1. 電影字幕翻譯參考論文
電影字幕翻譯是多媒體翻譯的一個重要組成部分，在翻譯領域中佔有重要的位置。下文是我為大家搜集整理的關於電影字幕翻譯參考論文的內容，歡迎大家閱讀參考!
電影字幕翻譯參考論文篇1淺析電影字幕翻譯中的差額翻譯
一、引言
電影自誕生之日起，就以它獨具魅力的藝術表現力贏得了廣大觀眾的青睞。在信息全球化發展的今天，影視作品更是以直觀與便捷的優勢成為了解異域 文化 與學習外語的重要途徑之一。影視翻譯因此也得到了空前的發展。字幕翻譯(subtitling)較之譯制(bbing)，以其製作成本低、周期短的特點成為影視翻譯最為常用的 方法 之一。
然而，正如Birgit Nedergaard-Larsen所言，字幕翻譯是一種特殊的語言轉換，並非單一地從源語言到目 標語 言的轉換過程，期間涉及諸多文本以外因素的處理，如聲音、圖像、畫面的融合等因素[1]。由於受到時間和空間的限制，電影字幕翻譯通常採用濃縮、刪減、添加等方法來盡可能保持畫面、聲音與字幕的統一，超額與欠額翻譯在所難免。同時，超額與欠額翻譯一直以來是翻譯學術界討論的 熱點 錯誤類型。因此，如何看待字幕翻譯中的超額、欠額翻譯便迫在眉睫且具有現實意義。
二、超額翻譯與欠額翻譯
彼得·紐馬克在《翻譯問題探討》(Approaches to Translation)提出了交際翻譯(communicative translation)和語義翻譯(semantic translation)的概念。交際翻譯傾向於流暢、簡單、清晰、直接的翻譯方法，遵守某一特定的語域，是一種「欠額翻譯」;語義翻譯則傾向於細致、繁復、晦澀難懂的翻譯方法，較之譯者的意圖，翻譯更側重思維過程的再現，因而是一種「超額翻譯」[2]。超額翻譯是對所譯材料進行補充加工，進行超出翻譯范圍的改造，而欠額翻譯則是在某些方面不符合翻譯規范的語言中介類型，是縮寫或節譯。簡言之，超額翻譯是指譯語文本承載了比源語文本更多的信息量，表述方式相對具體;而欠額翻譯是指譯語文本承載的信息量小於源語文本，譯語文本更加概括[3]。超額與欠額翻譯都是在翻譯過程中的信息增減，因此可以統稱為差額翻譯。
三、字幕翻譯中的超額與欠額翻譯
Georg-Michael Luyken在Overcoming Language Barriers in Television：Dubbing and Subtitling for the European Audience一書中提出，區別於文學翻譯與口譯，影視製作的特點使字幕翻譯受到來自時間和空間的限制：字幕所佔用的屏幕空間;字幕顯示時間;字幕間切換的時間及字幕的顯示與形式。同時，受文化因素的制約，文化預設(cultural vacancy)也經常是翻譯過程中的攔路虎。譯者為了避免以上限制而進行的濃縮、刪減和添加等翻譯方法，將不可避免地引起差額翻譯。請看以下三則示例：
例1.I supervised 5 officers.That’s 5 personalities，5 sets of problems.You could be number 6 if you act right.But I ain’t holding no hand，you understand?I ain’t babysitting you.
我有五個手下，性格南轅北轍。你表現得好就是第六個。但我不會特別照顧你，懂嗎?(《訓練日》)
例2.Mail has come today and a friend writes this to me：...
今天收到一位朋友的來信，信上說：……(《走出非洲》)
在以上示例中，原文 句子 較長，如果逐字翻譯，勢必會影響畫面、聲音與字幕的融合。因此，譯者對整句進行了改譯，刪減了斜體部分。
例3.What about your staying longer?
怎麼回事?你還要再待幾天嗎?(《爵士歌手》)
例4.Terrified.Mortified，petrified，stupefied...by you.
