塢電影中不合事宜插科打諢的戲份，時間的磨合消除了青年們這個年齡段的迷茫生澀，這使得男主在電影中的成長養成更具張力，不僅要身手了得，更需打破某些青年們對此地烏托邦式的迷戀，對比傳統科幻電影只拼特效，不重劇情的硬傷，《移動迷宮》以出色的人物塑造感為基奠，使之更勝一籌。

誠然電影就觀感而言，並未給人一種多麼強烈的視覺沖擊，在一個僅有飛刀特效鏡頭都敢加3D的今下，《移動迷宮》的2D化實屬業界良心，電影中每一個特效點的運用，不在多而在精都近乎做到了和劇情的絕佳契合，從怪獸的貓鼠游戲，到刀陣機關的時間賽跑，在到最終逃亡與怪獸間千鈞一發的生死對決，雖然大家都知道作為一部系列電影男主定能逃脫困境，但精心營造的視覺懸念絕然也是做到了使觀眾能為之屏息，劇情節奏把控的張弛有度使人很難相信這是位名不見經傳韋斯·鮑爾的新人導演作品。

最終的反轉，似打破了末日後的時代背景，電影原名直譯《迷宮行者》或更能體現其深意，只緣身在此迷中，這群看似成功逃脫的青年行者面對的或是更大的迷宮之旅。 文/夢里詩書

Ⅸ 《移動迷宮》這部片編劇寫的是不是腦洞太大

根據反烏托邦小說改編的科幻電影《移動迷宮》講述了成年人虛構出一個巨大的「世界性」騙局，以年輕人為實驗對象，最終年輕人「成功」反抗並突圍的故事。通常這類故事或影片除了突出「實驗/游戲」一點外，還會設置未成年人和成年人的對抗——未成年人們在生活中處處沒有控制權和話語權，世界還不由他們掌控，於是反應在電影中，常常就是未成年人被成年人拿來做實驗或游戲（比如《飢餓游戲》），然後他們在慌亂和生命危機中突出重圍，開始將世界（的一部分）握在自己手中。在這部影片中，迷宮中的實驗對象並不是一群嚴格意義上的未成年人，但以上所述的模式依然奏效。因而這種模式所常帶有的缺點，在影片中也便展露無遺——比如幼稚，比如審美疲勞，比如電子游戲氛圍濃重。

迷宮中是一場嚴格控制的實驗：籠子按時送來補給和新人，迷宮按時開啟和關閉。密室殺人案中的智慧，封閉空間中的人性，這兩者是獨立空間中最充滿魅力最吸引人的故事類型了。遺憾的是，《移動迷宮》機會沒有著墨於封閉空間中的人性展示和拷問，因而也就不可能帶來觀影之後的返觀現實社會或者內心深處的思想震撼。那麼，它有沒有讓我們感到那種精巧的密室推理的智慧呢？答案當然是：沒有。
影片前半部分的確留下了巨大的懸念，作為「變數」的男主和女主運用自身攜帶（編劇設置）的與眾不同之處推動故事發展。這種外力推動的設置當然是有效的，只是未免顯得有些簡單、輕巧了，既無法突顯編劇的才華，又很可能讓觀眾惱火——我們想要看到智慧，但誰知道下一次又會飛來些神馬亂七八糟的玩意。當然，這些都是實驗的程序，所以不必太計較，總是可以接受的。懸念的疑雲籠罩在迷宮上空，謎底就在迷宮之外。無論迷宮中多麼喧鬧，爭吵、對峙、打怪……這些全都不重要，因為迷霧從一開篇就已經生成了，而影片隨後並未給出有效信息以讓觀眾跟著男主去解謎。一切都像是天外飛仙，除了上述所說的「變數」男女主，還有關鍵道具（怪獸體內取出的引路器），以及怪獸攻擊時送來的能夠讓人恢復記憶的葯物（那種大針筒，通常被用來給牛或豬打針，所以男主也真是夠拼的呢！）。雖然是個解謎的故事，可以推理的過程並未激發作為觀眾的我們跟隨主人公的腳步去探秘的興趣。因而整個影片在顯得幼稚的基礎上，更加顯得像是一個展示過程——我們所知道只是畫面呈現出的那些東西，它們並未起到讓我們往前探索的作用。作為一部解謎/推理影片，已經給出的信息無法做到向墨汁在宣紙上暈染開，就已經註定了它的失敗結局。

