Ⅰ 有什麼電影適合情侶晚上在家看
說道適合情侶晚上看的電影，很多人關注。眾所周知，有人問情侶晚上看什麼？今天我就整理一些適合情侶晚上在家看的電影，選出10部情侶必須一起看的愛情電影。
01、《戀戀筆記本》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(1)
上映時間：2004年6月25日（美國）
影片改編自尼古拉斯·斯帕克斯的同名小說，講述一對青梅竹馬在二次世界大戰後歷劫重逢，這段刻骨銘心的故事由一名天天來探望住在療養院病人的老先生筆記本中娓娓道出，隨著故事水落石出，顯然這名躺在病床上的老太太就是故事中的女主角，而說故事者正是求婚的人。
影片以回憶的方式敘事，帶動著觀眾的情緒一起回到他們倆從相遇到分別再重逢的日子，也勾起個人的滴滴點點對愛情的美好回憶，尤其是在這比較浮躁的時代里，這種古典式的浪漫愛情顯得更加珍貴。
02、《羅馬假日》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(2)
上映時間：1953年9月2日（美國）
奧黛麗·赫本和派克主演愛情片。講述了一位歐洲某公國的公主與一個美國記者之間在義大利羅馬一天之內發生的浪漫故事。
羅馬的一日，雖然短暫，可是輕松愜意的時光讓他們體會愛情甜美。雖然最終他們因為各自的身份和職責沒有走到一起，但羅馬成為他們永久愛情的象徵。小巧玲瓏仔肆巧而又典雅萬方的奧黛利·赫本演出這種純真的公主角色最為適合不過。影片也在一種類似童話的故事裡描寫了一段浪漫、純真的愛情。雹枝雖然兩人的愛情沒有結果，但並不讓人傷感，相反他們的愛情顯得溫馨別致。純真又帶些調皮的公主和善良又有些心計的小記者，兩個人的愛情註定是純真年代的美好想像 。
奧黛麗·赫本也因該片獲得了奧斯卡最佳女主角獎 。
03、《西西里的美麗傳說》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(3)
上映時間：2000年10月27日（義大利）
這部電影可以說是代表著義大利電影一座難以逾越的藝術高峰，也是世界范圍內情色片的影史經典。影片採用線性的敘事方式，說它「情色」，主要是緣於片中女主角瑪蓮娜的裸露鏡頭、大量「被迫」的親熱場面以及雷納多的幻想部分。不過歸根究底，表面上的所謂「情色」終究是為了劇情服務，並無傷大雅，反而襯托出雷納多的少年本色及瑪蓮娜美艷的外表與亂世小鎮的格格不入。該片不僅念鍵僅是簡單的「少年心事」那麼簡單，而是通過瑪蓮娜個人的命運，展開對二戰納粹運動和女性在社會中被動弱勢局面的批判。
04、《觸不到的戀人》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(4)
上映時間：2000年9月9日（韓國）
在這個世界上，有三樣東西無法掩蓋——咳嗽，貧窮和愛。你想要隱瞞，卻欲蓋彌彰。影片講述了分別在兩個時段住進同一棟屋子裡的男女主人公，通過一個神秘的郵箱互相書信交流的跨越時空的愛情故事。
影片雖然情節架構一般，但是畫面的結構和色彩都很不錯，而開頭和結尾的長鏡頭，在機位的緩緩推拉中，都預示了這段愛情結局的開放性，同時也讓欣賞影片的人心情從躁動變得十分平靜，對無欲無求緩緩細水般愛情的期許，遠遠勝過了對轟轟烈烈激情澎湃般愛情的追求。
05、《時空戀旅人》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(5)
上映時間：2013年9月4日（英國）
該劇講述了一個擁有穿越時間能力的男人的故事。Tim21歲了，他的老爸告訴他，他們家族的男人都有時光旅行的超能力，可以回到過去。於是Tim將信就疑地試了一下，回到了夏天，在那裡他試圖改變和暗戀對象的關系，卻發現怎麼穿越時空都不能讓不愛你的人愛上你。
06、《丈夫得了抑鬱症》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(6)
上映時間：2011年10月8日（日本）
婚後五年，在某網路公司上班的高崎干男和毫不賣座的漫畫家妻子小晴過著平靜的生活。干男為人纖細，一絲不苟，習慣每天早上做便當，按照不同日期搭配便當的乳酪和領帶。但是在巨大的工作壓力下，干男看似平靜的內心漸漸失衡，他甚至一度企圖自殺，經問診才發現自己已經患了抑鬱症。為了讓丈夫盡快恢復健康，小晴以離婚相要挾迫使干男辭職休養。失去了生活來源，高野夫婦的生活陷入了前所未有的困境，但他們也在相互扶持的道路上獲得了久違的快樂。
