1. 如何理解好萊塢電影在世界范圍內的文化價值輸出
作為美國文化傳播的重要載體,好萊塢電影不僅體現了鮮明的美國文化色彩,而且還蘊涵著以美國文化方式表現出來的,極具時代性和普泛性,且有別於其他國家的文化價值觀念,其中主要包括「美國夢」、個人英雄主義、宗教文化和普世主義等。本文將通過對美國好萊塢部分影片的詳細解讀,試對其中所表現出來的美國文化價值觀進行深入闡釋,以期對好萊塢電影和美國文化價值觀有更深入的了解。
一、美國主流價值觀溯源和構建
美國,當初僅僅是英國的一塊殖民地,卻在短短的幾百年歲月中從建立到發展,成為世界上最強大的國家,美國人將其成功的原因歸結於文化的優越性。追本溯源,美國主流價值觀可以追溯到殖民地時期一統天下的清教文化(Puritan Culture)。早期的美國精神是對公平、正義、民主、自由、機會平等、勞動致富的信仰和推崇。由於優越的地理位置和文化環境,美國的發展條件得天獨厚,吸引著世界各地的人們,移民文化也就誕生了。在美國社會發展的過程中,銳意進取的民族精神及其大熔爐般寬容的理念起著巨大的推動作用,尤其在美國處於上升時期的歷史階段,這一表現尤為明顯。美國傳統的主流價值觀,指的是「民主政體、自由原則、個人主義。在此基礎上派生出關於人的政治、文化權利和種種價值觀等等」。在美國佔主導的文化是白人的文化傳統,也即「WASP」文化(White Anglo-Saxon Protestant Culture,盎格魯——撒克遜白人的新教文化)。美國的主流文化其實就是「基督教、資本主義和民主的特別混合物」①。源自基督精神的理性原則及對個人自主的追求的個人主義,在美國文化的發展過程中,也成了美國思想的起點和歸宿,構成美國文化的精髓。而「美國夢」是足以支撐起美國人奮斗中的失落與迷惘的力量,它不僅僅指人生中最渴望追求的一種美好事物,更意味著一種崇高的信仰和價值觀。宗教是影響美國人信念、態度和行為的最重要因素,它深深支配著美國人的政治、文化以及家庭生活。西化的普世主義在美國文化的傳播方面起到重要的作用,使美國的文化觀和價值觀得以在全世界范圍傳播。以上構建了美國文化價值觀的綜合體系。
二、美國主流價值觀在好萊塢電影中的體現
作為宣揚美國文化價值觀的載體,無論電影工業如何發展,好萊塢電影中所體現的美國文化色彩不會改變。好萊塢電影堅守的文化價值體系在一部又一部電影作品中傳承發展。
(一)「美國夢」(American Dream)
「美國夢」是一個在特定時期出現的特定術語,其產生和發展與美國的歷史文化背景息息相關。自1492年哥倫布發現美洲大陸,大量歐洲人前往美洲探險殖民,當17世紀第一批移民登上美洲大陸之日起,「新世界」便被賦予了一種夢想的色彩,任何人都有權利開墾佔有,他們在征服自然的過程中克服了巨大困難,倖存下來的都是一些異常能幹、勇敢、有進取精神的人。正是這些獨特的自然和歷史條件促成了「美國夢」的產生和發展。
「美國夢」可以從廣義和狹義兩方面來理解:廣義的「美國夢」是指「民主、平等、自由」的國家理想;從狹義來看,「美國夢」是指個人通過自我奮斗而獲得成功的夢想。站在普通大眾的角度,「美國夢」也可以是和成功、幸福聯系在一起的一切具體目標——享受高等教育和獲得較高的社會地位,擁有幸福的家庭生活,擁有健康的身體和一群可愛的孩子,擁有昂貴的汽車和豪華的住宅,等等。「美國夢」實際上是一種美好的理想。
