電影混合圖片

⑴ 如何把照片調出電影色調

最近很多小夥伴私信我如何調出《The middle of the day》這組作品中的「電影感」，其實就單從色彩來說，電影色調多種多樣，有冷暖對比也有和諧統一，但它們所帶來的「電影感」卻有一些共同特徵，比如常見的電影畫幅剪裁比例（本組的2.35:1），以及較高的視覺寬容度（體現在暗部偏灰，整體沒有純黑、純白）。於是准備為大家分享本組照片的調色思路，希望能夠有所幫助~

最後對照片進行微調和銳化，然後導出，建議使用「文件-導出-導出為」選項勾選「轉換為sRGB」，作為網路分享，同時保存一份PSD或者Tiff格式。

⑵ 發幾個我喜歡的電影明星，演技派+偶像派的混合

我們的娛樂圈中一向都是有這樣的說法，就是分為兩派，一個為實力派也就是所謂的演技派，另外一個就是我們的偶像派。要知道在九十年代的時候都是叫做書面小生的，因為長的比較白凈，所以叫做小生，但是你們知道的是為什麼會有這樣的說法，並且所謂的差距是在哪裡？

你們覺得那個派更好點？

⑶ 求一張破產姐妹的GIF圖， 他們一起去看電影 混票進去的時候 一二三甩頭的那塊

http://tieba..com/p/2211897210#!/l/p1 你找找

⑷ PS教你合成炫酷的超級英雄電影海報

如果有看不懂的地方可以隨時留言。
一、思路分析
首先我們搜集了一些關於超級英雄這類主題的電影海報，分析這些海報的特點，我們總結出這類海報一般都包括種8種元素：武器、建築物、火焰或者爆炸、雨滴、煙霧或者雲、飛濺的碎屑、火花、光效。而每個海報中至少包括其中的5個。下圖中已經標出。
二、搜集素材
本教程所用素材我們選擇了一個持槍的女模特，一個建築圖片，燃燒的火焰，火花和煙霧筆刷，光效後期自己來製作。
三、教程開始
先介紹一下本教程的具體內容，分為4個部分，第一部分場景的合成，第二部分人物的融入，第三部分手槍的光效製作，第四部分火花和光效的製作。
1、背景合成
首先，新建一個文件，把建築物和火焰圖片導入photoshop中，在火焰圖層上添加一個蒙版，用黑色畫筆把不需要的地方塗抹掉。
蓋印圖層(Ctrl+Alt+Shift+E)，對蓋印的新圖層執行濾鏡>模糊>移軸模糊。位置如下：
移軸模糊參數如下：
這一步的效果圖：
新建圖層，下載並安裝碎屑筆刷，選擇畫筆，前景色設置為白色，用畫筆在圖中位置繪制白色飛濺的碎屑。並降低圖層不透明度。
前景色設置為黑色，用畫筆在圖中位置繪制黑色碎屑。
新建圖層，用吸管吸取火焰的顏色，並降低畫筆不透明度，在火焰周圍建築物上塗抹顏色。將以上所有圖層放在一個組里，命名組為background。
2、導入人物圖片並與背景融合
導入模特圖片，自由變換(Ctrl+T)調整大小和透視。
為人物添加環境光效果，由於我們要在手槍上添加紅色和藍色光效，就要注意這些光對人物的影響。優設的教程中，許多都用到了這一技巧。
新建圖層，混合模式改為顏色，選擇畫筆工具，降低不透明度，吸管吸取火焰顏色，用畫筆塗抹人物右側。
再新建圖層，混合模式為顏色，前景色設置為淺藍色，降低畫筆不透明度，在人物左側臉頰、脖子、左臂以及左腿處塗抹。
再新建圖層，混合模式為顏色，前景色設置為紅色，降低畫筆不透明度，在左腿下部繪制一些紅光。
按住alt鍵點擊環境色圖層和人物圖層中間，以人物作為選區，並將這些圖層分到一個組里。如圖：

