交叉世界電影

A. 1991魯人工字第2號文

科幻電影指有一定科學依據的幻想類電影，也分為動作、喜劇、恐怖、災難等多種類型。

歷年作品 （上世紀90年代至2009年）

1990年

《回到未來III》Back to the Future Part III 1990年

《小精靈2》Gremlins 2: The New Batch 1990年

《終極戰士 2》Predator 21990年

《機械戰警 2》RoboCop 21990年

1991年

《美國隊長》Captain America1991年

《哥吉拉vs王者基多拉》ゴジラvsキングギドラ1991年

《火箭人》The Rocketeer 1991年

《星艦奇航記VI：邁入未來》Star Trek VI: The Undiscovered Country1991年

《終結者2》Terminator 2: Judgment Day1991年

《直到世界末日》Until the End of the World1991年

1992年

《異形3》Alien 31992年

《哥吉拉vs摩斯拉》ゴジラvsモスラ1992年

《親愛的我把孩子變大了》Honey, I Blew Up the Kid1992年

《未來終結者》The Lawnmower Man1992年

《魔鬼命令：重返戰場》Universal Soldier1992年

《妖獸都市》The Wicked City1992年

1993年

《尖頭外星人》Coneheads1993年

《超級戰警》Demolition Man1993年

《外星追緝令》Fire in the Sky1993年

《魔鬼武器》Fortress1993年

《機器鬧鬼》Ghost in the Machine1993年

《哥吉拉vs機械哥吉拉》ゴジラvsメカゴジラ1993年

《侏羅紀公園》Jurassic Park1993年

《超越終結者》Nemesis1993年

《機動警察 2》Patlabor 2: The Movie1993年

《機械戰警 3》RoboCop 31993年

1994年

《哥吉拉vs太空哥吉拉》ゴジラvsスペースゴジラ1994年

《霹靂怒探》No Escape1994年

《星際奇兵》Stargate1994年

《星際旅行VII：日換星移》Star Trek Generations1994年

《時空特警》Timecop1994年

1995年

《卡美拉 大怪獸空中決戰》ガメラ 大怪獣空中決戦 1995年

《攻殼機動隊》GHOST IN THE SHELL 1995年

《哥吉拉vs戴斯特洛伊亞》ゴジラvsデストロイア 1995年

《捍衛機密》Johnny Mnemonic 1995年

《超時空戰警》Judge Dredd 1995年

《回憶三部曲》Memories 1995年

《恐怖地帶》Outbreak 1995年

《異形終結》Screamers 1995年

《異種》Species 1995年

《回憶三部曲》Memories 1995年

《21世紀的前一天》Strange Days 1995年

《十二隻猴子》12 Monkeys 1995年

《准午前十時》Village of the Damned 1995年

《未來水世界》Waterworld 1995年

1996年

《外星人入侵》The Arrival 1996年

《未來帝國》Barb Wire 1996年

《交叉世界》Crossworlds 1996年

《洛杉磯大逃亡》Escape from L.A. 1996年

《卡美拉2 雷吉翁襲來》ガメラ2 レギオン襲來 1996年

《ID4星際終結者》Independence Day 1996年

《攔截人魔島》The Island of Dr. Moreau 1996年

《火星人玩轉地球》Mars Attacks 1996年

《機器戰士》Solo 1996年

《星艦奇航記VIII：戰斗巡航》Star Trek: First Contact 1996年

1997年

《接觸未來》Contact 1997年

《異次元殺陣》Cube 1997年

《新世紀福音戰士劇場版：THE END OF EVANGELION》新世紀エヴァンゲリオン 劇場版 The End of Evangelion 1997年

《撕裂地平線》Event Horizon 1997年

《第五元素》The Fifth Element 1997年

《千鈞一發》Gattaca 1997年

