㈠ 尋找電影中幾個特定的鏡頭
1.《生死時速》1、《我是誰》
2.《雲中漫步》、《最好一年》
3.《沙海魔怪》(The Bone Snatcher 2003）絕對好多螞蟻
㈡ 用Python找電影混剪的鏡頭
1、打開python軟體，並將想要尋找混剪鏡頭的電影導入。
2、提取srt合並，選擇帶檢索功能支持正則表達式更好的軟體，定位鏡頭。
3、點擊工具欄的檢索功能，即可找到電影中的混剪鏡頭。
㈢ 尋找有眼睛或瞳孔的特寫鏡頭的歐美電影，最好有鏡頭推進或推出瞳孔里的片段。
發條橙子
中後段，把他眼睛強制扯開看電影時有特寫
㈣ 尋找有特寫子彈鏡頭的電影
《放·逐》
【觀影日記】唧唧歪歪侃《放·逐》哥特式的夢 發布於：2008-11-21 21:12
終於還是寫了《放·逐》，我不記得自己看了幾次《放·逐》，每次看完，無比激動，卻不敢寫，害怕激情所致，語無倫次，寫出垃圾分析。今天還是鼓起勇氣寫了，對於這部自己最喜歡的港片，覺得不寫點什麼實在心裡過意不去。也看了很多其他關於《放·逐》的影評，雲中的幾篇很棒，把很多視覺上可以說的都說了，這一次希望寫一點被提的很少的方面，想到哪寫到哪，條理欠妥。
最開始還是不得不提提《放·逐》中的站位，雖然這個也說的很多，但是確實太出色了，不得不寫寫。杜琪峰最愛2.25:1的屏幕,這是眾所周知的。2.25:1是一個極端的寬高比，用得好，棒到天上，用得不好，純屬浪費，而對於它的使用是很考導演鏡頭內調度功力的，因為它的寬過於極端見下圖：
這個時候導演可以把更多的人物安排進畫面，我們看這里，為畫面提供了各種可能，劇情可以從最右邊黃秋生處展開，也可以從中間的吳鎮宇處開始，或者是左邊的林雪，還有最左邊的那個病床上的張家輝，同時這樣的寬度能讓縱深中有更多的人物，有背對他們的大飛哥手下，有醫生，還有林雪屏風後的人，這樣一個鏡頭就可以交代人物之間的關系和空間關系，同時為剪輯提供了更多可能，你可以用畫面中任何一個地方的中景接，這樣更加增加了懸念。同時，這還很好看。從這里看出杜琪峰的站位的高超之處，也可以看出他的確有學習過萊昂內在《西部往事》中運用的站位。我們再看一個：
這一個鏡頭也是把五個主要人物全部安排進了畫面，為什麼這么安排？為什麼張家輝在畫最左？為什麼吳和張耀揚站那裡？為什麼林雪站黃秋生畫右側？結合一下最開始他們兩撥人的目的，你就可以知道這里安排的巧妙。
然後，我想談談我最喜歡的一個段落的節奏，節奏這東西太復雜，剪輯，聲音，景別，動作方向，顏色，乃至顏色和光對各異的觀眾的影響都會形成影片的一種內部視聽節奏，在這里我僅以剪輯，景別和平時很少提到的聲音來談談第一場槍戰前張家輝上子彈，黃和吳退子彈的段落節奏：
鏡頭1：張家輝拿槍起來，三人的全景，交代了畫面中的空間關系，同時因為是全景，動作看上去就不那麼劇烈，節奏還沒有上來。
鏡頭2：張家輝上第1顆子彈，因為是特寫，交代劇情同時讓動作顯得劇烈，在視覺上拉起了節奏。當時我的感覺是矛盾一觸即發，但是我又覺得他們是兄弟，不會這么快就開始打吧？這里是子彈上左輪的聲音。
鏡頭3：張家輝中景，由特寫切回來，節奏緩和了一些，四周幾乎沒有聲音，很靜，原來沒有那麼快開打。