怕極了。怕得發抖，怕得發呆，怕得發神經!但不是怕你!(《美麗心靈》)
例3中，原文語速很慢，因此譯者加入「怎麼回事?」配合聲音的行進。例4中，原文是肯定語氣，使用了尾韻「ied」。譯者將尾韻「ied」翻譯為頭韻「怕」，並且直接將否定語氣譯出。
從以上示例不難看出，信息在翻譯的過程中有所增加或刪減。例1的翻譯雖然保證了畫面與字幕的一致，也基本保留了原文的信息，但將主角試圖示威的氣勢削弱了。例4中譯者對尾韻的處理可謂是絞盡腦汁，但是如果將原文中隱含的否定語氣直接翻譯出來，觀眾也無法體會到源語文字的精妙之處，那麼觀眾對字幕片的反應與源語觀眾對源語影片的反應也會略顯不同。
字幕翻譯時常受到畫面、聲音等非文學因素的影響，如果說文學翻譯是「戴著腳鐐跳舞」，那麼字幕翻譯就是「戴著手鐐與腳鐐跳舞」。譯者只能在不影響畫面、聲音與字幕呼應的前提下，盡可能保留影片所要傳達的信息和思想，翻譯的超額與欠額也就在所難免。
四、如何看待字幕翻譯中的差額翻譯
由於不同的語言結構和文化差異，翻譯始終無法做到絕對的等值。字幕翻譯既是文學翻譯，又是多媒體翻譯：一方面要處理台詞文本中所涉及的文化因素，另一方面還要兼顧技術層面的限制因素，信息的增加和刪減已是必然，等值也就無從談起。我國著名翻譯家傅雷指出：「即使最優秀的譯文，其韻味較之原文仍不免過或不及。翻譯時只能盡量縮短這個距離，過則求其勿太過，不及則求其勿過於不及。」傅雷所說的「過」與「不及」就是本文所探討的超額與欠額翻譯。然而，超額與欠額雖是翻譯中不可避免地普遍存在，但是只要將「過」與「不及」的度降至最低，盡可能地將原文的韻味貼切地表達出來，字幕翻譯又何嘗不是對「一箭雙雕」之美差?我提出以下兩點看法，旨在字幕翻譯過程中幫助譯者從新的角度看待超額與欠額翻譯。
1.無論是文學翻譯，還是字幕翻譯，超額與欠額翻譯都無可避免。譯語文本與源語文本的鴻溝自譯事產生之時已然存在，加之字幕翻譯又時常受到技術等非文學因素的影響，因此我認為，在不影響正常欣賞影片的前提下，適當的超額與欠額翻譯是可以接受的。許崇信教授有過這樣一個比喻：在列車行進的過程中，幾乎無法避免車體的上下抖動和左右搖擺，但這種搖擺和抖動只要在一定的范圍內都不會影響列車的順利運行，超出了一定的范圍才會發生事故。翻譯就是列車的運行，「抖動」和「搖擺」不可避免。如在《成長的煩惱》中的這段對話：
例5.Teacher：ahhhh Mike.Can you explain for us the significance of the sea，in Moby Dick?
Mike：Ah，sure，sure.It’s the letter between the I and the K.
