電影侍神令多長時間演完

Ⅰ 陳坤和周迅主演的《侍神令》，或許是春節檔最大的「黑馬」

一天之內看了兩部電影，《人潮洶涌》和《侍神令》，本來以為《侍神令》口碑會崩，結果卻有很大的驚喜，回家的路上一直都還沉浸在劇情中，回味無窮，感覺這部電影完全可以值回票價。

我不愛看《你好，李煥啟拆英》這種煽情式的電影，《刺殺小說家》裡面的演員沒有一個我喜歡的，而《唐人街探案3》卻是因為買不到好座位了，沖著劉德華、周迅、陳坤所以選擇了預售票房最差的兩部電影，真的要吐槽一下院方，《侍神令》不但排片少時間點尷尬，並且廳也比較差，兩個小時頭就抬起，呈45度觀看完了整部電影，坐著真難受，躺又不能躺。

之前我擔心《侍神令》當中的怪物模樣太過卡通，變成了一部《捉妖記3》，觀看完電影之後，證明是多餘了，後來我又花時間去了解了一下《陰陽師》這款手游，發現裡面陳坤的侍神都是高度還原了 游戲 ，就算不是《陰陽師》的玩家，也不影響觀看這部電影。

先說一下劇情吧，九頭蛇妖皇相柳想要統治人妖兩界，被一群由陰陽師組成的陰陽寮打敗了肉身，它的妖氣卻化身為一塊鱗石，含有巨大的能量，於是陰陽寮一直守護著這塊鱗石，防止妖怪重禍人間。

晴明（陳坤飾）和百旎（周迅飾）是從小一起長大的，晴明是半人半妖，所以受盡了同門的歧視，只有百旎和大師兄慈沐（陳偉霆飾）對他很好，後來晴明做了百旎的侍神，只有當妖做了人的侍神之後，有了主人心就有了歸處，才不會變成惡妖。

影片開頭就是在鱗石的守護殿，許多師兄弟都被殺，連大師兄慈沐也死了，只有輪值守護的晴明一人沒事，所以長老誤以為是晴明殺死的，認為是他體內妖性大發，為了奪取鱗石，最後只有百旎相信他，爭論之中晴明逃走了，與一群無家可歸的小妖相依為命，並且收取它們做了侍神。

七年之後，百旎當上了陰陽寮的掌案，雪妖（王紫璇飾）卻再次出現，派出兩只烏鴉奪取鱗石，最後卻被晴明的侍神鐮鼬三兄弟其中一個鐮鼬意外的吞進了肚子，隨後的故事也因此而展開。

自從看了《河神》之後，就深深地敗旁譽被王紫璇圈粉了，這一次雪妖的造型也非常美，有了暴力小神婆的人設演繹經歷之後，出演雪妖這個角色也是基本無縫連接，不同之處就是衣服換成了一身白色，再也不是《河神》裡面五顏六色各種時裝展的小神婆了。

王麗坤飾演的桃花也非常美，她無論走到哪裡，頭發上面的桃花瓣都會隨風輕輕飄揚，圖片中左邊的那一個花瓣就是她頭上掉下的，開始沒有發現，還是在影片最後發現的這個設定，特效還是值得稱贊的，把一個桃花妖拍出了仙女的感覺，她在眾多侍神裡面，屬於類似於一個門派裡面大師姐的存在，晴明不在的時候，她說了算。

沈月飾演的神樂是一個人類，晴明之前對她的一些「姐姐們」有恩，所以神樂一直想成為晴明的侍神，可惜只有妖才能成為人的侍神，但是她一直想找尋晴明的下落，守護在他身邊，最後卻遇見了也再尋找晴明的博雅（屈楚蕭飾）。

我之所以觀看這部電影，完全就是因為自帶「妖氣」的陳坤，剛開始出場的時候，晴明還是一個懵懂的小徒弟，自從離開陰陽寮之後，就察段徹底放飛自我了，舉手投足之間，就充滿了一股邪魅之氣，這就是陳坤與身俱來的個人氣質體現了，演技再好也演不出他這種效果，比隔壁那個《晴雅集》不知道好了多少倍。

而周公子自帶一身俠氣，百旎人設是陰陽寮的掌門人，她的每一次亮相都是充滿了舍我其誰的霸氣，跟晴明對峙這一段非常精彩，不禁讓人想起了當年的《龍門飛甲》，可惜周迅戲份不是很多，還沒看夠她的表演就下線了，編劇太不善良了。