《侏羅紀公園：失落的世界》The Lost World: Jurassic Park 1997年

《黑衣人》Men in Black 1997年

《神秘客》Mimic 1997年

《2013終極神差》The Postman 1997年

《星河戰隊》Starship Troopers 1997年

1998年

《世界末日》Armageddon 1998年

《極光追殺令》Dark City 1998年

《彗星撞地球》Deep Impact 1998年

《深海攔截-大海怪》Deep Rising 1998年

《老師不是人》The Faculty 1998年

《酷斯拉》Godzilla 1998年

《LIS太空號》Lost in Space 1998年

《兵人》Soldier 1998年

《異種Ⅱ》Species II 1998年

《轟天高校生》Spriggan 1998年

《星艦奇航記IX：星際叛變》Star Trek: Insurrection 1998年

《X檔案：征服未來》The X-Files 1998年

1999年

《戰狼》Beowulf 1999年

《變人》Bicentennial Man 1999年

《水深火熱》Deep Blue Sea 1999年

《X接觸-來自異世界》eXistenZ 1999年

《驚爆銀河系》/星河救兵 Galaxy Quest 1999年

《卡美拉3 邪神覺醒》ガメラ3 邪神覚醒 1999年

《哥吉拉2000》Godzilla 2000 1999年

《鐵巨人》The Iron Giant 1999年

《黑客帝國》The Matrix 1999年

《星球大戰首部曲：威脅潛伏》Star Wars Episode I: The Phantom Menace 1999年

《異形總動員》Virus 1999年

《星際戰爭：終結者》Wing Commander 1999年

2000年火星任務

《魔鬼克隆人》（The 6th Day） 2000年

《地球戰場》（Battlefield Earth (film)） 2000年

《入侵腦細胞》（The Cell） 2000年

《黑洞頻率》（The Cell） 2000年

《哥吉拉×美加基拉斯 G消滅作戰》（ゴジラ×メガギラス G消滅作戦） 2000年

《透明人》（Hollow Man） 2000年

《滅絕殺陣》（The Last Man） 2000年

《火星任務》（Mission to Mars） 2000年

《星際傳奇》（Pitch Black） 2000年

《全面失控》（Red Planet） 2000年

《直搗超王星號》（Supernova） 2000年

《你混哪個星球的》（What Planet Are You From） 2000年

《X戰警 (電影)》（X-Men (film)） 2000年

2001年

《人工智慧》（A.I.: Artificial Intelligence） 2001年

《進化》（Evolution） 2001年

《太空戰士》（Final Fantasy: The Spirits Within） 2001年

《火星異魔》（Ghosts of Mars） 2001年

《哥吉拉·摩斯拉·王者基多拉 大怪獸總攻擊》（ゴジラモスラキングギドラ 大怪獣総攻擊） 2001年

《侏羅紀公園 III》（Jurassic Park III） 2001年

《救世主》（The One） 2001年

《決戰猩球》（Planet of the Apes） 2001年

《修羅雪姬》（The Princess Blade） 2001年

《復制殺人魔》（The Replicant） 2001年

《芳草天空》（Vanilla Sky） 2001年

2002年

《28天毀滅倒數》（28 Days Later） 2002年

《重裝任務》（Equilibrium） 2002年

《酷斯拉×機械哥吉拉》ゴジラ×メカゴジラ 2002年

《太空傑森》（Jason X） 2002年

《黑衣人Ⅱ》（Men in Black II） 2002年

《關鍵報告》（Minority Report） 2002年

《生化危機》（Resident Evil） 2002年

《回歸者》（Returner） 2002年

《蜘蛛俠》（Spider-Man） 2002年

《星艦奇航記X：星戰啟示錄》（Star Trek Nemesis） 2002年