這段對話的幽默之處在於「sea」和「c」這對同音異義的雙關語，但是中文中沒有與之對應的雙關語，因此譯者必須使用變通的差額譯法，保證「列車」的順利「運行」。以下為可行的中文譯本： 老師：啊……邁克，你能否給我們解釋一下，《白鯨》這本書里的大海有什麼意義。
邁克：哦，當然，當然，就是大海不同於大河。
譯者將原文中的雙關語轉換成中 文的頭韻實屬無奈之舉，但原文的幽默感卻保留了下來。如果要忠實地將原文譯出，注釋和加註必不可少，非但幽默盡失，字幕的空間和時間因素也不容許。相對於注釋和加註，同類屬性之間，如修辭手法的轉換可能更為有效地降低「抖動」和「搖擺」的度。
例5的譯本對所譯材料進行補充加工，進行超出翻譯范圍的改造，屬於超額翻譯。但正是這樣的處理達到了源語影片的預期目的，因此，此處的超額翻譯是可以接受且行之有效的處理方式。例1中由於受到時間和空間的限制不得不進行縮譯，源語文本所傳達的信息量減少在所難免。但如果將例1的信息完整譯出，勢必會影響字幕的可讀性與連貫性。所以，由於受到 文學因素和非文學因素的影響時而進行的適度的超額與欠額翻譯是可以接受的。
2.字幕翻譯中度的掌握應以電影類型為依據。電影類型不同，目的觀眾不同，預期效果也不同。便於本文的分析，我將電影分為嚴肅型和娛樂型兩種。嚴肅型電影包括紀錄片、科教片等用於提供和傳達專業知識信息的電影;娛樂型電影供觀眾娛樂消遣，陶冶情操，諸如喜劇片、驚悚片、動作片、文藝片等。針對不同電影類型而進行的字幕翻譯，所採取的翻譯方法也不同。比如上述例5中，《成長的煩惱》是一部喜劇，它的目的就是使觀眾發笑，雙關語就是笑料之一，如果採取直譯的方法，觀眾反倒不知其所然，喜劇效果大打折扣。又如驚悚片和恐怖片，觀眾會將重點放在畫面、聲音和劇情的 發展上，如果採取意譯的方法，將台詞翻譯的頗具文采，那麼觀眾也會因為與劇情的格格不入而哭笑不得。
嚴肅型電影既然是以信息傳遞為目的，清晰明了才是關鍵，因此也就傾向於簡單、清晰、直接的翻譯方法，傾向於欠額翻譯;娛樂型電影可以根據上下文進行適當的「加工」和「改造」，即超額翻譯。但是，兩種翻譯不是以差額為出發點，試圖不忠實於源語文本。在不與技術限制相沖突的情況下，依然盡可能與源語文本保持「零度」差額。
五、結語
綜上所述，字幕翻譯是一項繁復的 工作，受到來自文學因素與技術因素兩方面的限制，超額與欠額翻譯不可避免。翻譯學術界一直將超額與欠額翻譯認定為典型的錯誤類型而爭論不休。我認為，在與時間、空間等技術因素相沖突的情況下，適度的超額或是欠額翻譯不失為一種折中的處理方法。針對不同的電影類型而採取的適度超額或欠額翻譯不僅擺脫了來自技術層面的限制，而且達到了影片的預期目的。
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2. 畢業論文之電影字幕翻譯
電影字幕翻譯漫談
隨著寬頻在中國的普及，mpeg4技術的廣泛應用，很多由DVD壓縮的DVDRIP影片以驚人的速度在互聯網間傳播。事實上，在中國，大部分人都不具備直接欣賞外語影片的能力，而很多DVDRIP影片卻恰恰是原聲發音、外語字幕。電影字幕的翻譯作為DVDRIP影片的一個關鍵部分，正逐漸得到人們的關注。這其中包括正版或盜版DVD碟片上rip下來的vobsub字幕，以及由網友自發翻譯的srt格式字幕。
中文字幕翻譯的特點
中文字幕和中文配音在翻譯要求上是不一樣的。比如我們所熟知的上譯廠，配音要求講究口型一致，句子符合中國的口語規范，其優勢是方便觀眾看電影，直接就能聽懂，而不用費力看字幕。其缺點也顯而易見：由於口型上的要求，不得不對句子進行縮減或擴充；由於外國歷史文化的差異，很多雙關、幽默的意思難以表達，不得不舍棄這些句子的翻譯。