Ⅹ 求大神幫寫《移動迷宮》觀後感，選修作業，在1000字以上，謝謝，會加分的

影片改編自同名的暢銷小說，不出所料仍舊是標准爆米花類型片，在視覺效果，節奏及情節設置上都可圈可點，科幻這一要素其實並沒有存在感，驚悚做得不錯——當然是美式傳統的一驚一乍風格（這點其實是為情侶觀眾服務的），而作為重點的懸疑雖然在影片中被不遺餘力的渲染，但對個人而言，還是被觀影中強烈的既視感稀釋了。當看到影片不出意料的所謂「披露真相」的結尾，更是喚醒了並不久遠的記憶——這完全就是又一部的電影版倖存者游戲嘛。很高興又見到你們：飢餓游戲，分歧者，心方慌……

雖然俗套的設定也很多，略感欣慰的是沒有同類型片中生硬的戀愛狗血三角情節，也沒因為主要人物都是男生而迎合潮流故意走基情路線。作為片長近兩小時的一部電影，採用了以男主為主視點的線性結構，雖然設置簡單，但無疑帶入感會更強。考慮到從影片中後段就透露出的「肯定會有續集哦」的強烈暗示，作為系列的第一部電影在出場人物及故事背景的鋪陳方面還是做得不錯的，相比飢餓游戲第一部的冗長沉悶的前奏要自然地多。簡單說來，整個故事就是一句話：被失憶的一群男生和一個女生被放入了一個巨大迷宮，在男主的帶領下大家協力脫離了迷宮。再加一句的話：這個迷宮是故意測試他們用的第一關，他們以後要面臨更大的挑戰。

片名是The Maze Runner，音譯過來是「這妹子軟吶」，可惜只出現了一個妹子Teresa，而且不但說不上軟，在戲份上除了依靠男主推進下劇情連基本的存在感都刷不到，反倒是男孩中的各位個性突出光彩熠熠。男主Thomas最突出的特點是勇敢無畏，當然自身的主角光環必不可少，另一個讓其脫穎而出的重要原因其實是他本身曾經作為整個測試的管理人員，雖然被洗了記憶，但畢竟還有殘存部分，根據心理學理論，這些經歷至少會令其心理方面比其他作為小白鼠的男孩們准備更充分，這些可以統統歸結為外掛。整個男孩團體Gladers（這個詞應是源自迷宮中林間空地Glade）的頭羊Alby是個典型的領袖，成熟穩重有大局觀且樂於犧牲，遺憾的是為了突顯男主的作用不但因中毒在大部分時間都處於躺屍狀態，更是在剛剛恢復後就被夜襲的迷宮怪獸Griever拖走吃了便當。Alby的副手Newt則是萌點十足的角色，性格陽光，比其他人也更有親合力，重要的是明事理——站在主角一邊。Runner小隊的隊長Minho，乍聽名字還以為是中國人（之後想到了春晚時很火的李敏鎬......），整體氣質屬於寡言少語的實干派，雖說曾面對怪獸Griever棄了男主跑路似乎有點不光彩（沒有主角光環的話是誰都得跑），但本質上卻勇敢堅定，不然也不會為了救Alby而選擇被困於迷宮。小胖子Chuck是團隊吉祥物，主要作用是賣萌，可惜偏偏要把護身符讓主角交給其父母——這明顯是樹死亡旗幟啊喂。當然還有Gally，為了戲劇沖突而不得不出現的反派偏執狂角色，Bully（類似胖虎）的氣質十足卻是個害怕破壞規則的保守派，總是難得地一直堅持損人不利己，這種性格特點也只好說是劇情需要了。其他一些龍套表現也還好，包括倒戈的Jeff，中毒的Ben（一直不明白既然中毒後就能恢復記憶，為啥Alby不選擇告訴大家主角的身份，Ben可能是被病痛折磨到連「你們聽我解釋」都沒法說，但Alby……嘛，劇情需要~）。稍遺憾的是，雖然人物塑造都很生動，但除與男主外，其他角色之間的關系並沒有什麼交叉，略顯單薄。