鏡頭4：黃秋生開始退子彈，這一個鏡頭的時間比前面的都要長許多，以前是兄弟嘛，當然不會這么快開打，於是節奏緩和下來。
鏡頭5：黃秋生退下第一顆子彈，落在木地板上，大家注意這里，子彈落地時有一聲，然後在地上彈了一下，有了第2聲，同時還有混響。一共6顆子彈里有5顆是這樣的落地的。
鏡頭6-1：張家輝上第2顆子彈，注意這里和第一顆子彈的特寫不一樣，動作沒有那麼劇烈，我們要明白張家輝的這把左輪要上6顆子彈，第一顆時，用特寫起交代作用，如果第2顆你又用大特寫，那第6顆不是要用子彈特寫了？所以第2顆用這樣的景別是為了達到一種穩步向前，慢慢提升節奏。緊接著，畫外黃秋生退了第2顆子彈，這時的子彈落地聲音從畫外傳來，當然比退第1顆時聲音小，但是這一顆黃秋生退的時間比第一顆他在張家輝上子彈後還遲疑了一會才退明顯短很多，這時是小聲音快速度，黃秋生的節奏也在向前。
鏡頭6-2：與6-1同一鏡頭，黃秋生退子彈後，鏡頭拉近張家輝的手，上第三顆子彈，這時比上第2顆子彈動作更明顯，聲音更大，節奏繼續上來。
鏡頭7：黃秋生退第3顆子彈，與退第一顆子彈的視覺一樣，但是聲音比退第2顆時大，同時只用了一個鏡頭，所以比第一顆用兩個鏡頭的感覺要快，節奏上來。
鏡頭8:張家輝的第4顆子彈,再次切回特寫,聲音變大,頻率變快,時間變短.
鏡頭9:黃秋生退第4顆子彈,直接用的地板上的特寫,我們發現,黃秋生的第一顆子彈是用的手的特寫和子彈落地特寫兩個鏡頭展現,速度感覺就慢些,第3顆子彈時,只用一個鏡頭,感覺比退第一顆快,而退第四顆時,也用的一個鏡頭,同時是地板特寫,所以聲音比第3顆子彈更強烈,節奏就繼續提升了.
鏡頭10:張家輝上第五顆子彈,與第四顆處理相同.因為節奏已經被黃秋生那邊的剪輯提起來,但是還沒有到爆發時,我猜想這個處理是穩定節奏.
鏡頭11:黃秋生退第5顆子彈,特寫他的臉,這里的節奏也在提升.為什麼呢?我們知道常規的處理中,為了讓觀眾更明白劇情,明白誰開槍,導演是不會讓一個手的特寫突然開槍的,畢竟手是由人控制,所以這里給黃秋生嚴肅的臉特寫,我認為是給開槍一個預警.
鏡頭12：張家輝六顆子彈全部上膛。這里用了段落中最大的一個特寫，同時上第六顆子彈的聲音也是張家輝上子彈聲音中最大的。
鏡頭13：黃秋生的第6顆子彈退下來，這里要注意聽，這顆子彈落下的聲音和前面五顆落下來的不一樣，沒有那第2聲，更乾脆，更大聲，同時頻率更快。
鏡頭14：吳鎮宇退子彈，他連續退六顆，聲音及混響都比黃秋生的要小很多，但是頻率很快。這里我覺得老杜有兩個用意（1）吳和張以前的感情絕對不如黃和張，感覺吳總是為別人想的多點，但是黃和張才是真正的對位。（2）吳的連續六顆子彈頻率極快，一下就把前面的聲音節奏的速度加快。
鏡頭15：這是一個強大的細節，不僅在劇情上是交代後面黃秋生喝到子彈而使劇情轉折，同時我們要注意這個湯的聲音和前面的聯系，湯沸騰的聲音不大，但是很急很急，同時加上視覺上總感覺要冒出來，這里的節奏比吳退子彈還要快。也就是說這湯不僅在劇情上有作用，在節奏上也有很大作用。
接下來是他們三個的面部特寫鏡頭，共三個鏡頭，很短，這里我們還要注意聲音，是三個子彈上膛的聲音，三個聲音幾乎連在一起，與前面湯的聲音也連在一起。這里背景音樂也起了，很急很快。