07、《現在去見你》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(7)
上映時間：2018年3月14日（韓國）
人生就是要在愛中成長，哪怕只有一次，竭盡全力去愛，無論結局如何，最後都是豐富多彩的一生。 片中純粹的愛情，一生只愛一個人的故事已經足夠打動人了，更別提其中的親情部分。影片對原作中細節的改動，增添了在邏輯上的說服力，導演用屬於韓國電影的方式將電影潤色得更加自然和完美。除了敘事層面的可信度，兩位主演的表演也讓電影有了更強的可看度。
08、《我愛你》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(8)
上映時間：2011年2月17日(韓國)
這部電影沒有帥哥美女，沒有絕症，沒有花哨的浪漫，沒有賣點，也沒有任何新奇的手法，卻有平淡如水的真誠感情。有的只是四個老人，以及他們的愛情故事。影片讓觀眾見識了：內心波動、忐忑不安的愛情並不只是年輕人才有，經過幾十年歲月洗禮的愛情才是至死不渝的愛情。
09、《真愛至上》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(9)
上映時間：2003年11月21日（英國）
《真愛至上》實際上是一個短篇故事集，影片講述九個各自獨立發展但是又相互牽連的愛情故事，不同的愛情以不同的方式降臨在不同的人頭上，相同的是它們都發生在距離聖誕節到來前的五個星期。九個愛情故事當中多數不是編造圓滿的愛情童話，而這些不圓滿最打動人心。而其中英國式的細膩讓生活中小小的細節都值得去依賴和順從。
10、《泰坦尼克號》
適合情侶一起看的電影（最適合情侶晚上看的10部電影）(10)
上映時間：1997年12月19日(美國)
值得推薦給情侶晚上看的電影，不得不提到《泰坦尼克號》。每當它的主題音樂響起，你仍會覺得，它的經典地位很難被取代。當年，這部大片感動了無數人，就是因為傑克和羅絲的愛情浪漫熱烈而美好，至死不渝，猶記得沉船以後兩個人漂浮在海上，傑克鼓勵羅絲要活下去，他說不後悔打賭贏來了這張船票……
-End-
文字來源：網路（侵刪）
Ⅱ 《真愛至上》孤獨者必看的治癒電影
《真愛至上》（love actually）是於2003英國上映的愛情浪漫喜劇，導演理查德.柯蒂斯。理查德也是編劇，他的代表作有1994年的《四個婚禮一個葬禮》， 1999年的《 諾丁山 》， 2001年的《BJ單身日記》等。
這部片子豆瓣評分8.6，是很多人的聖誕必刷，有人說看了十幾遍仍能從中汲取到力量。如果喜歡浪漫喜劇風格，想要被治癒，想要溫暖，這部片子推薦一定要看。
《真愛至上》由十條故事線構成，講述了10對主人公在聖誕節到來前夕追尋愛的故事。影片不僅描寫了愛情，還有親情，友情，和陌生人的擦肩之情；不單敘述了完滿的幸福，還有失之交臂的遺憾，骨感現實與嚮往愛情的對立，人到中年感情趨淡後的掙扎與反思，理性和感性的權衡選擇……
若把愛看作星辰，就要接受它憂郁的影子
被奉為經典的無聲告白場面，就來自這部電影。它是其中一條故事線的最後一幕，主人公感動告白，豁然走開，這個處理使故事得到升華，觀眾情感完全代入。
主人公馬克暗戀著朋友彼得的女友朱莉，為了剋制情感，他對朱莉的態度冷落，大家都以為他討厭朱莉。直到朱莉有一天跟他說，自己的婚禮視頻畫質很糟，因為馬克當時也有拍攝，能不能把他拍的錄像帶借她看一下。
馬克想藏起婚禮錄像帶，沒有成功。朱莉觀看影片時恍然大悟，所有的鏡頭，都是她。暗戀落幕，無處可藏。「可是，你從來不跟我說話，你總是和彼得說話，你不喜歡我啊，」朱莉驚訝地問。馬克手足無措，落荒而逃。
聖誕夜，馬克站在朱莉和彼得家的門口，伴著聖誕頌歌『Silent Night』 ，用白板上的文字告白：「沒有任何企圖和希望，只因為今天是聖誕節，在聖誕節要說實話，對我而言你是完美的。」
純潔與神聖的頌歌，成為告白的主旋律，暗示了這是充滿尊重，沒有企圖的告白，它善意化解了三人之間的尷尬，當馬克說著「這已經足夠了」，轉身離開時，他已然放下糾結。
就像梁文道在書里說，解救暗戀的辦法只有一個，和他正面相遇交流，然後，你便能恢復一個人的命運。
之後朱莉仍舊和彼得幸福生活在一起，馬克仍是他們的朋友。一段現實中的狗血情節，在電影里美好乾凈，成為經典。因為彼此心懷坦誠，互相尊重，懂得分寸，暗戀的情愫，升華為誠實之格，成全之美，真誠之愛，在成人世界，更顯可貴。
電影里另一段故事線，講述一個叫莎拉的女孩，喜歡上和她一起工作的設計師卡爾。莎拉的弟弟是精神病症患者，他很依賴莎拉，經常從療養院打電話給莎拉傾訴。當莎拉和卡爾約會的時候，弟弟的電話總是不合時宜地打斷他們的甜蜜。
