① 為什麼說《風聲》是一部優秀的諜戰電影
在2009年的國慶檔,上映了《風聲》。 看過的人都知道《風聲》雖說是一部諜戰歷史大片,但也像極了一部偵破懸疑片。這部影片但情節設置還是比較合理的,而且環環相扣,劇情也是非常燒腦的,讓人看了之後覺得驚心動魄,常常有捏一把汗的感覺。所以說劇情就讓人覺得非常喜歡,能夠讓人感覺到那種緊張恐怖的氣息。
在這部電影中有著很多實力演員的加盟,比如周迅、李冰冰、張涵予、段奕宏等,都是實力強勁的演員,他們的作品也從來沒有讓人失望過,他們傾情演繹,讓這部電影更是受到了大家的關注和喜歡。
這部電影的製作也非常精良,各種細節設置很良心,大家才能夠感受到電影中的氣氛,特別坐在電影院中觀看這樣一部電影,更是讓大家有一種身臨其境的感覺,直到離開電影院才能夠緩過神來。
總之這是一部非常優秀的電影,整個故事設置和製作水準以及演員的演繹都非常到位,不光在諜戰片中,即使和其他影片比起來也是具有著很高的水準,所以才能夠得到很多觀眾的認可和喜歡。
② 風聲怎麼樣
如果你要報復或捉弄誰,可以在他看《風聲》之前劇透給他說:「xx是老鬼,xx是老槍。」盡管有一些腦殘記者無良媒體之前已經這樣做過了,但我還是在這里聲明一下,本文中的描述中所涉及的微量劇透完全不影響觀影。
《風聲》比我原來預想的要好很多,本來對這部電影不抱什麼希望,原因有兩點,首先是覺得電影《風聲》取材的小說《密碼》在麥家的小說里屬於寫得比較差的,也許寫密碼戰和密碼人生麥家是高手,但寫無間道不是他擅長的東西,而且原著中大量的邏輯推理和心理描寫內容也很難用完全電影化的手段表現出來;其次是對導演高群書沒有信心,他的《東京審判》在故事和手段上的乏力都停留在一個電視劇導演的水平上。
這個故事曾經被柳雲龍改編為電視劇《暗算》的最後一部分而風靡一時,而在那部電視劇里,因為一開始就知道卧底肯定是柳雲龍扮演的角色,觀眾成了上帝視角,所以關鍵的懸念不在於誰是內鬼,而是內鬼如何將情報送出。電影《風聲》在懸念設置上倒是和小說一致,觀眾和雲山霧罩的劇中人所掌握的信息差不多,直到劇中的「老鬼」親口承認自己的身份,觀眾依舊有身陷迷局的感覺。但這里有一個問題是,《風聲》所突出的不是智慧的較量,而是意志的對抗。因為作為解謎方的日偽方除了嚴刑逼供實在是沒有什麼更好的破解思路,貫徹的還是寧可錯殺,絕不放過的方針,而老鬼給他們下套倒是一下一個准,這樣被突出的並不是雙方的智商,而是敵方的殘暴和我方的犧牲精神。作為一部獻禮片,這種設計倒也是名正言順了,但是原著中那種類似殺人游戲的推理過程被削減殆盡了,所以被拿來反復炒作是只有刑訊逼供的場面了,不過說實在的,拿這個當噱頭,實在是有點下作了,難道這是一部滿足人施虐心理的電影嗎?中國電影審查也很有意思,只對色情和意識形態敏感,《風聲》中的暴力血腥即使在美國也要被定為R級的,尤其是周迅
受刑一場,太挑戰心理底線了,李冰冰受刑沒看明白。
這電影真正的力量在於影片謎底全部揭開之後的回味,當明知道自己所面臨的一切還要做出如此選擇的話,犧牲的意義更加被凸顯出來,前面所經歷的磨難也才更加值得人去尊敬。相比起小說,結局的修改是聰明的,這讓本來應該是一部小格局驚悚片的電影升華成了聖徒殉難記式的具有強大精神引導作用的教化電影。對於中國的導演來說,拍只要主義真的殉難者遠比拍聰明人的游戲來的老練,而且我發現高群書的運鏡水平進步很大,不是只知道用搖臂虛張聲勢了,比如用一封電報串起命運關聯的五個人的長鏡頭,還是很高調的。