《星球大戰二部曲：克隆人全面進攻》（Star Wars Episode II: Attack of the Clones） 2002年

《星銀島》（Treasure Planet） 2002年

《時光機器》（The Time Machine） 2002年

2003年

《地心浩劫》（The Core）2003年

《捕夢網》（Dreamcatcher）2003年

《哥吉拉×摩斯拉×機械哥吉拉 東京SOS》ゴジラ×モスラ×メカゴジラ 東京SOS 2003年

《我愛一嘴毛》（Good Boy!） 2003年

《綠巨人浩克》（Hulk） 2003年

《黑客帝國2：重裝上陣》（The Matrix Reloaded） 2003年

《黑客帝國3：最後戰役》（The Matrix Revolutions） 2003年

《終結者Ⅲ》（Terminator 3: Rise of the Machines） 2003年

《記憶裂痕》（Paycheck） 2003年

《X戰警2》（X-Men 2） 2003年

2004年

《2046》（2046） 2004年

《異形戰場》（Alien vs. Predator） 2004年

《蘋果核戰》（Appleseed） 2004年

《蝴蝶效應》（The Butterfly Effect） 2004年

《人造人卡辛》（Casshern） 2004年

《超世紀戰警》（The Chronicles of Riddick） 2004年

《明天過後》（The Day After Tomorrow） 2004年

《酷斯拉：最後戰役》（Godzilla: Final Wars） 2004年

《機械公敵》（I, Robot） 2004年

《女神陷阱》（Immortel） 2004年

《攻殼機動隊2 INNOCENCE》（イノセンス） 2004年

《生化危機2：啟示錄》（Resident Evil: Apocalypse） 2004年

《天空上尉與明日世界》（Sky Captain and the World of Tomorrow） 2004年

《蜘蛛俠2》（Spider-Man 2） 2004年

《超完美嬌妻》（The Stepford Wives） 2004年

《雷鳥神機隊》（Thunderbirds） 2004年

2005年

2005年《倩影刺客》（on Flux） 2005年

《毀滅戰士》（Doom） 2005年

《神奇四俠》（Prepare for the Fantastic） 2005年

《太空戰士VII：降臨神子》（FINAL FANTASY VII: ADVENT CHILDREN） 2005年

《絕地再生》（The Island） 2005年

《人肉機器》（Meatball Machine） 2005年

《機器人歷險記》（Robots） 2005年

《沖出寧靜號》（Serenity） 2005年

《星球大戰三部曲：西斯大帝的復仇》（Star Wars Episode III: Revenge of the Sith） 2005年

《蒸汽男孩》（スチームボーイ） 2005年

《世界大戰》（War of the Worlds） 2005年

《迷走星球》（Zathura: A Space Adventure） 2005年

2006年

《心機掃描》A Scanner Darkly 2006年

《人類之子》Children of Men 2006年

《超時空效應》Déjà Vu 2006年

《駭人怪物》 2006年

《奇魔俠》Krrish 2006年

《漂浮》Lifted 2006年

《盜夢偵探》パプリカ 2006年

《南方傳奇》Southland Tales 2006年

《撕裂人》Slither 2006年

《超人歸來》Superman Returns 2006年

《極光任務》Ultraviolet 2006年

《V字仇殺隊》V for Vendetta 2006年

《X戰警3：最後之戰》X-Men: The Last Stand 2006年

2007年

《異形戰場：安魂曲》Aliens vs. Predator: Requiem 2007年

《28周毀滅倒數：全球封閉》28 Weeks Later 2007年

《神奇四俠：銀魔現身》Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer 2007年

《我是傳奇》I Am Legend 2007年

《恐怖拜訪》The Invasion 2007年