莎拉總會耐心地安撫弟弟，把弟弟的需求放在第一位。聖誕節那天，卡爾下班時，似乎想要再次約會莎拉，但最終沒有說出口，兩人只是互道「聖誕快樂」，卡爾和莎拉沒開始的戀情，就這樣結束了。下一個鏡頭莎拉強忍淚水，接通弟弟的電話後，立馬裝作開心地問，你們在開狂歡派對嗎？那個聖誕夜莎拉買了聖誕帽和禮物，在療養院和弟弟一起度過。
在這兩段故事裡，愛是有所取捨，現實生活中也有很多這種情況。若把愛看作星辰，就要接受它憂郁的影子；知曉愛有萌芽的時刻，就會有凋謝的時刻，因為人會變會死，愛會疏遠會反目。當我們不能擁有全部幸福，替別人著想，愛別人，也是獲得內心幸福的方式。
如何向一群越來越懷疑的觀眾表達愛？
十條故事線，是這部影片的特色。如何將這么多不同的故事放進一部影片，又讓觀眾不覺冗長雜亂？如何將愛這個宏大的主題拆解成元素，卻又能讓觀眾各取所需？即使你相信愛，又如何向一群越來越懷疑的觀眾去表達，讓他們懷揣滿滿溫情走出電影院？
首先，電影採用線性時間，按照聖誕節前五周、聖誕節前四周、聖誕節前三周、聖誕節前兩周、聖誕節前一周、聖誕夜的時間順序展開，讓觀眾有能力在多條故事線發展中，把握事件進程。聖誕節前五周、前四周、前三周可以看作一幕，人物性格、處境、故事背景在這一幕里得到了交代。聖誕前兩周和前一周可以看作第二幕，不同故事線的人物在這個階段的生活發生重大轉折，比如馬克的暗戀秘密被揭曉，英國作家與葡萄牙女傭開始走近彼此。聖誕夜是最後一幕，幾條故事線在最後一幕都被推向高潮，英國作家求婚，小男孩在機場勇敢表白，妻子凱倫跟丈夫表明她知道丈夫把項鏈送給了其他女人，馬克用白板文字告白。
也許，還有一條隱形的時間線，導演選取的各組故事人物年齡不同，關於愛的困惑也不同。小男孩拚命練習架子鼓，只為吸引全校最酷的女孩注意，面對愛他要克服的是膽怯；莎拉在親情和愛情之間選擇了親情，馬克在好友和暗戀的朱莉之間，選擇了成全，這個階段愛的困惑是抉擇；中年夫妻凱倫和丈夫，要解決的命題是背叛和愛的責任。在按照人生階段推進的劇本里，影片呈現著籠統的情節，但在觀眾看來它卻說著獨一無二的故事。
第二，導演將影片分解成若干小情節，每個故事線都有各自主人公，但不同線的故事人物之間互相關聯，比如暗戀線的馬克是異國線英國作家的朋友，小男孩告白故事線里的繼父，和發現丈夫將項鏈送給別人的凱倫是朋友，人物關系將電影串連成整體。同時多情節削弱了驚心動魄的力度，卻恰如其分地凸顯了「愛無處不在」的溫馨，符合節日里走進影院的觀眾心理期待。寫過有「編劇聖經」之稱的《故事》一書的美國作家羅伯特.麥基說：「如果要在講得精彩的瑣碎素材和講得拙劣的申奧素材之間選擇的話，聽眾總是會選擇講得精彩的瑣碎故事。」 在這部戲的立意上，導演理查德.柯蒂斯的想法如出一轍，他說：「我寧願讓大部分觀眾喜愛這部戲而一些輿論不喜愛，比輿論喜愛而大部分觀眾不喜愛這部戲要好。」
另外，幾十首背景音樂都值得收藏和細品，像一位網友說的，你要的情緒，在這部電影的音樂里總能找到。音樂是影片敘事的一部分，推動了情節發展。朱莉婚禮場景里播放的音樂是『love is all you need』, 原始版本來自Beatles樂隊，歌曲傳遞的即是，愛是最重要的。聽著聽著，懷舊與愛撞個滿懷。馬克的暗戀被朱莉發現後，Dido 的『Here with me』襯託了馬克徘徊輾轉、不知所措，心煩意亂走在街上的情節，你是否也感嘆，錯過的幸福，連默默守護的卑微都無處藏身。當凱倫聖誕節沒收到丈夫的金項鏈，而是瓊尼.米歇爾CD, 瓊尼的『Both
sides now』應景響起，你是不是聯想到，生活也總讓你哭泣，你還要假裝什麼也沒發生過。
《真愛至上》不僅傳遞了愛和美好，也以溫和的方式呈現了痛苦掙扎、失望失意、遺憾這些負面狀態，看完這部片子你肯定會收獲溫暖與治癒，但仔細回味，是否發覺，同一時空下，悲歡離合同時進行，彼此糾纏。
導演理查德.柯蒂斯談到對愛的理解時說：「愛的解釋可以更廣泛。嘲諷、攻擊、傷害、心碎、幸災樂禍、壓力、責任、征服……這些都可以是愛的內容；興奮、意外、抗拒、難過、緊張、生硬、心醉神迷、無法形容……這些都屬於愛的感受。」
在失意的時候，在生活磨滅了你的熱情的時候，去看看這部影片吧，你會發現，自己一直有愛和希望指引，只是沒察覺而已。
Ⅲ 有沒有一部電影讓你非常想看，看完就後悔，過段時間還想看
分享一部真詭異·看了後悔·看完想看的電影
《空房間》
一部韓國電影
說是愛情片
我看著更像恐怖片
整部片子在我印象里就沒有10句台詞
男主有個怪癖，看別人家裡沒人住，就跑到那戶人家洗衣做飯睡覺，游住個幾天換下一家