鏡頭16：三個特寫鏡頭後，全景，三人同時開槍，但是槍聲似乎只有一次，但是很響很強，在這里，節奏曲線達到了最高點。我們細心聽還可以發現，前面我說的那些聲音都是為了這一個爆發點而打的基礎，也就是說聲音是漸強的，而到這里達到了峰值，視覺也是在配合聲音不斷改變節奏或控制節奏。
這里，說到了聲音，我覺得《放·逐》這部影片的聲音做的極為出色，倒不是因為那完美的空間感，由於音樂很多，還有對白的問題，空間感不是《放·逐》的亮點。《放·逐》聲音的亮點在於控制了節奏甚至表現了人物。
比如何超儀拿槍追四人的那段。
在他沒有子彈的時候，我們可以注意到，她還在繼續扣動扳機，在他最開始沒有子彈時，他扣動扳機的頻率和有子彈時一樣，然後中間相隔的時間間隙越來越大，而且是逐漸遞增的。四人已經跑遠了，而她不可能現在殺他們了。
同樣，四人在黑醫院樓底和樓上的大飛哥還有蛋卷強火並的那段，有一個聲音處理特別出色，那就是槍聲的不同。那一段，張家輝被扔在了樓下，大飛不斷拿槍打他，吳鎮宇躲在樓下想沖出去，他也幾次開槍，蛋卷強在樓上的另一個窗子狙擊吳鎮宇，這里因為是晚上，雙方的垂直距離還那麼大，就聽到槍在響，那怎麼能知道每一槍是誰開的呢？有人說，我不用知道。但是我覺得在這里知道槍是誰開的很重要，因為大飛是在打張家輝，他沒有管吳鎮宇，是蛋卷強和吳在對打，很多時候畫外突然冒一槍，如果是大飛打張家輝而你沒有聽出來，那就會使影評大大失色，因為那樣張死的還不夠慘。杜琪峰這么處理的，仔細的觀眾應該能發現，吳的槍和蛋卷強的槍的開火聲音很相似，但是吳旁邊有根鐵的水管，如果槍是打在鐵水管上，會是吳自己打自己么？那一定是蛋卷強開的槍，所以蛋卷強的槍聲總是以那個水管聲音來辨別的，剩下的那個當然是吳的槍聲。同時，大飛的槍聲和他們的不同，他的槍聲更沉更大，很好辨別。
因為這樣，在吳鎮宇的中景時，我聽到了畫外大飛的槍聲，我們知道大飛只打的張家輝，所以就知道了張家輝被打了很多槍，所以對於吳鎮宇一直那麼急想沖出去的行為才更加理解了。
最後，說一點最後的大決戰那段。
在這里我有一個疑問，何超儀為什麼會停下？他對黃開了幾槍？這是很重要的問題，在視覺上，我看到他開了六槍，如果是六槍，因為他用的張家輝的那把裝六顆子彈的左輪，六槍打完停下，是因為沒子彈，然後後來才知道四人是來救他的，並且孩子哭了，這才在劇情上說的過去。
但是，我記得只有五聲槍聲！那這么說來她手槍里還有一顆子彈！那為什麼她突然停下，前面5槍這么急，他怎麼可能自己停下？有人說因為寶寶哭了。狗屁！寶寶是在她開完槍之後才哭的！那她怎麼可能停下來？她當時還不知道四人是來救她的呀~！
最後一場，異常完美的調度和切換還有時間的處理，但是在朋友突然提到下我覺得有一個敗筆---紅牛罐。
首先不說這個罐子穿幫了（最開始任達華手裡是喝了的，但是天花板上那個鏡頭拍的天空中的罐子確實密封著的，更沒有水溢出來了。）
我覺得那個紅牛罐的使用不好，最開始四人踢紅牛罐時，四人的動作我覺得是慢鏡頭，但是紅牛罐確實正常速度，在他被踢出後，槍戰都是在慢鏡與正常中不斷轉換的，那個時候給我和我朋友的感覺是時間過的很快，那一段應該算是個超自然段落了，但是最後紅牛才落下了，我的感覺就是本來超自然玩得很好，突然就沒味兒了，大家認為？