《生化危機3：滅絕》Resident Evil: Extinction 2007年

《蜘蛛俠3》Spider-Man 3 2007年

《太陽浩劫》Sunshine 2007年

《時間殺人》Los Cronocrímenes 2007年

《變形金剛》Transformers 2007年

《來自地球的人》The Man from Earth 2007年

《日本鎖國》ベクシル 2077日本鎖國 2007年

2008年

《長江七號》CJ7 2008年

《苜蓿地》Cloverfield 2008年

《當地球停止轉動》The Day the Earth Stood Still 2008年

《絕命尬車》Death Race 2008年

《決戰末世代》Doomsday 2008年

《破天慌》The Happening2008年

《神奇綠巨人》The Incredible Hulk 2008年

《鋼鐵人》Iron Man 2008年

《時空駭客》Jumper2008年

《大衛特大號》Meet Dave 2008年

《星球大戰：克隆人之戰》Star Wars: The Clone Wars 2008年

《東京殘酷警察》Tokyo Gore Police 2008年

《機器人瓦力》WALL-E 2008年

《X檔案：我要相信》The X-Files: I Want to Believe 2008年

2009年

《先知》Knowing 2009年

《大戰外星人》Monsters vs. Aliens 2009年

《移動城市》Push 2009年

《超異能冒險》Race to Witch Mountain 2009年

《星際迷航》Star Trek 2009年

《終結者2018》Terminator Salvation 2009年

《變形金剛：墮落者的復仇》Transformers: Revenge of the Fallen 2009年

《守護者》Watchmen 2009年

《阿凡達》Avatar 2009年

以上是世界科幻電影歷年佳作！！！絕不能錯過的經典中的經典！！！絕對倍兒棒至極！！！

好電影！！！好生活！！！還等個啥！精彩可不等閑！！！趕緊快欣賞電影樂享眼福吧！！！

B. 如何評價電影《黃金時代》

黃金時代，刺金時代

一、間離，出戲——真實與虛幻

丹東臨死前戲謔地說，很奇怪，我可以說我將要被斬首，我會被斬首，但我卻說不了我已經被斬首。時態阻止了表達，語法合理，邏輯正確，可這一切卻都將是荒謬的。《黃金時代》開頭，我們看見黑白熒幕里，湯唯的特寫，她面無表情念著自己的生卒年，在那一刻，我們就陷入了荒謬的境地。我們看見的究竟是誰，是蕭紅，或者是蕭紅的鬼魂，或者，根本誰都不是？

《黃金時代》最大的不同在於，它一方面是紀錄片式的；蕭紅一生認識過的人全體出面，他們在鏡頭前接受了架空的采訪，他們用回憶的口氣敘述著他們眼中和記憶里的蕭紅；然而如果僅此而已，《黃金時代》不過是稀鬆平常；另一方面在於，這些采訪不僅在可行性上就是不存在的荒謬和虛幻，而影片，還進一步將虛幻推到混亂而故作矛盾的境地。「偽紀錄片」形式的電影，我記得賈樟柯的《二十四城記》，演員們面對鏡頭，打破第四堵牆，但他們的目的是偽裝真實；《黃金時代》里，有的人看起來很像「記者」恰巧出現在那裡，而更多的人，只會提醒你這樣的紀實根本是不存在的。

他們在熒幕前說著未來發生的事情，說著未來的某一天，我會將為救人而奔走，未來的某一天，我會死去，從這里開始，我們的故事都已經落幕。這在戲劇舞台上不足為奇，我們早已適應了演員跳出具體情節，直接面向觀眾講述——布萊希特開創了間離，並且將這一手法令人恐懼的發散到戲劇舞台的每一個角落，但這些，卻在《黃金時代》里構成了極致的荒謬——紀實和冷靜的鏡頭里，時光倒退著反向行進，所有人彷彿都活著，所有人彷彿都死了；我們彷彿在看一部真實的紀錄片，甚至都看見了年老的端木蕻良和蕭軍接受采訪；但與此同時，我們都知道這一切都是不存在的，除非有一個上帝，在架空的時空里，集合了所有這些靈魂，展開一場有關蕭紅的紀念。

當所有的角色走上舞台的時候，我們根本不會考慮他們的真實。我們也許相信，只有他們都死了，他們才有可能以舞台的形式存在——他們首先是文學的，是虛幻的，之後才是來自外部世界的；然而電影從誕生起第一刻，從第一批觀眾看著飛馳而來的火車驚叫著四處逃散開始，就決定了眼見為實。觀念的禁錮終結了影像能夠產生刺點的可能，邏輯和真實變成了不可侵犯的法律，唯一能夠在法條上戴著鐐銬跳舞的方法，就是用故事模糊觀眾辨別真實的能力。