把所有房子當賓館
有一天，他偷偷住進了一個他以為沒人的別墅住了
結果，尼瑪，人家房子女主人還在房間里
只是被丈夫家暴心情抑鬱
男主發現後也不慌不忙
房子女主人看到陌生人進自己家後也毫無波瀾
我的媽耶
這是一部什麼樣的電影
關鍵是兩個人居然相愛了
還泰然自若的住在了一起
最後
房子男主人回來了
發現自己老婆居然背著自己偷情
又是一通打
男主也被關進監獄
好了
在監獄里
男主練就了一身好本領
他利用人的視線盲區逃避掉了進來查獄的所有獄卒
逃出去了
逃！到！了！他！偷！情！的！那！棟！房！子！
同樣，利用房子男主人的視線盲區
和女主快樂幸福地生活在了一起
嗯
三個人生！活！在！了！一！起！
這簡直神操作
當時看完可真的是後悔啊
但隔了一段時間後越想越懵逼
想再看一遍
有。
日本漫改電影《熱血高校》第一部跟第二部。
想起很多年以前
一個不愛看電影的朋友跟我推薦了一部電影
說是絕對刺激 倍感意外的我問他
這部能引起您的興趣的電影是哪部啊
他鄭重其事的說 《熱血高校》
這部電影單看片名的話 不就是高中版古惑仔嗎
而且網上對這部作品的評價
也都是暴力 熱血 荷爾蒙旺盛依靠打架來發泄之類的詞語。
當你整部電影看下來
好像確實是這樣。。。
但又不完全是
熱血高校被一茬又一茬的年輕人所喜愛的原因
除了小栗旬跟山田孝之的帥之外
應該還有別的吸引力，
對於這部充斥大量打鬥場面的電影來說
暴力只是一層外衣。
導演想要表述的真正主題，是溫情而又正能量的。
比如友誼
辰川時生在鈴蘭是芹澤多摩雄的左膀右臂
他同時還是龍谷源治的初中好友
他一直避免讓多摩熊與源治發生正面沖突
在兩個同學中間做著調和
多摩跟源質也是非常珍惜這個身患疾病的好友
源治征服牧瀨的過程也體現了這一點
接受了片桐的中二建議後
源治最開始降服忠太的手段是依靠拳頭。
而到了牧賴 採用了聯誼的方式
這一段讓人笑出眼淚的橋段過後
源治就這樣收獲了牧賴的心
這不就是學生時期 大家一起玩的開心然後覺得跟這個人在一起很有趣
就想交個朋友的過程嗎
再就是 在打籃球的前柔道選手筒本遇到了漆原凌
這哥們打起架來沒輕沒重把筒本直接暴揍進了醫院
後來多摩雄在與鳳仙一戰中遇到了了下手超狠的漆原凌
多摩狠狠的提哥們教訓了他
算是為筒本出了一口氣
以上這幾段
都是對高中時期「好兄弟講義氣」的寫實描繪
這種學生時期至純至簡的友誼之珍貴
還在上學的同學現在還體會不到
已經出了校門在 社會 上打拚多年的同學應該深有體會
那些生命中重要的朋友
基本上都是在校園里結交的。
寬恕：
面對GPS的日益強大與來勢洶洶
作為多摩手下的大獎，勇次似乎在籌劃一些事情
於是伊崎悲劇了
勇次帶人群毆了伊崎 使其傷勢嚴重
其實伊崎之前也對源質做過同樣的事
隨後勇次又綁架了源治的女友 並將此事嫁禍於摩托黨
嫁禍於摩托黨這個計劃也為後面對戰GPS大戰的失敗埋下了種子
以多摩雄霸氣的性格 他只想來一場正大光明的比試
這些陰謀詭計不是他的性格
當然勇次也是為了多摩雄，他深感GPS的實力越來越大
不做點什麼事情 他們可能會被GPS拉下來
但這些下作的手段 是讓多摩嗤之以鼻並感到羞恥的
計劃敗露後
多摩雄展示了自己的寬宏大度
說道寬恕，舉兩個比較特別的例子
那就是兩個黑道大哥
瀧谷英雄在被川西槍擊後差點掛掉
但因為感恩片桐 他不做計較
片桐拳的老大矢崎
在片桐因為沒有完成任務面臨槍決的時候
給他披了一件防彈衣
與北野武的《極惡非道》不同的是
熱血高校中的這兩位黑道大哥
被導演塑造出的寬宏大量這一品質
美化了兩位黑道人物的形象。
而在與鳳仙一戰結束後
源質讓鷲尾那個笨蛋的歸隊 也很好詮釋了寬恕這個主題。
責任：
鈴蘭的頂峰到底是什麼
讓少年們如此狂熱的前仆後繼
並在追求它的過程中不斷的灑下血與淚。
林田惠的這一段話也只是說了一個概念
而並沒有說明它的含義。
我覺得鈴蘭的頂點在學生們的心目中中有兩個階段的含義
在攀登伊始，它好比權游中的鐵王座
就想源質 他以為打倒多摩雄再干翻林田惠之後
自己就是鈴蘭的頂點，
而他的老爸早知道不是這么一回事
多摩雄則是比源質理解的更深
在熱血高校的第一部跟第二部中
實際多摩雄才是最接近鈴蘭頂點的人。
所以我覺得這個頂點應該是一種對責任的感悟
應該是以德服人 是人們心甘情願的臣服而不是拳頭下的壓迫
那位的警察與片桐的對話讓人倍感意外：
警察的這段話傳達的一個信息是
一個從暴力學校畢業的學生裡面的老大
出來到 社會 上
好像跟在學校的表現截然相反
在過著普通人的日子並沒有淪落
不僅沒有淪落反而很努力的工作與生活
即使混了黑道
也混成了老大
比如源治的爸爸
電影中如此讓人不堪的學校生活以及校園環境 都是表面