其實和《建國大業》一樣,《風聲》也是一部只有小角色,沒有小演員的群星戲。其中感覺發揮最出色的是周迅,各種狀態都來的很足,幾乎覺得是她從影以來最出色的發揮了。最溫吞是黃曉明,雖然是男主角,但他的角色可發揮餘地實在不大,連猥褻李冰冰的戲都演的那麼沒激情。都說李冰冰演的好,我只看到了苦情而已,這個人物像從電視劇中走出來的,鋪墊很多單內容很少。王志文
的角色基本上是一條有身份有尊嚴的狗,做的犧牲還是比較大的,被石兆棋踹的那一腳,很衰很跌份,但這個人物沒什麼層次,也就是笑裡藏刀那一套,對於王志文這樣的演員,陰著演,沒什麼難度。張涵予
和英達的角色比較臉譜化,不過張涵予的唐山皮影戲唱的倒是味道十足,如果真是他的原聲,倒是下了點功夫的。蘇有朋
已經淪落到連這樣的角色都接的地步了,他的娘娘腔做戲的痕跡很重,不過影片中為數不多的笑點還是集中在他的身上,看到當年看上去很青蔥的五阿哥如今殺雞般地哀號,有點惡趣味的快感。客串陣容還是比較強大的,最好看的是吳剛扮演的六爺,他對張涵予用刑之前的那一段話簡直太有戲了,他對待酷刑的科學精神讓他的笑容顯得毛骨悚然,在他的眼裡,他面對的不是一個生命,而只是等待著他去摧毀的一段肢體。
在國慶獻禮片中,《風聲》是類型化做的最成功的一部,也是看過之後最震撼的一部,看的時候身邊落淚的人很多,用驚悚片的外殼包裹一個信仰主義者的殉道故事,也是新興起的國產諜戰影視作品的標准模式,《風聲》和此前的《潛伏》的成功之處都在於對娛樂元素的把握更加圓熟,什麼時候中國的主旋律電影這個概念能夠在與各個類型片種的融合中消失,才真正意味著主旋律電影的深入人心。
③ 如何評價《風聲》這部電影
《風聲》是一部非常精彩的電影,在前十分鍾內,安排了一場群戲,以此強化密室的概念。群戲,顧名思義,即一群人在演戲,它對於故事情節的峰迴路轉,起了關鍵性作用。但不同的地方在於,其他影片中的被囚者,往往會被威嚴的陣勢嚇殘,或者直接激發小型崩潰,然後才能冷靜下來。
電影看下來,直到最後顧曉夢的那段話,才讓我真正感動。其實我想說的是,關於信仰。這個很俗套的東西。這部電影里打動我的某種生命的精神,就滲透進了血液。愛情在那個時期如此隱秘,人人都是一部機器,還原出最終的獸性,人性的高貴和低賤在那個環境中尤其突出。像一群圍困的獅子,人人都在尋找出口,困獸之爭,勢必要兩敗俱傷。電影情節緊湊,演員表演到位,畫面感強,劇中的幾處酷刑盡管有所保留,但也足夠血腥了。我想,瑕不掩瑜,總的來說,這仍是一部很值得一看的影片。這個影片,也許並不以一部最成功的主旋律商業大片,但她感動了許多人,情節揪住了許多人的心,不失為一部好作品。要提醒一下小朋友和膽小的女生,許多涉及到用刑的鏡頭確實有點血腥,還需要有一定的心理承受能力。
④ 如何評價《風聲》這部電視劇
電視劇《風聲》
隨著電視劇版《風聲》的開播,國產片獨有的諜戰片又一次開啟熱屏之旅。
從《暗算》開始,借著反法西斯六十年的契機,諜戰片開啟了一個新劇種的時代。深入敵後、鬥智斗勇、天賦加運氣處理各種突發情況,圓滿完成各種不可能任務,已經成為了諜戰片的一個成熟套路。
電影版《風聲》收獲大量好評,不論是豆瓣還是知乎都對其評價很高,主演李冰冰獲金馬獎最佳女主角,還有最佳劇本、美術、造型、視覺等提名。
輝煌過後,剩下的就只有落沒。