兩人之間的感情線也比較打動人，「同生共死，絕不背叛。」是這部電影的主題，百旎和晴明是如此，晴明和其他侍神之間也是如此，談愛情俗了，感覺百旎和晴明之間就是那種青梅竹馬的同門情誼，彼此之間互相信任的友情，但是又高於友情但絕不是愛情。

最後說一下特效，我覺得其實現在國內的CG動作其實已經非常成熟了，只不過在怪物造型的創意方面對比好萊塢團隊還是差了許多，在有 游戲 原畫的基礎上，就做得非常不錯了，圖一是 游戲 《陰陽師》中的鬼赤，圖二是電影中的鬼赤，還原度高達80%。

還有影片開頭的鐮鼬三兄弟合體打劫博雅的造型，也是高度還原了 游戲 當中的造型。

也正因為還原度畢竟高，被已經觀看過電影的 游戲 玩家戲稱：前20分鍾分明是 游戲 的宣傳片。證明也是受到了 游戲 玩家的認可，可惜我沒有玩過這款 游戲 ，當時覺得太卡通了，我愛玩比較刺激的鬥地主多一些。

美術方面也是請的島國大師赤冢佳仁，妖界裡面的畫面也是美輪美奐，同樣也是和 游戲 中的設定一樣，把背景色設計成了紅色為底色，而陰陽寮裡面的顏色也和 游戲 一樣是藍色，所以這部電影在服化道方面都是做得非常好的。

其餘那三部電影怎麼樣，我沒有看不敢說，但是這部《侍神令》我覺得是非常不錯的，如果排片再多一些，很有可能逆襲成為春節檔的票房黑馬，前期因為片方宣發不夠，導致這部電影相比其他幾部來說，比較偏冷門，但是看過之後絕對不虧。

現在票房最高的依舊是《唐探3》，畢竟預售和排片率擺在那裡，墊底的是《人潮洶涌》，只有4500萬票房，而《侍神令》排名第四有8157萬，相信上映之後口碑好了，會提高排片率，如果到時候有了好的影廳播放，我一定會去二刷，今天那個座位實在是太折磨了。#侍神令美燃炸#

Ⅱ 侍神令導演說花了4年心血打造，為什麼還是被罵爛片

關於《侍神令》電影的播出是收獲了很多人的好評，但是還是有不少的人說這個是爛片，但是這部電影的導演為了拍攝這部電影花費了整整4年的時間去拍攝出這樣的一部電影《侍神令》， 當然這部電影《侍神令》的播出為什麼會有一些人說這部電影是爛片呢?下面小編就帶大家分析一下。

這部電影《侍神令》一直都受到很多人的期待，因此有很多人也會去吐槽這部劇，但是大部分都是很喜歡這部電影的,畢竟是導演花費四年的心血打造，所以還是希望很多人都去喜歡這部電影。

Ⅲ 侍神令票房最終多少億

侍神令最終票房大概2.5個億。
據悉，《侍神令》總成本達到了6個億，製片方耗時4年籌備，使用IMAX攝影機拍攝，光視效鏡頭就超過了2000個，還搭建了專業的奇幻場景。無論演員陣容還是特效上都下足了功夫。
《侍神令》是由李蔚然執導，陳坤、周迅、陳偉霆、屈楚蕭、王麗坤領銜主演，沈月、王悅伊主演，王紫璇特別演出，孫紅雷友情演出的奇幻動作電影。影片由游戲《陰陽師》改編，講述了穿行於人妖兩界的陰陽師晴明，與一眾妖怪締結契約，共同守護平京城的故事，於2021年2月12日在中國大陸上映。

該片陣容十分強大，陳坤、周迅等兩大頂級實力派坐鎮，屈楚蕭、王麗坤、沈月等一眾明星加盟，再加上游戲「陰陽師」的影響力，讓該片還未上映就受到了諸多關注，預售更是力壓劉德華的《人潮洶涌》。