人們常把好萊塢稱作「夢工廠」(DreamWorks),許多好萊塢的電影就是將「美國夢」作為主題,它們揭示了普通人、動物甚至是卡通形象依靠個人奮斗而取得成功的故事。雖然敘事角度不盡相同,但都通過對典型人物的塑造反映了「美國夢」的理念。美國文化中特別強調機會平等而並非結果的平等,強調政治權利的平等而不是經濟結果的平等。正因為這樣,無數普通人才可以通過自己的奮斗實現自己的「美國夢」。這一理念在《阿甘正傳》中得到了充分反映。電影成功塑造了阿甘這一經典形象,整個故事充滿了戲劇性,一個低能兒通過自己的努力取得了常人都難以企及的成功。正如電影的一句經典台詞所說的那樣:「生命就像一盒巧克力糖,你永遠都不知道下一顆是什麼味道。」電影的開始和結束都用一片飄飛的羽毛來象徵命運的無常,然而主人公的經歷卻告訴我們不要向命運低頭,任何人都有機會成功。人物和故事雖然是虛構的,但影片恰到好處地宣揚了「美國夢」的理念,體現了命運給每個人均等機會的文化內涵。
(二)個人英雄主義(Heroism)
個人主義是以個人為本位的人生哲學,它所包含的獨立奮斗、開拓進取精神成為美國人的生命基調,同時也是美國社會發展的內在驅動力。英雄是個人主義的化身,英雄主義是個人主義的一種形式。英雄主義其實是來源於我們對於自身的生存環境、人文理念的憂慮和恐懼。當個人自由被束縛、個人利益遭到損害,對權威、災難的抗爭隨之爆發,英雄便順應而生。在美國文化里,個人英雄主義的主要特點是渴望自己的能力得到別人認同,渴望自己受到關注,以自我為中心。個人能力的最大限度發揮是個人英雄主義的最好體現。②
「英雄就是超越自我,在傑出的行動中證明他們的勇氣、才智和領導才能。」③美國電影中個人英雄主義的典型模式是單槍匹馬拯救國家、人民於危難之中,在排除萬難的過程中得到成長,找尋到自我的價值。其英雄人物的典型特徵為:(1)擁有絕對強壯的身體或者強大的特異功能;(2)擁有卓越的聰明才智、冷靜的頭腦和超強的意志力;(3)擁有完美男性或女性的所有優點,並且多數英雄都是與美國政府抗爭的鬥士。從1939年的《關山飛度》中靈果一個人拖住一群阿巴虛人,使得驛車里的人得救,到《終結者》中來自未來,組織核戰爭的機器人,好萊塢電影人給現代英雄神話披上一層傳統的、簡單的、普遍性的崇高思想外衣。 (三)宗教文化(Religious Culture)
作為一個多民族的移民國家,美國人的宗教信仰可以說是五花八門。其中,絕大多數的美國白人信仰基督教、猶太教、天主教,非洲裔的黑人則主要信仰天主教、東正教、猶太教、基督教、伊斯蘭教及巫術。作為主流價值觀的主要組成部分,基督教是大多數美國人信仰的宗教,上帝在他們心目中有著不可替代的位置。在19世紀20年代,法國政治思想家托克維爾(Alexis de Tocqueville)就說過:「全世界還沒有一個國家像美國那樣,基督教對其國民的靈魂產生如此重大的影響。在美國,宗教對法律和社會輿論產生不了多大影響,但是宗教支配社會風貌,並且通過家庭生活而控制國家。」宗教信仰通過影響美國人的信念、態度和行為支配著美國人的政治、文化以及家庭生活。
大部分美國人認為,美國是上帝選擇的一個特殊國度,美國人對全人類的發展有著特殊的責任,要負責把世界上所有人從苦海當中拯救出來。這種思想深深紮根於美國白人文化中,影響著美國社會大眾對外部世界的看法。電影《阿甘正傳》蘊涵的宗教意識十分豐富。在影片當中,帶有宗教色彩的橋段有很多,比如在珍妮遭受家庭暴力的時候,她拉著阿甘向上帝做祈禱,祈求上帝給她一雙翅膀幫她逃離現在的痛苦;阿甘剛開始捕蝦的生活時,總是一無所獲,丹中尉提醒他可以去教堂祈禱,等等。
