大鬧天宮電影的音樂特色

A. 電影甄子丹《大鬧天宮》的主題與藝術特色

1.1964動畫版的《大鬧天宮》孫悟空追求自由和平等，那個時代民族朝氣蓬勃精神風貌的反映；甑子丹版《大鬧天宮》也似乎染上了當今時代的瘟疫。與白狐戀愛，一怒為紅顏反天的主題。
2.甄子丹版的主要是3d電影特效藝術特色。而動畫版的《大鬧天宮》基本上把當時能夠用到的一切藝術表現手段發揮到了極致——敦煌藝術飛天女神形象，中國京劇音樂等等一起使孫悟空大鬧天宮鬧得那一個爽，叫人看了痛快淋漓！

B. 《大鬧天宮》這部動畫片都有哪些看點值得大家細細品味

經典故事的背後是異類對主流的反抗以及批判，京劇的配樂，對話有點少,大鬧天宮的故事，耳熟能詳,四大名著之一簡單的故事如今也品味出了不同；整個敘事行雲流水、輕快活潑，跌宕起伏，高潮迭起，笑點和槽點數不勝數；更為重要的是，水墨畫的動畫風格，以及中國式古典配樂，將東方韻味的獨特風格發揮得淋漓盡致；結尾戛然而止好評。全憑手繪！

C. 《大鬧天宮》影片分析

感覺除了孫悟空變大力撼牛魔王特效做的不錯外其他渣的一比

D. 大鬧天宮3d是動畫片嗎

當然是啊！有動畫大師80多歲的嚴定憲 親自做的藝術指導啊！
大鬧天宮3D
大鬧天宮3D 電影海報《大鬧天宮》一直被稱為國產動漫的巔峰之作，2011年上海美術電影製片廠、上海電影（集團）有限公司再次將這一經典用3D的形式搬上銀幕；在內容上把1961年版的故事節奏進行了部分調整，把當年上下兩集110分鍾內容剪接成現在的88分鍾；最大的變化是從窄銀幕變成了寬銀幕。全新3D的《大鬧天宮》保留了中國傳統的藝術風格，造型上延續了原片的京劇臉譜，音樂風格仍以中國傳統戲曲作為基調，同時加入了大量西洋樂器，從而取得更具震撼性的效果。

中文名： 大鬧天宮3D
外文名： The Monkey King 3D
出品時間： 2011年
出品公司： 上影集團、上海美術電影製片廠
製片地區： 中國
片長： 88分鍾
上映時間： 2012年1月12日
對白語言： 漢語普通話
色彩： 彩色
配音演員： 李揚、陳道明、陳佩斯、馮小剛
配音演員： 張國立、劉燁、何炅、姚晨
配音演員： 陳凱歌、劉曉慶、胡歌、周立波
原導演： 萬籟鳴、唐澄
3D版導演： 速達、陳志宏

目錄

基本資料
配音演員
劇情介紹
上映信息
明星配音李揚VS孫悟空
陳道明VS「玉帝」
陳佩斯VS「土地公公」
馮小剛VS「太上老君」
張國立VS「太白金星」
劉燁VS「托塔李天王」
何炅VS「哪吒」
姚晨版VS「大仙女」
陳凱歌VS「東海龍王」
劉曉慶VS「王母娘娘」
胡歌VS「天神」
周立波VS「馬天君」
幕後花絮大腕助陣
回應質疑
回顧往事
經典回顧基本資料
配音演員
劇情介紹
上映信息
明星配音 李揚VS孫悟空
陳道明VS「玉帝」
陳佩斯VS「土地公公」
馮小剛VS「太上老君」
張國立VS「太白金星」
劉燁VS「托塔李天王」
何炅VS「哪吒」
姚晨版VS「大仙女」
陳凱歌VS「東海龍王」
劉曉慶VS「王母娘娘」
胡歌VS「天神」
周立波VS「馬天君」
幕後花絮 大腕助陣

E. 西遊降魔篇孫悟空出來時的背景音樂

是《小刀會序曲》。

《小刀會》是中國民族舞劇的代表作品之一，也是上海歌劇舞劇院1956年建院後上演的第一部大型民族舞劇。1959年首演，作曲商易。早期「小刀會序曲」就出現在胡金銓的《龍門客棧》 ，是周星馳電影中最常被引用的背景音樂，如在大話西遊里至尊寶被點三顆痣看照妖鏡，