就好比猜火車中那個全蘇格蘭最爛的廁所
都是同樣的寓意
在經過了爭奪鈴蘭頂峰這樣一個戰爭的洗禮後
走上 社會 的鈴蘭人似乎都成為了合格的 社會 人，
並且為了生活努力拚搏著
那麼鈴蘭教會了這些學生怎樣一個道理呢，應該就是責任吧。
友誼，寬恕，責任可以用一個詞語來概括：
仁義
何為仁義：本意為仁愛與正義。
基本解釋是：寬厚正直，性情溫順，通達事理。
《韓非子·五蠹》有這樣一句話：故文王行仁義而王天下。
源質的登頂歷程，充分詮釋了這樣一個主題。
從最開始在片桐的建議下用拳頭降服了中太，
後來卻用笑料十足的聯誼會收獲了慕賴的友誼，
在面對伊其的群毆中表現出的堅韌
從而贏得了伊其的信任。
在一場與摩托黨的誤會沖突中為了朋友不惜割耳
當然這太極端了，年輕的朋友切不可效仿
摩托黨的人心，
從而在與多摩雄的大戰形勢一邊倒的情況下，
助其奮力反擊從而獲得最後的勝利。
從第一部到第二部，凡是靠拳頭來說話，最後都解決不了問題。
反而事得其反。比如勇次就是最好的例子
而通過個人的仁義舉止，反而迅速收獲人心。
多摩雄對此深有體會，作為一個接近鈴蘭頂點的人物
從頭至尾，無論是朋友或者是敵人
都對他有一種尊敬與認可，
相信這種好口碑與被人尊敬的建立基礎
也是靠著自身的個人魅力
在第二部的結尾，一直對鳴海大我保持距離的美藤龍也
在目睹了大我教訓了鄉太的卑鄙之舉，
又奮力與源質拼殺並堅持到最後的過程，
也說出了這樣的話，
這也是鳴海大我身體力行實踐自己的諾言帶來的效果。
所以說，盡管本片以校園暴力，
更確切的說應該是暴力校園，為看點。
但是不能以偏概全的認為這是一部以暴力宣洩為主題的漫改電影
它還是有正面積極的意義的
這部電影還有一個特點就是，配角眾多
我個人認為
日本，韓國電影在人物形象塑造上比國產電影細膩，豐滿
小栗旬跟山田孝之這兩位的表現自然不必多說，
換做任何其他的演員來飾演瀧谷源治與秦澤多摩雄
都達不到現在的效果
在配角的塑造上，更是十分佩服。
單是多摩雄與源質兩派的配角加起來就有十多位，
每一位都被塑造的個性鮮明，立體。
比如牧瀨，這樣一口獨一無二的牙齒，足以人過目不忘了，更別提。。。
忠太的戲份甚至不如其他幾位配角多，但是這種表現，
足以凸顯他拚命三郎的性格，
以及對源質這位老大的極度忠誠。
為數不多的戲份與精簡的台詞，
加上演員的表現
准確表達了人物獨有的特質與鮮明的個性色彩。
不像大部分國產電影，一部電影看完之後，
主角都差點忘了，更別提配角。。。
咱們這邊，演員的敬業程度 確實不行
鈴蘭中學莽撞的的日本少年貌似在做著毫無意義的爭斗。
追逐頂點過程中產生的挫折 讓這些少年不斷停下來反思，
與對手戰斗的同時自己的內心世界也在不斷掙扎，
然後他們就在這內外交困的環境中不斷的感悟與成長，
在前往具象的鈴蘭頂點的過程中
觸摸到了抽象的關於頂峰的含義。
我想這應該就是熱血高校兩部曲所表達的主旨。
本片講述了在伊拉克的美國承包商保羅醒來發現自己被關在了一口棺材中，活埋在了沙漠的某處。他記不清自己為什麼被關在這里，在這黑暗狹小的環境下，只有一個電話和一個打火機，保羅不斷嘗試與外界聯系，想知道自己身上到底發生了什麼事情。
想說想看的原因吧，本片算是最節約成本的電影了，只有一個演員，沒有換過服裝。道具就只有一個電話、一個打火機和一口棺材。沒有後期的特效，更本用不到服裝師，道具師和化妝師。所有的電影場景都發生在棺材裡，這樣一部極端化的禁閉空間電影，對於演員是莫大的考驗，因為電影中百分之九十的鏡頭都對著演員的臉，當時還不在大熒幕上耍賤的瑞安·雷諾茲（漫威電影《死侍》扮演者）用他出色的演技完成了這個角色。
看完就後悔了，本片太壓抑了，以致它帶來的絕望感在看過的幾小時後依然久久不散。一般這種電影的套路最少兩條線，救援和被救援，兩波人同心協力，排出萬難，最後當然是人救回來了，電影也已主流的好人有好報的方式結束。可是本片不走尋常路，導演用另外一種方式，一個演員，一個場景，一鏡到底，雖然這種方式很冒險，可效果非常不錯。設身處地的把我們放到那個場景，活埋在離地面幾公尺的棺材裡，氧氣越來越少，你只有一個手機和一個打火機，我們會怎麼做？掙扎，憤怒，抱怨，害怕，絕望，之後還有什麼？現實終究是殘酷的，信心和氧氣一樣，一點點被消耗掉。
雖然絕望，但如此牛掰的電影過一段時間後還是想看。
說說我昨天的看的一部電影。徐靜蕾拍的《有一個地方只有我們知道》
這部電影一直都想看來著，原因是覺得徐靜蕾這個人與眾不同。