⑸ 怎麼把照片處理成電影膠片的效果

1，下載一個光影魔術手APP，然後打開光影魔術手這款軟體，進入光影魔術手的操作界面如圖所示：

⑹ 影視製作的製作特效

1、非常規拍攝
對於電影來說，全世界具有統一的發映速度，即每秒24格。對於 電視，不同國家不同制式有不同的播放速度，PAL制每秒播放25幀，NTSC制每秒播放30幀，不同的高清格式也有不同的播放速度，但是對於我們製作的某 一特定格式節目來說，他的回放速度是一定的。如果我們前期拍攝使用和最終回放速度一致的速度，我們將得到被攝體正常的回放速度。反過來說，我們將得到非常 規的被設物體的回放速度。例如，前期拍攝利用每秒48格拍攝，然後放映機使用每秒24格的速度回放，我們看到的動作將比實際速達慢一倍，也即平常說的慢鏡 頭這種拍攝手法就是高速攝影。這種手法通常用於模型爆炸場面和一些戲劇性動作場面的拍攝。相對應的，慢速攝影是指前期拍攝時使用低於正常播放的幀速率拍 攝，得到的回放速度高於正常的播放速度，這樣的拍攝速度我們通常稱之為快動作。有時甚至會出現間隔幾秒或幾分鍾拍攝一格畫面，這就是我們所說的逐格或延遲 拍攝。例如要向觀眾展示日出日落或花謝花開的過程，就可以使用這種拍攝手法來實現。此外，還有停機在拍和多次曝光等手法。只讓這一側曝光，然後演員在畫面另一 側表演，同時讓另一側曝光。
2、模型與繪景拍攝
模型拍攝是指把不可能實際拍攝到的布景、建築物、城市景觀、宇宙飛船等做成微縮模型代替實景進行拍攝，英文是miniature。他是電影史上使用歷史時 間最長並且一直使用的特技製作手段，隨著計算機技術的發展，數字技術對電影特技的影響越來越深入，理論上完全可以用計算機建模的虛擬cg模型來代替真實的 模型，但是，由於真實模型具有更高的攝影質量和真實感，很多情況下還是優先考慮用真實的模型，在真實模型無法實現時在考慮計算機製作。
對於一些大面積的背景，尤其是遠景，比如一個城市，或者太空，或者某些根本不存在的建築、山水場景，可以採用繪鏡拍攝。這樣既不需要在攝影棚里也不需要在 計算機中搭建模型，只需要找一個繪畫高手畫一幅即可，相對製作模型來說，成本更低。製作更自由。雖然只用畫一幅，如果在繪制時注意繪制精度，合成時再加入 一些動態的元素，就可以讓畫面活起來。開始的時候都是用手工蘸顏料繪制，後來數字技術發展後就在計算機上直接繪制了。《星球大戰》《指環王》《金剛》等就 採用了大規模的模型和繪景拍攝。
3、特殊效果的拍攝
包括爆破、煙火等效果的拍攝。爆破技術是利用化工技術表象出來的效果，在特殊效果領域中占據很重要的地位。一般用模型爆破或用計算機渲染影像合成，通常都 與其他部分特技手段結合起來使用。近現代的多數影片尤其是戰爭題材的影片越來越成功的使用了模型拍攝及煙火爆破特技效果等。後來還發展了電子遙控引爆裝置 等利用電子技術的拍攝方法。
拍攝真正的爆破場面很不容易，因火葯的製作方法不同，火焰的形態和顏色也不同，炸葯的安裝位置和用量不同，爆炸時場面的形態也不同，這些都需要理論和經驗支持。也有一些三維軟體和插件可以很好的實現這些效果，為業界很多人所認同。