The Mazer Runner即迷宮行者/跑者，顧名思義的話本應展現身處迷宮中各色跑者們的絕境求生，因此原以為對於探索神秘迷宮的過程能有更多筆墨。但比起這種更具有游戲漫畫風格的展開方式，影片則選擇了另闢蹊徑：勇猛無畏且幸運和閃避技能加滿的男主在迷宮的第一晚，在從未踏足迷宮的情況下面對高等級的野生怪獸便能矯捷過猴猿，勇剽若豹螭，有驚無險地將Griever斬於馬下，前無古人地全身而退之後還成功升級專職為Runner。在驚心動魄間我們也得以一窺迷宮的原貌，其實就是各種可以移動的石塊而已，除去怪獸的話基本無甚玄機。而之後Minho更是直接把男主帶到作戰中心：一個好消息和一個壞消息，好消息是地圖繪制完畢，迷霧全開；壞消息是沒有出口。當然山窮水盡處總是聰明過人的男主柳暗花明時，從Griever殘骸上找到的不明物體偏偏還有個數碼顯示的7在上面，然後二人按圖索驥地成功找到了唯一可能的出路即怪獸的巢穴。至此為止，迷宮本身的秘密已盪然無存，最後除了血戰Grievers，輸入的密碼更是有些憑空飛來。男主的探索簡化成Easy模式下的RPG：進入迷宮——殺怪升級——得到謎之物品——升職Runner——地圖全開——檢查謎之物品發現數字——找到怪獸巢穴。這種線性解法在推理測試中基本等於送分題（反正是壓力測試不是智力測試= =），看似簡單，但關鍵卻在於要殺怪，這一點確實其他缺少主角光環的人從來沒敢嘗試甚至想像的。

貫穿全片，這個龐大而幽邃的迷宮其作用主要體現在對於被困的人們心理的震懾，這種震懾對於失去記憶而來到了一個完全未知世界的年輕人們而言尤為強烈。因為未知，所以恐懼。未能在閘門關閉前回來而被困迷宮中的同伴一夜之後便蹤跡全無，而獵殺他們的游曳在深夜迷宮中的怪獸Grievers就成為了迷宮最恐怖的一面，化作其他人的噩夢和壓力來源。一次次將了同伴的名字從石牆上劃去之後，這些被困的Gladers從死亡的印記中得到了應對之策——一套能令大家存活下來的秩序，其中的一條就是不能私自進入迷宮。安全第一，哪怕這意味著永遠無法逃脫，直到開了外掛的主角出現……這些內容其實映射著很多懸疑驚悚類作品的共通特點——苟且偷生還是直面恐懼尋求出路。迷宮這一設定很容易讓人聯想到多年前一部出名的暢銷書《誰動了我的乳酪》，而且折射出的心理也十分類似，即如何面對改變。那本書里的小矮人之一處事悲觀，害怕現有生活的變革；另一個則認為變化會帶來更好的結果於是積極適應。道理非常簡單，但無論是在寓言中還是在電影中，總還是有很多人會被框架教條束縛。

