bkqnt了,讓滾出娛樂圈?他們憑什麼?就靠自己一點能力。就想要讓葉神離開?真是笑話,天大的笑話。」「是啊。自己沒本事,讓韓娛入侵過來。現在好不容易出一個能抵抗韓娛的人,我們國家自己的名人,就要趕
② 《刺客聶隱娘》獲戛納大獎,但被罵爛片,隱顯美學你懂嗎
《刺客聶隱娘》獲戛納大獎,但被罵爛片,主要是因為這部電影的節奏比較慢,情節比較緩慢,所以不太被觀眾喜歡。這部電影可以說是,侯孝賢導演最具爭議的一部電影了,雖然他憑借這部電影拿獲戛納電影節的最佳導演獎項,但電影上線後,卻遭到了觀眾大量的吐槽,他們認為這部電影毫無看點,節奏太慢,甚至有人表示這就是一部大爛片,而在另一邊,《刺客聶隱娘》卻在影評人那裡,獲得了非常高的口碑,在電影評分網站上,也獲得了高分評價。
說到侯孝賢,他的長鏡頭風格成為大家比較熟悉的東西,所謂的長鏡頭就是沒有剪輯畫面,一鏡到底的拍攝方法。而侯孝賢則非常擅長利用這種長鏡頭,尤其在《刺客聶隱娘》中,經常用長鏡頭對著一個人物或者一處景物,讓時間流逝,讓人物自然發展,沒有轉接的鏡頭,就像一個攝像頭一樣。這種鏡頭可以隱藏大量細節和人物表情,但對於觀眾來說,這種鏡頭過於枯燥了,而帶有大量長鏡頭的《刺客聶隱娘》自然也很難得到大眾的認可。
③ 刺客聶隱娘這部電影是取自於誰的短篇小說聶隱娘
影片取材自唐代裴刑短篇小說集《傳奇》里的《聶隱娘》一篇,講述聶隱娘幼時被一尼姑擄走,過了五年被送回已是一名技藝高超的女刺客,一次她奉命刺殺劉昌裔卻為對方氣度折服轉而投靠,後又化解精精兒、空空兒兩次行刺,是為名噪一時的傳奇女俠。
望採納!!!(●'◡'●)
④ 那些花兒的歌詞
歌曲:那些花兒
歌手:朴樹
作詞:朴樹、紅楓
譜曲:朴樹
歌詞:
那片笑聲讓我想起我的那些花兒,在我生命每個角落靜靜為我開著
我曾以為我會永遠守在她身旁,今天我們已經離去在人海茫茫
她們都老了吧,她們在哪裡呀
幸運的是我曾陪她們開放,啦……
想她,啦……
她還在開嗎,啦……
去呀,她們已經被風吹走散落在天涯
有些故事還沒講完那就算了吧,那些心情在歲月中已經難辨真假
如今這里荒草叢生沒有了鮮花,好在曾經擁有你們的春秋和冬夏
她們都老了吧,她們在哪裡呀
幸運的是我曾陪她們開放,啦……
想她,啦……
她還在開嗎,啦……
去呀,她們已經被風帶走散落在天涯
人們就像被風吹走插在了天涯,她們都老了吧
她們還在開嗎,我們就這樣各自奔天涯
(4)聶隱娘電影背景音樂吹的什麼擴展閱讀
創作背景:
《那些花兒》是由朴樹作詞作曲並演唱,在《那些花兒》當中的哼唱,其實是因為朴樹略懂法語,這段哼唱純屬朴樹個人的即興哼唱,因為朴樹在參加的央視某個綜藝節目時,節目中某個學習語言學的同學向他提出了同樣的疑問。
他回答那是他自己瞎哼哼的,跟《沖出你的窗口》後面的什麼語一樣,都是他自己瞎唱的,什麼語都不是。《那些花兒》同時也是是林憶蓮在夢想的聲音第二季演唱的歌曲。
在范瑋琪新專輯中,范瑋琪特別選唱了朴樹的《那些花兒》這首歌,自己則加上一段英文歌詞:W HERE HAVE ALL THEFLOWERSGONE,據說靈感來自越戰期間的著名反戰歌曲《花兒不見了》。
⑤ 電影《刺客聶隱娘》到底好在哪裡
藝術與電影的斷層
文/夢里詩書
一部能在戛納得獎的作品,並不意味著其能多麼契合普羅大眾的觀感,《刺客聶隱娘》將景、物、人文三者完美的交融,令人得見了一個充斥著文藝氣息的唐代江湖,但侯孝賢將自已所理解的唐朝以高冷晦澀的呈現,又使其並無法真正攬獲普通觀眾的心。
《刺客聶隱娘》不是一部武俠片,不是一部愛情片,更不是一部動作片,它屬於專屬侯孝賢的藝術,生澀的文言台詞,精緻的華服,至美的風景,在侯孝賢之手並且長鏡頭與遠景的組織是如此的游刃有餘,這是一部導演真正沉醉在了自我藝術世界之中的作品,這種景、物、人文三者的高度融合,確實達到了一種足以令人嘆服的電影美學,在不見戰亂,且未嘗有著為人眼花繚亂的特效的情境下,確使那個由盛轉衰的唐王朝中藩鎮割據的博弈仿若觸手可及,而於此間聶隱娘青鸞舞鏡的孤獨與掙扎,更是此作值得品讀的藝術魅力。
電影是大眾的藝術,情感的充盈與劇情的飽滿是需要與藝術兩相結合的,這才是電影的本態,例如《肖申克的救贖》》這樣能公認經典的作品都是如此,當一部電影不論他是淺薄的普通人還是淵博的學者,所有人都能拍手叫好之時,才是真正做到了將電影與藝術的交融,但無論在情感還是劇情上的飽滿都是《刺客聶隱娘》所不曾兼備的,對於並不熟知唐朝歷史人文,難以真正感知侯孝賢的藝術境界的人而言,很難真正會願意去品讀這部電影隱於深層次的魅力,而一個沉醉於自我藝術世界的人,同也是難以去考慮他人感受的,但一部電影如若失去了大眾的奠基,又何以能堪為大眾的藝術呢?
藝術的完美無法與電影結合在《刺客聶隱娘》上是多層次體現的,一味只重視藝術的整體統一,使得該做摒棄了人物關聯,甚至敘事邏輯,這些都需要觀眾自已按照電影生澀的台詞和隱喻去組織理解,侯孝賢只是一心專於讓電影在藝術上肆意潑墨,考慮著如何讓每一個鏡頭賦予美的意蘊,如此作品雖無愧於戛納影獎,卻並無法成為中國電影的標榜,更不可能成為中國電影發展的方向,冰雪雖美,觸其凍寒,但能立於雪中賞其美的永遠都是少數。
藝術與電影的斷層,侯孝賢做了一個藝術家該做的事,卻沒能做一個電影人該做的,七年磨劍特立獨行的光影藝術,侯孝賢更應該去做一個畫家,而不是電影人,因為欣賞一幅畫可以為人久久駐足,而電影卻不能。