Ⅳ 這部《侍神令》，拍的奇幻又唯美，卻成了觀眾咽不下去的一根刺

投資6個億，拍攝周期10個月，後期製作長達兩年。由中、日、韓、美等多個國家的8支視效團隊共同完成。超過兩千八百多個視效鏡頭，創作七百多個數字角色。

如果說在宣發之初，《侍神令》吊足了大家的胃口。那麼票房2.73億，豆瓣評分5.8，卻成了《侍神令》難以掩飾的尷尬結局。

幕前卡司大，幕後團隊強，為什麼票房還是撲街了呢？

我把電影認真看了三遍，發現了問題所在。

《侍神令》講的是穿行於人妖兩界的陰陽師晴明與一眾妖怪締結契約，共同守護平京城的故事。

看到沒，這是講的一個故事，而不是講特效多麼華麗，多麼難以實現。

故事是核心，笑點、特效、演員陣容都只是依託於這個核心而做的錦上添花的東西。

那麼，《侍神令》把故事講好了嗎？

在這三點上，我感覺有很大問題。

首先是劇情設定

侍神令

電影中只要涉及到侍神令，基本都會強調這么一句話：「 同生共死，絕不背叛 」。這本應是體現侍神跟主人情感羈絆的地方，也是特別容易製造淚點的地方。但在劇情中，卻顯得很雞肋。

鐮鼬吞下鱗石，最後被晴明用塗山劍斬殺。

也就是侍神死了，對主人沒影響。

晴明被慈沐丟下山崖，其他妖怪以為晴明已死，然後樹妖讓大家散夥。

這告訴我們，主人死了，對侍神沒什麼影響。

晴明成妖，其他人身上的侍神令全都消失，各自散去。

這里說明了，背叛還是沒什麼影響。

從上面可以看出， 設定上給足了面子，實際上一點用處都沒有。 所謂的「同生共死，絕不背叛」僅僅是一句口號而已。

在這點上，其他電影卻有不同的表現手法。

在電影《魔童降世》中，哪吒也有「我命由我不由天」的口號，但電影是把這句話融入到了哪吒的行為、思想里，最後喊出這句話時就特別有分量。

《侍神令》只有口號沒有行動的騷操作，完全偏離了初衷。觀眾觀看過程中，體會不到那種聯系，自然也不會為幾句空洞的口號而感動。

塗山劍

在相柳肆虐時，陰陽師們合力造出這么一把神器，成功打敗相柳。

背景給的很豐滿，實際應用卻很骨感。

電影中，塗山劍發揮了這些用處

1、袁柏雅拿到塗山劍後，朝著守衛揮了幾下，除了後期加了點顏色特效，貌似沒啥用處，跟普通武器差不多

2、在庭院里，晴明用塗山劍殺掉了異變的鐮鼬

3、晴明用塗山劍殺掉了雪妖

4、塗山劍對慈沐不起作用，被毀

看看，這就是傳說中的神器的威力，跟路邊撿根木棍的作用差不多。

鱗石

相柳被擊殺後，靈力長久不散，最終被煉化為鱗石。後來，陰陽寮的人把鱗石放在金塔中看管起來。

在很多電視劇或者電影中，一般會有這樣的設定：如果反派太過強大，消滅不了，那麼只能把它以某種形式封印起來。 這也是鱗石的設定一。

鱗石是相柳的靈力所化，也就代表著相柳的力量。 這是鱗石的設定二。

電影是怎麼處理這種設定的？

晴明打敗慈沐之後，隨手就捏碎了鱗石。也就是說，花了那麼多人力物力看守的鱗石，就這么輕易被破壞了。那其他人努力守護的意義在哪裡？

這里打破了不容易毀壞的設定一。

相柳認主之後，晴明獲得了很強的力量。假如說晴明獲得了相柳的經驗和能力，但自身靈力還是那麼多，並不會爆炸性增長。而作為相柳靈力集合體的鱗石，可以說是力量之源，慈沐吸收了鱗石怎麼說都要比晴明強才對。不然鱗石作為靈力的化身，意義又在哪裡？

這里打破了鱗石代表力量的設定二。

作為重要道具的鱗石， 由於設定前後不一，再一次加強了觀影的違和感 。

神樂

神樂的角色設定是從小跟著妖怪長大的人，這點是沒有問題的。

問題出在她對晴明的態度上。

小時候，無家可歸的神樂被幾名女妖所救。後來，陰陽寮的人把這幾名女妖要麼封印、要麼殺了。同是陰陽寮的晴明，在這過程中並沒有動手，神樂就下定決心認晴明為主。

這個意思就是，我親眼看到親人被陰陽寮的人所殺，其中一個人沒有動手，所以我就對他感恩戴德，甚至不惜一切想追隨他？這里人物動機的不合理簡直要破除屏幕了。不說恨屋及烏，也絕對不會上升到認其為主的程度。

