剪輯電影片段如何調色

『壹』 影視後期調色的8個基本步驟

1. 降噪處理Remove Noise/Grain

首先，如果有必要第一步是降噪，從以往的經驗來看，尤其在LOG素材有嚴重的噪訊的情況，最佳的選擇就是在調色前降噪，效果要遠遠好於調色完成後降噪。降噪的尺度要把握好細節和噪訊的平衡。

2. 一級校正 PrimryColor Correction

校正整體畫面的反差、色度、色溫等，這一步的結果要盡可能的使畫面看起來自然、協調。

3. 局部光線校正 RelightShot

對局部曝光過渡或者曝光不足的畫面進行修正，或者根據需要對畫面局部進行提升/降低亮度處理等。

4.增加光學濾鏡效果 Add lens Filter

很多電影攝影師偏愛類似於Soften、ProMist這樣的光學濾鏡效果，也會要求調色師在數字中間片處理時添加類似的效果，類似柔光的濾鏡效果尤其對畫面高光部分細節有比較明顯影響。

5.暗角處理 AddVignette

暗角是調色師用來加強畫面主體物最常用的工具之一，過於強烈的暗角效果會損失較多的畫面細節。

6.風格化處理 CeativeGrade

這一步驟對畫面產生的變化較大，與原始素材相比很可能是翻天覆地的變化，次序較靠後。

7.模擬膠片質感 FilmStock Emulation

為了模擬某種膠片質感，可以套用透明通道素材(例如婚禮光效和老電影效果)，畫面的黑白電平以及曲線等參數會產生顯著變化，次序靠後。

8.銳化及畫幅修正 SharpenAnd Resize

最後一步進行銳化處理，同時可以通過裁剪高像素畫面(例如4K原始素材變成1080P成片可以縮放)等平移縮放對畫幅構圖進行調整。此外，如果畫面需要磨皮處理，也是在這個步驟進行。磨皮通過PR的磨皮插件來製作效果會比達芬奇製作更加方便，磨皮效果也接近。

關於影視後期調色的8個基本步驟，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像機巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

『貳』 pr怎麼調色 電影那種

1、首先，電腦需要已經安裝好pr軟體了；其次，可以去各大網站平台上去下載紅巨人的插件套裝，其中包含magic bullet film插件，現在網站上的資源很容易找到，下載之後安裝好插件就行了。

『叄』 電影感視頻調色教程

光感-8，亮度+9，對比度+10，高光+6，陰影-2，色相綠+11，飽和度+6。

首先在應用商店中下載「剪映」軟體，然後打開軟體，點擊「開始創作」，會自動進入到選擇相冊頁面，這是點擊你所要剪輯的視頻，將該視頻導入到剪映中。接著可以看到最下面有一欄選項，點擊第一個「剪輯」，下面的選項就變成了「剪輯」選項下的小分支，向左滑動選項條，後面有「濾鏡」和「調節」，可以自己選擇現有的「復古膠片」或者「影視級」的濾鏡，這兩個裡面都是非常仔汪模有電影感的濾鏡。念緩如果陵轎這兩個都不能滿足需要，可以自己選擇「調節」選項，自己調節。

『肆』 影視後期調色的方法和步驟

影視後期調色的方法和步驟

為什麼要調色？答案很簡單，為了從形式上更好地配合影片內容的表達。

一部影片的表達語言，由畫面、音效、同期音與配音等基本構成。其中，畫面自然是最重要的基本要素，畫面的表達方式不一樣，對影片內容會起到非常大的改變。要想把影片內容表現得飽滿、到位，那麼畫面的影調、構圖、曝光、視角等細節都要精細安排，才能統一形成完美的、適合主題的表現力。

以色調為例，簡單了解一下它在影片製作中的重要作用。

原始視頻素材，畫面是以中性的所謂「標准」基色為主，前期拍攝中，主要控制畫面的曝光、白平衡、構圖、視角、運動等基本指標。對於色調，往往不會在前期進行調整和設置，前期盡量提供「標准」拍攝，因為，不同的畫面素材，可能會在後期用在不同的場景和氣氛中，前期不能判斷後期處理的所有要求和操作，所以，前期更重要的是把握好構圖、曝光這樣後期很難處理的環節，而色調，只要提供准確的白平衡即可。當然，模擬夜景、晚霞渲染之類的白平衡也算前期工作，這可以適當改變色調色溫，使其大致符合後期要求。前期能做的都在前期做，但不要過分改變太多，那樣，會給後期造成麻煩。