還有至尊寶變成孫悟空後大戰牛魔王之前亮相 ，《鹿鼎記》海大富化妝成關公亮相 《大內密探零零發》皇上出場揭穿無相皇的時候都用了這個配樂。電影《功夫》等，在周星馳的電影《西遊·降魔篇》中再次被引用。

其次，在2015年7月10日上映的《西遊記-大聖歸來》開場採用的正是這首曲子，而這並不是首次使用這段戲曲來烘托「大鬧天宮」的激烈，早在1964年上海美術電影製片廠的鴻篇巨制《大鬧天宮》中，就曾經用過這一段。而《大聖歸來》的開頭亦使用此曲也可看出，是在對經典致敬。

(5)大鬧天宮電影的音樂特色擴展閱讀：

音樂背景——

20世紀50年代，為慶祝新中國成立10周年，上海實驗歌劇院創作演出了民族舞劇《小刀會》，它是上海也是全國第一部反映革命歷史題材的大型舞劇。該劇分「起義」、「勝利」、「抗議」、「夜襲」、「求援」、「突圍」、「決戰」等七場，藝術地再現了19世紀中葉發生在上海地區的「小刀會」農民起義的戰斗歷程，謳歌了中國人民反帝反封建武裝斗爭的奮斗精神。

該舞劇結構具有中國章回小說傳統元素，舞蹈語言以中國古典舞語言為主體，輔以江南地域特色的民間舞加以穿插，營造情景、強化個性、渲染色彩。劇中多段獨舞、雙人舞也頗具特色，而「弓舞」、「大鼓涼舞」、「倒花蘭」、「盾牌舞」、「小刀舞」等群舞，更堪稱令人過目難忘的精彩舞段。

《小刀會》音樂創造了「主題貫穿發展和曲牌聯接相結合」的樣式，音樂素材大多取自中國戲曲音樂和江南民間音樂，劇中不論戲劇性音樂，還是色彩性音樂，尤其主要人物的音樂形象都十分鮮明。該舞台美術也有獨到之處，黃浦江水波盪漾動感場景，採用的新技術在國內尚屬首次。

F. 為什麼《大鬧天宮》如此經典

1、經典的人物形象

由於當時技術達不到，《大鬧天宮》的製作全靠手繪，一段10分鍾的動畫要畫7000到1萬張圖，《大鬧天宮》僅繪制的時間就花費了近兩年。

特別是孫悟空的經典形象一經誕生，就必定會載入史冊，張正宇先生對孫悟空的形象曾做過三次大改，前後歷經一年的時間，才有了今天大家熟悉的人物形象。

2、超時代的改編

《西遊記》的原著中孫悟空大鬧天宮的情節發生於前七回，由於是長篇小說，前七回情節有拜師學藝、大鬧龍宮、大鬧閻王殿等，如果按小說來拍就比較混亂，主線不清晰，導演將主線定為孫悟空與以玉帝之間矛盾，大膽刪掉無關的部分，從而讓故事逐漸清晰起來。

創作過程

影片《大鬧天宮》為上下兩集的美術動畫電影。分別完成於1961年和1964年，根據古典文學名著《西遊記》前七回改編。

參加創作的原畫、動畫人員共有二三十人，被分為五個組，每組由一個原畫、助理和幾個動畫人員組成。原畫創作主要的關鍵動作，把主要情節按導演的要求畫出來，動作從初始到結束的中間的過程要畫3到7張，由動畫人員協助完成。

由於當時沒有電腦製作，全憑手中的一支畫筆。一般說，10分鍾的動畫要畫7000到1萬張原動畫。50分鍾的《大鬧天宮》上集和70分鍾的下集，僅繪制的時間就投入了近兩年。

G. 為什麼外國人對《大鬧天宮》的評價如此之高

中國動畫電影的起步與美日動畫是水平的，甚至在某些層面更為超越美國日本，這源於在五十多年前我們就製作出了如《大鬧天空》這般精湛的動畫電影，古典建築，音樂，文化在電影特有的中國繪畫風格中如行雲流水般的一一呈現，令那驍勇矯健的美猴王成為了光影中永恆的經典。 （更多精彩內容或交流歡迎關注 新浪微博：夢里詩書）