(四)普世主義(Universalism)
普世主義起源於歐洲,作為哲學上的一個分支,它強調普遍的事實能夠被發現且被理解;在倫理上,普世性就是指能夠應用在所有人身上的價值觀或事物。美國的普世主義價值觀是建立在繼承歐洲普世主義的基礎上的,同時在殖民和文化發展的過程中,形成了有顯著美國地域特徵的普世主義觀念。④「上帝選民論」和「天定命運論」就是在這個過程中形成的普世主義重要內容。
在此,我們不能不提及美國著名導演——詹姆斯·卡梅隆(James Cameron)。他在多部影片中集中闡釋了普世主義的內涵。2010年上映的電影《阿凡達》以科幻與魔幻相融合的方式,講述了一個以「愛與永恆」為主題的故事。這部影片不僅在技術和藝術上震撼了我們,更讓我們體會到電影背後西方化的普世主義思想。在潘多拉星球上,當伊娃選擇部落首領和精神首領之後,實際上這星球上的各種族就成了外化的美國人,而入侵的地球生物則成了美國之外的異族,薩利所代表的美國人和潘多拉星球就是美國普世精神的化身,只不過潘多拉星球是物化了的美國領土,薩利所代表的潘多拉之魂是內化了的美國普世精神。
大多數美國人認為世上萬事萬物都有存在價值,世上的一切生靈應該平等對待。故而在和諧美好的生活環境中,美國民眾本著平等、尊重的心態,開始接受外來人,並不遺餘力地將本民族的一切成就交給外來者,允許異於本族的聲音存在。這也是美國作為文化大熔爐的文化態度的精髓之所在,在吸收和接納外來文化的同時,輸出本國文明,在平等和互相尊重的前提下,謀求人類共同的發展,正是普世價值觀的精髓。
三、結 語
作為美國文化傳播的重要載體,好萊塢電影對於美國文化價值觀的構建和傳播起了重要作用。它通過各種藝術表現形式的融合,使文化內容形象化、具體化,其直觀性和生動性不僅為美國本土觀眾所追捧,同時也被其他國家觀眾所接受。可以說,好萊塢電影為全世界了解美國文化價值觀提供了大量豐富的參考。通過對美國主流電影的賞析,我們可以深刻全面了解到美國社會主流文化的各個層面。同時,在美國特定的歷史環境背景下,需要用好萊塢電影的感官沖擊,幫助他們重拾那些寶貴的民族精神和美德,向世界傳達美國國家的良好形象,以求受到更多關注和認同。
2. 為什麼美國的好萊塢可以做到全世界最好
世界上沒有任何一個國家的文化產業能勝過美國的。好萊塢電影受到世界各地人們的愛好。這固然與好萊塢的一流技術有關,也與美國的「思想自由、創作自由」有關。美國的電影創作百無禁忌,什麼故事吸引人就講什麼故事。亂倫、兇殺、暴力、欺詐、偷盜…… 美國電影所敘述的故事突破了種種人倫禁忌。文學作品若流於程式化、老套的表達,就容易讓人厭倦。但好萊塢電影能不斷地用稀奇古怪的東西吸引人們的眼球,給人以新奇的感覺。
目前的科幻片則更加刺激,展示了各種常人難以想像的可能性,讓人們難以分別真實世界和虛擬世界,從而讓人們認為,電影所展示的一切,都可能在現實中出現,如克隆人、機器人、太空人、巨大的機器怪物、穿越時空、太空移民…… 票房價值是好萊塢電影的最有力的牽手,價值導向的後果似乎不是創作者、導演和製片人要考慮的主要問題。但這是很危險的。目前,好多影片給人的印象是,我們並非只有一個地球,在將來,太空移民就像今天的國際旅遊一樣簡單。於是,我們不必為全球性環境污染、生態破壞和氣候變化而大驚小怪。這是很危險的導向。