看完了之後呢，也並不構成後不後悔，不出意外以後不會再看了。只是導演是一股清流，不從眾，。演員的化妝，服裝，還有各個鏡頭出來的效果是比較平實的，然而近幾年看的電影或者電視鏡頭都是加濾鏡，服裝、化妝各種講究，男女主角的顏值都是各種完美無死角，所以一開始看有那麼點不適應啊。會覺得，這女主頭發怎麼總有那麼點亂啊，好久沒在電視里看到這么自然的鼻子了，男主這次好像沒有上次看見那麼帥了之類的想法。不過反過頭想想，這種相對真實的視覺效果還是更值得稱贊的。
很喜歡電影的配音，作為一個普通的不專業觀眾我看到了配音的用心。
電影主要在布拉格拍攝的，但是呢看完整部電影卻沒有對布拉格在某一方面（ 美食 或者服裝或者人文等）有什麼認識。
選角的話，我相信導演有自己的各種考慮，外行也不懂。
不知道作為一個普通的觀眾是不是看多了一些深刻的電影，看這部電影的時候總是有所感的，但看完之後卻什麼也不剩下了，談不上深刻，也沒什麼回味。對於經歷者來說這是他們的人生，肯定最為刻骨銘心，如果要觀眾也感同身受，確實要花費很多的功夫。
電影里講的四種感情：
第一種，男女主的年輕朋友。男生女生互相看上眼，毫無顧慮，一拍即合。
第二種，男主的父母。夫妻共患難事業有所小成，然女方芳華不再，男方理所當然的找個年輕的。典型的可共患難不可共享福的夫妻，當下很常見的一種。
第三種，女主的奶奶。相互愛慕，天造地設的一對，不料上天不成人之美，關鍵時刻男方的發妻被發現沒有死，出現了。好好的一對硬硬被道德人倫給拆散了，至此錯過一生。
第四種，男女主的愛情。只能說是緣分。但是女方沒有安全感，性格較為內向不那麼主動。男方上有老母下有女兒，那邊父親生意又不好了，覺得不能給女主好的未來。於是乎就這么扯來扯去，終究扯到一塊了。
電影的名字《有一個地方只有我們知道》，這個地方便是女主奶奶跟情人約定相見的地點，廣場的一座雕塑，雖然女主的奶奶跟情人沒有再相見，卻成就了男主和女主的愛情，完成了它的使命。
看到你這個題目之後，我猶豫半天，又審題了三遍，有一種說不上來的感覺，然後在腦子里慢慢回憶看過的電影，細細揣摩許久，還真想到一部感覺符合題目的電影，它就是開心麻花團隊國產電影 《驢得水》 。
在沒有看電影之前就在網上和朋友那裡聽說過這部劇，評分也不低，也聽說這部電影很有深度，一直沒有機會看，一直以為是個喜劇，後來有機會終於把它給看了，這部電影總結成一句話就是： 「講個笑話，你可別哭」 。
電影講述的大致是一群「品行不端」卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位「驢得水老師」隱藏著不可告人的秘密的故事。
《驢得水》 是一部引人深思的喜劇片，表面上它諷刺了制度，實際上它也在反諷人心。電影的後勁像是一瓶能讓人宿醉的二鍋頭，它把影片里的每一個人都羞辱的一無是處，用黑色幽默把所有的美好統統碾碎，把人性的陰暗面就這么明目張膽的呈現出來，看完相當難受，電影中的人物其實就是現實中人物的寫照。
這部電影是好電影么？怎麼說呢？很吸引人，諷刺的單位，你覺得好看不是因為包袱笑料，是因為諷刺產生的共鳴，你覺得憋屈是因為它只闡述人性的劣，卻忽略了人性的美。因為電影讓你對它的諷刺產生了強烈的共鳴和認同， 這部電影我看的很堵心，不僅僅是因為故事的內容，而是這些人性太平常了，平常到就在我們身上一樣。
我經常聽說驢得水這個電影，一直想看，看完以後，情緒無法發泄，真是不看後悔，看了更後悔！後悔還想看！
首先感謝您的邀請！
我覺得 （戰狼2）最符合我心目中的位置，記得當時也是在期待中去觀看的，的確，（戰狼2）沒有讓我失望，全程無尿點，一路高能。
有人說京哥是在賣愛國情懷，可是我認為，無論京哥是在賣愛國情懷也好，或則是過譽宣傳也好，都不會影響京哥在我們心目中的地位，因為走到今天的吳京，必然付出了大多數人不能付出的努力和汗水，才造就出了我們中國的票房神話！
（戰狼2）的確是一部好電影，全程看的熱血澎湃，是我第一次害怕看完這部電影後，怕沒有高質量的電影觀看了，之後又忍不住去二刷～三刷～～～～～
《我腦中的橡皮擦》
這部影片是由鄭宇成、孫藝珍主演，講述的是一段凄慘感人的愛情故事。兩位主演也很養眼，眼神表演也很到位，很有代入感。影片講述了哲洙在一個建築公司當工人，他一直夢想成為一名建築師。而女主角秀真是富家女，可她卻有著嚴重的健忘症。那一天，秀真在便利店錯把哲洙誤認為偷喝自己可樂的流浪漢，兩人不打不相識，雙雙墜入愛河。經歷了父母的一番阻撓，最終他們還是結婚了，本該幸福地一起生活。可婚後的秀真，記憶力越來越差，她得了阿爾茨海默症，就像橡皮擦擦掉了她腦中所有的事情。她變得生活不能自理，病魔深深折磨著相愛的兩個人，秀真會完全忘記一切，可是哲洙卻無法丟下秀真。