於是，我們拿《紙牌屋》里的下木總統面對觀眾的精彩表演來揶揄《黃金時代》「古怪」的間離嘗試時，我們忘記了許鞍華根本就沒有講故事。下木總統用獨白總結自己的手段，在高速度令人喘不過氣的故事節奏中保持觀眾的關注度和理解；而蕭紅的朋友們，一個個鬼魅般的經過，用紀錄片的新聞鏡頭沉著臉和我們說話時，我們只感覺荒謬——因為，我們看到的不是紀錄片，也不是表演；而是文本的引用，是「引號」被影像化的面影。

文本的引用。這似乎是一個不該出現在這里的學術詞彙。但是，《黃金時代》，很多時候就是不該出現在影院里，甚至，不該被當作電影的。

二、影像文本，反電影語法：學術論文

《黃金時代》活該被口誅筆伐，活該三大電影節集體失語，活該票房慘敗，活該營銷方黔驢技窮。可我在說完這句話時，心態並不是欣欣然的，並非是泄憤的，卻是充滿敬佩與哀憫的。說許鞍華不會拍電影，這其實不可能；只可惜這也是一種意識形態的慣例，我們能夠理解大師們，曾經拍出好電影好故事的人做他們的實驗，他們的顛覆是有道理的，是有價值的，而那些沒有證明過自己在故事表達上的能力的人，是沒有這個資格的。

不過盡管有這層理解在，許鞍華和李檣的勇氣依然是令人心生敬意的；或許不是敬佩，因為這簡直是一場純粹理想主義的，行為藝術式的自殺行為；當你用6000萬甚至更多的成本，請來了夠級別的電影演員，卻不是在拍電影，而是交出了一份177分鍾以影像作為格式的學術論文時，況且這還不是一篇中規中矩的論文，而是一篇並不正常的解構學文本。

換句話說，單談電影，《黃金時代》還不如《小時代3：刺金時代》呢。

何為文本？文本有無數的存在形式，我們身邊無處不存在文本，文本不僅僅是文字，沒有文字的載體同樣可以作為文本；《黃金時代》，就是這樣的影像文本。它不是電影，甚至連話劇也不是，它是可以清晰看出章節思路的文學研究，是歷史事實匯聚起來的織物與交叉游戲，是真正跳躍著的，會流動的文本。吐槽演員們只會朗誦蕭紅原文的人忽略了他們被所謂的「情緒」所蒙蔽，被「蘊涵」綁架的事實，而看不見文本作為一個獨立個體的存在形式——演員只有放空大腦念出這些文字，文本的魅力才有可能展現出來。換句話說，《黃金時代》簡直就是德勒茲的《反俄狄浦斯》，是羅蘭•巴爾特的《S/Z》，是福柯未完成的《性經驗史》——總而言之，是一部反傳統的，解構主義的，同時無比嚴肅而真誠的學術研究文本。

《黃金時代》是反電影語法的。好萊塢早為全世界電影設定了一套絕妙的敘事神話模式，這個模式源遠流長，就是《伊利亞特》，就是人類對於故事情節最基本也是最深邃的追求。你們說許鞍華和李檣不懂這電影編劇的最基本入門課，我是不信的。我看到的是固執，不是感情的固執，而是學術的固執：最簡單的例子，蕭紅在香港去世，電影中從端木爭吵後離開，到病床上遭遇炮擊，到手術台上堅持簽字，到第一次轉院，到迴光返照喝湯，一直有無數回腸盪氣的情節性籠罩在這里，選擇任何一個情節觸發點完成蕭紅去世的結局，都宛若史詩——然而許鞍華和李檣選擇了史實，選擇了歷史——蕭紅在第三次轉院時獨自一人死去，沒有故事，沒有鋪墊，她突然死了，死得毫無高潮，死得令人疲倦厭煩，尤其是在結局已經為觀眾熟知註定，時長已經來到三個小時的時刻；從觀影角度看，她甚至早該死了，拖到現在簡直是一種反電影，笨拙愚蠢的行為——然而歷史就是這樣的，學術不是戲劇。