藝術當然要突破種種政治的束縛,但不能什麼新奇就渲染什麼,藝術應為其價值導向負責,而不能只趨附金錢。
當然,好萊塢也拍過很多好電影,如《阿凡達》《美國隊長》《魔獸》《鋼鐵俠》,現在好萊塢的市場佔領全球,發展如此的迅猛,對於中國本土電影更是一個大的市場挑戰,中國的電影市場目前無論在創作,製作工藝水平,電影題材,都和美國好萊塢的電影有著相當的差距,也是需要中國電影人值得更多的去學習,也需要中國的電影演員去學習。
當然,這其中也不乏有一些好的作品,像泰囧,戰狼2,都是特別好的電影,無論是題材還是製作,不過這也只是中國電影中非常少的作品,大部分的作品還是非常的平平,投資大,製作成本高不僅僅是好的電影的標准,更多還是從製作水平,水準,電影素材,演員等等多方面去審核一下好電影的標准。
3. 美國的好萊塢為什麼會成為世界電影工廠
所謂世界電影工廠指的是好萊塢吸引了各國的電影人才而已。這是好萊塢電影商業化的強大威力所致。
4. 對於好萊塢的電影取得的成功,哪些經驗值得我們借鑒
好萊塢之所以能抓住全世界的觀眾,還在於它技術、內容、形式上不斷的翻新,有技術方面的優先性,因此如果想要拍片,一定要有新意,這個新意主要體現在內容形式上才能有競爭力。好萊塢在故事的結構上不斷改變,把故事情節寫得驚險,這是一種定律。有個很有意思的事,現在住在洛杉磯第三大道上的,到處都是寫小說的人,高度商業化催生了大量的人才。
不單是拍電影,從創作到取景再到技術和特效很多方面都是要去借鑒的。文化也還是與觀眾有密切的關系,更要了解受眾是誰。
5. 關於好萊塢的問題
形成原因:
1.人才輸入,由於歐洲發生一戰與二戰,迫使有抱負的電影人逃到美國發展事業,如希區柯克、劉別謙等知名導演,他們將自己的拍攝技術、導演方法、感興趣的題材等,通過美國電影展現出來,而觀眾也很受落,形成了他們獨一無二的電影類型,而他們又成為了美國年輕導演推崇的偶像,發揚光大。斯皮爾伯格就有向希區柯克學習。
2.資金輸入,由於好導演集中在美國,而美國本土電影市場發展較歐洲好(因為戰爭的關系),好導演拍了好電影,市場價值高,而投資方願意將資本投資他們的電影上,故形成一個時期某類型電影蓬勃發展的現象。如:因為星球大戰的受歡迎,引起科幻大片的製作;因為大白鯊,開啟了暑期檔的大片風格;因為教父,形成黑幫電影的受歡迎
6. 如何才能去好萊塢成為一名電影明星
如果你要是想去好萊塢成為一個電影明星,首先你得有表演功底和很好的演技。要有幾部優秀的作品。只有自己的實力到了一定程度。自然就能去好萊塢當一名電影明星。
7. 如何成為美國好萊塢電影演員
好萊塢誰說沒有潛規則?有利益有權力就一定有潛規則,世界通用。潛的東西我們不了解罷了。國內送錢送人算是單純了,國外拍電影洗錢走私什麼的。這渾水深了去了
單純的喜好沒有專業培訓,怎麼能脫穎而出。美國喜歡電影的人多了。中國還有幾個像橫店這樣每天都找群眾演員的地方,你可以去找群眾演員里的頭,送煙酒請吃飯。或許能在哪個電視劇里露個臉。
好萊塢是電影管理公司模式。每個從業人員都在公司注冊。在好萊塢的華人無非是在亞洲已經很紅了。或是武術指導出身,要不就是小成本電影里的群眾演員,你最好是腳踏實地的學習,走好每一步,當然。你要是孤身一人前去打拚,美國的選秀或者什麼節目,倒真是一個途徑,不管如何,先去行再說