我本人小女生情結比較重，當時看這部影片的時候，哭了很多次。被他們的愛情所打動，為他們不能愉快的享受生活所感到惋惜。認為好的愛情應該像他倆的相遇一樣，沒有階級，物質的東西存在，應該是純潔的，快樂的。就像一句話說的，愛情的樣子，是你和他在一起時，你的樣子，你快樂的樣子，你就是你的樣子。
我想看這樣的電影，因為有很多小細節都能讓我聯想到愛情，秀真高興的時候笑得很甜，像個孩子，哲洙總是會滿懷深情地看著她，這就是我想像中愛情的樣子。看完就後悔是因為，我不希望他倆是這樣的一個結局，有情人應該終成眷屬，他們應該有正常人一樣的生活，甜蜜幸福，永不分離，相伴到老。不希望疾病，厄運那麼早的降臨到他們身上。看到結局，我甚至在想上天是不是喜歡作弄付出真情的人，不相信這是應有的結局，希望結局被編劇重新改寫。即使忘掉整個世界也不想忘記你，可真情真的經得起時間和疾病的考驗嗎？
《忠犬八公》
我養狗，看過一次《忠犬八公》，看完之後哭的簡直不省人事，然後就發誓以後絕對再也不看了
但是看過這部電影的人大概都會懂，尤其是有養狗經驗的人，電影里邊的人物（動物）感情刻畫的非常完美，而且還有現實事件支撐故事背景。
所以想起來的時候，還是特別想看。
感謝您的邀請
有一部這樣的電影，讓我看了非常後悔，但是過段時間又想看一遍。這部電影就是《前任3》說真的這部電影真的讓我特別失望，雖然吧，這部電影一度是相當火爆的，而且讓很多人「憂傷斷腸」但這並不是因為影片的質量，而是前任這個話題。
前任這個話題，一直是被網友們津津樂道的，而且每次提起都會真的讓人想起自己的前任，這種滋味簡直痛不欲生，但是生活還要繼續，只能擦乾眼淚繼續自己的生活。但是《前任3》這部電影一出就像是一個火苗點燃了導火索，瞬間發酵，直接吧這部電影爆了個稀巴爛。
這也是在生活在我們這個時代的悲哀吧，每個人都會有一段自己的刻骨銘心的感情，但
是又需要經受住快餐式愛情的誘導，這不是一件容易的事情，畢竟物慾橫飛，很容易被蒙蔽心智。有句歌詞講得好：其實愛情最怕的就是挫折，一旦遇上一些磕磕巴巴，愛情會很快變質，甚至支離破碎，不堪一擊。要不然那麼多的長輩都說：不以結婚為目的的戀愛都是耍流氓呢
所以這部電影的火爆不是因為質量，而是鑽了這個時代的空子，可是這也算是成功的理由之一吧，也正是這個理由，讓我很渴望去電影院看一看，甚至會在心裡告訴自己，就讓這部電影隨她煙消雲散，但言不由衷的，想到以後她將成為別人的新娘，這心痛程度我也深有感觸。
所以這部電影一次一次的忍不住去看，但又為影片的質量感到惋惜，一段時間過後又忍不住去看一遍。你怎麼看，是不是也和我一樣想的！
《真愛至上》
整部影片就用一個「愛」字來形容吧。還沒看過的小夥伴，建議和男/女朋友一起看，沒男/女朋友的可以抱著枕頭看。。。好一部虐狗大片！平常的電影頂多出來一兩對男女虐，這部影片整整弄出來10對男女，從老到少翻著花樣的虐。。(ಡωಡ)
視頻為影片片頭，畫面就是一個字「溫馨」。當微弱的弦樂慢慢響起時，一幅幅慢鏡頭下人們擁抱的畫面映入眼簾，你立刻能感受到一股微微的暖流，隨後進入一段旁白式的暖心開場。整段1分半的片頭中，在00:59秒處，延綿的根音配合著鍵盤的和弦發生了變化，達到了情緒的最高飽滿度。
對了！時隔14年，2017年上映了一部15分鍾的《真愛至上：紅鼻子日特別集》小續集，講述2003年後，影片中的角色都經歷了什麼新生活。
視頻片段我沒採用「瑞克」表白的經典橋段，只是視頻封面用了「大瑞克」。在小續集中，我們的「瑞克」（對不起，我改不了口了）再次來到了多年前他暗戀的女生家門前，當他出現在鏡頭中的那一刻，我就知道：這絕對是直接從《行屍》片場跑過來的。
Ⅳ 馬克出軌朋友之妻是什麼電影
是「真愛至上」。
影片延續了理查德慣有的「英式幽默」喜劇風格，典雅而又不死板。不誇張的說，在135分鍾的時長里，毒毒至少有一個小時都保持著露出一排並不整齊的牙齒「嘿嘿」傻笑的狀態。
在寫「真愛至上」劇本前之前，理查德曾問自己，「為什麼不一次多寫幾個故事呢」，於是他便在在這部影片中一口氣寫了10個愛情小故事。所有的故事之間也並不是完全獨立的，每個故事的主角之間都有著或多或少的聯系，這種獨立和關聯，也讓真愛的概念伴隨著每個人的存在而無處不在。就在這首貫穿本片始末的改編歌曲中，聽聽影片中的幾段故事吧。
影片的故事是從機場展開的，故事裡的那些主人公有得愛時的情意綿綿，也有失愛後的孤身等待；有青澀之戀的難以啟口，也有厭倦舊人的另尋新歡。不論年齡、表達形式，身份地位，各種看似錯位的愛卻又成就了無數美好的姻緣……
愛上好朋友妻子的男人：我愛你，與你無關