難道觀眾的智商在導演的眼裡都是這種水平嗎？ 這種邏輯怎麼敢的啊？

其次是故事線

電影上映後，不少網友感覺被騙了，打著陳坤與周迅的幌子，實際是在捧屈楚蕭跟沈月。

從整體劇情來說，前半段男主是屈楚蕭，後半段男主是陳坤。但女一肯定不是周迅。

讓觀眾蒙圈的原因就在於： 主創團隊太貪了，一條線都沒講好卻想講兩條線。

陳坤在電影開頭漏了幾分鍾臉之後，視角就開始跟著屈楚蕭走。

一般來說，由於電影的時長有限，電影視角都是跟著主角走，尤其英雄主題式的劇情，更要把握好主要角色。但《侍神令》偏偏用了一個很奇怪的手法。前面以袁柏雅的視角找到晴明，後面又以晴明的視角去推進反派的劇情。這個神奇操作直接把觀眾看蒙了： 究竟誰才是主角？？

《侍神令》跟雙男主的設定還不一樣。

在《人潮洶涌》中，劉德華跟肖央就是雙男主的設定，但故事是圍繞著兩人互換身份展開，雖然也有反派，但核心故事是身份互換。

反觀《侍神令》這邊，陳坤的故事是主線，卻又花費了大量篇幅去描寫屈楚蕭的視角，最後

結果就是兩條線都沒講好，感情線更是一塌糊塗。

神樂與袁柏雅

從最後的結局來看，神樂跟袁柏雅有一個團圓結局。但前面的鋪墊太少，導致看到這個結果時沒有感動、沒有愛情，只有突兀。這里的鋪墊不是指劇情、互動少，而是兩人感情升溫的過程。

之前還誓死追隨晴明的神樂，突然就變了心。

一直跟神樂不對付的袁柏雅突然就喜歡上了神樂。

一切都太突然了。

晴明與百旎

晴明與百旎的感情線有結果卻沒有開頭。

對於這兩人前期的感情，電影給了我們兩個鏡頭：一個是在金塔前念護身咒，晴明突然失控。另一個是兩人簽下生死不棄的侍神令。然後鏡頭一轉就說兩人感情很深。

感情變化是一個過程，而不是一個點。因為經歷了一些事，兩人有成長，有思想的轉變，所以有了感情。但《侍神令》的操作就是，他們兩人以前有接觸，所以我把他們設置成一對情侶也是合理的。

問題是，真的合理嗎？

邏輯上說得通，觀影體驗上卻不合理。

第三是戰鬥力

《侍神令》裡面可以說沒有戰鬥力劃分，全都靠著創作團隊的隨意發揮。

比如陰陽寮完全是一個很奇葩的設定。

作為與妖怪作戰的主要團隊，身負看管封妖塔的重要職責。僅僅一個照面，就被雪妖團滅了，裡面甚至包括了長老級別人物。

就這水平，還捉什麼妖啊？

多年來陰陽寮一直負責看管鱗石，但是鱗石經過多年淬煉，反而變強了，導致塗山劍發揮不了作用。 那麼問題來了陰陽寮究竟是在鎮壓鱗石還是在強化？

前面剛大展神威的雪妖，還沒得意幾分鍾就被晴明給秒了。

種種情節來看，雪妖是個襯托晴明強大的工具人無疑，同時又反襯出陰陽寮的弱小。

問題又來了，一個晴明等於多少個陰陽寮的戰鬥力？

戰鬥力體系的崩壞，導致戰斗場面除了看看特效，沒有任何激情和壓迫感。

甚至能感受到主創團隊在說 「劇情不重要，看特效就行」。

《侍神令》這部劇，要說沒用心，它的特效挺好，人物背景也都有，故事線還比較完整。要說用心，卻總能感覺到滿滿的不和諧感。

這種矛盾感其實是來源於創作團隊的傲慢。

創作團隊以自己的視角拍了這部電影，而不是以觀眾的視角去思考怎麼展現更合理。所以在觀影過程中我們能理解到創作團隊想表達的意思，卻完全沒有代入感。

所謂的「笑點」「淚點」這些情緒不是我們看完故事後自己感受到的，而是電影創作團隊一直在耳邊告訴我們的：這里你該笑了，這里你該哭了。

這算什麼？

「笑點」「淚點」「特效」等鏡頭的設置，應該依託於故事本身，通過故事讓觀眾感受到那種情緒。別人強行給的，並不是觀眾想要的，最終票房的不如意也反應了這一點。

Ⅳ 電影《侍神令》有哪些演員

《侍神令》的演員主要有陳坤、周迅、陳偉霆叢昌、屈楚蕭、王麗坤、沈月、王悅伊等。該片根據游戲《陰陽師》改編，講述了穿行於人妖兩界的陰陽師晴明與一眾妖怪締結契約，共同守護平京城的故事。