對於單獨個體而言，需要改變自身的思維定勢和固有觀念雖然不宜，但只要選擇嘗試可能只需電光火石一念之變便能峰迴路轉；可在群體中，還有更強大的來自世俗的力量，規則秩序道德法律，這些是植根在他人意識深處的東西，面對這些束縛要做出改變則需付出更大的努力和代價。在Minho攙扶著Alby向迷宮入口舉步維艱時，在閘門即將關閉的時刻，所有人卻只能在門外竭力地加油鼓勁卻無人上前伸出援手，可能主要的原因是對於迷宮的恐懼，但對於破壞規則而受懲罰的恐懼也一定暗暗地拉住了他們的身軀。男主Thomas是個例外，是個規則破壞者，而且像很多規則破壞者一樣拯救了大家。很多時候我們譏諷Gally之流（不包括Gally後來的中毒犯病）的改革反對派，只是因為我們站在了上帝視角：我們知道主角不會死，電影肯定會有好結局。但現實中，Gally們才是大多數人，他們沒有看到好的一面，他們看到的是同伴的死亡，如果留下可能還會多活些日子。以本片而言，主角們的光環的確了不起，遭受了一次侵入後的系統居然不會保持關閉，用來逃出的密碼順理成章的就是八個區域的開啟順序而早就被Minho摸清——後面我們知道這些都是測試的一部分所以需要保證倖存者的存活就不足為奇。如果僅僅就概率而言，當然留在原地的人可能並迷宮中搏命的人存活更久。像斯蒂芬金改編電影《迷霧》（The Mist）中，主角選擇勇敢地逃出求生卻迎來了悲劇的結局，因為膽怯而選擇堅守的人卻得救了。害怕，從眾，保守，其實只是演化賜予我們的保護措施。

但，還是有人要放棄安逸質疑規則，還是有人會將1%的成功幾率至於99%之前。在對邊界條件所知有限時，雖然有智慧來判斷行動的可行性是成功的條件之一，而有勇氣去行動才是前提。像電影中倡導的"at least we die trying"一樣，即便有人選擇樂天知命，有人像Gally一樣因膽怯而拒絕離開，還是會有人同Thomas等人一樣不滿足於當下而選擇變革，無論成敗，他們都是拓展人類認知邊界的開路者，都是將生命的意志燃燒的先驅，這也是無數文藝作品試圖傳遞的信息和基本精神。

最近幾年，此類作品似乎很有市場，從小說到電影，《分歧者》、《飢餓游戲》等很多都是類似的主題：青少年，末世危機，反烏托邦……TV上一直都存在Survivors這類挑戰人類在極限條件下應變的節目。除了現代人現代化安逸物質生活下的原始渴望之外，原因之一自然是類型受眾的年齡比例一直在向年輕化靠近，從2010到2012，美國24歲以下觀影人群比例從27%升至30%，年輕人為主角的片子自然市場會更大些。而末世危機這種主題也一直是Sci-Fi界的主流之一，沒辦法，世界是越來越好哪裡去找戲劇沖突呢；此外，受金融危機、社會現狀的影響，新生代的年輕人似乎對未來的悲觀情緒也越來越重（根據一起在美國的調查），此類題材可能也更加貼合受眾的心理。這類作品一多，感覺上創造過程可能都很相似：先構思好一個場景，比如生存游戲，或迷宮，或派系，然後統統扔到末世之後的未來去，至於讓這些可憐的青少年受折磨的原因以及為啥採用這種形式的理由隨便想一個就是。比如為啥要製造壓力需要蓋迷宮（根據影片結尾來看這個動機可能摻了假）？採用科技手段如模擬刺激不是更經濟實惠？錢太多，地太多，未來科技太玄幻，工程建設有回扣……這和諸多推理小說中常見的簡單目標背後的驚天設計（比如蓋個樓只為殺個人）一樣如出一轍，將傳統而略顯老套的禮物用炫麗奪目的復雜度和噱頭包裹。不過只要有趣，這些便都是不需在意的細節而已，就如同異彩紛呈的生物形式不過出於基因單純的復制目的，更令人關注的總會是表現手法和發展過程，遑論很多人只是來找刺激或看臉的啦。