諜戰片是一個特定小題材,大致的人設、時代背景、沖突雙方都已經被定型,最難的就在於創作者對於突發事件的設計。
所以劇版的《風聲》率先開啟了一種新的諜戰片打開方式——推理懸疑片。
從第一個故事——密碼船開始。它已經完完全全是一部本格推理劇集。
諜戰片與推理片共同的魅力就在於,在完美之中尋找破綻,吸引觀眾並同時誘導觀眾,一起經歷一場奇妙的智力冒險。兩者唯一不同的就是,諜戰片中完美犯罪的兇手是主角,並且成功逃脫,推理片則是抓獲完美犯罪的兇手。
從這個程度上看,劇本《風聲》是成功的,拋開人設及演技來外,整個劇集的美術設計、畫面質感都達到了電影級的標准。
快節奏的敘事,直奔主題的開場,通過一場意外的業務研討會將故事引向未知的境地,同時慢慢的揭開罩在每個人物身上的迷霧。
同時拋出一連串的疑問給觀眾:
1、蘇杭船王的獨生女進入機要處並且一開場便展現了過人的破譯才能。同時借處長金生火之中引出另一個天才人物李寧玉。
張志堅飾金生火
2、在密碼船上第一次出場的李寧玉,一開場便接受了一件幾乎不可能完成的任務,並且成為破譯二代恩尼格瑪密碼機。
3、吳志國報信的密電只有:裘庄!裘庄!裘庄!卻真的將張司令的機要秘書白小年引到了船上。
4、李寧玉的婚姻狀況以及之前的經歷。
文詠珊飾李寧玉
主要的五個人物,都充滿了謎團。
劇中台詞的設計也滿是陷阱和機鋒,每個人的心思後面都是他們自己的秘密。
直到森田大佐的死,才將第一個故事的內核給顯現了出來。眾目睽睽之下的暗殺,前面一段段細節的鋪陳,兇手又明顯又如在霧中。
密碼船上的審判,根本就是一場完整的推理現場。充滿邏輯性的推理,一次完美的犯罪,一場《新東方快車謀殺案》般的合力謀殺,又有完美的不場證明,並且人為製造的細節推向了一個無辜者——金聖賢。
在第二個故事——裘庄開場時。
那熟悉的「暴風雪山莊」模式,頓時便浮現出來。
一樁陳年舊年的長線,必將是另一個謀殺現場的開始。
在以往的諜戰劇中,主角通過設計完美犯罪已經是常態,而隨著諜戰片類型過小的弊端不斷地讓觀眾審美疲勞後。通過諜戰的外衣,加入推理的內核,再次完成完美犯罪,或許正是諜戰片正在尋找的轉型之路。
⑤ 電影《風聲》深度解析
電影《風聲》在層層抽絲剝繭里,敵人看似窮凶極惡的陰險狡詐,卻在「老鬼」與「老槍」的天衣無縫的配合下,讓敵人的陰謀落空,我方的英勇機智與大無畏的獻身精神得到淋漓盡致地凸顯。
一份武田設計的圈套情報,白小年白副官、譯電組組長李寧玉、收發專員顧曉夢、剿匪大隊長吳志國、軍機處處長金生火,此五人都有泄密情報是潛伏人員「老鬼」的嫌疑。
故事由此拉漸漸向著精彩推進。懸疑的氣氛已然鋪墊的充足,緊張的劇情已然箭在弦上,螳螂捕蟬黃雀在後的戲碼已然充分醞釀。
敵人一套套的陰謀在困入牢籠羔羊般的五人身上輪流施展,白副官被無辜錯殺,金處長恐懼自殺。血腥的氣味沖天而起,誰是躲在重重迷霧之後哪個真正的「老鬼」?謎面撲朔迷離,謎底令人期待。
評價:
《風聲》是典型的諜戰片,盡管影片有小瑕疵,比如情節有漏洞經不起反復推敲。該片具有簡單的環境,精煉的人物,明確單一的目的,波譎雲詭的情節。
導演以好劇本做底,再加上奢靡考究的布景,香艷典雅的人物造型,絢麗而懷舊的色調,漂亮炫目的攝影,能把握心理細節的好演員,以及乾脆利落行雲流水的剪輯,每個細節都做足了功夫 。
⑥ 電影《風聲》講的是什麼