4、光學特效
光學特技是指利用光學印片機的功能完成的特殊效果，如疊化、淡入淡出、倒印、跳印、重印、逐格印片等。
其他特技效果還包括前期合成拍攝與後期製作合成和以純數字方式製作特技鏡頭。
合成的概念：合成是指將多個原素材混合成單一復合畫面的處理過程。 所有的後期都是由前期來決定的,換句話說沒有前期就沒有後期.後期主要是解決前期的顏色校正、特效合成、圖像剪輯、音效及配音的合成。
它可以使用現有的素材和原有的素材進行動態的連接甚至交換、替代。這樣便產生了移花接木的效果。我們在Photoshop這類的平面軟體中可以很容易實現 這種效果(比如將這個人頭換在另外一個人的身上)這種事情我想但凡是接觸過平面的人都作過。那麼在後期軟體中實際上和這類平面軟體唯一的區別就是，後期軟 件是動態的，而平面軟體則是靜止的。動靜必然有別，我們就用後期軟體自己的一套的方法來處理這些動態的事物。這樣可以在整個電影的製作中起到節約成本、保 證演員的安全、便於控制等作用。
合成在電影中的應用：
在下面的一系列的圖片中我們可以看到很多已經鮮為人知電影,我們來看一看後期到底如解決前期的一些問題的。同時了解合成在影視製作中的重要性。 疊加特技在電視製作中叫做「摳象」（Keying有時亦叫鍵控)，而在電影製作中被稱為「遮片」（Matting)。它是利用各種方法將一個素材顯示在另一個素材之上。它利用的就是片段的不透明度
透明度的調節是通過調節整個前景素材的透明度，使它逐漸暗淡，同時背景素材逐漸顯現出來，達到前景與背景同時顯現的一種朦朧效果。
Keying鍵控特技是將素材的一部分疊加到另一個素材上。 作為前景的素材最好由單一的底色，並且與需要保留的部分有一定的差異，這樣可以將底色變為透明，在進行疊加時，背景素材在前景素材的透明處可見，形成混合景象。 轉場效果主要應用在一個場景到另一個場景的銜接處，常稱切換特效。Premiere提供了10種類型多達幾十種的轉場效果。
轉場效果的應用：
1、畫面剪輯中，為兩個鏡頭銜接添置過渡效果；
2、節目字幕添加動畫效果；
3、多畫面效果製作；
4、節目包裝特殊效果製作。 使運動是影片的靈魂，靈活地運動運動特技效果，可使影視作品更加豐富多彩。運動效果能對視頻素材進行移動、旋轉放大等處理，可以使靜止的圖片產生不同的動畫效果。用關鍵幀控制效果：
動畫的基礎來自幀，而特效的基礎來自關鍵幀，關鍵幀在Premiere中是很重要的概念。
關鍵幀是指包含在剪輯中的特定幀，也是圖像、視頻和音頻設置濾鏡的時間標記。當兩個關鍵幀的參數設置不同時， Premiere會自動地在不同的參數間進行差值計算，從而使濾鏡效果在兩個關鍵幀之間連續變化，實現自然過渡，產生動態變化的濾鏡效果。
快慢鏡頭、倒鏡頭、靜幀畫面的製作：
快鏡頭：正常拍攝畫面，減少每秒鍾播放的畫面；
慢鏡頭：正常拍攝畫面，增加每秒鍾播放的畫面；
倒鏡頭：正常拍攝畫面，倒過來播放；
靜幀： 把某一段素材中定格在某一畫面作為一段靜態圖像播放。