以《魔羯星一號》中英雙語版為例，可以明顯看出中文配音和中文字幕的差異。其中有一段劇情是母親給孩子說英語繞口令，如果配音直接翻譯的話，很難做到押韻，於是改為講故事。另一段劇情是一個宇航員邊爬山邊講笑話，這個笑話是有寓意的，直接翻譯成配音的話，很多觀眾會感覺莫名其妙，於是配音版改為宇航員邊爬山邊呼救。該片配音版中很多幽默的成分都改掉了，這樣就損失了很多欣賞電影的樂趣。
電影字幕就較好處理這些問題。首先，沒有口型限制，字幕可以按原文直接翻譯，而幽默和一語雙關的意思可以使用注釋來解決。當然，最好的方法還是學好外語，直接觀看外語字幕的影片。而在個人條件不允許的情況下，字幕翻譯還是最大限度表達英文意思的最佳方法。
沒有硝煙的戰場
經常看DVDRIP影片的網友都知道，公開的中文字幕庫有幾大網站。射手網穩坐字幕網站的頭把交椅，其特點是：允許自由上傳，字幕多而雜。正因為字幕多，同一影片有好幾個版本的字幕，造成網友下載時無所適從，網站設有的評分系統基本上形同虛設，因為大部分網友為下載字幕而來，而等到看完影片，早就把給字幕打分的事忘到九霄雲外了。射手網設有TLF、漢風、新視界、牛過四大字幕網站的友情搜索鏈接，射手網上沒有的字幕，可以在這些字幕網站上繼續搜索。這四大字幕網站均是以論壇為依託的，各自有較強翻譯能力字幕小組。除以上提到的四個論壇，更有伊甸園、行星等影視論壇的字幕組，雖沒有獨立的字幕網站，但也具備很強的字幕翻譯能力，實力不容小視。
同行是冤家，這話一點不假，在字幕界尤為顯著。字幕界有一條不成文的規定，就是：每個字幕組成員不允許加入其他字幕組，或者以其他字幕組的名義發布自己的翻譯作品。曾有個別成員以身試法，均被開除組籍。每個字幕組在各自論壇都有專門的活動版塊，這些版塊是僅有小組成員才能進入的，這已經是半公開的秘密。每逢熱門大片上市，這些秘密基地里頓覺殺氣騰騰。各字幕組緊鑼密鼓，召開工作會議，分配任務，爭取在第一時間發布字幕。領到任務的小組成員常常會為此通宵達旦，連續工作十多個小時。而幾天後，各論壇出品字幕質量的比較，又成為各字幕小組討論的熱點。更有好事之人，通過隨機挑選句子進行比較的方式，評價各論壇出品字幕的優劣。所以，熱門大片的翻譯無異於一場激烈的戰斗，而連年戰爭的結果，使得幾大字幕小組和所在的論壇人氣飆升，翻譯人員歡欣鼓舞，最終形成N贏的局面。
幾塊善意的磚頭
不客氣地說，現在中文字幕的翻譯狀況相當混亂，由於沒有一個類似rip字幕的統一標准加以規范，加上不少翻譯人員帶著急功近利的心理，把翻譯字幕當作得到積分的手段來應付差使，造成字幕質量參差不齊。單兵作戰，除了個別翻譯質量很高外，非字幕組的散兵游勇普遍缺乏翻譯經驗，字幕存在不少問題。而有些字幕組只求數量，根本不論質量，只要翻完就皆大歡喜，而沒有一個較完備的質量監管機制來進行約束。不用仔細核對，僅一遍影片看下來，平均每部影片的明顯錯誤（比如錯別字、格式錯）都在10個以上。近期漢風HTS的字幕出得不多，僅從看到的幾個來說（其中有些還是很早以前翻譯的字幕），錯誤還能控制在一定范圍內。概括起來，個人認為，字幕界存在以下四大弊病（發現標題起得居然很押韻，嘿嘿）：
1、一人包攬翻譯校對
初期的牛過論壇字幕組（即漢風HTS字幕組的前身）曾一度輝煌，並定下專門的翻譯、校對制度，在字幕頭尾標明翻譯、校對人員，並規定翻譯、校對不能是同一個人。其他論壇的字幕組也紛紛採用這種形式，但遺憾的是，只學到了形式，卻沒有實質，大部分字幕組出品的字幕，翻譯、校對都是一個人。