前期素材拍攝完畢，在後期機房，製作師會領會導演意圖，根據影片風格，確定色調風格，對前期素材進行一級和二級校色，其目的是把素材這些「蔬菜」做成不同味道的「菜餚」，這完全取決於「廚師」對菜餚的製作手藝。如果說，一道菜是由色、香、味組成，那麼，影視後期的調色就是其中的視覺元素，而影片的節奏、蒙太奇剪輯手法等則是影片的味道。調色可以喚起觀眾的觀賞情緒，甚至改變一部影片的.風格，都會起到決定性的作用。

色彩的物理屬性

如果一部影片，不進行調色，或者調色不正確，會在視覺上大打折扣，本來可以影響觀眾情緒的畫面，因為平淡無奇的色彩而達不到目的。

或者，調色過於誇張和隨意，本應該平和的畫面卻顯得突兀和做作，這也是不允許的。

合格的調色，應該是完全與影片主題相吻合，不溫不火，不誇張，不炫技。

沒有調色的影片是粗製的半成品，調色不正確的影片是半廢品，調色也是雙刃劍，過猶不及不可取、恰到好處才行。

調色的第一步，就是對色彩的屬性給予深入的理解。

色彩，是光在不同介質上的反射結果。不同材質，對光的色譜吸收不同，才有了不同的色彩表現。本質上，除了太陽和燈光等發光體，一般物體是沒有色彩的，是對光的不同反射能力才產生了各種色彩感受，而這些色彩的物理屬性，也會隨著光的強弱、角度等不同而發生改變。

雖然我們通過白平衡偏移，也能改變色彩，但這不是一個好辦法，白平衡改變是機器對色彩的不正確還原得到的，其副作用就是，可能對真實環境的某些色彩還原偏差過大，甚至產生嚴重的噪點。我們應該盡量在前期布光中，先把色彩的分布進行妥當安排，不靠機器去人為改變，靠燈光的不同照射角度和強弱、增減不同的色溫濾片等方法，改變光線的物理屬性，讓攝像機處於標準的主體色溫范圍。

光線是由色相、飽和度、明度來整體決定本身的屬性。

色相是一種色彩區別於其他的色彩的屬性，盡管自然界的色彩極大豐富，但我們觀看影片的媒介卻遠遠不能還原那麼多色彩，前期攝像機可以記錄很高的色彩色域范圍，而電視機這類的媒介，僅僅能夠接受8bit色彩，也就是說，前期色相很豐富，後期製作中，只是提供了更多的可控范圍，真正能夠讓觀眾欣賞的色域要壓縮不少。

飽和度，簡單理解就是色彩濃度的大小。飽和度太小，色彩黯淡，缺乏足夠的色彩沖擊力。飽和度過大，則顯示出明顯的色彩視覺刺激，讓人更加醒目地感受到色彩的力量，但是，飽和度過高，會給暗部色彩產生明顯的雜訊，這種雜訊干擾，是視頻調色的底線，應該在處理飽和度過程中，既要保持一定的飽和度，又要接近但不能出現雜訊的那個閾值。

明度，是一種色彩的純潔度、通透度，明度高，則色彩干凈准確，明度低，則色彩有些混沌。調色中，未必要追求所有色彩的明度都是很高的。當需要表現的主體需要高明度的時候，必然要用其他輔助物體的低明度做對比。光線在色彩明度中起到關鍵作用，光線較強，明度則高，光線較弱，明度則低，必須充分利用布光，改變明度的大小。

色彩的主觀作用

色彩除了本身的物理屬性，在視頻製作中，色彩的主觀作用更重要。

所謂主觀作用，就是一種色彩在畫面中能對觀眾的視覺產生什麼樣的影響，從而影響到觀眾的心理。色彩有時候是一種心理上的錯覺，它是視覺刺激之後，對觀眾更深層次的影響。

現實中，我們常常看到不同的商業環境，色彩基調也是不一樣的，這和影視製作異曲同工。比如，我們會感受到大多酒店、飯店採用暖色調照明，就是營造一種安全、溫馨、放鬆的感覺，在飯店，則可以激發食客的食慾。而冷飲店之類的環境，大多使用冷色調，強調清爽、冷靜的主觀感受。

一般來說，暖色調會把畫面宣示出厚重、可靠、飽滿、沉穩的感受。而冷色調則會顯示出安靜、空盪、遙遠、清靈的視覺感受。這樣，我們在調色中，就要根據影片的風格，採用恰當的冷暖調，甚至通過冷暖調的反差和對比，進一步強化主觀的視覺感受，讓觀眾潛移默化受到影片色調的影響，從而達到影片思想的有效傳達。