⑺ 有什麼軟體可以製作小電影，把視頻連接，和圖片放在一起

有很多視頻編輯軟體就可以將相片和視頻混合編輯變成一個新的視頻，如edius、premiere、VEGAS、會聲會影等。
影視後期軟體無非是平面軟體，剪輯軟體，後期合成軟體。首先，平面軟體是必須的，平面軟體是做素材的，有些還需要3D軟體來製作。後期合成軟體一般負責合成動態鏡頭，然後讓剪輯軟體將各個鏡頭以某種方式串聯起來。所以要看你所處的技術水平來決定，這是一個動態發展的過程。軟體而言，原理都是一樣的。會一種，玩精了就行。中影培訓影視後期製作學習的軟體有Premiere、Photoshop、Maya、After effect、 Shake、 Dfusion、 Nuke、Avid、Lustre、Boujou、 Matchmove。學完後可以做電影後期製作，一般的電視廣告，宣傳片都不在話下。

從實際使用中常用的來看，視頻編輯軟體大體分為以下幾類：
1、Sony Vegas 系列軟體
Sony Vegas 是一個專業影像編輯軟體。超越 Premiere ，挑戰 After Effects 。剪輯、特效、合成、Streaming 一氣呵成。結合高效率的操作介面與多功能的優異特性，讓用戶更簡易地創造豐富的影像。Sony Vegas 5 為一整合影像編輯與聲音編輯的軟體，其中無限制的視軌與音軌，更是其他影音軟體所沒有的特性。在效益上更提供了視訊合成、進階編碼、轉場特效、修剪、及動畫控制等。不論是專業人士或是個人用戶，都可因其簡易的操作介面而輕松上手。此套視訊應用軟體可說是數位影像、串流視訊、多媒體簡報、廣播等用戶解決數位編輯之方案。

2、Adobe Premiere 系列軟體
Adobe公司推出的基於非線性編輯設備的視音頻編輯軟體Premiere已經在影視製作領域取得了巨大的成功。現在被廣泛的應用於電視台、廣告製作、電影剪輯等領域，成為PC和MAC平台上應用最為廣泛的視頻編輯軟體。

⑻ 電影《唐伯虎點秋香》為什麼可以成為經典

因為拍的很好，意義很深。

他有正義感，他很孤獨，才華上登峰造極，情感上無人能懂，所以他到處尋找知己；他是非分明，因為華夫人本性並不壞，所以他沒有以怨報怨，並沒有給華夫人真的毒葯；因為奪命書生是跟著寧王一起挑釁尋事的惡人，還惡意使父親致死，所以他必須奪他命！他屈從現實的溫暖，且對身邊人都寬容以待。

給星爺的演技和搞笑劇情點贊，讓人在捧腹大笑後又思考人生的這種幽默真的不多，劇情和演技引人入勝，年輕時候的周星星顏值也很棒，很不錯的觀影感受！

大家有看過嗎？覺得怎麼樣呢？

⑼ 喜劇電影的混合風格

動作喜劇電影融合了戲劇中的滑稽元素和動作，在其中電影演員在刺激的情節和驚險特技加入了幽默搞笑。這種類型影片在八十年代的北美特別流行，當時的喜劇演員，比如，艾迪·墨菲參與了很多動作為主的角色，例如在電影《48小時》和《比佛利山超級警探》裡面的角色。 這種類型的電影通常是關於友誼的影片，常常帶有錯亂的友伴，典型電影是《午夜狂奔》、《尖峰時刻》、《絕地戰警》 和《終棘警探》。滑稽功夫電影在成龍的努力下成為香港動作影院中的主流。這種電影也可能著重於超能英雄，比如《超人特攻隊》、《全民超人》和《特攻聯盟》。
滑稽恐怖片是一種恐怖電影，在影片中傳統的黑暗主題被人以幽默的方式詮釋。這些電影要麼是愚蠢的恐怖杜撰，典型影片是《鬼屋魅影》、《新科學怪人》、《異形奇花》、《鬼屋》 ，而且在恐怖電影中誇張做作的風格受到推崇。有些電影內容很具神秘氣息，但是沒有做作地地製造恐懼，諸如《活人甡吃》。另一種類型的滑稽恐怖片則是主要渲染極端的血腥和暴力，典型影片是《新空房禁地》 (1992)、《鬼玩人》 (1981)和 《恐怖俱樂部》。
奇幻喜劇，這類電影使用魔幻、超自然抑或神話元素來達到喜劇效果。大多玄幻喜劇包含惡搞或者諷刺的元素，把諸多玄幻規條拋置腦後，比如，一個英雄變成了膽小的傻瓜，公主淪為笨蛋。這類電影的典型包括《變腦》、《公主新娘》、《博物館驚魂夜》、《今天暫時停止》、《命運好好玩》和《史瑞克》。
科幻喜劇電影，就像大多數混合喜劇類型一樣，使用科幻電影的元素到了極致，並且誇張科幻老套的角色。這類電影廣為人知的例子要屬《回到未來》、《星戰歪傳》、《魔鬼剋星》、《進化特區》、《驚異大奇航》、《驚爆銀河系》、《星戰毀滅者》和《MIB星際戰警》。
軍事喜劇電影，包括在軍事場景設置下的喜劇情形。軍事喜劇的例子有《逃亡大作戰》、《異想天開大逃亡》、《烏龍大頭兵》、《烏龍軍校》、《風流醫生俏護士》、《小迷糊當大兵》、《烏龍潛艦》、《開麥拉驚魂》、《男人戰役》。