我如果說，一人既翻譯又校對，一定比翻譯、校對分別由兩人作的字幕質量差，這話肯定是不負責任的。有些個人獨立翻譯校對的字幕甚至比兩人翻譯校對的字幕質量上高很多。但大家想一想，有多少人翻譯完字幕後會真的自己進行校對？校對自己的字幕，又能找到多少錯誤？以我以往翻譯的經驗來說，僅翻譯過程就反反復復看了N遍的電影，已經是心力交瘁，翻譯完成後很難會有心情再看一遍尋找錯誤。而且自己翻譯中的錯誤，自己也很難找得到。這就是為什麼要提倡字幕組成員互相校對。
就是我提到的翻譯、校對機制，本身也是形式，如果此文一出，很多論壇的字幕組紛紛改為多人校對，而質量上沒有提高，那豈不還是形式主義？真要想保住字幕質量，非要有較具體的標准不可，把每個字幕組出品的字幕錯誤限制在幾個以內，超過了會有一個懲罰措施。
2、人力資源嚴重浪費
由於各論壇自行其事，沒有一個統一的安排規劃，造成原本不充裕的翻譯人員，都集中在熱門商業片的翻譯上。《指環王》系列、《黑客帝國》系列都有4個以上的字幕組同時在作，很多已經有中文字幕的影片，新出了另一個RIP版本，翻譯人員未經查找，又重新翻譯。有些字幕組曾結成過翻譯聯盟，統一組織安排工作，避免重復翻譯，但因任務分配、翻譯能力等方面的原因，最終只得恢復各自為政的狀態。
我有一個夢想，所有的中文字幕組織聯合起來，建立專門的字幕翻譯分配網站，對熱門大片採取各字幕組輪流翻譯的方法，其他影片的翻譯，由個人自行申請。另外再制定統一的字幕翻譯校對規則，對字幕翻譯細節進行規定，確保字幕質量。當然，這只是我的夢想，真正實施起來，涉及到網站管理、任務分配、聯系溝通，尤其是涉及到各字幕組自身利益，難度相當大。想要逐步實現的話，各字幕組負責人之間的交流和溝通是首要任務。
3、長片老片翻譯嫌累
現在的字幕翻譯普遍採取個人申請制，大家根據興趣愛好，自行選擇影片翻譯。在沒有特別感興趣的情況下，通常浪漫愛情片、動作槍戰片等因句子少，情節吸引人，翻譯難度小而很受歡迎。而1500句以上的長片和黑白老片、記錄片、文藝片因對話多，情節枯燥，翻譯難度大而少人問津。當然，這些情況並非絕對，我記得我就曾經投機翻過一個200多句的老片。總的說來，這其實是個人興趣與字幕需求的矛盾。字幕組的成立就建立在興趣愛好的基礎上，只要願意，重復翻譯又有何不可？強扭的瓜不甜，硬要別人翻譯不喜歡的影片有違「興趣愛好」這一理念。在不考慮興趣的前提下，可以通過論壇獎勵制度的適當傾斜來對翻譯冷門片的網友進行額外獎勵，以解決長片、老片無人翻譯的問題。
4、新丁不來老人隱退
人的興趣愛好是會發生變化的，字幕組成立到一定時間，很多老成員在經過十幾部影片的翻譯校對後，會逐漸喪失當初的翻譯熱情，參與翻譯的人逐漸減少，不少處於半隱退狀態。現在漢風論壇的積分制＋流量制，解決了部分翻譯懈怠問題，但終究不是長久之策。我心目中比較好的字幕組模式，應該是類似於「青年志願者」到邊疆教書，幾年後，老成員陸續退出，而新成員不斷加入，當然，有願意長期服務的，更是歡迎。在字幕翻譯上，對人才的需求從來都是只多不少。可惜的是宣傳力度仍然不夠，僅在論壇內部招收新成員，難以維持新鮮血液的不斷輸入。希望能對外在各高校BBS和專業英語論壇廣泛招收此類成員，畢竟，這種耗人精力的工作不是每個人都能長期堅持的。本文專為招收漢風字幕組新成員而作，請在轉載的同時，請勿刪除末尾的廣告文章。
一、製作字幕需要的各項要求