該片劇組耗時三個月，動用400名搭建工人，在5000平方米的攝影棚內搭建出了晴明庭院、郊外森林以及高達四層的妖域紅樓。該片使用IMAX全畫滲雀扒幅攝影機，有超過2000個視效鏡頭，並使用了視效實時合成等技術。

影片評價：

該歲盯片上映後口碑兩極分化、褒貶不一，但此次改編的獨特意義和價值不可否認。影片在人物形象、類型元素和視覺風格的呈現上，有意識地融入了中國民族風格，可以說是建構中國特色電影工業美學方面的一次重要嘗試。

晴明、袁柏雅雖性情、氣度不同，在價值觀上卻都體現了儒家思想的影響。該片在主題的設定上，也區別於日本改編作品。片中「侍神」的內涵核心蘊藏著中華民族精神的特質。

以上內容參考網路-侍神令

Ⅵ 《侍神令》淪為圈錢之作，為何會被這樣批判

由周迅和陳坤主演的電影《侍神令》其實一開始還是備受期待的，但是由於電影《侍神令》片方的各種迷惑操作、電影《侍神令》本身質量不佳以及製作方的敷衍製作，直接導致了電影《侍神令》的口碑崩盤，而且大部分觀眾也因此將電影《侍神令》看作是一部圈錢的電影。

最後，每年進軍春節檔的電影都很多，各種喜劇、動畫片、懸疑片都喜歡在春節檔上映，因為春節檔是觀影的最高峰期，不管電影多麼爛，在春節檔期間都是能夠獲得一定票房的，所以很多爛片其實也是看準了這一點才定檔春節檔的。而電影《侍神令》呢？不僅僅質量非常爛，還特意請來了陳坤和周迅這兩位號召力不錯的演員，好配置不拍好電影，很顯然就是為了快速圈錢，所以說電影《侍神令》的吃相的確是有些難看的。

Ⅶ 陳坤周迅主演電影《侍神令》，你覺得如何

在春節檔的電影中，我們可以看到陳坤和周迅所主演的電影侍神令也是非常的好看，就個人而言會發現，其實這部電影的可觀度也是非常的大，各種場面也是非常的大氣十足，所以才會受到很多人的喜歡。雖然大家都非常喜歡電影中的一些奢華場景，但是我們可以看到陳坤和周迅所主演的電影在某種程度上面就已經給大家帶來了很好的一個觀感。並且周迅和陳坤合體就是這個電影最大的一個看點，而且我們可以看到在侍神令這個作品中，陳坤所飾演的是晴明，在和許多的妖怪去締結契約的時候，妖皇勢力也重出江湖，我們可以看到晴明本身就是一個人妖混血這樣的一個身份。

而且我們可以看到在各種春節檔的電影中是神令的出現，無疑也算是一種神仙打架，男神女神的一種搭檔。就是許多人在觀看這個作品時最大的一種幸福感，而且也讓我們看到這種奇幻的場景，無論是在特效還是演員的演技表演之下，都讓大家紛紛稱贊，雖然這個作品裡還是有許多讓人覺得有詬病的地方，但是他們在用自己最大的努力也扭轉了這種不足。

Ⅷ 情人節牽手看《侍神令》，這部電影怎麼樣

我覺得這部由李蔚然導演，陳坤、周迅、陳偉霆主演的電影《侍神令》挺不錯的。值得看，視覺特效一流，演技也很贊，台詞也特別有文化內涵，而且演員的陣容也很強大，周迅和陳坤這種影圈一線演員，給人的氣質都特別不同！他們的演技都很贊。

在打造《侍神令》的過程中，導演始終秉持技術是服務於電影和故事。李蔚然介紹說：“電影面對的是中國的觀眾，我們覺得如何在不脫離原本故事的架構上，改編出一個純正的中國故事，一個更完整的人與妖的世界，是電影的重中之重。”縱然特效對電影的影響已經深入骨髓，但特效畢竟只是電影的一部分。電影藝術的核心是塑造人物、講述故事，《侍神令》的嘗試也是國產視效技術的一大突破，也給國產電影行業樹立了一塊很好的里程碑。

該片造型種類紛雜，形象逼真，陳坤的扮相精緻俊秀卻又陰柔沉沉，周迅這次走的是黑暗風，王麗坤花妖的古裝造型還是一如既往的美，陳偉霆的妖怪造型也是大有突破。