比如，寒冷清寂的冷色調夜晚，風雪夜歸人，突然，畫面中出現一盞溫馨的暖色調光亮，不管那個暖色調有多小，在大面積的冷色調中，依然非常顯眼，觀眾會立刻被吸引，這樣，接下來的，讓暖色調不斷擴大，最後，進入完全暖色系的房間，一種家庭的溫暖、吸引力和渴望力就大大加強，冷暖色調的作用和鮮明的反差，在強烈的對比中自然形成，而這種色彩上的主觀感受，並不需要過多的畫面解釋，就能水到渠成，這就是調色的作用。

一定要善於運用冷暖色調，一般性的新聞之類的，可以採用標准客觀的自然色彩還原，不能採用主觀的人為色調，其目的是更好地再現真實。紀錄片、劇情片可以根據影片整體風格，採用以一種色調為基礎的調色，是暖色系的懷舊還是冷色系的觀察，這都要在後期製作之前確定，而適當加入冷暖對比，可以突出表現的主題，但還是應該以一種基調為標准，不能冷暖色調反復出現，過猶不及，千萬不能以一種手段反復應用，那樣就失去了主題基調的全片統帥作用了。

『伍』 影視後期製作中運用到的調色技巧

1.根據畫面明暗調整

如果再影視製作中，拍攝的畫面太亮並且比較灰的話，缺少飽和度，黑色的部分有很明顯的空缺。例如，畫面中本應該是黑的顏色像頭發、眼睛等卻不夠黑，那麼畫面可能顯得不夠生動，那就用AE中的curves來調相對比較合適，它相當於圖像曝光的伽瑪曲線。電影膠片的伽瑪曲線呈現長“s”形，他的灰度感覺很生動，要使電視攝像鏡頭盡可能接近膠片的效果，就要對curves進行調整，它大約有14個控制點來調整曲線，而這些就是curves能更精確地控制畫面的原因，當然這里只用3個點來控制就夠了。

通過對curves的調整，黑色的部分補充了進來，讓圖像應該黑的地方“壓”下去，該亮的“提”起來，這樣色調也均衡了，整個畫面都明顯生動了許多。

還有一種方法是利用圖層的疊加模式來調整，在AE中將素材復制一層，將上面一層的疊合方式設為SoftLight，這時候你會發現所有的色彩都變飽和了，而且暗部加重.畫面有了分量。然後，將該層做一點Blur模糊，整個畫面就變得柔和了，顆粒噪波減弱了很多。如果畫面本身已經很暗，那就將疊加方式設為 Screen.然後調整明暗和Blur，當然色彩也不要過飽和，最好是對著監視器調色，並經常把調色的結果輸出到電視機上觀察電腦和電視的差別(最好是動態，可以對比信噪比)。

2.根據色彩成分調整

IV122524色彩成分調整就是挑選具有鮮明色存在的場景來調。比如一幅街道的畫面，應該呈現出灰綠色調。這時候應該挑那種有鮮明紅色或黃色等等亮眼色的鏡頭，先用上面的方法調整，如果不夠，那就在Hue/saturation裡面單獨提純紅或黃，將標尺向右拉，如果數值很大，後果將是純色出現噪波，最終就只能復制原始層。用Luminosity疊和方式，這樣下面那層的顏色就會影響上面一層，但是同時它的顆粒度不變，這樣當把下面層Blur以後，基本上畫面既能保持原有的顆粒感，同時又提高了色彩的純度。調整時需要很細心的將有微小色彩差別的區域在Hue/saturation里圈出，逐次調整色系使其區分開，然後給予統一處理。

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『陸』 pr怎麼調色出電影效果

可以調整。
在中，顏色校正包括調整圖像中的色相（顏色或色度）和明亮度（亮度和對比度）。調整剪輯中的顏色和明亮度可營造氛圍、消除剪輯中的色偏、校正過暗或過亮的或者設置色階以滿足廣播要求或在場景之間匹配顏色。效果也可以調整顏色和明亮度，從而強調或弱化剪輯中的細節。
在「效果」素材箱內的「顏色校正」素材箱中可以在找到顏色調整和明亮度調整效果。雖然其他效果也可調整顏色和明亮度，但「顏色校正」效果專用於精細的顏色和明亮度校正。
將顏色校正效果應用於剪輯的方式與應用所有標准效果的方式相同。可在「效果控制項」面板中調整效果屬性。顏色校正效果和其他顏色效果都是基於剪輯的。然而，通過嵌套序列可以將它們應用於多個剪輯。有關嵌套序列的信息，請參閱嵌套序列。

可以使用廣播級顏色效果將剪輯的顏色調整到廣播標准。
在校正顏色時，可使用矢量示波器或波形示波器（YC 波形示波器、RGB 分量示波器和 YCbCr 分量示波器）來幫助您分析剪輯中的色度和明亮度。可以在綁定到節目監視器的單獨參考監視器中查看示波器，從而能夠在進行調整時檢查電平。