認真－－我把這一點放在首要位置，英語水平差、中文表達能力不行，這都是可以原諒的，唯獨粗心大意犯的低級錯誤不可諒解。有人提議說要提高進字幕組的門檻，謬矣，現在人手是大大的不夠，不能再提高了。大部分的字幕質量低下並非是英語差造成的，而是沒有一個認真的態度。私以為，一個字幕的優劣，認真態度佔40％，翻譯經驗佔20％，英語程度佔19％，中文表達佔21％。其中翻譯經驗包含了中英文表達以及工具軟體和網路搜索在翻譯中的應用，這些經驗方面的知識，新手剛開始翻譯不會注意，時間一長，慢慢就有體會了。
英語－－通常各大論壇字幕組對外招人，要求英語程度為六級，這的確嚇倒了很多准備嘗試字幕翻譯的新人。我在這里要更正一下說法，希望能為這些被高門檻嚇跑的網友鼓鼓勁。一般來說，電影中的句子比大學英語課本要簡單好多。我認為只要是上過大學的學生，不管過沒過四、六級考試，藉助「金山詞霸」等翻譯軟體，在英語方面都可以達到普通字幕翻譯的要求。當然，英語程度是越高越好，尤其是在國外留學、居住的網友更佳，因為有些時候，影片出現一些復雜句式、俚語還有涉及外國歷史文化方面的知識，這些不是字典和翻譯軟體能查到的，這時就體現出英語程度的優勢了。
中文－－奇怪的是，明明英譯中涉及兩種語言，很多字幕組卻往往不對中文程度作任何要求。大概是因為我們都是中國人，學了10多年的中文，表達方面應該沒有問題。其實不然，英譯中對中文表達的要求應該更多些。有些在國外多年的留學生，英語方面很厲害，很多查不到的俚語都不在話下，可翻譯出來的字幕卻一塌糊塗。大概是適應了英語的表達方式，轉回頭用中文表達，卻好像「英式中文」，不知道他回國後說話會不會也是這樣。
3. 電影賞析論文2000字左右，最好是自己寫的！謝謝，高分求助！
電影《亂世佳人》賞析：
《GONE WITH THE WIND》在中國的翻譯有兩個版本：《亂世佳人》和《飄》。我比較喜歡後者，正如電影開始時打出了一行字幕：A civilization has gone with the wind.一個文明是隨風而飄的，最終是要飄散的；一個人的命運是隨風而飄的，最終也會飄散。其實又豈只是一個文明的飄散，隨著文明飄散的是，無數個生命個體，一代人，一代人的夢想，一代人的生活方式。就像是面對一個終極的目標——死亡——一樣，你是選擇清醒而悲觀空虛地活下去，還是拋開這終極的目標盲目地積極活下去；在一個文明消逝之後，你是選擇在緬懷中活下去，還是拋棄過去，從新開始。在電影中，給出了幾種選擇。
灰色的模糊輪廓
阿希禮是一個註定應該過一種富庶安寧的生活的人，否則就是一個悲劇。他見不得任何清晰的事物：鮮艷的色彩刺痛他的眼睛，清晰的線條刮傷他的皮膚。相反，平靜單調的生活、沉靜纖弱的妻子，由想像勾勒出來的音樂和文學，這些模糊的形象卻帶給了他安全感，他太習慣它們了，柔和、縹緲。但是，一聲炮響，一個士兵的倒下，一座建築的崩塌都以清晰而血腥的畫面刺激著他柔弱的神經。他很清楚的意識到世界已經變了，這於他毫無改變，只能加深他的悲劇。並不是他沒有能力去應付即將到來的世界，只是他不敢面對的態度削弱了他在新的文明下生存的能力。
其實阿希禮並不能算是他所懷念的那個文明的最好代表。如果一個文明只以一種享受的姿態出現，而沒有踏實的實干，就像一個海市蜃樓，這樣的文明是沒有存活的資格與魅力。我認為在此電影中這個文明的真正代表是奧哈拉太太和玫蘭妮，她們既有修養地悠閑地生活又能勇敢的面對困難。這才是這個文明真正的意義與魅力之所在。阿希禮充其量只不過是繼承了文明的表象，享受這個文明經過漫長的奮斗後的成果，卻沒有記住與繼承這個文明在早期開發的階段所表現出來的勇敢的性格魅力。他天生就是懦弱的，被道德束縛的他還是可以在新的文明下生活下去，但是其內心潛藏著巨大的恐懼與厭惡，也就是說，他永遠也不能融入那個文明當中。後來也證明他不能使妻兒過上很好的生活，他沒有能力在那個滿是殘酷醜陋的競爭生存下來。