愛上自己好朋友的新婚妻子的馬克（因飾演「行屍走肉」男主而走紅的安德魯·林肯），在愛情和友情見艱難徘徊，這也是本片相當經典的一段情節。他愛上了最好朋友的妻子，雖然平日對她表現很不友好，卻在朋友的新婚典禮上把攝像機定格美麗的新娘身上。
聖誕節的晚上，他終於用一個個飽含深情的字板表達了自己的愛，他們終究無法在一起，但一個飽含感激的吻卻讓他感到足矣。沒有任何言語，卻被這種釋然感動到眼淚掉下來。另外，飾演朋友新娘的凱拉·奈特莉在本片中的扮相比「加勒比海盜」中還要驚艷。
首相和唐寧街10號的女助手：跨越階級之愛
一個是身份顯赫的首相（休·格蘭特），一個是身材胖胖僅負責端茶倒水的服務生（馬蒂內·麥古基安），然而並不是同一階層的兩人卻奇妙的愛上了。身為首相的他會在她面前語無倫次，會為了保護她而怒發而起。
雖然他一再命令自己要斷絕念頭，可終於還是在聖誕之夜，驅車至她居住的長街，一家家叩門相問，還傻傻地唱著聖誕歌。毒毒承認這段故事有一些童話色彩，但跨越階層的愛也並不是不存在，況且對象還是風度翩翩的休·格蘭特。
遭遇背叛的作家和語言不通的女傭：柏拉圖式戀愛
一個寫犯罪故事的英國作家（科林·費爾斯）和他的葡萄牙女傭，雖然都聽不懂對方的語言，卻並不妨礙彼此的了解甚至相愛。也許感情就發生在了每天車里的眼神交流，也許是那次女僕甘願退去衣服跳入冰冷湖水，只為幫助為男人撈那些「並不值錢」的紙張。
最終作家為了女傭學習了葡萄牙語，並在聖誕夜隻身前往葡萄牙尋找女孩。最終的告白場面很大，當他用生硬的葡萄牙語說著嫁給我時，女人卻用英語回答說是的。反觀作家與他前妻之間無時無刻不說的甜言蜜語，卻在這場愛戀面前顯得蒼白無力。更有意思的是，老演苦情男的科林·費爾斯，總算演了段讓毒毒感動到不行的故事啦。
中年出軌的丈夫和他的妻子：隱忍的愛
報社老闆（艾倫·里克曼）和妻子（艾瑪·湯姆森）結婚多年，卻因無法把持住女秘書的勾引二步步走失。聖誕夜，妻子偷看了丈夫兜里的金項鏈，卻發現自己的禮物只是一張早早喜歡的女明星的CD，終於在隱忍的哭泣後，擦乾眼淚笑臉相迎。
好在丈夫最終幡然醒悟，妻子也因包容挽回了這場婚姻。話說，毒毒每次看到報社老闆想到的都是他在「哈利波特」里扮演的斯內普教授，與生俱來的「腹黑」腔調還是絲毫未減。
有個精神病弟弟的女人和她愛上的設計師：放棄也是因為愛
報社職員莎拉（勞拉·琳妮）自進入報社起，就愛上了年輕的設計師卡爾（羅德里格·桑托羅）。於是她每晚堅持最後一個下班，只為和心愛的他說一聲再見。終於在公司舞會上明白了彼此的心意，卻在點燃愛火時接到了患精神病弟弟的電話。
女孩在親情與愛情間猶豫，最終選擇放棄了心戀許久的男職員，將心血傾注在更需要她關心的弟弟身上。在歡騰的聖誕夜，她用一種失去愛的成全了另一種愛。這段故事中，毒毒印象最深的就是羅德里格·桑托羅那張典型拉美型帥哥的臉。
小男孩和小女孩：小蘿莉之間純粹的愛
小男孩為了在舞台上引起心儀女孩的注意，拚命苦練架子鼓好讓對方知道他的存在。然而舞會非常精彩，告白卻沒有成功，最終在繼父的鼓勵下，在機場上演了一場沖破層層阻礙追逐真愛的故事。小蘿莉的愛看起來尚未成熟，卻比成年人更執著。
拍三級片認識的男女演員：由性到愛
一對在拍三級片時認識的男女（馬丁·弗里曼和喬安娜·佩奇）從一開始便赤裸相對，他們並沒有真正做過愛，卻因不斷的交流而彼此相愛了。其實有的關系雖然是從性開始，卻能因心靈的溝通而超越了肉慾，最終收獲一份純潔至真的愛。
過氣的搖滾樂歌手和胖胖的經紀人：兄弟之情
過氣的高齡男歌手由曾經在「加勒比海盜」中飾演章魚人的可愛老頭比爾·奈伊扮演，雖然平時玩世不恭洋相百出，還口無遮欄經常用他的經紀人做比喻。然而就是這樣一個看上去粗俗下流的人，卻在咸魚翻身的聖誕夜裡給出了溫柔一擊。
拋棄了半屋子半裸的辣妹而跑去找經紀人「共度良宵」，兩個大男人還深情相擁的動作非常僵硬，卻顯得那樣可愛，台詞也超搞笑，「你怎麼才去了Elton John家2分鍾就成了同性戀了。」
到美國尋找愛情的年輕廚師：我的愛在別處
在英國處處遭受愛情打擊的青年廚師（克里斯·馬歇爾），因為相貌而難覓伴侶，堅信自己會受歡迎的小夥子隻身前往大洋彼岸的美國。可分明在另一端，四個美麗的女人確實為他著迷著，最終抱得美人歸，還不忘給朋友介紹一個。
影片的最後又選擇在機場結束，伴隨著親吻、擁抱、輕泣、默望的一系列動作將各種愛演繹的更加深刻。不要一味把所有愛都定義成甜蜜，愛也包括牽手與放手，理解與包容，背叛與隱忍。可能結果會很甜蜜，但未必每個過程都會讓人享受。
相信每個人的身上都有著許多關於愛的故事吧，有的類似影片中的這幾段，也有超出這幾段之外甚至更加神奇的故事。毒毒就經歷過純粹的初戀，也有過說不出口的暗戀