不僅僅如此。我們津津樂道的蕭紅人生中的轉折與變故，當我們饒有興味的期待許鞍華給我們一個電影解讀時，比如在上海蕭紅蕭軍的關系裂痕，呈現在熒幕上的居然是白朗和羅烽以研究文學史的口氣對觀眾說道，此處沒有記載，我們也無從得知。——至此，我們再也不能幻想《黃金時代》是一部電影了，它根本就是一部文學史著作；那些「被采訪者」出現在熒幕上時，本質上相當於一個「引號」，一個「腳注」，一個不知從哪裡摘抄來的資料引用。而關鍵在於，它又不是紀實的，那些被「引用」的作家根本沒有說過這些話，這一切都是一場專屬於作者自己，專屬於文本的自我嬉戲——這場嬉戲，在講述蕭紅蕭軍分手緣由一場中，又徹底用一種顛覆式的戲劇化再現手法，徹底坐實了文本的狂歡式嬉鬧；端木說的，蕭軍說的，以及蕭紅說的，三場自我矛盾的戲被揉在一起，根本不在乎對比，不在乎矛盾，不在乎邏輯，只在乎存在，以及存在造成的悖論和自我消解。

這是一部影像格式的學術研究文本，名字或許應該叫作《蕭紅生平的口述史研究》，出自一名解構主義學者，平生最擅長的，就是用文本模糊一切意義，然後自嗨到失去意識。可觀眾呢？可電影觀眾呢？他們都被拋棄了。不能指責我們的市場和觀眾拋棄了《黃金時代》，而是《黃金時代》主動拋棄了他們的受眾；文藝青年走開，學術青年進來——對了，那些傳統學術青老年也走開，我只要那些「不負責任的」，「解讀過度的」，「展現自己而不是研究作者本身的」。

三、什麼時代，誰的黃金時代？

我們的問題其實是，作為一部學術研究文本，你說的究竟是什麼。這個問題，電影的營銷方恐怕已經絞盡腦汁，黔驢技窮了，以至於他們居然在電影海報上打出了跟賣房地產水平差不離的「自由」體文案，為天下一笑。

「這是我的黃金時代！」這是王二和陳清揚。

「這不就是我的黃金時代嗎。」這才是蕭紅。

然而我們卻總以為，營銷方這么以為，看電影的人這么以為，不看電影的人也這么以為；可蕭紅和王二是不一樣的。蕭紅總是遲疑的，總是被動的；但是這種被動，卻又是建立在強烈的自我中心意識上的——從這個意義上說，日本的短暫時光是她的「黃金時代」，而那個所謂的「黃金時代」，對於那個時代的所有作家來說，卻都根本沒有到來。

這就是這部電影在表意上最大的吊詭——我們來到電影院，文化研究者們來到電影院，都是從最內心就認同了營銷方構建的神話模式：民國，那個自由的，獨立的，知識分子傲人風骨的，文化氣息濃重的黃金時代。可是許鞍華是這么說的嗎？不是。她本質上用了一種極其女性化的視角，和官方意識形態達成了詭異的一致：那個「黃金時代」，至少在蕭紅的一生中，很少，或許根本沒有到來。本片的政治傾向又紅又專，令人難以置信是香港導演所為，丁玲、蕭軍、胡風這一批作家在政治上的風波被完全忽略，乃至於美化，但這些忽略並不是被迫的，只不過因為不是重點而已；重點是蕭紅，永遠是那個沒有傾向的蕭紅。

當你的目的和追求十分簡單的時候，往往就是最難滿足的時候。蕭紅說，我只是想有個好的環境，有足夠的時間好好寫點東西。她一生都沒有完成這個夢想，從這個意義上，許鞍華是模糊掉了蕭紅本身作家身份在敘事上的必要性，僅僅賦予其文本意義；而在整體的架構上，蕭紅卻是一個被時代裹挾，不等夢想達成半途殞命的符號，屬於他的，屬於萬千作家的，屬於我們心中的「黃金時代」，飄渺而看不見蹤跡——而這一切完全不需要到影片的最後才知道，早在影片進行到一半時，就由王志文飾演的魯迅一語道破。