阿希禮在戰爭的殘酷現實的逼迫下，漸漸明白他所處的文明已經沒有生存下去的可能了 ：它沒有可以抵禦他人進攻的現代化設施，卻滿懷為國犧牲的雄心與對現實情況的無知與狂妄；只既希望於與歐洲的棉花貿易幫助自己取得勝利，卻不知道世界正被一場新的革命所改變著。戰爭不是最可怕的，它只是消磨你的生命，個體的意志；戰爭之後的價值觀的侵略才卻是對過去的整個文明的顛覆。阿希禮有明確的歷史觀，能夠看清歷史發展的脈絡，卻沒有勇氣去正視歷史的前進的規律。他不夠資格代表一個燦爛過的文明，卻完完全全把自己交給了那個文明。一旦此文明飄散，他的精神也隨之崩塌，靠道德維持的生命只是一具沒有生氣的軀殼。
在現實當中太多阿希禮這樣的人，看清現實，只能徒增他們人生的悲劇色彩，這樣的人是真正的弱者。而阿希禮的懦弱就是體現在自己的理想與庇護消逝後的選擇，既然選擇了就必須承擔。其實阿希禮完全可以通過自殺來解脫自己，但是，他太把自己歸類到那個文明當中，受到文明中的價值觀、人生觀、倫理道德、社會習俗的限制。他最終陷入了必須用死的意志來支撐活的軀體，活的職責的困境。他不能怨那個文明，而是自己沒有理解那個文明，沒有超脫於那個文明。
猩紅的粗線條
斯佳麗（Scarlet）本意就是熱烈的猩紅色，但是卻讓她配上了象徵希望的綠色。這本就不矛盾，只是色彩太鮮明，輪廓太清晰。她這根粗紅的線條註定要在歷史中留下她明顯而深刻的一筆。她就是電影的主角，她就是被歌頌的對象，她就是電影給予我們關於選擇的答案：拋棄過去，不顧一切的為了生存，就算是一個外表柔弱、從小嬌慣的女人，因為除了自己沒有人是真正的庇護；勇敢地擔起你應擔起的責任，因為責任只會降臨在能擔起它的人身上。她就是內戰後美國所宣揚與崇拜的女性形象——獨立、自由。塔拉（或者說那片紅色而肥沃的土地）就是「生存」的象徵，而斯佳麗對塔拉的熱愛與佔有就是對 「求生」的慾望。玫蘭妮的死亡與瑞特的離去就象徵著她沒有了依靠，以後的路將由她獨自地走下去。現在的世界上，還有好多並沒有達到沒有美國如此經濟發達的程度的國家中的女性也正在走著這條路，崇尚個人主義、自由主義、拜金主義。「生存」是人類在世上最重要也是最基本的任務，只有滿足了這個要求，人類才有精力把生活弄得更有意義。到電影結束，斯佳麗應該算是確保了生存，並且過得很好。可是，人生就是為了有錢，有房子，不受餓受凍這些物資條件的？盲從於生計的奔波，貌似充實的人生真的就是如此有意義，如此值得我們去效仿？
斯佳麗一生也沒有明白一個道理：人生的標准一旦降低了就再也不能回到原來。當她面對戰爭，以及戰爭失敗後的混亂，一步一步從一個嬌慣的小姐成長為一個堅強而獨立的女人時，她就已經拋棄了她母親教導，拋棄了宗教信仰，也就是拋棄了已逝的那個文明，拋棄的所有她認為阻礙她向前走的障礙（人或者事物）：她可以不顧社會習俗而作為一個女人經營木廠，也可以不顧倫理道德而僱傭犯人。這個世界已經沒有什麼可以讓她感到恐懼，但這並不一定是一件好事。之後她並沒有真正融入到一個新的文明中去，她看不慣那些北佬，看不慣他們攫取金錢的貪婪與粗俗。因為她認為自己不同於他們，有一種優越感，一種已逝文明給予她的有教養的優越感（但她不知道給予她優越感的文明已被她遺忘，留在她身上的只是慣性存在的軀殼），使她產生了一個幻想：只要她賺取了足夠多的錢，她就能寬容地對待別人，尤其是弱者，而她將使一個過一種舒適生活、又受到人尊敬的高貴女人。