電影講述了汪偽政府時期的1942年,在發生了一系列高官暗殺事件後,日軍引起高度重視,為了找出代號為「老鬼」的共產黨員,日軍和偽軍對顧曉夢、李寧玉、吳志國、白小年以及金生火五人進行了審問,過程中經歷的心理戰和酷刑。
《風聲》(The Message)是根據麥家同名小說改編的中國大陸首部諜戰大片,由華誼兄弟出品,馮小剛監制,陳國富和高群書聯合執導,周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予、蘇有朋、王志文等主演。
影片《風聲》改編自作者麥家的同名小說,其透露影片中周迅所飾演的顧曉夢的原型就是上世紀30年代左聯女詩人、後來接受組織任務打入敵人特務機關的紅色間諜——關露。
關露(1907年7月14日—1982年12月5日)原名胡壽楣,又名胡楣,原籍河北省延慶,和潘柳黛、張愛玲、蘇青並稱為「民國四大才女」。「九·一八事變」後,參加上海婦女抗日反帝大同盟。1932年加入中國共產黨,同時加入「左聯」。1939年冬至1945年,她受組織派遣,先後打入汪偽政權和日本大使館與海軍報道部合辦的《女聲》月刊任編輯。
《風聲》有典型諜戰片的先天優勢,好劇本做底,再加上奢靡考究的布景,香艷典雅的人物造型,絢麗而懷舊的色調,漂亮炫目的攝影,能把握心理細節的好演員,以及乾脆利落行雲流水的剪輯——每個細節都做足了功夫,再加上故事本身的張力力——危險的處境,智力的較量,一波未平一波又起的重重懸念,壓抑的心理,隱秘的心機,扭曲的情感,復雜的人性,使得《風聲》在國慶檔的眾多獻禮片中異軍突起。
⑦ 《風聲》這部電影怎麼樣
《風聲》有典型諜戰片的先天優勢,好劇本做底,再加上奢靡考究的布景,香艷典雅的人物造型,絢麗而懷舊的色調,漂亮炫目的攝影,能把握心理細節的好演員,以及乾脆利落行雲流水的剪輯——每個細節都做足了功夫。
我看到這兒,立馬想到霸王別姬里,小樓帶著菊香第一次見蝶衣,菊香沒穿鞋子,蝶衣拿了雙綉鞋往地上一扔時那個腔調和神氣。
唯一美中不足的是蘇有朋這個白小年或許是因為配角的關系,並沒有專門的配音演員,以至於在跟金生火的幾句對詞中,音調抬高時嗓子有點劈。
⑧ 電影風聲的歷史背景
1940年春,原中國國民黨副主席汪精衛與日本政府媾和,在南京成立新的"國民政府"。自此,對日抗戰進入新的"三國"時期。
汪精衛的南京國民政府,蔣介石的重慶國民政府,毛澤東領導的陝甘寧邊區政府勢成三足鼎立,各自為政,互為掣肘。汪精衛上任後展開三大政策,同時誘招失意蔣派軍政要員入閣。
1942年10月10日,在汪偽政府舉辦慶祝國民政府成立三十周年的盛大儀式上,一名汪偽政府的要員被槍殺。這件事引起了日本方面的高度重視。皇軍特務機關長武田懷疑這一系列暗殺行動是北平地區共產黨領導人老鬼策劃的,希望通過清查徹底破獲他的組織。
(8)電影風聲是如何成功的擴展閱讀:
《風聲》在主旋律電影類型化方面做出了十分成功的探索。無論是劇情的編排設計,還是拍攝的手法,都跳出了以往同類題材的窠臼。在情節構建上,編劇和導演通過大量主觀幻覺和錯覺來表現人物形象。
《風聲》是典型的諜戰片,盡管影片有小瑕疵,比如情節有漏洞經不起反復推敲。該片具有簡單的環境,精煉的人物,明確單一的目的,波譎雲詭的情節。
導演以好劇本做底,再加上奢靡考究的布景,香艷典雅的人物造型,絢麗而懷舊的色調,漂亮炫目的攝影,能把握心理細節的好演員,以及乾脆利落行雲流水的剪輯,每個細節都做足了功夫。