魯迅先生在電影里抽著煙說，我們面前的是最深切的絕望，這種絕望無時不刻不在折磨著戰士們。

然而蕭紅卻根本不是戰士，也並非有魯迅式的絕望。她說她不懂政治，不懂戰爭，她只會寫東西，只要一個安定的環境寫寫東西——或許這才是許鞍華為什麼選擇她。影片里也不厭其煩地說了，甚至在影片結尾用了三段極其拙劣的紀錄采訪（這三段拙劣的，「真紀錄片」式的片段嚴重破壞了全片出色的偽紀錄片風格）去加重描述這點——唯一一個在抗戰時期，不去寫抗日救亡題材文學的蕭紅，以一部反時代的《呼蘭河傳》，最終超越了時代，成為了那個對立於蕭軍，端木蕻良這些時代犧牲品的超越者。

蕭紅的珍貴在於，她是反時代的，她是個多麼矯情敏感單純白紙一樣的靈魂啊，時代對她來說沒有意義，她存在只為了寫作和她的文字，僅此而已。而所謂的「黃金時代」，不僅對於蕭紅來說並不存在，對於所有的作家來說，對於那些被時代裹挾，被時代身不由己，或者主動選擇時代的作家而言，同樣不過是一個心上的烏托邦。

歸根到底，當睿智的人說，蕭紅的故事有什麼好拍的，蕭紅有什麼資格代表那個時代時，我們也許忘記了，恐怕許鞍華和李檣選擇蕭紅，選擇「黃金時代」這個名字，首先是因為蕭紅不代表時代，其次，那個時代無論如何，也不會是「黃金」的，而只是一個吞噬人生的不仁上帝——當然這一切，許鞍華表現得好不好，說得對不對，這層意義能不能被理解，眾說紛紜。對我來說，她做了很多，但是沒有做好；很難，或許永遠也做不好；但至少有一點，她做的不是觀眾們期待的，那麼她怎麼做，都不會讓觀眾滿意。

在眾多我對《黃金時代》的遺憾里，最大的遺憾是我沒有看到那個我心目中的呼蘭河。對於《黃金時代》這樣的學術文本來說，呼蘭河的意義不在於本身那蒼涼而心顫的美，而在於它不與時代合作的人性之光、那顛覆史冊的文學史意義。

但我們還記得《呼蘭河傳》的結尾嗎？錄在這里，作為文章的結束，不要有任何的感情和預設，我們靜靜的看著這個文本。

「呼蘭河這小城裡邊，以前住著我的祖父，現在埋著我的祖父。
我生的時候，祖父已經六十多歲了，我長到四五歲，祖父就快七十了。我還沒有長到二十歲，祖父就七八十歲了。祖父一過了八十，祖父就死了。
……
這一些不能想像了。
聽說有二伯死了。
老廚子就是活著年紀也不小了。
東鄰西舍也都不知怎樣了。
至於那磨房裡的磨官，至今究竟如何，則完全不曉得了。
以上我所寫的並沒有什麼幽美的故事，只因他們充滿我幼年的記憶，忘卻不了，難以忘卻，就記在這里了。」

C. 怎麼評價《上海堡壘》這部電影為什麼豆瓣評分那麼低

《上海堡壘》這部電影無疑是一部失敗的電影，因此評分低很正常。

第三個尬點：特效服裝考驗觀眾智商；看過科幻片的都知道，科幻片考驗的就是特效，其次就是服裝元素，畢竟是未來的環節，應該給人一種高科技的感覺，《上海堡壘》前期宣傳號稱投資3億，結果特效完全就是奧特曼打怪獸的效果，服裝看起來像二戰時期外國軍隊的樣式，看過之後有點回到童年的感覺。