先不說她自己性格上本身那中「藐視弱者，爭做強者」的態度不允許她這樣；戰爭的經歷，原有生活的破碎，讓她作出了拋棄過去、不顧一切向前走的選擇——她開始變得自私，惟利是圖，過去的生活在她現在的生活中的印跡越來越淡，她的生活標准已經降到維持生存的地步，雖然她對她的親人承擔了巨大的責任，雖然她也想要愛情，但是讓自己順利的生存下去的願望縈繞在她的心頭，左右著她的行為。她變成了個人英雄主義、自由主義、反傳統主義的代表。其實這本是一個順理成章的事：當戰爭結束後，富庶、平靜的生活一去不復返，人們都變成了連溫飽都難以支撐，也就理所應當的要靠自己的勞動去建立另一個家園，緬懷過去並不能養活自己；而那些倍受紳士們保護的淑女們再也不能享受過去的生活時，既然懷念它不能讓它復活，剩下的唯一的路就是往前走。但是斯佳麗從來沒有想到，她除了生存就再也沒有別的精神寄託：她拋棄了母親的教導，拋棄無法繼續下去的文明，以及文明中的信仰與宗教；她看透了自己不是愛阿希禮的，阿希禮對她已經沒有先前的誘惑了；她也並不是一定要瑞特的愛與幫助，她更愛土地；她最後終於明白了玫蘭妮是她聯結過去的紐帶，她對於自己有多重要，但是她死了。這就是她什麼也不怕的後果，什麼支撐也沒有了。金錢是不能支撐一個人走完一生的。
但是，有一個問題：可以就這樣努力地生存下去，過一輩子嗎？既然原來的文明會消散，就不能保證取代它的現行的文明不會消散。即便我們無法預料到它的終結時間，終結的命運卻是不可避免的。一旦「生存」這個慾望滿足了，一旦被「生存」主宰的這個文明消散了，斯佳麗的選擇無疑就是一種低級的選擇，而這種選擇將被新的文明所取代。我想，新的文明也許是一種要求人文，要求倫理道德規范，要求精神滿足的文明。但是，以後呢？以後將是什麼文明呢？無從知道，只是就如「A civilization has gone with the wind」中的「A」隨時可以換成一個「The」。以後將有更加先進的文明取代它。歷史的進程就是由一個個文明推向前的。
完美的對稱
我認為在電影中，玫蘭妮是那個已經逝去的文明的真正代表：既寬容、沉靜、純潔、知性，又能勇敢的面對困難，捍衛自己的朋友。就像是一個完美的雕塑，剛柔相濟；就像是一幅畫，理性與感性的結合。她喜歡文學，喜歡音樂，她對過去的生活緬懷，在阿希禮的心目中是一根柔和的線條，一個模糊的身影；她可以為了朋友而拿起沉重的劍，她敢於為維護正義而反對文明當中的權威的代表，她可以為了生存而努力勞動，她就是斯佳麗奮斗中的忠實戰友。是她聯系了這兩個文明，用自己的人格與行為來紀念著過去，極大地安慰了那些對過去懷念的人；用自己的勇氣與氣度，包容著開始新生活的人，給予他們理解與支持。在文明的消逝面前，她選擇了繼續向前，卻又深深地把過去文明的精華烙在心裡。
但是，在電影的最後，她卻死了，也就意味著那個文明的完全消散了，隨之而來的將是一種新的文明的統治，個人主義、拜金主義的泛濫。即便她最後不是因為難產而死，她也不會活得很幸福。戰爭結束後，過去文明的消逝不是確定與否的問題，而是時間長短的問題。我們人性的土壤是養不活像玫蘭妮這樣本應生活毫無私慾的天堂的花朵。在電影中安排這樣一個角色，只是代表著一種回憶與理想，既是對燦爛過的文明的回憶，也是對即將到來的文明的希冀。
影片中阿希禮、斯佳麗、玫蘭妮在文明消逝的面前作出了不同的選擇，也就意味著不同的命運，但是他們不論選擇如何都有一個共同點，就是他們都是淹沒在一種文明之下的，他們的命運就像歷史長河中的文明一樣，最終都會隨風飄散，因為沒有一個確定的文明個體是可以永存的。從一個文明跳入到另一個文明，也避免不了這樣的命運。但是，好在每一個生命個體都是長河中小小的一滴，在這長河中有無數的水滴分享著同樣的命運。看透後，也許會開闊些！